Текст книги "Христианское зодчество: история и современность"

АНТИЧНЫЙ ОРДЕР

Греческий ордер – это не только конструкция, но и полноценная художественная выразительная система, отличающаяся гармонической пропорциональностью своих частей. Поэтому не случайно он активно использовался строителями последующего времени (часто в видоизмененном виде) в самых различных архитектурных направлениях. Христианское зодчество не является исключением.

Греческий ордер представляет собой сочетание трех основных частей: колонны, ее подножия – стереобата и антаблемента.

Стереобат – трехступенчатое основание храма, верхняя площадка которого называется стилобат. Колонна включает базу, ствол (фуст) и верхнюю часть – капитель. Антаблемент – перекрывающая часть сооружения. Он делится в свою очередь на архитрав, фриз, карниз.

Выше антаблемента в узких частях храма образуется треугольной формы фронтон, ограниченный сверху двумя скатами крыши. В тимпане фронтона часто помещались скульптурные группы, а по углам и посредине – акротерии (статуи или орнаменты).

Греческий ордер получил яркое воплощение в различных типах храмов. Самый ранний тип храма – храм в антах, главный фасад которого оформляется торцами боковых стен, называемых антами, между которыми находятся две колонны. Так называемый простиль (следующий тип храма) имеет на фасаде колонны, расположенные впереди антов; обычно этих колонн четыре. Амфипростиль содержит колонны и на переднем и на заднем фасадах. Самый распространенный тип храма – периптер, в котором колонны располагаются по всему периметру сооружения. По числу колонн на торцах периптер называется шестиколонным, восьмиколонным и т.д. Наиболее сложный тип храмового здания – диптер, который включает два ряда колонн, окружающих храм. Существовали храмы – гипетры, которые в силу большой ширины оставались не перекрытыми и имели вид двора, окруженного портиками.

Наряду с прямоугольными изредка строились круглые храмы – фолосы, также обнесенные колоннадой.

Сама целла (внутренняя часть культового сооружения) храма делится на три помещения: переднее, служащее преддверием;

пронаос, центральное, самое обширное; наос, собственно святилище и опистод для хранения даров (с входом с заднего фасада).

Первоначально храмы строились из дерева и сырцового кирпича, в дальнейшем из камня: известняка, туфа, ракушечника и из мрамора. Переход к камню осуществлялся не сразу. В каменных храмах некоторое время сохранялись деревянные части (архитравы, колонны). Каменная кладка производилась насухо.

Колонны вначале вытесывались из монолитов: позднее для облегчения работ они составлялись из отдельных каменных барабанов, соединенных деревянными или металлическими штырями.

Постели камней точно притесывались по краям, а в середине заглублялись и подвергались лишь грубой обработке. Это обеспечивало устойчивость камня, надежно опертого по контуру, и экономило труд.

Колонны ставились обычно с небольшим наклоном к стенам храма, что имело конструктивный смысл, так как в связи со смещением центра тяжести колонн затруднялось их опрокидывание наружу, возможное при сейсмических толчках (опрокидыванию колонн внутрь препятствовали поперечные балки и плиты).

После установки колонн на них протесывали желобкиканнелюры, которые предварительно намечали лишь на основании нижнего и верхнего барабанов. Обточка других деталей колонны производилась заранее.

Архитравы – каменные балки, являются наиболее ответственной частью конструкции. Первоначально они были цельными, позже составлялись из двух-трех плит, поставленных на ребро. Поэтому какой-либо дефект в одной из плит не мог привести к разрушению всего архитрава. Фриз скрывает перекрытие портика. Карниз греческого храма состоял из каменной плиты, над которой обычно располагался терракотовый или мраморный водосточный желоб – сима. Внутренние колоннады чаще имели неполный антаблемент, состоящий из архитрава и карниза.

Стены наоса, выложенные из плотно притесанных и скрепленных между собой камней, с наружной стороны имели цоколи из поставленных на ребро крупных плит – ортостатов.

Дверные проемы обрамлялись каменными косяками, несколько наклоненными внутрь. Кесонные перекрытия обходов храма вначале были деревянными, и их формы впоследствии воспроизводились в каменной конструкции.

Кровля настилались из гончарной, а иногда из мраморной черепицы по деревянным стропилам и обрешетке.

В процессе развития греческой архитектуры сложились два основных ордера – дорический и ионический, формы и пропорции которых развивались и варьировались на протяжении многих веков. Основным различием между дорическим и ионическим ордером является то, что первый из них массивен и прост по своим формам, а второй более строен и богато украшен. Витрувий сравнивает дорический ордер с обнаженным, атлетическим сложенным мужским телом, а ионический ордер – с изящной, драпированной в богатые одежды женской фигурой. Нередко оба ордера применяются одновременно в одном и том же архитектурном ансамбле и даже в одном и том же здании.

Названные выше ордерные части применялись в обоих стилях и различались лишь в деталях.

В дорическом стиле колонны не имеют баз, капители просты и состоят из квадратной плиты (абака) и поддерживающей ее круглой подушки (эхина). Ствол колонны изборожден обычно двадцатью каннелюрами с острыми гранями. Он сильно сужается по направлению снизу вверх, а на уровне глаз стоящего человека образует утолщение – энтазис. Шея дорической колонны охвачена тремя или пятью рядами колец (так называемых ремешков).

Гладкий архитрав увенчан полочкой (тенией). Под ней помещаются дополнительные полочки-регулы с каплями (гуттами). Дорический фриз состоит из чередования двух типов плит: прямоугольных, слегка выступающих (триглифов) и квадратных плит (метоп). Лицевая поверхность триглифа обрабатывается двумя бороздками и двумя скосами по углам, а метопы украшены скульптурой.

Над фризом помещается карнизная плита, на ее нижней части помещаются прямоугольные плиты (мутулы) с каплями (гуттами). По симе размещались отверстия для водостоков, обычно украшенные львиными головами. При отсутствии симы по боковым фасадам ставились пальметты – антефиксы, которые, играя роль декоративного венчания, смягчали строгость горизонтальных линий карниза.

В ионическом стиле колонны имеют профилированные базы. Они разделяются на два основных типа: малоазийский и аттический. Основными элементами малоазийской базы являются вал и круглая в плане подушка с вогнутым профилем, зрительно выражающим упругое напряжение под тяжестью колонны. База часто снабжается горизонтальными каннелюрами. Иногда подушка дополнительно расчленялась или под нее подводилось сложное основание. Формы аттической базы особенно ясны и лаконичны. Ее профиль состоит из двух валов с зажатой между ними скоцией. Валы иногда украшались бороздками или плетенкой. Ствол ионической колонны гораздо тоньше дорической, не так быстро сужается кверху и не имеет энтазиса. Обычно число каннелюр двадцать четыре, но бывает и гораздо больше – до сорока восьми. Каннелюры гораздо глубже врезаны, отделены не острыми гранями, как в дорической колонне, а тонкими полосами, как бы сохраняющими первоначальную поверхность ствола.

В ионической капители между абаком и эхином помещена подушка с двумя завитками – волютами, которые обрабатываются спиральным пояском и заканчиваются круглым глазком.

Ионический архитрав разделяется на три полосы – фасции, слегка выступающие друг над другом. Над архитравом помещались зубчики – дентикулы или фриз. Он часто украшался барельефом (в виде ленты) и называется в связи с этим также «зоофором» (несущий изображения).

В тех случаях, когда античные зодчие заменяли колонны статуями, передавая им функцию подпоры, они ставили мужские фигуры атлантов в постройках дорического стиля, а в ионических – женские фигуры кариатид.

Вариантом ионического ордера является третий греческий ордер – коринфский, главное отличие которого лежит в особенностях капители. Ядро капители имеет форму чаши или корзины, обвитой удвоенным рядом акантовых листьев. Из них вырастают тонкие стебли, которые на углах свертываются в восемь волют. Середина каждой из сторон абака украшается пальметтой или розеткой. Следующее отличие коринфского ордера заключено в том, что фриз содержит не скульптурную ленту, а орнамент.

Архитектурные детали и скульптурные украшения греческих ордеров ярко раскрашивались главным образом в синий и красный цвета; раскраска придавала зданию особенно нарядный вид.

Римская архитектура унаследовала от греческой архитектуры три ее ордера и прибавила к ним свои: тосканский и композитный.

Тосканский ордер – упрощенный вариант дорического. Его отличие заключается в том, что колонна опирается на базу, но лишена каннелюр. В композитном ордере капитель сочетает ионические волюты с коринфским мотивом аканта.

В римской архитектуре постепенно совершается радикальный перелом конструктивных принципов: от горизонтального антаблемента (от системы архитрава) римские архитекторы все охотнее переходят к перекрытию опор с помощью арок и сводов. Для поддержки арок и сводов более пригоден столб, который отличается от колонны своими угловатыми формами и тем, что не сужается кверху и лишен каннелюр.

Иногда обе конструкции использовались в одном здании, причем, арки опирались на столбы, а колонны поддерживали антаблемент. Широкое распространение получили полуколонны и пилястры [По: 1, 3, 9, 11, 14, 31, 36, 39, 46, 50].

РАННЕХРИСТИАНСКИЙ ХРАМ

Со времени своего возникновения христианский культ подразумевал наличие особого помещения, в котором община верующих во главе со своим наставником могла собираться для богослужения и обсуждения своих нужд.

Во времена распространения христианства местом молитвенных собраний христиан часто служили особые постройки для светских собраний в домах богатых верующих римлян – базилики. В Римской империи существовали и общественные базилики, в которых совершались торговые сделки и суды, проводились совещания. Базилика представляла собой стройное прямоугольное здание с плоским потолком, украшенное изнутри по всей длине рядами колонн, которые делили здание на несколько нефов. Средний неф, имеющий двускатную крышу, был выше и шире боковых нефов, покрывающихся односкатными крышами. Освещение осуществлялось посредством рядов окон, находящихся в верхних частях среднего нефа. Вход в базилику находился на одной из узких сторон здания, а в противоположной стороне имелась апсида – полукруглая ниша, отделенная колоннами (в апсидах гражданских базилик могло стоять кресло императора, культовая статуя или помещаться трибунал; во всех случаях апсида открывалась в зал аркой).

Большое внутреннее пространство таких зданий, ничем не занятое, благоприятствовало тому, чтобы в них устраивались церкви.

Ранние источники свидетельствуют о том, что в Римской империи в период до легализации христианства для богослужения использовались не только частные базилики, но и специально построенные церковные здания (например, церковь в Арбеле (Двуречье), церковь в Эдессе (Сирия)). Описания их не сохранились.

В период гонений на христиан в Римской империи местом для проведения собраний, богослужений и погребений христиан служили обширные подземелья – катакомбы – лабиринты многоэтажных коридоров. В стенах этих коридоров одна над другой делались могилы, куда полагали умерших, закрывая могилы каменной плитой с надписями и символическими изображениями.

Помещения в катакомбах по размерам и назначению делились на три основные категории: кубикулы, крипты и капеллы.

Кубикулы – небольшие помещения с захоронениями – семейные склепы. Форма их весьма разнообразна: четырехугольная, пятиугольная, круглая.

Крипта – это храм средней величины, предназначенный не только для погребения, но и для собраний и богослужения 70-80 человек.

Капелла с множеством могил в стенах и алтарной части – это довольно просторный храм, вмещавший большое число людей.

Подземный христианский храм представлял собою прямоугольное помещение. В восточной, а иногда в западной его части, делалась обширная полукруглая ниша, отделенная низкой решеткой от остальной части храма. В центре этого полукружия обычно помещалась гробница мученика, служившая престолом. В капеллах имелась за престолом кафедра епископа, перед алтарем – солея. Затем следовала средняя часть храма, а за ней – отдельная часть для оглашенных и кающихся, соответствующая притвору.

В период, когда в Римской империи христианство получило статус государственной религии, началось массовое строительство церквей.

Существовала практика обращения в христианские церкви языческих храмов и гражданских сооружений. Однако основная масса зданий была все же выстроена заново из материала античных зданий. Их строили либо на участках разобранных для этого храмов или других сооружений, либо в непосредственном соседстве с ними, как с источником снабжения строительными материалами.

Раннехристианские храмы строились преимущественно по типу базилики, реже центрическими. Центрическая форма выбиралась в основном для надгробных церквей и для баптистериев.

Базилике часто предшествовал перистильный двор (его называли атриумом). Преобладала трехнефная базилика с балочным перекрытием, со средним повышенным нефом и полукруглой апсидой, в которой размещался алтарь. Первоначально левый боковой неф занимали женщины, а правый – мужчины. Средний неф резервировался для ритуальных процессий. В конце, противоположном входу, нередко пристраивался поперечный объем трансепта, более или менее выступавший за стены нефа и заключавший в себе предназначенное для духовенства пространство по сторонам алтаря.

Преобладание базиликальной формы в архитектуре объясняется тем, что с нею не связывались представления о языческом храме, а также тем, что базилики могли вмещать в отличие от языческих храмов (которые представлялись домами богов) много народа, что соответствовало требованиям христианского храма.

Фасады церквей часто были совсем лишены украшений. Художественная ценность базилик в значительной мере определялась интерьером: материалом колонн, вымосткой полов, облицовкой стен и живописью.

Интерьер городских церквей часто облицовывался мрамором и золотом, в более скромных сельских – мозаиками. На полу размещались орнаментальные узоры, а в апсиде и на стенах – фигурные изображения.

Затененность и затесненность боковых нефов подчеркивает значение главного нефа. Все средства – свет, цвет, осевая композиция, специфическое обрамление апсиды высоко поднятой аркой – направлены к выделению алтаря, стоящего на фоне мозаик апсиды.

В мозаиках первых базилик обнаруживается сплетение эллинистических мотивов с христианскими: евангельские персонажи изображены в динамических, выразительных позах на фоне архитектурного или сельского пейзажа. Однако под влиянием византийских образцов происходит угасание античных традиций и видоизменяются иконографические приемы римских мозаичистов. Исчезают светотени и глубокие планы. Трогательные в своей наивной реалистичности, раннехристианские композиции, теперь возникают как видения на золотом или синем фоне. Чаще всего – это сухие, натянутые фигуры церемонно шествующих святых, облаченных в златотканые одежды.

В центрических баптистериях, мавзолеях и в сходных с мавзолеями памятных храмах видна прямая преемственность от позднеантичных мавзолеев; в них иногда применялись каменные или кирпичные своды. Но в центрических зданиях Сирии и Малой Азии преобладал шатер или легкий купол из дерева. Их отличает свободное, обильно освещенное внутренне пространство. Они имели форму ротонды или восьмигранника. Иногда центричные постройки соединялись с базиликальными особенно в знаменитых памятных храмах Палестины.

Композиция раннехристианской базилики, сложившаяся в Риме в IV-V вв. послужила исходной формулой для развития романского и готического храмостроения.

Знаменитые римские раннехристианские храмы: базилика св. Петра, базилика св. Павла, Латеранская базилика, базилика Максенция, базилика Санта Мариа Маджоре, базилика Сан Лоренцо фуори ле мура, базилика Санта Сабина, базилика Санта Агнесса, базилика Сан Клементо [По: 1, 9,14, 42].

РОМАНСКИЙ ХРАМ

Термин «романская архитектура» был введен в научный обиход в 1825 г. французским археологом Арциссом де Комон как определение западноевропейского зодчества XI-XII вв., непосредственно предшествующего готике (XIII-XV вв.). До XIX в. все средневековое искусство целиком обозначалось словом «готика».

Готическая архитектура возникла путем эволюции романской. И романское, и готическое зодчество развивались в одних и тех же, в основном, социально-исторических условиях. Общими в принципе были и композиционные приемы. Главное отличие между названными стилями заключалось в том, что романский стиль характеризовался особой массивностью сооружений, а готические конструкции приобрели совершенный, облегченный каркасный характер.

«Романской» архитектура была названа потому, что в ней увидели возрождение некоторых римских конструкций и форм (цилиндрические и крестовые своды, полуциркулярные арки, бутобетонное ядро стен и опор с облицовкой тесаным камнем), а также потому, что она возникла на территории, населенной народами, говорящими на языках «романской» группы.

XI в. рассматривается как время «раннего», а XII в. – как время «зрелого» романского искусства. Однако хронологические рамки господства романского стиля в отдельных областях не всегда совпадают.

Романская архитектура представлена разнообразием архитектурных школ, применявших различные строительные приемы и декоративные средства. Это объясняется феодальной раздробленностью тогдашней Европы, слабым развитием обмена, относительной замкнутостью культурной жизни и устойчивостью местных строительных традиций.

И все же, во всей этой множественности форм можно выявить два основных композиционных типа церковных сооружений: базилика и центричное, круглое в плане здание.

Господствующий тип романского собора – базилика – трехнефное (реже пятинефное) продольное помещение, пересекаемое одним, а иногда и двумя трансептами (поперечными нефами).

Основным строительным материалом для романских построек служил местный камень двух видов: тесаный и бутовый. В отличие от античности, в средние века использовались камни меньшего размера, которые было проще добыть в каменоломне и доставить на стройку. Там, где не доставало камня, использовался кирпич, который был несколько толще и короче употребляемого сегодня. Кирпич того времени был очень твердый, сильно обожженный. Шов кладки бывал чрезмерно толстым, что придавало стене живописный вид.

В ряде архитектурных школ обогатилась восточная часть собора: появляется хор из-за увеличения певчих и стремления разместить большое число монахов вблизи алтаря. К хору примыкает апсида, нередко окруженная обходом (деамбулаторием), который продолжает боковые нефы.

Деамбулаторий в свою очередь, нередко опоясывается цепью малых апсид (апсидол, другое название – венок капелл). Такая планировка позволяла регулировать потоки паломников, поклонявшихся выставленными в апсидоле реликвариям. Малые апсиды часто дополняют и трансепты с их восточной стороны, в них устраивали непраздничные мессы.

Многие романские храмы имели нижний подземный храм, так называемую крипту, использовавшуюся, для хранения реликвий и реквизита.

Для внешнего вида романских церквей характерны массивность и геометричность архитектурных форм (параллелепипед, цилиндр, полуцилиндр, конус, пирамида).

Структура романского храма хорошо выявляется во внешнем облике. В нем четко выделяются: разная высота главного и боковых нефов, трансепт (он обычно имел ту же высоту, что и главный неф), хор, выступы всех апсид, противораспорные лопатки (контрфорсы), центральная крупная башня, размещающаяся на средокрестие (пересечение главного и поперечного нефов) и боковые башни на западном фасаде. Башни имеют квадратную или восьмигранную форму.

Верхняя часть фасадов собора расчленена аркатурным фризом, глухими аркадами и узкими оконными арочными проемами с уступами. Богатый декор имеет апсида, часто украшенная аркадами в несколько ярусов.

Наибольшее внимание уделяется западному фасаду, который украшается архитектурными деталями. Портал из-за большой толщины стен образован уступами, в углы которых устанавливаются колонны, а иногда и сложные скульптуры. Часть стены над дверной перемычкой и под аркой портала, называемая тимпаном часто бывает украшена богатым рельефом.

В интерьере романских соборов четко разделяются отдельные пространственные зоны: нартекс, т.е. притвор, продольный корпус базилики с его богатой и детальной разработкой, трансепты, восточная апсида, капеллы. Такая планировка продолжала традицию раннехристианских базилик.

В памятниках более раннего периода центральный неф перекрывался плоскостно, балками (как в раннехристианских базиликах), а нефы сообщались между собой посредством арок, поддерживаемых колоннами, чередующимися с пилонами. Далее появляется свод с небольшим пролетом над боковыми нефами и апсидами, а позднее и над главным нефом.

Романские своды простейших форм – коробовые и крестовые без ребер. Толщина свода из клинчатых камней была довольно значительной, поэтому основными опорами в романских храмах стали мощные пилоны, а не колонны, которые стали использовать только там, где свод имеет небольшой пролет и маленькую высоту (в подземных криптах или в оконных проемах).

Боковой неф романского собора имеет половину ширины главного нефа и потому на каждый квадрат плана главного нефа приходится два элемента боковых нефов. Между двумя пилонами, загруженными сводом главного нефа и сводами бокового нефа, располагается пилон, воспринимающий нагрузку сводов только бокового нефа. Он мог быть более стройным. Чередование массивных и более тонких пилонов создало бы богатый ритм, но стремление исключить различие в размерах пилонов оказалось сильнее: все пилоны делали одинаковой толщины. Увеличение числа одинаковых опор создает впечатление большей длины внутреннего пространства.

В романской архитектуре ордер как таковой в смысле четкой, пропорционально построенной системы отсутствует, по существу сохраняется лишь устой с капителью, вначале очень простой по форме (в виде перевернутой пирамиды или куба) а затем обогащенной различными растительными мотивами, изображениями животных и фигур.

Колонна и пилон сохраняют классическое деление на три части (база, фуст (ствол), капитель). Поверхность ствола колонны не всегда делается гладкой, очень часто ствол покрыт орнаментом. Пилоны в ранний период очень массивны, а в дальнейшем облегчаются путем изменения пропорций и расчлененной обработки поверхности. Распространен был также тип столбов, дополняемых полуколоннами или пилястрами.

Наряду с базиликальной организацией пространства в романских храмах использовался и зальный тип, особенно популярный в Германии и Испании. Он отличается тем, что все три нефа имеют одинаковую высоту, а средний неф освещается только «вторым светом», через окна боковых нефов.

Для интерьера многих романских церквей типично ясное членение стены среднего нефа на три яруса. Первый ярус занимают полуциркулярные арки, отделяющие главный неф от боковых. Над арками тянется гладь стены, предоставляющая достаточное место для живописи или же декоративной аркады на колонках – так называемого трифолия. Наконец, окна образуют верхний ярус. Поскольку окна обычно имели полуциркулярное завершение, то боковая стена среднего нефа представляла собой три яруса аркад (арки нефа, арки трифолия, арки окон). Приземистые арки нефа сменялись более стройной аркадой трифория, а та, в свою очередь, – редко распложенными арками высоких окон.

Часто второй ярус образуется не трифорием, а арками так называемых эмпор, т.е. открывающейся в главный неф галереи, размещенной над сводами боковых нефов, что давало возможность увеличить вместительность храма и дифференцированно размещать массу прихожан. Свет в эмпоры поступал или из центрального нефа, или чаще из окон в наружных стенах бокового нефа, к которым и примыкали эмпоры.

Романская архитектура, после нескольких веков почти полного забвения, возродила монументальную живопись и монументальную скульптуру. Изобразительное искусство романского периода отличается символическим характером, условностью приемов. В изображении человеческой фигуры пропорции часто нарушались, складки одеяний трактовались произвольно, независимо от реальной пластики тела. Фигуры типично романской композиции находятся в пространстве, лишенном глубины; нет ощущения расстояния между ними. Бросается в глаза их разномасштабность, причем размеры зависят от иерархической значимости того, кто изображен: так, фигуры Христа намного выше фигур ангелов и апостолов; те в свою очередь, крупнее изображений простых смертных. Кроме того, трактовка фигур находится в прямой зависимости от членений и форм самой архитектуры. Фигуры, помещенные в середине тимпана, крупнее находящихся по углам: статуи на фризах обычно приземисты, а у статуй, расположенных на столбах и колоннах, пропорции удлиненные. Такое приспособление пропорций тела, способствовало большей слитности архитектуры, скульптуры и живописи. Скульптура раскрашивалась.

Романская монументальная скульптура, живопись и архитектура сыграли прогрессивную роль в развитии западноевропейского искусства, подготовили переход к более высокой ступени средневековой художественной культуры – к искусству готики.

Знаменитые романские храмы: церковь аббатства Клюни (Франция), церковь Сен-Фрон в Периге (Франция), собор в Майнце (Германия), собор Вормсе (Германия), собор Шпейре (Германия) [По:1, 3, 9, 12, 14, 15, 17, 20, 46, 50].