Текст книги "Софи Лорен"

25. И в радости, и в горе

Сколько трудностей пришлось пережить Софи Лорен и Карло Понти… И не стоит думать, что этим состоятельным людям удалось избежать смертельных опасностей и настоящих драм.

В 1975 году Понти пытались дважды похитить. Оба раза удалось спастись, хотя во второй раз бандиты подожгли машину Карло. Времена стояли лихие – в Италии орудовали боевики ультралевой террористической группировки «Красные бригады». Самой громкой их акцией стало убийство 9 мая 1978 года бывшего премьер-министра Италии Альдо Моро. Эта трагедия поразила весь мир жестокостью и бессмысленностью итальянских экстремистов… Кто пытался похитить Понти – осталось неразгаданной тайной. Но семье Понти-Лорен пришлось пережить тяжкое потрясение.

Другая неприятность поджидала супругов совсем с другой стороны. В те же 1970-е годы бульварные газеты стали раздувать скандал вокруг романа Софи с Марчелло Мастроянни. Потом возникла легенда об интимной связи Софи с неким американским актёром. И то, и другое было абсолютным абсурдом – Мастроянни Лорен называла лучшим другом, великолепным партнёром по съёмочной площадке и… не более того. Кроме того, Марчелло дружил с Карло. Но сам факт слухов, конечно, ранил сердца Лорен и Понти. Это тоже нужно было как-то пережить.

Супруги Карло Понти и Софи Лорен. Начало 1990-х годов.

А самое тяжкое испытание легло на плечи Карло и Софи в 1979 году, когда Понти вдруг стал… уголовным преступником. Суд Италии наложил на него штраф в 22 миллиарда лир, заочно приговорил к четырём годам тюрьмы и конфисковал собранную супругами коллекцию картин. Софи приговору не поверила и в 1982 году отправилась из Женевы, где жили супруги, в Рим, угодив в тюрьму сама. Она провела в заключении 17 дней – за неуплату налогов (это был случай двойного налогообложения, как граждане Франции Лорен и Понти платили налоги в этой стране). В 1990 году все обвинения с Понти были сняты. Но обида, конечно, осталась.

26. Первая главная роль

Союз Карло и Софи – образец служения мужчины своей возлюбленной. И пример обратного – преданной любви, восхищённого внимания, полной сосредоточенности женщины на своём мужчине…

Кем был Карло для Софи? Мужем, учителем в профессии, даже отцом. Кем была Софи для Карло? Возлюбленной, заботливой супругой, ребёнком… С первых дней их близости Понти сосредоточился на карьере Лорен, стараясь максимально избавить любимую от трудностей восхождения к вершине кинематографической славы. Это было непросто – семейственность в кинематографе скорее осуждается, чем приветствуется. И Понти с трудом удавалось найти деньги на очередной фильм и увлечь своей идеей хорошего режиссёра – все полагали, что он просто продвигает жену, забыв о том, что кинематограф – это не благотворительное сообщество и не приют для влюблённых.

Первая действительно большая роль Софи Лорен – главная роль в фильме «Аида» по опере Дж. Верди. Вторая – роль Клеопатры в фильме «Две ночи с Клеопатрой». Оба фильма сняты в 1953 году. «Клеопатра» вышла чуть раньше и пользовалась зрительским успехом на волне всеобщего успеха «Аиды».

В роли Аиды. 1952 год.

Значительней, конечно, «Аида». На главную роль в этой картине претендовали две актрисы – Джина Лоллобриджида и оперная певица Рената Тибальди. Но Тибальди в последний момент отказалась от карьеры в кинематографе (озвучив оперные партии, вошедшие в фильм). Что касается Лоллобриджиды, то в конкурсе на эту роль она проиграла Софи.

Понти уговорил продюсеров этой картины Г. Рабиновича и Ф. Тети провести пробы Лорен. Оба были очарованы её красотой и обаянием. А обрушившиеся на создателей фильма после премьеры восторги критиков лишь подтвердили, что Понти был прав – Софи Лорен оказалась уникальной, выдающейся актрисой, несмотря на свою молодость.

27. «Две ночи с Клеопатрой»

Если «Аиду» в карьере Лорен можно рассматривать как несомненное достижение – первое в её послужном списке, то роль Клеопатры в фильме «Две ночи с Клеопатрой» – это демонстрация диапазона начинающей актрисы. Дело в том, что это вовсе не историческая драма, как можно было бы подумать. Это – лёгкая комедия, водевиль, действие которого происходит в эпоху позднего итальянского Возрождения. Этакий кинематографический вариант комедии в стиле Лопе де Вега.

И помпезная, в классических традициях «Аида», и забавная «Клеопатра» задали рамки, в которых Лорен играла всю свою жизнь. Ей одинаково давались и трагические, и комедийные роли. Особенно хороша Софи в образе простых итальянских женщин – её удивительная красота оттеняет тонкий ум, а лёгкая ирония и прекрасное чувство юмора превращает игру в слепок реальной жизни, придают актрисе особую достоверность.

Нам трудно отделить Софи реальную от Софи актрисы. Но… может, и не стоить отделять? Лорен живёт в своих ролях – как в настоящей жизни по эту сторону экрана. В этом и заключается её уникальный дар – придавать придуманным коллизиям непредсказуемость и прихотливость реальной судьбы.

В роли Клеопатры (пример «смелого» поведения Софи, которое впоследствии так тревожило Карло Понти).

В исполнении Софи Аида стала живой женщиной – страдающей и торжествующей. А Клеопатра – весёлой и жизнерадостной.

На «Аиду» шли ценители классической оперы и «высокого кинематографа» – чтобы насладиться игрой юной Софи Лорен, сверить её мастерство с классическим театральным каноном. А на «Клеопатру» шли простые итальянцы, далёкие от классики, но любящие хорошее зрелищное кино.

К слову – напарником Софи в «Клеопатре» был обаятельнейший Альберто Сорди, ещё один гений итальянского кинематографа.

28. Де Сика

Три человека определили судьбу Софи Лорен как актрисы – её матушка, чьей настойчивости Софи обязана началом своей карьеры актрисы, муж Карло Понти, который всегда верил в звезду Лорен, и великий итальянский режиссёр Витторио Де Сика…

Закончился продуктивный для юной Лорен 1953 год. Она успела сыграть в восьми картинах, в том числе и две главные роли, которые не прошли незамеченными итальянскими ценителями киноискусства и критикой. 1954 год начался со второстепенной роли Сисины в картине Этторе Джаннини «Неаполитанская карусель». Продюсировал фильм Карло Понти. Привлечение к съёмкам Софи было его категорическим требованием. Но режиссёр Джаннини и не возражал – талант Лорен уже заметили все. Она превосходно держалась перед камерой и убедительно играла. В сердце этой красивой девочки бушевали подлинные страсти настоящей южанки.

Затем последовали ещё две комедии, одну из которых продюсировал Понти. И лишь на четвёртой в том году картине состоялось событие, которое Софи называла главным в своей жизни актрисы – Карло познакомил её с Де Сикой… Она была очарована этим человеком. Она в него влюбилась…

Витторио Де Сика.

Софи влюблялась во многих режиссёров и актёров, с которыми ей доводилось работать. Чувство к Де Сике было иного порядка, нежели влюблённость молодой женщины (а ей исполнилось всего 20 лет!) в «старика», перешагнувшего уже 50-летний рубеж. Нет, она преклонялась перед талантом великого режиссёра. Она ловила каждое его слово. И последующие двадцать лет творческой жизни Лорен связаны с Витторио. 14 фильмов, которые поставил Де Сика с участием Софи, актриса называла лучшими в своей карьере.

Их первая совместная работа – фильм «Золото Неаполя», где Софи сыграла продавщицу пиццы. Сопродюсером фильма (вместе с Лаурентисом и Чирози) стал Карло Понти.

29. «Золото Неаполя»

Наступило время необыкновенного расцвета нового итальянского кино – эпоха неореализма, ключевой фигурой которого считался именно Витторио Де Сика. Тогда они все, ведущие режиссёры нового направления, были вместе. И тогда с ними был и Федерико Феллини… Судьба разведёт их по разные стороны воображаемых баррикад. Те, кто в начале пути исповедовал сознательный отказ от формалистических экспериментов, изменят направление. И неореализм, это знамя послевоенного времени, отойдёт в прошлое, оставив за собой ярчайший след – как попытку кинематографа отразить правду подлинной жизни…

Фильм «Золото Неаполя» для Де Сики стал объяснением в любви и самому городу, и собственной юности. Он состоит из шести связанных новелл, в каждой из которых рассказана история из жизни неаполитанцев. Софи сыграла в эпизоде «Пицца в кредит» женщину, потерявшую ребёнка, но при этом не забывающую о деле. Трагедия, замешанная на циничном отношении к жизни, горе и всепобеждающее стремление к выживанию… Картина оказалась для Лорен крайне важной вехой в жизни – после «Золота Неаполя» Софи вышла из разряда хорошеньких молоденьких актрис и поднялась на следующую ступень – высоких профессионалов от кино. Она продемонстрировала свою способность играть как комические, так и трагические роли. В данном же случае работа была филигранной – она сыграла трагикомедию.

Де Сика и Софи Лорен.

Воодушевлённая работой с Мастером, Софи ждала приглашения в следующую картину Де Сики. И получила его. Но фильм Too Bad She’s Bad (картина так и не была представлена в советском прокате, а потому название не имеет русского аналога) стал для Лорен сюрпризом. Дело в том, что в нём Де Сика выступил не в качестве режиссера, а как… исполнитель главной мужской роли.

30. Талант красоты

В том, что Витторио Де Сика не только выдающийся режиссёр нового времени, но и блистательный актёр, Софи, конечно, знала не понаслышке. Но её удивил выбор Де Сики – он сам убедил режиссёра Алессандро Блазетти, что его напарницей по съёмочной площадке должна стать именно Софи. Что он в ней нашёл?

Ответ знали только сам Де Сика и, пожалуй, Карло Понти, который как человек трезвый и взрослый давно уже понял истинные масштабы таланта Лорен. Пелена влюблённости с его взора уже слетела – Понти любил, очень любил эту молодую женщину. И понимал, какая драгоценность в его руках… Понимал это и Де Сика.

Вообще, природная красота зачастую подводит талантливых актрис. Лёгкий и быстрый успех калечит их судьбы. Стремительный рост либо замедляется, либо женщина идёт не в ту сторону, держась двумя руками за лубочный образ юной нимфетки, играя «понарошечную любовь» и придуманные страсти. Проходит время, а с ним и почва из-под ног у подававшей большие надежды актрисы. Зафиксировавшись на однажды сыгранном образе, они идут и идут по накатанному кругу, теряя способность вырваться из этой удручающей колеи… Пример? Наша Любовь Орлова. Разве нет?

Потрясающая, неотразимая Софи Лорен.

Софи спасло серьёзное отношение к профессии и ироничное к собственному таланту. Она училась всю жизнь, не стесняясь признаваться в этом. И уже будучи в годах говорила, что ей гораздо интересней роли простых женщин, нежели графинь и прочих барышень. Живой человек, она всегда играла живых людей. А когда отходила от этого правила, её ждали огорчительные провалы. Вспомните хотя бы последний фильм Чарли Чаплина «Графиня из Гонконга». Едва ли ни самая слабая роль Софи. Впрочем, у этого фильма вообще тяжкая судьба. Он стал последней неудачей и самого Чарли, поставив точку в его кинематографической карьере… Но это отдельная история, о которой не хочется рассказывать мимоходом.

31. Мастроянни

Фильм Too Bad She’s Bad подарил Софи не только счастье сыграть на одной площадке с Де Сикой, но и дружбу с восходящей звездой итальянского кино Марчелло Мастроянни.

Они понравились друг другу моментально. Софи играла цыганку Лину Строппиани, в которую влюбился герой Мастроянни Паоло. Позже Софи Лорен рассказывала, что в момент съёмок вдруг почувствовала, что Мастроянни… и в самом деле в неё влюбился. Софи была поражена и удивлена. Ей даже стало неудобно перед Де Сикой (он играл отца Лины). Но вот режиссёр остановил съемку. Марчелло буквально, стряхнул с себя образ Паоло. И… всё встало на свои места. И Мастроянни снова запросто болтал с Карло, осторожно восхищался Де Сикой и внимательнейшим образом выслушивал наставления режиссёра Блазетти.

Как он вёл себя с Софи? Как с хорошим приятелем, как со «своим парнем». Но стоило только щёлкнуть хлопушке, как перед Лорен снова возникал сгорающий от любви юноша. И она совершенно терялась под его напором…

Лорен и Мастроянни в фильме Too Bad She’s Bad.

Естественность Мастроянни, его органичность – а он всегда играл роли, в которые мог полностью вжиться – его обаяние, лёгкость, его неугасающая доброжелательность – всё это Лорен ценила очень высоко. Она называла Марчелло самым близким другом (хотя рядом с Софи всегда было много очень хороших, талантливых, преданных людей, которых она искренне называла «лучшими друзьями»). Их отношений не испортили даже сплетни, раздутые двадцать лет спустя репортёрами бульварных изданий, о якобы завязавшемся между ними романе. Этого не произошло и с Кэри Грантом, американским актёром, который влюбился в Софи и сделал ей предложение. Вероятно, Грант всё-таки любил Софи. А Мастроянни просто дружил с ней, как умеют дружить коллеги и очень красивые люди.

32. Энтони Куин

В профессиональном плане Софи росла не просто очень быстро – стремительно. Фильм следовал за фильмом. К 1955 году Софи Лорен успела сняться в… тридцати картинах. И это в 21 год от роду! Фантастика! Правда, оговоримся сразу, – это приблизительные подсчёты, установление полной фильмографии актрисы дело непростое (вспомним – многие из ранних фильмов были скуплены Понти и спрятаны в личных архивах, если не уничтожены вовсе).

Вскоре ситуация изменилась кардинальным образом. Если раньше сыграть с выдающимися актёрами современности являлось честью для юной Софи, то сейчас сами звёзды мирового кино почитали за честь играть на одной площадке с той, кого выбрал… Де Сика.

Одним из таких безусловных дарований был замечательный актёр Энтони Куин. Вопреки расхожему мнению, Куин – настоящая фамилия Энтони, а не его псевдоним. Это мексиканский актёр, в жилах которого текла (Куин умер 3 июня 2001 года) кровь ацтеков – по материнской линии. По отцовской линии его предки происходили из Ирландии и опять же Мексики.

Постер к фильму «Аттила». 1954 год.

В 1954 году Куина пригласили на главную роль в итало-французский исторический фильм «Аттила» в качестве исполнителя главной роли. Обладатель «Оскара» 1952 года за роль Эуфемио Сапаты (вождя мексиканской революции), Энтони Куин получит ещё одну престижную статуэтку американской Киноакадемии – в 1956 году за роль Поля Гогена в фильме «Жажда жизни». Ну а самая известная картина с участием Куина – «Грек Зорба», в которой впервые прозвучала мелодия М. Теодоракиса «Сертаки», ставшая впоследствии истинно народной…

Союз Куин – Лорен выстрелил мощнейшим залпом. Фильм получился масштабный, зрелищный, исполненный драматизма. С него началась общемировая слава Софи Лорен. А помимо этого картина принесла создателям колоссальный финансовый успех. Первые десять дней проката собрали два миллиона долларов – в современном масштабе курсов валют это были бы сотни миллионов. Феноменально!

33. Америка

И сама Софи, и более опытный Карло прекрасно осознавали, что главные события в области кинематографа происходят не в Европе, а в Америке. Карло Понти готовил свою возлюбленную (а они в ту пору уже жили как муж и жена, махнув рукой на охочих до скандалов репортёров и настроенное враждебно общественное мнение) к покорению Голливуда. Предпосылки к этой, казалось бы, авантюре были налицо. Мировой кинематограф чутко прислушивался к мнению неореалистов в общем и Де Сики в частности. Витторио вывел Софию на мировую арену, продемонстрировав её филигранную игру в фильме «Золото Неаполя». Кассовый успех «Атиллы» поставил в сомнениях голливудских продюсеров точку. Лорен была способна озолотить американские кинокомпании. Приглашение в Голливуд стало делом времени.

И оно последовало от Самуэля Энгеля, продюсера кинокомпании «ХХ век Фокс». Энгель предложил Софи роль Федры в фильме «Мальчик на дельфине». Впрочем, этот фильм снимался в Греции – Лорен не пришлось покидать Европу и своего Карло. Но уже следующая картина, «Любовь и страсть», заставила Софи выехать в США. Это был исторический фильм, посвящённый эпохе наполеоновских войн. Софи предстояло сыграть роль испанки Хуаны.

Софи в 1955 году.

Мало того, что сама роль оказалась интересной, но режиссёром и продюсером картины выступил сам… Стэнли Крамер. Именно на съёмочной площадке этого фильма Софи познакомилась с Кэри Грантом, который моментально влюбился в молодую итальянку. Софи совершенно не знала, как себя вести – верный и мудрый Карло остался в Италии, связанный по рукам и ногам своими продюсерскими делами. В отчаянии Софи выслала ему телеграмму – приезжай! И Понти тут же отложил всё и взял билет на ближайший самолёт до Лос-Анджелеса.

34. Дюжина американских фильмов Софи Лорен

Первое, что сделал Понти, прибыв в США, договорился с продюсерами о краткосрочном отпуске для Софи, взял её в буквальном смысле в охапку и отправился вместе с возлюбленной за границу – в Мексику. И уже здесь, в стране, где оформление разводов и браков занимало всего несколько минут, Понти развёлся с женой и… тут же женился на Софи Лорен.

Для Гранта их стремительная свадьба стала громом среди ясного неба. В отказ Софи популярнейший актёр Голливуда не поверил. Он был старше Лорен на целых 30 лет, но считал себя неотразимым – рядом с ним скромный и совершенно непубличный Карло выглядел форменным тюфяком… Пикантности добавляло и то обстоятельство, что Грант тоже был женат. Предлагая Софи руку и сердце, он к тому времени ещё не развёлся.

Впрочем, эта история с Кэри Грантом отдает бульварщиной. Прямые свидетельства этой истории отсутствуют, но в конце 1950-х американская пресса с удовольствием смаковала похождения Гранта, тем более что скандалов в его личной жизни хватало и до этого, и после.

Как бы там ни было, но Софи и Карло с честью выдержали это испытание на прочность своих чувств.

Приехав в Америку, Понти занялся контрактами Лорен. В результате она сыграла в 12 фильмах различных голливудских кинокомпаний. И в Италию вернулась очень богатой женщиной и признанным мастером психологического кино. В её таланте уже никто не сомневался, кроме… Анны Маньяни. Но эта история ещё впереди.

Софи Лорен в 1958 году.

35. Блондинка

В карьере Лорен есть один фильм, который выделяется среди других любопытными подробностями. Речь о картине «Чертовка в розовом трико» (он не шёл в нашем прокате, поэтому перевод названия условный – по-английски фильм называется Heller In Pink Tights) режиссера Джорджа Кьюкора. Продюсировали картину итальянцы Карло Понти и Марчелло Джирози.

Это вестерн, описывающий события американской глубинки 1880 года. В фильме Софи снова встретилась на одной площадке с Энтони Куином, но работа оказалась очень непростой. Во-первых, это далеко не лучший фильм Кьюкора, хотя критики отмечали зрелищность картины – во многом благодаря отличным декорациям и костюмам. Во-вторых, Лорен явно сыграла хуже своих возможностей – судя по всему она просто устала от американского кино с его традиционными условностями. Наконец, в угоду режиссёру ей пришлось сменить привычный образ. Из жгучей брюнетки Софи превратилась в яркую блондинку. А чтобы придать своей роли сексапильности, Лорен пришлось похудеть на целых восемь килограммов.

Софи никогда (во всяком случае, на киноэкране) не была подчёркнуто худощавой женщиной. Напротив, она отличалась умеренно пышными формами, являя собой неповторимый образец женственности и настоящей красоты. Но роль юной актрисы и авантюристки Ангелы Россини требовала от Софи безупречной физической формы. Лорен всегда тяжело переживала ограничения в питании. Она и сегодня не придерживается каких-либо диет… Можно представить, как ей было тяжело во время съёмок этого фильма.

Софи в Венеции. 1954 год. Она впервые стала блондинкой и… ей не понравилось.

36. «Любовь под вязами» и «Ключ»

Не стоит полагать, что американские фильмы Софи Лорен конца 1950-х годов – сплошь коммерческие проекты вроде «Чертовки в розовом трико». Ничего подобного! В той дюжине голливудских картин большая часть – подлинные шедевры. И Лорен играла вовсе не сексапильных красоток, но сильные характеры и трагические судьбы.

Взять, к примеру, две картины – «Любовь под вязами» и «Ключ». Первая – экранизация драмы Юджина О’Нила в совместной обработке автора и замечательного писателя Ирвина Шоу. София сыграла роль Анны Кэбот. Сыграла замечательно, заставив зрителя рыдать…

Фильм «Ключ» – любовная драма времён Второй мировой войны. Софи сыграла Стеллу, женщину, потерявшую возлюбленного за день до свадьбы. Приятель погибшего жениха Дэвид познакомил Стеллу со своим товарищем Крисом, который в конце концов сделал предложение. Но Стелла предчувствует гибель Криса и… не ошибается. Следующим оказывается Дэвид, в которого Стелла влюбилась всем сердцем. Но и Дэвида ожидает та же участь. Его место пустует недолго – в жизни Стеллы появляется Кейн, который и рассказал о последних минутах жизни Дэвида… А потом происходит то, чего несчастная женщина, едва успевающая хоронить своих возлюбленных, никак не ожидала. Кейн соврал – Дэвид жив. Он вернулся и снова добивается сердца Стеллы. И только в этот момент Стелла понимает, что её передают «по наследству», как игрушку.

История несчастной любви и предательства, нежности и жестокосердия. Софи сыграла эту роль с таким накалом, что… больно смотреть…

Софи Лорен, фотопроба для фильма «Любовь под вязами».