Текст книги "Искусство Древней Греции и Рима: учебно-методическое пособие"

Тема 15
Архитектура высокой (вне Афин) и поздней (вне Афин и в Афинах) классики в Древней Греции

Периодизация Искусства Древней Греции (гомеровский, архаика, классика, эллинизм), краткая характеристика каждого периода и его места в истории искусства Древней Греции. Разделение классики на раннюю, высокую и позднюю. Поздняя классика (конец V в. – 330-е гг. до н. э.) – объяснение термина, краткая характеристика политической и экономической ситуации (Пелопонесская война и утрата Афинами роли ведущего культурного центра греческого мира, возвышение Фив, возвышение Македонии и завоевание Греции в ходе походов Филиппа и Александра, расширение географии обитаемого мира, возрастание новых культов богов, влияние Востока на античную культуру и религию, кризис полиса и переход к монархии в правление Александра, разочарование в общественных и гражданских идеалах, интерес к частному, преходящему, к разнообразию мира). Проблема градостроительства в эпоху высокой и поздней классики. Гипподам из Милета и изобретение новой планировки городской застройки. Основные храмовые и общественные сооружения высокой и поздней классики на Балканском полуострове, в Малой Азии, на островах (Храм Аполлона в Бассах работы Иктина, Телестерион в Элевсине работы Иктина, храм Артемиды Эфесской, храм Артемиды в Сардах).

Святилище Асклепия в Эпидавре: общий план, идейно-художественное решение, использование ордера, основные сооружения (храм Асклепия, театр работы Поликлета Младшего, фимела).

Погребальные сооружения и проблема влияния архитектуры Востока на греческую архитектуру поздней классики (Львиная гробница в Книде, Мавзолей в Галикарнасе работы Пифея и Сатира).

Постройки дорического и ионического ордера и их специфика в эпоху высокой и поздней классики.

Изобретение коринфского ордера и постройки с его использованием (примеры в святилище Асклепия в Эпидавре, демонстрирующие эпизодическое использование коринфского ордера в зданиях выполненных целиком в иных ордерных системах; памятник хорега Лисикрата – единственное сооружение целиком в коринфском ордере, хотя – маленьких размеров и с полуколоннами, а не колоннами).

Литература по теме:

• Соколов Г.И. Искусство Древней Греции. М, 1980. С. 156–164 (высокая классика помимо Акрополя), 183–188 (поздняя классика)

• Акимова Л.И. Искусство Древней Греции. Классика. СПб, 2007. С. 210–219 (высокая классика помимо Акрополя), 299–320 (поздняя классика)

• Колпинский Ю.Д. Искусство Эгейского мира и Древней Греции. М.,1970. С. 67–68 (высокая классика помимо Акрополя), 74–79 (поздняя классика)

• Колпинский Ю.Д. Великое наследие античной Эллады и его значение для современности. М, 1988. С. 113–115 (высокая классика помимо Акрополя), 130–136 (поздняя классика)

• Всеобщая история архитектуры в 12 томах. Том 2. Древняя Греция и Древний Рим. М, 1973.

Тема 16
Скульптура Древней Греции эпохи поздней классики

Периодизация Искусства Древней Греции (гомеровский, архаика, классика, эллинизм), краткая характеристика каждого периода и его места в истории искусства Древней Греции. Разделение классики на раннюю, высокую и позднюю. Поздняя классика (конец V в. – 330-е гг. до н. э.) – объяснение термина, краткая характеристика политической и экономической ситуации (Пелопонесская война и утрата Афинами роли ведущего культурного центра греческого мира, возвышение Фив, возвышение Македонии и завоевание Греции в ходе походов Филиппа и Александра, расширение географии обитаемого мира, возрастание новых культов богов, влияние Востока на античную культуру и религию, кризис полиса и переход к монархии в правление Александра, разочарование в общественных и гражданских идеалах, интерес к частному, преходящему, к разнообразию мира). Особенности развития скульптуры в эпоху поздней классики: основные темы и направления (интерес к передаче движения и настроения, к преходящим моментам жизни, к переживаниям – на примере бронзовой статуи юноши из Антикитеры), материалы, работа по частному заказу, появление элементов жанра. Мелкая терракотовая пластика с изображением девушек и актеров. Работы прославленных скульпторов поздней классики и их значение для развития скульптурных школ эллинизма. Сложности изучения скульптуры поздней классики (оригиналы – безымянных мастеров, работы прославленных мастеров известны лишь в римских копиях по утраченным оригиналам, по прозаическим описаниям и эпиграммам). Скопас и его пластические интересы (движение, трагизм, динамика, окончательное завоевание пространства и утрата привязки к фронтальной ориентации статуи, необходимость кругового обхода, глубоко запавшие глаза, мимика), бронза, как основной материал. Главные работы Скопаса («Менада», скульптурные головы, участие в работах по декору Галикарнасского мавзолея).

Пракситель и его пластические интересы (движение в состоянии покоя, разные градации состояния расслабленности и отдыха, S-образная линия), роль цвета в скульптурах Праксителя (сотрудничество с живописцами, «пропитка» мрамора). Главные работы Праксителя («Гермес с младенцем Дионисом», «Отдыхающий сатир», «Аполлон-ящероубийца», «Эрот»), «Афродита Книдская» и проблема обнаженной женской статуи в скульптуре классики (первая обнаженная женская круглая скульптура, не просто изображенная обнаженной, но и представленная, как эротический идеал, работа с натуры – гетера Фрина, подруга Праксителя). Эпиграммы посвященные работам Праксителя – смена задач художника и зрительских ожиданий по сравнению с эпохой высокой классики.

Лисиппа и его пластические интересы (сложное движение, неравновесное состояние тела, пограничные эмоциональные состояния), материалы, техники обработки. Основные работы Лисиппа («Апоксиомен», «Кайрос», «Эрот», серия скульптур, изображающих Геракла, портреты Александра) и посвященные им эпиграммы.

Леохара и его работы («Аполлон Бельведерский», «Зевс и Ганимед») – пример консервативного направления в развитии скульптуры поздней классики, обращающегося к идеалам классики высокой.

Литература по теме:

• Ривюин Б.И. Античное искусство. М., 1972. С. 177–196

• Колпинский Ю.Д. Искусство Эгейского мира и Древней Греции. М.,1970. С. 79–86

• Соколов Г.И. Искусство Древней Греции. М, 1980. С. 164–176, 189-222

• Акимова Л.И. Искусство Древней Греции. Классика. СПб, 2007. С. 330–370

• Колпинский Ю.Д. Великое наследие античной Эллады и его значение для современности. М, 1988. С. 136–144

• Чубова А.П., Конькова Г.И., Давыдова Л.И. Античные мастера. Скульпторы и живописцы. Л., 1986.

Тема 17
Архитектура и изобразительное искусство античных городов Северного Причерноморья (лекционная аудитория и Эрмитаж)

История изучения городов Северного Причерноморья отечественными специалистами. Особенности искусства причерноморских колоний по отношению к искусству балканской Греции.

Архитектура и изобразительное искусство на острове Березань – древнейшем поселении греков в Северном Причерноморье (раскопки проводит Эрмитаж). Архитектура и изобразительное искусство Ольвии («Счастливой»), милетской колонии в Днепро-Бугском лимане, музей-заповедник. Архитектура и изобразительное искусство Боспорского царства (основание Пантикапея на месте современной Керчи, основание Фанагории на Таманском полуострове, малые города по сторонам пролива – Мирмекий, Нимфей, Горгиппия, Гермонасса; объединение в Боспорское царство; ныне половина территории принадлежит Украине, половина – России, проводятся раскопки силами экспедиций обеих стран).

Архитектура и изобразительное искусство Херсонеса Таврического (на территории современного Севастополя), музей-заповедник.

Курганы Северного Причерноморья и их погребальный инвентарь (курганов цепь Юз-Оба, курган Куль-Оба, Царский курган, Мелек-Чесменский курган, Большая и Малая Близница, Васюрина гора).

Архитектура, скульптура, памятники декоративно – прикладного искусства с острова Березань, из Ольвии, Херсонеса, городов Боспорского царства в Эрмитаже. Принципы экспозиции, состав памятников, история формирования коллекции в XVIII–XX веках (из раскопок на территории Крыма – поступления только до 1991 года, когда с распадом СССР Эрмитажные экспедиции начали передавать все находки музеям Украины)

Литература по теме:

• Соколов Г.И. Ольвия и Херсонес. М, 1999.

• Соколов Г.И. Античное Причерноморье. Памятники архитектуры, скульптуры, живописи и прикладного искусства. Л., 1973.

• Блаватский В.Д. Искусство Северного Причерноморья античной эпохи. М., 1947

• Искусство первобытного общества и древнейших государств на территории СССР, Т.1.М., 1971

• Иванова А.П. Искусство античных городов Северного Причерноморья. Л., 1953

• Чубова А.П., Иванова А.П. Античная живопись. М., 1966. С. 167–176 (живопись Северного Причерноморья в античную эпоху)

• Неверов О.Я. Культура и искусство античного мира: очерк-путеводитель по выставке в Государственном Эрмитаже. Л., 1975.

• Боисфен-Березань. Начало античной эпохи в Северном Причерноморье. Кат. выст. СПб., 2006.

• Всеобщая история архитектуры в 12 томах. Том 2. Древняя Греция и Древний Рим. М, 1973.

• Одесский археологический музей. Путеводитель. Одесса, 1971

• Путеводитель по Керченскому музею, археологическим памятникам Керчи и Керченского полуострова. Симферополь, 1956.

• Херсонес Таврический. Путеводитель по музею и раскопкам. Симферополь, 1969.

• Анапский краеведческий музей. Анапа, 1972.

• Блаватский В.Д. Античная археология Северного Причерноморья. М., 1961.

Тема 18
Архитектура и изобразительное искусство Древней Греции эпохи эллинизма (на территории Балкан, Пелопоннеса Малой и Передней Азии, Египта)

Периодизация Искусства Древней Греции (гомеровский, архаика, классика, эллинизм), краткая характеристика каждого периода и его места в истории искусства Древней Греции. Эпоха эллинизма (320-е гг. – 30 г, до н. э.) – объяснение термина, краткая характеристика политической и экономической ситуации (распад державы Александра Македонского и раздел ее на крупные монархии во главе с диадохами, междуусобные войны, завоевание Греции Римом, расширение кругозора, изменение представлений о мире, широта эллинистического мира, смешение различных культурных и религиозных традиций, развитие науки и техники, новые философские учения). Архитектурные памятники эпохи эллинизма, проблема градостроительства (Пергам, Приена, Антиохия, Александрия), жилые сооружения (сложная планировка, стремление к комфорту, богатство отделки), хозяйственные и технические сооружения (арсеналы, цистерны), ордер и восточные элементы в архитектуре, основные памятники архитектуры эллинизма (Фаросский маяк, арсенал в Пирее; башня ветров в Афинах, алтарь Зевса в Пергаме). Особенности развития греческого искусства в эпоху эллинизма, основные центры и задачи, расцвет жанровой скульптуры и декоративно-прикладного искусства. Основные скульптурные школы эллинизма (Александрийская, Пергамская, Родосская), темы в скульптуре (жанровые, бытовые и пафосные, мифологические), развитие скульптурного портрета (Полиэвкт, портрет оратора Демосфена; портреты эллинистических правителей; портреты философов и драматургов), жанровая скульптура (старики и старухи, дети за различными занятиями, «Мальчик с гусем» Боэфа, «Гермафродит»), скульптуры богов и героев, скульптуры атлетов. Основные произведения скульптуры эпохи эллинизма (Пергамский алтарь – скульптурные фризы, дары Аттала, Венера Мелосская – скульптор Агесандр, Ника Самофракийская, Колосс Родосский, Лаокоон – скульпторы Агесандр, Афинолдор и Полидор, «Фарнезский бык», скульптуры из грота Сперлонга). Живопись («Медея» Тимомаха, «Рождение Диониса» Ктезилоха и др.) и декоративно-прикладное искусство эллинизма.

Литература по теме:

• Ривкин Б.И. Античное искусство. М, 1972. С. 198–217

• Соколов Г.И. Искусство Древней Греции. М, 1980. С. 223–255

• Всеобщая история архитектуры в 12 томах. Том 2. Древняя Греция и Древний Рим. М., 1973.

• Чубова А.П., Иванова А.П. Античная живопись. М., 1966. С. 72–79 (живопись эпохи эллинизма).

Тема 19
Архитектура и изобразительное искусство этрусков: общая характеристика, основные этапы и особенности развития

Общая характеристика ситуации на территории Апеннинского полуострова в I тысячелетии до н. э., народы, населяющие полуостров, этруски и греки на полуострове. История изучения искусства этрусков, теории о происхождении народа. Представление об общественном строе, обычаях и религии этрусков. Периодизация этрусского искусства: VIII–VII вв. до н. э. – восточное влияние, VI–V вв. до н. э. – греческое влияние, IV–II вв. до н. э. – римское влияние и растворение в римской культуре.

Особенности архитектуры этрусков: строительные материалы, техники, строительство дорог. Градостроительство этрусков (особенности планировки города, расположение на местности, сохранившиеся остатки городов). Храмовое строительство этрусков (по текстам Витрувия, фундаментам, моделям храмов – высокий цоколь, выделенный главный фасад, четкая ориентация в пространстве, изобилие скульптурного декора в верхней части). Архитектура и росписи этрусских гробниц: планировка гробницы (по типу жилого сооружения с воспроизведением элементов конструкции, вырубленные в скале и выложенные из камня гробницы, перекрытые курганной насыпью), погребальный инвентарь (урны, привозные греческие вазы, мелкая пластика), росписи гробниц (темы, сюжеты, краски, композиция). Эволюция росписей этрусских гробниц с точки зрения композиции, колорита, передачи пространства, эмоциональных характеристик в период с VII по II вв. до н. э. (Гробница в Черветери, Гробница Быков, Гробница Львиц, Гробница Леопардов, Гробница Вакхантов, Гробница Охоты и Рыбной ловли, Гробница Щитов и Кресел). Особенности развития мелкой пластики из глины и бронзы. Монументально-декоративная скульптура этрусков (акротерии, антефиксы, скульптурный декор конька крыши). Круглая скульптура этрусков (этапы развития параллельные греческой архаике и классике). Саркофаги со скульптурным декором от VI до III вв. до н. э. (освоение пространства, передача эмоций). Влияние архитектуры и изобразительного искусства этрусков на формирование римского искусства.

Литература по теме:

• Ривкин Б.И. Античное искусство. М, 1972. С. 221–236

• Колпинский Ю.Д., Бритова НИ. Искусство Этрусков и Древнего Рима. М.,1982. С. 14–54

• Соколов Г.И. Искусство Древнего Рима. М, 1971. С. 10–37

• Соколов Г.И. Искусство этрусков. М, 1990.

• Всеобщая история архитектуры в 12 томах. Том 2. Древняя Греция и Древний Рим. М., 1973.

• Чубова А.П., Иванова А.П. Античная живопись. М., 1966. С. 80–94 (живопись этрусков)

Тема 20
Архитектура республиканского Рима: основные особенности, этапы развития, типы сооружений, материалы, организация труда

Эпоха республики в Риме (конец VI в. до н. э. – последняя треть I в. до н. э.) и особенности развития культуры и искусства в эту эпоху (медленное развитие в первые века, влияние войн с Грецией, Карфагеном и Этрурией на сложение и развитие литературы и искусства, расцвет в эпоху поздней республики).

Особенности формирования и развития римской архитектуры. Организация строительного дела (подряды, бригады, конкурсы). Основные материалы для строительства (дерево, кирпич, камень – известняк, песчаник, привозной мрамор, римский бетон). Ордерная конструкция в римской архитектуре (заимствование ордера у греков, этрусков, собственные изобретения). Арки, своды и купола в римской архитектуре (конструктивная и декоративная роль арок и сводов, ордерная аркада). Римский архитектор Витрувий (I в. до н. э. – I в. н. э.) и его трактат «Десять книг об архитектуре», «Триада Витрувия» (польза, прочность, красота).

Градостроительство в Риме в эпоху ранней и поздней республики (на примере Рима и Помпеи). Основные типы римских архитектурных сооружений: общественные сооружения и частные сооружения. Общественные сооружения республики, их название, назначение и устройство: форумы (форум Романум, форум Цезаря, форум в Помпеях), храмы (храм Юпитера, Юноны и Минервы в Риме, храм Аполлона и Беллоны, прямоугольный храм на Бычьем форуме, круглый храм на Бычьем форуме, круглый храм в Тиволи), святилища (святилище Фортуны Примигении в Палестрине, святилище Геркулеса в Тиволи), базилики (базилика Эмилия), торговые сооружения (рынки, лавки-таберны), термы (Стабианские термы), зрелищные сооружения – амфитеатры (амфитеатр в Помпеях), театры (театр в Помпеях), цирки (цирк в Риме), инженерные сооружения – дороги (Аппиева дорога), мосты (мост Мульвия), акведуки (акведук Марция). Ранние триумфальные сооружения в позднереспубликанском Риме.

Частные сооружения: жилые (городские дома, загородные, пейзажные и деревенские виллы) и погребальные. Устройство (вестибул, лавки, атриум, таблинум, кубикулы, триклинии, сад) и эволюция римского дома (от итальянского домуса до дома с двумя атриями и перистилями). Помпеи: история основания, катастрофа, история раскопок, планировка и основные сооружения эпохи республики в Помпеях, Геркулануме, Стабиях.

Литература по теме:

• Ривкин Б.И. Античное искусство. М., 1972. С. 237–250

• Колпинский Ю.Д., Бритова Н.Н. Искусство Этрусков и Древнего Рима. М.,1982. С. 55–68

• Соколов Г.И. Искусство Древнего Рима. М, 1971. С. 38–61

• Джунтоли С. Искусство и история Помпеи. Русское издание. М, 2006

• Кривченко В.И. Помпеи. Геркуланум. Стабии. М, 1981.

• Михайловский И.Б. Архитектурные формы античности. М., 2006

• Всеобщая история архитектуры в 12 томах. Том 2. Древняя Греция и Древний Рим. М., 1973.

• Витрувий. Десять книг об архитектуре. Пер. Ф.А. Петровского. М, 1936.

Тема 21
Изобразительное искусство республиканского Рима (скульптура, живопись, декоративно-прикладное искусство)

Эпоха республики в Риме (конец VI в. до н. э. – последняя треть I в. до н. э.) и особенности развития культуры и искусства в эту эпоху (медленное развитие в первые века, влияние войн с Грецией, Карфагеном и Этрурией на сложение и развитие литературы и искусства, расцвет в эпоху поздней республики). Особенности формирования и развития римской скульптуры, влияние искусства этрусков и греков на сложение традиций, техники, материалы. Организация работы римских скульпторов, место скульптора в обществе («Сновидение» Лукиана – спор Скульптуры и Образованности). Скульптурный портрет эпохи республики – общая характеристика (интерес к передаче зрелого возраста, документально-фиксационный портрет, детальная передача внешних черт при относитлельной эмоциональной сдержанности, преобладание мужского портрета). Разновидности римского скульптурного портрета эпохи республики: надгробные портреты (надгробие Люция Вибия), прижизненные и посмертные портреты-бюсты и в полный рост (портрет Цицерона, портреты Юлия Цезаря, так называемый «Брут»), портреты во время действия (портрет оратора Авла Метелла, портрет римлянина во время жертвоприношения), портреты-декларации (портрет римлянина с портретами предков в руках).

Римская монументально-декоративная скульптура эпохи республики (аллегории, мифологические темы). Римский рельеф (на примере скульптурного декора Алтаря Домиция Агенобарба)

Живопись первого («инкрустационного», имитирующего квадры облицовочного полудрагоценного камня) и второго («архитектурного», иллюзорно расширяющего пространства, изображающего архитектуру-обманку) помпеянских «стилей»: общая характеристика, основные памятники. Сюжетные настенные росписи – мифологические (Одиссей в стране лестригонов) и бытовые сцены (изображение таинств в Вилле Мистерий в Помпеях, Альдобрандинская свадьба).

Декоративно-прикладное искусство эпохи республики (торевтика, керамика, стекло, ювелирные изделия, резные камни).

Литература по теме:

• Соколов Г.И. Искусство Древнего Рима. М, 1971. С. 61–90

• Ривкин Б.И. Античное искусство. М., 1972. С. 250–254

• Колпинский Ю.Д., Бритова Н.Н. Искусство Этрусков и Древнего Рима. М.,1982. С. 68–75

• Чубова А.П., Иванова А.П. Античная живопись. М, 1966. С. 95–106 (живопись эпохи республики)

• Бритова Н.Н., Лосева Н.М., Сидорова НА. Римский скульптурный портрет. М., 1975.

• Джунтоли С. Искусство и история Помпеи. Русское издание. М., 2006

• Кравченко В.И. Помпеи. Геркуланум. Стабии. М., 1981.

Тема 22
Римское изобразительное искусство в Эрмитаже: основные тенденции и этапы развития от поздней республики до поздней империи (лекция в залах Эрмитажа)

Коллекция римского искусства в Эрмитаже: история формирования коллекции от эпизодических покупок начала XVIII века до покупок коллекций во второй половине XIX века. Принципы организации экспозиции римского скульптурного портрета в залах Эрмитажа: портреты-бюсты, портреты в рост, портретные камеи и инталии.

Особенности развития скульптурного портрета от эпохи Августа до конца IV в. до н. э. на примере музейной экспозиции. Портреты поздней республики в Эрмитаже. Портреты императорского Рима в Эрмитаже: портреты Августа, Тиберия, Нерона, Веспасиана, Тита, Адриана и Антиноя, Марка Аврелия, Септимия Севера, Филиппа Аравитянина. Женские римские скульптурные портреты: портрет Ливии, портрет Юлии Домны, «Сириянка». Римские рельефы в Эрмитаже.

Декоративно-прикладное искусство Рима в Эрмитаже: аллегорические и мифологические скульптуры, саркофаги со скульптурным декором. Памятники римской глиптики в Эрмитаже. Римские мозаики в Эрмитаже.

Литература по теме:

• Неверов О.Я. Культура и искусство античного мира: очерк-путеводитель по выставке в Государственном Эрмитаже. Л., 1975.

• Федорова ЕВ. Императорский Рим в лицах. М, 2002.

• Бритова Н.Н., Лосева Н.М., Сидорова НА. Римский скульптурный портрет. М., 1975.