Электронная библиотека » Павел Тихомиров » » онлайн чтение - страница 14

Текст книги "Есть такой театр…"


  • Текст добавлен: 25 мая 2016, 21:40


Автор книги: Павел Тихомиров


Жанр: Публицистика: прочее, Публицистика


Возрастные ограничения: +16

сообщить о неприемлемом содержимом

Текущая страница: 14 (всего у книги 30 страниц) [доступный отрывок для чтения: 8 страниц]

Шрифт:
- 100% +

Валера Губин. Очень специфичен, очень умён, поэтому артистом не стал, а вначале был завлитом, а потом директором грозненского театра, затем владивостокского, а уж после – директором Театрального музея им. Бахрушина, который обожал и которым страшно гордился. Все мы, приезжая в Москву, «стекались» к нему в музей. Всегда помогал чем мог.

Алик Новосельский. После окончания института недолго работал в театре, а потом вернулся к своей первой профессии инженера. Следы его затерялись, как, впрочем, и Розы Ахметшиной, Вали Бабковой и Иры Ушаковой.

В 1968 году на постановку пьесы М. Горького «На дне» пригласили Арсения Григорьевича Ридаля. Этот легендарный режиссёр, вошедший в историю отечественного театра, был целой школой для нас. Он был человеком с гениальным воображением. Например, однажды он рассказал нам, что во время Гражданской войны был поперёк разрублен шашкой, а так как был он медиком по первому образования, то сам себя сшил. Мы этому свято верили.

С театром дружил Махмуд Эсамбаев. Когда он появлялся в Грозном, шёл по центральному проспекту в своей легендарной папахе и безупречно сшитом сером костюме, горожане застывали с улыбками на лицах. Это шёл Праздник! Однажды он приехал обиженный на госкомиссию за то, что ему не дали Государственной премии. Галина Уланова сказала, что Эсамбаев – обычный танцовщик, на что Махмуд, успокаивая себя, говорил; «Я как луна. На меня лаять можно – достать нельзя!» Конечно, мы на него смотрели, как на бога.

Атмосфера города и театра способствовала сосредоточенности на профессии. Мы много читали, анализировали. В отпуск – обязательно в Москву, по театрам и музеям. В нас было воспитано творческое начало и самодисциплина.

Грозный подарил мне дружбы с Таней Каратаевой и Тенгизом Махарадзе. Потом мы встретились с ними в Челябинске, где Тенгиз был главным режиссёром ТЮЗа, а Татьяна ведущей актрисой. С ней мы дружим и сейчас.

Город Грозный для меня, как теперь говорят, судьбоносный. Здесь я встретила своего мужа – Игоря Перепёлкина. Он приехал в Грозный из Ленинграда, где учился у Г. А. Товстоногова, на постановку дипломного спектакля и поставил «Обыкновенную историю». Так вот этот спектакль был награжден Дипломом первой степени на всесоюзном конкурсе молодых режиссёров. Хорошо выученный на высочайших образцах театра Товстоногова, Игорь ставил перед нами совершенно заоблачные задачи и сердился, что мы не можем достичь уровня исполнения Сергея Юрского, Татьяны Дорониной, Ефима Копеляна, Эммы Поповой, Владислава Стржельчика… И так всю жизнь он тянулся к той творческой высоте, которой в условиях провинциального театра, наверное, достичь почти нереально. Но как это было важно – его и наше к этому стремление! Он прожил в театре мимо сплетен, быта, он был постоянно в поиске пьесы, решения спектакля. На обсуждениях не умел скрывать, что ему не нравится поставленные главным режиссёром спектакли или игра секретаря парторганизации. Его независимости всегда завидовали и «ели». Его требования были так высоки и он поставил такую творческую планку, что до сих пор, благодаря ему, я та, что есть. Именно в его спектаклях я сыграла свои лучшие роли, а ученики до сих пор боготворят его, и рикошетом эта любовь достаётся и мне.

Татьяна КАРАТАЕВА (Махарадзе)
Народная артистка России

В Республиканский русский драматический театр им. М. Ю. Лермонтова в г. Грозном Чечено-Ингушской АССР я приехала в 1965 году вместе с мужем Тенгизом Александровичем Махарадзе. Он был приглашён работать очередным режиссёром, а меня в театр актрисой сначала не взяли, так как у меня не было театрального образования. Я пошла работать секретарем директора театра. В это время молодой режиссёр, приехавший из Ленинграда, Игорь Кузьмич Перепёлкин начал ставить спектакль, как тогда говорили – «для юношества», – по пьесе Александра Хмелика «Пузырьки». Узнав, что я уже работала актрисой в кировском ТЮЗе, он предложил мне дебютировать в роли Тани Скрипкиной. В эту пору мне было восемнадцать лет. Спектакль получился, роль тоже, и меня взяли в труппу. Многое уже забыто, стёрлось из памяти, но помню, что труппа того времени была интересная – талантливая молодежь (набранный в Грозном курс под эгидой Школы-студии МХАТ): артисты Александр Михайлушкин, Тамара Малухина, Валерий Губин, Станислав Непряхин, Валентина Полунина, Владимир Белоглазов; сильный коллектив зрелых артистов: удивительно красивый актер-любовник, заслуженный артист РСФСР и Латвийской ССР Георгий Гладких, обаятельная героиня Майя Слуцкая, очень искренний артист Николай Жирнов и другие. Очень хорошо помню артиста и режиссёра Евгения Иосифовича Красницкого, который замечательно играл в спектакле «Человек со звезды». Помню его спектакль в сезоне 1966–67 г. «Тяжкое обвинение» (Л. Шейнин), где мне поручили эпизодическую роль Маши-трактористки. Евгений Иосифович, будучи в это время уже заслуженным артистом ЧИАССР и главным режиссёром театра, уделял много внимания моему выходу с одной фразой: «Где шарикоподшипники?!» Надо было донести, что этих самых шарикоподшипников нет, трактора не работают, срывается посевная… Сейчас это кажется смешным, а тогда я очень старалась, чем веселила взрослый коллектив. (К сожалению, за сорок с лишним прошедших лет от двух сезонов моего пребывания в этом уютном и красивом театре сохранилась лишь одна рецензия и четыре программки.)

Мы очень дружили с молодёжью Чечено-Ингушского национального театра им. Х. Нурадилова, ходили друг к другу на премьеры. Город на меня не произвёл впечатления; после чистенького, уютного Кирова он казался пыльным, грязным, неухоженным. Через два года я вернулась в Киров, но судьба ещё раз свела меня с грозненцами: с режиссёром Игорем Перепёлкиным и актрисой Тамарой Малухиной в Челябинске, на Урале. Мы дружили с Игорем до последних его дней., дружу все эти годы с Томочкой Малухиной, слышала, как успешно работал в Москве, вплоть до кончины, в театре Российской армии Саша Михайлушкин. А с Евгением Иосифовичем Красницким мы вместе получили звание народный артист Российской Федерации – в один год и даже в одном Указе, подписанном президентом, что для меня стало удивительной, пусть и заочной встречей через годы.

Помню в Грозном ещё спектакль по пьесе грузинского драматурга К. Буачидзе «Во дворе злая собака» в постановке Тенгиза Махарадзе, где блистали лучшие артисты труппы. Комедия была очень яркой, колоритной по характерам, оформлению, костюмам, музыке.

Многих актёров Грозненского театра им. М. Ю. Лермонтова, которых я знала, уже нет на земле, о судьбах других я просто не знаю… Но, когда встречаю в прессе имена актеров, которых я знала по Грозному, приятно вспоминать эту часть моей жизни и осознавать, что все мы достойно служим Русскому Театру.

Людмила ЛЫСОВА
Заслуженная артистка Чеченской Республики

1967 год. Год для меня переменный. По рекомендации моего любимого мхатовского режиссёра Михаила Фёдоровича Еремеева, с которым я работала в Австрии в театре Центральной группы войск, я приняла предложение ехать в Грозненский русский театр. Главный режиссёр Евгений Иосифович Красницкий произвёл на меня хорошее впечатление. Красивый, интеллигентный, талантливый человек. В Грозный я приехала в октябре месяце. Город утопал в цветах. Они были огромные, красного цвета, позже я узнала, как они называются, – канны. Яркое солнце – душа радуется. Труппа уехала на гастроли в Минеральные Воды – Кисловодск – Пятигорск. И я одна знакомилась с городом. Через некоторое время театр вернулся, и началось моё знакомство с труппой, с репертуаром. В театрах начало сезона – всегда праздник. Открывались спектаклями «Денис Давыдов» и «Обыкновенная история». Труппа и спектакли произвели на меня хорошее впечатление. Актёрский состав очень достойный. Спектакли были ансамблевыми. Дениса Давыдова играл Георгий Гладких, в «Обыкновенной истории» центральные роли исполняли Евгений Красницкий – Адуев-старший, Майя Слуцкая – его жена Елизавета; молодой талантливый артист Володя Белоглазов – их племянник Адуев-младший. Итак, первое впечатление оказалось благоприятным. В театре были свои традиции, а именно: открытие сезона и премьеры отмечали всем коллективом. В репетиционном зале ставили столы буквой П, в центре сидело руководство, по бокам – весь коллектив. На всех торжествах присутствовал министр культуры ЧИАССР Ваха Татаев, импозантный, красивый, крупный мужчина. Постоянно проходили встречи с прессой, часто приезжали режиссёры и актеры из МХАТа. В тот период времени театры были под тщательным оком ВТО (теперь СТД). Посылались консультанты во все отдаленные от Москвы театры – в Якутск, Мурманск, Магадан, Воркуту… Все театры страны вели полноценную творческую жизнь. Евгений Иосифович Красницкий приглашал на постановки спектаклей крупных режиссёров. Помню, например, Е. Д. Табачникова, И. А. Петровского, М. Серебро, а также уникального режиссёра, внесенного в Малую театральную энциклопедию, Арсения Григорьевича Ридаля. Он взялся за постановку пьесы М. Горького «На дне». Я получила роль Василисы. Сотрудничество с таким уникальным человеком, режиссёром огромного интеллекта и внутренней красоты можно было считать необыкновенным везением. В его работе не было никакого диктата, и результат получался как бы сам собой. На всероссийском смотре горьковских спектаклей за исполнение роли Василисы я была награждена Дипломом.

В общем, начало было вроде бы хорошим. Случались, впрочем, и шероховатости, но это теперь всё уже забыто. Я выжила и пока живу. И даже удостоена звания заслуженной артистки Чеченской Республики.

Но артисты нашего театра не ограничивались только Театром им. Лермонтова. Очень интересно работал Национальный театр ЧИАССР им. Нурадилова, состоявший в основном из ребят, окончивших театральные факультеты в Ленинграде и Москве.

Однако самой уникальной личностью был дорогой Махмуд Эсамбаев, с которым я жила по соседству, в одном доме. Естественно, когда рядом поселяется новый человек, это не остаётся незамеченным. Так случилось и у нас с Махмудом Эсамбаевым. Он, конечно, как истинный кавказский мужчина не мог не обратить внимания на новую «инопланетянку», сошедшую с небес на его землю. Начал искать повода с ней заговорить. Наконец это состоялось. А позднее он пригласил меня на свою репетицию в филармонии. Я поблагодарила и сказала, что у меня тоже репетиция и она совпадает по времени с его. Тогда Махмуд решил, что назначит свою после моей. И я пришла… Я поняла, как он готовил эту встречу. Как всё обставил. Во-первых, я сидела в зрительном зале одна. Все двери были заперты, полумрак на сцене, что-то пиликали музыканты, стоит рояль, выходит пианист, садится за рояль. Затем выходит лысый певец. Я думаю: «Что же это Махмуд не мог подобрать не лысого певца?» И вдруг этот лысый запел «Как много девушек хороших…», «Сердце, тебе не хочется покоя». Я поняла, что это поёт Эсамбаев. Он мне показался неожиданно озорным, актёрски-бесшабашным. Дальше он вышел в своём репетиционном костюме и начал танцевать. Каждый сантиметр его тела реагировал на такты музыки, и включался в ритм танцев. Ничего подобного я никогда не видела. Это привело меня в шоковое состояние. И, когда во время перерыва он подошел ко мне и заговорил, в реальной жизни я не могла его воспринимать, и, чтобы удержать это навалившееся на меня состояние, я замахала на него руками и говорила: «Уйдите, Махмдуд, уйдите!» Он тихонечко, на цыпочках, ушёл от меня. Эсамбаев был необыкновенно чутким человеком, ему не надо было разъяснять, он всё понимал…

Вот такое счастье мне было подарено судьбой!

Не могу не коснуться моего знакомства с Раисой Ахматовой, чеченской поэтессой, которая многие годы была председателем Союза писателей ЧИАССР. Наше знакомство позднее перешло в дружбу. Случайно в доме у одной своей приятельницы я открыла томик стихов Раисы и сразу же влюбилась. Я пошла к Ахматовой и сказала, что хочу читать её стихи на эстраде. Она дала добро. Читала я их в основном в городах, где гастролировал наш театр. Везде мне писали отзывы, но я просила, чтобы писали на её имя. Это был ей мой подарок.

В последующие годы я работала в Якутском русском театре. Выйдя на пенсию, вернулась в Грозный. Русского театра как такового уже не было. За несколько лет до войны русскоязычное население покидало город, предчувствуя бойню, которая произошла 31 декабря 1994 года. Грозный был разбомблён нашими же войсками. А 19 декабря 1994 года, услышав призыв по телевизору: «Граждане! Покидайте город!», взяв документы, оставив всё, как говорится «в чём мать родила», я покинула Грозный, за прошедшие годы ставший для меня таким родным.

Галина АФАНАСЬЕВА
Заслуженная артистка УССР

С детства я мечтала только об одной профессии – актриса! Ходила во все кружки. Пела, танцевала. Драмкружок вела Зоя Васильевна Белова, мама ныне известной актрисы Ирины Розановой.

Если удавалось сэкономить 30 копеек, тут же тратила их на билет в театр. Когда при костромском театре открыли студию, я в неё поступила и от радости пропрыгала несколько кварталов – от театра до моего дома – на одной ножке. Наш курс вел Борис Васильевич Сапегин – очень талантливый преподаватель. Мудрый человек, он видел, что с моим строптивым характером в театре будет сложно, и всё время подсказывал и как бы укрощал. Преподавали у нас актеры костромского театра, где был очень хороший исполнительский состав, – все яркие индивидуальности. Астафьев, Полякова из Малого театра, Вильбышевич, Ветковская – это действительно корифеи, которые могли нам много дать. Я играла в спектаклях уже с 1-го курса. Была сначала очень стеснительной, краснела по любому поводу, волновалась перед каждым выходом на сцену.

В Грозный мы с моим мужем Александром Демидовым и маленькой Алёнкой приехали в сентябре 1968 года. Устроились в театр через актёрскую биржу, которые были тогда ежегодными в Москве. Встретили нас хорошо и поселили в большую, отремонтированную комнату в общежитии, которое все почему-то называли «Бухенвальд». В нём жили многие актёры, музыканты и другие работники всех грозненских театров – русского, чеченского – и филармонии. Жили очень дружно. Наш контейнер с вещами задержался в дороге, и каждый принёс нам всё необходимое на первое время, кто что мог. Помню бабушку-чеченку, которая пекла всем детям из общежития и меня многому научила, как её звали, забыла, но память о ней осталась. Это была мать Лизы и Луизы, а муж Луизы работал заведующим литературной частью в чеченском театре. Я с ними очень подружилась. Нашей соседкой была прекрасная актриса чеченского театра Неля Хаджиева.

Город был очень оригинальным: река Терек протекает прямо по его середине. Уже на другой день после приезда мы пришли в театр и начали работу. Репетировали «Город на заре» А. Арбузова, я – Оксану, и Саша Демидов репетировал главную роль. В театре тогда было много молодежи, относились все друг к другу хорошо. Молодой талантливый актёр Юра Жук преподавал нам сценическое движение и ставил в танцы.

Играли много и Саша, и я: «Огарева, 6», «Десять суток за любовь», «Три минуты Мартина Гроу», «Василиса Прекрасная», «Доходное место» (Юленьку), «Валентин и Валентина» (старшую сестру Женю), «А зори здесь тихие…» (Риту Осянину), «Долги наши», «Сослуживцы» (Верочку)… За многие из этих ролей я получила премии и награды, а за роль Верочки в «Сослуживцах» даже дали путевку в Анапу, в молодежный лагерь. После этой роли на улицах меня узнавали и так и называли: «Верочка».

В то время главным режиссёром театра был Евгений Иосифович Красницкий, но на многие постановки он приглашал постановщиков, в основном из Москвы. Спектакли тогда принимали московские комиссии, после сдачи устраивались обсуждения. Разноплановая режиссура очень много дала мне как актрисе. Помню прекрасного режиссёра Мималта Солцаева. У него я играла в «Нашествии» Л. Леонова. Он очень хорошо чувствовал и понимал природу актёра. Помню Руслана Хакишева. Он ставил в основном сказки – красивые, добрые, умные. Из Сирии пригласили режиссёра Фауаза, а на постановку «Орфей спускается в ад» Т. Уильямса позвали Ефима Табачникова. Я репетировала там одну из главных ролей. С первых дней была поражена работоспособностью этого уже немолодого человека. С утра Табачников успевал прочитать все газеты и рассказывал нам, что происходит в стране и за рубежом, тем самым настраивая на репетицию. Для меня эта роль была взрослой. До того я таких не играла, так он заставлял приходить меня на репетицию к 8 утра, раньше всех, и помогал разложить мой огромный монолог с песнями и танцами, играть с вызовом. На одной репетиции я просто выбилась из сил. Села на ступеньки и заревела во весь голос: «Да, вам хорошо, вы талантливый. А я просто какая-то дура!» Так он схватил меня на руки – этот маленький человек, – танцевал и кричал, что хоть одна актриса назвала его талантливым. Работа с Табачниковым и эта роль меня многому научили, дали мне толчок в жизни и на сцене. Благодарна этому человеку, я почувствовала полную свободу на сцене.

В театре постоянно проходили вечера и капустники. Каждый год после зимних каникул вся труппа выезжала на Чегет, где катались на лыжах, коньках, вместе встречали старый Новый год.

Наш театр им. Лермонтова был дружный, интеллигентный. Наверное, потому, что им руководили два умных, талантливых человека: Красницкий Е. И. и молодой Валерий Владимирович Губин – очень тактичный и любящий актеров директор. Министром культуры республики в то время был Ваха Ахмедович Татаев, он бывал на всех премьерах, поздравлял нас, следил за ростом и репертуаром театра. Его супруга – Тамара Евгеньевна Кулагина – работала в Грозненском театре им. Лермонтова. Она была яркой, хорошей актрисой и добрым, отзывчивым человеком. Всегда радушно и без нравоучений относилась к молодежи. Помню, часто приезжал к нам на встречи Махмуд Эсамбаев. Это всегда был праздник не только для театра, но и для Грозного.

В театре было очень много хороших профессиональных актёров: Галина Михайловна Гладких, Ирина Чипиженко и её мама Нина Фёдоровна, Майя Аркадьевна Слуцкая и Николай Жирнов, Мария Коробчанская и её муж Юрий Шефер, Валентина Плужникова, Людмила Лысова… Из молодежи – Саша Михайлушкин, Роза Газизова, Тамара Малухина, Юра Жук (да простят мне те, кого не упомянула).

Несколько строк хочу написать об Александре Сергеевиче Демидове. Он родился в Калуге, в семье партийного руководителя. Окончил школу с золотой медалью. Поступил в Ленинградский авиационный институт. Был среди 11 студентов зачислен на космическое отделение. Проучился 4 года. Всегда хотел быть актёром, после того как увидел Николая Симонова в роли Протасова в «Живом трупе»… Встретились мы с ним в новочеркасском театре, полюбили друг друга. Это был красивый, начитанный молодой человек. Он хорошо играл на гитаре и пел. Мы помогали друг другу в профессии. Сначала у Саши не было актерского образования, потом, уже работая в театре, он поступил в ГИТИС. В Грозном он много играл: «Город на заре», «Десять суток за любовь», «Долги наши». Потом его взяли на Таганку, где главным в то время был Юрий Любимов. Саша сидел в одной гримерке с Владимиром Высоцким. Там он сыграл много ролей: Рахметова в «Что делать?» Н. Чернышевского, главную роль в «Одном дне Ивана Денисовича» А. Солженицына. Затем мы вместе приехали в город Жданов.

Так как Сашино дарование было больше режиссёрского склада, то Саша помогал мне проанализировать роли, так как я играла в основном интуитивно, а он режиссёрски всё раскладывал по полочкам. Правда, сначала я ему помогала: учила его азам актерской профессии. Не без моего участия он поступил в ГИТИС – «Не поступишь – домой не приходи!» В театральных кругах нас с Сашей считали самой яркой и красивой парой «героев». В Жданове мы сразу же сыграли вдвоем «Кремлёвские куранты». Александр много знал и читал… В последние годы работал в Рыбинске и Вильнюсе. А потом он умер…

Ирина ЧИПИЖЕНКО
Заслуженная артистка ЧИАССР

Когда мы прощались с Евгением Иосифовичем Красноцким, собрались те из его друзей, которые смогли приехать: Саша Михайлушкин и Тамара Малухина, Саша Кущ и я, – и грустно пошли на панихиду, в Театр им. Гоголя, где он много лет работал.

Красницкий – это целая эпоха в наших жизнях. О нём можно писать отдельно и много. Главное, что возникает при упоминании его фамилии, – это годы нашей молодости, зрелости, творческого горения, исполнения мечты и прекрасный, утопающий в садах Грозный.

1957 год. Поезд. Мы с мамой, Ниной Фёдоровной Чипиженко, едем в Грозный. Для нас Кавказ – незнакомое, неведомое. Настроение приподнятое, взволнованное. С нами в купе два молодых человека – Ахмет (педагог) и Саид (младший научный сотрудник). Они очень заботливы и внимательны – бегают за водой, едой, фруктами. Мы очень подружились, о многом разговариваем, многое узнаем.

Я: «Ахмет, ты чечен?» И тут Ахмет сжимает кулаки, на лице заходили желваки, и восклицает: «Я не чечен, я чеченец! Это ваш Лермонтов писал “злой чечен ползёт на берег”». Конечно, всё разрешилось, я извинилась за своё невежество, и в дальнейшем мы остались с ним друзьями. Это была первая встреча с этим гордым, свободолюбивым, добрым и непосредственным народом, с которым мы жили бок о бок, делили радости и горести в течение многих лет. И вот мы в Грозном. Нас поселили в дом к армянам. В саду у них был зимний домик для пчёл, где мы и жили до получения квартиры. Сюда к нам приехала моя бабушка, и вскоре здесь же родилась моя дочь Лена.

Мама плотно вошла в репертуар, а для меня воспоминания этих лет очень смутны, поскольку маленький ребёнок отнимал много времени. В 1959 году я уехала в Москву, где поступила в Щукинское училище. И моя настоящая работа в Грозном началась где-то в 1966–67 годах.

Хочу вспомнить несколько ярких эпизодов, связанных с началом нашей работы. Анатолий Алексеевич Алексеев небольшого роста, очень умный, интеллигентный, талантливый. А дома этот маленький, воспитанный человек превращался в капризного тирана. Теща – крупная, интересная женщина, вдова известного в своё время антрепренера Борского. Жена – Людмила Борская, высокая, очень красивая актриса. Когда открывался занавес и она лежала или сидела на сцене (на кушетке), по залу всегда пробегал вздох восторга. Так вот эти женщины ходили на цыпочках, дома был культ зятя, мужа и отца, поскольку кроме этих женщин у Анатолия Алексеевича с Людмилой были две очаровательные дочки: Наташа, спокойная, скромная, тихая девочка, и младшая – Юлечка – со сверкающими глазами-вишнями, очень хорошенькая и живая. Как-то раз обедаем у них. Анатолий Алексеевич рассказывает моей маме о труппе и спрашивает, не познакомилась ли она с женой Ридаля? (О нём чуть позже.) Получив отрицательный ответ, он восклицает: «Вы не знаете жену Ридаля? У неё же самый большой бюст в Грозном». На что маленькая Юлька, положив свою голову на стол, звонко спросила: «Папа, а ты все бюсты в городе знаешь?» Вообще в тот период, и позже, и сейчас я никогда не встречала такого количества интереснейших личностей, такого обилия амплуа, такого количества талантливейших артистов.

Ридаль. Маленький, плотный, кривобокий, с внешностью Квазимодо, опирающийся на палку, с выражением всезнающего и всепонимающего человека. Какая глыба! Какой интересный режиссёр! Какой интереснейший человечище! В том, что он говорил, было много правды, но и фантазии, и как интересно с ним было всегда. Эпизодов с ним много, но хочется рассказать лишь один из его военной жизни. Сидим у него дома и разговариваем о знаменитых режиссёрах и известных спектаклях, и тут он говорит: «Это что, вот когда я был во Франции…» «Арсений, – прервала его жена, – когда ты был во Франции, тебе было три года».

Майя Слуцкая и её муж Коля Жирнов – крепкий простак, с хитринкой и некоторой долей желчи. Слуцкая – женственная, нежная, с головкой и плечами камеи. А Жорик Гладких – небольшого роста, но какой внутренней силы актёр! Многоплановый, темпераментный, страстный.

Люда Сторожева (много лет была нашей соседкой) днём, без грима – совершенно размытое, блёклое существо, а на сцене – красота, темперамент, глаз оторвать нельзя. Нина Чипиженко – один режиссёр в разговоре со мной сказал: «Кто видел Нину Чипиженко на сцене, тот никогда её не забудет, и, если вы (то есть я) хоть наполовину такая актриса, я вас беру с закрытыми глазами», а Миша Эсамбаев, с которым мы жили в одном доме и очень дружили, как-то при встрече сказал маме: «Нина Фёдоровна, как, кроме меня, никого не видно в “Лебедином озере”, так в вашем спектакле, кроме вас, никого не видно». Люся Лысова – острая, интересная, ироничная актриса. И конечно же наша прекрасная молодёжь, влюблённая в театр: живчик, хохмач, ловелас, талантливый, многоплановый Саша Михайлушкин; лирический герой Володя Белоглазов; прекрасный партнер Стас Непряхин; строгая, красивая, немного закрытая Роза Исрапилова и её муж – большой, весёлый, обаятельный Магомед Цицкиев; нежная, обаятельная инженю-кокет Тамара Малухина; Валерочка Губин – актёр, зав. лит, затем директор театра, принципиально чистый, кристальный человек; красавец Саша Кущ, бросивший это дело и ушедший туда, где всё соответствовало его прямому характеру, и денди, прекрасно двигающийся, высокий и красивый Саша Ильин.

Вспоминается одна из поездок со спектаклями в небольшой район. Мы могли играть только тогда, когда все доярки подоили коров, а птичницы с птицефабрики отбыли свою вахту. Так вот на этой самой фабрике продавались очень дешево яйца. Естественно, мы все их закупили и спокойно возвращались ночью домой. Едем. Спим в полутемном автобусе. Вдруг слышим утробный голос нашего замечательного артиста Бориса Казанского: «Товарищи, случилось несчастье! Я забыл свои яйца в тумбочке там, где мы переодевались». А это было на него не похоже, человек он был собранный. Все, естественно, проснулись и, услышав такую новость, просто повалились от хохота. Погас свет в автобусе. Подъезжаем к театру. Водитель говорит: «Приехали» – все до единого лежали в проходе, подняться никто не мог.

Я вспоминаю, как мы с грозненским театром были на гастролях в Баку. Я играла в спектакле «Дело, которому ты служишь». Когда гастроли закончились, нас провожала, по ощущению, половина города, люди разных национальностей заполонили перрон. Обнимали нас, плакали и кричали: «Мы вас любим!» Ах, как же это здорово! Наверное, ради таких минут и стоит жить.

Не могу не сказать о Петре Басове, значительном актёре с задатками руководителя, что в дальнейшем и сказалось. Оглоблин – глыба! Ленин, Кутузов – роли, сами за себя говорящие. Помню Валю Плужникову, гордую, страстную, напористую терскую казачку. Её муж Толя Поздоровкин – большой и могучий, артист и человек внутренней силы.

Путь простят меня все те, о ком не вспомнила, просто кто-то приходил на короткий срок, с кем-то не пришлось работать вместе, а кто-то, как везде, не ярко проявил себя и от этого запомнился смутно. Кого-то, конечно, могла просто забыть за давностью событий. И, хотя прошло уже много зим и лет, но оживают дорогие и близкие для меня люди, потому что тот период жизни – время счастья, молодости и мечты.

Елена БЕЗМОГОРЫЧНАЯ
Как и почему я оказалась в грозненском драматическом театре
 
Театр – боль моя
Любовь моя безмерная
Ты – мой палач и радости поток
Ты – смерть моя и жизнь моя бесценная
Ты для меня – живой воды глоток.
 

В 1968 г., окончив Ростовское театральное училище, отправилась работать в шахтинский драмтеатр. Приехала днём, поселили в комнату на втором этаже, возле костюмерной. Через час приходит помреж и даёт мне роль Маргариты Керл – камеристки Марии Стюарт. Собирайся, через 15 минут едем. Роль небольшая, выходов немного, но есть монолог в стихах. Спектакль через 2 с половиной часа. Пьесы не знаю, актёров не знаю, пока садились в автобус, кто-то пересказал сюжет. Актриса, которая играла Марию, на пальцах объясняла мизансцены, ровно настолько, чтобы я не мешала ей. Потом всю дорогу я зубрила текст. За всё время моей работы в театрах ничего страшнее я не испытывала. Моя задача: ухватить смысл происходящего, запомнить реплики, после которых говорю я, и дать точную реплику партнёрам. И вот я на сцене, едва живая от страха, мой монолог. В середине забываю текст, в голове пусто. И вдруг вспоминаю и выхожу на последнюю реплику. Ура, пронесло! За кулисами меня поздравляют с удачным вводом и спрашивают, как я это сделала. Оказывается, после небольшой паузы я начала читать свои стихи, не разрушая ритма и смысла, и чётко вышла на последнюю строчку, написанную автором. Я не знала, как это объяснить. Но этот феномен определил мою судьбу в этом театре. Все срочные и несрочные вводы были моими, плюс все лирические героини. За 2 года работы сыграла 16 ролей и кучу эпизодов. Сначала эйфория, потом отчаяние. Я ничему не учусь! Мои природные данные используют, не развивая их и не заботясь о качестве моей игры. Их всё устраивает – меня нет.

Увольняюсь и еду в конце второго сезона в Москву, на биржу труда. В то время она была в Сокольниках. Там было организовано что-то вроде приёмной комиссии. Регистрация, прослушивание, рекомендации, знакомство с директором или главным режиссёром. Там же оформлялось и трудовое соглашение.

После прослушивания ко мне подошёл солидный дядечка и предложил работать в Московской филармонии чтицей и ведущей концертов. Предоставляют проживание, и прописку в Москве, и зарплату 150 рублей, а в театре я получала 75. Господи, какая филармония?! Я хочу быть актрисой, я хочу к хорошему режиссёру, у которого можно учиться. Нет! Конечно нет! Несколько человек объясняют мне, что это невероятная удача и отказываться глупо. Я стою на своём. На следующий день председатель комиссии спрашивает: «Ты не поменяла своего решения?» – «Нет». – «Тогда поедешь к Красницкому». – «Спасибо!» – «За что спасибо? Это Грозный». – «Да какая разница, если там хороший режиссёр». – «Тогда иди оформляй документы за третий столик». Оформляюсь и, совершенно счастливая, еду домой. «Мама, меня взяли в Грозный!» – «А где это?» – «Не знаю. Ты не переживай, они обещали выслать деньги на дорогу». Покупаем карту, ищем Грозный по всему Союзу. «Ой, смотри, вот он, совсем рядом с Ростовом! Вот повезло!» Мама неожиданно заплакала. «Ты что?» – «Доченька, это же Чечено-Ингушетия». – «Ну и что?» – «Деточка, там же чеченцы, а ты светленькая…»

Деньги на дорогу выслали, и я в поезде. Какая же ты Чечено-Ингушетия и город Грозный и Красницкий, на которого вся моя надежда стать хорошей актрисой?

В Грозном, на вокзале, меня встретил высокий светловолосый дяденька, посадил в машину и привёз в гостиницу. Внёс мой чемодан на 2-й этаж, поставил его, а на стол положил свёрток. «Ешь, отдыхай, вечером я за тобой зайду. Пока никуда не ходи». – «Хорошо. Спасибо».


Страницы книги >> Предыдущая | 1 2 3 4 5 6 7 8
  • 0 Оценок: 0

Правообладателям!

Данное произведение размещено по согласованию с ООО "ЛитРес" (20% исходного текста). Если размещение книги нарушает чьи-либо права, то сообщите об этом.

Читателям!

Оплатили, но не знаете что делать дальше?


Популярные книги за неделю


Рекомендации