Текст книги "Книга ленивого фотографа"

Книга ленивого фотографа
Александръ Дунаенко

© Александръ Дунаенко, 2016

ISBN 978-5-4474-8109-4

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

Введение

Если у Вас появилось устройство, которым можно фотографировать – «мыльница», «айфон», любой коммуникатор, бюджетная фотокамера и у вас есть желание пользоваться появившейся возможностью, но нет желания сидеть потом подолгу за компьютером и «вылизывать» на ваших фото каждый закоулок – полистайте эту книгу.

Она для тех, кто хотел бы получать приличные снимки без особых усилий. Почти без труда вытаскивать из пруда рыбок.

В основу съёмок предлагается один приём: Вы увидели по пути, разговарияая с другом, засмотревшись на дерево или закат что-то для себя интересное. Достали своё фотографирующее устройство и нажали на спуск.

Снимок почти сразу можно с гордостью показывать на компьютере изумленным друзям.

Просто вы знали несколько основных правил фотосъёмки.

Всё остальное сделали за Вас Природа, японская фотокамера и – случай…

Если совсем коротко

Фотоаппарат есть сейчас в каждом доме. Делать снимки можно не только фотокамерой, но и любым мобильным устройством, видеокамерой. И даже, если на кнопку нажмёт ребёнок, снимок всё равно получится. И этот снимок можно сразу посмотреть или на дисплее устройства, либо – на компьютере. Фотографировать сейчас легко и просто. Но тут уже возникает другая проблема: увы, не все снимки приносят удовлетворение. После того, как кто-то из нас нажимает на кнопку, снимок может не оправдать наших ожиданий. Он может получиться совсем не такой, какие мы видим в глянцевых журналах и на фотовыставках.

Я занимаюсь фотографией с тринадцати лет. Профессионалом не стал. Обыкновенный фотолюбитель. Сейчас мне 64. Хотел бы поделиться опытом. Но… Опытом… ленивого фотографа. То есть, такого, который не возится долго за обработкой одного снимка в Фотошопе. Который замечает картины, которые уже создала природа, или окружающая обстановка. И просто нажимает на кнопку своего фотоаппарата в нужный момент. Виды города, сэлфи, эпизоды дачной жизни, малыши, голуби, цветы, кошки – всё, что окружает нас, может стать предметом интереса фотолюбителя.

И при этом не обязательно иметь дорогую зеркальную камеру и кучу сменных объективов. Начать можно с обыкновенного мобильника. А потом… Всё будет зависеть от ваших успехов и увлечённости.

Ну, допустим, у вас мобильник. Вся техника фотосъёмки тут сводится к двум операциям: навести прибор на объект и нажать на кнопку.

Главное, на что тут нужно обратить внимание – это на композицию, то есть на правильное распределение деталей снимка. Наш взгляд всегда обращается, прежде всего, к центру кадра. Всё главное – в центре. В центре ваш любимый друг, котёнок, плюшевый мишка. Если вы кого-то или что-то поместили в центр, вы уже сказали вашим зрителям – это главное.

И все ваши дальнейшие усилия должны быть направлены на то, чтобы это главное выглядело самым лучшим образом.

Например: вы прогуливаетесь по нашему любимому городу Орску и хотите сфотографировать друзей на фоне памятника Т. Г. Шевченко. Распространённой ошибкой является съёмка маленькой фигурки рядом с большим памятником. И, хоть ваш друг и расположен в центре – его на фоне памятника почти не видно.

Фото Валерии Карповой

Фото автора X-S1 ISO 200 1/680s f/4

Фото Ани Богатиковой FinePix S4900

Попросите его подойти поближе. Если друг ваш на фотографии окажется крупным планом, а памятник пусть во весь рост, но – маленький – друг на вас не обидится. Может обидеться памятник. Но он же вам не друг…

Мы тут употребили выражение «крупным планом». При съёмках очень часто приходится использовать такое выражение. Крупный план – это когда в кадре голова и немножко плечи. (стр.6 и 8)

Фото Виктории Кропивенко. Камера DCS-HX300 (Sony) Крупный план.

Фото Валерии Карповой DCS-H200 (Sony) Крупный план.

Есть ещё средний план – это когда человек или группа людей фотографируются по пояс. (стр.10—11)

Фото автора X-S1. Средний план.

Фото автора. Камера X-S1 ISO 1000 1/100s f 4

Sony Sybershot H9 ISO 100 1/640s f 5,6. Средний план.

И – план – общий. Это – когда во весь рост. Когда вокруг интерьер, обстановка, среди которой находятся герои снимка. (стр.12—13)

Фото Никиты Пищулина. Общий план.

Фото автора DCS H-50 ISO 100 1/1000s f 5. Общий план.

Это касается и съёмки зданий, проспектов. Общий план – это когда вы снимаете целую улицу. Средний – несколько домов. И крупный – один дом, или даже его часть.

Если вы фотографируете лицо вашего друга – только лицо, или его часть (нос, глаз), то это уже будет «деталь».

Также – если вы снимаете не дом, а какое-нибудь на нём украшение, окно, часть водосточной трубы, то это тоже будет «деталь». (стр. 7)

Фото Валерии Карповой. Деталь

Есть ещё понятие «Очень крупный, сверхкрупный план», который можно называть и «деталь».

В фильме Бунюэля Сальвадора Дали есть жуткий кадр, где на сверхкрупном плане лезвие разрезает глаз.

Мы приведём пример без лезвия. (стр. 15)

Фото автора X-S1. Крупный план.

Canon Pover Shot SX4. Сверхкрупный план.

Фото глаза слушательницы нашей Телешколы сделал Никита Пищулин. (стр.15)

Сверхкрупный план. Фото Валерии Карповой DSC-H200

ISO 800 1/50s f 6 (стр. 8)

Ну, вернёмся к памятнику и вашему другу, который ожидает, когда же вы всё-таки нажмёте на спуск. Он уже устал улыбаться. Но вам нужно решить ещё одну задачу: как расположить в кадре два важных предмета – вашего друга и памятник? И тут вам нужно соблюсти ещё один важный закон изобразительного искусства, в том числе и фотографии: закон равновесия в кадре. А это означает, что, если ваш друг находится в левой стороне кадра, то в правой обязательно должно находиться что-то, что обязательно его уравновесит. Блик солнца, дерево, машина. В нашем с вами случае – памятник.

И никак нельзя, чтобы друг и памятник оказались в одной части кадра, а другая оказалась свободной, пустой, заполненной малозначащими предметами. Снимок будет испорчен, «ВКонтакте» его пролистнут, не задерживаясь, и ни один журнал у вас его не возьмёт.

Когда вы оказываетесь на улице или за городом, вам хочется сделать снимок, который называется «пейзаж». Ну, это обыкновенный вид города, река с деревом или дорога, уходящая в степь. И кажется на первый взгляд, что снимать лучше в хорошую погоду: когда тепло, светит солнце. А вокруг – красота архитектуры или рек, озёр и перелесков.

Но после прогулки и поездки оказывается, что снимки получились какими-то невыразительными, плоскими. Странно: всё было так замечательно, а снимки слабые. И тут свое отношение к погоде и условиям съёмки нужно менять. Что очень хорошо и нравится вам, может совсем не подходить для фотосъёмки.

Во-первых – время съёмки. Снимать нужно или утром, или вечером. Можно снимать в любое время – если плохая погода. Для вас плохо, когда дождь, ветер, град. А для фотоаппарата – это как раз то время, когда можно сделать весьма интересный снимок. Как гнутся деревья. Как мокрую дорогу перебегают, прячась от дождя, люди. Когда буран и на улицу не выгонишь и собаку… (Стр. 17—18)

«Sony Sybershot H9» ISO 100 f/4 1/200s Фото автора

ISO 100 f 5/6 1/1000s «Sony Sybershot H9». Фото автора.

«Sony Sybershot H9». Фото автора. ISO 400 1/60s f/4

Фото Валерии Карповой COOLPIX S2600 ISO 160 1/60s f/6,5

А утром и вечером всегда интересное освещение. Обратите внимание – вечером вы можете разглядеть след машины на снегу, в то время как в полдень его совсем не видно. (Стр. 19)

ISO 100 f/4 1/1000s «Sony Sybershot H9». Фото автора.

И все предметы при утреннем и вечернем освещении выглядят ярче, в них больше цвета и света. (Стр. 20).

Камера DSC-HX200V ISO 125 f1/ 2.8 1/640s

Фото Натальи Улахович

Как видите, во всех этих рекомендациях я ни разу не намекнул на какие-то особенные возможности аппарата, которым вам приходится снимать. Что бы ни оказалось у вас в руках – планшет или «мыльница», если вы будете следовать моим несложным советам, то вы всегда сможете сделать хороший снимок. (Стр. 21).

Хорошая погода для фотографа – плохая погода.

Убрать всё лишнее

Великого скульптора спросили однажды – как он создает свои скульптуры? – Это очень просто, – ответил он, – я беру кусок мрамора и отсекаю от него всё лишнее.

Главный недостаток почти всех любительских снимков – это их «засорённость» лишними деталями.

Простой пример – фото на фоне памятника.

Обычно фотограф-любитель ставит своего друга вплотную к памятнику или иной достопримечательности, отходит подальше, чтобы в кадр вместились оба, и нажимает на спуск.

В результате получается маленькая незаметная фигурка человека на фоне глыбы из мрамора или гранита. Друг фотографа затерялся среди множества других предметов.

Обыкновенный портрет в комнате. За спиной модели спинки стульев, кастрюли, ковры – разные предметы домашней обстановки.

Вы фотографируете ветку яблони. Но рядом с ней – другие ветки. Сквозь них ещё просвечивают дачные строения. И всё на снимке получилось резко, чётко. И трудно понять – что же привлекло внимание фотографа, чем он хотел удивить, порадовать своих друзей?

И главной задачей фотографа и будет выделение на снимке главного, отсечение всего лишнего.

Для этого и существуют всевозможные творческие приёмы.

Но уже на первом этапе съёмок необходимо по возможности освободить кадр от лишних деталей.

Если фото на фоне памятника – попросите своего друга стать так, чтобы он был от вас на достаточно близком расстоянии. Помните – ваш друг на снимке главное действующее лицо, а не памятник. В кадре ещё достаточно места, чтобы и памятник поместился там во всю свою величину. Вместе с другом отойдите для этого подальше.

Если портрет в комнате – обратите внимание на фон. Найдите место, где за спиной у вашей модели будет, как можно меньше отвлекающих предметов. Лучше, конечно, специальный фон. Если его нет – стена, обои.

Делайте крупные планы. Это поможет вашему фотоаппарату как-то «размыть» фон. Если вы добиваетесь максимального эффекта, то фон с ненужными деталями можно «размыть», пользуясь любой несложной программой для обработки фотографий.

А ветка яблони…

Тут первое – захватить её в кадр так, чтобы вокруг было меньше лишнего. Найдите такую точку съёмки. И снимайте на функции телеобъектива. То есть, отойдите подальше и кнопкой фотоаппарата на объективе постарайтесь к себе «приблизить». При таком положении объектива фон сделается нерезким, и всё внимание сосредоточится на ветке.

Конечно, во время съёмки почти невозможно всё предусмотреть. И освобождение от ненужных деталей ещё нужно будет продолжить за компьютером.

Какую камеру выбрать?

Если вы заинтересовались фотографией, то неизбежен, в конце концов, вопрос: какую камеру выбрать? Скорее всего, он возникает после первых удачных опытов с мобильником или планшетом.

И тут главным, определяющим моментом является соотношение цена-качество. Случаи, когда любитель берёт дорогую фотокамеру, но снимки делает неинтересными, совсем не редкость. И очень много работ фотолюбителей, которые добились впечатляющих результатов аппаратом, который вполне по силам приобрести семье со средним достатком.

На что я рекомендую обращать внимание своим слушателям? Это – на поворотный дисплей. И – на возможности объектива.

Поворотный дисплей позволяет делать снимки с нижней точки, не ложась при этом на асфальт или в песок. (Стр. 22).

Фото Натальи Улахович. Телешкола «Листья»

Или – с верхней точки – просто подняв фотоаппарат над головой. Можно, конечно, встать на стул, влезть на подоконник. Поворотный дисплей избавляет от этих неудобств. (Стр. 22).

Фото автора

Если на объективе написано «оптическое увеличение 30-кратное», а то и больше – то у вас в руках может оказаться удивительная техника. Вы сможете сфотографировать крупным планом Луну, птичку на дереве. И – всю свою семью, вместе с друзьями и родственниками в маленькой комнате. Потому что современные объективы могут, как значительно приблизить удалённый объект, так и наоборот – отодвинуться от него. И тот же самый аппарат снимет вам всю обстановку комнаты, если вы просто станете в угол. (Стр. 23).

ISO 400 f/2,8 1/58s Камера «Fujifilm X-S1» Фото автора.

Фото Натальи Улахович «Зимний дессерт». DSC-HX200V

ISO 200 1/250s f 5,6

Ну, раз мы уже заговорили об объективе, то совершенно необходимо и ему уделить внимание. Потому что от объектива зависит качество изображения. Объяснять ли – что такое объектив? Ну, да – это стеклянный «глаз» фотоаппарата. И устройство этого глаза бывает простым и сложным. Внутри объектива целый набор линз, которые выполнены из высококачественного стекла. Чтобы изображение получалось ярким, чётким.

Ещё каких-то пятьдесят лет назад для фотоаппарата нужно было несколько объективов. Одним фотографировать луну и птичек, другим – портреты, третьим – группы людей в маленьких помещениях. Они и назывались по-разному – «телеобъектив», «нормальный», «портретный». «Широкоугольник». Всё зависело от того, какой угол захвата был у объектива. Если широкий, такой, что он мог охватить целую комнату – значит «широкоугольник». Если снимает удалённые предметы – «телеобъектив». Телеобъектив представлял из себя сложную конструкцию. Практически, это уже была подзорная труба, на которую навинчивался фотоаппарат. Вес объектива МТО 1000 с фокусным расстоянием 1м (1000мм) составлял 3 кг 900г. Подобные объективы выпускают и до сих пор. Так, например, объектив Nikkor 1200—1700 mm весит 16 кг, а его длина составляет 888 мм. Но это уже «игрушки» профессионалов.

Фото автора

Фото автора

На фото два объектива к фотоаппарату «Зенит» – «Юпитер 21М» и «Гелиос 44М» – «телеобъектив» с фокусным расстоянием 200мм и «нормальный» – с расстоянием 58мм.

И, хотя «Гелиос 44М» объектив не самый большой, но вес его примерно такой же, как у «зеркалки» – 940г, и всё время его с собой носить тяжеловато. (Стр. 25, 26).

Наборы объективов носили с собой серьёзные фотографы. Любителю достаточно было одного – «нормального», такого, как «Гелиос 44». Он вполне справлялся с простыми задачами, которые ставил перед ним владелец.

В далёкие те времена фотолюбитель и помыслить не мог, что будет для него когда-нибудь доступна камера, в которой будут совмещаться возможности сразу нескольких объективов. Но сейчас такие на каждом шагу.

Инженеры придумали объектив, в котором линзы сделали подвижными. И свойства объектива теперь могут меняться по желанию фотографа – одним прикосновением к кнопке. Такой объектив стали называть «трансфокатором», «вариообъективом», то есть объективом, у которого может изменяться фокусное расстояние. Если проще – объективом, который может «приближать» и удалять объекты съёмки.

Да, ещё в инструкциях фотоаппаратов называют «цифровое увеличение». «Цифровой зум». И величины указываются прямо-таки заоблачные: 100, 300. Это просто маркетинговый ход, реклама. При цифровом увеличении на самом деле никакого реального увеличения в сто или триста раз, приближения в кадре не происходит. Просто увеличивается часть кадра. И становятся заметны все частицы, которые его составляют. При максимальном увеличении зачастую даже невозможно разглядеть, что за фигуры на снимке.

Поэтому принимайте во внимание только значение «оптический зум». В настоящее время любительские фотоаппараты оснащают оптическими «суперзумами». И величина увеличения составляет от 15-х до 60-х. Эти фотоаппараты при стоимости, вполне приемлемой, обладают возможностями бинокля или подзорной трубы, что весьма удобно.

При этом они лёгкие и сохраняют все свойства нормального и широкоугольного объектива.

Выпускница нашей Телешколы Виктория Кропивенко побывала на концерте Тото Кутуньо в Москве. Из середины зала сделала несколько снимков своей любительской камерой COOLPIX P510 в режиме телеобъектива.

Как можно с удовлетворением отметить, качество снимка вполне приличное.

ISO 800 f 4/8 1/200s Фокусное расстояние 57,9мм

Концерт Тото Кутуньо в Москве. Фото Виктории Кропивенко. (Стр. 27).

Фотоаппарат без объектива

Но не всегда фотоаппараты были с объективами. Наверное, многие из вас замечали, но не обращали внимания на то, что в тёмной комнате на белой стене, если туда, например, через замочную скважину проникает свет, иногда можно увидеть изображения людей, улицы. Может, и замечали, но не придавали этому значения. Но вот в 350 году до нашей эры к этому явлению внимательно присмотрелся учёный Архимед. И он описал то, что увидел. Свет, который проникает в комнату через любое маленькое отверстие, образует на стене точное изображение того, что расположено снаружи: деревья, дорогу, прохожих. Только получаются они в уменьшенном виде и «вверх ногами».

Подобный опыт нетрудно проделать самому: попробуйте сделать небольшое отверстие в листе бумаги, а потом поместите его недалеко от стены, так, чтобы на него падал свет от окна. И на стене появится изображение окна.

Это всё можно пронаблюдать на фото птички. Чёрный прямоугольник – комната. В передней её части, в стене, в двери отверстие, через которую на противоположную стену комнаты попадает свет. В нашем случае на улице, как раз напротив комнаты, отверстия в стене сидит птичка. Её изображение обязательно появится на противоположной стене в тёмной комнате. Цветное, гораздо меньше и в перевёрнутом виде. (Стр. 28).

Рисунок автора

И придумали в старину специальный ящик, где такие изображения можно рассматривать и даже обводить контуры с помощью угля и кисти. И тогда получалась настоящая картина.

Ящик мог быть внушительных размеров – с целую комнату. Внутри которой темно, но в одной стене маленькое отверстие, а другая стена белая, либо с листом бумаги. И внутри этой комнаты можно было свободно ходить и рисовать, даже совсем не имея к тому никаких навыков. Пейзажи получались фотографически точными, с сохранениями всех необходимых пропорций.

Комнаты такие назывались «камера-обскура». Что как раз и означало «тёмная комната».

Ясное дело – ящик размерами с комнату не возьмёшь с собой в дорогу. А перевозить – занятие трудоёмкое.

И потому великий Леонардо да Винчи изобрёл небольшой ящик, у которого в передней стенке было маленькое отверстие, а дальше – зеркало под углом в 45 градусов, которое направляло изображение вверх на специальный матовый экран. Зеркало для того, чтобы удобнее было рисовать: вы же помните, что наша птичка на рисунке в темной комнате «переворачивалась».

Теперь рисовать пейзажи стало гораздо проще: камера-обскура устанавливалась на штатив, направлялась на красивое место. А художник накладывал лист бумаги на матовый экран и обводил изображение, которое поступало через маленькое отверстие.

Камера-обскура используется и в современной фотографии. Называют её теперь «стеноп» (с греческого – узкий вид), или «пинхол» (с английского – булавочное отверстие). Изображения, сделанные с помощью таких камер, отличаются мягкостью, которая напоминают таинственные сны…

Для получения изображений в стиле «стеноп» не обязательно покупать специальную камеру. Достаточно на обычную камеру навернуть специальную насадку с отверстием и «стеноп» или «пинхол» готовы.

Одним из определений слова «фотоаппарат» может служить такое: «прибор для перенесения изображения окружающего нас мира на какую-нибудь плоскость». Пластину, бумагу, холст. Если обыкновенный художник переносит увиденное им на холст или бумагу с помощью кисти, угля карандашей. У него этот процесс опосредованный: вначале изображение попадает в глаз художника, отпечатывается на сетчатке, а потом то, что почувствовал глаз, выводит на холсте рука художника.

У фотоаппарата принцип тот же. Только после того, как изображение попадает на приготовленную плоскость – ту же самую бумагу, или пластину, его уже никуда не переносят.

Рассмотрим ещё один главный предмет фотоаппарата – плоскость, на которую через маленькое отверстие или объектив попадает изображение.

Сейчас эта плоскость называется «матрица». Пару тысяч лет в камере-обскуре это было матовое стекло. А в 19 веке – пластина, покрытая… асфальтовым лаком.

После того, как была изобретена камера-обскура, энтузиастам-фотолюбителям не давала покоя мысль о том – как бы «остановить мгновение», зафиксировать изображение на стенке камеры-обскуры. Они старательно обводили изображения пейзажей и портреты, но хотелось, чтобы картинки сами «впечатывались» в плоскость камеры. Чтобы они на ней оставались без вмешательства красок и карандашей.

Фото автора

Со времён Леонардо да Винчи ничего существенно не изменилось. Современная фотокамера – это, в принципе, та же самая камера-обскура. Внутри камеры – маленькая тёмная комнатка, куда через отверстие объектива попадает свет, отражённый от предметов снаружи. Да, на месте дырочки, которая была в камере-обскуре, в фотоаппарате стоит стеклянная линза, или несколько линз, склеенных вместе. Линзы делают изображение чётким, качественным.

Это изображение можно увидеть, если кадровое окно перекрыть матовым стеклом или фотоплёнкой. (Стр. 30—31).

Фото автора