Текст книги "Кабинет доктора Либидо. Том V (Л – М)"

Ланкло

Нинон (L’Enclos Ninon; иногда de Lenclos или de Lanclos) (между 1615—1623 – 1705), французская куртизанка.

Родилась 10 ноября 1620 (?) в Париже. Единственная дочь туреньского дворянина Генриха де Ланкло и его супруги, урожденной Ракони, из старинной орлеанской семьи. При крещении получила имя Анна; в домашнем кругу всегда звалась Нинон. В 1632 отец девочки был выслан из Франции за участие в дуэли. После смерти матери в 1642, осиротевшая Л. воспитывалась в женском монастыре. Знала несколько иностранных языков, великолепно играла на лютне и клавесине. Увлекалась произведениями М. Монтеня, прониклась философией эпикурейства.

Н. де Ланкло. Гравюра А. Купе

Л. вернулась в Париж в 1644 и быстро удостоилась неофициального титула Королева куртизанок. Восхищенный Горацио Уолпол называл ее «богоматерью любви» («Notre Dame des Amours»). Л. существенно отличалась от М. Делорм тем, что часто выбирала любовников по велению сердца, а не ради материального вознаграждения. Кардинал А. Ришелье предлагал ей за свидание наедине 50 тысяч экю, однако получил отказ: «я отдаюсь, но не продаюсь». Расположением Л. пользовались такие вельможи, как кузен Людовика III Гаспар де Колиньи, герцог Франсуа де Ла Рошфуко, граф Сен-Эвремон, граф де Грамон, и мн. др. Остроумные высказывания Л. охотно повторялись при дворе: «Если бы мужчины знали женские слабости, они бы всегда добивались успеха», «Любовь – это пьеса с очень короткими действиями и длинными антрактами, которые надо суметь заполнить хорошими интермедиями» и др.

Л. никогда не выходила замуж, но родила несколько внебрачных детей. Отцом одного из них был Луи де Морней, маркиз де Вилларсо (Louis de Mornay, Marquis de Villarceaux; 1619—1691), связь с которым продолжалась с 1652 по 1655. Свободный образ жизни и колкие замечания в адрес церкви привели к тому, что в 1656 Л. была заключена в монастырь Мадлонетт по настоянию королевы Анны Австрийской. Освободилась благодаря заступничеству шведской королевы Кристины.

Л. обладала несомненными художественными способностями. В 1659 опубликовала роман «Мстительная кокетка» («La coquette vengee»). В 1667 устроила салон в своем комфортабельном доме по улице Турнелль, 36. Он вошел в историю как Отель Сагонн (l’hotel de Sagonne). Ежедневно, начиная с девяти утра, салон наполнялся гостями. К числу постоянных посетителей принадлежали Ж. Лафонтен, Ж.-Б. Расин, Ф. Ментенон и мн. др. По воспоминаниям, молодой Мольер прислушивался к советам Л. при создании своей пьесы «Тартюф». Позднее он вывел ее в образе Селимены в пьесе «Мизантроп». Л. изображена также в романе Мадлен де Скюдери «Клелия» (1654—1660) под именем Кларисса.

Зимой 1667 Л. увлеклась юным Альбертом де Вилье. Во время любовного свидания неожиданно выяснилось, что он приходится ей родным сыном, который пропал сразу после рождения. Раскаяние юноши было столь велико, что он наложил на себя руки. До глубокой старости Л. была окружена поклонниками. В 77 лет завела роман с аббатом Франсуа де Шатонеф (François de Châteauneuf; ок. 1645—1708). Каноник Николя де Жедуэн (Nicolas Gédoyn; 1677—1744) признавался, что постоянно испытывает муки ревности.

За несколько месяцев до смерти Л. написала завещание, по которому оставила две тысячи франков 13-летнему студенту иезуитского колледжа Франсуа Мари Аруэ. Впоследствии он стал известен всему миру под именем Вольтер.

Л. скончалась 17 октября 1705 в Париже.

Мемуарные письма Л. к маркизу де Севинье («Lettres de Ninon de L’Enclos au marquis de Sévigné») впервые увидели свет в 1750 и затем неоднократно переиздавались. Л. часто становилась героиней литературных произведений: Armand Henrion. «Ninon de l’Enclos» (1804); Eugène de Mirecour. «Mémoires de Ninon de Lenclos» (1857); Франс Рош «Нинон де Ланкло, женский ум, мужское сердце» (1998) и др.

Лит.: Colombey Emile. Ninon de Lenclos et sa coeur. Paris, 1858; Cantel J. La vraie Ninon de Lenclos. Paris, 1895; Bret M. Ninon de Lenclos. London, 1904; Kendrick Hayes Helen. The real Ninon de L’Enclos. London, 1908; Rowsell Mary C. Ninon de L’Enclos and her century. London, 1910; Galopin Arnould. Ninon de Lenclos: d’apès sa correspoance amoursuse, les témoignages et les récits de ses contemporains. Paris, 1910; Magne Émile, Scott Stevenson Gertrude. Ninon de Lanclos. New York, 1926; Austin Cecil. The immortal Ninon: a character-study of Ninon de l’Enclos. London, 1927; Nozière. La vie amoureuse de Ninon de Lanclos. Paris, 1928; Nalli Paolo. Ninon de Lanclos. Firenze, 1935; Goudal Jean. Ninon de Lanclos une grande courtisane au siècle de Louis XIV. Paris, 1937; Arnaud Lella. Ninon de Lenclos. Paris, 1958; Girardet Philippe. Le destin passionné de Ninon de l’Enclos. Paris, 1959; Colombey Emile. Correspondance authentique de Ninon de Lenclos. Genéve, 1968; Cohen Edgar H. Mademoiselle Libertine; a portrait of Ninon de Lanclos. Boston, 1970; Gordeaux Paul. Ninon de Lenclos. Paris, 1981; Duchêne Roger. Ninon de Lenclos, la courtisane du Grand Siècle. Paris, 1984; Erlanger Philippe. Ninon de Lenclos et ses amis. Paris, 1985; Danclos Annie. Ninon de Lenclos et le XVIIe siècle. Paris, 1985; Roche France. Ninon de Lenclos: femme d’esprit, homme de cœur. Paris, 1988; Hamel Françoise. Notre dame des amours: Ninon de Lenclos: biographie. Paris, 1998; Duchêne Roger. Ninon de Lenclos, ou, la manière jolie de faire l’amour. Paris, 2000; Porro Alberto. Ninon de Lenclos. Firenze, 2002; Debriffe Martial. Ninon de Lenclos – La belle insoumise. Paris, 2002; Godard Jocelyne. Les amours de Ninon de Lenclos: les mille amants. Paris, 2003.

Лариш-Валлерзее

Мария Луиза Элизабет фон (Larisch-Wallersee Marie Louise Elisabeth von) (1858—1940), австро-венгерская графиня.

Родилась 24 февраля 1856 в Аугсбурге. Урожденная Мария Луиза Элизабет Мендель (Marie Louise Elizabeth Mendel). Внебрачная дочь герцога Баварского Людвига Вильгельма (Ludwig Wilhelm; 1831—1920) и Г. Мендель. Воспитывалась вдали от двора в обстановке всеобщего обожания и вседозволенности. С детства отлично ездила верхом и фехтовала. В 1869 посетила Вену и произвела самое наилучшее впечатление на сестру Людвига Вильгельма императрицу Элизабет. Получила должность фрейлины и благословение на брак с графом Георгом Лариш-Меннихом (Georg Larisch-Moennich; 1855—1928). После свадьбы, которая состоялась 20 октября 1877, молодые поселились в родовом замке мужа Троппау в Силезии. Однако, спустя два года брак фактически распался. Отцовство двух детей, рожденных в период замужества (Франц Йозеф, г.р.1878 и Мария Валерия, г.р. 1879), вызывало большие сомнения у современников.

Л.-В. жила на широкую ногу, регулярно делала крупные долги, оплачивать которые приходилось членам королевской семьи. Вошла в доверие к баронессе Хелене Вечере. В дальнейшем сыграла не совсем благовидную роль сводницы между ее дочерью М. Вечерой и кронпринцем Рудольфом Австрийским (1858—1889). После их загадочной гибели в замке Майерлинг 30 января 1889, Л.-В. лишилась расположения императрицы и была удалена от двора.

В 1894 Л.-В. родила от неустановленного отца сына Карла, после чего муж настоял на разводе. 15 мая 1897 в Мюнхене вышла замуж за музыканта Отто Брукса (Otto Brucks, 1854—1914), родила от него сына Отто (1899—1977). Поддерживала близкие отношения с поэтом Т. С. Элиотом, который посвятил ей известное стихотворение «The Waste Land». В 1913 Л.-В. получила ок. 25 тысяч долларов от императора Франца Иосифа, шантажируя его некими компрометирующими документами. Опубликовала мемуары («Meine Vergangenheit», Berlin, 1913), по всей видимости, написанные профессиональным журналистом и не отличающиеся достоверностью.

Вторая половина жизни Л.-В. была омрачена финансовыми неурядицами и чередой утрат. Один за другим скончались трое ее детей и второй муж. В поисках лучшей доли, в 1924 Л.-В. эмигрировала с сыном Карлом в США. Сильно бедствовала, работала по найму, в т.ч. даже уборщицей. 2 сентября 1924 в третий раз вышла замуж за некоего Уильяма Мейерса (William H. Meyers), врача-натуропата из Нью-Джерси. Развелась с ним в 1928; в 1929 после смерти сына вернулась в Европу.

Л.-В. умерла 4 июля 1940 в доме для престарелых в Аугсбурге; похоронена в Мюнхене на кладбище Остфрейдхоф.

Лит.: Neubert Ladislav, Starý Ivan, Fulín Miloslav. Láska a krev: Skandál kolem Mayerlingu. Praha, 1993; Sokop Brigitte. Jene Gräfin Larisch. Marie Louise Gräfin Larisch-Wallersee, Vertraute der Kaiserin. Wien, Köln, 2006; Alexandra Rebrová. Příběh manželství Larisch-Mönnichů. Karviná, 2007.

Ле Галльен

Ева (Le Gallienne Eva) (1899—1991), американская театральная актриса.

Родилась 11 января 1899 в Лондоне. Дочь англичанина французского происхождения Ричарда Ле Галльена, поэта—декадента, прославившегося многочисленными любовными похождениями и его второй жены, датской журналистки Джулии Норрегард. Родители развелись, когда Л.Г. было три года. В детские годы попеременно жила то с матерью в Париже, то с отцом в Лондоне. Дебютировала на сцене в 1914 в одной из пьес М. Метерлинка. В 1915 вместе с матерью переехала в США. Выступала в провинциальных театрах Аризоны и Калифорнии. После удачных гастролей по Европе, вернулась в Нью-Йорк и вскоре стала звездой Бродвея в пьесах А. Ричмана («Not So Long Ago», 1920) и Ф. Молнара («Liliom», 1921).

В 1926 создала собственный театр (Civic Repertory Theatre). Проект финансовала любовница Л.Г., наследница золотого рудника в Колорадо Алиса ДеЛамар (Alice DeLamar). Ведущие роли исполняли их близкие подруги – актрисы Маргарет Вебстер и Шерил Крауфорд. В 1928 Л.Г. добилась крупного успеха в пьесе Г. Ибсена «Гедда Габлер». Театр Civic Repertory просуществовал вплоть до конца 1930-ых.

В артистических кругах Нью-Йорка Л. Г. была хорошо известна как одна из самых убежденных лесбиянок. Являлась членом т.н. кружка кройки и шитья – привилегированного голливудского сообщества лиц бисексуальной и лесбийской ориентации. Вместе с тем, тщательно оберегала свою репутацию от внимания широкой публики. Начиная с 1918 Л.Г. состояла в интимной связи с А. Назимовой, находившейся тогда на вершине славы. Была близка также с актрисами Беатрис Лилли (Beatrice Lillie, 1894—1989), Лореттой Тейлор (Laurette Taylor 1884—1946) и др.

Вместе с Т. Банкхед, Эстель Винвуд (Estelle Winwood, 1883—1984) и Блайт Дейли (Blyth Daly, 1901—1971?) входила в т. н. Четверку всадников Элгонкуина (The Four Horsemen of the Algonquin) – группу писателей, критиков и актеров, собиравшихся в нью-йоркском отеле «Algonquin».

В 1920 отношения с А. Назимовой прекратились из-за взаимной ревности. Тем не менее, А. Назимова еще долгое время покровительствовала Л. Г. В 1921 Л. Г. подверглась изнасилованию прямо в собственной гримерной. По всей видимости, она хорошо знала насильника, но не назвала его имени в полиции и отказалась от возбуждения уголовного дела.

Моральную поддержку Л. Г оказала М. Акоста. Вплоть до 1925 подруги вместе путешествовали; побывали в Париже, где посещали салон Н. Барни. Специально для Л. Г. М. Акоста написала две пьесы («Sandro Botticelli», 1923 и «Jeanne d’Arc», 1925), не имевшие коммерческого успеха. В 1926 Л. Г. вышла замуж за актера Безиля. Ретбоуна (Basil Rathbone, 1892—1967), исполнителя роли Шерлока Холмса в фильме «Собака Баскервиллей» (1939). Этот брак носил характер социального прикрытия и служил целям создания положительного имиджа супругов.

Зимой 1927 Л. Г. проходила свидетельницей в громком бракоразводныом процессе актера Роберта В. Белла. Он обвинил свою жену Джозефину Хатчинсон (Josephine Hutchinson, 1903—1998) в любовной связи с Л. Г. В ходе судебного разбирательства были оглашены многие шокирующие подробности. Л. Г. сильно опасалась за последствия разгоревшегося скандала. По утверждению биографа Р. Снейка, в этот период Л. Г. злоупотребляла алкоголем и искала сочувствия у малознакомых людей: «Если у вас когда-нибудь появится желание стать лесбиянкой, не делайте этого. Вся ваша жизнь превратиться в трагедию». В 1930 Д. Хатчинсон официально развелась с мужем и продолжила работать в труппе Л. Г. Близкие отношения между ними сохранялись несколько десятилетий.

Артистическая судьба Л. Г. сложилась весьма успешно. Весной 1927 она поставила в своем театре пьесу Э. Дикинсон «Alisons house», получившую Пулитцеровскую премию. Огромную популярность принесло Л. Г. исполнение роли Питера Пена в одноименной пьесе. В общей сложности спекталь прошел 129 раз. Во время Великой американской депрессии президент Т.Рузвельт предлагал Л. Г. возглавить руководство всеми национальными театрами, но она отказалась. В конце 1950-ых Л. Г. вновь напомнила о себе исполнением роли Елизаветы в пьесе «Мария Стюарт». В 1964 по случаю пятидесятилетия работы на сцене Л. Г. получила премию Оскара. Последний раз появилась на экране в 1984 в эпизоде телевизионного сериала «Сент Элсевер». Заслуги Л. Г. были оценены Национальной Медалью искусств в 1986.

До конца жизни Л. Г. продолжала тщательно скрывать свои истинные сексуальные предпочтения. В 1960 увидела свет книга М. Акосты «Здесь находится сердце», в которой она описала закулисные нравы Голливуда и поименно назвала своих любовниц. Л. Г. посчитала себя оскорбленной и прервала с автором всякие отношения. В последние годы Л. Г. жила со своей компаньонкой Марион Эвенсен (Marion Evensen). Лишь незадолго до смерти Л. Г. сделала признание: «Люди ненавидят и пытаются уничтожить то, что не понимают. Любовь между женщинами самая замечательная вещь на свете».

Л. Г. умерла в собственном доме в Коннектикуте 3 июня 1991. Оставила книгу воспоминаний «With a quiet heart» (1953).

Лит.: Sheehy Helen. Eva Le Gallienne. New York, 1996;. Schanke Robert A. Eva Le Gallienne: A Bio-Bibliography. New York, 1989; Schanke Robert A. Shattered Applause: The Lives of Eva Le Gallienne. Carbondale, 1992.

Леди Лланголлен

(Ladies of Llangollen), английские помещицы.

Леди Элеанор Батлер (Eleanor Butler, 1739—1829), родилась в родовом замке Килкенни. Принадлежала к англо-ирландскоу графскому роду Ормонд (Ormonde). Получила образование в школе женского монастыря во Франции. Отличалась большой набожностью и начитанностью. Намеревалась принять монашеский сан, поэтому сохраняла девственность.

Леди Сара Понсонби (Sarah Ponsonby, 1755—1831) происходила из обедневшего семейства, принадлежавшего к захудалой ветви графов Бессборо (Bessborough). Проживала по соседству с Э. Батлер в доме своих родственников в Вудстоке, Ирландия. Неоднократно подвергалась сексуальным домогательствам со стороны хозяина дома сэра Уильяма Фоунеса.

Девушки были знакомы с детства, поддерживали интенсивную переписку. Обещали хранить верность друг другу и не выходить замуж. В апреле 1778 бежали из дома; некоторое время не могли найти постоянного пристанища. В 1780 Э. Батлер и С. Понсонби обосновались в Плес Ньюдде, неподалеку от городка Лланголлен на севере Уэльса. Поселились в деревенском домике на четырех акрах земли с садом. Получали от родственников скромное ежегодное содержание в 280 фунтов стерлингов. Перестроили свое жилище в готическом стиле, наняли садовника, лакея и двух горничных. Задолжали крупную сумму и обратились за помощью к немногочисленным оставшимся друзьям.

Л. Л. вели размеренный образ жизни, совершенно не интересовались светскими новостями и модой. Трогательно заботились друг о друге. Свои личные вещи и столовую посуду пометили переплетенными инициалами. Свободное время проводили за чтением и уходом за садом. Э. Батлер вела дневник, в который заносила все достойные внимания события.

Молва о Л. Л. распространилась по всей Англии. Корреспондент газеты «The General Evening Post» описал свои впечатления от встречи с Л. Л. 24 июля 1790: «Высокая, мужеподобная мисс Батлер предпочитает одежду для верховой езды и шляпу, как у спортсмена. Во многом производит впечатление молодого человека, за исключением юбок, которые все еще носит. Мисс Понсонби, напротив, любезная, женственная, приветливая и красивая. Мисс Понсонби следит за порядком в доме, тогда как мисс Батлер управляет хозяйственными делами».

Дом Л. Л. стал местом массового паломничества. Их гостями были Д. Байрон, Каролина Лемб, Перси Биши Шелли, Вальтер Скотт, а также некоторые члены королевских семейств. Благодаря их хлопотам, Л. Л. была предоставлена небольшая пенсия. Э. Батлер и С. Понсонби прожили вместе более пятидесяти лет. В конце жизни превратились в национальную достопримечательность и пользовались уважением сограждан.

Э. Батлер умерла в 1829, С. Понсонби – два года спустя в 1831. Похоронены рядом на кладбище в Лланголлене. В настоящее время дом Л. Л. является мемориальным музеем.

В обществе постоянно циркулировали слухи о лесбийском характере их отношений, однако документального подтверждения они не получили. По мнению ряда исследователей, Л. Л. представляют собой классический образец т.н. бостонского марьяжа – союза, основанного на совместном ведении хозяйства.

Д. Линч. Леди Лланголлен. Ок. 1880

Лит.: Prichard John. An account of the ladies of Llangollen. Llangollen, 1887; Penruddocke Charles. The Ladies of Llangollen. Llangollen, 1897; The Hamwood papers of the Ladies of Llangollen and Caroline Hamilton. London, 1930; Prichard Muriel F. Lloyd. The Ladies of Llangollen. Manchester, 1945; Mavor Elisabeth. The Ladies of Llangollen. London, 1971; Gordon Mary Louisa. The Llangollen Ladies: the story of Lady Eleanor Butler and Miss Sarah Ponsonby, known as the Ladies of Llangollen. Ruthin, 1999; Ladies of Llangollen letters and journals of Lady Eleanor Butler (1739—1829) and Sarah Ponsonby (1755—1831) from the National Library of Wales. Marlborough, 2000; Curren Anna M. Love, above the reach of time: two stories of the Ladies of Llangollen. San Diego, 2001.

Лемпицка

Тамара де (Łempicka Tamara de) (1898? —1980), польско-американская художница.

Родилась 11 или 16 мая 1898 (?) в Варшаве (по др. данным – в Москве). Урожденная Мария Горска. Отец – адвокат Борис Гурвик-Горски (Boris Gurwik-Gorski); мать – Мальвина Деклер (Malvina Decler), происходившая из богатого и знатного рода. Средний ребенок в многодетной семье. Выросла в обстановке всеобщего внимания и заботы. Училась в школе-интернате в Лозанне, Швейцария. Увлекалась музыкой, собиралась стать пианисткой. В 1907—1911 вместе с бабушкой Клементиной неоднократно выезжала в Италию и на Французскую Ривьеру. Прониклась глубоким интересом к живописи. После развода родителей в 1912, оказалась в России у богатой тетки Стефании. В Санкт-Петербурге посещала классы российской Академии художеств.

Т. Лемпицка. Автопортрет в зеленом «Бугатти». 1925

В 1913 в Мариинской опере познакомилась с двадцатилетним начинающим адвокатом Тадеушем Лемпицким (Tadeusz Łempicki). Известный кутила и ловелас без труда завоевал сердце мечтавшей о самостоятельности девушки. Молодые люди поженились в 1916. По слухам, Т. Лемпицки прельстился значительным приданым невесты. В сентябре 1916 Л. родила дочь Марию Кристину, домашнее прозвище Кизетт (Kizette). В 1917 Т. Лемпицки был арестован за контрреволюционную деятельность. Л. разыскала мужа в одном из застенков ЧК и добилась его освобождения. В 1918 супруги получили шведскую визу и навсегда покинули Россию. После нескольких лет скитаний по Европе, они обосновались в Париже.

На первых порах семья существовала за счет продажи фамильных драгоценностей. Л. продолжила обучение живописи в Академии Гранд Шомьер. Упорным трудом добилась признания публики. Под творческим псевдонимом Тамара де Лемпицка выставляла свои работы на выставках Осеннего Салона и Салона Независимых в 1921—1922. Коммерческий успех пришел к Л. в 1925 после выставки в Милане, организованной графом Эммануилом Кастельбарко.

В короткий срок Л. превратилась в самую модную портретистку европейской знати и художественной элиты. К ней обращались с заказами банкиры, аристократы, известные деятели искусств и др. В 1925 по приглашению Г.д'Аннунцио дважды посетила его виллу Витториале на берегу озера Гарда. По рассказам, однажды он явился в спальню Л. с кокаином и набором благовоний. Л. отвергла попытки к сближению и позднее отзывалась о Г.д'Аннунцио весьма нелестно: «уродливый карлик в военной форме».

В 1925 на обложке немецкого журнала мод «Die Dame» появился автопортрет Л. «Тамара в зеленом Бугатти» («Tamara in the Green Bugatti»), который принес ей широкую известность. Критика одновременно восхищалась и негодовала порочным лесбийским колоритом, который присутствовал в большинстве ее работ («Группа четырех обнаженных», «Две подруги», «Андромеда», «Прекрасная Рафаэла» и др.). Вместе с тем, художественные достоинства картин Л. ни у кого не вызывали сомнений. Уже при жизни Л. считалась королевой модерна и одной из самых заметных представительниц стиля Art Deco.

В 1920—1930-ые Л. входила в избранный круг парижской богемы. Дружила с П. Пикассо, Ж. Кокто, А. Жидом и др. Обладала повышенным либидо и бисексуальной направленностью полового влечения. В середине 1920-ых была близка с модельером Ирой Перро (Ira Perrot), которую брала с собой в поездку по Италии. По рассказам, вместе с В. Трефусис, Колетт и В. Саквилл-Вест участвовала в лесбийских оргиях, на которых устраивались ритуальные поедания пищи с обнаженного тела женщины. В 1927 Л. рассталась со своим мужем; официальный развод оформлен в 1928. С 1933 постоянной партнершей Л. являлась С. Солидор.

В 1928 к Л. обратился один из богатейших людей бывшей Австро-Венгерской империи барон Рауль Куффнер (Raoul Kuffner;? —1962). Он заказал ей портрет своей любовницы, испанской балерины Наны де Эррера (Nana de Herrera). В процессе работы между бароном и Л. возникли близкие отношения. В 1929 и 1933 Л. посетила США; с успехом выставяла свои работы в Институте Карнеги в Питтсбурге. В 1934 в Цюрихе Л. вышла замуж за барона Р. Куффнера. В 1939 они приобрели бывшую резиденцию режиссера Кинга Видора в Беверли Хиллз, штат Калифорния.

В годы Второй мировой войны Л. создала серию портретов американских знаменитостей. Особой популярностью ее работы пользовалась среди звезд Голливуда. Авторитет Л. в мире искусств заметно возрос. Ее картины охотно приобретались музеями и приносили значительные гонорары. В 1943 Л. вместе с мужем поселилась в роскошной квартире на 57-ой стрит в Нью-Йорке. После окончания войны вернулась в Европу и открыла студию на улице Мешен в Париже.

Л. овдовела в 1962. После смерти Р. Куффнера от сердечного приступа она распродала все имущество и много путешествовала по миру. Некоторое время проживала в Хьюстоне, штат Техас, у своей дочери Кизетт и ее мужа Гарольда Фоксхолла, ведущего специалиста «Доу Кемикал компании». Жизнь в американском захолустье не устроила Л. из-за недостатка привычного обожания и комфорта.

В 1978 Л. переехала в городок Куэрнавака в Мексике. Купила дом (т. н. Tres Bambus), построенный по новаторскому проекту японского архитектора. Окружила себя молодыми поклонниками, стараясь отодвинуть надвигающуюся старость. В последние годы страдала артериосклерозом и эмфиземой легких.

Л. умерла о сне 18 марта 1980. По завещанию, ее тело было кремировано, а прах развеян над вулканом Попокате́петль.

Пьеса «Тамара» (1985) с Анжеликой Хьюстон в главной роли долгое время собирала полные залы в Нью-Йорке. Полотна Л. сегодня находятся в частных коллекциях Тайрона Пауэра, Джека Николсона, Барбары Стрейзанд, Мадонны и др. знаменитостей.

Лит.: de Lempicka-Foxhall Kizette. Passion by Design: The Art and Times of Tamara de Lempicka. New York, 1987; Néret Gilles. Tamara de Lempicka. Köln, 1993; Claridge Laura P. Tamara de Lempicka: a life of deco and decadence. New York, 1999; Who’s Who in Gay and Lesbian History from Antiquity to World War II. London. 2002; Penck Stefanie. Tamara de Lempicka. Munich, London, 2004; Roj Katarzyna. Tamara Łempicka. Warszawa, 2005; Bade Patrick. Tamara de Lempicka. New York, 2006; Marmori Giancarlo, Mori Gioia. Tamara De Lempicka. Milano, 2006; Rakowska Anna, Podgórska Hanna. Łempicka 1898—1980. Warszawa, 2006; Bréon Emmanuel. Tamara de Lempicka: the artist, the woman, the legend. Paris,2006; Tamara de Lempicka e Gabriele d’Annunzio: nel diario di Aélis Mazoyer: con un’appendice di lettere e messaggi. Milano, 2006.