Электронная библиотека » Сергей Усков » » онлайн чтение - страница 5


  • Текст добавлен: 27 мая 2016, 20:20


Автор книги: Сергей Усков


Жанр: Личностный рост, Книги по психологии


сообщить о неприемлемом содержимом

Текущая страница: 5 (всего у книги 19 страниц) [доступный отрывок для чтения: 5 страниц]

Шрифт:
- 100% +

Так что, если артист сможет обеспечить наполнение фан-форума (открытого при своем сайте) и групп в соцсетях сообщениями, фотографиями и видеозаписями от имени поклонников – он может попробовать их создать.

При наличии же средств и амбиций можно создать и отдельный фан-сайт со своим форумом.

Например, у некоторых западных звезд мировой величины при наличии одного официального сайта фан-сайтов по миру может насчитываться… до ста штук! Странички же в соцсетях вообще не поддаются учету.

Разумеется, всё это можно делать при наличии медийного контента (фото, видео, песни) на официальном сайте: иначе что обсуждать и чем делиться будут на фан-форуме фанаты?


Примечание 4. При наличии страницы «ФАН-ЗОНА» страницу «ФОРУМ» вводить не нужно: если решено запустить форум, то ссылку на эту страницу нужно поместить (в числе прочих) на страницу «ФАН-ЗОНА».


КОНТАКТЫ/CONTACT (обязательно)

Это одна из самых ответственных страниц; от ее правильного заполнения зависит в некотором роде статус артиста. Сказанное может вызвать удивление: что тут сложного? Указал телефон, почту – и всё, жди звонков с предложением концертов в разных городах и весях нашей необъятной родины…

Но не всё так просто.

Кто смотрит на сайте эту страницу? Всего лишь две категории людей: прокатчики, концертные агенты и… фанаты, желающие познакомиться со звездой. Другим категориям пользователей она малоинтересна.

А посему для этих категорий ее и нужно делать.

Страница может иметь две принципиально разные формы: в первом варианте – указываются телефоны и почтовые адреса всех людей, работающих с артистом (продюсер, концертный агент, пиар-служба и др.); во втором – используется стандартная форма обратной связи (в большом окне пишется сообщение, в маленьком – адрес почты, на которую отправителю придет ответ… или не придет, в зависимости от характера письма).

Я рекомендую первый вариант, поскольку форма обратной связи нужна, как правило, для связи с командой артистов высших категорий. Это сделано из-за большого количества сообщений: почтовые ящики перегружаются, а телефоны непрерывно звонят; поэтому на сайт и вводится такая форма, для работы с которой имеется сотрудник, отправляющий послания (в зависимости от цели и характера) разным адресатам: продюсеру, концертному агенту, самому артисту или… в корзину.

Разумеется, никто не запрещает ввести такую форму, но… как показывает практика, сообщения в нее на сайте малоизвестного артиста деловые люди пишут неохотно или вообще не пишут.

На сайтах же известнейших артистов она служит, скорее, для отсекания спама: их гонорары исчисляются миллионами (как рублей, так и долларов и евро, в зависимости от страны), а потому с такими артистами работает узкий круг доверенных лиц (прокатчиков и концертных агентов), имеющих выход на команду артиста, минуя всяческие сайты и формы.

Итак, по первому варианту страница со всеми данными может выглядеть следующим образом:

Продюсер – (телефон, почта).

Директор (менеджер) – (телефон, почта).

Организация концертов – (телефон, почта).

Пиар-служба (пресс-служба) – (телефон, почта).

Администрация сайта – (телефон, почта).


Продюсеру задают общие вопросы или предлагают различные проекты для артиста (например, спеть дуэтом с другим артистом, сняться в фильме).

У директора интересуются расценками на нестандартные выступления (например, артист будет находиться в жюри вокального конкурса и в конце споет песню), или ему направляют взаимовыгодные предложения (например, выступить бесплатно на статусном мероприятии).

Организатору концертов (концертному агенту) присылают заявки на выступления, запрашивая цены, форматы и райдер (если последний на сайте почему-то не выложен).

Пиар-агенту присылают предложения об интервью или телерадиопередаче с участием артиста; он же контролирует качество интервью и текст, идущий в печать.

Администратору сайта пишут о технических проблемах на сайте или об улучшении его интерфейса.


Но у начинающего артиста просто не может быть такой команды – ведь им всем надо платить; потому подавляющее большинство не только новичков, но и уже концертирующих артистов сочетает все перечисленные должности… в себе!

А это неправильно, поскольку многие организаторы концертов или мероприятий (т. н. эвент-менеджеры) хорошо разбираются в том, к кому нужно обращаться при заказе артиста, и плохо – в том количестве новых имен, которые ежегодно появляются на эстрадном небосклоне.

Кого выберет заказчик для своего мероприятия – певицу Ефросинью Петрову, на сайте которой (www.efrosiniapetrova.ru) в контактах помещен лишь ее личный телефон, или певицу OKSA (Оксана Недотрогина), на сайте которой (www.оksa.com) в контактах указаны все вышеперечисленные лица?

И это притом, что песни обеих певиц заказчик слышал по радио и они ему так понравились, что он не поленился найти их сайты в Интернете.

Разумеется, я не могу с полной уверенностью утверждать, что первым делом он позвонит концертному агенту певицы OKSA, а не будет разговаривать непосредственно с самой Ефросиньей, но…


На сайте артиста всё должно быть прекрасно: и имя, и доменная зона, и страницы, и, наконец, он сам! А у такого замечательного артиста должна быть не менее замечательная команда!


О том, кто есть кто в индустрии развлечений, говорилось в главе «Действующие лица и профессии»; а сейчас я расскажу, как заполнить страницу «КОНТАКТЫ».

Итак, продюсер. Продюсер у артиста в настоящее время – явление нечастое. В большинстве случаев артист является продюсером самому себе.

Почему так происходит, сказано в главе «Что же дальше?» и «Сам себе продюсер», артисту лишь нужно решить: привлечь кого-то в качестве продюсера или вообще не вводить эту должность на страницу. Отсутствие продюсера менее критично, чем отсутствие ответственного за организацию концертов – такой человек со своими координатами обязательно должен присутствовать на этой странице!

А посему пишется: «Организация концертов», а затем – имя и координаты человека, который (по идее) должен за это отвечать.

Им может быть кто угодно: от профессионального концертного агента до… родственников, знакомых и друзей (кто согласится, конечно). Если же с этим дела обстоят совсем плохо, то допустимо указать имя и фамилию несуществующего человека, дав номер телефона и почтовый ящик, специально заведенные артистом для такой цели. Правда, отвечать на звонки придется самому артисту, объясняя отсутствие агента болезнью и прочими уважительными причинами.

Другие должности (директор, пиар-служба) можно не вводить вовсе… Либо завести еще два номера телефона и почтовых ящика.


Если с номерами телефонов ситуация теперь ясна, то с почтовыми ящиками, думаю, могут возникнуть затруднения: на каких ресурсах их открывать (заводить)?

На бесплатных почтовых сервисах общего пользования типа www.mail.ru и др. или на почтовом сервисе хостинговой компании, где находится сайт артиста?

У почтовых сервисов общего пользования много достоинств: прочесть о них можно непосредственно на их порталах. А недостатков всего два, но они довольно серьезные.

Во-первых, почти невозможно дать желаемое имя (типа producer, info, pressa и т. п.) своему почтовому ящику: они были заняты еще до появления Интернета. А называть почту продюсера потенциальной знаменитости balanda5678 – не есть хорошо.

Во-вторых, при переписке с потенциальными заказчиками письмо с общедоступного почтового ящика зачастую проигрывает (в приоритете прочтения) письмам с ящиков хостинговой компании, поскольку имена последних смотрятся не в пример солиднее; кроме того, получатель автоматически видит адрес сайта!

Однако в повседневной работе такие сервисы не всегда удобны: их серверы иногда блокируют вложения, а интерфейсы могут быть путаными; кроме того, при блокировке сайта (например, за неуплату) невозможно пользоваться и почтовым ящиком.

Тем не менее, я советую завести почтовые ящики для своей команды с названиями [email protected][19]19
  Здесь и далее, все названия адресов электронной почты приведенных для примера, являются несуществующими; автор не несет ответственности за случайное совпадение этих названий с названиями действующих адресов (прим. авт.).


[Закрыть]
, [email protected], [email protected], [email protected], [email protected] (если сайт называется www.oksa.ru).


Письма с таких адресов смотрятся красиво и солидно; если у отправителя есть собственный небесплатный сайт, это уже о чём-то говорит!

Ну а пароли к этим ящикам артисту нужно либо раздать своей команде, либо… иметь у себя и писать/отвечать самостоятельно от имени несуществующих членов коллектива до тех пор, пока коллектив не появится…

Если постоянно пользоваться такой почтой будет неудобно, то следует использовать ее первично для представительских целей; в процессе знакомства и более активной переписки можно перейти и на общедоступную почту, сообщив адресату ее адрес в очередном письме.


На этой же (и только на этой!) странице нужно поместить ссылку для скачивания райдеров (см. гл. «Райдер артиста»).


А теперь – немного об авторских правах.

Надо четко разделять права на дизайн сайта, контент сайта и доменное имя сайта – они не имеют между собой никакой связи (если только не принадлежат одному человеку).

Если домен зарегистрирован на имя артиста, это значит, что он обладает исключительными правами на доменное имя и может делать с ним всё, что входит в список действий владельца таких прав на любой другой продукт: продажа или сдача в аренду, размещение любых сайтов, рекламы и т. п. А посему артист смело может написать:

© 2015 www.isabellachortova.com


Если дизайн сайта придуман артистом, а заплачено лишь за создание сайта (рекомендую это сделать по письменному договору), то строчкой ниже могут расположиться сведения о фирме-изготовителе сайта.

© 2015 www.isabellachortova.com Made in a web studio “Epishkin and Son”


Другой вариант – артист обратился к изготовителям с отчаянным призывом: «Сделайте мне красивый сайт – заплачу, сколько скажете!» В этом случае они вправе защитить дизайн сайта.

© 2015 www.isabellachortova.com

© 2015 Design – web studio “Epishkin and Son”


И наконец, если сайт артисту делают за счет продюсерского центра или концертного агентства, то даже в названии сайта может быть отражено название фирмы. Иногда такой сайт создается на домене третьего уровня. Артист не имеет на него никаких прав (кроме контента, разумеется).

© 2015 www.isabellachortova-entertainment.ru

© 2015 www.isabellachortova.pila-music.ru


Права дизайнеров и создателей сайта не распространяются на контент (песни, фотографии, видеозаписи, статьи и т. д.). Если артист сам написал, например, биографию, то может на законных основаниях поставить после текста знак копирайта и свою фамилию.

Чтобы избежать путаницы, некоторые добавляют мелким шрифтом: «При копировании материалов ссылка на сайт www.isabellachortova.com обязательна!»

Следует заметить, что артист не будет иметь при этом на придуманное им имя сайта неимущественных прав (неотчуждаемого права авторства), поскольку названия чего-либо, отдельные слова и даже т. н. крылатые выражения не подлежат авторской защите.

Подробнее об авторских правах сказано в главах 17 и 20.

* * *

Изучив масштабные правила создания сайта, артист (немного загрустив) спросит меня: – Я широко присутствую в Интернете – имею аккаунты во всех соцсетях! Так, может, я раскручусь пока там – зачем же терять уникальные и бесплатные ресурсы?! – Прочтите главу 8, – отвечу я ему.

Глава 8
Интернет/internet

• Правила работы в Интернете

• Способы рекламы артиста и его творчества


Раскрутка себя в Интернете представляется начинающему артисту едва ли не единственной возможностью донести свое творчество до широких масс.

Интернет стал настолько привычной, «родной» площадкой для всего и вся, что первым делом любое поползновение в артистической области (что греха таить, и во всякой другой!) человек выкладывает на свою страничку в соцсети. Выкладывает и… зачастую проигрывает, порой навсегда.


Форумы, блоги, соцсети и видеохостинги являются не безобидной игрушкой XXI века, а весьма грозным оружием, требующим осторожного обращения. В неумелых руках такое оружие может принести больше вреда, чем пользы!


Несть числа примерам, когда из-за неосторожных и непродуманных действий в Интернете люди теряли работу, любовь, у них рушились семьи, а то и возникал конфликт с правоохранительными органами…

В настоящее время (по сравнению с тем, что было еще лет пять назад) понимание начинает приходить, однако… желание рассказать обо всём всем и вся еще превалирует над здравым смыслом.

Следует сказать, что любая информация, размещенная в Интернете, остается там навсегда: удалить ее невозможно (можно лишь создать видимость удаления), и ситуацию, когда и где всплывет «компромат», не сможет просчитать ни один суперкомпьютер. А по закону подлости он всплывет именно тогда, когда артисту это меньше всего будет нужно!

Такая проблема существовала и до эпохи Интернета, однако масштаб ее был в принципе несопоставим с сегодняшним положением дел! В то время можно было уничтожить тираж газеты или журнала, выкупить компрометирующие фотографии и видеозаписи. Сегодня подобное невозможно: сколько бы ни вкладывалось средств в удаление информации, они будут потрачены впустую!

Таким образом, стоит внимательно относиться к тому, что размещается, поскольку где и когда аукнутся эти действия, не может предугадать никто. И будет очень обидно, если из-за такой оплошности попадет под удар карьера артиста (да, впрочем, и любая другая).

Разумеется, это не означает, что размещать личную информацию не нужно; однако тут требуются грамотность и последовательность.

Действия по размещению информации в Интернете должны зависеть от общих жизненных планов: собирается человек становиться профессионалом медийной индустрии (артистом, музыкантом, продюсером, концертным агентом, поэтом-песенником, сценаристом, писателем и т. п.) или ограничиться любительскими действиями в этих областях. И хотя тут нет четкой грани (вдруг его песня, книга, музыка, что называется, рванет, и ему ничего не останется, как покончить с основной профессией; да и вообще, аппетит приходит во время еды, как известно), некое отличие всё же имеется.

Если человек настолько хорошо устроен в жизни, что ничего менять не планирует, а творчество рассматривает как хобби, то допустимо распространять его любыми не противоречащими закону способами. Возможно, узнав о его талантах, руководство (да и вообще все нужные ему люди) проникнется к нему еще большей симпатией, что позволит штурмовать новые вершины в карьере.

Расширение круга общения поможет завести новые полезные знакомства и даже устроить личную жизнь, если с этим есть проблемы. Одним словом, кроме той окрыляющей радости, с которой такой человек будет творить, ему (в качестве бонуса) достанется еще и то, о чём я сказал выше.

Правда, это будет справедливо лишь тогда, когда творчество не задевает ничьих религиозных или национальных чувств; не является политизированным или настолько авангардистским, андеграундным, что может быть неправильно понято. В таком случае можно получить эффект, обратный ожидаемому.


Всё меняется, если человек с грядущего понедельника твердо решил стать артистом; в этом случае все действия (с того же понедельника!) должны быть направлены на… исчезновение из Интернета того человека, который существовал ранее.


В этом случае отныне он должен:

– не размещать где бы то ни было информацию о планах стать суперзвездой;

– последовательно выполнять все действия, подробно описанные в части книги, посвященной началу артистической деятельности;

– после того как всё будет готово, уничтожить все свои аккаунты в Интернете, связанные с ним – неартистом.


Изначальная специальность многих известных артистов и продюсеров не имела ничего общего с медийной (от авиаконструктора до инженера по охране труда и электрика по вентиляции), однако в Интернете же не существует аккаунтов этих людей как владеющих такой специальностью! Этих людей уже нет – появились новые люди!

Вот и он должен исчезнуть из Интернета как обычный человек. И тут же – появиться, но уже как артист!

Процесс рождения артиста должен быть одномоментным: ко дню открытия сайта нужно создать аккаунты во всех популярных соцсетях, причем сценический псевдоним должен заменять имя, либо стоять в скобках (там, где требуется указать свое настоящее имя).

В соцсетях размещают информацию, дублирующую размещенную на сайте; затем собирают отзывы подписчиков о творчестве артиста. На сайте можно завести и форум; однако предварительно нужно озаботиться тем, чтобы туда писали поклонники. Существуют специалисты по первоначальной раскрутке форумов; если друзья не возьмутся организовать хотя бы пять сообщений в день с разных аккаунтов, стоит обратиться к профессионалам. В противном случае может получиться фальстарт. Это касается и гостевой книги на сайте.

День начала экспозиции сайта в Интернете должен быть согласован с веб-мастером, а вообще – наступить после осмысления дальнейших планов, консультаций с командой и завершения всей предварительной подготовки.


Что же касается рекламы (раскрутки) сайта и популяризации аккаунтов в соцсетях, в основном всё сводится к соотношению затрат и отдачи.

Если артист находится в самом начале пути на артистический олимп, а количество медийных продуктов невелико, нет смысла оплачивать рекламу сайта, соревнуясь с бюджетами рекламных кампаний производителей автомобилей, даже если средства у артиста имеются.

Гораздо эффективнее начать бесплатную рекламу на профильных музыкальных форумах (а также в аналогичных группах в соцсетях) от имени обычного пользователя, делящегося своими впечатлениями от прослушивания песен или посещения концерта.

Если же артист располагает средствами, можно привлечь и завсегдатаев этих форумов: их постингам и комментариям будет выказано доверие, несопоставимое с доверием ко вновь зарегистрированному пользователю.

Следующим шагом могут стать публикации новостей со ссылками на «Живой журнал» (www.livejournal.com): «На машине певца Y нацарапали гвоздем неприличное слово», «Певица Z в фитнес-центре уронила на ногу тренеру штангу».

Одним словом, нужно приучать интернет-сообщество к существованию такого артиста всеми способами, на которые у него хватит фантазии и средств.

* * *

Следующая глава – о фотографировании. Фотографировании артиста. Насколько артист отличается от обычных людей, настолько же отличаются правила его фотографирования…

Глава 9
Фотографии

• Виды фотографий

• Рекомендации по фотографированию

• Авторские права


Фотографии артиста для размещения на различных медийных ресурсах делятся на четыре типа:

– фотографии студийной фотосессии;

– фотографии с концертных выступлений;

– фотографии с различных публичных мероприятий, презентаций и вечеринок;

– фотографии в обычной жизни и быту.

Несмотря на кажущуюся простоту, именно тут и допускается много ошибок, сводя на нет привлекательный образ, созданный в биографии.


Студийная фотосессия обходится недешево: от 15 000 до 50 000 (и выше!) рублей в зависимости от количества образов (в разной одежде, с разным макияжем и прическами для женщин и в разном стиле у мужчин), общего количества фотоснимков и снимков, выбранных для обработки.

Позы для фотосессии должны выбираться с учетом практического применения этих фотографий впоследствии.

Потому, прежде чем идти в студию, нужно продумать ракурсы и позы для съемки, а это не так просто, как кажется; желательно изучить как можно больше фотосессий знаменитых (и не очень) артистов, выбрав для себя привлекательные образы, выглядящие наиболее выигрышно.

Разумеется, не нужно слепо копировать их, особенно если это известнейший артист; ничего, кроме насмешек, подобное поведение не вызовет (классический пример – фотоснимок Мэрилин Монро (Marilyn Monroe) в развевающемся платье над люком вентиляции).

Этому нужно уделить пристальное внимание, ибо фотосессия – предприятие недешевое и потому нечастое.

Одно из реальных применений таких фотографий – размещение на концертных афишах (в том числе с известными артистами – для сборных концертов), на обложке диска и на собственном сайте (разные фотографии на каждой странице). Исходя из этого большинство фотографий первой фотосессии должны быть вертикальными (книжная ориентация), где артист стоит или сидит.

Последовательно делаются снимки целиком, по пояс, по грудь и по шею, с разным фокусным расстоянием – это позволит получить разные по виду лица; наиболее привлекательный вариант выбирается для последующей обработки.

Часть фотографий нужно сделать на фоне «белой стены»; «вырезать» артиста из исходника для помещения на афишу, в буклет, газетную статью дизайнеру впоследствии будет проще. По этой же причине в руках ничего не должно быть: арфа, гитара, автомат Калашникова и прочие предметы могут увеличить фотографию в ширину, что не позволит компактно расположить ее на афише (особенно если артист там будет не один).

В случае ограниченного бюджета позы в альбомной ориентации выбирать не следует: сложно продуктивно использовать фото, где артист, допустим, вольготно лежит на сене в крестьянской одежде. Оно уже не подойдет для афиши сборного концерта, где у дизайнера все остальные артисты стильно одеты и размещены стоя.

Отсюда вытекает и другой совет: одежда для фотосессии должна быть нейтральной – модной, стильной, но не эпатажной или фольклорной. Если фотосессия масштабная и дорогая, то большую часть одежды можно взять напрокат как в самой фотостудии, так и на стороне.

Тематический наряд уместен лишь в том случае, если репертуар артиста почти целиком состоит из тематических же песен: например, если артист намеревается исполнять песни только в латиноамериканском стиле и все действия (оформление сайта, элементы биографии) будут подчинены этому, то и большинство нарядов для фотосессии может быть в стиле латино. Во всех же остальных случаях тематический наряд нужно использовать лишь для выступления с тематической песней (пример – выступление Леонида Агутина с песней «Босоногий мальчик»).

Во время съемок желательно получить первично удачные кадры; вмешательство программ для последующей обработки должно быть минимальным; в этом и заключается мастерство фотографа.

Перед обработкой фотографий, выбранных из всего массива фотосессии (в оплату входит обычно от 3 до 10 % от общего их количества), нужно обсудить с фотографом глубину их коррекции. Бывали случаи, когда выступающая на сцене сорокалетняя певица имела внешность и формы, весьма конкретно отражающие ее бурно прожитые годы; на афише же красовалась милашка с такой кожей и фигурой, будто она питалась одними персиками и всё время проводила на природе в неутомительных физических упражнениях.


В заключение стоит сказать о позировании для фотосессии в купальниках и плавках.

Такие фотографии хороши в виде любительских съемок на фоне природы. Да и то лишь в том случае, если артист молод, а тело совершенно. Однако он должен быть готов к тому, что в число поклонников могут войти люди, которых его творчество интересует в последнюю очередь.


Начинающему артисту достаточно первичной фотосессии (количество финальных обработанных фотографий 8–15). В дальнейшем фотосессию обычно приурочивают к какому-либо событию: выходу сингла, альбома, видеоклипа, кинороли, знаковой телепередаче и т. п.


Через несколько дней после работы в студии фотограф обязан выдать артисту все фотографии (кроме бракованных) – обычно их количество варьируется от 100 до 300 – в любом удобном для просмотра формате. Из них надлежит выбрать наиболее удачные, а также удовлетворяющие вышеописанным условиям.

Обработка выбранных фотографий занимает у специалиста до месяца: это надо учитывать в целях одновременности релиза фотографий и того события, к которому, собственно, фотосессия и приурочена.

После обработки нужно получить у специалиста фотографии в любом формате без преобразования (сжатия). Для публикации же в Интернете их следует преобразовать в формат JPEG, что легко делается в любом графическом редакторе.


Несмотря на популярность фотосессий, их практическая ценность не очень высока: статичные и отретушированные образы дают не много информации для потенциальных инвесторов и концертных агентов.

Профессиональные же фотографии с концертных выступлений сделать невозможно из-за… отсутствия этих самых выступлений!

Сказанное относится и к различным публичным мероприятиям, презентациям и вечеринкам, также по причине отсутствия приглашений.

Разорвать порочный круг помогут запись собственной песни и видеосъемка выступления с ней. Однако действие это недешевое и небыстрое.

Пока же можно ограничиться довольно простым и эффективным решением: фотосъемкой имитации концертного выступления.

Стоимость ее будет определяться лишь арендой сцены караоке-клуба и оплатой работы фотографа. При наличии средств можно разместить на сцене и музыкантов, имитирующих игру на инструментах.

Для съемки выбирается клуб с большой и красивой сценой, комплексным освещением, барабанной установкой на сцене, наличием сценических аксессуаров (дым-машина, микрофонные стойки, высокий барный стул и др.). Арендовать клуб вполне возможно с утра в будние дни.

Артист в наряде, максимально подчеркивающем его привлекательный образ (подбирается опытным путем), выходит на сцену и имитирует активное и энергетическое выступление, застывая в наиболее удачных ракурсах на время съемки. При этом его лоб и шея смазываются глицерином для имитации пота.

Музыканты (если их привлекут) занимают соответствующие положения: позади артиста барабанщик за своей установкой, а по бокам – гитарист и клавишник с синтезатором. В качестве «музыкантов» можно использовать любых статистов.

Техники клуба выставляют соответствующее освещение и пускают дым, который бывает двух видов: т. н. «легкий» – поднимается снизу вверх, полупрозрачен и служит для некоего отделения зрительного зала от сцены, придания объема и масштабности; и «тяжелый» – практически полностью скрывает пол сцены.

В завесе «легкого» дыма скрываются недостатки оформления сцены, задника и боковых стен, музыкальных инструментов и пр. Кроме того, он придает объем всему, что находится на сцене, благодаря чему (при правильном ракурсе съемки и грамотно выставленном свете) выступление на маленькой сценке небольшого клуба будет выглядеть на фото как выступление в престижном клубе крупного города. «Легкий» дым настолько дешев, что его порция, как правило, включается в стоимость комплексной аренды сцены.

«Тяжелый» дым оправдывает свое название. Он тяжелее воздуха и служит для полного (ввиду плотности) сокрытия пола сцены, проводов оборудования, ног артиста и музыкантов. Применяется очень ограниченно ввиду высокой стоимости порции, нестабильности состояния и запредельной стоимости оборудования для его производства. По этой причине практически не используется в клубах; если же артист, тем не менее, решил применить именно его, то техническую возможность использования он должен согласовать с администрацией клуба, а само оборудование – самостоятельно взять в аренду и доставить в клуб.

«Тяжелый» дым целесообразно использовать на достаточно просторной сцене при выступлении с группой музыкантов (или без них, но с бэк-вокалом), исполняя медленные песни с микрофонной стойкой. Наиболее выигрышно при этом выглядят женщины в возрасте за тридцать в дорогих длинных платьях.

Все недостатки «тяжелого» дыма меркнут перед его эффектностью. Снимки такого выступления артиста выглядят изумительно: дорого и стильно; особенно если набрать ликующих статистов и заполнить первый ряд перед сценой. Правильный ракурс отсечет пустые ряды и создаст ощущение полного зала.


Фотографии с различных публичных мероприятий, презентаций и вечеринок иметь на сайте приятно и престижно; однако определенные правила тут тоже имеются.

На некоторые мероприятия вход может быть свободный; однако на большинство из них всё-таки необходимо получить приглашение или рекомендацию. Это не так сложно, как кажется: могут помочь знакомые, которых артист постепенно заимеет, начиная входить в медийный мир.

Бонусом будет являться наличие там профессиональных фотографов, представляющих медийные агентства, специализирующиеся на освещении подобных мероприятий. Чтобы гарантированно попасть в объектив, стоит проявить активность: не столько находиться около фотографа, сколько участвовать в действиях, заданных форматом мероприятия (викторинах, конкурсах, танцах, коллективных фотографированиях и т. п.). Одним словом, стоит больше быть на виду – и артиста обязательно заметят! И не только фотографы; именно там можно познакомиться с людьми, могущими значительно повлиять на артистическую карьеру!

Весьма неплохо будет сфотографироваться на фоне стены с логотипами спонсоров, а также с известными людьми.

Фотографии с мероприятия обязательно появятся на сайтах медийных агентств или на страничках фотографов в соцсетях; однако будет нелишним спросить, где они будут опубликованы, а в идеале попросить визитки: возможно, таким образом артист познакомится с фотографом, который впоследствии будет запечатлевать уже лично его историю артистического успеха.


Бытовые фотографии – то, что нужно делать в последнюю очередь; в идеале – вообще выкладывать их только тогда, когда артист будет уже немного известен… Хоть чуть-чуть, но известен в медийном пространстве! Тогда это будут уже не фотографии бухгалтера на отдыхе, а снимки молодого (и, надеюсь, подающего надежды) артиста на пленэре.

Даже в этом случае их желательно маскировать под любительские: они должны делаться профессионалом или довольно опытным любителем. В дальнейшем их лучше слегка обработать, чтобы внешность не сильно контрастировала с фотографиями с фотосессии или с различных тусовок. Особенно это касается женщин.

Однако для обоих полов справедливо то, что на начальном этапе карьеры снимки с камеры мобильного телефона должны в памяти телефона и остаться.


Общие рекомендации по фотографированию

Выбор фотографа сводится к просмотру его работ, и только. Знакомство или степень родства (а сейчас увлекаются фотографированием очень и очень многие) не должны играть роли: только профессионализм – и в качестве съемок, и в последующей обработке фотографий.

Для фотосессии фотограф может быть как работником этой же студии, так и приглашенным.

Во время фотосессии (впрочем, это справедливо и для любых других фотографий, особенно сценических!) нужно стремиться к тому, чтобы объектив камеры находился на уровне глаз, а лучше, если он будет немного выше: съемка стоящего человека практически от пола зрительно увеличивает и утяжеляет подбородок, подчеркивает ноздри, уменьшает глаза и лоб.

А посему для съемок имитации концертного выступления желательно выбрать клуб с наличием второго этажа (бельэтаж, балкон или галерка). При соответствующем объективе могут выйти изумительные фотографии. Кроме того, оттуда очень удобно снимать зрительный зал, полный публики (если будет привлечено столько статистов, конечно).

Внимание! Это не конец книги.

Если начало книги вам понравилось, то полную версию можно приобрести у нашего партнёра - распространителя легального контента. Поддержите автора!

Страницы книги >> Предыдущая | 1 2 3 4 5
  • 0 Оценок: 0

Правообладателям!

Данное произведение размещено по согласованию с ООО "ЛитРес" (20% исходного текста). Если размещение книги нарушает чьи-либо права, то сообщите об этом.

Читателям!

Оплатили, но не знаете что делать дальше?


Популярные книги за неделю


Рекомендации