Текст книги "Великие советские фильмы. 100 фильмов, ставших легендами"

В столовой и бане все равны!

А компот? (Илья)

Едут тут всякие! Ни профессии, ни подушек – одна морока с вами (комендант).

Зря сидите: жилплощади в этом году не предвидится (комендант).

Посидят-посидят, а потом комнату отдельную требуют! (Комендант)

Какие люди гибнут! (Алеша)

Что ты – трактор, чтоб тебя испытывать? (Тося)

Я и сама дойду. Здесь медведей нет (Тося).

Я вообще решила замуж не выходить: одной спокойней, правда? Хочу – халву ем, хочу – пряники (Тося).

Отойдите от кухни, а то у меня… ложки пропадают! (Тося)

– Любишь?

– Кого?!

– Гречку!!

Так хочется быть красивой! Я б тогда за всех обманутых девчат отомстила! Вот иду я, красивая, по улице, а все встречные ребята так и столбенеют, а которые послабей, так и падают, падают, падают и сами собой в штабеля укладываются! (Тося)

Во здоровая! Откормила я тебя, Надежда, на свою погибель. Ну, погоди, получишь ты у меня завтра добавки! (Тося)

Ох и агрессор ты, Илюшка! (Тося)

Пусти, а то закричу! А-а!.. (Тося)

Разве можно спорить вот так, на живого человека? (Тося)

Сидим! Прямо как взрослые! (Тося)

Техника! Тут соображать надо! Это тебе не картошку варить! (Вася)

Спешу и падаю (Анфиса).

Ух, эти анфиски! (Тося)

Я вот раньше все время думала, как это люди целуются? Ну, им же носы должны мешать. А теперь вижу – не мешают… (Тося)

Полосатый рейс (1961)

Режиссер Владимир Фетин

Сценаристы Алексей Каплер, Виктор Конецкий

Оператор Дмитрий Месхиев-ст.

Композитор Вениамин Баснер

В главных ролях:

Иван Дмитриев – Олег Петрович, старпом

Маргарита Назарова – Марианна

Евгений Леонов – Шулейкин

Алексей Грибов – капитан

Алексей Смирнов – Кныш

Владимир Белокуров – боцман

Вячеслав Сирин – Мотя

Алексей Кожевников – радист

Александр Бениаминов – укротитель

Николай Волков-ст., Аркадий Трусов, Василий Лановой, Алиса Фрейндлих, Николай Трофимов, Александр Суснин и др.

Производство: «Ленфильм»

Идея сделать фильм о тиграх и людях родилась в головах далеких от искусства. В конце 50-х в цирке на Цветном бульваре с большим успехом шел аттракцион дрессировщиков Константина Константиновского и его супруги Маргариты Назаровой, у которых тигры, помимо выполнения разных привычных трюков, еще работали в воде. Тогдашний первый секретарь ЦК КПСС Н.С. Хрущев пришел в полный восторг от увиденного, при заморских гостях похвалил смелую молодую укротительницу и обронил фразу, дескать, про таких надо кино снимать. Окружение восприняло это как руководство к действию, и машина Госкино была запущена.

Историю необыкновенного рейса, доставившего «груз хищников» из Индии в Москву, а также «презент от фирмы» – хулиганистую обезьяну, ставшую виновницей необычайных событий, придумал веселый человек – профессиональный моряк и начинающий писатель Виктор Конецкий. Но чиновники из Госкино подстраховались «укрепить» этот «фланг» опытным сценаристом Алексеем Каплером, который предложил ввести в сюжет любовную линию. На робкое замечание режиссера, что непрофессиональная актриса может не справиться, Каплер возразил: если уж с тиграми справляется, то с мужиками и подавно!..

Приступивший к съемкам своего дебютного фильма режиссер Владимир Александрович Фетин (14.10.1925—19.08. 1981) потом мрачно шутил: «Постараемся сделать веселый интересный фильм. Если останемся живы…» Фетин затем снимет фильмы «Донская повесть» (1965), «Виринея» (1969), «Любовь Яровая» (1970), «Открытая книга» (1973), главные роли в которых сыграла его супруга актриса Людмила Чурсина; «Сладкая женщина» (1976), «Пропавшие среди живых» (1981) и др.

Приняв на борт команду прекрасных артистов, корабль «Евгений Онегин» (его «играл» пароход «Матрос Железняк»), отправился в киноплавание.

Тигры, естественно, были Константиновского и Назаровой. Их ежедневно выпускали из клеток на палубу, чтобы они адаптировались. Актеры боялись их до обморока. Евгений Леонов категорически отказывался от сцены, где к нему в ванную вламывается тигр. Дрессировщик убедил его в надежности пуленепробиваемого стекла, которое будет отделять его от зверя. Успокоенный артист залез в ванну, вылил в нее целый флакон душистого французского шампуня, и с удовольствием стал мыть голову, напевая любимую песенку «Мыла Марусенька белые ноги» (заметьте – он поет ее практически во всех своих фильмах!). Тут оператор увидел, что стекло дает блики, и тихонько сказал об этом режиссеру. Тот, пошептавшись с дрессировщиком, велел стекло убрать. Прозвучала команда «Мотор!», Леонов, весь облепленный пеной, не видел, что происходит рядом, а вся съемочная группа затаив дыхание наблюдала, как к актеру подходил тигр. Явно заинтересовавшийся чем-то белым, барахтающимся в ванне, тот вплотную приблизил морду к лицу Леонова. Актер почувствовал на себе дыхание, промыл глаза и… Все понимали, что второго дубля не будет. Да он и не понадобился: Леонов, по-настоящему умирая от страха, вначале пытался спрятаться под водой, но, когда туда опустилась когтистая лапа, выскочил из ванны и, совершенно забыв, что по настоянию режиссера разделся донага, помчался из павильона. Позже он со смехом будет говорить, что «первым из актеров показал свой мощный зад советскому народу».

Несмотря на то что лев и тигры были дрессированными, а рядом находились укротители, артисты и члены съемочной группы пережили немало волнующих минут. Больше всего их выпало опять-таки на долю «липового укротителя» Шулейкина, которого играл Леонов. В сцене, где он сидит в клетке, а тигры бросаются на него, он натерпелся страху вместе с обезумевшим поросенком, которого к нему подсадили, чтобы раззадорить хищников. Когда, пытаясь унять вконец расходившихся питомцев, Константиновский выстрелил в воздух, тигрица Кальма от страха прыгнула за борт. Ее спасали целый час.

Едва не пострадал от хищников оператор Дмитрий Месхиев. Для съемки эпизода, когда тигры плывут к пляжу, его с камерой поместили на небольшую плавучую платформу. Но тигры почему-то поплыли не к берегу, а устремились к оператору. И когда тот в окуляр камеры увидел огромный глаз зверя, в ужасе прыгнул в воду.

Когда снимали эпизод выхода тигров на пляж, часть его, для безопасности, оградили сетками. Рядом дежурили несколько нарядов милиции. Огромное число зевак сбежалось посмотреть, как снимают кино да еще с тиграми! Но когда Лойда – необузданного нрава тигрица – прыгнула на сетку, вмиг оказавшись на другой стороне, толпа в мгновение ока испарилась. Кстати, вместе со стражами порядка Лойда заскочила в какую-то постройку. Увидев перед собой настоящего тигра, женщина, оказавшаяся там, выпрыгнула в форточку, которая была в два раза меньше ее самой.

В главной роли буфетчицы Марианны снялась дрессировщица Маргарита Петровна Назарова (26.11.1926—28.10. 2005), до этого участвовавшая в нескольких фильмах в качестве постановщика трюков и дублерши героинь («Опасные тропы», «Укротительница тигров»). Здесь ей впервые предстояло не просто работать в кадре, но играть. Очень тяжело давались ей (и ее партнеру Ивану Дмитриеву, но тому по другой причине) сцены со старпомом, в которого по роли была влюблена ее героиня: неусыпно наблюдавший за ходом съемок ревнивый супруг, Константиновский, грозил актеру, что натравит на него своих питомцев.

Для Ивана Петровича Дмитриева (30.07.1915—23.10. 2003), который снимался в кино до этой картины и после нее («Академик Иван Павлов» (1949); «Мусоргский» (1950); «За витриной универмага» (1955); «Неповторимая весна» (1957); «Наш корреспондент» (1958); «Самые первые» (1961); «Русский лес» (1963); «Гамлет» (1964); «Тихая Одесса» (1967); «Старая, старая сказка» (1968); «Рожденная революцией» (1974—1977); «Меня это не касается» (1976); «Сибириада» (1978); «Шурочка» (1982) и др.), роль старпома стала самой любимой у зрителя.

По выходе на экраны фильм имел огромный успех, заняв 1-е место (32,34 миллиона зрителей) среди лидеров проката. И вошел в золотой фонд отечественной комедии, хотя официальную награду получил всего одну, да и то только в 1973 году на Международном кинофестивале в Калькутте.

Я не трус, но я боюсь! (Укротитель)

А я читал, что он человеческими жертвами питается (Кныш).

Бревно бесчувственное (Марианна).

Мне последнее время все что-то кажется (капитан).

Укротитель… липовый! (Шулейкин)

Брось оружие, будь человеком! (Кныш)

Вы не тигр, вы свинья! (Укротитель)

За беспокойство не беспокойтесь (Шулейкин).

Марианна. И море ваше противное, и корабль ваш противный…

Капитан. Вот видишь!

Марианна. И Олег ваш… у-у!.. противный Петрович!

Обезьяна на судне страшнее динамита (капитан).

– Красиво плывут.

– Кто?

– Вон та группа в полосатых купальниках.

Мамочка, ты всегда мне снишься в экзотическом виде.

Меня так, без хрена не сожрешь! (Боцман)

Сердится старик. Совсем озверел! (Моторист)

Странные дела у нас на судне (капитан).

Тиграм надо гулять, чтобы не было рахита. Ночью я их пасу (Шулейкин).

Черти полосатые! (Марианна)

У нее было трудное детство (капитан).

Человек-амфибия (1961)

Режиссеры Геннадий Казанский, Владимир Чеботарев

Сценаристы Акиба Гольбурт, Александр Ксенофонтов, Алексей Каплер

Оператор Эльдар Розовский

Композитор Андрей Петров

В главных ролях:

Владимир Коренев – Ихтиандр

Анастасия Вертинская – Гуттиэре

Михаил Козаков – Педро Зурита

Николай Симонов – Сальватор

Владлен Давыдов – Олсен

Александр Смиранин – Бальтазар

Анна Никитина, Юрий Медведев, Георгий Тусузов и др.

Производство: «Ленфильм»

Одному из самых талантливых отечественных фантастов – Александру Беляеву, книгами которого зачитывалось не одно поколение, не везет в кино. Его практически не экранизируют или делают это весьма неудачно («Завещание профессора Доуэля», «Ариэль»)… Хотя, казалось бы, вот уж где замечательная основа, на которой может вовсю разгуляться фантазия режиссеров и операторов! Тем более что уровень развития кинотехники сейчас это позволяет. Но до сих пор единственная среди беляевских экранизаций несомненная удача в художественном и постановочном отношении – «Человек-амфибия», фильм, снятый более сорока лет назад.

На главную роль режиссеры Казанский и Чеботарев искали «новое» лицо – красивого молодого человека с необычной красотой – он должен сразу бросаться в глаза, быть «не от мира сего», инопланетянином. Однажды на дипломном спектакле «Ночь ошибок» в ГИТИСе ассистент по актерам увидел двадцатилетнего Владимира Коренева, игравшего главную роль.

После проб актер был сразу утвержден на роль Ихтиандра. Он еще не знал, какие трудности ожидают его впереди. Дело в том, что, несмотря на приглашенных в качестве дублеров профессиональных пловцов, на крупных планах под водой снимали самого Коренева. Часть подводных съемок велась в Крыму, под Севастополем. Комбинированные съемки – вещь дорогая, да и условий для них тогда было мало, а ставка начинающего актера – не в пример дешевле. Потому Коренева в блестящем костюме Ихтиандра (кстати, сшит он был из чулочного эластика, и на него вручную нашили тысячи блестящих «чешуек») обвязали цепью и опустили на глубину. Но матрос, страховавший актера, не удержал тяжелую цепь, и она упала в воду, потащив на дно артиста. Замешкайся на минуту оператор Розовский, снимавший под водой и бросившийся спасать Коренева, последствия могли оказаться самыми трагичными.

Не меньшей опасности подвергались и оператор с ассистентами. Им приходилось работать среди заизолированных кое-как кабелей осветительных приборов. Это счастье, что ток не пробил покрытие, иначе в воде – прекрасном проводнике – пострадали бы все.

Был случай, когда отказал акваланг, из которого периодически вдыхал воздух привязанный к якорю Коренев, а якорь стал соскальзывать в ущелье на дне… Тогда профессиональный пловец Рэм Стукалов, страховавший актера, отдал Кореневу свой и был вынужден быстро всплыть с глубины. Когда он показался на поверхности, все увидели, как из поврежденных барабанных перепонок пловца хлестала кровь. После этого режиссеры чаще стали использовать муляжи и часть съемок перенесли в огромный стеклянный бассейн, выстроенный в павильоне.

Все это удорожало съемки и вело к перерасходу сметы. Опасаясь закрытия картины, режиссеры пошли на беспрецедентный шаг: сняли фильм о съемках «Человека-амфибии», ставший, по сути, первым рекламным роликом. Его стали крутить по телевидению и демонстрировать перед началом киносеансов. Разогрев зрителя умелой рекламной кампанией, они добились того, что все с нетерпением ждали выхода картины на экран. Когда в 1962 году долгожданный фильм выпустили, зритель не подвел: картину посмотрело 65,5 миллиона зрителей, сделав «Человека-амфибию» самым кассовым, на тот момент, советским фильмом. В списке самых кассовых фильмов отечественного кино он занимает заметное одиннадцатое место!

Популярность Владимира Борисовича Коренева (р. 20.06. 1940) была фантастической! Ему приходили мешки писем от зрителей, все требовали новых встреч со своим любимцем на экране. Но кинематографисты не воспользовались моментом делать фильмы специально «под Коренева» на гребне его славы. За тридцать лет после своего шумного успеха актер снялся в четырех десятках фильмов, да и то не в главных ролях.

Среди них: «Свет далекой звезды» (1964), «Дети Дон Кихота» (1965), «Освобождение» (1968), «Много шума из ничего» (1973), «Победитель» (1975), «Рудин» (1976), «Я – актриса» (1980), «Криминальный талант» (1988), «Динозавры ХХ века» (1990), «Неизвестные страницы из жизни разведчика» (1990), «Бравые парни» (1993), «Дети Арбата» (2004, сериал), «Дорогая Маша Березина» (2004, сериал), «Слепой» (2004, сериал), «Дар божий» (2008), «Общая терапия» (2008, сериал), «Тайны дворцовых переворотов. Фильм 7. Виват, Анна!» (2008), «Пуля-дура»-2 (2009) и др.

За свою звездную роль Коренев, которому приходилось самому выполнять некоторые сложные трюки и несколько раз оказываться на волосок от гибели, получил всего чуть более тысячи рублей. С 1961 года и по сей день он служит в Театре имени Станиславского.

Фильм отмечен второй премией I Международного кинофестиваля научно-фантастических фильмов в Триесте (1963) «Серебряный космический корабль».

Бейте его, пока не поумнеет! (Зурита)

Для тебя у нее закрыта дверь, а для других у нее открыто окно (мать Зуриты).

Еще один старый друг (Зурита).

Гуттиэре. Так, значит, это любовь с первого взгляда?

Ихтиандр. А разве бывает другая любовь?

Я хотел отдать тебе жизнь, а ты не взяла даже такую малость… (Ихтиандр)

Сумасшедший миллионер!

Гусарская баллада (1962)

Режиссер Эльдар Рязанов

Сценарист Александр Гладков, при участии Эльдара Рязанова

Оператор Леонид Крайненков

Композитор Тихон Хренников

В главных ролях:

Лариса Голубкина (первая роль) – Шурочка Азарова

Юрий Яковлев – поручик Ржевский

Игорь Ильинский – Кутузов

Николай Крючков – Иван

Татьяна Шмыга – Луиза Жермон

Лев Поляков – Пелымов

Антон Ходурский – граф Нулин

Юрий Беляев, Владимир Гусев, Николай Кольцов, Роман Хомятов, Владимир Балон, Михаил Орлов, Владимир Трошин, Борис Иванов, Юрий Мартынов и др.

Производство: «Мосфильм»

История кавалерист-девицы, наравне с мужчинами защищавшей отечество (прототип – Надежда Дурова), была написана драматургом Александром Гладковым в стихах и с большим успехом много лет шла на сцене Центрального театра Советской армии. В ней блистала актриса Любовь Добржанская (которую позже Рязанов снимет в роли матери Юрия Деточкина в фильме «Берегись автомобиля»). Вспомнив свои восторженные ощущения от просмотра этого спектакля в 1944 году, перечитав комедию Гладкова «Давным-давно», Эльдар Рязанов загорелся идеей экранизации, тем более что и событие подоспело: 150-летний юбилей победы над Наполеоном.

Жанр пьесы Гладкова лежал где-то на грани водевиля и героической комедии. А еще была прекрасная музыка Тихона Хренникова, сопровождавшая спектакль. Но кино имеет свою, отличную от спектакля стилистику. Поэтому Рязанову пришлось не только сильно сокращать пьесу, но и дописывать «под Гладкова» (который, подписав со студией договор, так и не написал сценарий) целые куски. И сделал он это блестяще, так, что никто не заподозрил вторжения в авторский текст.

Неотразимого поручика Ржевского – бретера, дамского угодника и отчаянного рубаку сыграл актер Юрий Васильевич Яковлев (р. 25.04.1928), которого Рязанов уже снимал в главной роли в комедии «Человек ниоткуда». Много запоминающихся образов создал этот талантливый актер и в родном Театре имени Вахтангова. И в кино: «Идиот» (1958), «Ветер» (1959), «Человек ниоткуда» (1961), «Легкая жизнь» (1964), «Друзья и годы» (1965), «Выстрел» (1967), «Анна Каренина» (1968), «Крах» (1969), «Король-олень» (1969), «Сюжет для небольшого рассказа» (1970), «Чайка» (1970), «Иван Васильевич меняет профессию» (1973), «Ирония судьбы, или С легким паром» (1975), «Идеальный муж» (1980), «Кин-дза-дза» (1986), «Штаны» (1988), «Гардемарины» III (1992), «Графиня де Монсоро» (1997), «Ирония судьбы. Продолжение» (2007) и др. Но его вот уже полвека все обожают в роли рубаки-гусара. Правда, весьма своеобразно. Поручика Ржевского сделали героем многочисленных анекдотов, по популярности уступающих, пожалуй, лишь анекдотам про Василия Ивановича.

На роль очаровательной и отважной Шурочки Азаровой режиссер пробовал многих актрис, в том числе Людмилу Гурченко и Алису Фрейндлих. Режиссер впал в уныние. «И однако, природа способна на многое… Она поднатужилась и создала Ларису Голубкину» (Рязанов). Лариса училась на 3-м курсе отделения музыкальной комедии ГИТИСа. После проб ее утвердили на роль, но оказалось, что она ничего не умела в плане профессиональном. Так что ей пришлось одновременно осваивать съемочный процесс, учиться фехтовать, скакать на лошади и делать трюки. Дебютантка блестяще справилась со всеми трудностями. После выхода фильма на экраны и его успеха у зрителей стало ясно, что с легкой руки Эльдара Рязанова число звезд нашего кино пополнилось еще одной яркой актрисой.

Лариса Ивановна Голубкина (р. 09.03.1940), к сожалению, снималась мало: «Дайте жалобную книгу» (1964), «День счастья» (1963), «Как вас теперь называть?..» (1965), «Сказка о царе Салтане» (1966), «Освобождение» (1968—1971), «Трое в лодке, не считая собаки» (1979), «Простодушный» (1994), «Живописная авнтюра» (2007). Она была последней женой Андрея Миронова. Ее дочь Мария Голубкина (р. 22.09.1973) – известная актриса кино.

Шутники впоследствии острили, что Рязанов – открыватель талантов на «Г»: Гурченко («Карнавальная ночь»), Голубкина («Гусарская баллада»), Гузеева («Жестокий романс»). Кстати, роль Шурочки для Голубкиной оказалась дважды судьбоносной: после окончания института ее пригласили в труппу Центрального театра Советской армии и возобновили спектакль «Давным-давно» с ее участием.

Оставаясь верным себе, режиссер позвал в новый фильм и Юрия Белова, которого после успеха в «Карнавальной ночи» практически не снимали, правда на эпизодическую роль.

Сложнее обстояло дело с выбором актера на роль Кутузова. Рязанов видел в этой роли только Игоря Ильинского, но киношное начальство было категорически против, мотивируя тем, что личность такого масштаба не должен играть комик, одно появление которого на экране вызывает смех. Но Рязанов снимал комедию, пусть и героическую, потому считал, что актер попадает в стилистику картины. Он проявил чудеса изобретательности и маневры дипломата, чтобы, с одной стороны, уговаривать Ильинского, который тоже не видел себя в этой роли, а с другой – на голубом глазу обманывать начальство, утверждая, что идет активный поиск актера. Когда зимняя натура уходила, Рязанов поставил всех перед фактом срыва съемок, и Ильинского утвердили. Правда, критики сломали немало копий в пылу полемики: удачей или провалом оказался образ полководца. Но зрители, полюбив фильм, восторженно встретили Ильинского – Кутузова. Изображая прославленного военачальника эдаким простецким добряком-хитрованом, режиссер интуитивно нащупал истоки той огромной всенародной любви, которая сопровождала фельдмаршала всю жизнь, безграничной веры в его правоту, выразившуюся в многочисленных песнях, частушках и поговорках, в которых Кутузов всегда орел и победитель!

Также настороженно была поначалу воспринята идея Рязанова снять в роли Луизы Жермон солистку Московского театра оперетты Татьяну Ивановну Шмыгу (31.12.1928– 03.02.2011). Глядя сегодня на органично вписавшуюся в звездный актерский ансамбль фильма опереточную примадонну, остается только сожалеть, что кинематограф прошел мимо этой талантливой актрисы.

На фоне красивой природы Подмосковья вихрем в ритме мазурки несся сюжет картины, рождая яркое и праздничное зрелище.

В прокате 1962 года фильм занял 2-е место, собрав 48,64 миллиона зрителей. И хотя он имеет всего один официальный приз – Международного кинофестиваля в Вене (1963), народ наградил его самым главным – нестареющей любовью.