Электронная библиотека » Антонио Менегетти » » онлайн чтение - страница 1


  • Текст добавлен: 26 апреля 2019, 18:40


Автор книги: Антонио Менегетти


Жанр: Зарубежная психология, Зарубежная литература


Возрастные ограничения: +16

сообщить о неприемлемом содержимом

Текущая страница: 1 (всего у книги 3 страниц) [доступный отрывок для чтения: 1 страниц]

Шрифт:
- 100% +

Антонио Менегетти
Ум. Деньги. Власть. Сборник синемалогий

Введение. Синемалогия [1]1
  Подробнее см. в книге Менегетти А. Онтопсихологическая синемалогия – М.: НФ «Антонио Менегетти», 2018, а также Менегетти А. Мир образов – М.: НФ «Антонио Менегетти», 2018.


[Закрыть]

Общее понятие

Кино – это искусство, образ, фотография, дизайн, эмоция, педагогика, фантазия, шизофрения, сновидение. Фильм – это рентгеновский снимок. Его внимательное прочтение обнажает различные жизненные ситуации одного или многих индивидов. Для психолога крайне важно понимание кино, потому что великий фильм отражает коллективное бессознательное.

Синемалогия является одним из инструментов групповой психотерапии, принятых в онтопсихологии и позволяющих проникнуть в живое психологическое действие человека. Фильм используется, чтобы показать стиль жизни, типичный для большинства людей, и тем самым обучить интроспекции и способности находить решения: участник синемалогии получает возможность увидеть и понять собственные комплексы; зная их, он обретает свободу действия и принятия решений в своей жизни.

Опыт показывает, что достаточно увидеть три-четыре начальных кадра фильма крупного режиссера для того, чтобы понять и предсказать весь дальнейший ход фильма и его финал, подобно тому, как по первому образу сновидения можно сказать, чем закончится история жизни субъекта, потому что режиссером сновидения является разум бессознательного.

В чем заключается притягательность кинофильма? Что кроется за этой историей, за движением потока образов фильма, связанных единой линией сюжета? Почему один образ или эпизод нам нравится, а другой мы даже не замечаем?

Понимание образов, которыми живет, питается, развлекается человек, означает знание того, «кто он есть», «что он собой представляет»; это знание можно использовать и для лечения человека, и для содействия его дальнейшему росту.

Практически синемалогия стоит на службе у жизни, помогая процессу аутентификации [2]2
  «Аутентичное» означает: быть равным тому, что предполагает индивидуальный проект, соответствие замыслу природы.


[Закрыть]
личности.


Wall Street: Money Never Sleeps

Уолл Стрит: Деньги не спят

Антонио Менегетти

Синемалогия



Режиссер: Оливер Стоун

Производство: США, 2010 г.

Слоган: «Деньги не спят».

В ролях: Майкл Дуглас, Шайа ЛаБаф, Джош Бролин, Кэри Маллиган, Фрэнк Ланджелла, Ванесса Ферлито и др.

Сценарий: Аллан Лоб, Стивен Шифф, Стэнли Уайзер и др.

Оператор: Родриго Прието

Композитор: Крэйг Армстронг

Продолжительность: 127 мин.


Сюжет:

Крупный финансист Гордон Гекко выходит из тюрьмы после 8 лет заключения в совершенно новый мир, стоящий на пороге финансового кризиса. К нему обращается молодой трейдер Джейкоб Мур, предлагающий сделку: Мур налаживает отношения Гекко с дочерью, а тот помогает молодому трейдеру вскарабкаться на вершину финансовой лестницы.


Синемалогия

Необходимо вернуться в школу, к началам, к основам экономики. Потому что сегодня все рассуждения политиков и экономистов о кризисе показывают только то, что никто из них ничего не понимает: один следует за другим, но никто не видит причин кризиса. Между тем бедность увеличивается, налоги повышаются, и это происходит во всем мире.

Этот фильм нужно смотреть как документ, где показаны факты, реальная задокументированная хроника экономики, факты того, что происходит в США и во всем мире. Сегодня в экономике происходит тоже самое.

Это продолжение истории первого фильма «Wall street» (реж. О. Стоун, США, 1987 г.), где главный герой великий Гекко, в 80-х годах, в период правления Рейгана, был предан своими друзьями и приговорен к 8-ми годам тюремного заключения. Но прежде чем сесть в тюрьму он успел поместить часть своих денег на швейцарский счет.

Второй фильм снят спустя почти 20 лет. И этот ум, финансовый превосходящий ум Гекко раскрывает перед нами факты, ту реальность, которая действует в мире и поныне. Войдем в эту игру и посмотрим, как происходят все эти вещи.


О героях фильма

В начале фильма терпит крах крупная финансовая компания. Ее глава – Льюис Зейбел знает, что уже умирает от старости. Но он обладает абсолютной властью кредита, доверия денег. Поэтому тот, кто завоевывает его, тот получает максимальную экономическую власть в Соединенных Штатах.

В начале кризиса было много суицидов среди предпринимателей, хотя о них и не говорилось. На деле было много реальных самоубийств среди крупных предпринимателей с мировой славой.

Зейбл пытался спасти хоть какую-то искренность, какую-то мораль в отношениях со своими людьми, своего предприятия, которое, впрочем, само тоже было фальшиво.

Что делал его банк? Он продавал по раздутым ценам вещи, которых не существовало. Поэтому бесполезно рассуждать о морали. Это была непрерывная бесчестность. Тоже самое с ценами на недвижимость, которые раздуты банковской системой. Наша задача понять, какова цель этой системы?

Важен не столько сам факт суицида, сколько вранье и обман вокруг него. Смотрите на цифры, обращайте внимание на факты, не давайте себя увлечь сентиментальности, чувствам. Мы живем в обществе, которое построено на этих несуществующих вещах.

Другой персонаж Бреттон – тот, кто в 90-х отправил Гекко в тюрьму, передав ФБР компрометирующие документы. Он очень талантлив, занимается своим ремеслом, но именно он разрушает банк Зейбла, распространяя ложные слухи, чтобы обанкротить. Тем самым он отправляет и всех сотрудников той компании к бедности, пытается все разрушить, но посмотрим, что будет с ним в конце фильма.

Молодой человек, который увлечен зеленой энергетикой. Для него не представляло труда найти $50 млн на проект, потому что при себестоимости барреля нефти примерно в $1, она торговалась за $100, а был период – и за $150. Здесь тоже нет никакой реальной экономики. Это мыльные пузыри, огромные мыльные пузыри. Но люди верят, акционеры в это верят и дают свои деньги.

Весь этот финансовый мир основан на вере. Тот, кто верен своей церкви, тот больше зарабатывает. Но все это продолжается лишь до тех пор, пока не происходит что-то, что обнажает реальность – за этой верой нет ни домов, ни других реальных вещей. И тогда все рушится.

Вернемся к молодому человеку. Недавно для него не было проблем найти и 100 миллионов долларов, а сейчас? Он уже никто, он сам в долгах и в кризисе.

Еще один фундаментальный персонаж старичок Джули, к которому следует внимательно присмотреться – он в своих расчетах никогда не ошибался. Это известный актер (Илай Уоллак), который снимался во многих вестернах. Когда он посвистывает, то намекает: деньги – это блеф, это все фикция, другие верят, а я зарабатываю. Инфляция, поперечное движение, когда вы берете кредит, возникает временное богатство. Вера в банки. Вера.

Возьмем любой банк в мире. Если все заберут из него свои сбережения, акции, другое имущество, то банк обанкротится. Он не выдержит, если все потребуют свои вклады. Гипотетически в банке должно быть около сотни миллиардов долларов, а в реальности, может быть сто миллионов. Но никто не просит вернуть все сразу, все держат там деньги, вкладывают их. Система построена на доверии, в этом и заключается иллюзия денег, собственности и так далее. Но чтобы все это делать, необходимо знать закон.

Все разговоры, шутки в этом фильме показывают конкретную реальность. Сегодня для того, чтобы играть, недостаточно ума, необходимо знать законодательство, что оно говорит, что предусматривает.

В американской психологии бизнеса понятия морали давно не существует. Принцип гласит: каждый может быть нечестным, пока это законно. Есть бизнес и легальная игра. Если что-то законно, то оно делается. Мораль закончилась, давно закончилась.

Этот принцип отличается от логики человеческой природы, которая говорит: «Ты должен быть всегда честен» – однако необходимо изучить критерий честности. В онтопсихологии мы говорим о двух моралях: одна для жизни, и другая для системы. Необходимо научиться этой игре. Это не так трудно, если человек обладает собственным онто Ин-се, которое стало сознанием.

Персонаж Гекко – это ум. И все думают, все верят, что они работают с богом. Мы верим в бога, IN GOD WE TRUST написано на долларе, бог – наш партнер. В реальности мы верим в бумагу, работаем с «зеленью». Другие верят, а мы зарабатываем, с помощью закона.

Поэтому, в вашем бизнесе, в ваших крупных и малых делах, вы должны предвосхищать точку зрения закона, и тогда спокойно действовать. Говорят, что деньги – это фальшь. Да, это так, но только если уметь ими играть. Также деньги – это и великолепный инструмент цивилизации, науки, жизни, творчества, помощи, социального сотрудничества.

Гекко, честен ли он? Он крупный игрок денег. Он предлагает заработок тому, кто готов рискнуть потерять все. В этом принцип. Деньги – это постоянный вызов, постоянный спор, подобно рулетке: там есть случайность, но есть и ум.

Гекко не испытывает кризиса. Когда он выходит из тюрьмы, у него уже есть сто миллионов долларов. Его дочь глупая потому, что не смогла использовать их. Когда отец забирает эти деньги, он спасает дочь от тюрьмы. И снова начинает свою игру, которая через два-три года приведет к следующему кризису. Когда будет преодолен этот кризис, будут заложены предпосылки нового. Так ведут свою игру крупные игроки высоких финансов.

Тот, кто способен – побеждает, кто не способен – проигрывает.


Отцы и дети

Мы говорим о логике лидера, о логике предпринимательского ума, логике свободы личности. В Соединенных Штатах семья запрограммирована, это не преимущество, не выигрыш для свободы, для действий лидера. Ум лидера обладает иной логикой, отличной от чувственного обладания.

Посмотрим на девушку, единственную дочку великого Гекко. Как она оценивает отца? Как человека обвиненного, осужденного со стороны налоговой системы. Она пытается использовать проблему в отношениях между взрослыми, чтобы сделать это инструментом собственной ошибки.

Какими бы ни были отношения между родителями, это проблема взрослых. Она, как дочь, какое право имеет их осуждать? У детей нет права судить личность, чувственную мораль своих родителей, они должны это уважать. Когда дети интересуются делами родителей, их сексом, их свободой, тогда они нечестны, и с ними, и с собой.

Эта форма навязчивости, ошибка, которая наносит вред, прежде всего самим детям, потому, что создает у них алиби, чтобы не расти, не прикладывать усилия, не брать на себя ответственность как личность.

Если ребенок (любого возраста) плохо говорил о своих родителях во время терапевтических консультаций, то я сразу же видел его патологию, шизофрению, и его будущее: проигравшего человека, потерпевшего крах в жизни.

Если отец или мать выступает против ребенка, противопоставляя себя его свободе, то можно нападать, уходить, защищаться. Ребенок должен прокладывать собственную дорогу. В фильме у этой девушки хорошие личные отношения с молодым человеком, она счастлива. Есть здоровье, ум, способность работать, она должна быть автономной, экономически-, социально– независимой.

Также и родители, если слишком заботятся о детях, то не оказывают им помощь, а программируют на ошибки. Если ребенок падает на землю – не нужно бежать его поднимать, это его ошибка, он сам поднимется и быстрее научится ходить. Родители не должны замещать ответственность, которую жизнь дает детям. Через преодоление естественных трудностей ребенок обучается быть великим человеком – женщиной или мужчиной. Если родители его замещают, то развивается имбецил, недоразвитый человек.

Гиперпротекционизм, гипераффективность со стороны родителей в отношении детей делают последних внутри себя глупыми, неспособными реагировать, решать проблемы. Такие дети убеждены в том, что у них есть первое право во всем и везде. Это вина и отца, и матери, которые давали им все.

Эти психосоциальные, педагогические принципы должны быть пересмотрены полностью с самого начала. Это не та фальшивая педагогика Соединенных Штатов, которую представляют создатели фильма.


Семья и система

Во всех американских фильмах, обязательно, необходимо защищать семью, любыми способами. Фильм в США не может выйти в прокат, если в нем нет трех ценностей. Первое – это семья по крови, потому что через семью можно контролировать большее количество людей. Потом – это родина, знамя. И третье – это бог, бог доллара, масонский бог – In God we trust. Это логика системы.

Поэтому, чтобы показать внутренний дизайн реального бизнеса, действующей финансовой экономики режиссеру нужно было включить в картину все эти стереотипы, иначе фильм не был бы выпущен в США.

Семья любой ценой. Не потому, что система любит людей, которые состоят в этой семье, нет, а потому что через определенный тип семьи дети судят своих родителей в соответствии с моралью системы.

Система через семью по крови, через обладание обуславливает свободу взрослого человека. Вспомните как в советские времена были дети, которым было восемь, девять, шестнадцать лет, которые доносили на своих родителей коммунистической партии. Сын или дочь, например, говорили: «Отец говорил с этим против Сталина, против партии». Они делали это вследствие инфантильной детской логики, ради мести, ради детской мести.

До сих пор система излишне защищает семью по крови. Из-за этого не развиваются молодые лидеры, молодые люди, которые могли бы заменить старых политиков, судей, предпринимателей. Им невозможно найти достойную замену, потому что, так называемые дети пребывают в излишних объятиях, богатстве, благополучии, комфорте семьи. В Италии, в Европе есть дети, которым сорок, сорок пять лет, и они не хотят уходить из дома.

Эта форма убеждения может быть также некоторой религиозной навязчивостью. В жизни – это говорил Будда, это говорил Христос – первое благо – это личность, человек. Жизнь любит человека, личность. Семья функциональна, если она является инструментом для личности, благом для человека, для жизни.

В фильме Гекко выступает с лекцией в университете, обращаясь к молодежи. Молодежь верит в эту экономику. У нее нет наследства, нет работы. Все основываются на какой-то пустоте, пустой вере, и при этом все смеются. То, что говорит Гекко в этой лекции – это жесткая рациональность в отношении того, что есть кризис.

Приведу пример. Есть гордость «Made in Italy», итальянцы – особый, талантливый народ. Но на протяжении многих лет лучшие фабрики закрываются. Например, фабрика, которая великолепно обрабатывала мрамор. Ее хозяин обеспечивал работой 20–25 рабочих, но она закрылась. По какой причине? Нет ни одного молодого человека, который бы изучил это искусство – обрабатывать камень на высоком, качественном уровне. И это повсеместно. Не хватает ремесленников, мастеров-ремесленников. И поэтому нет источника реальной экономики, то есть умения делать.

Фильм рассказывает о проблеме, которая потрясает экономический мир: несчастья в семьях, безработица, гражданские войны и т. д.

Суть этого фильма заключается в том, что необходимо большее вранье, большая ложь. Кризис увеличивается, он огромный для многих, но нужно уметь врать, увеличивать вранье.

Поэтому следует провести интоксикацию от чувств и войти в холодный разум бизнеса. Семью может создать любой. Все способны на это: и бедные, и молодые люди. Но сформировать и реализовать крупный проект в науке, в политике, в бизнесе – на это способны немногие, редкие люди.


William Oliver Stone

Оливер Стоун

Режиссер фильма



Уильям Оливер Стоун – американский кинорежиссёр, сценарист и продюсер. Обладатель трех премий «Оскар».

Оливер родился 15 сентября 1946 в Нью-Йорке, США. Его отец Луис Силверстайн был евреем, который американизировал свою фамилию, сменив ее на Стоун, во время учебы в Йельском университете. Мать Оливера, Жаклин Годде, француженка, католичка, была дочерью парижского пекаря.

Родители будущего режиссера познакомились, когда 35-летний майор Луис Стоун, экономист по образованию, проходил воинскую службу в послевоенной Европе в качестве советника по экономическим вопросам в берлинской штаб-квартире Дуайта Эйзенхауэра.

Впоследствии отец работал биржевым брокером, а мать была школьной учительницей.

Наполовину еврей, наполовину француз, Оливер воспитывался в строгости: «Каждый день ты должен делать что-нибудь, чего тебе делать не хочется», – так наставлял его отец.

Именно отец, вероятно, и предопределил путь будущего сценариста и режиссера. Он заставлял Оливера заниматься сочинительством, а после каждого совместного похода в кино давал блестящие уроки критического анализа просмотренных фильмов. «Это и было моим образованием», – вспоминал позднее режиссер, хотя много позже в Нью-Йоркском университете обучался киноискусству у самого Мартина Скорсезе.

Отношения в семье Стоунов не были безоблачными. Вспыльчивый и резкий глава семьи, романтичная, обожающая путешествия и романтические истории мать Оливера не слишком хорошо ладили. Сын был отправлен в мужской интернат. Там редкие киносеансы становились праздником для души и сердца, волшебным мостиком в чудесный мир мечты. «Я обожал сидеть в темном зале и смотреть кино. Это и был мой побег от реальности», – вспоминал Оливер свое первое увлечение кинематографом. Именно тогда он влюбился в фильмы Луиса Бюнюэля и Жана-Люка Годара.

В 1962 году, когда Оливеру было 16 лет, родители расстались, мать вернулась в Европу, а Оливер остался с отцом.

Окончив колледж в Пенсильвании, Стоун вернулся в Нью-Йорк и поступил в 1965 году в Йельский университет, где среди его однокурсников был и будущий Президент США Джордж Буш младший. Но не проучившись и года, Оливер забросил учебу и отправился волонетром в Южный Вьетнам преподавать английский язык, ещё через год перебрался в штат Орегон, а затем – в Мексику.

В 1967 году его призвали в армию, и он вновь оказался во Вьетнаме, но теперь уже в составе пехотной дивизии США, где прослужил более года. Участвовал в крупном сражении за базу огневой поддержки «Берт», был дважды ранен. Во Вьетнаме пристрастился к наркотикам. «Если бы не работа, я остался бы наркоманом», – вспоминал режиссер много лет спустя.

Вернувшись с войны с несколькими боевыми наградами (в том числе «Бронзовой звездой» и «Пурпурным сердцем»), Стоун поступил в Нью-Йоркский университет на курс, где преподавал Мартин Скорсезе.

То, что ему пришлось на собственной шкуре пережить во время войны, осталось навсегда саднящей раной, стало главной темой будущих режиссерских работ. Но право снимать кино еще предстояло заслужить.

Он подрабатывал таксистом, участвовал в кинопроектах Скорсезе, в 1971 году сделал свой первый короткометражный фильм «Последний год во Вьетнаме».

Первым режиссерским дебютом Стоуна в игровом кино стал триллер «Захват» (1973), который провалился в прокате. По этой причине найти деньги на следующую картину не удалось, и почти восемь лет Стоун работал в качестве сценариста.

Сценарная карьера тоже сложилась не сразу. Но в 1978 году за психологическую драму о жизни заключенных турецкой тюрьмы «Полуночный экспресс», поставленную Аланом Паркером, Стоун получил свой первый «Оскар» за лучший киносценарий.

Воодушевленный этим успехом, он вновь берется за режиссуру и снимает фильм ужасов «Рука» (1981). И снова лента проваливается в прокате, и снова приходится возвращаться к пишущей машинке.

Стоун пишет сценарий волшебной сказки для взрослых и детей – «Конан-варвар» (1982). Фильм снимает Джон Милиус, главную роль исполняет молодой Арнольд Шварценнеггер. Этот сказочный боевик стал одним из самых кассовых фильмов 80-х.

Потом последовал сценарий гангстерской драмы «Лицо со шрамом» (1983), написанный для Брайана Де Пальмы.

Стоун вновь пробует себя в качестве режиссера. Третья попытка оказалась удачной. Вероятно, сказалось особое отношение к военной тематике. Его фильм «Сальвадор» и картина «Год дракона» (1985) Майкла Чимино, к которому Оливер написал сценарий, появились на экранах почти одновременно. О сорокалетнем режиссере наконец заговорила пресса, назвав его подающим надежды.

Эти надежды оправдались уже в следующем фильме. Драма «Взвод» (1986) рассказала горькую, беспощадную и страшная правду о войне. Войне, в которой режиссер сам был участником.

Киноритик из «Вашингтон пост» писал: «Мне страшно, когда я смотрю его фильмы. Но мне было бы еще страшнее, если бы я узнал, что Стоун ничего не снимает».

Следующей темой, также хорошо знакомой режиссеру стал мир больших денег, мир биржевиков и финансистов. Драма «Уолл-стрит» (1987) показала захватывающий психологический поединок между удачливым инвестором Гекко (Майкл Дуглас) и честолюбивым молодым маклером (Чарли Шин). «Я думаю, что из Оливера вышел бы неплохой диктатор. Какое счастье, что он мучает меня», – признавался актер Майкл Дуглас во время съемок той картины.

В 2010 году режиссер вернется к теме больших денег и снимет продолжение – «Уолл Стрит: Деньги не спят».

Высокую оценку творчеству Стоуна дал и другой известный американский актер Том Круз, сыгравший главную роль в его фильме «Рожденный 4 июля» (1989): «Не думаю, что я сыграю что-нибудь лучше. Оливер – гений».

На рубеже 90-х Стоун ставит мюзикл «Группа Дорз», посвященный знаменитому рок-музыканту Джиму Моррисону. Это была жесткая драма с тщательной психологической проработкой персонажей. Отсутствие свойственной большинству американских мюзиклов развлекательной «легкости» сделало свое дело: в прокате фильм прошел более чем средне, но это нисколько не огорчило самого постановщика.

В 1991 выходит смелый фильм «Джон Ф. Кеннеди. Выстрелы в Далласе», пересматривающий выводы официальной комиссии относительно убийства президента Джона Кеннеди. Картина основана на независимом расследовании, проведенном прокурором Нового Орлеана Джимом Гаррисоном.

Оливер Стоун приветствовал социальные трансформации («социализм XXI века») в Латинской Америке. Он снял три документальных фильма о Фиделе Кастро: «Команданте» (2003), «В поисках Фиделя» (2004) и «Кастро зимой» (2012).

В 2009 году была закончена работа над полнометражным документальным фильмом «К югу от границы» о руководителях Латинской Америки. В нём использованы интервью Стоуна с семью президентами: Уго Чавес (Венесуэла), Эво Моралес (Боливия), Рафаэль Корреа (Эквадор), Рауль Кастро (Куба), супруги Киршнер (Аргентина), Лула да Силва (Бразилия) и Фернандо Луго (Парагвай).

В марте 2014 года в годовщину смерти Чавеса Стоун выпустил фильм «Mi Amigo Hugo» («Мой друг Уго»).

Стоун также снял «Персону нон-грата» – документальный фильм об израильско-палестинских отношениях, включавшее интервью с известными деятелями Израиля и с лидером Организации освобождения Палестины.

В 2012 году канал Showtime показал документальный сериал «Нерассказанная история Соединенных Штатов Оливера Стоуна», в котором Стоун выступил как один из сценаристов, режиссер, продюсер и рассказчик.

В 2016 году вышел его фильм «Сноуден» о бывшем агенте ЦРУ и программисте, который передал прессе секретную информацию и был вынужден бежать из США.

В том же году выходит и документальный фильм «Украина в огне» о событиях 2014 года. Стоун выступил в качестве продюсера фильма, он взял интервью у Президента России Владимира Путина и бывшего президента Украины Виктора Януковича.

В 2015–2017 годах режиссер снял фильм «Интервью с Путиным». Премьерный показ этого фильма в США состоялся 12–15 июня 2017 года на канале Showtime. В России его показали на «Первом канале».

Оливер Стоун в молодости называл себя не слишком религиозным протестантом, а потом принял буддизм.


Награды

За время военной службы Оливер Стоун был награждён медалью «Бронзовая звезда», медалью «Пурпурное сердце», Воздушной медалью, Похвальной медалью Армии, медалью «За службу национальной обороне», медалью «За службу во Вьетнаме», медалью вьетнамской кампании, знаком боевого пехотинца.

Оливер Стоун является обладателем трех премий Американской киноакадемии «Оскар». В 1979 году он был награжден за сценарий к фильму Алана Паркера «Полуночный экспресс», а в 1987 и в 1990 за режиссуру фильмов из «вьетнамской трилогии» – «Взвод» и «Рожденный 4 июля».

Также среди его кинонаград:

«Золотой глобус» (лучшая режиссёрская работа 1987, 1990, 1992 и лучший сценарий 1979, 1990)

«Серебряный медведь» Берлинского кинофестиваля (лучшая режиссёрская работа 1987)

«Золотой медведь» Берлинского кинофестиваля (1990)

BAFTA (лучшая режиссёрская работа 1988)

«Специальный приз жюри» Венецианского кинофестиваля (1994).

«Специальный приз за выдающийся вклад в мировое кино» Кинофестиваль в Карловых Варах (2013)

Специальный приз Donostia за выдающиеся персональные достижения в честь 60-летия Международного кинофестиваля в Сан-Себастьяне (2012)


Личная жизнь

Оливер Стоун был женат три раза. У него трое детей.

Первая жена – Найва Саркис. Брак продлился с 1971 года по 1977 год.

В 1981 году режиссер женился на Элизабет Стоун. От этого брака у него двое сыновей: Шон Кристофер (род. в 1984 году) и Майкл Джэк (род. в 1991 году). Оливер и Элизабет развелись в 1993 году. Шон Стоун в 2012 году принял ислам и взял себе имя Али, работает на российском международном телеканале RT.

В настоящее время режиссер женат на Сун-чжун Юнг. От этого брака у него появилась дочь Тара.


Цитаты:

«Фильм де Пальмы «Лицо со шрамом» научил меня справляться со своим эго, отодвигать себя в сторону. Режиссер похож на кэтчера в бейсболе. Он ловит каждый мяч. Он должен правильно понимать сигналы. И вкалывать. Вкалывать как лошадь».

«Мой отец был одним из тех убежденных и мечтательных типов, которые «до мозга и костей» были преданы американскому правительству и верили в силу капитала, его потенциал как двигатель прогресса. Эту веру он передал мне. Поэтому в первой части («Уолл-стрит») я защищаю капитал. Двадцать лет спустя система капитализма зашла в тупик, мы вынуждены признать ценности, которые раньше не только отрицали, более того – мы против них вооружались. Теперь Обама занимается тем, что централизует банковскую систему и берет крупные корпорации под контроль правительства. Сходную ситуацию общество переживало, пожалуй, с приходом к власти большевиков».

«Я провел за границей 7 из последних 14 лет. Это позволяет иначе взглянуть на Америку. Во время иракской войны я был в Марокко, а еще на Кубе, в Таиланде, во Франции и в Англии. Читал и американские газеты, и местные. Разница, скажу вам, ошеломляющая. Мне было страшно и горько читать то, что писали о войне в Америке: людям морочили голову, от них скрывали правду. Это было невероятно. Чистое издевательство».

«Вместо ярких личностей Америкой управляют крупные, но безликие корпорации и финансовые фонды».

«Документальные фильмы я снимал потому, что в тот момент не мог достать денег на художественные фильмы».

«Деньги очень трудно заработать, но еще трудней сохранить. У меня столько денег утекло сквозь пальцы».

«Эротические видения посетили меня уже в три-четыре года. И остались со мной на всю жизнь… Полагаю, что эрос – самая недооцененная сила в мире, помогающая нам пережить черные полосы жизни».

«Все проблемы мужчин берут начало от их матерей. Мать – это очень важно».

«В разные периоды моей жизни мне нравились разные женщины. Иногда это были белые женщины. Иногда черные. Иногда азиатки. Я увлекался женщинами всех подвидов. И благодарен судьбе за то, что она дала мне возможность поэкспериментировать».


Фильмография:

2017 – Интервью с Путиным (The Putin Interviews)

2016 – Сноуден (Snowden)

2014 – Mi Amigo Hugo

2013 – Нерассказанная история Соединенных Штатов Оливера Стоуна (The Untold History of the United States)

2012 – Особо опасны (Savages)

2012 – Castro in Winter

2010 – Уолл Стрит: Деньги не спят (Wall Street: Money Never Sleeps)

2009 – К югу от границы (South of the Border)

2008 – Буш (W.)

2006 – Башни-близнецы (World Trade Center)

2004 – Александр (Alexander)

2003 – Персона нон грата (Persona Non Grata)

2003 – Команданте (Comandante)

1999 – Каждое воскресенье (Any Given Sunday)

1997 – Поворот (U Turn)

1995 – Никсон (Nixon)

1994 – Прирожденные убийцы (Natural Born Killers)

1993 – Небо и земля (Heaven & Earth)

1991 – Джон Ф. Кеннеди: Выстрелы в Далласе (JFK)

1991 – Дорз (The Doors)

1989 – Рожденный четвертого июля (Born on the Fourth of July)

1988 – Ток-радио (Talk Radio)

1987 – Уолл-стрит (Wall Street)

1986 – Взвод (Platoon)

1985 – Сальвадор (Salvador)

1983 – Таинственная Америка (America Undercover)

1981 – Рука (The Hand)

1979 – Безумный человек Мартиники (Mad Man of Martinique…)

1974 – Захват заложников (Seizure)

1971 – Последний год во Вьетнаме


Brideshead Revisited

Возвращение в Брайдсхед

Антонио Менегетти

Синемалогия



Режиссер: Джулиан Джаррольд

Производство: Великобритания, Италия, Марокко 2008 г.

Слоган: «Любовь нельзя взять под контроль».

В ролях: Мэттью Гуд, Бен Уишоу, Хейли Этвелл, Эмма Томпсон, Майкл Гэмбон и др.

Сценарий: Эндрю Дэвис, Джереми Брок, Ивлин Во

Оператор: Джесс Холл

Композитор: Эдриан Джонстон

Продолжительность: 133 мин.


Сюжет:

Во время Второй мировой войны, находясь в Англии и командуя ротой, не принимающей участия в боевых действиях, капитан Чарльз Райдер получает от командования приказ перевезти подчинённых ему солдат на новое место. Прибыв на место назначения, капитан обнаруживает, что оказался в поместье Брайдсхед – резиденции аристократической семьи Флайтов. Его охватывают воспоминания о Себастьяне и Джулии Флайт, с которыми тесно была связана вся его молодость.


Синемалогия

Жизнь хороша, если человек последовательно верен своему проекту, своей онтической бытийной идентичности; а все то, что не происходит из этого первоначала, представляет собой зло, то есть не функционирует.

Что это означает? Нет здоровья, нет денег, не хватает автономии самих себя, не хватает власти, не хватает уважения со стороны общества. Нас никто не берет в расчет.

В фильме в ярком виде представлены все элементы, составляющие семью. Не нужно заявлять, что семья – это плохо, нет, семья – это хорошая данность. Но только если она функционирует, если она продолжает порождать жизнь на протяжении всей жизни человека. Не существует ничего, что уже в первоистоке, в самом начале ошибочно или верно. Все проверяется по результатам.

Когда мы говорим о религии, то затрагиваем не только христианско-католическую, но и любую другую религию, и йога – это тоже религия. Религией является любая фиксированная система, любая идеология, которая становится фиксированной системой в человеке.

Если бы онтопсихология была сведена к идеологии, то она принесла бы большой ущерб, зло; а когда онтопсихология является действием, практикой и представляет собой исторически непрерывный метаморфоз, основанный на фундаменте принципа онтологической идентичности, то тогда это лучшая техника, познание для того, чтобы созидать самих себя.

Попробуйте быть одновременно причастными, вовлеченными и вместе с тем отстраненными от этого великого фильма. Все показанное в нем великолепно, но заканчивается крахом. Почему?

Внимание! Это не конец книги.

Если начало книги вам понравилось, то полную версию можно приобрести у нашего партнёра - распространителя легального контента. Поддержите автора!

Страницы книги >> 1
  • 0 Оценок: 0

Правообладателям!

Данное произведение размещено по согласованию с ООО "ЛитРес" (20% исходного текста). Если размещение книги нарушает чьи-либо права, то сообщите об этом.

Читателям!

Оплатили, но не знаете что делать дальше?


Популярные книги за неделю


Рекомендации