Текст книги "Архитектоника креативного потенциала экономики: императивы и социомаркеры"

1.2. Сущность и архитектоника креативной экономики

Креативность вырастает из творчества. Творчество же существует с незапамятных времен. Вспомнить хотя бы историческое время, предшествовавшее созданию великих цивилизаций Ближнего Востока, Индии и Китая, которое характеризуется как «первая креативная эпоха». В это время социальный статус поэта и его социальные функции делали из него демиурга («создателя мира»).

Современные развитые страны формируют «вторую креативную эпоху», которая не только предъявляет спрос на креативность со стороны экономики и общества, но и постоянно его увеличивает. Ценности и нормы креативной экономики уже перекраивают социум по своим специфическим лекалам. Креативность во всех областях человеческой деятельности рассматривается как один из важнейших факторов формирования современного жизненного социально-экономического пространства и успешного развития экономики.

Креативность – понятие многогранное и может иметь следующие формы:

1) научно-техническая креативность, которая выражается в революционных прорывных научных открытиях и эволюционных технических изобретениях;

2) экономическая креативность, особенно ярко проявляющаяся в сфере предпринимательства;

3) художественная креативность: область проявления – искусство, литература и другие творческие сферы деятельности;

4) социальная креативность, находящая применение в сфере организации социальных сервисов и в отношениях с людьми;

5) политическая креативность, проявляющая себя в сфере государственного управления.

Креативная экономика занимает особое место в исследованиях не только экономистов, но и управленцев, обществоведов, социологов. Тем не менее, однозначного мнения о сущности креативной экономики и ее месте в воспроизводственной структуре еще не сформировано по следующим причинам:

– исследования по тематике креативной экономики не обрели еще необходимой масштабности, именно поэтому в экономической науке, в частности, не выработаны четкие представления об этой структуре, явлении, механизме и т. п.;

– о становлении экономической системы как креативной можно говорить только при наличии определенных условий, которые к настоящему времени еще не сформированы. Ранее были определены основные предпосылки ее возникновения, которые формируются в рамках постиндустриального общества;

– подход к определению креативной экономики будет зависеть от того, кем является исследователь – экономистом, управленцем или социологом.

Впервые в научный оборот понятие «креативная экономика» ввел Джон Хокинс[3]3
  Джон Хокинс, искусствовед, член Консультационного совета по креативной экономике ООН.


[Закрыть]. Он определяет ее как «транзакции, креативные продукты, которые имеют экономический эффект, и услуги, которые являются результатом творчества и экономической ценности» [Хокинс, 2011].

Обобщение представленных в экономической и специальной литературе подходов к определению креативной экономики позволяет выделить следующие ее сущностные признаки:

– креативная экономика – объединение креативных отраслей, «производящих» интеллектуальную собственность (авторские права, торговые марки, патенты и пр.) и имеющих за счет этого потенциал создания высокой доли добавленной стоимости;

– креативная экономика характеризуется специфическим родом деятельности креативного класса и творческими признаками профессий, а также высокой долей занятых в сферах общественного производства, требующих способностей к генерированию креативных идей, творческой активности, инновационного предпринимательства и т. п. Эту точку зрения сформулировал американский экономист Р. Флорида, которому принадлежит авторство теории креативного класса [Флорида, 2016]. Описывая креативный класс, он характеризует его как особый тип экономических агентов, имеющих творческие профессии, среди которых выделяется так называемое «суперкреативное ядро». К этой категории относятся те, кто, по мнению Флориды, занимается собственно креативной деятельностью, – деятели науки, искусства, образования, работающие в сфере дизайна и индустрии развлечений, занимающиеся математикой и программированием;

– креативная экономика – это экономика, основанная на знаниях, приоритетными факторами которой являются различные виды интеллектуального труда, основанного на креативном мышлении; то есть креативная экономика отождествляется с экономикой знаний;

– креативная экономика – отдельный самостоятельный сектор в системе общественного производства, объединяющий различные направления креативной экономической деятельности, формирующий принципиально новые социально-культурные модели и формы креативных отношений в системе общественного производства. Но поскольку отрасли креативной экономики тесно связаны с традиционными производствами, это затрудняет выделение их в отдельную креативную зону и четкое позиционирование в рамках стандартной квалификации отраслей.

По совокупности отмеченных признаков креативная экономика – это особые организация производства и социально-экономические отношения, возникающие в процессе создания креативного бизнеса и развития креативной индустрии на основе масштабного использования интеллектуальных ресурсов, генерирования и реализации нестандартных идей.

Ключевой признак креативной экономики заключается в особенностях экономической организации креативного производства и действии принципа его экономической целесообразности, предполагающего необходимость соизмерения затрат и результатов в условиях относительной ограниченности ресурсов.

Учитывая то, что приоритетные ресурсы креативной экономики (креативный потенциал личности, технологические инновации и информация (знания)) являются в определенной степени самовоспроизводящимися и безграничными, соизмерение затрат и результатов может стать неактуальным условием экономической целесообразности производства, поскольку сам процесс «производства» креативных идей и генерации новых знаний, как правило, не требует серьезных капитальных вложений, а результаты их практической реализации могут обеспечить стремительное накопление капитала.

Таким образом, в строгом экономическом смысле креативная экономика является такой формой организации социально-экономической системы, которая в процессе создания эффективного креативного бизнеса:

– во-первых, запускает нестандартный механизм социально-экономического развития, основанный на масштабном использовании информационных и интеллектуальных ресурсов;

– во-вторых, минимизирует системную проблему индустриальной экономики – проблему ограниченности ресурсов;

– в-третьих, трансформирует условие экономической целесообразности производства, смещая акцент с необходимости соизмерения затрат и результатов на эффективность формирования новых потребностей и механизмов их удовлетворения.

Механизмом функционирования креативной экономики является система соответствующих социально-экономических отношений, возникающих в ходе формирования новых потребностей, которые стимулируют поиск эффективных способов реализации (удовлетворения) этих потребностей – как общеизвестных (традиционных), так и принципиально новых, нестандартных и креативных.

Особенности функционирования креативной экономики:

– девиз индустриальной экономики «Потребители должны доверять производителю» в креативной экономике меняет полюса – «Производители должны доверять потребителям». Креативный производитель создает предложение, опережающее спрос, и формирует новые потребности на основании желаний потребителей;

– инвестиции в индустриальной экономике – материальные; капиталовложения в креативной экономике – нематериальные: если в промышленную эпоху вложения капитала в строительство производственной инфраструктуры являлись локомотивом развития экономики, то в современных развитых экономиках инвестиции «неосязаемые» – прежде всего в человеческий капитал и программные продукты;

– в индустриальной экономике ошибки производителя могут привести его к разорению (обходятся дорого); в креативной экономике на ошибках хорошо учиться (обходятся дешево): «индустриальный» производитель несет серьезные потери, если предоставил на рынок товар, который не нашел отклика у покупателя; цена ошибки креативного производителя гораздо меньше, а это означает, что всегда есть возможность улучшать свой товар;

– для коммерческого успеха в индустриальной экономике необходима материальная инфраструктура; в новой креативной экономической модели (с ключевой ролью человеческого фактора) особое значение приобретает социальная структура.

Основными характеристиками креативной экономики являются:

– высокая степень наукоемкости производства, обеспечивающаяся соответствующим уровнем профессиональной подготовки и надпрофессиональных компетенций работников;

– преобладающая доля наукоемкой высокотехнологичной продукции в валовом национальном продукте;

– приоритетные капиталовложения – инвестиции в развитие человеческого капитала и инновационного потенциала (разработка новых товаров (услуг), технологий и т. п.), обеспечивающие непрерывность инновационного процесса и все ббльшую роль креативного фактора в развитии экономики;

– специализация и кооперирование экономических субъектов в сфере креативной деятельности, формирование межотраслевых производственных комплексов глобального характера и усиление конкуренции;

– широкие возможности вовлечения людей с ограниченными возможностями здоровья и инвалидов в качестве полноценных субъектов экономически активного населения и их полноценная социализация.

Для креативной экономики характерным является специфический механизм формирования ценности, который основан на особом подходе к самому понятию «ценность».

В рамках одного и того же социально-экономического пространства могут формироваться своеобразные «ценностные сегменты» общественных отношений, имеющие свой порядок структурирования деятельности и определенные ценностные ориентиры, в соответствии с которыми можно классифицировать эти «сегменты».

Например, в «рыночном сегменте» ценностью является богатство (высокий уровень доходов, материальный достаток и т. п.); в «индустриальном сегменте» – уровень и качество образования, профессиональная компетентность и т. п., в «гражданском сегменте» – свобода проявления гражданской позиции, отсутствие национальной и половозрастной дискриминации и т. п., в «домашнем сегменте» – сложившиеся сословные ценностные представления; в «творческом сегменте» – вдохновение, принадлежность к миру известных личностей и т. п.

Порядок определения ценностей «креативного сегмента» не вписывается ни в один из названных «сегментов», поскольку высшей ценностью креативного мира является внутреннее чувство удовлетворения креативного работника выбранной им формой оригинальности, которая определяет креативный конечный результат его деятельности.

Мир творческих профессий, безусловно, очень близок «креативному сегменту». Однако современный креативный класс оказывает непосредственное влияние на законы развития экономики и общества и не отождествляет себя с «творческим сегментом»; в основе последнего лежит безразличие к мнению окружающих и жесткая зависимость размера гонораров от креативности созданного произведения.

На практике при множестве «ценностных сегментов» (например, индустриального, рыночного, гражданского, творческого, креативного) в обществе всегда существует доминирующий порядок одного из них, который оказывает влияние на структурирование большого количества видов деятельности. То есть в определенный период оказывается, что один из «сегментов» устанавливает преимущественный порядок формирования ценности, а остальные уходят на второстепенные позиции.

Разные представления о ценности, сосуществуя в одном социуме, могут быть несовместимы в рамках конкретной ситуации. Другими словами, привнесение ценностей одного «сегмента» в другой может вызвать осуждение или неприятие этих ценностей. Очень хорошо эту ситуацию иллюстрирует известная поговорка: «Встречают по одежке (элегантная одежда как признак богатства – ценности “рыночного сегмента”), а провожают по уму (профессиональные компетенции – ценность “индустриального сегмента”)».

Поскольку на практике структурирование конкретных видов деятельности происходит по законам разных «сегментов», то ключевую роль играет определение места каждого «сегмента» в жизни общества в целом. Так, например, если структуры городской администрации, отвечающие за реализацию жилищной политики, находятся под влиянием институтов гражданского общества, то можно ожидать от них действенных мероприятий (например, активного включения в инновационные программы, использования механизма государственно-частного партнерства и т. п.). Доминирующее влияние со стороны региональных чиновников, как правило, выступает тормозом социально-экономического развития города в целом.

По существу, на организацию тех или иных видов деятельности в конкретном обществе как бы «накладывается» матрица определенного «сегмента». Так, военные структуры, объединяющие военнослужащих по национальному признаку (например, гуркхи – колониальные войска Великобритании, которые набирались из числа непальских добровольцев) – это пример организации в соответствии с «гражданским сегментом»; вооружение и структура российской армии позволяют говорить об ее организации в соответствии с «индустриальным сегментом»; любая сословно организованная армия демонстрирует признаки «домашнего сегмента» (например, стрелецкое сословие – постоянная пехота, стрельцы в Русском царстве 1550 г.).

Структура такой социальной сферы, как здравоохранение, может одновременно сочетать порядок разных «сегментов», в том числе соответствовать индустриальному порядку (социальная медицина), рыночному (платные медицинские услуги) и домашнему (самолечение или «позвонить знакомому доктору»).

Как показывает практика, верный путь к социальным конфликтам – такая организация системы здравоохранения в рамках одного общества, когда на одну часть населения распространяется порядок одного «сегмента», в то время как другая часть граждан использует здравоохранение по законам другого «сегмента».

Априори ценностные ориентиры разных «сегментов» несовместимы, что зачастую является причиной революционного характера изменений, которые могут происходить в рамках отдельных «сегментов». Например, отдельный вид деятельности, ранее организованный в соответствии с порядком одного «сегмента», переходит в другой «сегмент». Примером таких изменений может служить промышленная революция, в результате которой организация производства по принципам «домашнего сегмента» трансформировалась в соответствии с «матрицей» формирующегося «индустриального сегмента».

Также можно охарактеризовать процесс перехода экономики в «креативный сегмент», когда осуществление огромного количества видов деятельности, например в сферах организации досуга, дизайна, структурирования пространства, инфраструктурных мероприятий и др., сформированных в рамках «индустриального сегмента», начинает перестраиваться в соответствии с порядком и ценностными ориентирами креативного мира.

Трансформация системы общественного производства в креативную экономику наступает тогда, когда представители креативного класса начинают структурировать жизнь других людей, оказывать влияние на образ жизни одних и ограничивать доступные варианты выбора для других. Возникает своеобразное противоречие, когда креативная часть общества уже не желает жить по-старому, а представители профессий «индустриального сектора» еще не готовы жить по-новому.

Более того, происходящая в настоящее время в развитых странах «креативная» трансформация системы связана не с ростом количества творческих профессий и креативных видов деятельности, а с изменением их общественного положения – у них все в большей степени есть доступ к необходимым общественным ресурсам, они все чаще занимают ведущие позиции в социуме и экономике.

Основными результатами креативной трансформации социально-экономической системы являются такие достижения человеческого интеллекта:

– информационные и телекоммуникационные технологии, распространение которых приводит к глобальному использованию локальных компьютерных сетей;

– электронный бизнес как виртуальная торговая и «производственная» площадка, предоставляющая реальную возможность получения неограниченного объема электронных услуг и доступ к электронным информационным базам коммерческого и некоммерческого характера;

– экономическое интернет-пространство, позволяющее оптимизировать работу предприятий с клиентами, организовывать процесс реализации продукции и услуг в глобальном масштабе, устанавливая бизнес-контакты с количественно возрастающей аудиторией новых контрагентов. Более того, интернет-бизнес тем эффективнее, чем больше целевая аудитория компании.

1.3. Индустрии и модели креативной экономики

Термин «креативные индустрии» начал использоваться несколько десятков лет назад для описания целого ряд видов деятельности, некоторые из которых возникли с появлением цифровых технологий, а многие – имеют давние культурные корни. Например, понятие «индустрия культуры» применяется для описания природы деятельности в сферах художественного творчества уже давно, с тех пор как появившиеся новые технические средства позволили тиражировать произведения искусства через фотографии, репродукции, звукозапись и т. п.

В результате к художественному наследию может приобщиться широкий круг людей, но в тоже время «культурная индустрия» превращает его в предмет массового потребления и коммерциализации.

Однако многие передовые технологии могут быть воспроизведены по всему миру с использованием более дешевой рабочей силы. А вот оригинальное художественное творчество, инновационный дизайн и другие более высокого уровня результаты креативного труда невоспроизводимы.

Широкий спектр новых креативных индустрий имеет большое значение для современной экономики, поскольку они создают новые рабочие места большому количеству людей и обеспечивают уверенный рост доходов от креативных продуктов в структуре валового национального продукта.

В этом смысле креативные индустрии в структуре современной экономики можно рассматривать как самостоятельные отрасли, которые стали частью или внесли огромный вклад в развитие широкого спектра иных отраслей, в том числе за счет внедрения навыков и стиля работы креативного сектора. Это влияние усиливается с развитием цифровых технологий.

На раннем этапе становления креативных индустрий государство не пыталось оценить их общий экономический вклад и стратегическую значимость, за исключением, пожалуй, США. Американское правительство около ста лет защищало и развивало киноиндустрию – не только потому, что она имела большое значение для американской экономики, а еще и потому, что не меньшим было общее влияние этой американской отрасли по всему миру.

Хотя креативные индустрии нельзя определить как классические промышленные секторы экономики, такие как, например, приборостроительная, химическая или аэрокосмическая – тем не менее, все они (и креативные, и индустриальные) зависят от креативной одаренности личности и функционируют на основе интеллектуальной собственности.

В настоящее время степень креативности характеризуется теми производствами, которые на основе реализации интеллектуальной собственности создают новую стоимость посредством креативной деятельности и создания новых рабочих мест в экономике.

В современной развивающейся системе креативной экономики сформировались следующие основные креативные индустрии (отрасли): медиа-индустрия, индустрия теле– и радиовещания; информационные технологии, индустрия развлечений, индустрия художественного творчества и исполнительства; индустрии моды, рекламы, архитектурного и дизайнерского проектирования.

В основе этих индустрий лежит творчество, а также талант и мастерство работников, обеспечивающих формирование и развитие креативного потенциала, разработку интеллектуальных продуктов для приращения национального богатства. В определенном смысле креативные индустрии – это объединение экономики, социальной политики и культуры.

Сейчас концепция креативных индустрий является частью общей идеи креативной экономики в подавляющей части развитых стран, признающих их важность и влияние на современную структуру общественного производства и динамику экономического развития. Сохраняется и стремление расширить перечень креативных индустрий, который, несомненно, будет дополняться новыми креативными отраслями и сферами, например национальной кухней, учитывая ее культурно-экономическое значение практически для каждой страны; издательским делом, которое является уже отлаженным производством, и т. п.

В современном мире наблюдается тенденция синтеза различных отраслей сферы искусства и креативных индустрий с помощью цифровых технологий. Кроме того, цифровые технологии оказывают влияние на все отрасли, относятся они к креативным или нет.

Возникает постоянно меняющийся набор направлений в экономике для новых, креативных отраслей, которые в свою очередь «формируют» всё новые виды деятельности для креативного бизнеса. Например, за полтора десятилетия со дня своего рождения индустрия видеоигр превысила по объемам стоимости «столетнюю» киноиндустрию. Поэтому часто отрасли, специализирующиеся на использовании креативных возможностей в коммерческих целях, называют не «креативной индустрией», а рассматривают шире – как креативную экономику.

Это, в свою очередь, открывает совершенно новую эру в экономическом развитии. Многочисленные средние, малые и микро-предприятия, находящиеся на острие креативности, приобретают не только растущее экономическое значение, но и являются предвестником нового экономического порядка, создания новых проектов для производственных предприятий и организаций социально-культурной сферы, новых условий труда и досуга.

Карьерные перспективы миллионов людей могут развиваться по новым проектам и новым стандартам жизни. В частности, бурный рост автоматизации и использования искусственного интеллекта и робототехники оказывает большое влияние на занятость во всем мире. Так, например, исследователи из Оксфордского университета считают, что до 50 % рабочих мест в США могут быть заменены на автоматы в течение следующих 20 лет, а аналогичный показатель для Великобритании составляет 35 %. Креативный сектор в какой-то степени выступает иммунитетом от угрозы вытеснения работников.

Природа креативности в большей степени определяется уникальными индивидуальными способностями людей, позволяющими им в процессе своей деятельности генерировать и реализовывать нестандартные, оригинальные решения, обеспечивая достижение инновационного экономического или социального эффекта посредством личных креативных качеств, индивидуальных знаний и собственного жизненного опыта (очень часто жизненный опыт выступает как ограничитель креативности: «обжегся на молоке, а дует на воду»).

Такие особенные индивидуальные характеристики объединяются в понятие «креативная личность», формами проявления которой могут выступать:

1) инновации как результат новых идей и новых знаний;

2) открытия как результат революционного прорыва научной мысли;

3) изобретения как результат эволюционного развития научно-технического знания (техника, технологии, механизмы и инструменты и т. п.).

Способность креативной личности оперативно и грамотно откликаться на различные инновации дополняет сущность «креативной экономики» следующими характеристиками:

1) креативной формой экономического мышления, не вписывающейся в общепринятые положения и логику действий. Нестандартные подходы к поиску вариантов решения экономических проблем позволяют находить новые связи между социально-экономическими явлениями и процессами, строить принципиально новые модели и реализовать самые смелые ожидания;

2) способностью к тиражированию оригинальных идей, нестандартных решений, креативных подходов к различным видам и сферам деятельности, расширяя ареал «креативных индустрий», и постоянной готовностью к нестандартному решению проблем.

Основное условие проявления креативности личности – это так называемая «креативная компетентность», которая складывается из индивидуальной природной креативной способности, интеллектуальных и специальных способностей, превышающих средний уровень, сформированных на разных уровнях образования, и наконец из определенных жизненных факторов.

В связи с этим необходимым условием развития креативной экономики становится создание особой системы подготовки кадров, ориентированной на формирование кадрового потенциала, владеющего широким набором компетенций (профессиональных и надпрофессиональных), креативно мыслящего, умеющего проявлять гибкость в нестандартных ситуациях и применять неформальный подход к решению профессиональных задач.

Представляется, что такая подготовка должна начинаться с момента становления человека как личности, поскольку креативную личность невозможно сформировать путем реализации суперсовременных образовательных программ – ее можно только воспитать, развивая с детства способность к познанию, поиску нестандартных решений, нацеленность на открытия и т. п. А это уже вопросы не столько экономические, сколько философские, психологические, социальные.

Отдельную роль играет направление в подготовке кадров, ориентированное на развитие креативного мышления работников, прежде всего в сфере кадрового менеджмента и управления персоналом, в соответствии со следующими требованиями портфолио современного креативного менеджера:

– высокий уровень профессиональных компетенций, позволяющий выявлять глубинные проблемы и находить нестандартные способы их решения;

– нестандартное мышление в области аналитики и прогнозирования, позволяющее находить креативные инструменты и методы реализации экономического потенциала;

– высокий уровень коммуникабельности и владения современными методами и инструментами социально-психологического управления людьми в условиях нестандартного решения поставленных задач.

Таким образом, с позиций экономического подхода «креативные индустрии» – это особые отрасли современной экономики, объединяющие тематически общим креативным пространством производителей и предпринимателей, «специализирующихся» на производстве продукции на основе применения широкого спектра интеллектуальных ресурсов и индивидуального креативного начала (потенциала креативной личности), а также имеющих большой потенциал создания добавочной стоимости и новых рабочих мест.

Результатом функционирования «креативных индустрий» является креативный продукт, полученный благодаря реализации творческого и интеллектуального ресурса креативной личности.

Примером организации функционирования креативных индустрий может служить появление так называемых креативных (творческих) кластеров. Они представляют собой объединение предприятий, творческих мастерских и иных субъектов, занятых в «креативной индустрии», в рамках общего пространства. Характерной особенностью такого объединения является коммуникативная среда, открытая для креативного сотрудничества и сетевого взаимодействия всех участников, общая атмосфера творчества и бизнеса, способствующая производству креативного продукта.

Как показывает практика, создание таких кластеров может существенно улучшать пространство города за счет «второй жизни» заброшенных промышленных предприятий, очень удобных для размещения кластера.

При этом взаимодействие креативных предпринимателей с властными структурами разных уровней требует развития специфического института, способного выполнять посреднические функции между профессиональным сообществом креативного бизнеса и государством, выявлять креативные ресурсы, обеспечивать процесс аналитической, исследовательской, творческой и креативной деятельности, создавать систему поддержки предпринимателей. Формой организации такого института могут выступать так называемые агентства креативных индустрий.

В настоящее время остается дискуссионным вопрос о структуре креативных индустрий, то есть о том, какие отрасли должны входить в эту структуру. Это связано с субъективным характером таких особенностей креативных индустрий, как креативность и творческие способности личности. Попытки прийти к универсальной классификации креативных отраслей отражены в существующих моделях креативных индустрий.

1. Модель Хокинса описывает отраслевую структуру креативной экономики США, в которой выделяется 15 отраслей, создающих креативные продукты и услуги – от искусства до науки и техники. К этим креативным индустриям относятся ремесла, искусство, архитектура, музыка и исполнительские искусства, телевидение и радио, кино, дизайн и мода, игрушки и игры, видеоигры, НИОКР, программное обеспечение, издательское дело и реклама.

2. Модель Великобритании была разработана как попытка определить и дать оценку влияния креативной индустрии на экономику в целом. К слову, по количеству занятых и числу компаний в креативной сфере, объемам прибыли от креа-продуктов, степени разработанности нормативно-правовой базы, регламентирующей функционирование этих индустрий, Великобританию можно отнести к лидерам в креативной экономике. В данной модели креативные индустрии определяются как отрасли, основанные на творческой деятельности и особых качествах работников (высокого мастерства и таланта), потенциал развития которых связан с использованием их интеллектуальной собственности.

Министерством по культуре и спорту Великобритании был опубликован список креативных индустрий, в который вошли

I) реклама; 2) создание моделей одежды; 3) архитектура; 4) дизайн; 5) кинематография; 6) музыка; 7) интерактивные развлекательные программы; 8) исполнительские искусства; 9) вычислительные системы и программное обеспечение; 10) пресса;

II) телевидение и радио.

3. Модель концентрических кругов классифицирует креативные индустрии по принципу встроенных друг в друга кругов: сначала ядро креативных индустрий (литература; музыка; представления; визуальное искусство), затем другие индустрии ядра (кино, музеи и библиотеки) и культурная индустрия в широком смысле (культурное наследие, издательская деятельность, звукозапись, телевидение и радио, видео и компьютерные игры) и, наконец, связанные индустрии (реклама, архитектура, дизайн, мода).

4. Модель авторского права рассматривает отрасли, вовлеченные напрямую или косвенно в создание, производство, трансляцию и распространение различных нововведений, защищенных авторским правом. Здесь акцент делается на интеллектуальную собственность как результат научной, творческой и креативной активности экономических субъектов. Модель ограничивает отрасли, производящие интеллектуальную собственность, и те, которые распространяют товары и услуги. При этом интеллектуальная собственность рассматривается лишь как некоторая часть товаров и услуг.