Ж. Е. Левина
Художники Омска и Омской области (1928—1937): учебное пособие

Проблемы изучения роли художников в культурно-историческом процессе

1. Омские художники как объект исследований

   Художественное творчество в Омске имеет давние традиции. Изучение творчества местных художников и проблем художественной жизни Сибири также постоянно присутствовало в исследовательском поле творческой интеллигенции.
   В 1928 г. общество «Новая Сибирь» вело изучение национального искусства. Художник Е. А. Клодт исследовал местное изобразительное искусство. Ф. В. Мелехин в 1929 г. в качестве первоочередной задачи перспективного плана работ художественной галереи государственного Западно-Сибирского музея назвал «описание и изучение образцов искусства», в том числе и сибирского. В том же году директор Омского музея и сотрудник художественной галереи Т. И. Мыльникова планировали пятимесячную экспедицию по Омской области, одной из основных задач которой называлась исследование местного искусства в сотрудничестве с местными художественными обществами. В 1931 г. осознание необходимости обобщения и систематизации накопленного материала, а также фиксирования этапов развития искусства, в том числе и сибирского, нашло косвенное отражение в решении музейного совета издать путеводитель по картинной галерее для массового зрителя.
   В следующем году стремление воссоздать историю сибирского искусства и отразить ее в собственных искусствоведческих исследованиях становится одной из основных целей в деятельности представителей художественной среды. В марте члены агитмассового сектора Западно-Сибирского краевого филиала Ассоциации художников революции (далее – АХРР) А. Амосенко, В. В. Гулецкий, Е. Крутиков, Г. Г. Макаров, И. В. Волков, И. М. Чукалов, Г. И. Ивакин и Н. А. Пудовкин планировали закончить к 1 мая организацию исследовательского кабинета и библиографии по искусствоведению. К концу года работа была завершена. Для пропаганды и изучения деятельности АХР планировалось начать издание стенгазеты и бюллетеня Западно-Сибирского филиала АХР.
   В августе 1932 г. А. Амосенко, обращаясь в Сибирский краевой отдел народного образования, в Союз советских художников, Краевой комитет ВЛКСМ, подчеркивал высокий общий уровень развития профессионального искусства, проявлявшийся как в достаточно активной деятельности «весьма серьезных творцов», так и в «наличии огромного количества художественных произведений». Отмечал замкнутость художников в своем кругу и минимальное влияние на культуру и общество: «произведения в большинстве своем неизвестны или известны весьма ограниченному кругу лиц». Охарактеризовал состояние изученности профессионального искусства Сибири, подчеркнув, что творчество художников «совершенно не выявлено». Способом решения названных проблем А. Амосенко считал создание галереи западносибирских художников.
   В декабре 1932 г. Е. Крутиков, работавший научным сотрудником музея, активно приступил к сбору материалов о профессиональном сибирском искусстве. Известным местным художникам В. И. Уфимцеву, М. М. Орешникову, Н. Н. Сверчкову, И. В. Волкову, А. М. Монбланову, С. Я Фельдману, П. Н. Горбуновой, В. В. Барышникову и людям, так или иначе связанным с творческой средой, Гнездовскому, А. Куртуковой были разосланы письма, содержавшие своего рода анкету. Предлагалось изложить свою краткую биографию, включая и данные о развитии своего творчества. Акцентировалось внимание на творческом кредо художников.
   Следующая группа вопросов предлагала дать характеристику омского искусства дореволюционного периода, рассказать о художественных обществах, выставках, студиях. Особо выделялся вопрос об инициативе и идее организации общества «Новая Сибирь». Е. Крутиков предполагал собрать в одном месте и все источники по истории сибирского и омского искусства, обращаясь с просьбой к общественности передать материалы, документы, книги, выпуски журнала «Искусство». К бывшему казначею общества «Новая Сибирь» Гнездовскому обращались за информацией о возможном месте нахождения документов и дел филиала.
   Большое внимание уделялось восстановлению биографических данных и сведениях о судьбах художников Куртукова, Клементьева, Белоуско, Варфоломеева, Каравай, Гуляева, Чувалкова, Чорос-Гуркина, Жигачева, Громова, Никулина, Мошвитена, В. П. Трофимова, Виноградовой, Пономарева, М. Стрельникова, Силуянова, Эттель, Монбланова. У художника И. В. Волкова интересовались о фактическом материале по искусству Алтая, Тюмени, Томска, Иркутска, Красноярска, Семипалатинска, Тобольска, о работавших в этих городах художниках и о личных отношениях с ними. Монбланова просили рассказать о сибирской керамике. У Фельдмана консультировались по установлению авторства конкретных произведений. Планировалась и собственно исследовательская работа в архиве Художественно-промышленного техникума с документами из собрания омича Едличко и делами художников.
   В отчете о работе художественной галереи за год значилось, что материал по истории изобразительного искусства в Западной Сибири собран. Кроме того, был написан каталог картинной галереи, издание которого откладывалось из-за отсутствия бумаги.
   План работы на 1933 г. еще раз подчеркивал неослабевающее внимание творческих работников к избранной теме. Еще раз повторялся пункт о создании «полного» каталога картинной галереи. Намечалось написать и издать историю изобразительного искусства в Сибири.
   В плане работы музея на 1934 г. значилось исследование Амосенко истории сибирского искусства на основе изучения литературы и материальных памятников и издание брошюры «История сибирского изобразительного искусства». В том же году Е. Крутиков в отчете указывал, что собрано 25 % материалов и документов по истории изобразительного искусства в Сибири. В таком же объеме разработан архивный материал. Амосенко докладывал о выявлении архивов по истории искусства в Новосибирске и ознакомлении с 30 % документов. Отмечалось, что Е. Крутиковым было написано «историко-социальное и формальное» исследование Омской художественной галереи. Амосенко опубликовал семь статей «газетно-журнального характера» по вопросам изобразительного искусства, в том числе и сибирского.
   В тематическом плане издания литературы Омского краеведческого музея на 1935 г. стояла работа Е. Крутикова «Искусство классового общества по художественным произведениям, находящимся в Омской художественной галерее» (5 печатных листов), «Путеводитель по художественной галерее» (1 печатный лист) и работа А. Амосенко «Материалы к истории сибирского искусства» (3 печатных листа). В том же году директор музея П. Россомахин в своем докладе на заседании научных работников Омского областного музея и областного бюро краеведения подчеркивал значение изучения творчества местных художников: «Необходимо как можно глубже разработать тему „Искусство художников Омской области“. Возможно, вопросы развития сибирской художественной профессиональной культуры должен был раскрыть параграф „Омск как культурный центр“ в совместном труде сотрудников омского горплана и областного организационного бюро краеведения „Справочник-сборник по г. Омску“.»
   В 1936 г. изучение послереволюционного творчества художников омской области на материалах Тюмени планировала П. Горбунова. Это же тема сохранялась и в плане работы на 1938 г.
   О том, что проблема исследования художественной культуры Сибири являлась одной из важнейших для провинциальной творческой интеллигенции, говорит и постоянное обращение к ней на протяжении десятилетий Д. С. Суслова. В середине 1950-х гг. Суслов, к тому времени московский уже житель, председатель правления Московского областного союза художников, в письме к Палашенкову всерьез обсуждал возможности уйти с руководящей работы, вернуться в Омск и заняться изучением искусства Сибири: «Можно ли рассчитывать на работу (скромную) связанную с историко-краеведческой деятельностью?» В конце 1956 г. Суслов просил Палашенкова о помощи в изучении историографии проблемы: «Меня не покидает мысль когда-нибудь сесть и заняться писать „труд“ об изобразительном искусстве Сибири. В нем не обойтись без исторической части. А ведь лучше Вас сейчас историю Сибири никто не знает. Не приходилось ли Вам в литературе о Сибири встречать что-либо говорящее об изобразительном искусстве? Если встречали, то где и в какой книге. Прочесть здесь я потом смогу, но мне нужно знать, где и что искать». Через шесть лет Суслов продолжал интересоваться тем же вопросом: «Не оставляю мысль заняться трудом об изобразительном искусстве Сибири. Только боюсь – не опоздаю ли? Пока соберусь, кто-нибудь и напишет».
   В последний год жизни тяжелобольной Дмитрий Степанович планировал заняться не только живописью, но и «искусствоведческо-литературными делами». Его интерес к изобразительному искусству Сибири в целом конкретизировался на роли отдельной личности в историко-культурном процессе: «…и последнее – я не оставляю мысли написать о Россомахине. Вы его знали хорошо не только как художника, но и как человека, честного коммуниста. Не выберете ли время черкнуть несколько строк о нем». Серьезность намерений Суслова в этой области косвенно подтверждает тот факт, что он сохранял письма и документы, касающиеся сибирских художников. После его смерти вдова Суслова передала часть архива, включавшую и переписку, одной из исследовательниц, у которой «чемоданчик» с документами был украден.
   Настойчивое обращение к теме провинциального искусства и деятельности местных художников можно расценивать как способ самопознания. Стремление сохранить и передать во времени сведения о себе и своих современниках говорит не только о достаточно высоком уровне самооценки и осознании своей роли в историко-культурном процессе, но и демонстрирует одну из форм самосохранения творческого сообщества в условиях естественнонаучного тотального утилитаризма. В отдельных случаях эта тема приобретает оттенок исполнения некоего долга перед в лучшем случае недооцененными, в худшем – несправедливо обвиненными товарищами по цеху. Обращает на себя внимание и то обстоятельство, что художники, обращавшиеся к истории провинциального искусства, руководствовались сугубо личными пристрастиями, не заботясь о восстановлении по возможности полной картины культурного процесса. Е. Крутиков и А. Амосенко, например, сосредоточили усилия в основном на том, чтобы воздать должное обществу «Новая Сибирь». Сохранить для потомков деятельность АХР в Сибири в их планы явно не входило. Отсутствие определенных исследовательских навыков, по-видимому, явилось основной причиной того, что планы остались в большинстве своем нереализованными. Разобщенность усилий приводила к тому, что почти каждый, пытавшийся воссоздать картину провинциальной художественной жизни, начинал работу заново, по сути дела с «нулевого цикла». Показательным является тот факт, что Д. Суслов, в 1930-е гг. учившийся и активно работавший в Омске, не упоминает ни одного из современных ему исследователей.
   В 1970-1980-х гг. в центральных издательствах были опубликованы работы, освещающие развитие изобразительного искусства в Сибири и в Омске. На рубеже XX—XXI вв. активизировалось изучение художественной жизни Омска. Вышли в свет работы Л. П. Елфимова, И. Г. Девятьяровой, Ж. Е. Левиной, И. В. Спириной, а также издания, подготовленные коллективами музея изобразительных искусств, Либеров-центра, посвященные отдельным художникам и динамике художественного процесса в Омске.
   Несмотря на это, роль художественной интеллигенции в формировании советской культуры остается малоизученной. Между тем в сложнейший период конца 1920 – начала 1930-х гг. в Омске велась активная работа по сохранению и распространению художественной культуры методами собирательства, изучения, просвещения, пропаганды, тиражирования. Ощутимым результатом деятельности Ф. Мелехина, Е. Крутикова, Я. Амосенко стали, например, фонды музея изобразительных искусств, имеющие уникальную коллекцию современного искусства. Имена художников и общественных деятелей, стоявших у истоков формирования омского художественного сообщества, сыгравших огромную роль в становлении художественного образования в Омске, сейчас забыты.
   Восстановление памяти об основателях омской художественной школы, активизация изучения опыта работы и выживания омской художественной интеллигенции в сложнейших условиях являются главными задачами этого пособия, особую актуальность имеющего в свете подготовке к 300-летию Омска.

   Литература:
   Девятъярова И. Г. Художественная жизнь Омска XIX – первой четверти XX в. – Омск: Изд-во «Лео», 2000. – 144 с.
   Елфимов Л. П. Кондратий Белов. Народный художник России. – Омск, 1997. – 175 с.
   Левина Ж. Е. Художественная интеллигенция Западной Сибири в системе советской культуры. – Омск, 2004. – 275 с.
   Соловьева-Волынская И. Н. Художники Омска. – Л., 1972.

2. Источниковедческая база исследования

   Получить информацию о человеке, обществе, государстве, о событиях, происходивших в разное время и в различных частях мира, можно только опираясь на источники.
   Общая совокупность источников составляет проекцию культуры во времени. Специалист должен уметь отыскивать и выбирать те виды источников, которые особенно важны и интересны для определенной науки, уметь ставить вопросы, находить в источниках ответы и интерпретировать эти данные в соответствии с современным уровнем науки и культуры.
   Есть минимум два подхода в определении источника, имеющие глубокую методологическую основу, вызванную разным пониманием познания.
   1. Источник – это все, откуда можно получит информацию о развитии общества. При этом подходе обозначается функция некоего неизвестного предмета или явления – служить историческому познанию. Это определение основано на признании инвариантности исторического прошлого, его осуществленности в определенных формах, что заставляет сделать прошлое объектом познания. Генеральным методом такого познания является все более точное моделирование этого единственно возможного прошлого. Источник рассматривается только как хранилище фактов. Источниковедческий метод понимается как техника добывания информации.
   2. Источник рассматривается как произведение, созданное человеком, как продукт культуры. Акцент делается на понимании психологической и социальной природы источника, которая обусловливает его пригодность для изучения фактов. При таком подходе прошлое понимается как реконструкция. В ее основе диалог сознания (и психики в целом) исследователя с сознанием (и психикой) людей, живших прежде. Диалог начинается с понимания «другого» (человека прошлого). Объективно (овеществленной) основой этого понимания является «реализованный продукт человеческой психики» – исторический источник. Именно он позволяет в ходе интерпретации воспроизвести «одушевленность» (психику, индивидуальность) своего творца. Такой подход был выдвинут в концепции русского ученого А. С. Лаппо-Данилевского. Основой его является принцип «признания чужой одушевленности», что позволяет, по мнению его последователей, повернуть науку лицом к человеку. Концепция исторического источника как реализованного продукта человеческой психики, а системы источников как проекции духовной жизни позволяет гуманитарному знанию уточнить основу для различных интерпретаций. Дает основу для целостного восприятия исторического процесса.
   В настоящее время в отечественной науке усилилось внимание к «антропологической» составляющей исторических процессов. В философской антропологии человек рассматривается как сложнодинамическая система. Многомерность объекта исследования определяет комплексный подход в качестве как методологической, так и источниковедческой основы. Многообразие используемых источников можно сгруппировать в несколько блоков.
   Программные, уставные и директивные документы КПСС, отражающие принципиальные вопросы развития идеологии и культуры, опубликованы в сборниках партийных документов. Процесс формирования стратегии и тактики правящей партии в области культуры в целом, а также в отдельных ее областях становится более ясным при изучении произведений руководителей различных участков партийной и государственной жизни. Документы местных партийных, советских, профсоюзных организаций дают возможность оценить реализацию основных направлений культурной политики на местах. В конце 1920-х – начале 1930-х гг. наиболее важные, с точки зрения партийных и государственных чиновников, документы активно печатали местные издательства.
   Издания, специально посвященные культурному строительству, и сборники по истории края, области. Документы по истории культуры сосредоточены как в изданиях, специально посвященных культурному строительству, так и в сборниках по истории края, области.
   Статистические материалы. Статистический учет в 1920-1930-е гг. осуществлялся по всем направлениям. Основными статистическими изданиями являлись Труды Центрального статистического управления (ЦСУ); различные тематические сборники по отраслям народного хозяйства. Состояние культурной сферы, материальное положение отдельных социальных групп отражены в опубликованных статистических отчетах сибирских городов и областей. В Государственном архиве Российской Федерации (ГАРФ), особый интерес представляет фонд Центрального комитета профессионального союза работников искусств (ЦК РАБИС), содержащий материалы о показателях работы художественных учебных заведений. Документы, дающие представление об основных направлениях работы по формированию кадров специалистов, хранятся в фонде Главного управления по делам художественной культуры и искусства (Главискусство) и сектора искусства и литературы Наркомпроса РСФСР, а также в фонде Комитета по делам искусств при Совете Министров СССР Российском государственном архиве литературы и искусства (РГАЛИ). В фондах областных статистических управлений, Западно-Сибирской краевой плановой комиссии (Запсибкрайплан), Сибирского краевого отделения центрального посреднического бюро по найму работников искусств, окружных статистических бюро, окружных камер инспекции труда сохранены количественные показатели занятости работников культуры и искусства. Процесс и итоги «пролетаризации» отражены не только в вышеназванных фондах, но и в фондах Управления культуры исполнительного комитета Омского областного совета, плановой комиссии исполнительного комитета Омского областного совета депутатов трудящихся (Облплан), Омского окружного комитета профессионально-технического образования, а также в фондах художественных учебных заведений: Омского художественно-промышленного техникума, Омского музыкального училища им. В. Л. Шебалина, а также Государственного учреждения «Исторический архив Омской области» – ГУ ИсА (бывший ГАОО). Фонды Западно-Сибирского краевого комитета ВКП(б), Западно-Сибирского краевого отдела народного образования (Запсиб-крайоно) хранятся в Государственном архиве Новосибирской области (ГАНО), сохраняют сведения не только по перечисленным проблемам, но и дают представление об обеспеченности стипендиями, продовольственными и промышленными товарами учащихся.
   Делопроизводственые материалы государственных учреждений и общественных организаций, освещающие процесс управления сферой культуры в целом и искусства в частности. Организационную, распорядительную, учетную, контрольную документацию, а также текущую переписку, кроме уже рассмотренных фондов, содержат фонды Ассоциации художников революционной России (АХРР) – Ассоциации художников революции (АХР) (хранятся в РГАЛИ), Омского окружного исполнительного комитета (Окрисполком), Омского областного краеведческого музея, Омского государственного музея изобразительных искусств (в ГУ ИсА). Плановая и отчетная документация, сосредоточенная в этих фондах, позволяет судить о социокультурной динамике региона, об образе жизни, о приоритетных интересах и превалирующих ценностях, о материальном положении и способах выживания творческой интеллигенции, об отношении к культуре и искусству властных структур, интеллигенции, народных масс. Характеристика настроений в обществе, ценностных ориентации различных возрастных и профессиональных групп содержится в отчетах партийных, советских, профсоюзных комсомольских организаций, хранящихся в фондах Западно-Сибирского краевого комитета ВКП(б) (ГАНО), Омского (в Центре документации новейшей истории Омской области – ЦДНИОО) и Томского областных и городских комитетов ВКП(б) (в Центре документации новейшей истории Томской области – ЦДНИТО), а также изданных специальными тиражами и опубликованных в периодических изданиях. Особое значение при рассмотрении названной проблемы имеют материалы фондов отдела Рабоче-крестьянской инспекции Западно-Сибирского краевого исполнительного комитета (Зап. – Сиб. РКИ), омской окружной контрольной комиссии ВКП(б), Рабоче-крестьянской инспекции (КК РКИ).
   Справочные издания, к которым можно отнести каталоги выставок и художественные альбомы, содержат биографические сведения о наиболее активных и признанных участниках творческого процесса, а также о наиболее известных их произведениях.
   Периодическая печать со свойственным ей синтетизмом даже в условиях формирования тоталитарного типа культуры представляла в различных жанрах многоплановую информацию, позволяющую судить о самосознании художественной интеллигенции, о ее собственных интересах, о способах самореализации.
   Источники личного происхождения: опубликованные воспоминания; письма, дневниковые записи, служебные автобиографии, ответы на вопросы различных анкет, находящиеся в фондах томской партийной организации (ЦДНИТО), в личных делах фондов Омского областного краеведческого музея, Омского художественно-промышленного техникума, Омского музыкального училища им. В. Л. Шебалина, в личных фондах В. Р. Волкова, А. Ф. Палашенкова, К. Н. Щекотова (ГУ ИсА, ЦДНИОО), в фонде АХРР-АХР (РГАЛИ). Этот блок источников характеризует профессиональные интересы и эстетические ценности представителей творческой среды, позволяет судить о настроениях художников периферии и о межличностных отношениях в творческом сообществе. Субъективность таких источников становится их главным достоинством.

Литература и источники

   Вспомогательные исторические дисциплины – источниковедение – методология истории в системе гуманитарного знания: материалы Междунар. конф.: в 2 ч. – М.: РГГУ, 2008.
   Второй Российский культурологический конгресс с международным участием «Культурное многообразие от прошлого к будущему»: Программа: тез. докл. и сообщений. – СПб.: ЭЙДОС; Остерион, 2008. – 506 с.
   Источниковедение: Теория. История. Метод. Источники российской истории: учеб. пособие. – М.: РГГУ, 1998. – 702 с.
   Гусева Е. Н. Обзор фондов госархива Омской области рассекреченных в 1995—1996 гг. // Музей и общество на пороге XXI в.: материалы Всерос. науч. конф., посвященной 120-летию Омского гос. историко-краведческого музея. – Омск, 1998. – С. 283—284.
   Ерошкина О. Н. Личные документы как источник изучения истории советской интеллигенции 20-30-х гг. // Культура и интеллигенция России XX в. как исследовательская проблема: итоги и перспективы изучения: тез. докл. науч. конф. – Екатеринбург: Изд-во Урал, ун-та, 2003. – С. 72—74.
   Закревская Л. В. О рассекречивании документов КПСС, в том числе с грифом «Особая папка» // Интеллигенция России: динамика, образы, потенциал местных культурных гнезд: материалы третьей Всерос. науч. конф. «Культура и интеллигенция России: социальная динамика, образы, мир научных сообществ (XVIII—XX вв)»: в 2 т. / Сибирский филиал Российского института культурологии ОмГУ. – Омск, 1998. – Т. 2. – С. 74—77.
   Зверев В. В. Художественная литература как исторический источник. К постановке проблемы // Ежегодник историко-антропологических исследований. 20001/2002. – М.: ЭКОН-ИНФОРМ, 2002. – С. 64—68.
   Кондрашева М. И. К постановке проблемы источников в интеллигентоведении // Культура и интеллигенция России XX в. как исследовательская проблема: итоги и перспективы изучения: тез. докл. науч. конф. – Екатеринбург: Изд-во Урал, ун-та, 2003. – С. 77—78.
   Лютое Л. Н. Политические настроения провинциальной интеллигенции в освещении ОГПУ. 1928—1929 гг. // Вопросы истории. – 2007. – № 6. – С. 107—120.
   Медушевская О. М. Источниковедческая основа исторической антропологии как науки и университетской дисциплины // История в XXI в.: Историко-антропологический подход в преподавании и изучении истории человечества: материалы междунар. интернет-конф. – М.: Московский общественный фонд, 2001. – С. 22—25.
   Розвезева А. И., Архив А. Ф. Палашенкова в фондах Омского государственного историко-краеведческого музея // Известия Омского государственного историко-краеведческого музея. – 1998. – № 6. -С. 133—142.
   Сизов С. Г. Общественно-политические настроения провинциальной интеллигенции начала 1920-х гг. в пьесе Б. Ф. Леонова «Угольки» (Опыт исследования рукописи художественного произведения как исторического источника) // Научные сообщества в социокультурном пространстве России (XVIII—XX вв.): материалы третьей Всерос. науч. конф. «Культура и интеллигенция России: социальная динамика, образы, мир научных сообществ (XVIII—XX вв.)»: в 2 т. / Сибирский филиал Российского института культурологии. – Омск: ОмГУ, 1998. – Т. 1. -С. 174—178.

Архивные материалы

   Государственный архив Российской Федерации (ГАРФ).
   Ф. 5508 – Центральный комитет профессионального союза работников искусства СССР (ЦК РАБИС).
   Ф. 406 – Народный комиссариат рабоче-крестьянской инспекции РСФСР.
   Российский государственный архив литературы и искусства (РГАЛИ).
   Ф. 645 – Главное управление по делам художественной литературы и искусства (Главискусство) и сектор искусства и литературы Народного комиссариата просвещения (Наркомпроса) РСФСР.
   Ф. 962 – Комитет по делам искусств при Совете Министров СССР.
   Ф. 2941 – Ассоциация художников революционной России (АХРР) (1922—1928) – Ассоциация художников революции (АХР) (1928—1932). Центральное бюро филиалов.
   Государственный архив Новосибирской области (ГАНО).
   Ф. 12 – Западно-Сибирская краевая плановая комиссия (Запсиб-крайплан).
   Ф. 61 – Западно-Сибирский краевой отдел народного образования (Запсибкрайоно).
   Ф. 228 – отдел рабоче-крестьянской инспекции Западно-Сибирского исполнительного комитета (Зап. Сиб. РКИ).
   Ф. 525 – Сибирское краевое отделение центрального посреднического бюро по найму работников искусств.
   Ф. 896 – Западно-Сибирское краевое управление театральными и зрелищными предприятиями.
   Ф. 1404 – Новосибирский драматический театр «Красный факел».
   Партийный архив Новосибирской области (ПАНО) – нынеГАНО.
   Ф. 3 – Западно-Сибирский краевой комитет ВКП(б).
   Государственное учреждение «Исторический Архив Омской области» (ГУИсА)
   Ф. 28 – Омский окружной исполнительный комитет (Окрисполком).
   Ф. 31 – Омская окружная контрольная комиссия ВКП(б). Рабоче-крестьянская инспекция (КК РКИ).
   Ф. 244 – биржа труда при Омской окружной камере инспекции труда.
   Ф. 300 – Омский художественно-промышленный техникум.
   Ф. 403 – Омская окружная камера инспекция труда.
   Ф. 690 – окружное статистической бюро.
   Ф. 1088 – плановая комиссия исполнительного комитета Омского областного совета депутатов трудящихся (Облплан).
   Ф. 1076 – Омский областной краеведческий музей.
   Ф. 1357 – Омский окружной комитет профессионально-технического образования.
   Ф. 1839 – отдел по делам искусств исполкома Омского областного совета.
   Ф. 2122 – статистическое управление Омской области.
   Ф. 2200 – личный фонд А. Ф. Палашенкова.
   Ф. 2850 – личный фонд В. Р. Волкова.
   Ф. 3134 – личный фонд К. Н. Щекотова.
   Центр документации новейшей истории Омской области (ЦДНИОО).
   Ф. 14 – городской комитет РКП(б).
   Ф. 17 – областной комитет ВКП (б).
   Ф. 775 – Омский художественно-промышленный техникум.
   Государственный архив Томской области (ГАТО).
   Ф. 162.
   Ф. 214. – отдел народного образования Томского окружного исполнительного комитета.
   Ф. 284.
   Томский центр документации новейшей истории (ТЦДНИ).
   Ф. 76. – Томский окружной комитет ВКП(б).
   Ф. 80. – Томский городской комитет ВКП(б).

Партийные документы, документы государственных учреждений и общественных организаций

   Коммунистическая Партия Советского Союза в резолюциях и решениях съездов, конференций и пленумов ЦК (1898—1986): в 15 т. 1926—1929. – М.: Политиздат, 1984. – Т. 4. – 575 с.
   Отчет омского городского совета РК и КД 10-го созыва за 19331934 гг. – Омск: Изд. Омгорсовета, 1934. – 95 с.
   Отчет о деятельности Омского городского Совета РК и КД 8-го созыва за 1927 и 1928 г. – Омск: Изд. Омского горсовета, 1928. – 43 с.
   Отчет омского окружного исполнительного комитета за 1927—1928 г. – Омск: Изд. Омскокрисполкома, 1929. – 81 с.
   Отчет окружной контрольной комиссии ВКП(б) об итогах проверки и чистки Омской окружной парторганизации. – Омск, 1930. – 55 с.
   Отчетный доклад горпрофсовета и резолюции 2 съезда профсоюзов г. Омска. – Омск: Изд. Гопрофсовета, 1932. – 67 с.
   Постановления 2-го расширенного Пленума Омского Окрисполкома от 2—4 октября 1929 г. – Омск: Окрисполком, 1929. – 39 с.
   Постановления 2-го Пленума Омского облисполкома. 1-5 июня 1935 г. – Омск, 1935. – 57 с.
   Постановления 3-го Пленума Окружного комитета ВКП(б) (25—28 июля 1929). – Омск, 1929. – 102 с.
   Резолюции третьего пленума Омского окружкома ВКП(б) (13—16 апр. 1928) – Омск: Изд. Окружкома ВКП(б), 1928. – 29 с.
   Резолюции 4 Омской городской районной партийной конференции. – Омск: Изд. Горрайокома ВКП(б), 1928. – 10 с.
   Решения 2-й Омской окружной конференции комсомола (24.5-28.5 1929). – Омск: Изд. Окружкома, 1929. – 52 с.
   Решения 4-й Омской окружной партконференции (11—19 декабря 1929). – Омск: Изд. Окружкома, 1929. – 66 с.

Сборники работ руководителей советского государства

   Бухарин Н. И. Ленинизм и проблема культурной революции. Речь на траурном заседании памяти В. И. Ленина. – М.: Госиздат. 1928. – 46 с.
   Бухарин Н. И. Пролетарская революция и культура. – Петроград: Прибой. 1923. – 56 с.
   Бухарин Н. И. Революция и культура. – М.: Фонд Бухарина, 1993. -349 с.
   Ленин В. И. О культуре. – М.: Политиздат, 1985.-384 с.
   Ленин В. И. О культуре и искусстве. – М.: Искусство, 1956. – 572 с.
   Ленин В. И. О культурной революции. – М.: Политиздат, 1971. -256 с.
   Луначарский А. В. Собр. соч.: в 8 т. – М.: Художественная литература, 1963—1967.
   Луначарский А. В. Избранные статьи по эстетике. – М.: Искусство, 1975. – 391 с.
   Луначарский А. В. Искусство и революция: сб. статей. – М.: Новая Москва. 1924. – 229 с.
   Луначарский А. В. Об изобразительном искусстве: в 2 т. – М.: Совет, художник, 1967.
   Луначарский А. В. Об искусстве: в 2 т. – М.: Искусство, 1982.
   Троцкий Л. Д. Сочинения. Т. 20. Культура старого мира. – М.; Л.: Госиздат, 1926. – 576 с.
   Троцкий Л. Д. Сочинения. Т. 21. Культура переходного периода. -М.; Л.: Госиздат, 1927. – 520 с.
   Троцкий Л. Д. Вопросы культурной работы. – М.: Госиздат, 1924. -171 с.
   Троцкий Л. Д. Задачи культурного строительства: речь на Всесоюзном съезде врачей 8 декабря 1925. – М., 1926. – 16 с.
   Троцкий Л. Д. О Сибири: речь на вечере сибиряков 28 февраля 1927.-М., 1927.-15 с.

Справочная литература

   А. В. Луначарский о литературе и искусстве. Библиографический указатель. 1902—1963. – Л., 1964. – 263 с.
   Бюджет Омской области на 1935. – Омск: обл. изд-во, 1935. – 19 с.
   В помощь краеведу. Библиографический указатель. – Омск, 1991.
   Забвению не подлежит: книга Памяти жертв политических репрессий Омской области: в 10 т. – Омск: Омское кн. изд-во, 2000—2004.
   Знаменательные и памятные даты Омского Прииртышья. Продолжающееся издание.
   История интеллигенции России в биографиях ее исследователей: опыт энциклопедического словаря. – Екатеринбург: Изд-во Урал, ун-та; Изд-во «АИРО-ХХ», 2002. – 200 с.
   История Омска (краткий указатель литературы). – Омск, 1992. -58 с.
   История Сибири с древнейших времен до наших дней: в 5 т. -Л.: Наука, Ленинградское отделение, 1968—1969. – Т. 4: Сибирь в период социализма. – 501 с.
   История Сибири и Дальнего Востока. Текущий указатель литературы. – Новосибирск. Издается с 1966 г.
   Культурное строительство в Сибири (1917—1941 гг.): сб. документов. – Новосибирск: Зап. – Сиб. кн. изд-во, 1979. – 367 с.
   Культурное строительство РСФСР: стат. сб. – М.: Госстатиздат, 1956.-456 с.
   Литература. Искусство Сибири и Дальнего Востока. Текущий указатель литературы. – Новосибирск. Издается с 1987 г.
   Литература об Омской области. Библиографический указатель. – Омск. Издается с 1962 г.
   Назаренус А. Системы оплаты работников искусств. – М., 1930. -50 с.
   Научные издания Сибирского филиала Российского института культурологии 1993—1997 // Культурологические исследования в Сибири. – 1999. – Вып. 1. – С. 138—141.
   Научные работники Омска: справочник. – Омск, 1929. – 50 с.
   Омские книги. – Омск, 1998, 1999.
   Омская область за 50 лет: цифры и факты. – Омск: Омское кн. изд-во, 1985. – 237 с.
   Омская область сегодня. – Омск, 1940. – 158 с.
   Омская область. Цифры и факты. – Омск: Кн. изд-во, 1962. -222 с.
   Омский округ. Краткий статистический справочник. 1928. – Омск: Изд-во Омского окружного стат. отдела. – 276 с.
   Палашенков А. Ф. Памятники и памятные места Омска и Омской области. – Омск, 1967. – 257 с.
   Розвезева А. И. Список опубликованных работ А. Ф. Палашенкова 1926—1971 гг. // Известия Омского государственного историко-краеведческого музея. – 1998. – № 6. – С. 138—142.
   Российский государственный архив литературы и искусства. -М.: Рус. библиогр. о-во. IN-QUARTO*HHKeHep*, 1998. – 519 с.
   Сводный каталог периодики Западной Сибири. Ч. I: Журналы. – Новосибирск, 1972. – Вып. П. Ч. II: Газеты. – Новосибирск, 1974.
   Сибирская советская энциклопедия. – Новосибирск: Огиз, Зап. – Сиб. отделение, 1932. – Т. 3. – 804 стб.
   Справочник членов Союза художников СССР. – М.: Совет, художник, 1982. – 300 с.
   Соловьева-Волынская И. Н. Художники Омска. – Л., 1972.
   Томилова И. В. Литература о музее (библиография) // Известия Омского государственного историко-краеведческого музея. – 1998. -№ 6. – С. 124—130.
   Центр документации новейшей истории Омской области: путеводитель. – Омск, 1998. – 254 с.

Альбомы, каталоги

   2-я выставка картин омского филиала А. X. Р. Р. – Омск, 1928.
   Выставка произведений заслуженного деятеля культуры РСФСР Дмитрия Степановича Суслова. – М.: Совет, художник, 1966. – 280 с.
   Выставка произведений периферийных художников: каталог. -М., 1946. – 40 с.
   Выставка произведений советских художников, посвященная 100-летию со дня рождения В. И. Ленина: каталог. – Омск, 1970.
   Гулецкий В. Каталог. – Ростов н/Д, 1989.
   Василий Романович Волков. Каталог юбилейной выставки. 1970.
   Каталог 1-й Всесибирской выставки живописи, скульптуры, графики, архитектуры. Сибирское общество художников «Новая Сибирь». 1927. – 23 с.
   Каталог работ IV отчетной выставки художников Омской области. – Омск, 1940. – 19 с.
   Кондратий Петрович Белов. – Омск, 1989.
   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – 31с.
   Тимофей Павлович Козлов: Каталог выставки. – Омск, 1991. – 16 с.
   Тимофей Павлович Козлов: Каталог юбилейной выставки. – Омск: Русь, 1995.
   Художники Новосибирска. – М.: Совет, художник, 1991. – 68 с.
   Художники Томска. – М.: Совет, художник, 1986. – 87 с.
   Художники Тюмени. – М.: Совет, художник, 1984. – 90 с.

Мемуары, воспоминания

   Воспоминания о Леониде Мартынове: сб. – М.: Совет, писатель, 1989.-317 с.
   Воспоминания о П. Васильеве. – Алма-ата: Жазушы, 1989. – 320 с.
   Мартынов А. И. Воздушные фрегаты. – Омск: Омское кн. изд-во, 1985.-352 с.
   Сверчков Н. К. Счастье. – Чебоксары, 1976.
   Сборник воспоминаний участников Великой Отечественной войны 1941—1945 гг. – Омск: обл. тип., 1999. – 270 с.
   Уфимцев В. И. Говоря о себе: воспоминания. – М.: Совет, художник, 1973. – 310 с.

3. Возможные методологические основы исследования

   Методология (от греч. methodos – метод и…логия) – учение о структуре, логической организации, методах и средствах деятельности. Методология в этом широком смысле образует необходимый компонент всякой деятельности, поскольку последняя становится предметом осознания, обучения и рационализации. Основной функцией этого знания является внутренняя организация и регулирование процесса познания или практического преобразования какого-то объекта. Методология науки даёт характеристику компонентов научного исследования – его объекта, предмета анализа, задачи исследования (или проблемы), совокупности исследовательских средств, необходимых для решения задачи данного типа, а также формирует представление о последовательности движения исследователя в процессе решения задачи. Наиболее важными точками приложения методологии являются постановка проблемы, построение предмета исследования.
   Метод (от греч. methodos – путь исследования или познания, теория, учение) – совокупность приёмов или операций практического или теоретического освоения действительности, подчинённых решению конкретной задачи. В качестве Метода могут выступать приёмы научного исследования и изложения материала, приёмы отбора, обобщения и оценки материала с позиций того или иного эстетического идеала и т. д. Современная система методов науки столь же разнообразна, как и сама наука.
   Наиболее продуктивным для исследования роли художников в формировании советской культуры представляется использование комплексного подхода к познанию историко-культурных явлений, позволяющее применять достижения различных исследовательских направлений, имеющих свою сферу изучения.
   В рамках системного подхода (М. С. Каган, П. К. Анохин, Э. С. Маркарян, В. Г. Афанасьев, А. Богданов, Л. Уайт, Т. Парсонс, Н. Люман, В. С. Жидков) определяется место и роль художественной интеллигенции в системе общественных отношений. Анализ государственной культурной политики, способов формирования советской интеллигенции показывает объективную форму культуры. Восприятие, понимание художественной интеллигенцией происходящих процессов, самосознание, определение своего места и роли в обществе представляет субъективную форму. Исторический аспект системного анализа художественной интеллигенции требует выяснения и процесса ее формирования в конкретной социально-исторической среде, и ее деятельности, устремленной на преобразование этой среды.
   Определить динамику социального состава, уровни и механизмы деятельности, представления о мире художественной интеллигенции позволяют структурный и семиотический подходы.
   Традиции изучения истории ментальности в сочетании с историко-антропологическим подходом (М. Блок, Л. Февр, А. Я. Гуревич, В. В. Керов, А. К. Соколов, В. С. Тяжельникова) определяют конкретные научно-исторические формы анализа особенностей миропонимания и самосознания художественной интеллигенции.
   Историко-антропологический подход в рамках социально-исторического направления, фокусирует внимание не только на социальных структурах или на человеческом сознании и поведении, но выявляет способ взаимодействия тех и других в развивающейся общественной системе и в изменяющейся культурной среде, которая эту систему оправдывает и поддерживает.
   Влияние художественной интеллигенции на политическую, экономическую, идеологическую ситуации в обществе полнее позволяет изучить историко-антропологический подход.
   Теория синергетики, понимающая историю как процесс, протекающий «с вмешательством мыслящего существа», нацеливает на изучение важнейшего объективного элемента исторического процесса – механизма сознательного выбора (Г. Хакен, И. Стенгерс, И. Пригожий, С. Курдюмов, Е. Князева, В. С. Жидков, К. Б. Соколов, И. В. Мелик-Гайказян). Особенность исторических закономерностей состоит в том, что понять их, исключив сознательную деятельность людей, нельзя. Особенно показательным в этом отношении является творческое мышление.
   При таком подходе значим анализ того, как представляет себе мир «человеческая единица», которой предстоит сделать выбор, в частности, восстановление присущего людям прошлого способа восприятия действительности, реставрация свойственных им возможностей осознания себя и мира, воссоздание особенностей рефлексии. В этой связи одним из способов реконструкции определенного этапа в развитии истории является использование семиотического подхода (Ю. М. Лотман, Б. А. Успенский, Т. Котарбиньский, М. Р. Майенова, С. Жулкевский, Я. Мукаржовский, К. Леви-Стросс, Э. Бенвенист, Р. Барт, А. Греймас, Ч. Пирс, Ч. Моррис).

Литература

   Монографии, сборники статей.
   Вебер М. Избранное. Образ общества. – М.: Юрист, 1994. – 704 с.
   Второй Российский культурологический конгресс с международным участием «Культурное многообразие от пршлого к будущему»: программа. Тезисы докладов и сообщений. – СПб., 2008.
   Главацкий М. Е. История интеллигенции России как исследовательская проблема. Историографические этюды. – Екатеринбург: Изд-во Урал, ун-та, 2003. – 160 с.
   Источниковедение: Теория. История. Метод. Источники российской истории: учеб. пособие / под ред. Н. И. Данилевского, В. В. Кабанова. – М., РГГУ, 1998. – 702 с.
   Гуревич А. Я. Исторический синтез и школа «Анналов». – М.: Индрик, 1993. – 328 с.
   Гуревич П. С. Философия культуры. – М.: АО «Аспект Пресс», 1994.-317 с.
   История в XXI в.: Историко-антропологический подход в преподавании и изучении истории человечества: материалы Междунар. интернет-конф. / Моск. обществ, науч. фонд. – М., 2001. – 416 с.
   Каган М. С. Философия культуры. – СПб.: ТОО ТК «Петрополис», 1996. – 416 с.
   Каган М. С. Эстетика как философская наука. – СПб.: ТОО ТК «Петрополис», 1997. – 544 с.
   Культурология XX в. Словарь. – СПб., 1997. – 640 с.
   Лихачев Д. С. Очерки по философии художественного творчества. – СПб.: Рус-Балт. инф. центр БЛИЦ, 1996. – 191 с.
   Лотман Ю. М. Семиосфера. Культура и взрыв. Внутри мыслящих миров. – СПб.: Искусство, 2000. – 703 с.
   Манхейм К. Диагноз нашего времени. – М.: Юрист, 1994. – 700 с.
   Поршнева О. С. Междисциплинарные методы в историко-антропологических исследованиях. – Екатеринбург: УрГТУ-УрПИ, 2009. -210 с.
   Теории и методы исторической науки: шаг в XXI в.: материалы Междунар. науч. конф. – М.: ИВИ РАН, 2008. – 394 с.
   Теоретико-методологические проблемы исторического познания: материалы Междунар. науч. конф: в 2 т. – Минск: РИВШ БГУ, 2000.

   Статьи и материалы докладов.
   Бородкин Л. И. Историческая синергетика: антропологический аспект // Ежегодник историко-антропологических исследований. 2001/ 2002. – М.: ЭКОН-ИНФОРМ, 2002. – С. 22—31.
   Быстрых Н. Л. Символическое мышление в изобразительном исусстве Омска 1990-х гг. в свете положений синергетической теории (на примере творчества А. Варова) // Проблемы культуры городов России: материалы Второго всерос. науч. – практ. семинара / Сибир. филиал Российского ин-та культурологии. – Омск, 1996. – Ч. 2. – С. 82—84.
   Буркова О. В. Историческая антропология как методология исследования проблем истории и культуры интеллигенции // Культура и интеллигенция России XX в. как исследовательская проблема: итоги и перспективы изучения: тез. докл. науч. конф. – Екатеринбург: Изд-во Урал, ун-та, 2003. – С. 13—14.
   Киселева Д. А. Обзор новейших научных изданий по исторической антропологии и социальной истории (2000—2001 гг.) // Ежегодник историко-антропологических исследований. 2001/2002. – М.: ЭКОН-ИНФОРМ, 2002. – С. 396—20.
   Козъменко В. М. Историческая антропология: сегодня и завтра // Ежегодник историко-антропологических исследований. 2001/2002. -М.: ЭКОН-ИНФОРМ, 2002. – С. 3—7.
   Кондратова Г. А. Человеческая целостность как методологическая основа в социокультурных исследованиях // Ежегодник историко-антропологических исследований. 20001/2002. – М.: ЭКОН-ИНФОРМ, 2002. – С. 57—64.
   Кондрашев П. Н. Деятельностная методология и гуманизация исторического познания // Культура и интеллигенция России XX в. как исследовательская проблема: итоги и перспективы изучения: тез. докл. науч. конф. – Екатеринбург: Изд-во Урал, ун-та, 2003. – С. 23—24.
   Лапина И. А. Аксиология советской культуры как предмет исторического исследования // Культура и интеллигенция России XX в. как исследовательская проблема: итоги и перспективы изучения: тез. докл. науч. конф. – Екатеринбург: Изд-во Урал, ун-та, 2003. – С. 26—27.
   Овсянико-Куликовский Д. Н. Психология русской интеллигенции // Вехи: интеллигенция в России: сб. статей. – М.: Мол. гвардия, 1991.-С. 382—406.
   Савельев Е. О. Вопросы практической применимости методологии системного подхода // Культура и интеллигенция России XX в. как исследовательская проблема: итоги и перспективы изучения: тез. докл. науч. конф. – Екатеринбург: Изд-во Урал, ун-та, 2003. – С. АЪ-АА.
   Сенявская Е. С. Военно-историческая антропология как новая отрасль исторической науки // Ежегодник историко-антропологических исследований. 2001/2002. – М.: ЭКОН-ИНФОРМ, 2002. – С. 31—51.
   Шустрова И. Ю. Исследования на локальном уровне: методика, источники, результаты // Культура и интеллигенция России XX в. как исследовательская проблема: итоги и перспективы изучения: тез. докл. науч. конф. – Екатеринбург: Изд-во Урал, ун-та, 2003. – С. 124—126.

   Примерные темы самостоятельных работ:
   • История исследования художественных процессов в Омске.
   • Источниковедческая база исследований художественной жизни в Омске.
   • Художники Омска в современных гуманитарных исследованиях.

Мир повседневности и повседневность в художественном мире

   В современной науке к повседневности относят:
   • миропонимание и мироощущение человека соответствующей эпохи;
   • устоявшуюся систему ценностей;
   • пространственно-временные координаты: «место жизни» (жилище, одежда, утварь и т. д.) и «время жизни» (праздники, семейный уклад, распорядок дня и т. д.);
   • способы организации и оформления пространства человеческой жизни (архитектура, градостроительство, ландшафт, организация интерьера), поведения и общения (обряды, обычаи, традиции, ритуалы, этикет), предметного мира (мода, реклама).

1. Материальные потребности и гражданская инициатива художников в условиях планового хозяйства

   В конце 1920-х гг. непонимание самодостаточной ценности искусства, сохранение государства как единственного заказчика на рынке труда привело к невостребованности художественной культуры и художественной интеллигенции в Сибири. Главной проблемой был даже не недостаток средств, а непонимание искусства как ценности. В 1920-е гг. музейными ценностями расплачивались с сотрудниками. С 1933 г. постепенно возвращается понимание истинной ценности искусства, о чем, в частности, свидетельствует, фиксация краж из музея, которые до этого не регистрировались в документах. Основным способом выживания в этих условиях стал уход из художественной профессии. В 1928 г. занимались только живописью 25 % художников общества «Новая Сибирь». 70 % художников омского филиала общества совмещали работу педагога с творческой деятельностью. Художники работали на производстве. Широко практиковалось совмещение работы в разных отраслях. В целях поддержки художественной интеллигенции практиковалась контрактация студентов, создание объединений безработных. В условиях планового хозяйства они искали способы превращения своего творчества в востребованный и оплачиваемый товар. Главной целью стало соединение творчества с материальным вознаграждением, т. е. возвращение к искусству как к профессиональной деятельности. Основные усилия были направлены на то, чтобы доказать местной власти необходимость и полезность профессионального искусства в деле строительства социализма, наладить сотрудничество с партийными, государственными, профсоюзными структурами и в конечном счете получить заказ на творчество, в частности, добиться контрактации художников. В 1931 г. Краевой филиал АХР, обращаясь в краевые органы власти за содействием, подчеркивал значение искусства в деле классовой борьбы. Создание кооператива «Художник» мотивировалось необходимостью способствовать социалистическому строительству и идейно-политическому воспитанию масс через пространственные искусства на основе генеральной линии ВКП(б). Кооператив представлялся в качестве важнейшего средства пропаганды.
   В это же время художники пытались организовать издательскую и производственную деятельность. Велась реклама художественной деятельности в средствах массовой информации. В 1931 г. в планы филиала АХР был включен пункт прямо ориентирующий на коммерческую деятельность. Один день в декаду художники должны были посвящать «писанию картин-пейзажей и т. д. для массового потребителя». В этом же году основным направлением деятельности стала организация производственных мастерских и кооператива. На очереди было образование производственных «изо-комбинатов». Кооперативное товарищество объединяло художников в Новосибирске и Омске. К концу 1937 г. в омское товарищество входили 39 человек. Доходы составили 707,1 тыс. руб. Накопления около 60 тыс. руб. Рыночные отношения дополнялись возвращением к натуральному хозяйству в виде огородов и «ферм», имевшихся при художественных организациях.
   Результаты общественной и организаторской работы художников привели к изменению форм занятости. В 1937 г. большинство художников Омска работали в кооперативе (29,1 %) и на педагогическом поприще (25 %). Число художников, занятых в промышленности, обороне, железнодорожном транспорте, сократилось.
   Материальная заинтересованность являлась одним из ведущих мотивов деятельности. Сфера изобразительного искусства из общественной деятельности превратилась в профессиональную. Отношения между художниками и властью из круга соратников по борьбе переводились в деловое сотрудничество, при котором государство должно было выступать в роли заказчика, а художники в роли исполнителя. Партнерство должно было оплачиваться.
   Собственные духовные приоритеты отчетливее выявляются при анализе общественной деятельности сибирской художественной интеллигенции.

   Примерные темы самостоятельных работ:
   • Коммерческие проекты омских художников в 20-30-е гг. XX в.
   • Книгоиздательские проекты художников Омска (20-30-е гг. XX в.).
   • Проекты преобразования городского пространства Западной Сибири (1925—1930 гг.).
   • Социально-правовой статус провинциального художника (20-30-е гг. XX в.).
   • Способы выживания омских художников в условиях утилитарного отношения к искусству (20-30-е гг. XX в.).
   • «Служба», «халтура», «творчество»…: трудовые практики омских художников.
   • Рекламные технологии омских художников.
   • PR проекты омских художников. (20-30-е гг. XX в.)
   • Формы гражданской инициативы омских художников 20-30-е гг. XX в.

2. Духовные приоритеты и общественная деятельность сибирской художественной интеллигенции

   Важнейшим направлением являлось распространение ценностей художественной культуры через организации художественного образования и просвещения. Этой цели служили кружки, студии, общества, например общество художников-самоучек (ОХС) под руководством Н. Смолина в Томске, консультации, творческие доклады, оказание помощи различным организациям в оформительских работах.
   Собственные интересы и представления в отдельных случаях реализовывались в такие масштабные проекты, как создание художественной галереи при Западно-Сибирском краеведческом музее, ставшее возможным благодаря энтузиазму Ф. Мелехина. Шефство художников над музеем было направлено на организацию взаимодействия музея и художественной среды. С 1928 г. художники Е. Клодт, Е. Крутиков, С. Кузнецова, Г. Макаров, М. Орешников, Н. Пудовкин, К. Трофимов, Н. Сверчков, М. Стрельников, Е. Фельдман, С. Шицын участвовали в работе музея через музейный совет, комиссию по обследованию музея. Возможности музея использовались для организации музейной практики студентов.
   Эстетические увлечения и общественные установки художников повлияли на комплектацию музейных фондов. Практический, дидактический, классовый подход художников Я. Авотина, В. Гулецкого, Г. Грассе, привел к сохранению не только академической живописи, скульптуры и предметов декоративно-прикладного искусства, но и пополнению коллекции работами своих современников. Эстетический подход Е. Крутикова позволил сформировать и сберечь коллекции авангардного искусства.
   Интересы представителей творческой среды включали и сохранение культурных ценностей сибирских городов и музеев. С 1928 г. представители художественных обществ «Новая Сибирь» (К. Трофимов), АХРР (Я. Авотин, В. Гулецкий) и художественно-промышленного техникума (С. Игнатович) активно включились в защиту культовых зданий и религиозного искусства всех конфессий. В 1928—1929 гг. проводилась фотофиксация архитектурных и изобразительных памятников. В 1932 г. заместитель директора музея А. Амосенко настойчиво протестовал против изъятия и продажи художественных и исторических ценностей из музеев, ходатайствовал о сохранении здания костела. Благодаря энергичной деятельности директора музея религии и атеизма Тюмени П. Россомахина и музейных работников решением суда за разрушение двух церквей был осужден бывший заместитель председателя горсовета.
   Способом самореализации художественной интеллигенции являлись популяризация, собирание, изучение и сохранение работ сибирских художников, реализовавшееся в организации постоянной выставки, тиражировании произведений сибирских авторов. С 1928 г. значительные усилия прилагались к созданию галереи западносибирских художников. Результаты изучения творчества местных художников и проблем художественной культуры отразились в подготовленных к печати Е. Крутиковым и А. Амосенко исследовательских работах, публикациях в сибирских и центральных периодических изданиях. Отдельные работы художников репродуцировались.
   Инициативно велась учебно-методическая работа. Для восполнения пробелов в образовании, расширения общего кругозора и повышения профессионального уровня создавались библиотеки по истории и практике искусства. Постоянно велась переписка с ведущими музеями Москвы и Ленинграда. Выписывались издания этих музеев. Работники местных музеев обменивались опытом и консультировали своих коллег по различным вопросам.
   Важнейшим направлением работы художников было распространение идей нового искусства среди коллег и широких масс населения. Пропаганда социалистического искусства велась в ходе дискуссий, докладов, лекций. Использовались возможности местных («Рабочий путь», «Настоящее», «Омский зритель», «Томский зритель») и центральных («За пролетарское искусство», «Искусство рабочему») периодических изданий.
   Приоритетным направлением в 1928—1932 гг. являлась работа по объединению художественных сил. Основными способами были «вечера смычки», выставки, пленумы, съезды. Представители конкурирующих обществ «Новая Сибирь» и АХРР старались заручиться поддержкой партийных органов и использовать возможности власти. Логическим завершением стала ликвидация этих художественных объединений и создание в 1932 г. творческого союза на основе АХР.

   Примерные темы самостоятельных работ:
   • Выставочные проекты омского художественного сообщества.
   • Интересы художников Омска.
   • Краеведческая работа омских художников.
   • Литературная деятельность омских художников.
   • Музейная работа омских художников.
   • Образ жизни и интересы омской творческой интеллигенции.
   • Формы досуга как форма самоопределения и самореализации омской художественной интеллигенции.
   • Религиозная культура и художники Омска.
   • Роль художников в сохранении культурных ценностей (20-30-е гг. XX в.).
   • Самодеятельное художественное творчество в Омске.
   • Традиции передвижников и деятельность омских художников.
   • Роль художников в распространении идей нового искусства (20-30-е гг. XX в.).
   • Учебно-методическая работа омских художников (20-30-е гг. XX в.).
   • Формы социокультурной активности омских художников.
   • Формы распространения ценностей художественной культуры в деятельности омских художников (20-30-е гг. XX в.).
   • Эстетические увлечения, общественные установки художников и комплектация музейных фондов (20-30-е гг. XX в.).

3. Государственный заказ и агитационно-пропагандистская деятельность

   Главным способом реализации государственного заказа являлась агитационно-пропагандистская деятельность представителей художественной среды. Пропаганда велась как внутри, так и извне творческого сообщества. Работа АХР велась на основе циркуляров Наркомпроса РСФСР, в тесной связи с отделом культурной пропаганды горкома ВКП (б), профсоюзом работников искусств, городским отделом народного образования. Сектор искусств Наркомпроса требовал от художественных предприятий участия в общесоюзных начинаниях и отчетов о проделанной работе. Председатель Сибирского комитета по делам искусств (Сибискусство) в 1931 г. рекомендовал культурно-художественные кампании в качестве основной формы работы. В 1932 г. лидеры АХР включали в планы пункт о «поголовном охвате» членов организации политико-воспитательной работой.
   Для повышения собственного политического уровня использовались традиционные формы: доклады, лекции на политические темы. В кружках марксизма-ленинизма и диалектического материализма изучались партийные постановления и материалы периодической печати. Проводились дискуссии о новом творческом методе и новом искусстве.
   Публичная деятельность художественной интеллигенции не ограничивалась только проблемами искусства.
   Художественную интеллигенцию привлекали для организации общесоюзных кампаний. Сведения о работе в политических кампаниях составляли основную часть отчетов организации. С 1928 г. основными направлениями в системе текущей массово-политической работы были участие в посевных кампаниях и хлебозаготовках (с 1928 г.) и атеистическая работа (с 1930 г.). Особое место занимала работа по военно-патриотическому воспитанию. Всем работникам искусства, особенно студентам художественных учебных заведений, отводилась значительная роль в проводимой ЦК ВЛКСМ кампании по вовлечению в комсомол новых членов. Студенты художественных техникумов принимали участие в агитационной работе, посвященной «всеобучу», начавшейся осенью 1930 г. Кроме того, художников привлекали для разовых, «локальных» мероприятий. В 1930 г. к ним относились, например, «месячник сбережения» (февраль), День музыки пионера и школьника (май). В 1932 г. планировалось начать подготовку к празднованию 40-летия литературной деятельности М. Горького. В 1933 г. устраивали массовый геологический поход «За сырьем второй пятилетки». Коллективы всех художественных предприятий и учебных заведений должны были принимать участие в проведении годовщины Великого Октября, дня Красной Армии, Международного женского дня, 1 мая, годовщин рождения и смерти В. И. Ленина, «народного красного дня – 1 августа». В 1937 г. с большим размахом проводились «Пушкинские дни».
   В целом для этого периода характерно огромное количество массовых агитационно-пропагандистских мероприятий, посвященных как общеполитическим проблемам, так и конкретно хозяйственным или культурным событиям. В 1931 г., например, руководители краевого филиала отмечали, что 50 % «ахровцев» были «брошены на различные кампании».
   Особым видом работы, синтезирующим все уровни деятельности художественной интеллигенции, являлись выставки. По целям и задачам, мотивам и способам реализации выставочную работу можно разделить на агитационно-художественную и художественную. К первой относятся стационарные и передвижные юбилейные и тематические выставки, зачастую являвшиеся частью общественно-политических и хозяйственных кампаний. На первый план ставилось идеологическое содержание, художественная ценность в расчет не принималась. От художников требовались организаторские и оформительские навыки. Художественные выставки, нередко посвященные тем же датам и темам, были направлены на реализацию собственных интересов художников. Стратегической творческой целью было формирование концепции развития местной культуры. В профессиональной сфере ставились задачи повышения квалификации, выявление умений и дарований. Насущной материальной потребностью являлось повышение оплаты и улучшение условий труда. Социальной направленностью определялось стремление создать и сохранить особенные формы общения, желание объединения, преодоление вредной конкуренции, непризнания, личной дискредитации, признание необходимости и полезности искусства, повышение социального статуса художников.

   Примерные темы самостоятельных работ:
   • Армия и профессиональная художественная городская культура Омска.
   • Военные и художники в Омске (20-30-е гг. XX в.).
   • Значение деятельности омских художников в формировании исторической памяти.
   • Общественно-политические настроения художников Омска (20-30-е гг. XX в.).
   • Роль художников в формировании советской праздничной культуры.
   • Формы участия омских художников в формировании советской идеологии.
   • Чиновники и художники в Омске (20-30-е гг. XX в.).
   • «Энтузиасты» и «эгоисты»: общественные практики омских художников.

4. Самоидентификация художников

   В самооценке сибирской интеллигенции сохранялись две основные традиции, заложенные российской научной и публицистической мыслью. В провинциальной официальной публицистике оценка интеллигенции почти полностью повторяла основные постулаты официальной идеологии. Интеллигенцию дифференцировали по лояльности к советской власти. Представители самой художественной интеллигенции выделяли специфические характеристики интеллигенции в целом: особая духовная организация, чуткая реакция на изменения в общественной жизни, желание свободного труда, стремление к самостоятельному, без заказа творчеству устойчивое сохранение желания к самореализации в творчестве.
   В художественной среде основные типы определялись на основе таких критериев, как лояльность к власти, политические взгляды, партийность, верность принципу служения искусству, эстетические пристрастия, отражение сибирской специфики в произведениях художников, мастерство, социальные характеристики, личностные качества. Многообразие критериев привело к разнообразию дефиниций, отразивших основные особенности выделенных типов. Художники разделялись на «погибших для СССР» и «живых», «творцов» и «халтурщиков», «сибиряков», «пришельцев» и «туристов», индивидуалистов и общественников, энтузиастов и эгоистов, стяжателей, «новосибирцев» и «ахровцев», «идеологически и политически неустойчивых», «верно ведущих линию партии» или «попутчиков». Представители творческой среды определяли себя по профессии, роду занятий: «художники», «живописцы», «преподаватели». В Сибири, особенно в конце 1920-х гг., художники подчеркивали принадлежность к творческой профессии даже внешне, через манеру одеваться.
   Определение задач искусства и художественной интеллигенции основывалось на противоположных подходах. Классовый подход отражал концепцию служения народу и предполагал исполнение государственного заказа художественными средствами. Эстетизм базировался на концепции самоценности интеллигенции и поощрял инициативу, направленную реализацию собственных интересов. Критерии оценки собственного творчества менялись со временем. Значение художественной интеллигенции в конце 1920-х гг. видели в сохранении художественной жизни в Сибири. Собственные достижения оценивались в общемировом культурно-историческом контексте. Смыслом существования художественной интеллигенции считали художественное освоение действительности, провидческую функцию искусства, способность не только предвидеть будущее, но и влиять на него, образное воссоздание природы.
   Масштаб поставленных целей определял самооценку. Стремление реализовать в художественном творчестве познавательные, преобразовательные и ценностно-ориентационные потребности превращало творческую деятельность в бесконечный процесс самосовершенствования. Утилитарный, классовый, партийный поход, как правило, порождал уверенность в своих силах и утверждал необходимость собственного творчества. Высокая самооценка являлась причиной неудовлетворенности некоторых художников своим материальным положением и общественным статусом.
   Важнейшим элементом самоопределения художественной интеллигенции является отношение к труду. Существование различных уровней деятельности осознавалось многими представителями художественной интеллигенции. В структуре занятости выделялись служба, халтура и самостоятельное творчество, творчество и общественная нагрузка, работа и творчество. Различные формы государственного заказа, а также работу, не связанную с художественным творчеством, основная масса художественной интеллигенции рассматривала как главное обстоятельство, мешавшее творческому развитию, профессиональному совершенствованию. Противоречие между работой и творчеством, профессиональными интересами и общественной работой решались по-разному. Часть художественной интеллигенции полностью подчиняла свои интересы требованиям политических кампаний. Большинство игнорировало многие формы общественной работы, стремилось ее избежать, проявляло политическую и общественную пассивность. Негативное отношение к общественной работе приводило к корректированию государственной политики в области культуры. Например, в 1933 г. Наркомпрос издал специальный приказ, ориентирующий на упорядочение и равномерное распределение общественных нагрузок. Приоритетными в шкале ценностей являлись материальное благополучие и высокий социальный статус.
   Определение художественной интеллигенцией собственного места и значения выразилось в разделении культурного пространства на «центр» и «провинцию».
   «Центр» понимался как символ инновационных процессов в культуре. На рубеже 20-30-х гг. XX в. представления о центре и провинции в советской культуре складывались из традиционных взглядов и новых амбиций творческой интеллигенции «на местах». Часть художественной интеллигенции Сибири пророчила превращение Сибири в новый центр не только российской, но и мировой культуры. Традиционно настроенная сибирская художественная интеллигенция сохраняла понимание Москвы и Ленинграда как центров художественной культуры. Классовость советского искусства поставила на повестку дня и иерархию среди самих провинциальных городов. Города, претендовавшие на центры культурной жизни в Сибири досоветской, например Томск – «сибирские Афины», Омск – «третья столица», новая власть ставила в подчинение советской столице Западной Сибири. Статус даже провинциального «центра» художественной жизни имел большое значение для местной интеллигенции. Многие представители творческой среды признавали только одну столицу. Волевое решение этого вопроса со стороны государственных структур наталкивалось на упорное сопротивление, и не могло быть осуществлено до середины 1930-х гг.
   «Обыденный уровень» представлений о роли центра и провинции в развитии профессиональной культуры в целом и становлении художника в частности сохранял традиционные установки. Сложившийся в художественной провинциальной среде стереотип «центра» включал образ деятельной, рациональной, высокопрофессиональной, нацеленной на материальное благополучие и повышение социального статуса, но бездушной и скрытной жизни в столице. Образ провинциальной жизни ассоциировался с созерцательностью, духовностью, ориентацией на внутреннее духовное совершенствование, искренностью. Эти характеристики почти совпадают с упрощенным противопоставлением особенностей «Запада» и «Востока» или традиционной и современной (модернистской) культур.
   Выявляются две противоположных позиции в культурно-историческом самоопределении художественной интеллигенции Западной Сибири. В общественной деятельности преобладало «центробежное» направление. Часть художественной интеллигенции Сибири, например И. Копылов, члены общества «Новая Сибирь», пророчила превращение Сибири в новый центр не только российской, но и мировой культуры. Члены АХРР, работники музея Я. Авотин, Е. Крутиков, В. Гулецкий, П. Горбунова и др. стремились приблизить, сделать доступными для провинциальной публики достижения мирового и отечественного искусства, используя такие формы, как выставки, пополнение коллекций из фондов столичных музеев, в том числе Третьяковской галереи. Из Москвы получали как материальную помощь (дотации АХР), так и моральную поддержку, апеллируя к признанным мастерам культуры в конфликтных ситуациях. В индивидуальных действиях усиливалась «центростремительная» тенденция. С 1928 г. начинается процесс «утечки» художественной интеллигенции в центр (И. Копылов – 1930 г.). Распространенным способом приобщения к столичным достижениям было продолжение учебы в вузах (А. Либеров, В. Волков, К. Щекотов). Активно использовались возможности «центра» для повышения квалификации (ВХУТЕМАС, Русский музей, Институт истории искусств, библиотека академии наук, Государственные реставрационные мастерские и др.). В 1930-гг. организовывали экскурсии в Москву и Ленинград для студентов. Многие представители художественного сибирского сообщества искали и находили успех и признание в столице (Д. Суслов, К. Щекотов). На личном уровне могли присутствовать обе позиции.

   Примерные темы самостоятельных работ:
   • АХРР против «Новой Сибири»: столичные амбиции провинциальных художников (20-30-е гг. XX в.).
   • Досуг как способ позиционирования омских художников (20-30-е гг. XX в.).
   • Имидж как способ позиционирования омских художников.
   • Отношение к труду омских художников (20-30-е гг. XX в.).
   • Поездки омских художников как способ самоопределения и самореализации.
   • Самоидентификация художественной интеллигенции Западной Сибири (20-30-е гг. XX в.).
   • «Центр» и «провинция» в представлениях омских художников (20-30-е гг. XX в.).

5. Мировоззрение и миросозидание художников

   Важнейшим источником, характеризующим мировоззрение художника, является его творчество.
   Дифференцирование всего советского общества на «своих» и «чужих» на основе классовой принадлежности отразилось в художественной картине мира. На раннем этапе развития советской культуры система образов «наших» и «чужих» в художественной картине мира, формировавшейся в условиях «культурного шока», синтезировала архетипы традиционной русской культуры и стереотипы воспитания и поведения российской интеллигенции в рамках новой социально-ценностной классово-идеологической парадигмы. Тема классовой борьбы не стала доминирующей в творчестве сибирских художников.
   Приоритеты самосознания художественной интеллигенции выражают образы «своих», «героев». В творчестве сибирских художников отражены две полярные позиции, основанные на концепциях «служения народу» и «самоценности» интеллигенции. В конце 1920-х гг. превалирующей являлась позиция «интеллигенция на службу народу». Повторяющиеся изображения грузчиков, прачек можно рассматривать как эквивалент «бурлаков», ставших в русском искусстве, по мнению Ф. М. Достоевского, символом «известной социальной мысли о неоплатном долге высших классов народу». В дальнейшем усиливается позиция самоценности интеллигенции. Во многом это объясняется изменениями в социальном происхождении. Новое поколение, имеющее рабоче-крестьянские корни, не могло ощущать своей вины перед народом, так как не отделяли себя от трудящихся. Внимание к интеллигенции демонстрировалось на фоне многолетних усилий государства внедрить в общественное сознание идею о ведущей роли пролетариата. Усиление «самодостаточной» тенденции в сформировавшихся условиях дискриминации культуры в целом и искусства в частности, возможно, служило формой самосохранения интеллигенции. Включение в число «героев» личностей, сознательно демонстрировавших свое несогласие с официальной политикой, можно расценивать как момент поддержки оппозиционности со стороны творческих кругов. Социальная иерархия советского общества, таким образом, оказывалась существенно скорректированной в сознании сибирских художников.
   Простой количественный подсчет показывает, что на выставках 1927, 1928, 1937, 1940 г. больше всего работ, посвященных теме природы в различных ее состояниях. Приоритет темы природы в творчестве сибирских художников формировался под влиянием нескольких обстоятельств. Визуальное воплощение творческого самосознания русских художников, их взглядов на исторические и национальные судьбы страны в пейзажной живописи является особенным достижением русского изобразительного искусства второй половины XIX в., отразившего таким образом искания общественной мысли России. Именно из особенностей географического положения и природного ландшафта выводились русскими философами уникальность как русской культуры и истории, так и русского национального характера. Обращение к пейзажу может иметь и более прозаическое и утилитарное объяснение. В условиях существования в постоянных экстремальных ситуациях пейзажная живопись могла служить и одной из форм компенсаторной функции культуры, несущей эмоциональную разрядку как творцу, так и зрителю. Художник, занимавшийся пейзажной живописью, получал шанс сохранить стабильность своего положения, избежать серьезных психологических испытаний. Немаловажным аргументом в пользу пейзажной живописи была и ее продаваемость и окупаемость.

   Примерные темы самостоятельных работ:
   • Военизация советской культуры и творчество сибирских художников.
   • Время в сознании омских художников.
   • Герои и антигерои в творчестве художников.
   • Картина мира в творчестве художественной интеллигенции Омска.
   • Классовость и образ врага в творчестве художников (20-30-е гг. XX в.).
   • Мифологические и религиозные аспекты картины мира сибирских художников.
   • Образ «столицы» и «провинции» в произведениях сибирской художественной интеллигенции.
   • Особенности советской культуры в творчестве художественной интеллигенции Сибири (20-30-е гг. XX в.).
   • От «вредительства» к «важнейшему средству воспитания патриотизма»: трансформация представлений о пейзаже в советской культуре (20-70-е гг. XX в.).
   • «Отцы» и «дети»: модификация классовой борьбы и тема семьи в творчестве художников.
   • Пейзаж как визуализация мировоззрения сибирских художников.
   • Первые городские мемориальные символы советской эпохи в Западной Сибири.
   • Портрет как отражение мировоззрения сибирских художников.
   • «Свои» и «чужие» в художественной картине мира сибирских художников.
   • Семья в творчестве художников.
   • Омск в творчестве художников.
   • «Сибиряки», «пришельцы», «туристы»: образ Сибири в творчестве художников.
   • Социальная иерархия и портретный ряд в творчестве сибирских художников.
   • Христианские ценности в творчестве художников.
   • Христианский подвиг и революционный героизм: тема классовой борьбы в художественном творчестве.
   • «Чужие» среди «своих» (столичная и провинциальная культура в представлении сибирских художников) (20-30-е гг. XX в.).

Литература

   Монографии, сборники статей.
   Адрианова Г. С. Художественная интеллигенция Урала (30-е гг.). -Екатеринбург: Наука, Урал, отделение. 1992. – 109 с.
   Азадовский М. Очерки литературы и культуры в Сибири. – Иркутск: ОГИЗ, 1947. – Вып. 1. – 180 с.
   Ананьев А. Итоги первой пятилетки Западной Сибири. – Новосибирск: Зап. – Сиб. краев, изд-во, 1934. – 84 с.
   Баландин С. Н. Новосибирск: история градостроительства. 1893—1945 гг. – Новосибирск: Зап. – Сиб. кн. изд-во, 1978. – 135 с.
   Баландин С. Н., Баландин В. С. Новосибирск; что остается в наследство? – Новосибирск: кн. изд-во, 1990. – 43 с.
   Баландин С. Н., Ваганова О. П. Сибирский архитектор А. Д. Крячков. – Новосибирск: Зап. – Сиб. кн. изд-во, 1973. – 55 с.
   Голомшток И. Н. Тоталитарное искусство. – М.: Галарт, 1994. -294 с.
   Голъденблюм А. М. Изобразительное искусство Омской области. – Омск: кн. изд-во, 1959. – 43 с.
   Голъденблюм А. М. Омский музей изобразительных искусств. – Омск, 1957. – 64 с.
   Девятъярова И. Г. Николай Мамонтов: Очерки жизни и творчества художника (1898—1964). – Омск, 1998. – 96 с.
   Девятъярова И. Г. Художественная жизнь Омска XIX – первой четверти XX в. – Омск: Изд-во «Лео», 2000. – 144 с.
   Елфимов Л. П. Кондратий Белов: народный художник России. – Омск, 1997. – 175 с.
   Ершова Э. Б. Исторические судьбы художественной интеллигенции Белоруссии (1917—1941). – М.: Изд-во МГОУ, а/о «Росвузнаука», 1994.
   Жидков В. С, Соколов К Б. Десять веков российской ментальности. – СПб.: Изд-во «Алетейя», 2001. – 640 с.
   Заветная нить поиска. – Омск: Омское кн. изд-во, 1988. -128 с.
   Зак Л. М. История изучения советской культуры. – М.: Высшая школа, 1981. – 176 с.
   Из прошлого и настоящего. – Омск, 1938.
   Козлов С. А. Итоги научного строительства в г. Омске за первые десять лет советской власти. – Омск: изд. Ом. отд. Всесоюз. ассоц. раб. науки и техники для содействия соц. строит. СССР, 1930. – 47 с.
   Колесников А. Д. Памятники и памятные места Омска и области. – Омск: Омское кн. изд-во, 1987. – 160 с.
   Копылов И. Л. На перевале. К первой Всесибирской передвижной выставке 1927 г. – Новосибирск: Сибкрайиздат, 1927.
   Короткое Г. Вопросы организации культурно-бытового товарищества по совместному воспитанию детей. – Омск: Изд. Омгорсовнарпоса, 1931.-50 с.
   Коржихина Т. П. Извольте быть благонадежны! – М.: Российск. гос. гум. ун-т, 1997. – 372 с.
   Культура «своя» и «чужая»: материалы Междунар. интернет-конф. – М.: Фонд независимого радиовещания, 2003. – 256 с.
   Левина Н. Б. Повседневная жизнь советского города: Нормы и аномалии. 1920—1930 гг. – СПб.: Журнал «Нева», 1999. – 320 с.
   Левина Ж. Е. Художественная интеллигенция Западной Сибири в системе советской культуры. – Омск, 2004.
   Левашова В. Краткая инструкция по регистрации архитектурных памятников. – Омск: Изд. Зап. – Сиб. музея, 1928. – 12 с.
   Левашова В. Предварительное сообщение об археологических исследованиях Зап. – Сиб. музея за 1926—1927 гг. – Омск, 1928. – 7 с.
   Левашова В. Путеводитель по архитектурному отделению. – Омск: Изд-во Зап. – Сиб. музея, 1928. – 9 с.
   Лейфер А. Э. «На добрый вспомин…» К портрету А. Ф. Палашенкова. – Омск: Издат. дом «Наука», 2005. – 52 с.
   Лейфер А. Прошлое в настоящем: Очерки. – Омск: Омское кн. изд-во, 1984. – 95 с.
   Лейфер А. Э. Сибири не изменю!…: Страницы одной жизни. – Новосибирск: Зап. – Сиб. кн. изд-во, 1979. – 134 с.
   Лейфер А. Э. Спасение шедевра: письма рестовратора Д. А. Барановского к А. Ф. Палашенкову. – Омск: То, что надо, 2006. – 36 с.
   Либеров А.: Жизнь и творчество. – Омск: Русь, 1996. – 215 с.
   Лихачев Д. С. Очерки по философии художественного творчества. – СПб.: Рус-Балт. инф. центр БЛИЦ, 1996. – 191 с.
   Малая история искусств. Искусство XX в. – М.: Искусство, 1991.
   Манин В. С. Искусство в резервации. (Художественная жизнь России 1917—1941 гг.). – М.: Эдиториал УРСС, 1999. – 263 с.
   Марченко Ю. Г. Очерки истории культурного развития рабочих Сибири (1920—1928 гг.). – Новосибирск: Наука, 1977. – 173 с.
   Мелехин Ф. В. Пять лет работы музея. 1923—1928 гг. – Омск, 1928. – 32 с.
   Милюков П. Н. Очерки по истории русской культуры: в 3 т. – М.: Издат. группа «Прогресс-культура», 1994. – Т. 2. – Ч. 1. – 416 с.
   Милюков П. Н. Очерки по истории русской культуры: в 3 т. -М.: Издат. группа «Прогресс-культура», 1994. – Т. 2. – Ч. 2. – 496 с.
   Могилънер М. Мифология «подпольного человека»: радикальный микрокосм в России начала XX в. как предмет семиотического анализа. – М.: Новое литературное обозрение, 1999. – 208 с.
   Морозов А. И. Конец утопии. Из истории искусства в СССР 1930-х гг. – М.: Галарт, 1995.
   Московский А. С, Исупов В. А. Формирование городского населения Сибири (1926—1939 гг.). – Новосибирск: Наука, 1984. – 210 с.
   Наранович П. Ф. Омский комсомол на социалистической стройке. – Омск: Изд-во Омск. Окружкома ВЛКСМ, 1929. – 37 с.
   Очерки истории города Омска. – Омск: Омск. гос. ун-т. 1997. -292 с.
   Охрана памятников революционного движения труда и искусства. – М.; Л: Наркомпрос РСФСР, 1930. – 40 с.
   Новикова Л. И. Повседневность как феномен культуры. – Саранск: Изд-во Мордовского ун-та, 2003. – 120 с.
   Петров И. Ф. В камне и бронзе. – Омск: Омское кн. изд-во, 1981.-320 с.
   Писатель. Общество. Власть. – Омск: Омский гос. ун-т, 1995. -196 с.
   План общегородского митинга культармии г. Омска. – Омск, 1931.-5 с.
   Поварцов С. Н. Все прошлое с нами. – Омск: Вариант, 2005. -125 с.
   Прииртышье мое. – Омск: Омское кн. изд-во, 1990. – 264 с.
   Промышленность и искусство. Время. Пространство и материалы. – Омск: Изд-во худ. секции Окрполитпросвета, 1928. – 20 с.
   Ремизов А. В. Омское краеведение 1930-1960-х гг. Очерк истории: монография: в 2 ч. – Омск: Омск. гос. ун-т, 1998.
   Русская интеллигенция: история и судьба. – М.: Наука, 1999. -423 с.
   Рыженко В. Г., Назимова В. Ш., Алисов Д. А. Пространство советского города (1920-е-1950-е гг.): теоретические представления. Региональные социокультурные и историко-культурологические характеристики (на материалах Западной Сибири). – Омск: ООО «Издат. дом „Наука“», 2004. – 292 с.
   Самодеятельное художественное творчество в СССР. 1917—1990 гг. Очерки истории: в 3 т. – СПб., 2000.
   Сидорина Е. Сквозь весь двадцатый век. Художественно-проектные концепции русского авангарда. – М.: Русский мир, 1994.
   Снитко Л. И. Первые художники Алтая. – Л.: Художник РСФСР, 1983.-165 с.
   Советская культура в реконструктивный период. 1928—1941. -М.: Наука, 1988. – 605 с.
   Соскин В. Л. Российская советская культура (1917—1927 гг.): очерки социальной истории. – Новосибирск: Изд-во СО РАН, 2004. – 455 с.
   Страницы исторического прошлого Омска (XIX – начало XX вв.): краеведческий сб. – Омск, 1994.
   Тихомиров А. Красная Армия и Военно-морской флот в советской живописи. – М.; Л.: Искусство, 1938. – 60 с.
   Тихомиров А. М. Красная армия в изобразительном искусстве. -М.; Л.: Искусство, 1939. – 40 с.
   Учителя и ученики. Связь поколений: сб. науч. ст. и материалов. – Омск: Изд-во ОмГТУ, 2001. – 105 с.
   Художественная культура Сибири: особенности освоения и развития: сб. науч. тр. – Новосибирск, 1988. – 157 с.
   Чрезвычайщина: Из истории омского Прииртышья 20-30-х гг. / сост. А. И. Шумилов. – Омск: Омское кн. изд-во, 1990. – 118 с.

   Статьи и материалы докладов.
   Акелъкина Е. А. Рисовальные альбомы 1928—1929 гг. Алексея Акелькина, ученика В. И. Уфимцева (материалы из семейного архива) // Учителя и ученики. Связь поколений: сб. науч. ст. и материалов. – Омск: Изд-во ОмГТУ, 2001. – С. 64—66.
   Бабикова Т. В. Портретный жанр в творчестве омских художнико-шестидесятников // Третьи Омские искусствоведческие чтения «Н. М. Брюханов и его время»: сб. материалов. – Омск, 1999. – С. 53—55.
   Бачинин В. А. Интеллигенция как создатель идеологической сюрреальности // Философские науки. – 1991. – № 3. – С. 48—50.
   Богомолова Л. К. Пейзажи Н. Я. Третьякова. К вопросу о становлении творческого стиля художника // Музей и общество на пороге XXI в.: материалы Всерос. науч. конф., посвященной 120-летию Омского гос. ист. – кравед. музея. – Омск, 1998. – С. 334—335.
   Белов И. Т., Яценко Н. Н. Из истории церквей омской епархии // Омского гос. ист. – кравед. музея. – 1998. – № 6. – С. 400—402.
   Бортников С. Д. Художественная интеллигенция Сибири на рубеже XX—XXI вв. // Культура и интеллигенция России XX в. как исследовательская проблема: итоги и перспективы изучения: тез. докл. науч. конф. – Екатеринбург: Изд-во Урал, ун-та, 2003. – С. 137—139.
   Бударин М. Е. Подвижники сибирского родиноведения // Научные сообщества в социокультурном пространстве России (XVIII—XX вв): материалы третьей всерос. науч. конф. «Культура и интеллигеция России: социальная динамика, образы, мир научных сообществ (XVIII—XX вв)». – Омск: Сибирский фил. Российского ин-та культурологии, ОмГУ, 1998. – Т. 1. – С. 63—66.
   Вибе П. П. Основные этапы истории и перспективы развития Омского государственного историко-краеведческого музея // Музей и общество на пороге XXI в.: материалы Всерос. науч. конф., посвященной 120-летию Омского гос. ист. – кравед. музея. – Омск, 1998. – С. 2—9.
   Вибе П. П. 120 лет омского государственного историко-краеведческого музея: хроника основных событий // Известия Омского гос. ист. – краевед. музея – 1998. – № 6. – С. 11—51.
   Дербуш О. А. Школа – коммуна краеведения при Западно-Сибирском краевом музее // 280 лет Омску: история и современность. – Омск: Омский гос. ун-т, 1996. – С. 147—148.
   Еременко Т. В. Коллекция изобразительного фонда ОГИК музея // Известия Омского гос. ист. – краевед. музея. – 1998. – № 6. – С. 152—164.
   Еременко Т. В. История Березовского цикла икон из фондов ОГИК музея (вопросы, загадки, предположения) // Музей и общество на пороге XXI в.: материалы всерос. науч. конф., посвященной 120-летию Омского гос. ист. – кравед. музея. – Омск, 1998. – С. 326—327.
   Жиров А. А. Краеведение в Тарском Прииртышье // Урбанизация и культурная жизнь Сибири: материалы Всерос. науч. – практ. конф. – Омск: СФ РИК, 1995. – С. 122—123.
   Кормер В. Ф. Двойное сознание интеллигенции и псевдокультура // Вопросы философии. – 1989. – № 9. – С. 65—79.
   Костюрина Н. Ю. Модель культуры нового советского города 1930—1950 гг. // Омский научный вестник. – 2005. – № 3. – С. 28—33.
   Кривцун О. А. Художник в истории русской культуры: эволюция статуса // Человек. – 1995. – № 1. – С. 10—25.
   Лебедева Н. И. Воскресенский военный собор в советский период // Известия Омского государственного историко-краеведческого музея. – 1998. – № 6. – С. 302—310.
   Лузянина Г. Е. Эволюция пейзажной живописи в творчестве Р. Ф. Черепанова // Третьи Омские искусствоведческие чтения «Н. М. Брюханов и его время»: сб. материалов. – Омск, 1999. – С. 58—61.
   Мартынова Л. С. История комплектования коллекций краеведческого музея (краткий очерк) // Известия Омского гос. ист. – краевед. музея. – 1998. – № 6. – С. 65—80.
   Мамонтова М. А. Проблемы трансляции «История российской повседневности» в образовательной практике // Теории и методы исторической науки: шаг в XXI в.: материалы междунар. науч. конф. -М., 2008. – С. 145—147.
   Мороченко Н. П. Возвращение к прошлому. В. Гулецкий: сб. науч. трудов ООМИИ им. М. А. Врубеля. – Омск, 1997. – С. 136—146.
   Мороченко Н. П. Новая встреча с художником: сб. науч. трудов ООМИИ им. М. А. Врубеля. – Омск, 1997. – С. 122—130.
   Петров В. М. Социокультурная динамика и функции интеллигенции // Русская интеллигенция. История и судьба. – М.: Наука, 1999. -С. 90—108.
   Петрова Е. И. Георгий Вяткин: в списках репрессированных дважды // 60-летие большого террора. Памяти жертв репрессий: материалы науч. конф. (Омск, 21 октября 1997 г.). – Омск: ОмГУ, 1998. -С. 34—36.
   Поварцов С. Н. Петр Драверт и дело ОИС (по материалам омского архива ФСБ) // Писатель. Общество. Власть. – Омск: Омский гос. ун-т, 1995. – С. 71—88.
   Сартакова А. А. Судьба библиотек омских религиозных организаций (20-30-е гг.) // Духовность русской культуры: материалы Всерос. науч. – практ. конф. (22—23 декабря 1994 г.). – Омск, 1994. – С. 130—131.
   Севастьянова Г. А. Из истории формирования коллекции русской и западноевропейской графики Омского областного музея изобразительных искусств // Омский областной музей изобразительных искусств. – Омск: Русь, 1995. – С. 11—19.
   Спирина И. В. Преподаватели текстильного отделения Худпрома // Культура и интеллигенция в переломные эпохи (XX в.): тезисы докладов Всерос. науч. – практ. конф. – Омск, 24—26 ноября 1993 г. – Омск, 1993. – С. 142—144.
   Спирина И. В. Восточное искусство из собрания ЗСОРГО в Омском музее изобразительных искусств // Россия и Восток: история и культура: материалы IV Междунар. конф. «Россия и Восток: проблемы взаимодействия» / Омский фил. Объединенного ин-та истории, филологии и философии. – Омск, 1997. – С. 332—333.
   Трифонова Г. С. Творческий путь уральского живописца И. Л. Вандышева (1891—1964) и Омская художественно-промышленная школа // Культура и интеллигенция в переломные эпохи (ХХВ.): тез. докладов Всерос. науч. – практ. конф. Омск, 24—26 ноября 1993 г. – Омск, 1993. -С. 189—191.
   Труевцева О. Н. Исторические предпосылки формирования музеев в городах Сибири XIX в. // Урбанизация и культурная жизнь Сибири: материалы Всерос. науч. – практ. конф. – Омск: СФ РИК, 1995. С. 169—171.
   Чебоксарова Л. Г. К вопросу о комплектовании фонда редкой книги в Омском областном музее изобразительных искусств // Омский областной музей изобразительных искусств. – Омск: Русь, 1995. – С. 34—44.
   Чернявская А. Е. Произведения западноевропейской живописи из собрания князей Юсуповых в Омском областном музее изобразительных искусств // Омский областной музей изобразительных искусств. – Омск: Русь, 1995. – С. 4.
   Янковская Г. Книжный идеал художника и живописцы позднего сталинизма // Историк и художник. – 2005. – № 1. – С. 124—139.

Источники

   Периодические издания:
   Центральные
   Журнал РАБИС
   Известия
   Комсомольская правда
   Правда
   Революция и культура
   Местные
   Безбожник-ударник.
   Жизнь Сибири.
   Известия Западно-Сибирского отдела русского географического общества. Комсомольский информатор.
   Красное знамя.
   Народное хозяйство Омской области.
   Настоящее.
   Омский зритель.
   Омская область.
   Омская правда.
   Омский рабфаковец.
   Рабочий путь.
   Сборник постановлений и распоряжений Президиума омского Облиспокома, его отделов и управлений.
   Сибирские огни.
   Сибкраеведение.
   Просвещение Сибири.

Учебно-квалификационные работы студентов Художественно-промышленного техникума:

   Кистень Ф. Воронье гнездо: (быль). – Омск: Изд-во Сибхудпромтехникума, 1928. 14 с. Учебная работа учащегося 4 курса полиграфического отделения К. Белова.
   Промышленность и искусство. Время. Пространство и материал. – Омск: Изд-во художественной секции Окрполитпросвета, 1928. – 20 с. Учебно-квалификационная работа В. Андреева.
   Разлом в омском городском театре. – Омск: Изд-во Окрполитпросвета, 1928. – 9 с. Учебно-квалификационная работа В. Сташкова.
   Серафимович (Попов А. С.) Стрелочник. – Омск: Изд-во сиб. Худ. – пром. техникума, 1928. – 19 с. Учебная работа учащегося 4 курса В. Машинского.
   Сорокин А. Симу: рассказ. – Омск: Изд-во Худ. – пром. техникума, 1928. – 11 с. Учебная работа учащегося 4 курса полиграфического отделения С. Вахрамеева.
   Телешов Н. Д. Домой: из цикла рассказов «Сибирь в художественной литературе». – Омск: Изд-во худ-пром. техникума, 1928. – 11 с. Учебная работа учащегося 4 курса А. Невитовой.

Биография: культурологический аспект

   Биографика (термин впервые применен К. Ясперсом) в современном научном понимании охватывает широкую дисциплинарную сферу (история, литературоведение, семиотика, социология, психология, история философии, семиотическая культурология и др.)
   Биография как культурно-историческая проблема предполагает в качестве предмета исследования историю индивидуальной жизни личности в единстве всех тех признаков, с которыми она дана в истории культуры.
   С точки зрения культурологического подхода биография выступает как
   • культурный образец,
   • средство культурной интеграции,
   • культурный горизонт действия личности,
   • реконструкция «следов личности» в истории культуры.
   Составление базы биографических данных дает возможность из тысячи мелких фактов биографий выстроить собирательный образ. Полученный коллективный портрет позволит представить личность, творца местной региональной культуры. Биографика дает возможность воссоздать «групповой портрет общества», состоящий из неповторимых личностей, каждая из которых достойна отдельного изучения. Биографика занимается и изучением деятельности личностей. Современные исследователи, рассуждая о границах биографии, подчеркивают ее самостоятельный характер как вида науки о человеке. Объект ее – действующая личность. Предмет – адекватная реконструкция человеческой личности. Метод биографики как науки о человеке является комплексным, полидисциплинарным, реконструирующим. Историческая биография является одним из самых популярных жанров как среди историков-профессионалов, так и среди авторов и читателей исторической беллетристики. Профессионалам он дает максимальную возможность для самовыражения (прежде всего в выборе героя). Любителям предоставляется возможность самопознания.
   Тематические библиографии в настоящее время рассматриваются и как источниковедческая база для изучения одного из важнейших феноменов жизни человеческого сообщества: коммуникации между людьми.
   Предлагаемый справочник дает биографические данные о художниках, администраторах, педагогах, усилиями которых поддерживалась и развивалась художественная жизнь в Омске в 1928—1938 гг. Динамику процессов в художественной среде передают данные о составе художественных обществ и сведенья о выставках в Омске, систематизированные в соответствующих таблицах.
   Материалы, собранные в справочнике, могут стать отправной точкой для исследования как отдельных личностей, так и определенных культурных процессов в Омске и Западной Сибири.
   В справочнике использованы фотографии художников из каталога Первой омской областной выставки живописи и графики (1937 г.).

Литература

   История через личность: историческая биография сегодня / под ред. Л. П. Репиной. – М.: Круг, 2005. – 720 с.
   Полякова И. А. Биография в культурологическом измерении // Второй Российский культурологический конгресс с международным участием «Культурное многообразие от прошлого к будущему»: программа. Тез. докл. и сообщений. – СПб., 2008. – С. 152—153.
   Посохова Л. Ю. Опыт полидисциплинарного исследования интеллектуальных сообществ: коллегиумы Украины в XVIII в. // Теории и методы исторической науки: шаг в XXI в.: материалы Междунар. науч. конф. – М., 2008. – С. 142—144.
   Репина Л. П. Личность и общество, или история в биографиях (вместо предисловия) // История через личность: историческая биография сегодня. – М., 2005. – С. 5—6.
   Колесникова М. Е. Историческая биография как жанр исследования // Вспомогательные исторические дисциплины – источниковедение – методология истории в системе гуманитарного знания: материалы XX Междунар. конф. – М., 2008. – С. 368—371.

Биобиблиографический справочник

   АВОТИН Ян Янович. 1894 г. р.
   Из рабочей семьи.
   Окончил художественно-промышленный техникум в Омске.
   С 25 сентября 1929 г. назначен заведующим художественной частью и заместителем директора Краевого музея. Зарплата – 135 руб. в месяц.
   С сентября по ноябрь и в декабре командировался на хлебозаготовки.
   В августе 1930 находился на территориальных сборах. С 5 октября был командирован на хлебозаготовки.
   В ноябре распоряжением горкома ВКП (б) переведен на основную работу в Управление железной дороги. По совместительству заведовал художественной галереей в музее (зарплата – 45 руб. в месяц).
   В декабре 1931 увольняется из музея ввиду невозможности совмещать работу в музее и на Рабфаке СИИТа (?).
   «По разверстке» направлен политруком в 34 стрелковый полк Красной Армии.
   С 1925 – член АХРР. Утвержден в составе АХРР 8 января 1926. С 1925 по 1932 – председатель омского и краевого филиала АХРР-АХР.
   В 1928 и 1930 – организатор выставок АХРР-АХР.
   Участвовал в Московской всесоюзной выставке 1923, в выставках АХРР-АХР в Омске в 1928—1930.
   В начале 1930-х работы имелись в Западно-Сибирском краеведческом музее.
   Член ВКП (б) с 1917 или с 1918.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 212. Л. 6; Д. 265. Л. 15; Д. 296. Л. 7; Д. 301. Л. 8; Д. 309, Л. 10.
   ГУИсА, Ф. 1076. On. 2. Д. 14.

   АМОСЕНКО Амос Иванович. 1907 г. р.
   Археолог. Ученый-искусствовед.
   Социальное происхождение – крестьянин, по другим данным – из служащих.
   Образование высшее. Учился в ЦИИККНО (?) у профессора А. А. Сидорова.
   В 1932 работал в областном музее. Заместитель директора музея. Научный работник I разряда. Зарплата – 200 руб. в месяц.
   Научные интересы – социология искусства. Выступил с предложением открыть галерею западносибирских художников.
   1933 – ответственный за организацию и проведение выставки омского филиала ССХ, персональной выставки Трофимова. Организатор участия омских художников в Западно-Сибирской краевой выставке.
   1934 – ученый секретарь омского областного музея, заместитель директора музея, заведующий антирелигиозным музеем.
   В апреле организовывал выставку работ Омского филиала Союза художников.
   В ноябре работал в архивах Новосибирска по теме «История изобразительного искусства».
   Председатель правления омского кооператива «Всекохудожник».
   1 декабря 1935 увольняется из музея по просьбе правления Омского областного кооперативного товарищества художников.
   1932 – член агитмассового сектора Западно-Сибирского филиала АХР.
   В августе становится заместителем председателя Омского филиала АХР.
   Член ВЛКСМ.
   1932 – кандидат в члены ВКП(б).

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 309. Л. 9.
   ГУ ИсА, Ф. 1076. On. 1. Д. 22. Л. 35; Д. 23. Л. 23; Д. 144. Л. 5; Д. 165. Л. 12, 17.

   БАРАШЕВ Вениамин Петрович. 1895—1975.
   Родился в Казани.
   Посещал курсы рисования при Казанской художественной школе.
   С 1906 г. жил в Тюмени.
   В 1918—1926 учился в Тюменской студии изоискусств. Занимался в изостудии Губпрофобра у М. И. Авилова, И. И. Овешкова. К. П. Трофимова.
   С 1920 участник всех выставок в Тюмени.
   Один из основателей Тюменской организации художников РСФСР.
   Принимал участие в Первой омской областной выставки живописи и графики в 1937. Участник областных и межобластных выставок.
   Член Союза художников СССР с 1939.
   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 5.
   Художники Тюмени. Каталог выставки. – М, 1984.

   БЕЛОВ Кондратий Петрович. 1900—1988.
   Живописец, график.
   Из рабочих.
   1921 – учился в годичной художественной студии при политуправлении 5-й Армии (Иркутск).
   1924 – поступил в Омский художественно-промышленный техникум им. М. А. Врубеля.
   Окончил в 1928 полиграфическое отделение. 1929 – литограф на картографической фабрике при Военно-топографическом отделе Сибирского военного округа.
   1932 – работал художником-гравером на фабрике Геокартпрома в Омске, художником в Доме Красной Армии.
   1934 – режиссер, художник, актер в клубе мелькомбината. В этом же году откомандирован на уборку урожая на севере Омской области.
   Участвовал в выставках омского филиала АХР. Участник областных, зональных, республиканских, всесоюзных художественных выставок, в том числе:
   1922 – Весенняя выставка иркутских художников.
   1929 – выставка, посвященная 10-летию освобождения Омска от колчаковских войск.
   1934 (?) – первая персональная выставка в драматическом театре.
   1937 – областная выставка произведений омских художников.
   1939 – областная выставка, посвященная 20-летию освобождения Сибири от колчаковских войск. Всесоюзная выставка в Москве.
   Член АХРР с 1929. Член Союза художников СССР с 1932.
   Член ВКП(б).
   В 1937 исключен из партии, уволен с работы. В 1939 исключен из Союза художников.
   Народный художник РСФСР.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 265, 28. Д. 309. Л. 10.
   Кистень Ф. Воронье гнездо: (быль). – Омск: Изд-во Сибхудпром-техникума, 1928. 14 с. Учебная работа учащегося 4 курса полиграфического отделения К. Белова.
   Выставка произведений периферийных художников. Каталог. -М., 1946.
   Выставка произведений советских художников, посвященная 100-летию со дня рождения В. И. Ленина. Каталог. – Омск, 1970.
   1945—1975. Каталог. – Омск, 1975.
   Каталог произведений омских художников, переданных в дар колхозу «Родина» ст. Казанской Краснодарского края. – Краснодар, 1982.
   Соловьева-Волынская И. Н. Художники Омска. – Л., 1972. – С. 22.
   Кондратий Петрович Белов. – Омск. 1989.
   Елфимов Л. П. Кондратий Белов. Народный художник России. – Омск, 1997.

   ВАХРАМЕЕВ С.
   Художник-полиграфист.
   Из рабочих.
   В 1932 работал на фабрике Геокартпром в Омске.
   1932 – член АХР.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 309. Л. 10.
   Сорокин А. Симу: рассказ. – Омск: Изд-во Худ. – пром. техникума, 1928. -11 с. Учебная работа учащегося 4 курса полиграфического отделения С. Вахрамеева.

   ВИНОГРАДОВА Татьяна Ивановна. 1988 (1989?) г. р.

   Живописец.
   Родилась в семье врача в Уфе.
   В 1912 окончила Казанскую художественную школу по классу живописи у художника Фешина.
   1932 – педагог.
   Принимала участие в художественных выставках в Казани (1913), в Кустанае (1916), в Ижевске (1917), в Омске (1937), в Новосибирске, в Москве.
   1929-1932 – член АХР. Участвовала в выставках омского филиала. В 1929 работы были в омском музее.
   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 265, 28. Д. 309. Л. 10.
   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. б.

   ВОЛКОВ Василий Романович. 1909 г. р.

   Родился в семье крестьянина на Украине, в Купянске (ныне Харьковская область).
   С 1925 по 1929 учился в Омском художественно-промышленном техникуме им. М. Врубеля.
   В 1929 – учитель на станции Тайга Томской железной дороги. С 1929 по 1930 работал преподавателем ИЗО.
   1930-1933 – учился в Ленинградской Академии художеств (Ленинградский Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина).
   1934-1939 – работал преподавателем в Омском художественно-педагогическом училище.
   1935 – один из организаторов и активный участник литературного кружка Омского художественно-педагогического техникума. Член редколлегии и автор рукописного собрания материалов творческой деятельности литературного кружка «Литературный дневник».
   1939-1945 – жил и работал на Алтае.
   1942-1943 – служил в Советской армии. Занимал должность главного художника полкового клуба Сибирского военного округа.
   1943-1945 – преподавал техническое черчение во 2-й Ленинградской спецшколе ВВС.
   1945-1946 – директор омского художественного училища.
   1946 – член омского товарищества «Художник».
   1950-1952 – председатель правления Омской организации СХ РСФСР.
   1968 – делегат II съезда художников СССР.
   1972 – делегат III съезда художников СССР.
   Выехал на постоянное место жительство в г. Кисловодск.

   В первый раз выставлял свои работы на омской областной выставке (1937). Участник всех областных, двух зональных, республиканских художественных выставок.
   1941 – член Союза художников СССР.
   1945 – принят в члены КПСС.

   Библиография публикаций В. Р. Волкова и рецензий на его творчество, составленная художником:
   Фельдман С. Первая выставка… // Омская правда. – 1937.
   На первой краевой конференции художников // Алтайская правда. – 1939. – Июнь.
   Новая выставка в Барнаульском музее // Алтайская правда. – 1939. – 6 сентября.
   Две выставки картин художников нашего края // Алтайская правда. – 1939.
   Работы алтайских художников // Алтайская правда. – 1940. – 2 октября.
   Алтайская правда. – 1940. – 22 октября.
   Творчество молодых художников // Правда. – 1941.-20 марта.
   Выставка молодых художников РСФСР // Советской искусство. – 1941. -2 марта.
   Хорошее начало // Красная Ойротия. – 1945. – Февраль.
   Выставка произведений периферийных художников. Каталог. -М.: Всекохудожник, 1946. – С. 4.
   Сибирская художественная выставка // Правда. – 1947. – 7 июля.
   На очередной «среде» в редакции «Омской правды» // Омская правда. – 1946. – Июнь.
   Творчество омских художников // Омская правда. – 1946. – 19 июня.
   На очередном «четверге» в редакции «Омская правда» // Омская правда. – 1947. – 31 мая.
   Омские художники накануне Всесоюзной выставки // Омская правда. – 1947.
   Торжественное заседание, посвященное 100-летию со дня рождения В. И. Сурикова // Омская правда. – 1948. – 10 февраля.
   К областной художественной выставке // Омская правда. – 1948 -24 декабря.
   Закрытие областной художественной выставки // Омская правда. – 1949 – 2 февраля.
   Изостудия в рабочем клубе // Омская правда. – 1949 – 1 мая.
   Письма из Москвы. Омские художники на республиканской выставке // Омская правда. – 1949 – 7 мая.
   Дипломы омским художникам // Омская правда. – 1949. – 4 июня.
   За дальнейший расцвет народного творчества // Омская правда. – 1949. – 28 сентября.
   Суслов Д. С. Художники краев, областей, автономных республик РСФСР // Советский художник. – 1949.
   К областной художественной выставке // Омская правда. – 1950. -Июль.
   На областной художественной выставке // Омская правда. – 1950.
   Хроника искусств // Омская правда. – 1951. – 23 августа.
   Обсуждение произведений художника Либерова // Омская правда. – 1951. – 11 сентября.
   Новогодние визиты нашего крокодила. Дружеские шаржи // Молодой большевик. – 1952. – 1 января.
   По итогам конкурса // Омская правда. – 1952. – 20 апреля.
   Художественные сокровища омского музея // Омская правда. – 1954. – 19 сентября.
   Больше произведений о нашем современнике // Омская правда. – 1954. – 28 октября.
   Рождение книг // Омская правда. – 1956. – Июнь.
   Новая картина в музее // Звезда Алтая. – 1956. – 14 октября.
   Мысли вслух // Омская правда. – 1957. – 28 августа.
   Сокольников М. Изобразительное искусство РСФСР 1917—1957. Т. 2. – М.: Совет, художник, 1957.
   Выставка работ художников Горного Алтая // Алтайская правда. – 1958. – 6 сентября.
   Образ Владимира Ильича Ленина // Омская правда. – 1959. -24 апреля.
   Рождение мастерства // Омская правда. – 1959. – 18 декабря.
   Свежее дыхание жизни // Омская правда. – 1960. – 19 февраля.
   Иртыш в литературном искусстве // Советский Иртыш. – 1960. -30 апреля.
   О выставке, посвященной XXII съезду КПСС // Омская правда. – 1961. – 26 ноября.
   Дороги и тропочки // Омская правда. – 1963. – 26 мая.
   Зритель подводит итог // Омская правда. – 1967. – 16 августа.
   Глазами художника // Молодежь Алтая. – 1967. – 16 декабря.
   Доброта // Алтайская правда. – 1970. – 27 июня.
   С выставкой на Алтай // Омская правда. – 1970. – 29 июня.

   Опубликованные стихи В. Р. Волкова:
   Волков В. А я люблю грозу в апреле… – Омск, 1991.
   Атака // Молодой большевик. – 1935. – 27 июля.
   Дети // Алтайская правда. – 1940. – 18 апреля.
   Начало дружбы // Алтайская правда. – 1941. – 12 января.
   Победа // Звезда Алтая. – 1945. – 12 мая.
   Письмо // Красная Ойротия. – 1945. – 24 июня.
   Сад // Красная Ойротия. – 1945. – 24 июня.

   ГУ ИсА, Ф. 2850 – личный фонд В. Р. Волкова.
   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 7.
   Выставка произведений советских художников, посвященная 100-летию со дня рождения В. И. Ленина. Каталог. – Омск, 1970.
   1945—1975. Каталог. – Омск, 1975.
   Каталог произведений омских художников, переданных в дар колхозу «Родина» ст. Казанской Краснодарского края. – Краснодар, 1982.
   Соловьева-Волынская И. Н. Художники Омска. – Л., 1972. – С. 23.
   Волков В. Р. Выставка произведений. Каталог юбилейной выставки. – Омск, 1971.
   Василий Романович Волков. – Омск, 1982.
   Снитко Л. Синтез двух культур //Художник – 1973. —№ 3.

   ВОЛКОВ Илья Васильевич. 1875—1938.

   Родился в Кадоме Тамбовской губернии. Из крестьян.
   В 1891 поступил учеником в живописную мастерскую в Москве. После трех лет обучения начал работать мастером по росписи зданий. Одновременно посещал вечерние курсы рисунка и живописи при Строгановском училище.
   С 1899 по 1904 учился в Пензенской художественной школе.
   С 1907 по 1936 работал преподавателем рисования в средних школах и техникумах Омска. Во второй половине 1930-х работал в кооперативном товариществе «Художник».
   За сорок с лишним лет творческой деятельности написал более 200 картин и около 1000 этюдов, в большинстве своем пейзажи.
   Участвовал в художественных выставках в Омске (1908—1916), в Томске и Красноярске (1919, 1920), в выставках омского филиала АХРР-АХР (1928—1930), выставке АХРР в Москве (1929, 1930), 2-й Западно-Сибирской выставке в Новосибирске (1934), первой омской областной выставке (1937). В 1936 в Омске была организована персональная выставка художника.
   С 1925 – член бюро АХРР. Утвержден в составе АХРР 8 января 1926. В 1930 – член президиума омского филиала АХР, кассир АХР.
   В 1937 член ССХ.
   В 1937 работы художника имелись в картинной галерее Омского областного музея. В настоящее время в коллекции Омского музея изобразительных искусств хранится более 30 работ художника.
   Арестован в 1937. Умер в лагере 17 сентября 1938. Реабилитирован в 1950-е.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 286. Л. 10; Д. 296. Л. 8; Д. 301. Л. 34. Д. 309. Л. 10.
   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 8.
   Мороченко Н. П. Новая встреча с художником: сб. науч. трудов Омского музея изобразительных искусств им. М. А. Врубеля. – Омск, 1997. – С. 122—130.
   Девятьярова И. Г. Художественная жизнь Омска XIX – первой четверти XX в. – Омск, 2000. – С. 87.

   ВОСКРЕСЕНСКИЙ Владимир Ростиславович. 1891 г. р.

   Родился в Вологде.
   С 1907 по 1911 состоял вольнослушателем Петербургской Академии художеств.
   В 1917 поступил в частное художественное училище в Вологде, переименованное впоследствии в Художественный техникум, которое окончил в 1922.
   Дальнейшая художественная деятельность была связана, главным образом с театром. В 1937 – художник Омского областного театра.
   До революции выставлялся на двух выставках Союза русских художников в Вологде. После революции – на трех выставках Общества вологодских художников. Участвовал в первой омской областной выставке (1937)
   В 1930-е гг. работы художника имелись в Вологодском, Махачкалинском, Грозненском музеях.

   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 9.

   ГИЛЯЕВ Вениамин Павлович. 1903 г. р.
   Живописец.
   Из служащих.
   Окончил Киевский художественный институт.
   В 1932 – педагог.
   1929-1932 – член АХР. Участвовал в выставках омского филиала. В 1929 работы были в омском музее.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 265, 28. Д. 309. Л. 10.

   ГОРБУНОВА ПАВЛА НИКОЛАЕВНА. 1893—1973.

   Живописец, график.
   Родилась в Омске.
   Окончила 6 классов Петербургской школы поощрения художеств. В 1920—1923 училась в Омском художественном институте.
   С 1915 работала учителем рисования и черчения в школах. 1923—1934,1938-1940 – преподавала в Омском художественном техникуме.
   1933-1934 – дважды снималась с должности заведующей учебной частью Омского художественно-педагогического техникума «за развал работы».
   1936-1938 – заведующая художественным отделом Омского областного музея.
   1941-1945 – преподаватель в Омском педагогическом училище.
   1940-1944 – преподавала в Ханты-Мансийском педагогическом училище.
   Участник первой омской областной выставки (1937).
   С 1937 г. – член Союза советских художников.
   Работы хранятся в Омском областном музее им. М. А. Врубеля, в Омском государственном историко-краеведческом музее.

   РГАЛИ. Ф. 645. On. 4. Д. 619. Л. 4.
   ГУИсА. Ф. 1076. On. 2. Д. 166. Л. 129.
   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 10.
   Девятьярова И. Г. Художественная жизнь Омска XIX – первой четверти XX в. – Омск, 2000. – С. 88—89.

   ГРАССЭ Герберт Робертович. 1890 г. р.

   Окончил среднее художественное училище в Лодзи (Польша). Работал в мастерских художников Швабского, Каценбогена, Плассе.
   В Омске в 1930-х гг. работал в Горплане.
   Участвовал в Первой омской областной выставке (1937)

   ГАОО. Ф. 1076. On. 1. Д. 131. Л. 26.
   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 11.

   ГУЛЕЦКИИ Владимир Васильевич. 1895—1948.
   Родился в Вилейке (Белоруссия). Из рабочих. По другим данным – родился в семье почтового служащего.
   С 1908 начал работать на телеграфе.
   С 1915 – в русской действующей армии. Сапер-рядовой.
   С 1917 по июль 1918 принимал активное участие в становлении Советской власти в Белоруссии.
   В 1918 направлен в народную связь в Рязань, где одновременно посещал студии Ф. А. Малявина и Л. Я. Калиниченко.
   С 1920 продолжал службу в Омске.
   1921-1926 – учился в Сибирском художественно-промышленном институте, переименованном в 1925 г. в художественно-промышленный техникум, в мастерской Е. И. Клодта.
   С 1926 работал в Геокартпроме в Омске.
   В 1931 был призван в РККА в Сибирский военно-топографический отдел Омска. В 1932 работал художником-гравером в Военно-топографическом отделе РККА. В 1933 переведен в Забайкалье.
   1941-1944 – участвовал в Великой Отечественной войне (Центральный штаб партизанского движения).
   1946-1948 – преподавал рисунок, живопись в ростовском художественном училище им. М. Б. Грекова.
   1948 г. умер в Ростове – на Дону.

   Выставлял работы:
   1923 – Всесоюзная выставка (Москва).
   1925 – выставка во Флоренции и Париже.
   1927 – выставка «Новой Сибири» (Омск).
   1928 – II выставка художников омского филиала АХРР, посвященная 10-й годовщине Красной Армии (Омск).
   1929 – Всесоюзная выставка АХРР (Москва).
   1930 – Всероссийская выставка (Москва).
   1931 – областная выставка омских художников (Омск).
   1933 – областная выставка иркутских художников (Иркутск).
   1937 – персональная выставка, посвященная 20-летию Октябрьской революции (Иркутск).
   1941 – персональная выставка в Иркутске.
   В начале 1930-х работы имелись в Западно-Сибирском краеведческом музее.
   С 1925 член бюро АХРР-АХР. Утвержден в составе АХРР 8 января 1926. Ответственный секретарь омского филиала АХР. Принимал активное участие в организации Иркутского отделения Союза художников.
   С 1925 член «Всекохудожник».

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 265. Л. 28. Д. 296. Л. 10. Д. 309. Л. 10.
   В. Гулецкий. Каталог. – Ростов н/Д, 1989.
   Мороченко Н. П. Возвращение к прошлому // В. Гулецкий: сб. науч. трудов Омского музея изобразительных искусств им. М. А. Врубеля. – Омск, 1997. – С. 139—146.

   ЕРМАКОВ В. 1901 г. р.
   Живописец.
   Из служащих.
   В 1932 работал в мастерских АХР.
   1932 – член АХР.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1.Д. 309. Л. 10.

   ЗИМОДРА Виктор Исидорович. 1910 г. р.

   Родился в семье рабочего в Барабинске.
   Работал художником в клубах, преподавателем ИЗО и черчения в школах.
   В 1937 работал в кооперативном товариществе «Художник».
   В 1937 впервые выставил работы на омской областной выставке.

   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 12.

   ИВАКИН Григорий Иванович. 1907 г. р.
   Живописец.
   Из рабочих.
   В 1932 – студент художественно-педагогического техникума в Омске.
   1932 – член АХР.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 309. Л. 10.

   КОЖУХОВ Иван Георгиевич. 1905 г. р.
   Живописец.
   Из служащих.
   Окончил омский Художественно-промышленный техникум.
   1932 – техник на железной дороге.
   1929 -1932 – кандидат в члены АХРР, член АХР.
   Участвовал в выставках омского филиала АХР.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1.Д. 265. Л. 28; Д. 309. Л. 10.

   КОЗЛОВ Тимофей Павлович. 1911 г. р.
   Живописец.
   Родился в селе Романовка Новосибирской области.
   1920-1929 семья проживала на станции Татарская Омской области. На станции Называевская Омской области Тимофей окончил семилетнюю школу.
   1929-1932 – учился в Омском художественном училище у преподавателей С. Я. Фельдмана и В. П. Трофимова. Окончил техникум в 1932 г.
   1933-1937 – учился в Одесском художественном институте. Педагоги: А. А. Шовкуненко, 3. Р. Бершадский, Д. И. Крайнов.
   1937-1941 – педагог в Омском художественном училище.
   1939 – директор училища.
   1934-1943 – руководил мастерской по выпуску агитплакатов «Окон ТАСС».
   С 1938 участник всех омских художественных выставок, выставки художников Сибири и Дальнего Востока (1956), зональной (1967), республиканских и всесоюзных (1947, 1949, 1951, 1952, 1957) художественных выставок.
   1939 – принят в Союз художников.
   1940-1943 – председатель правления Омского Союза художников.
   1965 – принят в КПСС.
   Заслуженный художник РСФСР.

   1945—1975. Каталог. – Омск, 1975.
   Каталог произведений омских художников, переданных в дар колхозу «Родина» ст. Казанской Краснодарского края. – Краснодар, 1982.
   Соловьева-Волынская И. Н. Художники Омска. – Л., 1972. – С. 24.
   Козлов Т. П. Каталог выставки произведений художника. – Омск, 1991.
   Тимофей Павлович Козлов. – Омск, 1995.

   КОРТЮКОВ Иван Петрович. 1889 г. р.

   Родился в Белебее Уфимской губернии.
   В 1906 поступил в Казанскую художественную школу, в которой проучился год.
   С 1908 по 1914 работал по росписи зданий. Занимался лепкой.
   С 1914 по 1934 работал гидротехником и учителем рисования.
   В 1930-е работал в омском товариществе «Художник». В 1937 – художником в Омском медицинском институте.
   Впервые участвовал в художественной выставке в 1937 в Омске. Гипсовый бюст А. С. Пушкина, представленный на этой выставке, в настоящее время хранится в библиотеке омского Дома офицеров.

   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 13.
   Девятьярова И. Г. Художественная жизнь Омска XIX – первой четверти XX в. – Омск, 2000. – С. 98.

   КОТЕЛЬНИКОВ Степан Алексеевич. 1913 г. р.

   Родился в семье крестьянина-бедняка на Урале.
   С 1921 по 1927 – воспитанник детского дома.
   В 1934 окончил Омский художественный техникум.
   1934-1937 – работал в кооперативном товариществе «Художник».
   На омской областной выставке 1937 впервые выставил свою работу.

   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 14.

   КОТОВЩИКОВ Иван Павлович. 1905 г. р.

   Родился в семье рабочего.
   1921-1924 – занимался в Тюменской изостудии Губпрофобра у И. И. Овешкова, К. П. Трофимова.
   1926-1928 – учился в Уральском художествено-промышленном техникуме в Свердловске у В. А. Синайского, Машкевича.
   1928-1930 – учился в Омском художественном техникуме у В. П. Трофимова.
   Работал в школах преподавателем рисования и черчения, художником-декоратором в театрах.
   В 1937 работал художником в областной комсомольской газете «Молодой большевик».
   Впервые выставил работы на омской областной выставке 1937. Участник областных, зональных, международных выставок.
   Один из основателей Тюменской организации Союза художников РСФСР. Член Союза художников СССР с 1939.

   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 15.
   Художники Тюмени. Каталог выставки. – М, 1984.
   КОЧНЕВ С. И.
   1931 (октябрь) – директор государственного Западно-Сибирского музея. 1935 (декабрь) – снят с работы за «растранжиривание ценностей» музея.

   ГУИсА. Ф. 1076. On. 1. Д. 129. Л. 27.

   КОШКИН Мифодий Леонтьевич
   Живописец.
   Из рабочих.
   Окончил Киевское художественное училище.
   В 1932 работал чертежником.
   1932 – член АХР.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 309. Л. 10.

   КРОТОВ Иван Иванович. 1897 г. р.

   Родился в семье рабочего.
   С 1918 три года учился в Тюменской художественной студии под руководством И. И. Овешникова и К. П. Трофимова.
   С 1925 работал декоратором в театрах. Преподавал в школах и на рабфаках. С 1931 был художником тюменской газеты.
   Участвовал в художественных выставках в Свердловске, Перми, Омске, 1-й и П-й Всебелорусских выставках в Минске.
   В 1936 – персональная выставка в Омске.
   Член Союза советских художников.
   В конце 1930-х гг. его работы имелись в Государственном музее БССР (Минск) и Пермском музее.

   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 16—17.
   Художники Тюмени. – М, 1984.

   КРУТИКОВ Евгений Александрович. 1901—1937

   График.
   Родился в семье служащего (по другим сведеньям – из трудового казачества, из крестьян).
   Окончил Омскую учительскую семинарию и три курса Сибирского художественно-промышленного института, впоследствии реорганизованном в Омский художественно-промышленный техникум. В 1926 окончил техникум по специальности «графика».
   С 1926 работал в омских школах преподавателем ИЗО, художником в различных учреждениях. До 1935 преподавал в Омском художественном техникуме.
   С 1 по 16 января 1932 – заведующий художественной галереей Омского областного музея.
   В 1932 работал в художественных мастерских АХР. 1 мая 1932 назначен на должность научного работника-художника Омского областного музея с окладом 110 руб. в месяц.
   Командирован в Москву в Центральные государственные мастерские.
   1933 – организатор выставки художника Трофимова (август, сентябрь), выставки омского филиала ССХ (октябрь, ноябрь).
   1934 – работал в архиве по теме «История изобразительного искусства в Сибири» (май, июнь).
   20 декабря 1934 назначен на должность заведующего художественной галереей омского областного музея с окладом 300 руб. в месяц.
   4 июля 1935 уволен из музея.
   В 1937 работал в кооперативе «Художник» и Омском государственном издательстве.
   Студентом участвовал в международных выставках печати в Париже (1924) и Флоренции (1925). Участвовал во Всесибирской выставке в Иркутске (1927), на всех омских выставках общества художников «Новая Сибирь», на 1-й и 2-й Западно-Сибирских выставках в Новосибирске (1933, 1934), в Первой омской областной выставке (1937).
   В Омском областном издательстве вышли книги «Конек-горбунок» Ершова, «Слон» Е. Стюарт, «Песни манси» И. Авдеева, иллюстрированные Крутиковым.
   Работал в жанре монументальной живописи. Составил проект оформления зала Омской области на Всесоюзной сельскохозяйственной выставке.
   В конце 1930 работы художника имелись в Омском областном музее и Западно-Сибирском Крайисполкоме.
   С 1930 – член АХР. 1931 – кандидат в президиум АХР.
   1932 – член агитмассового сектора Западно-Сибирского краевого филиала АХР.
   Член Союза советских художников. Ответственный секретарь Омского отделения Союза художников СССР. Член правления кооператива «Художник».

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 265. Л. 28; Д. 296. Л. 8; Д. 309. Л. 9. ГУИсА. Ф. 1076. On. 1. Д. 165. Л. 12; On. 2. Д. 22. Л. 23. Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 18—19.
   Лейфер А. Прошлое в настоящем. – Омск, 1984. – С. 87—89.

   КУЗНЕЦОВА Софья Васильевна. 1897 г. р.
   Скульптор.
   Из служащих.
   В 1926 окончила Академию художеств в Ленинграде (ленинградский Высший художественно-технический институт).
   С 1927 работала педагогом в художественно-промышленном техникуме (?) в Омске. Вела предметы: «Изучение объема», «Рисунок».
   Участвовала в выставке АХР в Москве (1927)
   С 1930 – член АХР.
   В 1930 работы имелись в Западно-Сибирском краеведческом музее.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 296. Л. 8.
   ГУИсА, Ф. 300. On. 1. Д. 252. Л. 50.

   ЛИБЕРОВ Алексей Николаевич. 1911—2001
   Родился в Томске в семье университетского врача.
   1924—1926 – учился в студии В. И. Мизерова в Томске. 1929—1930 – школьником занимался в Омске в мастерской художника В. И. Уфимцева.
   1931-1934 – учился во Всесоюзном институте кинематографии (операторский факультет).
   1934—1939 – учился в Институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина Академии художеств СССР. Педагоги – А. Е. Карев, А. И. Савинов, И. И. Бродский.
   1939-1943 – служил в рядах Советской Армии, участвовал в Великой Отечественной войне.
   1942-1946 – преподавал в городской художественной студии.
   1948 – председатель правления Омского отделения Союза художников СССР.
   1957-1960 – член оргкомитета и правления Союза художников СССР.
   1960 – организовал художественно-графический факультет в Омском государственном педагогическом институте им. А. М. Горького.
   С 1961 – член правления Союза художников СССР и заместитель председателя Центральной ревизионной комиссии.
   Участвовал в выставках с 1943.
   Член Союза художников СССР с 1943.
   1958 – заслуженный деятель искусств РСФСР.
   1973 – утвержден в звании профессора.
   1975 – избран членом-корреспондентом ордена Ленина Академии художеств СССР.
   1980 – присуждена Государственная премия им. И. Е. Репина за серию пейзажей «Нефть Сибири».
   1985 – награжден орденом Великой Отечественой войны II степени.
   1986 – присвоено звание «Народный художник РСФСР».
   1994 – создан Государственный областной художественный музей «Либеров-центр».
   1999 – присвоено звание «Почетный гражданин г. Омска».
   Произведения А. Н. Либерова хранятся в музеях Омска, Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, в музеях многих городов России, в российских и зарубежных частных собраниях.

   Выставка произведений периферийных художников. Каталог. -М., 1946.
   1945—1975. Каталог. – Омск, 1975.
   Каталог произведений омских художников, переданных в дар колхозу «Родина» ст. Казанской Краснодарского края. – Краснодар, 1982.
   Соловьева-Волынская И. Н. Художники Омска. – Л., 1972. – С. 24.
   Алексей Либеров. Жизнь и творчество. – Омск, 1996.
   Учителя и ученики. Связь поколений: сб. науч. статей и материалов проекта «Учителя и ученики. Связь поколений». – Омск: Изд-во ОмГТУ, 2001.

   МАКАРОВ Георгий Георгиевич. 1907 г. р.
   Живописец.
   «Из рабочих служащий».
   Окончил омский Худпром.
   1932 – педагог.
   1929-1932 – член АХР.
   1931 – член агитмассового сектора Западно-Сибирского филиала АХР.
   Участвовал в выставках омского филиала АХР.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1.Д. 265. Л. 28; Д. 309. Л. 10.

   МЕЗРИН Степан
   Живописец.
   Окончил Омский Худпром.
   Утвержден в составе АХРР 8 января 1926. 1926—1929 – член омского филиала АХРР.
   В конце 1920-х участвовал в омских выставках.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 265. Л. 28.

   МОЧАЛОВ
   Из рабочих.
   Окончил художественно-педагогический техникум.
   1932 – занимал должность заведующего Сибиискусством в Новосибирске.
   1932 – член омского филиала АХР.
   Член ВКП(б).

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 309. Л. 10.

   МЫЛЬНИКОВА Т. И.
   1928 – сотрудник художественной галереи государственного Западно-Сибирского музея.

   ГУИсА. Ф. 1076. On. 1. Д. 11. Л. 44.

   ОБАБКОВА Лидия Ивановна. 1909 г. р.
   Окончила Омский художественно-промышленный техникум им. М. А. Врубеля.
   Участница областных выставок.
   Член Союза художников СССР с 1946. Принимала участие в организации Томского отделения.

   Художники Томска. Каталог. – М, 1986.

   ОБМИНСКИЙ Станислав Иосифович. 1905 г. р.
   График.
   Окончил Омский художественно-промышленый техникум. После окончания техникума до 1965 работал главным художником кинорекламы в Омске.
   1929 – член АХРР. Участвовал в выставках омского филиала.

   ГУИсА. Ф. 2850. On. 1. Д. 30. Л. 49.
   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 265. Л. 28.

   ОРЕШНИКОВ Михаил Михайлович. 1892—1937
   Живописец. Портретист. Пейзажист.
   Родился в г. Чистяков Казанской губернии. Из рабочих.
   Учился в Казанской художественной школе.
   В мае 1919 служил в армии Колчака. В декабре 1919 перешел на сторону Красной армии.
   В мае 1920 был назначен художником при декоративно-плакатной мастерской в Омске. Работал в государственной Типо-литографии.
   В 1932 – художник Омскгосполиграфа.
   В 1930-е гг. преподавал в художественно-педагогическом училище.
   С 1925 член бюро омского филиала АХРР-АХР. Утвержден в составе АХРР 8 января 1926.1930 – член президиума Омского филиала АХР.
   Обвинялся в антисоветской деятельности и контрреволюционной пропаганде. Репрессирован в 1937. Реабилитирован в 50-е гг.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1.Д. 265. Л. 28; Д. 296. Л. 10; Д. 309. Л. 10.
   Девятъярова И. Г. Художественная жизнь Омска XIX – первой четверти XX в. – Омск, 2000. – С. 106.

   ПАЛЛИ Антонина Петровна. 1911 г. р.

   Родилась в Феодосии в семье рабочего.
   В 1935 окончила Омский художественный техникум.
   В 1937 работала художником в библиотеке им. А. С. Пушкина.
   Впервые выставила свои работы на омской областной выставке в 1937 г.

   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 22.

   ПАСТУХОВА Евгения Николаевна. 1917 г. р.
   Окончила в 1936 декоративно-оформительское отделение Омского художественного училища.
   С 1949 участница областных выставок, выставки произведений художников Сибири и Дальнего Востока, зональных выставок.
   Член Союза художников СССР.

   Соловьева-Волынская И. Н. Художники Омска. – Л., 1972. – С. 26.

   ПУДОВКИН Николай Александрович. 1906 г. р.
   График.
   «Рабочий из служащих».
   Окончил омский Худпром.
   1932 – работал на фабрике Геокартпром в Омске.
   Член АХР с 1 октября 1930.
   В 1924 работы демонстрировались на выставке в Париже, в 1925 – в Италии. Участвовал в сибирских выставках: в Иркутске в 1925, в выставках Омского филиала АХР.
   В 1930 работы имелись в музее Худпрома.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 296. Л. 28; Д. 309. Л. 10.

   ПУЙША С. А.
   Живописец.
   Из служащих.
   В 1932 – студент омского художественно-педагогического техникума.
   1932 г. – член АХР.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 309. Л. 10.

   РОССОМАХИН Павел Афанасьевич. 1886 г. р.

   Родился в Тюмени.
   До революции учитель. После революции на «ответственной руководящей работе».
   Член ВКП(б) с 1919. Участник Гражданской войны. Награжден орденом Красного Знамени.
   Учился в Тюменской студии изобразительных искусств.
   Принимал участие в художественных выставках в Тюмени (1922, 1924, 1928, 1934), во Всесоюзной выставке в Москве (1927), в Свердловске, Перми, Новосибирске, на омской областной выставке (1937)
   Занимал должность директора музея религии и атеизма Тюмени. Активно выступал против разрушения церквей. Благодаря энергичной деятельности П. Россомахина и музейных работников решением городского суда за разрушение церквей был осужден бывший заместитель городского совета.
   Персональная выставка в Омске (1936).
   В конце 1930-х работы Россомахина имелись в Тбилиском, Краснодарском, Ирбитском, Тюменском, Омском музеях и музее в Ростове-на-Дону.
   1935 (ноябрь) – 1937 директор омского областного музея.
   1937 – председатель Омского Союза советских художников.
   ГУИсА. Ф. 1076. On. I. Д. 173.
   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 23.
   Художники Тюмени. – М.,1984.

   САВИЦКИЙ Альберт Владиславович. 1898 г. р.
   Живописец.
   «Из крестьян сын музыканта».
   Окончил Строгановское художественное училище в Москве.
   В 1932 работал в правлении Сибирской железной дороги.
   1929-1932 – член АХР. Участвовал в выставках омского филиала АХР.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 265. Л. 28; Д. 309. Л. 10.

   САМОЙЛОВИЧ Борис Николаевич. 1907 г. р.
   Художник-гравер.
   Из рабочих, «рабочий из служащих».
   Окончил омский Худпром.
   В 1932 – работал на фабрике Геокартпром, служил в Красной армии.
   С 1 октября 1930 – член АХР. Участвовал в омских выставках. В 1930 работы имелись в Иркутском музее.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 296. Л. 28; Д. 309. Л. 10.

   САПРОНОВА Ольга Петровна
   Живописец.
   Из служащих.
   В 1932 работала в Комклубе в Омске.
   1932 – член АХР.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 309. Л. 10.

   СВЕРЧКОВ Никита Кузьмич. 1891 г. р.
   Живописец.
   Родился в селе Яншихово-Норваши в Чувашии. Из крестьян. Учился в Казанской художественной школе, после окончания которой в 1912 стал студентом Петербургской Академии художеств. Преподаватели: Г. Р. Залеман, И. И. Творожников, П. Е. Мясоедов, Я. Ф. Цилглинский, К. Н. Чичагов. Окончил в 1916 (?).
   1914 – Петергоф, первая школа прапорщиков. Иркутск – формирование новых воинских подразделений. Был начальником учебной команды.
   1917 – после октябрьских событий – стихийная демобилизация.
   1923 – Бийск, депутат городского Совета, председатель окружного правления работников просвещения. Одновременно учился на шестимесячных курсах профсоюзного образования в Москве. Работал в редакции газеты «Звезда Алтая».
   С 10 января 1928 работал в Омском художественно-промышленном техникуме.
   1929 – член бюро омского филиала АХР, заведующий учебной частью Омского художественно-промышленного техникума. Преподавал предметы: «Рисунок», «История искусств».
   1930 – член президиума омского филиала АХР.
   1931 – замещал председателя АХР. Занимал должность директора омского строительного и педагогического техникумов.
   В годы работы в Омске занимал должности: директор художественно-промышленного техникума им. М. Врубеля, председатель АХР, депутат и заведующий секцией народного образования Омского городского Совета, член правления профсоюза работников просвещения Западной Сибири.
   В 1934 несколько месяцев прожил в Москве, затем вернулся в Чувашию. Преподавал в Чебоксарском строительном техникуме.
   1944 – завуч Чебоксарского художественного училища.
   1946 – директор Чебоксарского художественного училища.
   1945 – организовал первую в истории чувашского изобразительного искуства детскую художественную школу.
   Участвовал в выставках с 1921. В 1929 работы находились в музеях Омска и Чебоксар.
   Член ВКП(б).
   Награжден орденом Красной Звезды, орденом «Знак почета».
   Заслуженный деятель искусств Чувашской АССР, народный художник Чувашской АССР.

   ГУИсА, Ф. 300. On. 1. Д. 252. Л. 39.
   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 265. Л. 28; Д. 296. Л. 10; Д. 309. Л. 10. Выставка произведений периферийных художников. Каталог. -М., 1946.
   Сверчков Н. К. Счастье. – Чебоксары, 1976.

   СТРЕЛЬНИКОВ Михаил Иванович. 1891—1952
   Родился в семье торговца.
   Окончил Московское Строгановское художественно-промышленное училище.
   С 1913 служил в армии полковым адъютантом. В армии Колчака служил адъютантом по административно-хозяйственной части штаба Хвалынского фронта, начальником административно-строевой части штаба 2-го, а затем 4-го корпусов, обер-офицером по инспекторско-строевой части штаба Степной армейской группы.
   Содержался в концлагере в Красноярске с декабря 1919 по апрель 1920.
   В Красной армии не служил. В 1930-е числился в запасе РККА 3-й очереди в качестве командира взвода.
   В Омск приехал из Вольска Саратовской губернии. С 1920 десять лет работал в художественно-промышленном техникуме. По разным данным заведовал Сибирским художественно-промышленным институтом, а затем техникумом в Омске все десять лет (или с 1922 по 1929). Характеризовался как энергичный, инициативный, хорошо знающий учебно-методическое и административно-хозяйственное дело работник.
   В 1929 перевелся в Новосибирск в распоряжение Сибкрайсовнархоза, где с 9 декабря занимал должность инспектора методологической работы института повышения квалификации.
   В 1930 дело Стрельникова разбирала Омская окружная комиссия по пересмотру списков лишенцев, комиссией по чистке советского аппарата в Новосибирске. Стрельникова, как искупившего свою вину на службе в техникуме, восстановили в правах.
   С октября того же года в Москве.
   1930-1931 – консультант-методист «Союзкино» и института кинематографии.
   1934-1935 – заведующий методической частью Машиностроительного института повышения квалификации инженеров Наркомтяжпрома СССР.
   1935-1936 – научный сотрудник Методического кабинета в системе Всекопромсовета.
   1937-1940 – заведующий учебной частью Художественно-промышленного училища им. Калинина при Всекопромсовете.
   1940-1945 – заведующий учебно-производственной частью Московской городской школы художественных ремесел при Мосгорпромсовете.
   1945-1947 – директор Московского художественного ремесленного училища № 41.
   1947-1952 – заместитель директора по учебно-производственной работе Московского Центрального художественно-промышленного училища.

   ГАНО. Ф. 288. On. 2. Д. 1933.
   Девятьярова И. Г. Художественная жизнь Омска XIX – первой четверти XX в. – Омск, 2000. -С. 112.

   СУСЛОВ Дмитрий Степанович. 1907—1964

   Живописец.
   Родился в семье художника – иконописца в Мстере Владимирской области. В 1930-е гг. в графе социальное происхождение писал «из кустарей».
   В 1918 вместе с семьей переехал на постоянное место жительства в Алтайский край, в Буканское.
   1919-1923 – работал батраком в деревне.
   1924 – окончил семилетнюю школу. Работал заведующим библиотекой и пионерским работником.
   1925 – окончил 8-й класс средней школы в Петропавловске, Казахстан.
   1926 – учился в текстильно-механическом техникуме в г. Вазники Владимирской области.
   1927-1929 – председатель правления сельпо в с. Буканское Алтайского края.
   1929-1932 – учился в Омском художественно-педагогическом техникуме. Окончил в 1932.
   1932-1933 – работал преподавателем в художественно-педагогическом техникуме.
   1933 – 1934 – в рядах РККА.
   1935 – директор художественно-педагогического техникума им. М. Врубеля.
   1935 – специальная комиссия Омского обкома ВКП (б) обвинила Суслова в троцкистской пропаганде, восхвалении дворянско-буржуазного искусства и дружбе с бывшими белогвардейцами Фельдманом и Орешниковым. Суслову был объявлен строгий выговор. Освобожден от занимаемой должности.
   1936 – председатель правления кооперативного товарищества «Художник» и изоинспектор областного управления по делам искусств.
   1940 – избран заместителем председателя правления «Всекохудожник». Переехал в Москву.
   1941 – призван в ряды Советской армии. 1944—1945 – находился в Германии вместе с советскими войсками. 1945 – демобилизован.
   1945 – заместитель председателя правления «Всекохудожник».
   1954—1955 – директор живописно-производственного комбината московского отделения художественного фонда СССР.
   1955-1957 – председатель правления Московского областного союза художников.
   1957 – избран секретарем правления Союза художников СССР.
   1963 – назначен председателем правления Художественного фонда СССР.
   Впервые выставил работы на омской областной выставке в 1937 г. (по другим сведеньям в 1934).
   Выступал со статьями в периодической печати. Ответственный редактор каталога «Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937».
   Член ВЛКСМ с 1924, ВКП(б) с 1931 г.
   1937 – член Союза советских художников.
   1944 – награжден орденом Красной Звезды и медалью «За оборону Москвы».
   1964 – присвоено почетное звание «Заслуженный деятель культуры РСФСР».

   ГУИсА, Ф. 2200. Д. 314.
   ОЦДНИ, Ф. 17. On. 1. Д. 199. Л. 25—28.
   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 24.
   Выставка произведений заслуженного деятеля культуры РСФСР Дмитрия Степановича Суслова. (1907—1964.) – М.: Советский художник, 1966.
   Снитко Л. И. Первые художники Алтая. – Л.: Художник РСФСР, 1983. – С. 149.
   Козлов Т. Путь к себе и есть путь к другим // Омская правда. – 1983. – 31 июля.

   ТИТКОВ Василий Васильевич. 1907—1977
   Живописец, график.
   Учился в г. Камне в студии К. М. Чукалова.
   1926-1930 – учился в Омском художественно-промышленном техникуме.
   Жил в Новосибирске.

   Снитко Л. И. Первые художники Алтая. – Л.: Художник РСФСР, 1983. – С. 149.

   ТИТКОВ Иван Васильевич. 1905 г. р.
   Живописец, график.
   Учился в г. Камне в студии К. М. Чукалова.
   1926-1930 – учился в Омском художественно-промышленном техникуме.
   Жил в Новосибирске.

   Выставка произведений периферийных художников. Каталог. -М., 1946.
   Снитко Л. И. Первые художники Алтая. – Л.: Художник РСФСР, 1983. – С. 149.

   ТИХОНОВ Александр Иванович. 1907 г. р.

   Родился в Ивановской области в семье ткача.
   В 1935 окончил декоративно-театральное отделение Московского художественного техникума.
   В 1937 работал педагогом в омском художественном училище.
   Впервые выставил свои работы в 1937 на омской областной выставке.
   Член ВЛКСМ с 1927, ВКП(б) с 1931.

   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 25.

   ТРОФИМОВ Викентий Павлович. 1888 г. р.
   Живописец.
   Из служащих.
   Окончил Строгановское художественное училище в Москве в 1909 (?).
   В 1924 принят на работу в Омский художественно-промышленный техникум.
   1928-1929 – заведующий художественно-педагогическим отделением техникума. Преподавал дисциплины: «Рисунок», «Живопись», «История живописи».
   1932 – преподаватель Омского художественно-промышленного техникума.
   1932 – член АХР.
   Выставлялся в Москве, Воронеже. Участвовал в сибирских выставках.

   ГУИсА, Ф. 300. On. 1. Д. 252. Л. 40.
   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 309. Л. 10.

   ТРОФИМОВ Константин Павлович. 1885 г. р.
   Живописец.
   Из служащих.
   Окончил Строгановское художественное училище в Москве в 1912.
   С 1920 работал в Тюменской изостудии.
   В 1927 перешел на работу в Омский художественно-промышленный техникум.
   1928-1929 – заведующий деревообрабатывающим отделением.
   1932 – преподаватель омского Художественно-педагогического техникума.
   1932 – член АХР.
   Выставлялся в Москве с 1900 по 1918. Участвовал в сибирских выставках.

   ГУИсА. Ф. 300. On. 1. Д. 252. Л. 40.
   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 309. Л. 10.
   Художники Тюмени. – М, 1984.

   УФИМЦЕВ Виктор Иванович. 1899—1964
   Родился в Барневке Шадринского уезда Екатерининской губернии. Детство провел в Тобольске и Таре, куда был сослан его отец за участие в революционных событиях 1905 г.
   1910-1917 – учеба в Омском коммерческом училище, занятия на курсах Общества художников и любителей изящных искусств Степного края.
   1917-1920 – учился на курсах рисования и живописи при Рабочем институте практических знаний (Омск).
   1920 – инструктор секции ИЗО Губнаробраза, художник Клуба Красной Армии, преподаватель изостудии в клубе Подбельского. Член секции художников при Союзе работников искусств (РАБИС). Один из организаторов и член футуристической литературно-художественной группы «Червонная тройка» в 1921,1922.
   1921 – делегат I съезда художников Сибири (Новосибирск).
   1923 – работа в комиссии по охране памятников старины.
   1926 – художник в Омском драматическом театре.
   1934 – переехал на постоянное место жительства в Ташкент. Работал главным художником в театре им. Хамзы. Избран членом Оргкомитета Союза советских художников Узбекистана.
   1940 – избран председателем Правления Союза советских художников Узбекистана.
   1959 – руководил творческой мастерской в Ташкентском театрально-художественном институте.
   1962-1963 – работал над автобиографической книгой «Говоря о себе».
   1943 – заслуженный художник УзССР.
   1944 – народный художник УзССР.
   Участвовал в выставках с 1919. Принимал участие в выставке «Новая Сибирь» в 1927.
   Работы хранятся в Русском музее, Третьяковской галерее, Картинной галерее Узбекистана, Омском областном музее изобразительных искусств им. М. А. Врубеля, Омском государственном историко-краеведческом музее.

   Копылов И. Л. На перевале. К первой Всесибирской передвижной выставке 1927. -Новосибирск: Сибкрайиздат, 1927. – С. 16.
   Девятьярова И. Г. Художественная жизнь Омска XIX – первой четверти XX в. – Омск, 2000. -С. 115.
   Учителя и ученики. Связь поколений: сб. науч. статей и материалов проекта «Учителя и ученики. Связь поколений». – Омск: Изд-во ОмГТУ 2001. – С. 77—79.

   ФЕЛЬДМАН Самуил Яковлевич. 1894 (1893?)-1938

   Живописец, график. Портретист, пейзажист, иллюстратор.
   Из служащих.
   Родился на Украине (Купель Старо-Константиновского уезда Волынской губернии) в семье служащего.
   1906-1908 – работал в типографии наборщиком.
   1908-1914 – учился в Одесской художественной школе, которую окончил с наградой.
   1914-1915 – учился в Академии художеств. Окончил два курса.
   1915-1917 – рядовой, а затем прапорщик пехотных частей.
   1918 – в самарской художественно-промышленной студии.
   1920-1937 – работал преподавателем живописи и рисунка и заведующим живописным отделением в Омском художественном техникуме.
   1933-1934 – дважды снимался с работы по итогам проверки работы с формулировкой «в порядке выполнения выводов бригады».
   1932 – член АКР.
   Участвовал на выставках в Одессе, Умани, Мариуполе, Самаре, Новосибирске. В Омске на выставке общества «Новая Сибирь» (1928), на первой омской областной выставке (1937)
   В 1937 работы художника имелись в музеях Омска, Новосибирска, Мариуполя. В настоящее время произведения хранятся в ООМИИ им. М. А. Врубеля, музеях Новосибирска, Мариуполя, в частном собрании Д. Я. Пантофель-Нечецкой в Москве.
   Арестован в 1937. Реабилитирован в 1950-е.
   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 309. Л. 10.
   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 26.
   Девятьярова И. Г. Художественная жизнь Омска XIX – первой четверти XX в. – Омск, 2000. -С. 116.

   ЧЕБАКОВ Никита Никандрович. 1916—1968
   Живописец.
   Родился в п. Жженные ракиты Алтайского края.
   1932-1936 – учился в Омском художественно-педагогическом техникуме.
   1948 – окончил Московский художественный институт им. В. И. Сурикова.
   Лауреат Государственной премии СССР.
   Снитко Л. И. Первые художники Алтая. – Л.: Художник РСФСР, 1983. – С. 151.

   ЧИРИКОВ Евграф Васильевич. 1903 г. р.

   Живописец.
   Родился в семье крестьянина.
   В 1931 окончил Омский художественный техникум. 1932 – аспирант художественно-педагогического техникума.
   С 1932 по 1934 находился в рядах РККА.
   В 1937 преподаватель рисования.
   Впервые выставил свои работы на омской областной выставке в 1937 г.
   Член ВКП(б).

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 309. Л. 10.
   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 27.

   ЧУКАЛОВ Иван Михайлович. 1904 г. р.

   Живописец.
   Родился в семье крестьянина, по другим данным сын рабочего. В 1926 окончил Омский художественный техникум.
   1932 – служил в Красной армии. В 1937 работал в кооперативе «Художник», затем в отделении художественного фонда РСФСР.
   С 1925 член АХРР.
   С 1933 член Союза Советских художников.
   Участвовал в передвижной выставке АХР (1930), Омской художественной выставке, в выставках в Новосибирске (1933,1934 г.)

   ГУИсА. Ф. 2850. On. 1. Д. 30. Л. 49.
   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 309. Л. 10.
   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 28.

   ЧУКОМИН Пантелеймон Петрович. 1874—1944(?)

   Родился в Тобольске в семье служащего.
   В 1898 поступил вольнослушателем в Петербургское Центральное училище технического рисования Штиглица. Через год стал учеником в этом училище. Окончил курс в 1905 со званием художника по прикладному искусству.
   Вернулся в Тобольск и стал преподавателем графических искусств в учебных заведениях города.
   1922-1937 – преподаватель педагогического техникума.
   В 1911 участвовал в выставке сибирских художников в Омске. Три персональные выставки были проведены в Тобольске. Участник художественных выставок в Тюмени (1934 г.) и Омске (1936 г.).
   Член Союза Советских художников.
   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 29.
   Художники Тюмени. – М., 1984.

   ШАЛАЛАЕВ Петр Дмитриевич. 1880 г. р.
   Живописец.
   Из служащих.
   Окончил Пензенское художественное училище.
   В 1932 работал архитектором в Омске.
   1932 – член АХР.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 309. Л. 10.

   ШАШКОВ Петр Прокопьевич. 1905 г. р.
   Живописец.
   Из служащих.
   Окончил Ленинградский высший художественный институт.
   В 1932 работал в «Киноплакате».
   1932 – член АХР.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 309. Л. 10.

   ШИЦЫН Сергей Андреевич. 1900 г. р.
   Живописец.
   Из рабочих.
   Родился в Тюмени, среднее образование получил в Барнауле.
   1919-1922 – учился в Алтайской губернской советской художественной школе у А. О. Никулина.
   1925-1926 – в художественной школе у А. Н. Борисова.
   1929-1931 – учился и окончил Омский художественно-педагогический техникум.
   В 1932 – художник Сибсельмаша (Омск).
   1932 – поступает в Московский институт повышения квалификации. Учился у А. В. Лентулова.
   С 1932 жил в Москве.
   1932 – член омского филиала АХР.
   Участвовал в выставках омского филиала.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 309. Л. 10.
   Снитко Л. И. Первые художники Алтая. – Л.: Художник РСФСР, 1983. – С. 152.

   ШОХИН Александр Николаевич. 1875 г. р.

   Родился в Москве.
   Учился в реальном училище, по окончании которого поступил в школу живописи под руководством проф. И. И. Левитана и К. А. Коровина.
   В 1897 дебютировал на выставке Московского товарищества художников, с 1897 по 1917 участвовал в периодических и передвижных выставках Московского товарищества художников.
   С 1924 по 1928 работал художником-декоратором в Тобольском городском театре.
   1928-1937 – преподаватель в средних школах Тобольска.
   Член Союза советских художников.

   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 30.

   ШРЕВЕ (Треве?) Егон Альбертович. 1890 г. р.
   Художник-гравер. Художник-литограф.
   Из рабочих.
   Учился в Берлинской художественной школе.
   В 1932 работал в Омгосполиграфе.
   В начале 1930-х участвовал в сибирских выставках.
   С 1925 член бюро АХРР. Утвержден в составе АХРР 8 января 1926.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1.Д. 265. Л. 28; Д. 296. Л. 10; Д. 309. Л. 10.

   ШУЛЬПИН Иван Степанович. 1894 г. р.
   Живописец.
   Окончил Омский художественно-промышленный техникум. Утвержден в составе АХРР 8 января 1926. 1926—1929 – член омского филиала АХРР. Участвовал в местных выставках.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 265. Л. 28.

   ШУЛЫШНА Анатолия Викторовна. 1898 г. р.
   Живописец.
   Окончила Омский художественно-промышленный техникум. Утверждена в составе АХРР 8 января 1926. 1926—1929 – член омского филиала АХРР. Участвовала в местных выставках.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 265, 28.

   ШУКШИН Александр Иванович. 1901 г. р.
   Живописец.
   Из служащих.
   В 1932 – студент художественно-педагогического техникума в Омске.
   1932 – член АХР.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 309. Л. 10.

   ШУШПАНОВ Михаил Федосеевич. 1911 г. р.

   Родился в семье крестьянина-бедняка.
   В 1931 окончил Омский художественный техникум.
   1931-1934 гг. – работал преподавателем в школе.
   1937 – работал в омском кооперативе «Художник».
   В 1937 впервые выставлялся на омской областной выставке.

   Первая омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 31.

   ЩЕКОТОВ Константин Никитович. 1909—1975
   Окончил в 1928 г. Омский художественно-промышленный техникум им. М. А. Врубеля.
   После окончания техникума работал в театрах Омска, Орехова-Зуева, Москвы (рабочий театр и театр Вахтангова).
   В 1940 г. окончил отделение монументальной живописи Московского института повышения квалификации.
   До 1941 г. работал в цвето-материальной мастерской строительства Дворца Советов. В 1941 г. приехал в Омск.
   Участник областных, зональных, республиканских, всесоюзной выставок.
   Член Союза художников СССР.
   ГУИсА, Ф. 3134 – личный фонд К. Н. Щекотова.
   Выставка произведений периферийных художников. Каталог. -М., 1946.
   Соловьева-Волынская И. Н. Художники Омска. – Л., 1972. – С. 28.

   ЭРНЕВ (Эрыль)? Александр Сергеевич. 1900 г. р.
   Живописец.
   Окончил Омский Худпром.
   В 1929 – кандидат в члены АХР. Участвовал в выставках омского филиала АХР.

   РГАЛИ. Ф. 2941. On. 1. Д. 265. Л. 28; Д. 296. Л. 8.

Приложения

Приложение 1
В. Р. Волков. Автопортрет. 1937

Омский музей изобразительных искусств. – М.: Изобразительное искусство, 1986.

Приложение 2
Логотип типо-литографии «Омгосполиграф»

Отчет окружной контрольной комиссии ВКП(б) об итогах проверки и чистки Омской окружной парторганизации и V окружной партконференции. Омск, 1930.
Последняя страница.

Логотип учебно-производственной полиграфической мастерской сибирского художественно-промышленного техникума им. М. Врубеля.

Научные работники Омска. Омск: Изд. Омск, секции научных работников Рабпроса, 1929.

   Логотип Омской телефонной сети.
   Список абонентов омской городской телефонной сети. Омск:
   Изд-е Омской окружной конторы связи, 1929.
   Типо-литография Омгосполиграф.

Приложение 3
Состав омских художественных обществ в 1928—1937 гг.

Составлено по: РГАЛИ. Ф. 2941. Оп. 1. Д. 309. Л. 10; Д. 296. Л. 8; Д. 265. Л. 6; Ф. 2945. Оп. 1. Д. 265. Л. 28; ГАОО, Ф. 1076. Оп. 1. Д. 99. Л. 49.

Приложение 4
Распределение участников выставок по городам СССР

Составлено по: РГАЛИ. Ф. 2941. Он. 1. Д. 265. Л. 8; Д. 296. Л. 28; Д. 309. Л. 10. Каталог 1-ой Всесибирской выставки живописи. Скульптуры, графики, архитектуры. Сибирское Общество художников «Новая Сибирь», 1927. Первая Омская областная выставка живописи и графики. 1937. Каталог. – Омск, 1937. Каталог работ IV отчетной выставки художников Омской области. – Омск, 1940.

Приложение 5
Распределение художников по месту работы 1928—1937 гг., %

Составлено по: РГАЛИ. Ф. 2941. Оп. 1. Д. 309. Л. 10; ГАОО, Ф. 1076. Оп. 1. Д. 99. Л. 49; Первая Омская областная выставка живописи и графики 1937. Каталог. – Омск, 1937. – С. 5—31.

Ж. Е. Левина Художники Омска и Омской области (1928—1937): учебное пособие

Проблемы изучения роли художников в культурно-историческом процессе

1. Омские художники как объект исследований

2. Источниковедческая база исследования

Литература и источники

Архивные материалы

Партийные документы, документы государственных учреждений и общественных организаций

Сборники работ руководителей советского государства

Справочная литература

Альбомы, каталоги

Мемуары, воспоминания

3. Возможные методологические основы исследования

Литература

Мир повседневности и повседневность в художественном мире

1. Материальные потребности и гражданская инициатива художников в условиях планового хозяйства

2. Духовные приоритеты и общественная деятельность сибирской художественной интеллигенции

3. Государственный заказ и агитационно-пропагандистская деятельность

4. Самоидентификация художников

5. Мировоззрение и миросозидание художников

Литература

Источники

Учебно-квалификационные работы студентов Художественно-промышленного техникума:

Биография: культурологический аспект

Литература

Биобиблиографический справочник

Приложения

Приложение 1 В. Р. Волков. Автопортрет. 1937

Приложение 2 Логотип типо-литографии «Омгосполиграф»

Приложение 3 Состав омских художественных обществ в 1928—1937 гг.

Приложение 4 Распределение участников выставок по городам СССР

Приложение 5 Распределение художников по месту работы 1928—1937 гг., %

Приложение 6 Художественные выставки в Омске и Омской области в 1928—1937 гг.

Ж. Е. Левина
Художники Омска и Омской области (1928—1937): учебное пособие

Приложение 1
В. Р. Волков. Автопортрет. 1937

Приложение 2
Логотип типо-литографии «Омгосполиграф»

Приложение 3
Состав омских художественных обществ в 1928—1937 гг.

Приложение 4
Распределение участников выставок по городам СССР

Приложение 5
Распределение художников по месту работы 1928—1937 гг., %

Приложение 6
Художественные выставки в Омске и Омской области в 1928—1937 гг.