Автор книги: Елена Крижевская
Жанр: Архитектура, Искусство
Возрастные ограничения: +16
сообщить о неприемлемом содержимом
Текущая страница: 3 (всего у книги 16 страниц) [доступный отрывок для чтения: 4 страниц]
9. Особняк Красильщиковой (резиденция посла Египта)
Большая Никитская, 56


Перед вами небольшой особняк в стиле модерн, построенный в 1902–1903 годах архитектором Густавом Гельрихом для Московского торгово-строительного общества Якова Рекка. Участок под особняк в 1902 году Яков Рекк оформил на себя, но уже в марте 1903 года он был продан потомственной почетной гражданке Серафиме Давыдовне Красильщиковой, дочери Давыда Абрамовича Морозова, совладельца Тверской мануфактуры. Серафима Давыдовна вышла замуж за Федора Михайловича Красильщикова, директора Товарищества мануфактуры Анны Красильщиковой с сыновьями в Родниках (Костромская губерния). Федор Михайлович был сыном Анны Красильщиковой, одаренной предпринимательницы, сумевшей спасти фабрику мужа от разорения. В 1875 году она осталась одна с малолетними детьми, однако сумела провести механизацию производства, расширить фабрику и вывести предприятие Красильщиковых на новый уровень. После смерти Анны Красильщиковой фабрикой занимались ее сыновья, за одним из которых и была замужем хозяйка нашего особняка.















В соответствии с требованиями новой владелицы Густав Гельрих внес изменения в свой первоначальный проект. Особняк был построен в стиле модерн. Главным его украшением стали эркер над входом, одновременно играющим роль козырька, и романтическое шлемовидное навершие над ним. Прекрасен также лепной цветочный декор на фасаде, перемежающийся с мордами львов и маскаронами.
В интерьере также преобладают мотивы модерна. Из прихожей посетители попадают в просторный лестничный холл с парадной лестницей. Ее металлическая ограда в стиле модерн – это нераскрывшиеся бутоны, стремящиеся вверх, и извивающиеся узкие листья. По стене зодчий пустил лепной фриз с необычным сюжетом: мифологические существа Нерей и водяная лошадь играют с дельфинами. Из холла можно пройти в парадные помещения особняка с богатой потолочной лепниной, выполненной в разных стилях: псевдоготическом, классическом и стиле рококо. Кабинет хозяев выполнен в стиле модерн – его потолок и падуга украшены нежной лепниной из листьев каштана. В столовой главный акцент сделан на деревянных балках, протянутых по всей ширине комнаты.




После революции Серафима Красильщикова уехала за границу. Она поселилась с одной из дочерей на своей вилле «Теодор» в Ницце, а особняк превратился в коммунальное жилье. В 1933 году здесь жили 79 человек, а в надстроенных хозяйственных постройках – еще 51. В 1955 году здание передали под посольства. Сегодня здесь находится резиденция посла Египта, который любезно разрешил сделать фотографии интерьеров во время дней наследия и опубликовать их в этой книге.
Дополнительно почитать:
• П. Бурышников. Мои воспоминания. Москва купеческая
10. Особняк Рябушинского (Музей Максима Горького)
Малая Никитская, 6 / 2

Особняк Рябушинского – мой самый любимый московский дом, и на это у меня есть три причины: во‐первых, он был построен архитектором с большой буквы – Федором Шехтелем; во‐вторых, внутрь можно заходить хоть каждый день, так как в особняке располагается музей; а в‐третьих, его фасады и интерьеры – невероятно прекрасные, и они сохранились!
Кстати, Федором Шехтель стал только в 1915 году, после перехода из католичества в православие во время антинемецких настроений. Его имя при рождении – Франц, ведь будущий архитектор происходил из немецкой семьи.
Особняк Рябушинского – один из первых особняков в стиле модерн, построенных Шехтелем. Он начал проектирование в 1900 году, а в 1902 году дом уже был построен. Федор Осипович в этом доме применил принцип «дом для человека» вместо старого принципа «человек для дома». Он сначала придумал лестницу и вокруг нее построил жилые помещения так, как удобно хозяевам, а только затем «нарисовал» вокруг дома фасад!
Здорово, что мы можем не только рассмотреть дом снаружи, но и лично убедиться в таком принципе планировки помещений изнутри наружу.




Лепнина в кабинете хозяйки особняка
Со стороны Малой Никитской дом не кажется высоким, мы видим только два этажа. На самом деле в доме есть еще и третий этаж, тайный, который не видно со стороны улицы. Там располагается скрытая от глаз моленная – Рябушинские были старообрядцами, посещали общину в Рогожской слободе. Только в 1905 году император Николай II подписал указ о веротерпимости, до этой даты права старообрядцев были сильно ограничены. По высоте дом почти достигает уровня четвертого этажа современных домов.
Рассматривая фасад особняка, обратите внимание на окна. Каждое – произведение искусства, ни одно из них не повторяется. Невероятное счастье, что рисунок окон уцелел. А как красива кованая ограда в виде набегающих волн, выполненная также в стиле модерн!
По верхней части фасада тянется нежный мозаичный фриз с любимыми цветами модерна – орхидеями и ирисами. Изготовлены панно в знаменитой мозаичной мастерской братьев Фроловых в Петербурге, основанной в 1890 году А. А. Фроловым. Мозаикой из мастерской украшались знаковые здания не только в Санкт-Петербурге, Москве, других городах, но также за границей. Одной из самых значительных работ мастерской стало мозаичное убранство храма Спаса на Крови в Санкт-Петербурге.

Столовая особняка



После смерти брата в 1897 году Владимир Фролов стал во главе мастерской, которая выполняла к тому времени множество частных заказов по украшению особняков и доходных домов. В 1902 году был выполнен фриз для особняка Рябушинского по рисункам Федора Шехтеля.
После революции мастерская была закрыта, а Владимир Фролов переехал в мозаичную мастерскую Академии художеств, где созданы его последние работы, включая знаменитые панно на станциях московского метро: «Маяковской», «Новокузнецкой» и «Автозаводской». Причем панно для «Автозаводской» Фролов набирал в блокадном Ленинграде. Мозаичист умер от голода 3 февраля 1942 года.



Витраж на лестнице. Ограда балкона напоминает морду совы

Особняк Рябушинского поражает не только снаружи, но и внутри! Здесь все подчинено главной философской мысли человечества: все живое родилось из воды, и, двигаясь по лестнице-жизни, ты устраиваешь свой рай, а умирая, попадаешь к Богу. Пройдя в парадные двери, посетители попадали в необычную прихожую, которую витражи – крылья бабочки – отделяли от парадно-деловой части особняка. Витражи-крылья сегодня спрятаны в шкафы и недоступны к обозрению, но, к счастью, они сохранились.
Сегодня вход в особняк организован с «черного входа», поэтому обратите внимание на парадный вестибюль, когда будете прогуливаться по дому. Справа от прихожей находилась деловая часть: кабинет хозяина и приемная, где главными деталями украшения были лавровые ветки, листья и плоды.
Настоящая жемчужина дома – лестница-волна из мрамора. Лампа у основания лестницы – загадочная морская медуза, на полу мы видим инкрустацию в виде волны, а стены выкрашены в зеленый цвет – все это создает иллюзию подводного мира. Если смотреть на медузу сверху, то она превращается в черепаху.

Живописный плафон в гостиной, выполненный художником А. Томашкой
В доме находятся девять красивейших витражей, выполненных по эскизам Шехтеля художником Сергеем Виноградовым, включая крылья бабочки. Обратите внимание на инкрустацию пола при переходе из холла в столовую. Мы видим бегущую волну, выполненную из дуба разных цветов. Изначально лестница не была отделена от столовой дверью, на этом месте была арка. Столовую Шехтель украсил своим фирменным камином, а освещала ее люстра с цветами подснежников. Над деревянными панелями на стенах был пущен орнамент, созвучный витражу на лестнице и дверям в гостиную, – пузыри воздуха, поднимающиеся из пучины вод. Камин не понравился Максиму Горькому, и его, к сожалению, разобрали. Также при нем были сооружены шкафы на лестнице и в прихожей.
Гостиная напоминает нам пруд, в котором мы сами и находимся: cтены обиты зеленым шелковым штофом, а потолок – это зеркало пруда с лепными цветочками «ряски» и стеблями цветов, спускающихся к воде. По краю нашего пруда ползут его обитательницы – улитки. Живописный потолочный плафон с хризантемами, наклонившимися к воде, и еще одной ползущей по соломинке улиткой на фоне голубого неба выполнен художником А. А. Томашкой.

Прихожая особняка
Оформление интерьеров полностью продумано самим архитектором вплоть до мелочей: от дверных ручек и мебели до украшения колонн и деталей лепнины. Весь второй этаж украшен цветами – это сама жизнь, родившаяся из воды. Он предназначался для личных комнат хозяев особняка. На фотографиях вы видите кабинет хозяйки. Его потолок украшен нежной лепниной из листьев каштана, а стены обтянуты шелком золотисто-охристого цвета, на дверях – резной узор из веток. Кабинет и несколько других комнат второго этажа сегодня заняты фондами музея.





Моленная
Обязательно поднимитесь на третий этаж – в тайную моленную, расписанную по эскизам Шехтеля. В алтаре сохранились фрагменты подлинной росписи начала XX века, не пропустите их. На полотенцах, расположенных по бокам окон в алтаре, – древний символ Иисуса Христа – рыба с крестом над ней и греческой надписью «Ихтос» (рыба). В ней зашифрована древнейшая формула Символа веры. Пять букв слова «Ихтос» являются первыми буквами пяти греческих слов: Иисус Христос, Божий Сын, Спаситель. Украшения стен и купола моленной тщательно продуманы архитектором и полны православных символов – гранаты как символ православия, треугольники как символ Троицы.
Сразу же после завершения строительства в 1902 году дом стал достопримечательностью Москвы, на него специально приезжали смотреть! Целых три издательские фирмы издавали открытки с его изображением. Однако, как обычно, все новое принимается не сразу, так и этот красивейший дом стал объектом критики. Например, Корней Чуковский назвал его самым гадким образцом декадентского стиля: «В нем нет ни одной честной линии, ни одного прямого угла. Все испакощено похабными загогулинами, бездарными наглыми кривулями…» Горький, будущий владелец особняка, также не любил его.
Официальной владелицей особняка была потомственная почетная гражданка Анна Александровна, однако заказчиком такого неординарного дома был ее муж, неординарный человек Степан Павлович Рябушинский. Он относится к третьему поколению купеческой династии Рябушинских, был четвертым из восьми сыновей Павла Михайловича Рябушинского. На момент строительства дома Степану было 26 лет. Родоначальником династии Рябушинских был дед Степана, Михаил Яковлев, происходивший из крестьян Рябушинской слободы Калужской области. В начале XIX века он приехал в Москву и стал купцом. Позже он сменил фамилию и стал называться Рябушинским. У Михаила в Москве рождаются сыновья: Иван, Павел и Василий. Павел, основавший Товарищество мануфактур П. М. Рябушинского с сыновьями, – отец хозяина особняка, Степана. У Степана было еще семеро братьев, все хорошо образованные. Они много работали и внесли огромный вклад в процветание России. В 1914 году во время Первой мировой войны Степан и Сергей Рябушинские начали строить первый в стране автомобильный завод АМО (будущий ЗИЛ), и вскоре в России появились первые автомобили. Другие два брата, Павел и Владимир, издавали либеральную газету «Утро России», здание для которой также построил Шехтель. Дмитрий в семейном имении Кучино создал первый в стране Аэродинамический институт. Про Михаила и Павла мы еще поговорим чуть позже. Созданный братьями в 1912 году Московский банк уже к 1914 году стал вторым в Москве по объему капитала. Рябушинские к этому времени занимались не только текстильным производством, но и владели акциями нефтяных и золотопромышленных компаний, страховыми обществами, монополией на производство и торговлю льном, цементом и т. д. Степан Павлович был коллекционером, меценатом и щедрым жертвователем. На деньги Рябушинских был построен храм Покрова в Турчаниновом переулке, в иконостасе которого были иконы из его коллекции. Сегодня 57 икон из коллекции Степана Рябушинского находятся в собрании Третьяковской галереи.

После революции почти все Рябушинские уехали из России. Степан Павлович с семьей – в Италию. Особняк на Малой Никитской был национализирован. До 1931 года его занимали различные государственные учреждения, а затем сюда въехал Алексей Максимович Горький с семьей. Он жил здесь до своей смерти в 1936 году, после чего в доме осталась его невестка Надежда Алексеевна с внучками Дарьей и Марфой. Она же в 1960‐х годах была инициатором создания в особняке мемориального музея писателя.
Еще один музей сегодня располагается в бывшем флигеле усадьбы Рябушинских. Это музей-квартира А. Н. Толстого. Здесь писатель прожил с 1941 по 1945 год, а музей был открыт в 1987 году. Советую заглянуть и сюда, чтобы увидеть хозяйственные строения, поставленные полукругом и спроектированные, конечно, также Шехтелем. В комнатах, отданных под музей Толстого, раньше жила прислуга Рябушинских. В этой части владения Шехтель предусмотрел гараж для автолюбителя Степана Рябушинского.

Витраж с секретом в кабинете. На нем изображен горный пейзаж, а если приглядеться, то можно увидеть человека: плечо, шею и часть головы
Дополнительно почитать:
• Н. Семенова. Братья Рябушинские: из миллионщиков в старьевщики
• Л. Сайгина. Мироздание Федора Шехтеля
• Е. Кириченко. Архитектурное наследие России: Федор Шехтель
• Ю. Петров. Династия Рябушинских
• И. Левина, А. Дедушкин. Дома, дворцы, усадьбы
11. Особняк Леман – Базилевского (Дом архитектора)
Гранатный переулок, 7

Направимся в Гранатный переулок к дому номер 7. Мне он напоминает английский замок где‐нибудь в предместьях Лондона.
Потомственные почетные граждане супруги Леман купили часть владения между Гранатным переулком и Малой Никитской улицей в 1896 году. Вторую часть купила Анна Карловна Ферстер. Роман Антонович Леман был директором Товарищества Воскресенской бумагопрядильной мануфактуры и Товарищества ситценабивной мануфактуры «Эмиль Циндель».
Для проектирования и строительства дома в стиле викторианской готики Леманы выбрали архитектора Адольфа Эрихсона. В 1898 году дом был готов, его оформили на Анну-Луизу и тут же продали.
В 1900 году, по данным справочника «Вся Москва», дом принадлежал действительному статскому советнику, камергеру, московскому губернскому предводителю дворянства и чиновнику особых поручений при великом князе Сергее Александровиче Петру Александровичу Базилевскому. Известна сумма сделки: «190 тысяч руб. и движимость в зале и гостиной в 10 тысяч руб.».
Правда, судя, опять же, по справочнику «Вся Москва», Леманы до 1900 года включительно жили в доме в Гранатном переулке у Базилевского, видимо, ожидая окончания строительства еще одного дома.
В 1901 году они купили участок Ферстер и переехали в только что построенный тем же Эрихсоном дом на Малой Никитской улице, 18. В 1907 году они продали и его.
Сегодня этот особняк занят посольством Лаоса. Базилевский же остался жить в бывшем доме Леманов до революции.
Отец Петра Базилевского, Александр Петрович, известен тем, что продал свою богатейшую коллекцию, которую собирал в Париже, русскому императору Александру III.






Собрание Базилевского стало основой для отдела искусства Средневековья и Возрождения в Эрмитаже и находится там до сих пор.
Александр Петрович умер в 1899 году и оставил своему единственному сыну большое состояние, на которое Петр Александрович скупал землю и недвижимость в Москве.
Предлагаю рассмотреть фасад и интерьеры этого прекрасного готического особняка. Обратите внимание на стилизованное под готику крыльцо и вытянутую стрельчатую дверь с прорезью «для писем и газет».
Над крыльцом размещается эффектный балкончик, украшенный стрельчатым окном-розой на втором этаже. Остальные окна также имеют стрельчатую форму. Необычно выполнена крыша особняка. Она представляет собой несколько сильно вытянутых вверх шатров. Особняк облицован белым резным камнем и красным кирпичом в традициях оформления викторианских домов в Англии.
Вокруг особняка была возведена ограда, которую мы видим и сегодня. Пинакли с лепным декором на пилонах ворот перекликаются с такими же готическими башенками в отделке балкона.
Интерьеры особняка хорошо сохранились. Через просторный деревянный тамбур посетители сразу попадают в огромный холл с лестницей. Широкая и нарядная парадная дубовая лестница – это главное украшение дома. Вокруг нее располагаются остальные помещения дома, оформленные в разных стилях. Лестничный холл раньше освещался световым фонарем.



На первом этаже расположены парадные гостиные и библиотека. Лепнина в Белой гостиной отличается пышностью и изяществом. Здесь же находится камин из серого мрамора. Из Белой гостиной можно пройти в малую гостиную, в которой обращаешь внимание на огромный лепной плафон на потолке.
Потолок в библиотеке имитирует дерево двух цветов, однако это всего лишь роспись. На втором этаже устроена обходная галерея с арками. По галерее можно пройти в жилые комнаты на втором этаже. Основное их украшение – стрельчатые окна с готической расстекловкой.
После революции особняк был передан Центральному бюро по обслуживанию иностранцев. В 1933 году здесь разместилась канцелярия французского посольства. Наконец, в 1937 году, особняк был передан Союзу архитекторов СССР. К нему вместо террасы и сада были пристроены зрительный зал и ресторан по проекту архитекторов А. К. Бурова, А. В. Власова, М. И. Мержанова и при участии художника В. А. Фаворского. В 1941 году в расширенном здании открылся Центральный дом архитектора.



Интерьеры часто доступны для посещения – здесь проходят бесплатные тематические мероприятия, во время которых можно пройти к парадной деревянной лестнице со световым фонарем и заглянуть в часть комнат. Все помещения дома доступны только с экскурсией.
Дополнительно почитать:
• М. Нащокина. Великие архитекторы. Адольф Эрихсон
12. Особняк Зинаиды Морозовой (Дом приемов МИД)
Спиридоновка, 17

Комната, для которой художник Константин Богаевский написал три панно
Особняк Зинаиды Морозовой – настоящий готический замок, в который в 1897 году переехала семья Морозовых c Большой Никитской улицы. К этому времени они уже были 10 лет женаты и юбилей свадьбы отмечали в новом доме.
Савва Тимофеевич Морозов происходил из богатейшей династии текстильных фабрикантов Морозовых, про которых мы еще будем говорить не раз. Основатель фамильного дела Савва Васильев – неграмотный крепостной помещиков Всеволожских в селе Зуеве Богородского уезда. В 1797 году он с женой открыл собственное дело с капиталом 5 рублей. В 1821 году он смог выкупить себя и семью из крепостной зависимости за 17 тысяч рублей. Каждый из сыновей Саввы Первого стал впоследствии купцом 1‐й гильдии, усовершенствовал фабрики отца и основал свою династию. Тимофей Саввич – младший сын Саввы Первого – отец хозяина особняка на Спиридоновке, 17. Он владел Никольской текстильной мануфактурой во Владимирской губернии, а также другими предприятиями с общей численностью рабочих в 1890 году 37 тысяч человек и оборотом 35 миллионов рублей. Савва Тимофеевич был старшим сыном Тимофея Саввича. Он учился в Московском и Кембриджском университетах. После стачки рабочих в 1885 году Савва Тимофеевич взял управление Никольской мануфактурой на себя. Он много делал для улучшения социально-бытового положения рабочих: сократил рабочий день с 12 до 9 часов, платил больше, чем в среднем по стране, а также построил профилакторий в дополнение к уже существовавшим бесплатным рабочим казармам, яслям, школе, училищу, библиотеке и больнице.
Жена Саввы Тимофеевича, Зинаида Григорьевна Морозова, в девичестве была Зиминой. Ее отец был купцом 2‐й гильдии, владел текстильными фабриками в Зуеве и лавкой в Кокоревском подворье в Москве. В 17 лет ее выдали замуж за Сергея Викуловича Морозова, однако полюбить мужа она не смогла, и у нее начался роман с его дядей Саввой Тимофеевичем, закончившийся свадьбой. Та свадьба сделала Савву Тимофеевича героем скандальных газетных публикаций, причем скандал был грандиозный, особенно для среды купцов-старообрядцев, к которым относились и Морозовы, ведь Савва Морозов увел жену у племянника, добившись развода! Мать Саввы Тимофеевича была категорически против неравного брака с Зинаидой, так как фабрика отца Зинаиды была средней величины, а в сравнении с морозовскими мануфактурами – так и вовсе небольшой. За глаза современники называли Морозову «бывшей ткачихой», однако фабриканты того времени так воспитывали своих дочерей, чтобы те знали все аспекты и технологию семейного дела, вплоть до ткацкого станка.




В 1893 году Морозовы решили построить для себя новый, не похожий ни на один московский дом, в стиле английской готики. Савва Тимофеевич во время написания работы по химии жил в Кембридже, а также ездил изучать текстильное производство на мануфактуры Манчестера. Видимо, там он и насмотрелся на английские замки и современную английскую архитектуру. Для строительства дома на Спиридоновке Морозовы пригласили Франца Осиповича Шехтеля, который только что построил для них дачу на реке Киржач. Участок под строительство был приобретен 29 апреля 1893 года, уже в июле Шехтель представил заказчику проект, а в августе 1893 года чертежи были поданы на утверждение в Московскую городскую управу. Правда, официальное разрешение получено архитектором Иваном Кузнецовым, поскольку до 1894 года Шехтель не имел права самостоятельно вести строительные работы, а Кузнецов был помощником Шехтеля и имел диплом. Франц Осипович использовал чертежи особняка Морозовых для сдачи экзамена и уже в январе 1894 года получил свидетельство на право производства строительных работ. Он собственноручно сделал более 700 чертежей здания (сохранилось 120 листов, один из них имеет номер 756), сам вел архитектурный надзор за строительством, так как не хотел допустить никакой случайности даже в деталях.

Витраж «Рыцарь» и скульптурная группа «Роберт, увлекаемый безумными монахинями»

Детали оформления аванзала

Детали оформления аванзала

Парадная лестница

Аванзал особняка Морозовой
В итоге Шехтель построил настоящий викторианский замок. Помимо устремленных вверх башенок, стрельчатых окон и разнообразного декора на фасаде встречаются мифологические существа: популярные в готике химеры, маскароны, изображения голов собак (на решетке ограждения). Присмотритесь ко входу в особняк – перед нами шехтелевская фантазия на готическую тему: зубцы крепостной стены над крыльцом выполнены в виде миниатюрного средневекового замка.
Интерьеры особняка поражают воображение. В их оформлении Шехтель соединил в одном пространстве готику, продолжающую идею фасада, с более традиционными для России стилями: ампиром, классицизмом и барокко. Вход в особняк выполнен в готическом стиле. Посетителей встречает лестница, ведущая в аванзал. На чугунных перилах архитектор помещает собаку и змея, охраняющих вход. Над лестницей – кованая готическая люстра и высокие, вырезанные из дерева своды. Сложнейшая резьба по дубу во всем особняке была выполнена на фабрике Павла Шмита, знакомого уже нам по ресторану ЦДЛ.
Через аванзал проходим к парадной лестнице дома, которая освещается огромным готическим окном. Лестницу также украшает гобелен французской работы. Перед лестницей помещен витраж «Рыцарь», выполненный художником Михаилом Врубелем, а напротив витража, у подножия лестницы, Врубель изваял скульптурную группу «Роберт, увлекаемый безумными монахинями». Ведь главная тема особняка у Шехтеля – искушение. С другой стороны лестницы – Каминный зал, или столовая, главным украшением которой является знаменитый шехтелевский «рыцарский камин», выполненный из радомского песчаника.
В малой гостиной, выполненной также в готическом стиле, находятся три панно Врубеля: «Утро», «Полдень» и «Вечер». Причем первоначально выполненные панно не устроили заказчиков, Врубелю пришлось их переписывать. Сегодня первый вариант панно «Утро» находится в Русском музее. На камине – бронзовая скульптура «Всадника с лошадью» работы П. Клодта.


Детали оформления Малой гостиной

Потолок в кабинете Саввы Морозова
Декоративные росписи в интерьере выполнил художник-оформитель Август Томашка. Из малой гостиной гости попадали в огромный белоколонный зал в стиле классицизм. Наборный паркет из разных пород дерева восхищает не меньше, чем изысканная отделка зала.
После завершения строительства дом стал центром внимания общественности, газеты посвящали новому дому первые полосы с восторженными отзывами о новом московском «чуде», а Зинаида Григорьевна устраивала в особняке музыкальные и театральные вечера, на которых бывал весь свет творческой интеллигенции Москвы. В своих воспоминаниях она пишет и о Шаляпине: «Он приезжал и пел как райская птица у меня в будуаре». В будуаре Морозовой нежный лепной потолок изысканной работы, резной камин орехового дерева во всю стену и витражные вставки на средневековую тему в окнах эркера. Кабинет Саввы Тимофеевича выполнен в «венецианском» стиле. Его потолок оформлен глубокими кессонами с живописными вставками.

Малая гостиная и панно Врубеля

Каминный зал

Белоколонный зал

Вид из аванзала в парадный вестибюль

Будуар Морозовой и витражные вставки в окна эркера

Витражные вставки в будуаре Зинаиды Морозовой

Кессоны в кабинете Саввы Морозова
В 1905 году в Каннах Савва Морозов покончил жизнь самоубийством (семья считает, что его убили). В 1907 году Зинаида вышла замуж за московского градоначальника Анатолия Рейнбота и выставила особняк на продажу. Наконец, в 1909 году особняк был продан за 380 тысяч рублей купцу Михаилу Павловичу Рябушинскому, брату владельца особняка на Малой Никитской. В особняке Морозовых Рябушинский ничего не поменял, он лишь заказал в 1912 году для Большой рокайльной гостиной три панно у художника Константина Богаевского: «Даль», «Скала» и «Солнце».
Михаил Павлович Рябушинский, так же как Морозовы и Щукины, был страстным коллекционером. Его собрание не было столь богато и известно, но включало в себя много ценных предметов и картин. Так, в коллекции Рябушинского был «Мост Ватерлоо» Клода Моне, проданный в 2007 году за рекордные 37 миллионов долларов, были и Дега, и Роден, и, конечно, Врубель, и другие русские художники. После революции Михаил Рябушинский передал часть предметов на хранение в Третьяковскую галерею, а часть спрятал в тайном подземелье особняка на Спиридоновке. Сам он уехал из России в 1919 году, взяв с собой лишь пишущую машинку и саквояж. В 1924 году был найден замаскированный вход в подвал и обнаружены сокровища Рябушинского. Ценности были вывезены, причем позднее часть этих сокровищ, например картина Дега, появилась на аукционе Нью-Йорка. О Рябушинских вышла книга Наталии Семеновой «Братья Рябушинские», которая рассказывает о всех братьях, об их жизни в России и в эмиграции.

Парадная лестница, вид с верхней площадки

Будуар Морозовой

Камин и защитный экран в одной из комнат

Белоколонный зал

Комната на втором этаже особняка
Зинаида Морозова-Рейнбот встретила революцию в своем имении Горки. Сегодня там музей, а внутри – полностью сохраненные интерьеры и даже обстановка, так как в усадьбе жил Ленин. Зинаиде же пришлось уехать. Она избежала репрессий, но стала лишенкой, жила на вырученные от продажи своих личных вещей средства. Умерла она в 1947 году на съемной даче в Ильинском. Старший сын Морозовых в 1921 году был расстрелян, младший репрессирован, затем освобожден. Одна из дочерей эмигрировала.
В особняке после его национализации разместился Бухарский институт просвещения имени Сталина. В 1925 году его хозяйственные службы приспособили под общежитие. В 1929 году бывший морозовский особняк передали Наркомату иностранных дел. Сегодня в нем расположен Дом приемов МИД и внутрь можно попасть в дни культурного наследия.
Дополнительно почитать:
• Л. Сайгина. Мироздание Федора Шехтеля
• Е. Кириченко. Архитектурное наследие России: Федор Шехтель
• Н. Филаткина. Морозовы. Исторический портрет династии
• Н. Датиева. О домах Саввы и Зинаиды Морозовых в Арбатской части Москвы // Морозовы и Москва
• И. Левина, А. Дедушкин. Дома, дворцы, усадьбы
• С. Морозов. Дед умер молодым
• Н. Семенова. Братья Морозовы
Дополнительно послушать:
• Лекция Ирины Левиной «Особняк Морозовой на Спиридоновке. Виртуальный тур»