Текст книги "Сказки, легенды, притчи"

Избранные отрывки из произведений разных лет

Как живопись из века в век склоняется к упадку и теряется, когда у живописцев нет иного вдохновителя, кроме живописи, уже сделанной.

Картина живописца будет мало совершенна, если он в качестве вдохновителя берет картины других; если же он будет учиться на предметах природы, то он произведет хороший плод.

Атлантический кодекс

Эта милостивая природа позаботилась так, что во всем мире ты найдешь чему подражать.

Манускрипт Ашбернхема I

Ум живописца должен быть подобен зеркалу, которое всегда превращается в цвет того предмета, который оно имеет в качестве объекта, и наполняется столькими образами, сколько существует предметов, ему противопоставленных.

Манускрипт Ашбернхема I [В. N. 2038]

Жалок тот мастер, произведения которого опережают его суждение; тот мастер продвигается к совершенству искусства, произведения которого превзойдены суждением.

Трактат о живописи, 57

Тот живописец, который не сомневается, не многого и достигает. Когда произведение превосходит суждение творца, то такой художник не многого достигает, а когда суждение превосходит произведение, то это произведение никогда не перестает совершенствоваться, если только скупость не помешает этому.

Трактат о живописи, 62

Жалок тот ученик, который не превосходит своего учителя.

Манускрипт музея Виктории и Альберта

Юноша должен, прежде всего, учиться перспективе; потом – мерам каждой вещи; потом изучать рисунки хорошего мастера, чтобы привыкнуть к хорошему изображению красивого тела; потом рассматривать некоторое время произведения руки различных мастеров; наконец – привыкнуть к практическому осуществлению и работе в искусстве.

Манускрипт Ашбернхема I

Те, кто влюбляется в практику без науки, подобны кормчим, выходящим в плавание без руля и компаса.

Практика всегда должна быть построена на хорошей теории, для которой перспектива – руководитель и вход, и без нее ничто не может быть сделано хорошо в случаях живописи.

Трактат о живописи, 80

Я говорю, что втиснутое в границы труднее, чем свободное. Тени образуют свои границы определенными ступенями, и кто этого не знает, у того вещи не будут рельефными. Эта рельефность – самое важное в живописи, ее душа. Рисунок свободен, ибо ты видишь бесконечно много лиц, и все они различны: у одного длинный нос, а у другого короткий. Поэтому и живописец может пользоваться этой свободой, а где есть свобода, там нет правила.

Манускрипт Ашбернхема I

Ты должен ставить свою темную фигуру на светлом фоне, а если фигура светлая, то ставь ее на темном фоне. Если же она и светла и темна, то ставь темную часть на светлом фоне, а светлую часть на темном фоне.

Трактат о живописи, 423

Первое намерение живописца – сделать так, чтобы плоская поверхность показывала тело рельефным и отделяющимся от этой плоскости. Тот, кто в этом искусстве наиболее превосходит других, заслуживает наибольшей похвалы. Тот, кто избегает теней, избегает славы искусства у благородных умов и приобретает ее у невежественной черни, которая не хочет от живописи ничего другого, кроме красоты красок, забывая вовсе красоту и чудесность в том, чтобы показывать плоский предмет рельефным.

Трактат о живописи, 412

Если ты, рисовальщик, хочешь учиться хорошо и с пользою, то приучайся рисовать медленно и оценивать, какие света и сколько их содержат первую степень светлоты, и подобным же образом из теней, какие более темны, чем другие, и каким способом они смешиваются друг с другом, и каковы их размеры. ‹…› Чтобы твои тени и света были объединены, без черты или края, как дым. И когда ты приучишь руку и суждение к такому прилежанию, то техника придет к тебе так быстро, что ты этого и не заметишь.

Манускрипт Ашбернхема I

Где тень граничит со светом, там прими во внимание, где она светлее или темнее и где она более или менее дымчатая в направлении света… располагай между светами и тенями полутени. И если ты хочешь видеть, каких теней требует твое живое тело, то образуй на нем тень своим пальцем, и в зависимости от того, хочешь ли ты ее более светлой или темной, держи палец ближе или дальше от своей картины и подражай ей.

Манускрипт Ашбернхема I

Фигуры, освещенные односторонним светом, кажутся более рельефными, чем освещенные всесторонним светом, так как одностороннее освещение вызывает светорефлексы, отделяющие фигуры от их фонов.

Трактат о живописи, 120

Все освещенные предметы причастны цвету своего осветителя. Затемненные предметы удерживают цвет того предмета, который их затемняет.

Манускрипт G

Поверхность каждого тела причастна цвету противостоящего ему предмета.

Цвета освещенных предметов отпечатываются на поверхности друг у друга в стольких расположениях, сколько существует различных положений этих предметов друг против друга.

Атлантический кодекс

Ни одна граница однообразного цвета не будет казаться одинаковой, если она граничит с фоном подобного ей цвета. Это ясно видно, когда черное граничит с белым и белое – с черным: тогда каждый цвет кажется более благородным в месте соприкосновения со своей противоположностью, чем в своей середине.

Трактат о живописи, 204

Часто случается, что поверхности непрозрачных тел, окрашиваясь цветом противолежащих им предметов, получают цвет, которого нет на этих предметах.

Трактат о живописи, 701

Самым главным в живописи является то, что тела, ею изображенные, кажутся рельефными, а фоны, их окружающие, со своими удалениями кажутся уходящими в глубь стены, на которой вызвана к жизни картина посредством трех перспектив, то есть уменьшением фигур тел, уменьшением их величин и уменьшением их цветов.

Манускрипт Е

Перспектива, поскольку она распространяется на живопись, делится на три главные части; первая из них – это уменьшение, которое претерпевают величины тел на различных расстояниях; вторая часть – это та, которая трактует об уменьшении цветов этих тел; третья – это та, которая уменьшает отчетливость фигур и границ этих тел на разных расстояниях.

Об уменьшении предметов на различных расстояниях. Второй предмет, удаленный от первого, как первый – от глаза, будет казаться вдвое меньше первого, хотя бы оба были одинаковой величины.

Манускрипт А

Существует еще другая перспектива, которую я называю воздушной, ибо вследствие изменения воздуха можно распознать разные расстояния до различных зданий. В этом случае следует изображать воздух несколько плотным. Ты знаешь, что в таком воздухе самые последние предметы, в нем видимые, как, например, горы, вследствие большого количества воздуха, находящегося между твоим глазом и горой, кажутся синими, почти цвета воздуха, если солнце на востоке.

Манускрипт Ашбернхема I

Чем больше будет слой прозрачного тела между глазом и предметом, тем больше преобразуется цвет предмета в цвет прозрачного тела.

Трактат о живописи, 528

Чтобы быть хорошим отображателем поз и жестов, которые могут быть приданы обнаженным фигурам, живописцу необходимо знать анатомию нервов, костей, мускулов и сухожилий, чтобы знать при различных движениях и усилиях, какой нерв или мускул является причиной данного движения, и только их делать отчетливыми и увеличившимися, но не все сплошь, как это делают многие.

Манускрипт 1

Члены тела вместе с телом должны быть изящно приноровлены к тому действию, которое ты желаешь, чтобы производила фигура.

Манускрипт Ашбернхема I

Живописец, знакомый с природой нервов, коротких и длинных мускулов, будет хорошо знать при движении члена тела, сколько нервов и какие нервы были тому причиной, и какой мускул, опадая, является причиной сокращения этого нерва, и какие жилы, обращенные в тончайшие хрящи, окружают и включают в себя названный мускул.

О живописец-анатом, берегись, чтобы слишком большое знание костей, связок и мускулов не было для тебя причиной стать деревянным живописцем при желании показать на своих обнаженных фигурах все их чувства.

Манускрипт Е

О всеобщих мерах тел.

Я говорю, всеобщие меры должны соблюдаться в длине фигур, а не в толщине, так как это одно из похвальнейших и удивительнейших явлений среди творений природы, что ни в одном из ее творений, в пределах любого вида, ни одна частность в точности не похожа на другую. Итак, ты, подражатель такой природе, смотри и обращай внимание на разнообразие очертаний.

Трактат о живописи, 270

Делай так, чтобы каждая часть целого была пропорциональна по отношению к своему целому.

Соблюдай соразмерность, с которой ты «одеваешь» фигуры, в зависимости от их положения и возраста… и подражай, насколько только можешь, грекам и латинянам в способе изображения частей тела, когда ветер прижимает к ним драпировки. Делай не много складок, много их может быть только у старых мужчин, облаченных тогами и облеченных властью.

Трактат о живописи, 533

Не делай мускулов резко очерченными, но пусть мягкие света неощутимо переходят в приятные и очаровательные тени; в этом – условие прелести и красоты.

Трактат о живописи, 291

Я говорю также, что в исторических сюжетах следует смешивать по соседству прямые противоположности, чтобы в сопоставлении усилить одно другим, и тем больше, чем они будут ближе, то есть безобразный по соседству с прекрасным, большой с малым, старый с молодым, сильный со слабым.