Текст книги "Хочешь петь? Пой! Простые практические советы на пути к большой мечте"

Как происходит певческий выдох и как работает механизм голосообразования?

«Воздух в легких, который затем через малые и большие бронхи, через трахею (дыхательное горло) проходит в гортань, где заставляет голосовые связки вибрировать, и тем самым образуется звук. Гортанные звуки проходят через глотку (зев) за надгортанником (эпиглоттисом) и попадают в рот, где и превращаются в ГОЛОС»[11]11
  Марафьоти М. Метод пения Карузо. Научный подход к голосообразованию / Пер. Н. А. Александровой. – СПб.: Лань; Планета музыки, 2015.


[Закрыть].

Разобравшись с понятием «пение», предлагаю перейти к инструменту, благодаря которому можно научиться этому виду искусства. Голос – средство коммуникации, данное человеку. Он уникален, и ты не найдешь ни одной пары абсолютно идентичных голосов. Он обладает определенным тембром, то есть совокупностью обертонов, что являются своеобразной «печатью». По ней мы узнаем, что говорит или поет конкретный человек. Даже в передачах, где люди пародируют различных артистов, все равно, как бы они ни старались быть максимально похожими на объект пародии, уникальная окраска тембра голоса все равно вылезет наружу.

«Тембр (от фр. timbre) – окраска звука; один из признаков музыкального звука (наряду с высотой, громкостью и длительностью).

По тембрам отличают звуки одинаковой высоты и громкости, но исполненные или на разных инструментах, разными голосами, или на одном инструменте разными способами, штрихами.

Тембр определяется материалом, формой вибратора, условиями его колебаний, резонатором, акустикой помещения. В характеристике тембра большое значение имеют обертоны и их соотношение по высоте и громкости, шумовые призвуки, атака (начальный момент звука), форманты, вибрато и др. факторы.

При восприятии тембров обычно возникают различные ассоциации: тембровое качество звука сравнивают со зрительными, осязательными, вкусовыми и др. ощущениями от тех или иных предметов, явлений (звуки яркие, блестящие, матовые, теплые, холодные, глубокие, полные, резкие, мягкие, насыщенные, сочные, металлические, стеклянные и т. п.); реже применяются собственно слуховые определения (звонкие, глухие).

Научно обоснованная типология тембра еще не сложилась. Установлено, что тембровый слух имеет зонную природу.

Тембр используется как важное средство музыкальной выразительности: при помощи тембра можно выделить тот или иной компонент музыкального целого, усилить или ослабить контрасты; изменения тембров – один из факторов музыкальной драматургии»[12]12
  Большой энциклопедический словарь. – М.: Советская энциклопедия, 1994.


[Закрыть].

Голосом с точки зрения фониатрии называют все звуки, которые генерирует гортань. Помимо тембра, упомянутого ранее, существует регистровое строение.

Создано много теорий о том, что такое регистры и сколько их у человека. Когда я была маленькой, самой популярной была следующая: «У человека три регистра – нижний, средний и верхний». Бо́льшая часть педагогов того времени, да и сегодня тоже такие найдутся, считала, что регистры и участки диапазона – одно и то же. На самом деле регистры – это способы смыкания связок. Есть среди них те, которыми можно пользоваться в определенных участках диапазона, но, например, фальцет хорошо применяется на всем голосовом полотне, за исключением самых нижних и самых верхних звуков. Достичь их можно, находясь только в регистре «штробас»[13]13
  Тип фонации, при котором голосовые связки вибрируют, но при этом практически не напряжены. – Прим. ред.


[Закрыть] (фрай) и «свисток»[14]14
  Свистковый регистр – самый высокий регистр человеческого вокала, лежащий выше фальцета и напоминающий звук свистка. – Прим. ред.


[Закрыть] соответственно.

Фальцет! При всей своей легкости звучания голос в нем контролируется очень трудно, особенно когда вокалисту надо сойти с него обратно на «полный голос». Научиться качественно контролировать данный регистр вокалист сможет только при регулярных занятиях с преподавателем, выполняя комплекс упражнений, направленных прежде всего на выносливость голоса.

Я даю теоретические знания, чтобы ты понимал, как научиться петь максимально безопасно, и чтобы твой голос был здоровым и звучал максимально долго.

Что такое красивый голос? Все вокалисты, дикторы и другие представители речевых профессий так или иначе стремятся достигнуть красоты голоса, но где же точка с надписью «идеально»?

Мне кажется, идеальный голос способен прекрасно звучать чистым тембром, без всяких хрипов, а также имеет широкий диапазон со сглаженными переходами между регистрами. Это голос, владеющий различными приемами как поп-, так и рок-вокала, и, самое главное, имеющий собственное оригинальное звучание. Человек, обладающий таким голосом, на мой взгляд, самый счастливый эстрадный вокалист, поскольку может петь всё. Подобный дар – счастье и ответственность.

Искусство пения – одно из самых древних на земле и одно из современных и популярных. Почти с момента возникновения вокалу начали обучать, а с развитием науки появились исследования процесса пения. Сегодня наука дошла до того, что по строению лица, например, можно практически безошибочно определить, каким голосом обладает человек, что облегчает работу педагога.

Также можно определить, какой голос у вокалиста, еще не слушая его, наблюдая, как говорят его родители. В связи с чем мутация голоса становится подконтрольной, ведь у нас есть шанс предсказать ее результат. Об этом говорит и Лев Борисович Рудин в одной из своих работ:

«Распространено мнение и о том, что голос, его полнота и тембр передаются по наследству так, как рост, цвет кожи, волос и глаз. Наследственные признаки – согласно закону Менделя – могут проявляться не только в первом, но и во втором, третьем и даже четвертом поколении»[15]15
  Российская оториноларингология. – 2004. – № 6. – С. 177–182.


[Закрыть].

У меня было несколько случаев, подтверждающих теорию преемственности голосов. Однажды ко мне в кабинет пришла женщина с двумя девочками и начала со мной разговаривать низким звучным голосом, а я тем временем про себя потихоньку просчитывала, какие голоса могут быть у ее дочек, и оказалась права, предположив, что юные вокалистки обладают похожим тембром, потому что при прослушивании моя теория подтвердилась. Сегодня одна из них уже почти завершила мутационный период и обладает тембрально богатым низким голосом с широким диапазоном, и в свои 15 лет поет сложный репертуар, который исполняется на последних курсах высших учебных заведений.

Если есть возможность поговорить с родителями своих учеников школьного возраста, я всегда стараюсь это сделать, правда, в основном детей на урок приводят матери, и очень сложно угадать, как сильно эволюционируют голос парней. Еще и по этой причине с мальчиками приходится работать в пубертатный период более осторожно.

«Характер устройства голосового аппарата у всех голосов одинаков. Разницу представляют собой голосовые связки в смысле их величины, эластичности и толщины и резонаторы в смысле их объема и акустических свойств. Сообразно толщине связок, этих струн голосового инструмента, голоса получили различные названия…»[16]16
  Н. А. Ленц. Как оратору и певцу владеть голосом. – СПб.: Лань; Планета музыки, 2021. – С. 19.


[Закрыть]

Есть несколько групп человеческих голосов.

Детские: дискант и альт.

Женские: сопрано, меццо-сопрано и контральто.

Сопрано в свою очередь бывает колоратурным – тембрально самый высокий женский голос, лирическим и драматическим. Три вида сопрано могут иметь одинаковый диапазон, даже петь в одних и тех же звуках, но так называемые рабочие середины будут находиться в разных отрезках диапазона голоса.

Мужские: тенор, баритон и бас.

У теноров та же история, что у сопрано, только самый высокий тенор называется контртенором.

Баритон в основном бывает лирический, драматический или бас-баритон.

Басы также встречаются нескольких видов.

При всем разнообразии голосов, в эстрадной музыке зачастую границы между ними стираются, и мы можем услышать, как баритон поет теноровую песню и так далее. Особенно часто это явление наблюдается в американской музыке. Методика преподавания вокала сегодня достигла таких высот, что при должных тренировках голоса вокалист может спеть все. Разница будет лишь в тембральной окраске и режиме смыкания связок, в котором, например, баритон споет песню тенора. Однако чтобы достичь таких высот, надо развивать голос планомерно и регулярно.

Теперь, когда ты узнал, что такое пение и как все устроено, предлагаю тебе выполнить пару интересных заданий, одно носит исключительно развлекательный характер, а другое – практический.

Задание 3

Посмотри на фотографии и найди общие черты лица. Можешь даже записать свои наблюдения, а затем послушай голоса певиц из каждой группы.

Пример 1: Лара Фабиан, Селин Дион, Барбара Стрейзанд и Анна Герман – четыре сопрано.

Пример 2: Шер, Лорин, Ирина Забияка, Джулия Лондон и Далида – контральто.

Задание 4

Проанализируй голоса ближайших родственников и свой на предмет схожести. На чей из них похож твой тембр – на голоса родственников по линии отца или матери?

Вывод: запомни, плохих голосов не бывает! Все голоса красивы от природы, потому что уникальны! И я как преподаватель вокала считаю, что задача каждого человека – максимально развить возможности своего музыкального инструмента тренировкой всех мышц, причастных к расширению возможностей главного средства коммуникации. Терпение вкупе с систематичностью занятий – залог успеха. Даже педагоги начала XX века не исключали возможность обнаружения способностей к пению у тех людей, кто, на первый взгляд, не обладает таковыми.

«Бывают голоса, принадлежащие лицам, не обладающим ни музыкальной памятью, ни чувством ритма, и, несмотря на это, они с течением времени доходят до достаточного усовершенствования, которое требуется для служения искусству»[17]17
  Сонки С. М. Теория постановки голоса в связи с физиологией органов, воспроизводящих звук: учебное пособие. – 11-е издание. – СПб.: Лань; Планета музыки, 2018. – С. 26.


[Закрыть].

Не бывает людей без таланта, отсутствие таланта зовется ленью. Вспомни древних греков, например, прославленные математики и философы обладали большим количеством умений. А что касается вокала, это искусство развивается оториноларингологией и дает возможность приобщить к пению людей разных возрастов и уровней первоначального развития необходимых навыков.

Глава 3. Зеркало – твой друг

Сейчас мы подходим к активной практике. Ты узнал всю теоретическую часть процесса пения, скоро приступишь к тренировке дыхания и резонаторов и будешь готов издать первый правильный певческий звук. Именно в этот момент, на мой взгляд, пора подключить своего главного помощника в процессе обучения вокалу – зеркало.

«Воспитание певца требует одновременного решения задач, тесно связанных между собой: поставить исполнительский аппарат, т. е. выработать профессиональный певческий голос — „инструмент певца“ и научить его „играть“ на нем»[18]18
  Дмитриев Л. Основы вокальной методики. – СПб.: Лань; Планета музыки, 2019. – С. 69.


[Закрыть].

Зеркало – не только соратник человека в вопросах ухода за внешним видом, оно помогает достигать необходимых результатов в профессии и творчестве. Художники его используют для написания автопортретов, модели отрабатывают походку и позы для фотосессий, танцоры репетируют свои номера и даже барабанщики тренируют перед зеркалом движение рук при игре на инструменте.

А теперь о зеркале для вокалиста. На твой голос влияет все: еда, эмоции и поза. Поэкспериментируй на досуге. Поговори стоя, сидя, лежа, при ходьбе, беге, готовке еды, приседая, наклоняясь и записывай себя на диктофон. Для чистоты эксперимента лучше используй одну какую-нибудь фразу, например: «Свободная касса», любимый клич работников сети ресторанов фастфуда. Ты удивишься, как меняется твой голос. Это не основное задание, а скорее маленькая игра. А теперь давай знакомиться с твоим новым другом, которого по незнанию ты, возможно, считал предметом, предназначенным для приведения в порядок внешнего вида.

Первое, что тебе необходимо сделать перед зеркалом, – встать максимально прямо и удобно. Так, чтобы центр тяжести твоего тела был ровно посередине – по твоим ощущениям. Именно по ощущениям. Мы не одинаковы, и особенности организма каждого, кто прочтет эту книгу, я угадать не могу. Постарайся, чтобы плечи и спина были ровными, грудная клетка свободная, шея была прямая и расслабленная, а подбородок находился в положении «параллельно полу». В таком случае гортань будет свободно двигаться вверх и вниз. Если подбородок будет задран или сильно опущен, звук будет похож на голос старушки.

Пошевели руками и ногами, убедись, что нет дискомфорта, который свидетельствует о наличии физических зажимов в мышцах. Постарайся максимально расслабить тело. Походи перед зеркалом так, чтобы верхняя часть твоего тела находилась в покое. Это полезный навык для вокалиста, при такой ходьбе во время пения не сбивается дыхание.

Большая ошибка думать, что если тянуться за звуком всем телом, то обязательно достанешь высокую ноту. Скорее наоборот. Напряжение мышц тела перейдет в голос, и ты не достигнешь желаемого результата. Расслабься и наслаждайся пением.

Когда я училась играть на ударных, педагоги часто говорили мне, что должен быть расслабленный контроль. Такое состояние достигается, когда ты знаешь расположение всех поверхностей установки и когда твои руки начинают ударять по барабанам, подобно хлысту, палочка, если убрать из-под нее один из пальцев, который контролирует амплитуду, спокойно отскакивает на угол более 90 градусов, а количество отскоков близится к нескольким десяткам раз. Посмотри выступления Бадди Рича – и ты поймешь, о чем речь.

В вокале расслабленный контроль наступает в момент, когда тебе очень нравится сам процесс пения и ты исполняешь произведение для себя. Также для достижения этого невероятного чувства необходимо расслабить все те мышцы, которые должны быть мягкими. Например, шейно-воротниковая зона забивается молочной кислотой из-за стрессов и часто находится в напряжении. У меня, например, из-за ДЦП сильная спастика мышц рук и ног. У каждого свои точки напряжения, и я думаю, что ты лучше знаешь свои особенности.

Я бы рекомендовала (и не только для вокала) сходить на расслабляющий массаж, а дальше контролировать все с помощью зеркала. Как давно ты позволял себе расслабиться?

Допустим, что ты расслаблен и ни в какой мышце твоего тела нет напряжения, за исключением тех, где оно должно быть. Если это так, тогда приступим к заданию.

Задание 5

Посмотри в зеркало и улыбнись широкой голливудской улыбкой во все 32 зуба, а затем опусти вниз расслабленную нижнюю челюсть и сделай вдох ртом, как будто сладко зевнул. Должно быть ощущение, что у тебя подтянулись небная занавеска, мышечное образование мягкого неба, и глотка стала широкой, словно труба.

Такое положение называется вокальный купол. В таком состоянии, если бы можно было провести линии от середины подбородка к уголкам губ, получился бы треугольник. Знаю, ты можешь подумать, что у тебя плохие зубы и постесняться их открыть. Чтобы это ощущение прошло, скажу, что почти у всех бывает кариес, и даже человеку, у которого, на первый взгляд, идеальные зубы, могут поставить имплант. Большую часть улыбки закроет микрофон, если ты еще переживаешь об изъянах. Твои зубы – твой персональный кафель, ударяясь о который, звук обогащается тембрально.

Задание 6

Теперь нам необходимо правильно уложить язык, чтобы он не мешал петь. Неправильно лежащий язык – наиболее частая проблема, мешающая вокалисту правильно и свободно достигать верхних звуков. Необходимо в момент, когда рот открыт, как описано выше, уложить язык так, чтобы его кончик касался границы между двумя передними зубами и нижней десной непосредственно внутри ротовой полости. Тогда язык расслабляется и укладывается «лопаткой», не мешая воздуху циркулировать во время пения. Спой любой звук, например «а».

Задание 7

Потренируйся открывать и закрывать рот, объединяя два первых задания, до тех пор, пока у тебя не получится привести рот в положение вокальной позиции на автомате.

Задание 8

Это задание придумано не мной, но оно очень интересное. Состоит из восьми этапов:

1. Встаньте прямо, ноги поставьте чуть шире плеч.

2. Не отрывая ног от пола, наклонитесь вперед. На счет «пять» задержитесь в этом положении и обратите внимание на то, какие зоны стоп чувствуют опору лучше всего.

3. Теперь перенесите вес немного назад – и точно так же удерживайте тело, считая до пяти.

4. Перенесите вес на внешнюю сторону стоп и удерживайте равновесие, считая до пяти.

5. Теперь перенесите вес тела на внутреннюю сторону стоп и удерживайте баланс, считая до пяти.

6. Поднимитесь на носочки и постойте так, считая до пяти.

7. Опуститесь снова на всю стопу. Почувствуйте, какие зоны стопы крепко стоят на полу.

8. Наконец, поднимите только большие пальцы ног и постойте так, удерживая равновесие и считая до пяти. Когда вы снова встанете на всю стопу, ваше тело полностью обретет равновесие[19]19
  Фишер Дж., Кейс Г. Голос. 99 упражнений для тренировки, развития и совершенствования вокальных навыков. – М.: Азбука Бизнес, Азбука-Аттикус, 2017. – С. 22.


[Закрыть].

Вывод: зеркало – главный помощник вокалиста. Те упражнения, которые ты сделал сейчас, – лишь начало вашей дружбы. Оно поможет контролировать осанку, дыхание, артикуляцию, сценические движения. По сути, все сферы, что есть в вокале. Поэтому, если, выполняя какие-либо упражнения из книги, ты будешь сомневаться в правильности своих действий, иди к зеркалу, оно поможет.

Глава 4. Настрой свое дыхание

«Оратору и певцу необходимо упражнять массу мышц голосового аппарата, какой бы хороший голос он ни имел»[20]20
  Ленц Н. А. Как оратору и певцу владеть голосом. – СПб.: Лань; Планета музыки, 2021. – С. 10.


[Закрыть].

На самом деле, какой бы хороший голос у человека ни был, необходимо научиться правильно им пользоваться независимо от того, в какой сфере он работает. Возможно, тебя удивит моя точка зрения, однако я все чаще убеждаюсь в ее обоснованности. Представителям многих профессий сегодня необходимо говорить. Ко мне все чаще приходят IT-специалисты, медики, психологи, экономисты с просьбой поставить голос, чтобы выдерживать работу на многочасовых конференциях различного формата. Они жалуются на то, что связки быстро устают, голос сипит и хрипит. Причиной тому служит большая нагрузка на неподготовленный голосовой аппарат. Вспомни себя в спортзале на первой тренировке и после занятий. Бодро бегал на дорожке 5–10 километров, а на следующий день мышцы болят так, что встать не можешь с кровати. Знакомо? Наверное, да. Со связками та же история, им тоже бывает плохо. Только момент, когда таким маленьким мышцам больно, мы чаще всего упускаем по причине отсутствия каких-либо других признаков ухудшения их состояния, кроме изменения звучания голоса. Не менее губительно и отсутствие нагрузки. Самоизоляция по причине пандемии для многих одиноко живущих пенсионеров обернулась потерей возможности говорить. Поэтому нам необходимо давать голосу качественную равномерную нагрузку. Необходимо понимать, что голосовые складки выполняют фонационную и защитную функции, и главная их задача – вовремя раскрыться и закрыться, пропуская необходимое количество воздуха. Все остальное – работа других отделов голосового аппарата.

«Дыхательная система – это система органов, обеспечивающих поглощение кислорода из окружающей среды и удаление из организма двуокиси углерода»[21]21
  Борисова Н. С. Дыхательные гимнастики при COVID-19: рекомендации для пациентов: восстановление до, во время и после коронавируса / Н. С. Борисова, А. С. Шумейко. – М.: Эксмо, 2021. – С. 9.


[Закрыть].

Дыхание – единственная функция организма, которой мы можем управлять, контролируя количество вдыхаемого и выдыхаемого воздуха. Мы можем также регулировать частоту и ритм дыхания.

Сила голоса зависит от качества дыхания, его маневренность и управляемость – тоже. Помнишь, я говорила во второй главе, что пение – это выдох? Нам необходимо качественно его настроить. Чем лучше ты будешь дышать, тем выносливее будет твой организм, а это значит, что твой голос сможет находиться в форме на протяжении, например, двухчасового концерта. При хорошем дыхании ты сможешь не только петь, но и танцевать во время своих номеров, как это делают топовые американские артисты. Дыхание – это жизненно важный процесс для человека. Главным органом, участвующим в нем, являются легкие. Парный орган, состоящий из ткани с очень слабой гладкой мускулатурой. Они не могут расширяться самостоятельно без посторонней помощи мышц. Дыхательных мышц несколько, однако главная из них – грудная диафрагма. Она действует как поршень. Во время вдоха мышца помогает легким растянуться по вертикали, и воздух максимально заполняет их. Межреберные мышцы тоже участвуют в процессе вдоха, растягивая грудную диафрагму в стороны.

Процесс вдоха во всех книгах описан одинаково, а вот что касается выдоха, здесь можно наткнуться на множество теорий. К разговору о вдохе добавлю только, что он должен быть комбинированный – вдыхать нужно носом и ртом одновременно, потому что когда ты поешь композиции в быстром темпе, зачастую просто нет времени вдохнуть через нос, а затем спеть фразу.

Переходим к выдоху. В этом процессе во время пения должны в равной степени участвовать множество мышц: диафрагма, брюшные мышцы живота, квадратные мышцы поясницы, широчайшие мышцы спины и даже мышцы, которые находятся в области малого таза (вокалисты именуют их тазовой диафрагмой).

«Обычно выдыхаемый воздух выходит из легких, не встречая никаких препятствий на своем пути. Напор воздуха постепенно падает, мышцы теряют свой тонус. Выдох во время пения происходит при сомкнутой голосовой мускулатуре и сужении входа в гортань. Для поддержания определенной высоты тона и вокальной фразировки необходим равномерный набор выдыхаемого воздуха»[22]22
  Поляков А. С. Методика преподавания эстрадного пения. Экспресс-курс. – М.: Согласие, 2016. – С. 50.


[Закрыть].

Ключичный, или верхнегрудной, тип дыхания.

Самое первое правило в вокальном дыхании можно сформулировать так: если плечи при дыхательном цикле танцуют джигу – ты дышишь неправильно. При вокализации плечи находятся в абсолютном покое. Дело в том, что, когда при пении и говорении плечи поднимаются вверх, включается самый малоемкий и, соответственно, неэффективный тип человеческого дыхания. Тогда в легкие попадает очень мало воздуха, и человек не может спеть длинную фразу без потери качества звука. Поэтому ключицу надо блокировать и перейти на более подходящие типы. Соответственно, от ключичного типа дыхания мы отказываемся.

Грудной тип дыхания.

Уже более подходящий, задействующий диафрагму, правда, не в полной мере. Поэтому им мы можем пользоваться, но такое дыхание все же менее эффективное, чем следующие два.

Диафрагмально-межреберный, или смешанный, тип дыхания.

При нем мы задействуем диафрагму и межреберные мышцы. Он уже давно признан оптимальным для вокалиста, однако мне с недавних пор очень нравится следующий тип.

Брюшное, или абдоминальное, дыхание.

Самый полезный и самый эффективный тип дыхания. Именно при нем мы задействуем все мышцы, которые помогают координировать вокальный выдох. Оно является самым естественным для человека и включается во время сна. Вспомни диснеевские мультики: как там спали персонажи? Толкали одеяло так, что оно взлетало чуть ли не к потолку. Вот тебе утрированная демонстрация процесса абдоминального, или брюшного, дыхания. Ему же учат йоги и преподаватели вокальной школы под названием «биофоника».

Резюмируя все вышесказанное, я настоятельно рекомендую пользоваться либо смешанным типом дыхания, либо абдоминальным, потому что только так ты достигнешь хорошего вокального выдоха, на котором строится пение.

Чем выше по акустическим ощущениям нота, которую необходимо взять, тем ниже должна ощущаться точка ответа выдоха. Представь, что звук – это снаряд, который необходимо запустить как можно дальше, а твое тело – рогатка. Чем сильнее натянуты мышцы дыхания и, в нашем с тобой случае, чем больше мышц участвует в процессе пения, тем лучше.

А теперь подробнее о каждой мышце, чтобы ты понимал, с чем имеешь дело. Тебе надо настроить хорошую работу комплекса мышц, участвующего в пении и говорении, для увеличения выносливости организма. Для наглядности в книге приведены несколько рисунков. На первом из них представлены две фазы дыхания: вдох и выдох соответственно. При вдохе грудная диафрагма сокращается, а межреберные мышцы способствуют расширению легочных мешочков, при выдохе все происходит наоборот. Но что же происходит с мышцами живота? Это один из самых противоречивых вопросов в вокальной педагогике: одни говорят, что живот надо принудительно выпячивать во время вокального выдоха, другие требуют намеренного втягивания. В итоге у многих начинающих певцов происходит судорожный танец брюшных мышц без улучшения, а то и с ухудшением качества звука, а также с поломанной, в некоторых случаях, психикой. Во время пения брюшные мышцы должны выполнять естественные колебания вперед-назад, давая дополнительную поддержку вокальному дыханию. Во время выдоха также должны приходить в движение широчайшие мышцы спины, квадратные мышцы поясницы и тазовая диафрагма. Эту группу мышц придется учить работать. Причина проста: обычно мы не используем их, хотя включение вышеуказанных мышц ведет к физиологически более верному дыханию.

Теперь о каждом дыхательном помощнике поговорим подробнее:

• Грудная диафрагма.

«Диафрагма имеет в пении столь большое значение, что физиологи-фониатры не колеблясь утверждают, что пение есть не что иное, как гимнастика дыхания»[23]23
  Гончарук П. Т. Биофоника. Власть божественных колебаний. – М.: Новый Акрополь, 2011. – С. 254.


[Закрыть].

«Действительно, грудная диафрагма… реализует энергетическую программу организма. Чтобы лучше это понять, представим, к примеру, корабль, внутри корпуса которого установлен мощный двигатель. Но его силу нужно реализовать в движении. С этой целью за пределы корпуса выведен вал, на него посажен винт, который на флоте назвали движителем за то, что с его помощью мощь двигателя реализуется в движение. Если мы назовем грудную диафрагму движителем нашего организма, то отношение к ней сразу переменится. А ведь действительно: воздух она двигает, лимфу двигает, венозную кровь двигает, внутренние органы двигает, пищевые массы кишечника двигает, голос двигает – все движется благодаря грудной диафрагме!»[24]24
  Гончарук П. Т. Биофоника. Власть божественных колебаний. – М.: Новый Акрополь, 2011. – С. 23.


[Закрыть]

• Межреберные мышцы находятся, соответственно, между ребрами с внутренней и внешней стороны грудной клетки. Мышцы растягиваются при вдохе, из-за чего легкие расширяются и набирают больше воздуха.

• Брюшные мышцы имеют поперечно-полосатую структуру. Во время вокального вдоха живот совершает колебательные движения вперед-назад. Нельзя препятствовать работе мышц живота. Они должны двигаться свободно, чтобы не возникали зажимы.

• Широчайшие мышцы спины – это парные мышцы, которые вокалисту прокачивать значительно сложнее, нежели другие. Если во время пения они работают, то голос становится более контролируемым.

• Квадратные мышцы поясницы также желательно включить в процесс вокального дыхания.

• Тазовая диафрагма (термин введен П. Гончаруком и до сих пор вызывает множество споров среди педагогов по вокалу) – мышечное образование, находящееся в области малого таза. Напрямую оно не связано с легкими и, на первый взгляд, никак не участвует в дыхании. Однако, как оказалось, мышцы малого таза тоже могут являться помощниками вокалиста. Если эта группа мышц работает во время пения, то импульс, который она дает, выполняя колебательные движения, способствует лучшему контролю выдыхаемого воздуха. Как же понять, что мышцы включились в работу? Во время выдоха у тебя возникнет субъективное ощущение, что они совершают колебательные движения, расширяя пространство внутри малого таза. Ягодичные мышцы приходят в движение, сокращаясь. Часто сокращение происходит одновременно с работой квадратных мышц поясницы. Для того чтобы ощутить их работу, сядь на стул и сделай шумный выдох на звуке «с».

А теперь о певческой опоре. Термин употребляется всеми преподавателями, однако не все мэтры певческого искусства могут его объяснить. Певческая опора – это слаженно работающие мышцы дыхания, на которые «опирается» воздух. Они выталкивают воздух из легких, как люди порой выталкивают свои застрявшие в грязи автомобили, – и в том, и в другом случае необходимо координировать все силы для получения желаемого результата.

«Безупречно управляемому и совершенному движению дыхания нужна мысль, мыслеобраз, мыслеформа. Это знали многие народы древности. Без движения нет дыхания. Есть движение – есть энергия. Энергию и дыхание отождествили с энергией и назвали жизненной силой – праной»[25]25
  Гончарук П. Т. Биофоника. Власть божественных колебаний. – М.: Новый Акрополь, 2011. – С. 16.


[Закрыть].

Тебе необходимо ощутить сначала каждую мышцу отдельно, а затем все вместе. Я предлагаю несколько упражнений, которые помогут быстро достичь результата.

Несмотря на мою рекомендацию использовать комбинированное дыхание во время пения (нос + рот), чтобы не терять вокальную позицию, вне певческих тренировок дыши через нос, чтобы уберечь себя от простуд и вирусов.

Задание 9

Делай короткий резкий выдох на звуке «с», пока не почувствуешь движение в нижней части живота.

Задание 10

Чередуй звуки «с» и «ш» через короткую паузу до тех пор, пока нижняя и верхняя части живота не начнут двигаться поочередно.

Задание 11

Положи руки на ребра с небольшим усилием и сделай вдох. Проследи, чтобы ребра чуть-чуть расширились. Повтори это упражнение несколько раз, чтобы запомнить ощущение.

Положи руки на широчайшие мышцы спины и сделай выдох на звук «с» так, чтобы эти мышцы, как бы толкали руки назад.

Задание 12

Опора на ягодичные и мышцы малого таза: как ты помнишь, чем ниже ощущение точки опоры, тем стабильнее и легче поет вокалист, поэтому сядь на стул ровно, держа спину прямо и произноси звук «с» на резком выдохе. Через некоторое время ты почувствуешь колебательное движение мышц тазового дна и микроскопическое движение ягодичных мышц – заостри внимание на этих ощущениях. Эти мышцы двигаются вместе со всеми остальными, описанными ранее. После некоторого времени тренировок у тебя может возникнуть ощущение, как будто ты прыгаешь на мяче.

Чем выше звук, который ты собираешься издать, тем ниже точка опоры. Принцип похож на принцип рычага из физики: чем тяжелее груз, тем длиннее плечо рычага.

Задание 13

Сделай вдох и представь, что воздух устремляется в самый низ, к малому тазу. При этом таз слегка отодвигается назад. Желательно сначала вдох делать плавно.

Задание 14

Возьми салфетку, расправь и приложи к стене и постарайся с помощью дыхания удержать салфетку на месте как можно дольше. Дыхание должно быть плавное и длинное.

Вывод: дыхание – основа пения, и чем качественнее ты научишься им управлять, тем лучше будешь петь. Тренируй все указанные дыхательные мышцы, они должны работать слаженно и точно, как швейцарские часы. На них лежит ответственность за силу, выносливость и маневренность твоего голоса.