Текст книги "Москва античная. Мифы Древней Эллады на каменных книгах столицы"

В 1898 году дом приобретает петербургский купец-миллионер Григорий Григорьевич Елисеев. Перестроив здание по проекту Г.В. Барановского, он в 1901 году открывает здесь роскошный «Магазин Елисеева и погреба русских и иностранных вин». Изумлению москвичей не было предела, когда они увидели невероятную роскошь и потрясающее воображение изобилие товаров. Богатая позолоченная лепнина, великолепные хрустальные люстры и прочий роскошный декор – по сей день интерьер Елисеевского вызывает искреннее восхищение.

Магазинов, подобных Елисеевскому, не было даже в Европе. Он гремел на всю Москву – здесь продавали диковинные продукты вроде трюфелей и устриц, редкие вина, несчетное количество сортов чая и кофе. В нем было «все – от кальвиля французского с гербами до ананасов и невиданных японских вишен», – писал Гиляровский в очерке «История двух домов».

Судя по отзывам современников, богатую публику больше всего удивило собрание вин, прибывших со всего мира. По Москве из уст в уста полетели невиданные доныне названия: «Шато-лафит», «Шато-Марго», «Шамбли», «Сильванер», «Марсала», «Бенедиктинский монах». Вина были главными в магазине. Именно из-за них пришлось рубить вторые двери – вход с Козицкого переулка, – поскольку между первыми (с Тверской) и церковью Дмитрия Солунского не набиралось сорока двух сажень. А именно такое расстояние необходимо было соблюсти между входом в храм и входом в заведение, торгующее «спиртуозами».

Очень высоко ценили покупатели сырный отдел. В любое время года выбор разнообразных сыров казался безграничным. Десятки сортов колбас изготавливались в своей колбасной. На редкость аппетитны были кондитерские изделия – большие и малые торты или маленькие «дамские пирожные» (птифуры), которые выпекались в собственной пекарне во дворе. Весь персонал магазина говорил на иностранных языках.

Неудивительно, что москвичи стали слагать о любимом магазине волнующие легенды. Поговаривали, что если молодой и пока еще не очень успешный бизнесмен зайдет в гости в гастроном к братьям Елисеевым и отоварится у них, к примеру, трюфелями или анчоусами, то одарят они его силой предпринимательской, и станут у него дела идти как по маслу.

А причем тут маскароны и скульптура? Маскароны на фасадах – лицо здания, его портрет, его судьба. Так, в декоративном убранстве знаменитого здания зримо отразилась судьба династии Елисеевых. По семейной легенде, крепостной графа Шереметева садовник Петр Елисеевич Касаткин угостил в Рождество гостей графа выращенной им в теплице свежей земляникой, чем несказанно удивил и порадовал их. В награду граф дал садовнику и его жене вольную и сто рублей подъемных. Именно с этих ста рублей и началось семейное богатство славного рода.

Бывший крепостной с женой отправился искать счастье в город своей мечты – Санкт-Петербург. На подъемные деньги Касаткины купили мешок апельсинов, деревянный лоток на голову и вышли на людный Невский проспект продавать заморский товар поштучно. Через несколько часов они смогли купить пару мешков, затем еще и еще…

Через год Петр выкупил у графа Шереметева своего брата Григория Касаткина, с которым они организовали первое торговое товарищество. Вступая в купеческое сословие, братья записались в честь отца Елисеевыми. В 1813 году Петр Елисеевич открыл на Невском проспекте скромную лавку по торговле вином и колониальными товарами. Дела у него пошли настолько хорошо, что уже через десять лет он смог купить целый дом на Биржевой линии, где открыл солидный магазин. После смерти Петра Елисеева его трем сыновьям – Сергею, Григорию и Степану – досталось процветающее дело, которое они превратили в крупнейшую мировую торговую империю.

В 1912 году общий оборот компании доходил до почти 400 млн рублей. У Елисеева было множество складов по всей России и за рубежом, водочный завод, кондитерская фабрика, колбасное производство, виноградники в Крыму. Вина Елисеевых удостаивались высоких наград и поставлялись к императорскому двору. В 1910 году Григорию Елисееву и его потомкам был дарован дворянский титул.

Знаменитый предприниматель Григорий Григорьевич Елисеев

Вскоре после этого торжественного события Григорий Григорьевич собрал сыновей и напутственно произнес: «Заклинаю вас не гордиться своим новым статусом. Вы рождены не дворянами, а русскими купцами, помните об этом! Купеческое сословие нынче самое образованное, да и самое щепетильное. Это лет пятьдесят назад купеческие сынки голых “венер” на блюдах носили, в рояль наливали шампанское и запускали туда золотых рыбок. Теперь же нашего брата без университетского образования не сыщешь. Что дворяне! Они лоботрясничают, лгут, тонут в разврате да по долговым тюрьмам сидят. А мы дело делаем, и дело наше требует кристальной честности и твердости в данном слове».

Фирма процветала. Однако менее чем через год – в 1914 году – случился страшный скандал, вызвавший раскол в благородном семействе. Все началось с того, что 50-летний Г.Г. Елисеев влюбился в жену своего компаньона и решил на ней жениться. Его жена Мария Андреевна, к которой Елисеев пришел просить развод, грозила покончить с собой. Однако Елисеев все равно ушел из семьи и открыто зажил со своей возлюбленной. Жена, не вынеся позора, бросилась в Неву, однако ее спасли. Спустя некоторое время несчастная женщина попыталась перерезать себе вены. И на этот раз ее удалось спасти от смерти, а вот третья попытка, к несчастью, осуществилась. Однажды утром ее нашли мертвой – она повесилась, не перенеся позора. Григорий Елисеев на похороны жены не приехал.

В тот же день все пятеро сыновей отказались от отцовского наследства, а через три недели после похорон жены Елисеев обвенчался с виновницей семейной трагедии. Сыновья, публично прокляв отца, тотчас покинули отчий дом и вскоре похитили у отца свою младшую сестру Машеньку. Григорий Григорьевич сломался, перестал заниматься делами и, по словам слуг, «хлестал простую русскую водку». И тут разразилась революция. В 1918 году у Григория Елисеева отобрали все имущество, и он навсегда покинул Россию. У Елисеевых, оставшихся после революции в России, судьбы сложились трагически. Большинство было расстреляно или сгинуло в лагерях и в ссылках.

Знаменитый магазин Елисеева был национализирован и переименован в «Гастроном № 1», однако горожане по-прежнему называли магазин Елисеевским. Постепенно он превратился в «спецмаг», обслуживающий советскую элиту и партийную номенклатуру. Он стал своего рода визитной карточкой Москвы, где «избранные» всегда могли найти дефицитные продукты. В 2003 году, к 190-летию Дома Елисеевых, владельцы гастронома провели реставрацию старинного помещения и постарались сделать все, как было при Григории Елисееве, портрет которого украшает торговый зал его любимого магазина.

Один из любопытных московских кадуцеев изображен на изящном особняке под № 33 по Пятницкой улице. И это не случайно. Особняк небесно-голубого цвета с чешуйчатым куполом был построен в 1866 году и перестроен для Трифона Ивановича Коробкова знаменитым архитектором Львом Кекушевым в 1894 году. Купец Коробков был известным в Москве предпринимателем, владел собственным бумажным производством, и покровительство бога торговли и предпринимательства ему было крайне необходимо. Кроме того, на фасаде особняка между окнами, как грозные стражи, установлены скульптуры грифонов, а на куполе с его четырех сторон – маски львов.

Крылатый жезл Меркурия, соединяя добро и зло, способен мирить врагов и открывать двери мудрости. Дом Коробковой. Пятницкая, 33–35, стр. 1

У купца Коробкова была замечательная семья: красавица-жена, сын Сергей и дочь Ольга. Известен портрет жены хозяина, Ольги Петровны, кисти известного художника Александра Михайловича Герасимова, написанный им в студенческие годы. Вся семья увлекалась искусством: Трифон Коробков делал ставку на молодых художников и всячески поддерживал их, сын занимался живописью, а дочь Ольга увлекалась театром. До 2013 года в здании располагалось посольство африканской республики Танзания.

Корабль спасения и удачи. Фасад доходного дома кн. А.Г. Гагарина оформлен скульптурами грифонов и кадуцеем в лодке. Кузнецкий мост, 19

Одно из самых необычных изображений кадуцея можно увидеть на доходном доме с магазинами князя А.Г. Гагарина на Кузнецком мосту, 19. Нарядное четырёхэтажное здание было построено в две очереди (1886 и 1898 гг., архитекторы В.А. Коссов и Р.И. Клейн) и включило в себя более древние палаты. Центром фасадной композиции является гигантское двухэтажное окно над входной аркой, оформленное скульптурами грифонов и жезлом Гермеса (Меркурия) в лодке. Жезл обещал богатство, а Якорь – опору и уверенность, лодка намекала на корабль спасения. И все вместе говорило о доверии и безопасности.

В 1888 г. в новом здании открылся магазин дамских шляп и галантереи «Мюр и Мерилиз», принадлежавший выходцам из Шотландии Эндрю Мюру и Арчибальду Мерилизу. Чуть позже магазин стал торговать канцелярией и посудой и стал высокодоходным предприятием. Здесь же находились модные магазины купца Менне, мадам Дабо, а также «Депо обоев» с изделиями под атлас, бархат, золото. В дворовом флигеле работали различные фотосалоны, в т. ч. известное в Москве фотоателье Рихтера (Ю. Мебиуса), в котором в 1900 году фотографировался В.И. Ленин.

После революции в здание въехало издательство «Земля и фабрика», а также кооперативный магазин для работников ОГПУ, гастроном № 41. Часть здания занимали коммунальные квартиры, в одной из них жил советский артист эстрады Владимир Яхонтов. Торговые функции сохранились у дома и в наши дни. Сегодня здесь размещаются торговый пассаж «Кузнецкий Мост», магазины и бутики, а также офисы различных организаций. Поэтому и грифоны, и кадуцеи, и лодка здесь как нельзя к месту.

Интересный вариант кадуцея можно увидеть на доме № 11 по Большой Лубянке, который до революции занимало страховое общество «Якорь»

Очень интересный вариант кадуцея можно увидеть на доме № 11 по Большой Лубянке, построенном в 1826 году для богатого купца, торговца антиквариатом и драгоценными камнями, Д.А. Лухманова. По словам современников купца, сказочная лавка древностей Лухманова очаровывала не только простых горожан, но и знатоков изящества и коллекционеров. После смерти хозяина на месте распроданных коллекций разместились различные магазины.

В конце XIX века здание выкупает страховое общество «Якорь» и поручает архитектору А.Е. Веберу полностью перестроить его под свои нужды. Именно поэтому на главном фасаде доходного дома, использующего в своем декоре мотивы Ренессанса, присутствует фирменный знак общества – якорь и символ богатства и процветания – кадуцей. Жезл Гермеса обещал удачу, а якорь – опору и уверенность. Именно потому он стал символом доверия и безопасности.

Жезл Гермеса с символом страхового общества «Якорь»

После переезда в марте 1918 года советского правительства из Петрограда в Москву в доме 11 по Большой Лубянке расположился офис Всероссийской чрезвычайной комиссии по борьбе с контрреволюцией и саботажем (ВЧК) и рабочий кабинет Феликса Эдмундовича Дзержинского. Согласно народной молве, однажды в кабинет всесильного чекиста влетела граната. Он не растерялся и вовремя успел спрятаться в огромном стальном сейфе, который остался здесь с дореволюционных времен. Взрыв не причинил Дзержинскому никакого вреда, но многие утверждали, что именно после этого покушения в 1918 г. председателя ВЧК и прозвали «железным Феликсом». Правда, советские биографы данную кличку объясняли особой принципиальностью и несгибаемой стойкостью главного чекиста.

После революции в некогда роскошном здании страхового общества была оборудована тюрьма, которую расположили в двухъярусном полуподвальном помещении. По словам очевидцев, прошедших через этот ужас, здесь разместили нары для арестантов, которых в отдельные дни бывало до 200 человек, а в бывших здесь же комнатах-сейфах приводили в исполнение расстрельные приговоры.

Ныне в этом здании департамент МВД РФ.

Очень необычный кадуцей – якорь украшает Московский международный торгово-промышленный банк Л.С. Полякова (арх. С.С. Эйбушитц, 1898 г.). Кузнецкий мост, 8/15

Гермеса почитали не только как бога торговли и прибыли, но и как покровителя магии и астрологии, перехода и трансформации. Со временем облик Гермеса на городских фасадах «мутировал» и сквозь него проступили чужие черты. Иногда он сливается с образом Персея или Афины, да так, что невозможно определить, кто есть кто.

Богатство надо охранять! На новом «Военторге» на Воздвиженке, 10 изображен кадуцей и оберегающий его охранник. Воздвиженка, 10

Иногда образ Гермеса сливается с образом Афины (дох. дом Бочаровых, 1902, арх. Л.Н. Кекушев). Гоголевский бул., 21

Гермес – Персей или мудрая Афина? (1911, арх. Г.А. Гельрих.) Чаплыгина, 1а

Одно из самых интересных изображений Гермеса можно увидеть на бывшем роскошном элитном доходном доме братьев Грибовых на улице Чаплыгина, 1а, построенном в 1909–1912 гг. архитектором Г.А. Гельрихом. Подъезды дома и ныне изобилуют керамикой, лепниной, росписями. Фасады украшены лепными барельефами и скульптурой: львами, путти, масками Медуз, Гермеса, орлами, грифонами. В доме жили учёные С.А. Чаплыгин и Е.А. Чудаков, известный советский полярник, радист первой советской дрейфующей станции «Северный полюс» Э.Т. Кренкель, историк Ю.В. Готье, врач Н.Ф. Гамалея, сам архитектор Г.А. Гельрих. С 1915 по 1929 год здесь часто останавливался в квартире своей жены Максим Горький. В настоящее время в доме размещается знаменитая «Табакерка».

Магический жезл Гермеса сулит не только богатство, но и надежно охраняет от непрошеных гостей. Доходный дом Грибовых на улице Чаплыгина, 1а

Смешение эпох и стилей. Иногда Гермеса можно увидеть в интересном соседстве с более поздними знаками. Ильинка, 14

Сегодня магический жезл-кадуцей – по-прежнему любимый символ. Он украшает эмблемы торговли и коммерции, пограничной стражи и таможни, почты и всех средств связи. Он входит в эмблему Федеральной таможенной службы и является одним из геральдических символов арбитражных судов. Его можно в изобилии встретить и в московской геральдике, например на гербах районов Академический, Южное Тушино, МО Рязанское. Золотой жезл Гермеса украшает герб района Замоскворечье, так как торговали в этих местах с глубокой древности. Золотой цвет – цвет богатства и благополучия. Золото с зеленым – надежда на благополучное и богатое развитие района.

С именем бога Гермеса связывают появление гермы (греч. henna – подпорка, столб), архитектурной детали, в изобилии встречающейся в московском декоре. Первоначально гермой называли прямоугольный каменный столб, который был увенчан изображением головы любимого бога. Так как Гермес был хранителем путников, гермы ставили на перекрестках дорог, на местах погребений, у ворот домов, и наряду с сакральной охранной функцией они служили пограничными знаками или дорожными указателями.

Гермесу (как и богине домашнего очага Гекате) поклонялись, как господину и госпоже перекрестков, считавшихся магическими местами, символизировавшими выбор. В то время как круглый очаг Гестии располагался внутри дома, фаллический символ Гермеса стоял у его порога. Огонь Гестии обеспечивал тепло и освещал дом, а Гермес стоял в дверях, обеспечивая богатство и не впуская зло и несчастье.

Герма бородатого бога Гермеса, V век до н. э. ГМИИ

Гермы Гермеса «крышуют» Министерство финансов РФ. Ильинка, 9

После дня, полного тревог и забот, Гермес расслабляется в обществе прекрасных «москвичек». Дох. дом Г.Е. Бройдо (1907, арх. Н.И. Жерихов). Плотников пер, 4/5

Гермес в Москве повсюду, даже в Центральных банях. Театральный пр-д, 3/3

Тату Кадуцей имеет большое значение для неординарных личностей, для них татуировка является своеобразным талисманом, который дает вдохновение и желание творить. Мастер художественной татуировки – Elena Basky

Со временем гермы утратили родство с Гермесом. Их стали изготавливать в виде колонны, на которую водружали скульптурное изображение бога или знаменитого человека. Популярны были гермы с портретами великих государственных деятелей и военачальников, мыслителей и поэтов. Их ставили на главных площадях города, на роскошных виллах и в библиотеках, таким образом, именно гермам мы во многом обязаны появлению бюстов. Гермы заняли прочное место в архитектурном декоре зданий. Их тоже в нашем городе сотни.

Чтобы привлечь богатство и удачу, неординарные личности стали изображать кадуцей не только на фасадах домов, но и на своем теле. Для них татуировка является талисманом, который дает вдохновение и желание творить, а также имеет глубокий философский смысл, поскольку состоит из отдельных символов: жезл – власть, крылья – дух, змея – мудрость. Обладатель подобного тату стремится к самосовершенствованию и познанию основ Вселенной. Кроме того, кадуцей помогает привлечь в жизнь удачу и успех.

Кроме Гермеса и кадуцея, богатство притягивают грифоны, которые устилают свои гнезда золотом и стоят на страже сокровищ. Но о них подробно будет рассказано в главе «Грифоны». Все они призваны оберегать добро и отвергать зло, как и любимый всеми Аполлон.

Лучезарный Аполлон и его солнечная свита

ЛЮБИМЫЙ СЫН ЗЕВСА

Златокудрый Аполлон, любимый сын Зевса, – бог солнца, света и правды, покровитель искусств, поэзии и музыки, хранитель дорог и путников. Поэтому его особенно почитали художники, поэты, певцы и музыканты как своего покровителя и защитника. Как вестник воли богов, Аполлон (он же Феб) являлся богом предсказаний и оракулов. Он принимает живое участие в основании городов и управлении ими, а также карает преступников.

Аполлон Бельведерский. Слепок с римской копии бронзового оригинала работы древнегреческого скульптора Леохара (ок. 330–320 до н. э.). ГМИИ

Матерью лучезарного Аполлона, как и его сестры Артемиды (у римлян – Дианы), была титанида Лето, которую повсюду преследовала законная жена Зевса Гера. Лето принято изображать красивой печальной женщиной с покрытой головой. Аполлон и его сестра-близнец Артемида стали надежными защитниками своей матери. Заступничество двух всесильных божеств делает Лето сильнейшим апотропеем (изображением, которому приписывалась сверхъестественная способность отгонять злых духов), поэтому ее также можно увидеть на московских фасадах.

Возможно, Лето выглядела так. Эта печальная женщина украшает здание на Чистопрудном бульваре, 13

Печальное красивое лицо в солнечном сиянии. Возможно, это преследуемая Герой Лето. Большой Спасоглинищевский пер, 2

Бронзовая квадрига с лучезарным Аполлоном работы Петра Клодта на здании Большого театра

Усадьба Кусково продолжает радовать своих посетителей музыкальными вечерами, на которых всегда присутствует Аполлон

Аполлон Бельведерский – символ красоты, олицетворение всего светлого и благородного. Оперный дом усадьбы Царицыно

Согласно мифам, в возрасте четырех дней Аполлон убил подземного змея Пифона, что было подвигом во имя любви: этого дракона Гера послала, чтобы он убил Лето, мать Аполлона. За этот «проступок» Аполлона наказали, но это не остановило его от защиты матери снова и снова.

Аполлон воплощал силу мысли, творческое начало и вдохновение. Его прекрасная сестра-охотница олицетворяла независимость, уверенность в своих силах, была защитницей слабых и беззащитных, покровительницей деторождения. Имя Аполлона, златокудрого сына Зевса, стало нарицательным для любого красивого и статного мужчины. Греки высоко ценили пропорциональное телосложение, упругие мышцы, ясный и сияющий взгляд. Сила, ловкость, красота. Немаловажное значение имел и рост. Так, Аристотель писал: «В большом теле заключена красота, а маленькие могут быть изящными и пропорционально сложенными, но не прекрасными». Представления о красоте в Древней Элладе хранят уцелевшие до наших дней скульптуры Аполлона, греческих героев и атлетов.

Немалое значение имела и прическа, которая определяла социальное положение человека.

Мужские прически отличались изысканностью и силуэтами походили на женские. Это были длинные завитые локоны или волосы, заплетенные в косы и уложенные в красивые низкие пучки. Постепенно мужские прически приобретают налет вычурности и изнеженности. Примером такой прически может служить прическа Аполлона Бельведерского скульптора Леохара. Прическа является подлинным произведением искусства: она сделана из завитых прядей, уложенных надо лбом изящным, легким бантом. Впоследствии эта прическа получила наименование «бант Аполлона».

Атрибуты Аполлона:

• Прекраснейшего из богов, Аполлона, изображали молодым и безбородым, либо обнаженным, либо в длинной античной одежде, с лавровым венком и кифарой (лирой), музыкальным инструментом, символизирующим вдохновение, гармонию и миропорядок. По словам известного искусствоведа Паолы Волковой, Аполлон, играя на кифаре, настраивал музыку сфер в единый лад. Ибо каждая сфера имеет свою вибрацию, свою музыку, свою мелодию. А вместе они создают гармонию. Таким образом, Аполлон не сочинял песенки, а занимался серьезным делом – следил за тем, чтобы музыка сфер звучала гармонично.

Фонтан «Аполлон, играющий на лире» в саду «Аквариум». Большая Садовая, 16

• Из животных солнечному богу были посвящены петух, лебедь, ястреб, белые кони и волк, поэтому его называли Аполлоном Ликейским, т. е. «волчим». Это была память о времени, когда в облике волчицы его носила в своей утробе его мать Лето. В Афинах в честь Аполлона Ликейского был воздвигнут храм, напротив которого основана философская школа, где преподавали великие Сократ и Аристотель. С тех пор учебные заведения стали называть лицеями.

• С именем лучезарного бога связывают прекрасный цветок «гиацинт», который древние греки называли цветком печали и скорби. Согласно мифам, в прекрасного юношу Гиацинта влюбились два бога – Аполлон и бог западного ветра Зефир. Однажды бог солнца вместе со своим любимцем развлекались метанием диска. Зефир, приревновавший возлюбленного, подул так, что диск развернулся и смертельно ранил юношу. Горю Аполлона не было предела, и тогда из капель крови, брызнувшей на траву, вырос нежный цветок с чудесным ароматом, в утешение всем скорбящим.

Один из мифов рассказывает, почему лавровый венок стал символом Аполлона. Однажды он посмеялся над золотым луком Эрота (Амура). Эрот обиделся и отомстил богу солнца, вселив своей стрелой в его сердце любовь к прекрасной нимфе Дафне, которая дала слово сохранить целомудрие, подобно богине Артемиде. Поэтому любовь прекраснейшего из богов не нашла взаимности. Преследуемая богом, Дафна стала умолять отца лишить ее красоты, чтобы избавиться от настойчивого ухажера. Желание нимфы сбылось, и она превратилась в лавровое дерево, а Аполлон в память о своей любви стал носить венок, сплетенный из лавровых ветвей. С того времени лавровым венком стали украшать головы победителей олимпийских игр, великих поэтов и музыкантов. Этот обычай дошел и до нашего времени. Самые гениальные и талантливые «пожинают лавры».

Возможно, несчастная Глития – это грустная нимфа на фасаде доходного дома И.А. Шагурина. Лялин пер., 9 (1903, арх. Адольф Нетыкса)

Аполлон, тоскуя по прекрасной Дафне, отрекся от любви нимфы Клитии, преданно влюбленной в лучезарного бога. Целыми днями она не могла оторвать взора от небосвода, где ее возлюбленный мчался на огненной колеснице. Девушка отказывалась от еды, чахла от голода и тоски и превратилась в прекрасный яркий цветок – подсолнух, который и по сей день не может оторвать взгляда от солнца. Поэтому этот солнечный цветок считается символом искренней преданности. Кроме того, подсолнух использовали как мощнейший защитный оберег, его добавляли в благовония для избавления от нечистой силы и темных мыслей. Магической силой обладают не только живые подсолнухи, но и любые его изображения. Они активизируют творческую энергию человека и способствуют рождению у него новых идей.

Влюбленная в Аполлона нимфа Клития. Малая Никитская, 29

Подсолнух – мощнейший защитный оберег. Доходный дом Н.Г. Тарховой, 1903–1905 гг., арх. Г.И. Макеев. Подсосенский пер., 18/5

Грезы Клитии о детях. Новая Басманная, 28

Весной и летом на склонах таинственной горы Парнас златокудрый бог Аполлон с «сладкозвучной» кифарой в руках водит хороводы с прекрасными музами, покровительницами искусств и наук, которые сопровождали его повсюду. Согласно мифам, мать муз богиня памяти Мнемозина родила их от Зевса. По числу девяти ночей, которые Мнемозина подарила Зевсу, и муз было девять. Музам возводили храмы, поклонялись на горе Геликон и в Дельфах, где по преданию били источники, из которых пьют вдохновение поэты и музыканты. Музы – покровительницы певцов и музыкантов, передают им свой дар, дают людям искусства власть над человеческой душой; наставляют и утешают людей, воспевают законы и славят добрые нравы богов. Им ведомо прошлое, настоящее и будущее.

В древности музам был посвящен Храм муз, или Музей (греч. Museion), предназначенный не только для проведения сакральных обрядов, но и для сбережения произведений искусства, поднесенных и посвященных музам. Каждая отвечала за свое дело. Так, Эрато покровительствовала лирической поэзии (пению под лиру) и, естественно, эротическим стихам.

Сакральные атрибуты муз:

Муз изображают в виде молодых прекрасных женщин, у каждой из муз свои атрибуты, которые превратились в условные знаки искусств и наук:

• Каллиопа – муза эпической поэзии и науки – вощеная табличка и заостренная грифельная палочка для начертания букв – в руках;

• Клио – муза истории – свиток из папируса (иногда книга) и грифельная палочка в руках. Очевидно, в свитке хранилась летопись былых времен;

• Мельпомена – муза трагедии (и покровительница театра) – изображалась в виде женщины с повязкой на голове и в венке из листьев винограда или плюща, в театральной мантии и с трагической маской в руке. От бога реки Ахелоя родила чудовищных сирен, прославившихся своим пением;

• Талия – муза комедии и легкой поэзии. Изображалась с комической маской в руках и венком плюща на голове;

• Полигимния – муза гимнов и серьезной героической поэзии, которой приписывают изобретение лиры. Имя Полигимнии указывает на то, что поэты приобрели созданными ими гимнами бессмертную славу. Изображалась в виде закутанной в покрывало девушки в задумчивой позе, с мечтательным лицом, со свитком в руке или лютней;

Изображения муз украшают здание Московского университета. Моховая, 11

• Терпсихора – муза хорового пения и танца, изображалась в виде молодой женщины в позе улыбающейся танцовщицы. На голове у нее был венок, в одной руке она держала лиру (или арфу), а в другой плектр. Эту музу связывают с Дионисом, приписывая ей атрибут этого бога – плющ;

• Урания – муза астрономии – девушка с глобусом и циркулем (или указательной палочкой) в руках, в других вариантах мифа считалась воплощением возвышенной, небесной любви;

• Эвтерпа – муза-покровительница музыки и лирической поэзии, обычно изображалась со сдвоенной флейтой в руке;

• Эрата – муза лирической и, более того, эротической (любовной) поэзии. Изображалась с лирой (кифарой) в руке.

Торжество наук и искусств – деталь рельефа-панно между колоннами портика старого здания МГУ. Скульптор Г.Т. Замараев. Моховая, 11

Одна из легенд рассказывает, почему атрибутом лучезарного бога стала золотая лира (кифара). Однажды силен (сатир) Марсий осмелился вызвать на музыкальное состязание самого бога Аполлона, лучшего музыканта в мире. Покровитель искусств был взбешен, но вызов принял. Разумеется, он победил, а Марсий в буквальном смысле «поплатился своею шкурой»: разгневанный бог подвесил его на дереве и снял с него кожу заживо. Древние римляне видели в этом аллегорию неумолимого, но справедливого правосудия, поэтому статуи гордого сатира, посмевшего бросить вызов самому Аполлону, ставили на всех площадях, где происходили судилища, в зданиях судов, а также на рынках, как символ свободы. Гордого сатира можно увидеть и в Москве, в саду «Аквариум».

Сатир-музыкант, проигравший Аполлону. Фонтан «Сатир» в саду «Аквариум»

Золотая лира – спутница бога гармонии и поэтического вдохновения. Украшает ворота Дома ученых на Пречистенке

С тех пор лира (кифара) стала всегдашней спутницей Аполлона, бога гармонии и поэтического вдохновения. Кстати, древнегреческое слово кифара живет и сегодня в его потомке – слове гитара. Да и сам музыкальный инструмент гитара – это не что иное, как изменившаяся с течением веков древнегреческая лира (кифара) – принадлежность Аполлона Мусагета (предводителя муз). Золотая лира часто встречается на московских фасадах, встречается она и в геральдике, например ее можно встретить на гербе района Лианозово.

Московские страницы:

В московских рельефах музы и их предводитель – Аполлон, играющий на лире, встречаются очень часто. Они изображались как вместе, так и сами по себе, либо среди других персонажей и символизировали свободные искусства. Рельеф с Аполлоном посреди муз украшает балкон-хоры в танцевальном зале дома Барышниковых на Мясницкой ул., 42, а также фронтон дома на Тверском б-ре, 25.

Музы и Пегас. Бывшая усадьба Тургеневых – Боткиных. Петроверигский пер., 4

Рельефы с изображением Аполлона с лирой и Афины (Минервы) как покровителей искусств, в окружении муз с Пегасом были распространены в оформлении городских усадеб и особняков послепожарной Москвы. «Минерва и музы» в разных комбинациях повторяются в нескольких московских домах. Их можно увидеть в белом зале дома Талызиных на Воздвиженке, 5; за колоннами портиков дома в Большом Саввинском пер., вл. 2–4–6 и флигеля усадьбы Луниных на Никитском б-ре, 12а; между пилястрами дома Боткиных в Петроверигском пер., 4. Изображения муз украшают здание Московского университета на Моховой улице, дом Волковых в Леонтьевском переулке, 4 и Лопухиных на Пречистенке, 11.

Отдельного внимания заслуживает редкий для Москвы сюжет, взятый из «Метаморфоз» Овидия: «Музы и пиериды», которому посвящён длинный рельеф на фасаде дома А.Н. Долгорукова на М. Никитской, вл. 12. Он расположен над окнами второго этажа и изображает легко узнаваемых муз с их атрибутами и некоторых других персонажей, среди которых – три женские фигуры с крыльями вместо рук. Эти последние – Пиериды, дочери царя Пиера, дерзнувшие состязаться с музами в искусстве пения на священном Геликоне. По словам Овидия, когда пели дочери Пиера, все вокруг погружалось во мрак и никто не слушал их хора, а при пении муз замирало небо, и звезды, и море, и реки. За то, что Пиериды, будучи смертными, вступили в спор с богинями, музы превратили их в птиц, вертишеек, или сорóк.