Текст книги "Мода & Душа. Инструкция по применению. Часть 1"

Мода & Душа
Инструкция по применению. Часть 1
Иван Федоров

Главный редактор Татьяна Поликарпова

Редактор Мэри Ми

Корректор Мария Климентьева

Фото обложки Louis Pellissier, Unsplash

© Иван Федоров, 2017

ISBN 978-5-4485-5510-7

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

От автора

Приветствую вас, дорогие мои читатели! Каждый раз удивляюсь, что живу. Смотрю на небо, дышу и могу писать. Я благодарен Вселенной за возможность просто быть и творить на прекрасной планете Земля.

Желаю вам доброго и интересного путешествия по страницам книги «Мода & Душа». В ней вы найдете добрые слова о моде и душе художника.

Всех благ!

С уважением, Иван Федоров

Девять фактов обо мне

Из архива автора (фото: Алена Зорина)

1

Впервые страсть к творчеству проявилась у меня в 13 лет. Все началось с вязания крючком. Меня охватывала неведомая ранее сила. Днем вместо уроков и вечером вместо прогулок я вязал. Я мог не спать по ночам и даже не пойти в школу. Так прошел целый месяц, а то и более. Свои изделия я раздаривал всем родственникам. Это были тапочки, коврики, шарфики, носки и т. п.

2

Время шло. Я был разным в периоды становления своей личности, и вот мне исполнилось 17 лет. Я встретил своего первого учителя – дизайнера, художника, модистку. Близкое общение открыло страсть к творчеству и вывело меня на новый виток развития. Непреодолимая тяга друг к другу и наша похожесть открыла во мне способность творить головные уборы. Я стал видеть их четко, цельно, и нестандартно подходить к крою и решениям поставленных задач. В творениях были реализованы две мысли: максимально цельный крой и минимум швов.

В то время для Финской фабрики головных уборов родились такие известные и любимые модели у покупателей, как «Петра», «Кошечка», «Пикасо», таблетка с огромным бантом, боярская мужская шапка, котелок, берет на завязочках и др.

3

У редкого художника бывает все гладко. У меня настал период опустошенности и поиска нового. В 20 лет я начал шить «Одежду души», реализовывая одноименный проект. Суть проекта заключается в следующем: создаваемая одежда отражает внутренний мир человека, который её носит. «Нет более разделения между душой и одеждой», – утверждал я. Мой творческий путь привел к тому, что я начал преображать людей, а следом и пространство вокруг.

4

Примерно в 24 года я начал карьеру промышленного дизайнера, работая на небольшом производстве во Владивостоке в компании «Bravo». Последовали успехи и на этом пути. В 2014 году попробовал реализовать свои возможности на фабрике «Олимпия» в г. Артёме. За промышленную коллекцию из трикотажа, представленную на Неделе моды во Владивостоке, мне был вручен «Национальный приз в области авторской моды». Председателем жюри был Вячеслав Михайлович Зайцев, чей талант художника-модельера и педагогическое мастерство известны в России и не только.

После того, как я представил свою собственную коллекцию на Pacific Style Week 2014, меня как эксперта моды пригласили открыть и вести мужскую рубрику журнала «Дорогое удовольствие» во Владивостоке.

Сотрудничал с фабрикой «Лесозаводский промкомбинат – Пошив».

5

С 2015 г. Работал лектором и куратором fashion-проектов «Модная среда», «Модный квартал», в тренинговом центре «Гримерка» во Владивостоке, в статусе практикующего консультанта в области психологии, моды и стиля.

6

Получил образование психолога и продолжил свою профессиональную деятельность эксперта моды и стилиста инновационного уровня.

7

Автор, соучредитель и руководитель социокультурного проекта «Тихоокеанский Дворец Моды» во Владивостоке. Дворец это возможность взаимообмена новшествами не только российской и европейской индустрии моды, но и уникальной моды стран АТР. Основные принципы проекта – работа в русле миротворчества и культурного обмена. В 2015 году проект был презентован на высоком уровне, во время проведения Восточного Экономического Форума в рамках сессии сетевой общественной платформы «Восточный вектор», при поддержке Министерства по развитию Дальнего Востока.

8

Связал самый длинный шарф в Мире в перформансе «ШАРФ» в ЦСИ «Заря».

9

В детских мастерских ЦСИ «Заря» проводил мастер-классы по созданию модных журналов для юных модельеров.

От редактора

Выхода этой книги я ждала давно, и искренне рада, что сейчас имею возможность ее читать. Ивану Федорову всегда есть что сказать своим читателям – интересного, нового, нужного. Мастерство автора как художника-модельера, психолога не могло не отразиться на стиле книги – легком и быстро усваиваемом, на построении фраз, на наполнении их смыслом. Специалисты здесь найдут основные постулаты модной индустрии, бизнеса, дизайна, а читатель, выступающий как получатель результата этих сфер, почерпнет много интересного, поучительного и полезного, что с успехом сможет реализовать практически. Каждый человек так или иначе на моду обращает внимание, и книга Ивана Федорова позволяет это сделать более грамотно и с понимаем важности одежды для самого себя как живущего в обществе. Понятным языком рисуется канва, на которой можно самостоятельно наносить свой собственный рисунок, создавать свой Образ, который соотносится с самосознанием.

Отдельно стоит подчеркнуть своевременность и актуальность выхода данной книги именно для Дальневосточного региона. Иван Федоров выступает экспертом, отлично разбирающимся в особенностях дальневосточного рынка модной индустрии, он неголословно пишет о специфике как мировой моды, так и региональных ее проявлениях, предоставляет возможность ознакомиться с прогнозами на будущее. Иван Михайлович анализирует модные образы одежды дальневосточников, в том числе используя социологические методы – наблюдение, опросы, ориентируясь на все возрастные категории. Но акцент, конечно же, делается на молодое поколение, которое более склонно к экспериментам, но нуждается при этом в грамотном руководстве, что в ненавязчивой и умелой форме и делает автор.

Здесь же можно увидеть характеристику швейной промышленности Дальнего Востока – Якутии, Амурской, Магаданской, Сахалинской и Еврейской автономной областей, Чукотского автономного округа, Камчатского, Хабаровского и Приморского краев, сопровождаемую краткими статистическими данными.

Кризисы… Наше общество им подвержено, многих они заставляют менять привычки, образ жизни. Иван Федоров рассматривает и этот фактор, его влияние на моду и на поведение покупателей модной одежды.

Исключительно интересен основной, лекционный раздел, где речь идет о психологии одежды, психологии стиля, раскрываются теоретические основы феномена «Одежда души», и красной нитью через все лекции проходит мысль о бережном обращении с Природой, с окружающей средой, о неразумности чрезмерного потребления. И это объясняется не только тем, что автор имеет высшее экологическое образование, но и самой его жизненной позицией.

Лекции не похожи на лекции в традиционном понимании – «вставки» с философским подтекстом кажутся неожиданными, но на самом деле это органичные компоненты. Иван Федоров искренен, говоря о поиске себя, о своих чувствах и эмоциях в моменты видения своей души, и открыт, передавая знание всему миру.

Во время чтения книги вопрос: «Что значит мода лично для меня?» перетекает в более сложные и ёмкие личностные вопросы. И во многом оригинальное мнение профессионала, эксперта моды Ивана Федорова дает на него ответ, и включает не только теоретические постулаты, но и конкретные, практические советы.

Выражу мнение – книга будет интересна очень обширной аудитории, она – отражение профессиональных, творческих способностей Ивана Федорова и его личностных качеств, его опыта и мастерства. Рассказывая о себе, о собственном опыте, Иван Федоров создал произведение, которое побуждает к творческому действию и стремлению к гармонии.

С большим уважением и неизменной симпатией к автору, Татьяна Поликарпова

Фото: ian dooley, Unsplash

Введение

Книга «Мода & Душа» охватывает широкий круг вопросов о моде, стиле и психологии, их тайном и волшебном сочетании между собой. Рекомендуется к чтению специалистам: стилистам, имиджмейкерам, дизайнерам, и широкому кругу читателей, и любителей моды.

В первом разделе этой книги вниманию читателя представлены мои последние статьи о стиле, моде и тенденциях в ней.

Во втором и третьем разделе читатель познакомится с модными проектами. Затем перед вами откроется опыт многолетней работы консультирования и преображения людей. А также вашему вниманию будут представлены лекции, которые я читаю на своих семинарах по имиджу.

С самого рождения мне было присуще тянуться к живому: природе и интересным людям. С самого раннего детства, сколько себя помню, я стремился к созиданию – для начала оно выражалось у меня влечением ко всему чудесному и волшебному, – ведь это кладезь, способствующая развитию воображения. Впоследствии я стал делиться своим виденьем людей через проект «Одежда души» и преображал участников проекта. Так я проявился как модельер, стилист, психолог и художник в широком смысле этого слова.

Статьи

Выбор модного рынка – новая сексуальность

Выходила ли сексуальность из тренда? Несет ли одежда в себе сексуальность? Существуют ли социальные причины появления моды на сексуальную одежду? Сексуальность – мода будущего? Какую одежду производить?

Выходила ли сексуальность из тренда?

Мода из года в год эксплуатирует сексуальность. В настоящее время в один ряд с ней становятся такие явления, как фемининность, андрогинность, маскулинность по самой простой причине: все это ПРОДАЕТ! В настоящее время на модном рынке существует необходимость преодолевать кризис продаж. Противоположно этому в умах людей существует простое понимание, что юбка – это просто юбка, а брюки – просто брюки, которые не требуют излишних украшательств.

Если рассматривать пирамиду потребностей известного психолога-гуманиста Абрахама Маслоу, то сексуальность будет основополагающей базовой потребностью, присущей всем людям, наравне со страхом и пищей. Потребителей больше, а значит, и количество сексуальной одежды будет велико. Открытая одежда более заметна, на нее все обращают внимание. Одни – из-за желания и интереса, другие – из-за осуждения.

Одежда несет в себе сексуальность?

В обществе переплетены «культура» и «естественность». Одна подчиняет другую. Что обладает большим влиянием и перевесит, что в кого проникло и прижилось, будет зависеть от реакции человека на одежду, например, входящую в разряд сексуальной. Но сама одежда не несет сексуальности. Только на теле она приобретает нужный эффект, подчеркивая или скрывая его.

Фото: Christopher Campbell, Unsplash

Существуют ли социальные причины появления моды на сексуальную одежду?

Да, существуют. В тренде новая сексуальность, которая едва заметна и развивается параллельно с популярностью сильных женщин. Выбор последних подкреплен желанием распоряжаться собственной сексуальностью, подчеркивать ее. В XXI веке стало важно быть здоровым и энергичным, заниматься спортом и правильно питаться ради собственного блага, а не ради обладания идеальным телом, как оружием превосходства. Возросла популярность фитнес-клубов, центров здорового питания и «счастливой жизни» с залами для йоги и SPA. Все это вошло в моду и успешно продает себя. Новая сексуальность скромна, однако до целомудренной красоты еще предстоит долгий путь.

Сексуальность – мода будущего?

Благодаря развитию сети Интернет, моду будут диктовать потребители. О моде будущего не говорят в разрезе тренда на сексуальность. Эротизм – веяние момента «здесь и сейчас». Если инновационное и экологически приемлемое не будет продавать себя, оно станет сексуальным. В целом же, мнение сексологов можно узнать из открытых информационных источников, в которых говориться, что современные молодые люди, например, больше задумываются о своей сексуальности и вдумываются в ее нюансы гораздо внимательнее, чем предыдущие поколения, если это касается внешнего вида.

Какую одежду производить?

Производителю приходится выбирать между двумя полюсами: «выгодно» и «нравственно». Спрос на одежду в кризис упал. Особенно это остро почувствовали магазины и компании, ориентирующиеся на среднего потребителя. Сексуальность пронизывает любой сегмент рынка модной одежды. Общий тренд диктует правила для всех. А вот лекала и материал, из которых будет произведена партия одежды, определяется возможностью производителя и спросом на региональном рынке. В первую очередь выгодно торговать недорогими и поношенными вещами. Поэтому магазины недорогой одежды и секонд-хенды будут процветать.

www.felsme.com11
  Портал о моде и стиле. URL: http://felsme.com/4799-ivan-fedorov-vybor-modnogo-rynka-novaya-seksualnost.html.


[Закрыть]

Мода: от эмоций к интеллекту

Необычный взгляд с позиции зарождающихся поколений покупателей Владивостока

Одни аналитики предрекают в моде перемены на ближайшие год и два, а другие смотрят глобально и мыслят поколениями. Какой же следующий шаг в моде для новых поколений? Как совместить эмоции с интеллектом или лучше осознавать «эмоциональный интеллект»? Как модные пророчества повлияют на дизайнеров и на большинство предприятий легкой промышленности (в основном в сфере бытового обслуживания) во Владивостоке? Как при этом не отстать от мира моды местным производителям и дизайнерам?

Фото: Seth Doyle, Unsplash

Первое. Начните с того, что попробуйте помыслить и прочувствовать современность, – заметьте, новую историю моды мы пишем с вами вместе.

Второе. Можно и нужно порадоваться, мы начали жить во времена, когда индивидуальный стиль не привилегия только избранных. Одежда – носитель информации. Каждый передает о себе информацию в мир. Как говорится, «отрази внутренний мир в одежде», а не только статус. Вот актуальный тренд, и он сохранится надолго. Стираются границы, смешиваются стили. Такое положение дел с большим трудом начало свое шествие года четыре назад локально по миру. Примером местного масштаба может служить мой проект «Одежда души», а сегодня ему подобные маршируют уверенно по всей планете. Нужно четко запомнить, что каждый человек ответственен за свое настроение. В этом суть «эмоционального интеллекта». В скором времени каждый стилист в регионе будет говорить об этом, утверждая победу образа, отражающего душу.

Третье. Современный покупатель социально ответственен и внимателен к процессу производства. Перед покупателем встает вопрос, вредит ли компания, производящая его любимую одежду, природе и используется ли нелегальный труд? Именно это зачастую является определяющим решением при покупке у нового поколения горожан.

Четвертое. Новый покупатель ценит время и экономит его, требует хорошего обслуживания, предпочитает одежду, отвечающую современному вызову города.

Пятое. Современная мода дает право относиться к ней по-разному и неоднозначно. Это ли не победа среди правил? Но тренды еще сильны. Посмотрим к чему придем.

Периодические открытия во Владивостоке торговых точек местной дизайнерской одежды говорит о развитии жизни модного сообщества, но при этом объемы производства местного рынка невелики. Однако ритейл и производитель массовой одежды во Владивостоке чувствует себя уверенно в продажах. Платья Приморских производителей со средней ценой 2000 рублей. С прилавков Владивостокского ритейла улетают, как горячие пирожки, даже без скидки. Об оптимизации цен на одежду массового производства говорить не приходится, все равно покупают.

Индустрия моды теряет свои позиции в ситуации диктата выбора, что кому носить. Однако время покажет. Возможно, найдутся лазейки, как продать то, что тобой не является, не отражает твою суть и настроение. Интеллект являет собой чистый расчет, с помощью которого используются эмоции в продаже одежды. Эмоции заполонили моду и сделали с помощью нее не одно поколение людей богатыми и счастливыми, а так же разорили совершающих необдуманные покупки.

Ответьте, что для вас мода? Этим она и будет в настоящем времени для вашей личности. Выбирайте и слагайте свои модные истории. Тем более что ветреным и морским душам мечтателям города у моря знакомы подобные состояния.

www. novostivl.ru22
  Ежедневные Новости Владивостока (ЕНВ) – российское сетевое периодическое издание. URL: http://novostivl.ru/msg/22828.htm.


[Закрыть]

Проекты
Проекты как способ продвижения

Клуб «Модный квартал»

Из архива автора (фото: Алена Зорина)

Когда создавался клуб «Модный квартал», суть его была во встречах со мной и моими идеями. А чтобы продвигать свои идеи, нужно всегда оставлять место для идей и реализации других людей. Поэтому форма клуба была оптимальной – когда находишь точки соприкосновения с другими любителями моды, которых приглашаешь на встречи. Они делятся своими умениями и мастерством. Площадка, где каждый мог привнести что-то свое, продемонстрировать свои работы и умения.

Семинары и мастер-классы

Поговорим немного о семинарах и мастер-классах. Когда я начинал проводить семинары, на один из первых, открытых для всех желающих и бесплатных, пришла кафедра преподавателей дизайна ВГУЭС. Я расценил это как знак в счастливое будущее.

На первые лекции о моде и мастер-классы кройки и шитья по моей авторской методике приходили разные люди. Любители-домохозяйки, профессора и студенты. Лекции читались мною бесплатно, иногда за символическую плату. Я давал методику бесшовного кроя и пошива одежды, которая используется дизайнерами в особых случаях. Желающих посетить лекцию и мастер-класс было много.

Тусовка «Модная среда»

«Модная среда» – это еще одна лекционная площадка, которую я организовал на новом месте работы в Тренинговом центре «Гримерка», после ухода с Недели моды. Сутью этой площадки была и остается система приглашения лекторов для ознакомления слушателей с их сферой деятельности: стиль, дизайн, производство, красота, визаж и т. д. Все темы лекций базировались на понятиях: мода и красота, индустрия моды и красоты.

Вы можете взять себе на заметку данный формат и начать его воспроизводить у себя. Минимум затрат, а то и вовсе только личные связи. Люди обычно приходят сами, когда приглашаешь их через социальные сети или по телефону. Выберите самый удобный для вас способ. Чтобы избежать лишних и не нужных людей, все же потребуется символическая плата за вход.

Из архива автора (фото: Алена Зорина)

Фото: Igor Ovsyannykov, Unsplash

Концепция клуба «Модная среда» – это мероприятие, в рамках которого любители и профессионалы индустрии моды и красоты обмениваются своим творчеством, информацией, опытом и мастерством. Каждый участник встречи, если запланировано, получает памятные подарки. Каждый приглашенный лектор имеет возможность лично пообщаться со слушателями, пришедшими на встречу.

«Модная среда» – это мини-ярмарка, где совершаются продажи и сделки. Многие обретают своих единомышленников в творчестве, находят своих последователей и клиентов. Встречи проходят с большим ажиотажем и интересом зрителей. Участник встречи получает возможность общения в креативной среде, повышает уровень своих компетенций.

Можно прочитать лекцию о своем продукте или о себе перед пришедшей аудиторией, устроить мини-ярмарку своих изделий, рассказать о себе и партнерах. На встречах приветствовались спонсоры, желающие заявить о себе перед гостями.

Новая мечта – Тихоокеанский дворец моды

Тихоокеанский дворец моды – это социокультурный проект, поддержанный Минвостокразвития России и сетевой общественной платформой «Восточный вектор». Дворец планируется к строительству во Владивостоке на Тихоокеанском рубеже в Азии, объединяющий в одном архитектурном ансамбле бизнес-центр, залы для показа мод, выставочные пространства, мастерские, гостиницу, редакции глянцевых журналов и музей моды; это место, в котором творчество в единении со светлыми устремлениями будет воплощать жизнеспособные проекты на благо людям.

Эскизный проект Тихоокеанского дворца моды (визуализация: Аркадий Федоров)

Владивосток географически находится в выгодном расположении по отношению к Азии, что способствует межкультурным связям стран Азиатско-Тихоокеанского региона. Дворец моды может стать площадкой, на которой комфортно будут себя чувствовать Китай, Корея, Япония и другие страны Азии с многовековой и сложной историей.

Тихоокеанский дворец моды – площадка диалога и раскрытия интеллектуального потенциала человека. Идеальная картина, к которой стремятся мои коллеги: – бизнес-консультант, маркетолог Лариса Ловушкина и эксперт красоты, предприниматель Елена Дацун, можно поэтическим слогом выразить, как «Мир Моды со всеми необходимыми условиями для рождения, взращивания, сохранения, приумножения, продвижения ключевых игроков модного рынка и воспитания всех людей, неравнодушных к моде; развитие отраслей, связанных с модой, а также налаживание международных деловых связей».

Проект Дворца моды был поддержан ведущими экспертами из мира моды и индустрии красоты. А именно: Вячеславом Зайцевым – народным художником Российской Федерации, Академиком Российской Академии Художеств; Наталией Козловой – международным обозревателем и историком моды; Еленой Шипиловой – художником-модельером, членом Международного Художественного Фонда; Ириной Лукьяновой – художником, визажистом, мастером международного класса; Еленой Самариной – президентом Kryolan Russia.

Эскизный проект Тихоокеанского дворца моды (визуализация: Аркадий Федоров)

Художнику особенно, как и любому другому человеку, нужна поддержка, защита и условия для развития. Видится, что пространство Тихоокеанского дворца моды, продуманное и созданное в ключе созидания и экотехнологий, будет способствовать заложению основ развития моды в регионе. Архитекторский проект здания авторства архитектора Аркадия Федорова уже готов. Проект находится на этапе поиска инвестирования.