Книга: Кафка на пляже - Харуки Мураками

ты должен стать самым крутым среди пятнадцатилетних.

постоянно талдычит ему ворона, сопровождающий кафку в его приключениях. ворона - это, конечно, и есть сам кафка, точнее, та его максималистичная и идеалистичная часть, которая рвется наружу, это и без ремарки саэки (глава библиотеки, в которой околачивается кафка, скажем так..) о том, что "кафка" переводится с чешского как "ворона", ясно. ворона может быть и морализаторской, например, он запрещает кафке даже и думать о соитии с сестрой.

почему наката лишился дара говорить с кошками? потому что все изменчиво. ничто не постоянно. вот тебе кажется, что, раз он лишился способности говорить с кошами, то теперь ему обязательно что-то дадут взамен. одна дали, другое отобрали. но нет. это не так. и на примере накаты мураками показывает, что магия может не только помогать героям, но и здорово ухудшать их жизнь. 

кульминация наступает с вопросом: кто убил отца? вопрос, которым задавался не только Достоевский в "братьях карамазовых", но и постмодернисты, для которых, собственно, вообще все умерли. бог умер, автор умер, гуманизм умер.  и отец тоже умер. когда вспоминаешь о постмодернистах, то становится как-то легче, уже не мучаешься: кто убил отца, ведь это не так важно, куда значительнее вопрос: избавились ли герои от тяготеющей над ними авторитетной тенью отца, что преследует их, не дает им покоя, контролирует их поступки?  а точно ли он умер? ведь границы между реальностью и сном так расплывчаты. еще одна интересная связь мураками с постмодернистами - это библиотека. у мураками это тоже своеобразные лабиринт отчаявшихся душ, пристанище одиночек, закрытое от социума пространство, в него попадают только избранные. оно ужасно локально: в нем крутятся те герои, которые исполняют главные роли.

мураками, родившийся в послевоенные годы, точнее, в 1949 году, необычно выражает трагизм войны. у ремарка герои проходят войну и не находят себе места в мирное время; у кондратьева они погибают тогда, когда стало казаться, что уже все хорошо. а у мураками это совсем иначе ощущается: трагизм немного спокойнее. это - сдавленный от рыданий голос учительницы, ударившей ученика. это - не умеющий читать и писать наката, подвергшийся воздействию газа.

вслушивайся в себя, как моллюск

эта невзначай брошенная осимой фраза - одна из важнейших в произведении. не спеши с выводами, не торопись, все равно жизнь жизнь пройдет, лучше остановись и порефлексируй, услышь свой внутренний голос. в конце концов, познай самого себя, как заповедовали нам древние греки. касаемо древней греции и культуры запада в целом - приятно поражает, как японский писатель восхваляет греческою культуру, постоянно говоря о древнегреческой трагедии в лице эсхила и еврипида. и это не дань уважения западу, а важная составляющая романа - через трагедию о царе эдипе полнее раскрывается характер героя и даже предугадываются дальнейшие события в его жизни. греки появляются и в конце романа, когда двое часовых настоятельно рекомендуют кафке не оборачиваться, когда тот покидает дом. это напоминает орфея и эвридику. когда орфей обернулся, он потерял свою эвридику. творец, жаждущий страданий и вдохновения, победил в нем любовника. кафка же не обернулся. слишком ему дорога саэки-сан.

то, что он проснулся частицей нового мира - не означает, что он умер. точнее, он как бы переродился, стал спокойнее относиться к жизни, принял ее и себя такими, какие они есть. в конце концов, как отметил осима, кафка впервые улыбнулся (!), и это после того, что он пережил.

одно из самых ужасных откровений юности - осознание того, что никому нет до тебя дела. это-то и понял кафка, когда от отца он звонка не дождался. и ушел, пустился в скитания, аки холден колфилд (кстати, это ужасающее сходство героя с холденом неслучайно и не единично: в романе «норвежский лес» главный герой также ассоциируется у нескольких людей с холденом колфилдом), на которого кафка безумно похож. они проходят довольно похожие приключения, которые приводят к одинаковому итогу - взрослению. оба героя, кафка и холден, в финале улыбаются, наконец сумев принять жизнь такой, какая она есть.

это роман о взрослении, пусть и не такой, каким мы его привыкли видеть.

Нужно быть очень смелым человеком, чтобы писать такое. За что и уважаю автора. Не могу сказать прямо, попытаюсь намекнуть. Видела в интернете одну притчу о художнике. Мол художник днями и ночами рисовал страшных существ, люди его боялись, все сторонились. Но однажды приехал турист посмотреть на его работы. И когда художник пригласил его в свой подвал, то турист был в ужасе. Ведь существ, которые рисовал художник были в этом подвале..

Все произведения, все картины имеют один источник вдохновения.

Я прочла до конца Кафку на пляже и поняла, что у автора есть знания в области мироздания. Человек разбирается в устройстве человеческой Души. И многое из того, о чём Харуки Мураками пишет для меня знакомо. Цель произведения показать одно событие, которое коренным образом изменило окружающих. Всё началось с раскола Души. Говорят, что Душа единое целое, но ошибаются. Душу можно поделить, и что из этого получилось вы прочитаете сами. Концовка, как ни странно, хорошая.

Достав из холодильника пакет молока и убедившись, что срок годности еще не истек, я залил им кукурузные хлопья и стал есть. Вскипятил воду, заварил пакетик дарджилинского чая, выпил. Зажарил пару тостов и слопал, намазав обезжиренным маргарином.

Эту книгу нужно читать без длительных перерывов и не отвлекаться на другие произведения. Потому что вся магия, которая окутывает эту историю, начинает постепенно рассеиваться; и, так же постепенно начинает рассеиваться ваш читательский интерес. Главный герой, так и остался для меня размытым пятном в запотевшем зеркале. Но это никак не повлияло на то удовольствие, которое я испытывала в моменты чтения.