Текст книги "Два колеса в зеркале экрана"

II. Набирая обороты

К середине 60-х байкеры обрели в США всеобщую скандальную известность. Пресса пестрила яркими заголовками, а жители небольших городов начинали вооружаться, заслышав в дали рев Харлея. Среди всех прочих внезаконных клубов самым ярким, многочисленным и шумным был «Hell’s Angels MC».

Первый чаптер «Ангелов Ада» появился в 1948 в Сан-Бернандино. Через некоторое время в разных городах Калифорнии появилось несколько независимых клубов под одним и тем же названием. К концу 1950-х они объединились и создали единую структуру «Hell’s Angels MC», которая подразделялась на отдельные чаптеры.

В 1957 в клубе появился молодой, энергичный парень по имени Ральф «Сонни» Баргер (Ralph «Sonny» Barger). Это человек, который посвятил клубу всю свою жизнь и стараниями которого «Hell’s Angels» обрели мировую славу и заняли главенствующее место в байкерском мире.

Начиная с 60-х годов «Ангелы Ада» начали обретать скандальную и шумную славу сначала на западном побережье, а затем и по всей стране. Их манера поведения, стиль жизни, сумасшедшие пробеги и безумные вечеринки шокировали общественность и власть. Большинство людей не были способны понять этих парней на мотоциклах с изображением крылатого черепа на спинах курток. Полицию пугало и вводило в замешательство две, на первый взгляд, несовместимые вещи существующие в «Hell’s Angels», с одной стороны – это дикое и хулиганско-распущенное поведение членов и, одновременно с этим, жесткая и дисциплинированная организация всего клуба. Еще одна вещь, которая выводила из себя власти – это то, что большая группа людей открыто демонстрирует свою неприязнь к существующим порядкам. Пожалуй, самым главным символом противостояния стали клубные «цвета», то есть нашивка на спине членов клуба с названием и лого. А если есть своя символика, свои законы и принципы, то это все можно представить как государство в государстве.

Все вышесказанное порождало в обществе всевозможные слухи и небылицы, а их, в свою очередь, подхватывали жадные до горячих новостей журналисты и раздували до всенародного значения. К середине 60-х пресса просто бурлила угрожающими и шокирующими статьями и заметками о «Hall’s Angels». Обычные граждане реагировали на это соответственно, веря каждому печатному слову. Да, кстати, все это касалось не только «Hell’s Angels», в подобном положении были практически все байкерские клубы вне закона, просто «Ангелы Ада» были самыми яркими и многочисленными среди остальных. Так вот, можно сказать, что в то время байкеры практически в открытую противостояли всему государству. Из-за принадлежности к клубу многим было тяжело найти работу или снять номер в гостинице, короче, общество и власти всеми силами пытались отстраниться от этих ребят. В результате мотоциклетные клубы стали приобретать криминальный оттенок, произошло это из-за того, что крепкие парни хватались за любое более-менее денежное дело, а так как власти всячески препятствовали нормальному развитию клубов и их легальной деятельности, ничего, кроме как заниматься темными делишками, не оставалось.

Но все это произошло немного позже, а мы вернемся в середину 60-х, в то время, когда Америку просто захлестывала волна новаторства и экспериментаторства. Тогда, в 1964 году, молодой режиссер из Сан-Франциско Кенет Ангер (Kenneth Anger) сделал свой первый и самый большой фильм «Scorpio Rising» («Восход Скорпиона»), который стал классикой андеграунда. Получасовая картина была, в основном, снята в мотоциклетном гараже в Бруклине. Группа мотоциклистов здесь представлена, как некая секта со своей собственной формой одежды и ритуалами. В картине отсутствуют диалоги, но зато полно символов – смерть, фашизм, идолы Голливуда, скорпионы… К тому же, это один из первых фильмов, где рок-н-ролл использовался, как мощное дополнение, практически заменяя диалоги актеров. Ритм и лирика песен гармонично вписывается в видеоряд. (Эту технику в последствии с успехом использовали Мартин Скорсесе и Квентин Тарантино). К примеру, один из провокационных моментов, когда на фоне песни «Он мятежник» группы «The Crystals» идут кадры с учащимися воскресной школы, читающими отрывки из жизни Христа. Или еще более дерзкий момент под звуки «Party Lights» – «The Ron-dolls», где кадры из жизни Исуса Христа перемежаются с эпизодом, демонстрирующим мотоциклиста, увешанного свастиками и несущегося сквозь ночь. Кроме музыки, для большего эффекта, режиссер использует отрывки из фильмов с участием Джеймса Дина и эпизоды из «The Wild One».

Еще один из аспектов этой картины – гомосексуальность героев. Причем съемки этих сцен проходили на вечеринке брукленской группы мотоциклистов устроенной в гараже в ночь Хеллоувин. Кеннет Ангер поставил четыре бочки пива и договорился с парнями о том, что они должны делать. Фактически все те мотоциклисты были гетеросексуалами и имели подруг, которые стояли позади камер наблюдая и хихикая, как их дружки изображают гомосексуалистов. Но в итоге на экране режиссер проложил ясные параллели между толпой мотоциклистов, садизмом и нетрадиционной ориентацией.

Фильм вышел на экраны в 1964, но скоро был запрещен к показу, а Кеннет Ангер предстал перед судом в Калифорнии, где его картину объявили как аморальную и непристойную. В общем-то «Scorpio Rising», на самом деле, не отражал действительность, здесь и мотоциклисты были неорганизованной и расхлябанной толпой севших на мотоциклы полудурков, да и гомосексуализм был тогда редким явлением, тем более в среде байкеров.

В продолжении темы мотоциклов и рок– музыки стоит вспомнить музыкальный фильм того же 1964 года с королем рок-н-ролла Элвисом Пресли в главной роли – «Roustabout» («Разнорабочий»). Это конечно не совсем мотоциклетное кино, но Элвис здесь ездит на «Honda 305 Superhawk» и выглядит соответственно стилю. Без сомнения выход этой кинокартины внес большой вклад в популяризацию мотодвижения. Плюс к этому замечательные песни короля рок-н-ролла. С этого момента уже никто не мог разделить рок-музыку и мотоциклы. Они стали частью одной культуры, дополняя друг друга.

В картине Чарли Роджерс (Элвис Пресли / Elvis Presley), недавно уволенный из кафе, – странствующий на мотоцикле певец. Когда его байк ломается в дороге, владелица местного карнавала Мэгги Морган (Барбара Странвик / Barbara Stranwyck) предлагает парню поработать разнорабочим в её шоу и подзаработать денег, пока его мотоцикл будет в ремонте. Принятый на работу Чарли знакомится с симпатичной девушкой Кэти Леан (Джоан Фримен / Joan Freeman) и между ними возникает роман. Столкнувшись с разгневанным отцом Кэти – Джо (Леиф Эриксон / Leif Erickson), возникает конфликт, к тому же, разгорается скандал связанный с потерей бумажника одного из клиентов. Чарли собирает вещи и уезжает к конкурирующему владельцу такого же шоу Гарри Карверу (Пат Бутран / Pat Buttran). Там он так же выступает и имеет большой успех. Но когда Чарли узнает, что бизнес Мэгги на грани банкротства, он возвращается и, играя свои песни, помогает заработать деньги. В счастливом конце Чарли и Кэти воссоединяются и остаются работать с Мэгги.

Как бы не складывалась мотоциклетная жизнь, но журналистам и публике всегда нужно что-то пугающее и шокирующее. В 1965 году, когда пресса уже набирала обороты со своими статьями обвиняющими байкеров в антиобщественном поведении и представляла их как угрозу, на экраны вышел фильм «Motor Psycho» («Мотопсихи»). Это типичный пример эксплуатации темы насилия с быстро развивающимися событиями. Трое мотоциклистов гоняют по пустынным дорогам в поисках секса и развлечений. Они насилуют молодую девушку, когда ее муж, ветеринар Кори Маддокса (Алекс Рокко / Alex Rocco) уехал по вызову на другую ферму. Потом убивают пожилого мужчину, ехавшего с молодой женой на своей машине, правда девушке, которую зовут Руби Боннер (Хэджи / Haji), удается спастись. Жажда мести заставляет Маддокса отправиться на поиски негодяев, по дороге к нему присоединяется убежавшая от злодеев Руби. Вместе они выслеживают банду и негодяи один за другим отправляются в ад.

Фильм не получил широкой признательности и вот почему. Во-первых, все сцены представлены довольно плохо и вызывают лишь улыбку. Во-вторых, байки, на которых рассекают члены банды, больше походят на мопеды, что также смотрится очень смешно. В дополнении к сказанному, стоит отметить еще один нюанс киноленты, этот фильм можно назвать парадом больших бюстов, но они все прикрыты одеждой.

Спустя год, в 1966 студия «American International Pictures» выпустила фильм Роджера Кормана (Roger Corman) «The Wild Angels» («Дикие ангелы»). По мнению большинства исследователей «The Wild Angels» является отправной точкой для всего байкерского кино. Он задал тон всем остальным фильмам этого жанра, так как он был о байкерах вне закона. До этого киноленты о мотоциклетных бандах выходили и мы о них уже говорили, но они не показывали стиль жизни «Hell’s Angels» и им подобных.

Однажды Роджер Корман сказал: «Я видел Ангела Ада, едущего свободным как современный ковбой. А чеппер – это его лошадь». Развивая эту тему можно сказать, что большая часть байкерских фильмов 60-х – это те же вестерны, где герои пересажены на два колеса. Дело в том, что как раз до середины 60-х, жанр вестерна был весьма популярен, но потом он истощился и надоел зрителю и тут на смену пришло байкерское кино. Этот новый жанр позаимствовал у вестерна стиль и историю, но изменив толкование и перенеся все в культурный пейзаж современной Америки. К тому же традиционные ценности страны пошатнулись из-за более активного участия США во Вьетнамской войне и внутреннего социального напряжения. Само лицо героизма изменилось и персонажи байкерских фильмов, как нельзя лучше вписались в это время, обновляя настроение впавшей в пессимизм молодежи.

Еще раз повторим, что в середине 60-х «Ангелы Ада» и другие внезаконные байкерские клубы обрели скандальную славу. Это произошло отчасти благодаря падкой до шумихи прессы. Тогда же, только что вышедшая книга Хантера С. Томпсона «Hell’s Angels: A Strange and Terrible Saga» пользовалась огромной популярностью. И в этот момент Рождер Корман увидел во всем этом зрелый материал для создания фильма. А произошло это так. В то время Корману нужен был какой-то толчок, что-то, что могло бы его вдохновить на создание нового фильма. И он нашел это в журнале «Life», где была фотография похорон Mother Miles, одного из «Hell’s Angels» чаптера Сакраменто, Калифорния. В принципе, с этого все и началось.

Корман и сценарист Чарльз Гриффит (Charles Griffith) стали собирать интервью с некоторыми из местных парней. В то время, как Корман поил байкеров, Гриффит записывал их рассказы и использовал это, как основу для многих сцен и событий, воплотившихся в фильме.

Питер Фонда (Peter Fonda) играет в фильме парня по прозвищу «Небесный Блюз» – лидера банды байкеров, а Нэнси Синатра (Nancy Sinatra) в роли его подруги Майк. Брюс Дерн (Bruce Dern) в роли «Проигравшего», а его реальная в жизни жена Диана Ладд (Diane Ladd) – его спутницу. Первоначально задумывалось, что Питер Фонда будет играть роль «Проигравшего», но когда Корман узнал, что претендент на первую роль Джордж Чикарис (George Chikaris) не умел ездить на мотоцикле, Фонда был утвержден на главную роль. Вообще, с созданием этого фильма связано множество забавных историй.

Еще одним немаловажным фактом является то, что для съемок в «The Wild Angels» были приглашены настоящие «Hell’s Angels» из чаптера The San Bernadino («Berdoo»). Это должно было сделать фильм еще более реальным. И хотя создатели киноленты утверждали, что некоторая часть «Ангелов Ада» лично были причастны к созданию «The Wild Angels», сами «Ангелы» отрицали это. Больше того, Сонни Баргер в своей автобиографической книге «Hell’s Angels» пишет, что они предъявили иск Роджеру Корману на пять миллионов долларов и обещали «выбить из него все дерьмо» за то, что тот в своем фильме явно ссылался на то, что все действия основаны на реальных «Hell’s Angels». В итоге клуб получил десять тысяч и дело замяли. Так были ли в фильме настоящие «Ангелы»? Ответ мы теперь вряд ли найдем. У нас нет оснований не верить словам Баргера, но тут стоит немного углубиться в историю развития и взаимоотношений внутри самого клуба «Hell’s Angels». Как мы уже говорили, в конце 60-х среди всех прочих, больше всего стал выделяться чаптер «Ангелов Ада» из Окланда, возглавляемый Сонни Баргером, они заняли лидирующую позицию и, по большей части, определяли пути развития деятельности всего клуба. Некоторые из отделений, особенно более старых, не были особенно довольны таким положением дел и сами пытались продвинуться и разрекламировать себя. Одним из таких чаптеров, как раз и были «Berdoo» (The San Bernadino), ведь они были первыми основателями клуба, а потом остались в стороне. Некоторые члены «Hell’s Angels Berdoo» вполне могли участвовать в создании фильма, а после того, как посмотрели на результат и решили, что он не соответствует их понятиям, просто открестились от него.

История, рассказанная в киноленте, начинается с того, что клуб байкеров «Дикие Ангелы» движется к югу к границе, что бы разобраться с мексиканской бандой, которая украла у них один из мотоциклов. Они вламываются в гараж своих конкурентов и устраивают драку. Завершить дело мешает полиция. Клуб преследуют полицейские, в результате, один из копов разбивается на патрульном мотоцикле, а член по прозвищу «Проигравший», серьезно ранен. Он попадает в больницу и его ожидает суд. Ночью «Ангелы» проникают в больницу и освобождают своего товарища. В процессе этого вторжения, один из «Ангелов» пытается изнасиловать медсестру. «Проигравший» освобожден, но вскоре он умирает от ран. Байкеры привозят тело в его родной маленький городок в горах, чтобы похоронить.

Одна из ярких сцен фильма, когда «Ангелы» врываются в крошечную церковь и заставляют пастера исполнять службу. После этого они устраивают в церкви безумную вечеринку.

В конечном счете, местные провинциалы собираются все вместе и пытаются изгнать хулиганов. Происходит схватка на кладбище. Фильм заканчивается тем, что прибывает полиция и байкеры удирают от них.

В фильме звучит музыка Деви Алана (Davie Allan), кстати, он был композитором во многих байкерских фильмах конца 60-х.

«The Wild Angels» имел большой коммерческий успех и вскоре на этой волне байкерские фильмы стали выходить в США один за другим. Зрители и критики были одновременно потрясены и взволнованы – обширное употребление наркотиков, насилие и агрессивность, но, одновременно с этим поражали размышления «Ангелов» о персональной свободе. Например, фраза произнесенная героем Питера Фонда, не желающего подчиняться закону: «Мы хотим быть свободными, свободно ездить на своих мотоциклах и не хотим, чтобы к нам приставали».

Как уже говорилось выше, многие считают, что именно с выходом на экраны «the Wild Angels» началась веха байкерского кино. На самом деле точного и четкого определения этого направления фильмов нет, можно назвать лишь некоторые характерные черты. Прежде всего, все киноленты данного жанра рассказывают о байкерах вне закона, нередко в съемках участвуют реальные представители клубов и движения. Другая особенность классического байкерского кино (которая продолжалась в период с 1966 по 1974) – это то, что все они малобюджетные и не насыщены сверхнавороченными трюками и спецэффектами. Как раз все эти особенности и появились впервые в «the Wild Angels».

Ко всему стоит добавить, что «Дикие Ангелы» был единственным фильмом представляющим Америку на кинофестивале в Венеции в 1966 году.

В том же 1966 на экраны вышла кинолента Дэвида Л. Хьюитта (David L. Hewitt) «The Girls From Thunder Strip» («Громовые девушки»). Неудачный фильм во всех отношениях, начиная с скомканного и невнятного сюжета, заканчивая ужасной постановкой сцен. Да и название не соответствует содержанию. На экране злые, жестокие байкеры-насильники и группа девушек-бутлегеров, которые не столь круты как ожидает зритель.

Первая часть картины фильма показывает банду байкеров во главе с Тичем (Гэри Кент / Gary Kent). Они насилуют и убивают девушек. Шериф, роль которого исполняет Джек Старрет (Jack Starrett) сыгравший в дальнейшим полицейских в других байкерских фильма таких как «The Born Losers» (1967), «Hell’s Angels On Wheels» (1967) и «Angels From Hell» (1968), отправляет байкеров за решетку. Дальше показана группа девушек-бутлегеров, которые пытаются скрыться от полиции и правительственного агента, но все равно попадают в тюрьму. Спустя некоторое время одна из их подруга приходит с ружьем в офис шерифа и требует отпустить своих подруг, а за одно и трех байкеров. На этом все геройство девушек заканчивается и они становятся беззащитными жертвами все той же банды байкеров. Тут появляется парень по имени Рик (Джоди Маккреа / Jody McCrea), который сам выслеживает и уничтожает бандитов.

О нравах и взаимоотношениях в подростковых бандах Бруклина начала шестидесятых годов рассказывает фильм Санди Джонсона (Sande Johnson) «Teenage Gang Debs». Эта черно-белая лента демонстрирует всю, в том числе и сексуальную, жестокость молодежи того времени. Как дополнение к общей атмосфере в фильмы есть кадры показывающие, как утверждают создатели, реальных байкеров, пьющих вино и едущих группой по ночной трассе. Эти кадры должны были произвести на зрителя дополнительный эффект, вызывая волнение и чувство тревоги.

В Европе в отличии от США, до 70-х годов байкерского движения не существовало, но зато были свои самобытные проявления мотоциклетной культуры. В Великобритании 50-х годов одновременно с появлением музыки рок-н-ролла возникло молодежное движение мотоциклистов – рокеры (rockers). Английские рокеры кардинально отличались от штатовских байкеров. Они выглядели иначе (кожа, подвернутые джинсы, рокабильные прически), ездили на других мотоциклах (в основном отечественного производства: Norton, Triumph, BSA, AJS; причем переделывали их, приспосабливая для уличных гонок), да и стиль самой езды был другим (обычно это были гонки от одного кафе до другого).

Одной из первых мотоциклетных картин сделанных в Великобритании, была комедия «No Limit» («Без предела») 1935 года. Известный английский комик Джордж Формби (George Formby) играет помощника трубочиста, по имени Джордж, который мечтает о победе в мотогонках. Он возится со своим стареньким мотоциклом на заднем дворе. И вот, однажды, ему удается занять денег на дорогу и соревнования. Но во время испытаний у его байка ломаются тормоза. Конкурирующая команда предлагает Джорджу уничтожить свой мотоцикл и присоединиться к ним, он принимает это предложение. Хотя фильм и передает настроение довоенной Англии, но не совсем ясно отражает то, что происходило в мире мотоциклистов этой страны.

Гораздо позже, в 1964, в Великобритании вышел действительно мотоциклетный фильм «The Leather Boys» («Парни в коже»). Режиссер картины Сидни Фури (Sidney J. Furie).

Это черно-белая кинолента, снятая в Лондоне. Здесь впервые показаны английские рокеры и кафе-рейсеры (café-racers) начала 60-х. На экране много дождя и туманов, что придает картине действительное настроение и атмосферу Британии.

Шестнадцатилетняя Дот (Рита Ташингем / Rita Tushingham) и её парень Регги (Колин Кемпбелл / Colin Campbell) – самая счастливая пара среди большой мотоциклетной банды. Это относительно безобидная группа молодых рокеров, которые обычно отвисают около, ставшего в последствии культового кафе – «Ace Café».

Дот хочет свадьбы и Регги думает, что это могло бы быть забавным. И так, с сдержанного одобрения родителей, они спешно женятся.

Медовый месяц молодой пары проходит не совсем удачно. Они вынуждены оставаться в своем номере на побережье, из-за того, что несколько дней подряд идет сильный дождь. Впрочем, Регги доволен бездельничать, курить и заниматься сексом, но Дот хочет гулять, развлекаться и встречаться с людьми. Чтобы разнообразить серые дни, она даже перекрасилась в платиновую блондинку. Атмосфера накаляется, что ведет к спорам, питью спиртного и рукоприкладству. По возвращению в Лондон Регги уходит из их квартиры к своей бабушке, где он жил до свадьбы. Он делится своими проблемами со своим лучшим другом – Питом (Дудли Саттон / Dudley Sutton) и тот готов помочь и поддержать его.

Остальная часть фильма рассказывает о попытках сохранения отношений между Дот и Регги. Дот даже говорит, что беременна, но потом сообщает, что ошиблась. Между тем, дружба Регги и Пита растет и крепнет, они слоняются по побережью и ездят на мотоциклах.

Все это может показаться зрителю немного затянутым и скучным, но к концу фильма события снова начинают набирать оборот. Пит все больше показывает Регги, что он ищет больше, чем дружбу. Но Регги не понимает намеков своего друга. Они вместе ищут судно, на котором могли бы уплыть из Англии. Вдруг Регги осознает, что его друг другой ориентации. Это крах всего, он понимает, что зашел слишком далеко (он даже продал свой мотоцикл – «650cc Triumph T120 K Bonneville», чтобы уехать), он потерял жену, потерял друга и он не уедет из Англии.

В свое время этот фильм был выдвинут на премию «Golden Globe». Для 1964 года это была смелая и новаторская кинолента. Здесь довольно точно зафиксированы нормы общества того времени, взаимоотношения молодых мужа и жены, а также очень спорного и тогда еще закрытого вопроса – гомосексуализма. Все это было, но для нас в этом фильме важно то, что были показаны английские рокеры и это было одно из первых их появлений на большом экране.

Еще один фильм о мотодвижении Англии, но сделанный итальянцами – «Battle of the Mods» («Сражение модс») или «Crazy Baby» («Безумный малыш») (1966). Действия происходят в Англии, в Ливерпуле. Между двумя главными мотоциклетными культурами Британии «модами» («mods») и рокерами идет ожесточенная война. Главный герой Рикум (Роки Шаен / Rocky Shayne) сын богатого бизнесмена, рок-музыкант и «мод». Он активный участник движения и борец с рокерами. Но когда его обвиняют в гибели молодой, сексуальной девушки (в смерти которой на самом деле повинен один из его врагов), Рикум вынужден покинуть Англию и перебраться в Италию. В Риме он сталкивается с совершенно другим миром и жизнью.

Возвращаясь на американский континент, стоит упомянуть один из первых мотоциклетных фильмов сделанных в Канаде. Это кинолента под названием «IVY League Killers» / «The Fast Ones» (1962). Здесь показана жизнь в Торонто конца 50-х годов, где банда байкеров противостоит группе молодых, богатых и злобных подростков.