Книга: Леонардо да Винчи - Уолтер Айзексон

В книге последовательно, в хронологическом порядке рассказывается о жизни самого Леонардо и людях и событиях его окружавших. Причем Айзексон следует примеру гения и проводит исследования так же скрупулезно, в мельчайших деталях, встречаясь с исследователями творчества, посещая музеи, выявляя неточности ранних биографов, получая доступ к рисункам и записям, к которым обычно доступ не получить. Очень много и подробно он пишет о работах Леонардо, законченных и незаконченных, известных и утраченных. И речь не только о живописных работах, но и об исследованиях, проектах и опытах.

Кажется невероятным, но его рисунки, записи и живописные полотна все еще находят до сих пор. Об этом в книге тоже подробно и очень интересно.

В Леонардо меня всегда поражало то, сколько один человек может сделать за жизнь. Оказалось, что это в первую очередь благодаря любопытству. У Леонардо не было формального школьного или тем более университетского образования, он так и не выучил толком латынь, а большая часть его открытий, в том числе и в живописи, была сделана благодаря неистощимому любопытству и умению часами наблюдать за природой, подмечая мельчайшие детали, о которых мы не задумываемся (вряд ли кто-то из нас всерьез изучал как птицы машут крыльями - больше движений вверх или вниз? и почему так?). Многие его идеи настолько опередили время, что поверить в это сложно. Например, выводы о работе сердечного клапана, к которым он пришел в начале 16 века, были "открыты" современными учеными только в 1960х годах.

Гений Леонардо не только в картинах. Его гений в том, что все, что он делал – это одновременно наука и искусство. Знания анатомии, оптики, геометрии - в его картинах, талант рисовальщика - в анатомических рисунках и чертежах (Витрувианский человек один чего стоит). Леонардо - гений замысла, идей, он горел любопытством, увлекался, формулировал идею и часто ее оставлял, потому что дальше ему было неинтересно.

Дотошность автора, аккуратное обращение с фактами, огромное количество ссылок на источники, цитаты экспертов - огромное достоинство этой книги. Здесь нет вольных интерпретаций. Есть мнения - экспертные и личное мнение автора. И там, где оно высказано, это совершенно четко написано. Если эксперты не сходятся во мнениях, то это тоже написано с аргументами обеих сторон. Причем это касается как исторических фактов, так и атрибуции недавно найденых работ.

Для меня это 5 из 5. Наверняка я эту книгу перечитаю, и потащу с собой, когда наконец мы поедем в Италию или Францию.

Я всегда любила гениальность Леонардо да Винчи, но как оказалось многого не знала о его творчестве, меня всегда восхищало объединение творческого (художественного) дара с инженерным, но оказалось, что Леонардо был еще и биологом, интересовался такими вещами, что аж страшно себе представить, вот именно это пожизненное любопытство завораживает и заставляет задуматься, может на наши успехи влияет любопытство? По крайней мере успехах в науке, читая биографии просто невозможно не прийти к такому выводу.

Очень понравилось, что нет домыслов, есть определенные предположения, но все, что не подтверждено так и описывается, как не подтвержденные факты, соответственно это огромный плюс автору.

Но, разумеется, Леонардо так и не довел свой замысел до конца. Ему достаточно было сформулировать идею.

Что касается живописи, Леонардо был новатором и здесь. Изобретенная им техника "сфумато", при которой все очертания делаются расплывчатыми и дымчатыми, стала его отличительной чертой. Он был приверженцем натуралистичной живописи, но мог, например, сознательно изменить перспективу ради замысла, что видно в "Тайной вечере" и "Моне Лизе". Персонажи его картин выглядят живыми — настолько искусно художник передавал слияние движений тела и движений души. Для этого он начал изучение анатомии, перспективы и преломления света, хотя впоследствии не смог остановиться. Леонардо был необычным человеком, это видели все и это осознавал он сам. Помимо прочего, его отличает стремление к совершенству. Примером того служат так и не завершенные "Битва при Ангиари" и "Поклонение Волхвов". Да Винчи бросил писать эти картины, как считает Айзексон, потому что не мог справиться с собственным видением композиционных сюжетов и претворением их в жизнь.

Леонардо видел сложности, на которые другие художники, скорее всего, закрыли бы глаза, но он, с его безудержной тягой к совершенству, так поступить не мог. А потому просто отложил кисти.

Если сравнить раннее творчество да Винчи, к примеру, "Джиневру Бенчи" и одну из поздних картин, которые Леонардо совершенствовал до самой смерти, ту же "Мону Лизу", можно увидеть характерную леонардовскую технику и присущие ему одному детали, но так же невозможно не заметить ошеломляющего прогресса. "Мона Лиза" не просто так стала визитной карточкой Леонардо, она вобрала в себя все его накопленные знания о мире.

Ну, и что же теперь сказать всем исследователям и критикам разных эпох, которые сокрушались, что Леонардо слишком много времени растратил попусту, изучая оптику и анатомию и размышляя об устройстве Вселенной? "Мона Лиза отвечает им улыбкой.