Текст книги "Как творить? Настольная книга креативщика"

Как творить?
Настольная книга креативщика
Анатолий Алексеев

© Анатолий Алексеев, 2024

ISBN 978-5-0062-8327-5

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

Анатолий Алексеев*

Как творить?

Настольная книга креативщика.

* не является инфоцыганом, здесь рассказаны прикладные техники. Поэтому покупать абсолютно не стыдно. Эта книга должна у тебя быть вместе с «Кради как художник» и «Пиши. Сокращай.». Жаль, что ты не поверишь. Я, кстати, эти книги не читал, но говорят, что они хорошие.

Предисловие.

Что, если я скажу, что написать книгу, развить своё образное мышление и «проявиться» в живописи, дизайне или видеосъёмке может каждый человек. Почему? Потому что абсолютно в каждом из нас есть творческая жила, которая не спрятана глубоко, не спит, а вполне себе работает, но, к сожалению, впустую. Данная книга предназначена для всех тех, кто хочет узнать, что творится в башке у креативных людей и для тех, кто хочет увидеть и начать генерацию новых идей, произведений, мыслей и образов. А ещё это книга для тех, кому нечем заняться ближайшие несколько часов.

Моё личное мнение, что такую книгу неплохо было бы прочитать вообще всем. Во-первых, это дало бы мне огромные гонорары, а во-вторых, помогло бы нам проснуться и научиться находить прекрасное даже в самых заурядных вещах. Обещаю, книжка будет небольшой и, надеюсь, конкретно для тебя очень полезной.

Первая глава будет написана нарочито замысловато и немного в стиле перевода американских книг про успех. Постараюсь ещё и в «дедовский» язык, чтобы зумеры не расслаблялись. Почему? Во-первых, потому что мы погружаемся в мою авторскую вселенную и… я так могу. Это литература. Смиритесь. А, во-вторых, первая глава будет самой теоретической. После чего будем практиковаться.

Например, одна из глав будет написана в формате сценария для видео, ещё одна в форме, например, рассказа в «лоре», который я придумаю прямо по ходу написания. Почему? Потому что я могу. И хочу научить вас.

Научить создавать новые миры, иначе смотреть на окружающую действительность, творить, короче. Не просто витать в облаках, но ещё и возвращаться оттуда с добычей. И это касается тех, кто ничего не знает о процессе творчества. А те, кто уже не первый год создаёт, креативит, пишет, рисует и снимает, уверен, смогут генерировать кучу идей, которые отвечают запросу, а ещё больше никогда не испытывать так называемый «творческий кризис» и бла-бла-бла свои эти отговорки.

Ну что? Наливаем чай, кофе или ещё чего интересного, ведь впереди тебя ждёт увлекательное путешествие по нашему прекрасному миру, полному вдохновения!

Ха! Наверное, создалось впечатление, что это перепечатанный текст для какого-то видео. Всё не так. Это правда книга. Но насчёт чая или кофе – не шутка. Ещё не поздно себе сделать. Я подожду пару минут, ничего страшного.

Кстати, должен предупредить. Для прочтения этой книги вооружитесь тетрадью и ручкой, ведь по ходу нужно будет выполнять некоторое количество увлекательных заданий.

Готовы?

А теперь, уверен, предисловие уже бесит. Как же я это делаю? Читайте дальше и узнаете.

А может быть, кстати, вы читаете по диагонали и, являясь скептиком, говорите – да ничего особо он и не угадал. Чай я не пью, кофе тоже, а вот эти заходы, типа «я щас вам открою глаза», вертел я на особом контроле. Что ж, и это я тоже предугадал. Поэтому, поверьте, там ниже база. База о творчестве. Приятного прочтения.

Даже душнилам.

Глава 1

А что же это, собственно, за творчество такое?

Скажу очень просто. И, на первый взгляд, на такую трактовку можно ответить что-то вроде «пфффф». Тем не менее, она такова и больше ни какова. Творчество – это процесс по созданию чего-либо. Да, вот так просто. В лекциях я обычно привожу религиозный пример. Творчество, видите ли, есть процесс сотворения. Но здесь сразу же возникает вопрос – серьёзно?

Мир, как говорит нам данная парадигма, был сотворён из ничего. То есть буквально, сначала было ничего (или ничего не было), а затем появилось всё. Ну или практически всё.

Но и в примере выше, и в случае с творчеством, схемка работает не так. А как же тогда она работает? Давайте разбираться. Ведь, в реальности, дела обстоят несколько иначе.

Что мы знаем о творчестве? Процесс этот, как полагают многие, недоступен простым смертным. Спорно? Как же? Есть определённая элитная группа людей, на которых вдохновение буквально падает прямиком из космоса. Они особенные, поэтому могут писать стихи, песни и даже книги, рисовать картины, смешно шутить, снимать интересные видео, сочинять музыку.

Действительно, практика показывает, что всё это именно так. Именно поэтому, нам, обычным гражданам, не хватающим звёзд с неба, приходится довольствоваться съёмкой коротких видео с сюжетом, придуманным не нами и под музыку, написанную не нами. Единственное, что нам принадлежит во всяких разных социальных сетях – это наши красивые жопы. Но тут речь не совсем про творчество… точнее, не в первую очередь.

И даже эту мысль можно развить. Главная цель творчества – творческийпродукт. В основном, это неосязаемый контент, иными словами – смысловое наполнение какой-либо формы искусства. Иными словами, это всё то, что попадает под понятие «интеллектуальная собственность». Я не юрист, но так проще характеризовать то, что не можешь потрогать руками. А в прикладном смысле это могут быть штуки, которые трогать приятно и не очень. Например, авторские мягкие игрушки, поделки из дерева, скульптуры и так далее.

Что же объединяет такие разные вещи, как стишок и граффити на стене? И то, и другое есть творческие продукты. Теперь двигаемся дальше и следим за руками.

Хоть в виртуальном, хоть во вполне себе материальном исполнении, в первую очередь, продукт– это воплощение какой-либо идеи. Всё. Тут бы поставить точку. Но у меня к тебе несколько вопросов:

А где ты возьмёшь идеи?

А что после появления идеи ты будешь с ней делать?

А ты видишь в голове готовый результат?

Это очень лёгкие вопросы, и я тебе на них отвечу на страницах этой небольшой книги. Главное, читай до конца. Наберись терпения, здесь не так много страниц.

Так вот! Любой творческий продукт есть ни что иное, как идея, прошедшая путь из вполне себе выполнимых пунктов. И когда я говорю «выполнимых», имею ввиду выполнимых для человека с любой подготовкой.

Вот эти пункты:

– Идея

– Образ

– Логическое обоснование

– Сюжет

– Реализация

Важно при этом понимать, что пятый пункт является как самым простым, так и самым сложным, так и самым простым. Это не опечатка, кстати. Что я имею в виду? Давайте расскажу.

Данная мысль не будет относиться к разряду «забеганий вперёд». Хотелось бы, чтобы каждый читатель, которому попадётся в руки эта книжка, знал данную секретную информацию про пункт номер 5 ещё до того, как мы до него дойдём.

Простым этот пункт является потому, что тот человек, который готов его реализовать, уже дошёл до него через метания, заламывание рук, литры вина и десятки сигарет. А это ещё до обеда, кстати.

Только представьте! Перед нами творец, что дерзнул и по-настоящему сгенерировал некую идею, на её основе сформировал некий образ, после чего смог данный образ логически обосновать и даже не сломался на этапе создания настоящего сюжета. Я согласен, что звучит невероятно. И вот, после данных мучений, перед этим творцом абсолютно все параметры его продукта сошлись воедино. И, чтобы вы, дорогой читатель, понимали, о чём идёт речь (если вы никогда не занимались никаким творчеством), при выполнении четырёх пунктов, данный творец уже видит перед собой ещё несуществующий продукт так же явно, как вы видите перед собой эту книгу.

Остаётся только каким-то непонятным способом материализовать, то есть осуществить этот продукт. И здесь начинаются простые сложности. Или сложная легкотня. Тут уж кому как нравится.

Для реализации своего творческого продукта, нужно иметь так называемый hard skill. Например, если это мелодия, то нужно её уметь сыграть. А для изготовления мягкой игрушки нужно, о ужас, уметь шить. Ну, или уметь грамотно писать, если речь идёт о книге, хотя, как видите на моём примере – это совершенно не обязательно.

Если стать творцом и возыметь креативное мышление можно, всего лишь, прочитав эту книгу, то реализовать картину без хотя бы базовых навыков живописи, никак не получится. Но и эту неприятность мы переживём.

Обратимся к примеру кинематографа. В титрах нередко мы видим такой прекрасный титул как «автор идеи». Безусловно, мы здесь отбросим все условности. Итак, автор идеи может быть не только у фильма, но и у книги, картины и т. д.

А для реализации концепции нужно всего лишь уметь её правильно подать. А для этого хватит как минимум умения выражать свои мысли письменно или даже устно.

Соответственно, прикладные знания, которые обязательно нужны для реализации творческого продукта, мы можем одолжить у людей, которые ими обладают. Дело закрыто. Поэтому, генерируйте и параллельно осваивайте компетенции, которые вам наиболее интересны. На первое время непосредственной материальной реализацией ваших задумок может заняться кто-то другой.

Отличный пример в данном случае – это музыкальный рынок. Артист является носителем главной идеи своего проекта. Он может быть талантливым автором, может великолепно петь и даже виртуозно владеть каким-либо инструментом. Вместе с этим лишь ему одному известна основная концепция его творчества. И представим, что он совершенно не умеет в дизайн, живопись и фотографию. И вот выходит концептуальный альбом, а ему нужна обложка.

Что же делать? Загадка Жака Фреско, у вас 3 секунды.

Ответ прост. Написать условное «техническое задание» на изготовление обложки тем, кто умеет в дизайн, фото и живопись. А затем сидеть и выбирать. Круто же?

Но всё вышенаписанное всё ещё так далеко от нас, обычных работяг. Почему же?

В наших головах на самом деле не одно понимание творчества. Об этом я писал выше. Мы ведь тоже потихоньку творим. Кто-то переделывает песенки для празднования дня рождения начальника. А кто-то делает коллаж в подарок своему мужу. Креативят потихоньку.

И часто мы понимаем под словом «накреативили» именно заимствование. И нет, я не говорю, что переписывание текста песен, либо создание коллажей или «пересъём» клипов от родителей на выпускной это что-то плохое. У всего есть своя цель, это нормально, круто и безумно мило.

Однако, и во вполне себе креативной, коммерческой среде появляется тяга к заимствованию. Как это происходит?

В каждой крупной и средней компании присутствует маркетинговый отдел, который отвечает за рекламу в широком смысле. У компании рисуются баннеры, снимаются ролики, ведутся социальные сети. Естественно, если творческие люди все находятся в Москве и, по совместительству, в Красной книге, то обычным маркетологам надо как-то вертеться. Здесь им на помощь и приходит тренд заимствования.

 
Пьеса
В маркетинговом отделе.
 

Действующие лица

Маркетолог Галя

Маркетолог Петя

Директор по маркетингу Оксана

Оксана – Надо вести социальные сети! Галя, займись! Петя на ресёрче! (уходит)

Галя – Петя! Что будем делать?

Петя – Я подписан на компанию из Америки. Она занимается тем же, чем и мы. Давай вести социальные сети, как они?

Галя – Нужно изучить релевантный опыт наших конкурентов из России и нашего города.

Петя (изучает) – Я смотрю, что только компания из Москвы и ещё одна компания тоже из Москвы ведёт социальные сети так же, как та компания из Америки.

Галя – Прекрасно! Будем творить!

Прошёл месяц

Оксана – Приветствую, коллеги. Минуту внимания. Хотела бы отметить вашу креативность и творческий подход к ведению наших социальных сетей. Вы это делаете прямо как те две компании из Москвы. Вот вам премии.

Петя и Галя радуются. Занавес.

Возвращаемся в книгу по творчеству

Я понимаю, что после такой пьесы нужно немного отойти. Но пора возвращаться и становиться креативщиками! Камон!

Сразу скажу, что тот путь, который избрали Петя и Галя не является неправильным или каким-то недостойным. Действительно, если у тебя есть на руках рабочий инструмент, то почему бы им не пользоваться? Только в данной книге мы говорим не про маркетинг, а про творчество. И описанное в пьесене было творческим процессом.

Да, выходит, я не согласен с тем, что творчество – это удел лишь горстки избранных. И да! Творчество – это не умение скопировать что-то раньше всех. Ведь, выходит, вы пользуетесь чужим материалом. Да, одни из первых, но материал всё равно чужой.

Где же лежит истина?

А она, как всегда, прямо посередине. Или не как всегда. Почему я вообще сказал «как всегда»? Давайте-ка соберём этот пазл, ведь мы в шаге от разгадки.

Творчество – это создание.

Создать из ничего невозможно.

И на данный момент я приоткрою завесу тайны. У каждого из нас есть определённый «бэкграунд» того, что мы видели, слышали, чувствовали и с чем взаимодействовали. Так же, мы знаем, что любой творческий продукт должен иметь смысл своего создания, то есть решать какую-то задачу. Через эти несложные выводы, мы приходим к тому, что настоящее творчество – это использование наших уже имеющихся (или приобретаемых на момент творческой работы) знаний с целью решения какой-либо задачи, путём преобразование наших мыслей во что-то новое.

Сложно? Согласен. Просто так не хочется сразу выдавать готовую формулу. Давайте на примере.

Телепорт. Прекрасный пример. Его ещё не изобрели, так что никто не сможет мне сказать, что кто-то когда-то нашёл телепорт и лишь описал его. Итак, данное явление/устройство является вымышленным. И именно по пути «сочинения» телепорта, я объясню, что же такое творческий процесс и креативное мышление.

Бэкграундом, в случае с телепортом, будет являться перемещение человека из пункта А в пункт Б. Сначала мы ходили пешком, затем сели на лошадей, потом пересели на велосипеды и в автомобили, после чего, сидя в реактивном лайнере, способном облететь земной шар за 12 часов, кто-то подумал: «Хочу ещё быстрее».

Данная мысль и будет являться задачей, которая стоит перед нашим творческим разумом. Зачем лететь 8—10 часов, если можно переместиться за одно мгновение? А как перемещаться между звёздами, если даже свет преодолевает нужное расстояние за миллиарды лет? Ответ один – нам поможет телепорт.

Простая идея перемещения в пространстве была усовершенствована, точнее – эволюционировала, когда мы поставили перед ней задачу «быть ещё быстрее». Но телепорт – это ерунда по сравнению с тем, что вы будете придумывать, когда дочитаете эту книгу!

На этом, пожалуй, достаточно теории. Теперь переходим к практике. Первое задание будет основополагающим, ведь после прочтения данной книги, по идее, у тебя должен сформироваться твой первый или же очередной творческий кейс. В чём же будет заключаться твоя задача?

ЗАДАНИЕ 1.

Подумай, что же ты хочешь натворить? Написать книгу? Нарисовать картину? Сочинить песню? Провести концептуальную фотосессию? Или, может, написать контент-план для своих социальных сетей. А ещё постики к ним, может? М? Подумай хорошо, ведь дороги назад не будет. Шучу, вообще, конечно, дорога назад будет. Но чисто для практики придумай что-нибудь. Дальше будем пошагово решать твою задачу. Да, уже, буквально, со следующей главы. А следующая глава просто разнесёт башку, ведь там будет раскрыт инструмент, который полностью может заменить тебе нейросеть в работе над текстами, разовьёт твою фантазию.

Ведь она будет про главную единицу творческого проекта.

Но будьте осторожны, ибо грядёт настоящая проповедь. Говорят, что до сотворения мира ничего не было. Но нет. В начале было…

Глава 2

СЛОВО

Кот

Потрёпанный рыжий кот сидит на ржавой крыше входа в подвал. Дом, у которого сидит рыжий кот покрыт жёлтой краской, облупившейся от такой беспощадной питерской погоды. В этом доме, возможно, бывал Достоевский, Пушкин или Ленин. Дом настолько старый, что цокольный этаж врос наполовину в тротуар. На улице снова прошёл дождь и, как это обычно бывает, выглянуло приветливое солнце.

Рыжий кот нежится на тёплой крыше, так быстро нагретой солнечными лучами. На него через окно смотрит маленькая девочка с дурацкими косичками, заплетёнными наспех мамой. Она смеётся, стучит в стекло и привлекает внимание своего, так часто здесь появляющегося соседа.

Никто не знает, как давно этот рыжий красавец живёт в подвале дома, но его все любят. Ведь там, где крыша немного выступает за границу лестницы, ведущей в подвал, стоят глубокая миска для молока и другая – плоская для кошачьего корма или сосисок.

Как водится, уличных котов здесь любят и уважают. То ли от врождённой эмпатии и любви ко всему живому, то ли как дань уважения ленинградским охотникам на мышей.

И вот, тучи снова сгущаются, сейчас начнётся дождь. Вдруг, перед первым раскатом грома, из арки, что ведёт во двор дома, покрытого жёлтой краской, одетая в розовые резиновые сапожки, голубую тёплую курточку, выбегает девочка, соседка кота. Но вместо сосисок и молока она вынесла небольшой пледик.

Кот, будучи довольно умным парнем, понимает, что между промозглым ветром, что начинает подниматься и объятьями новой хозяйки, он выберет второе. Лениво, не теряя самообладания и растягивая момент, он встаёт, потягивается и прыгает прямо в руки девочке. Она хохочет и убегает домой.

Завтра уже кот будет смотреть через стекло закрытого окна. В тепле и, главное, в любви.

КОНЕЦ.

Вот такая милая история пришла мне в голову только что. Не то, чтобы я вынашивал её очень долго или примерял 12 греческих трагедий на историю про кота. Ни в коем случае. Я даже не знаю, что там за греческие трагедии. Честно. На данный момент я, возможно, не самым талантливым образом проиллюстрировал то, как захватив во внимание одно слово, мы, пользуясь лишь своим бэкграундом, можем направить мысли в нужное русло и создать цельную историю. А иными словами – сюжет. Но о самом сюжете, как о совокупности слова, образа и логического обоснования, мы поговорим чуть позже. Сейчас сконцентрируемся на слове.

Как я заявил в прошлой главе, «в начале было слово». Религиозная трактовка данного высказывания нас не интересует. Но как точно данная формулировка иллюстрирует основу любого творения. Плюсуем сюда ещё одно высказывание из прошлой главы – никакой продукт нельзя произвести «из ничего». Соответственно, мы получаем простейшую формулу творчества, точнее, его начала. И слово в этом уравнении является основной переменной.

Время воспользоваться тетрадью!

Итак, давайте практиковаться. Сейчас я вам покажу немного магии. В начале было слово. И это слово было «КОТ». Прочитайте его ещё раз. И ещё, к примеру, 2—3 раза. Давайте, я подожду.

Отлично, теперь двигаемся дальше. Представьте кота. Я специально прошу представить не какого-то конкретного кота, а просто кота. Возможно, это будет кот из нашего небольшого рассказа из начала главы, а может вашего личного кота. Может, даже кота вашего соседа или кота, который бродил по бабушкиной даче. Это не важно. Мне нужно, чтобы вы представили кота. Представили? Теперь давайте творить историю.

Ответьте на вопросы про этого кота.

– Это кот или кошка? (для удобства я буду писать в мужском роде, ведь сам я представил кота.

– Как выглядит этот кот? Взрослый он или маленький? Какого он цвета? Какое у него настроение?

Ответы на эти вопросы определят нашего главного героя. Далее будут вопросы, на которые вы, готов поспорить, тоже с лёгкостью ответите.

– Где находится этот кот?

– Что он делает?

– У него есть хозяева?

– Где он живёт? Опишите его место обитания

– Кто его хозяева?

– В каких они отношениях?

– У него есть любимая игрушка?

Думаю, пока достаточно. Обратите внимание, как мы с вами, используя всего одно слово, не наблюдая за реальным животным, с точностью смогли описать его внешность, возраст, пол. Но это не сложно, ведь каждый из нас, так или иначе сталкивался с котами и кошками. А вот дальше происходит настоящая магия. Мы, почему-то знаем, где находится этот кот, чем он в данный момент занимается, есть ли у него хозяева и кто они. Можно пойти дальше. Давайте пообщаемся про хозяев. Кто это? Бабушка? Или молодая пара? Может, кот, как в моём великолепном рассказе, является бездомным?

Что же произошло? Каким образом мы получили всю эту информацию? Дело в том, что любое слово рождает визуальный образ в голове. Данный образ наделён какими-то характеристиками. Наш воображаемый кот не появляется в чёрном пространстве. Он появляется в какой-то локации, при этом неважно, воображаемая она или давно нам знакомая. Обязательно кот имеет какие-то отличительные черты, которые мы можем чётко описать. Если всё удалось, то я вас поздравляю, вы только что сделали первый шаг к творчеству и выдумали кота.

Но дальше – интереснее. Уверен, что на каждый из вопросов (включая вопросы про хозяев) вы смогли ответить. Как же объяснить это? Здесь произошла командная работа нашего образного и логического мышлений. Образное мышление подкидывает нам тот самый визуальный образ, а при помощи логики мы формируем наиболее подходящие аспекты для жизни именно такого кота, какого мы придумали. И я вас снова поздравляю, вы не только выдумали кота, но и сочинили про него историю, создав сюжет. Браво! Кстати, интересный факт. Вместо кота в данном упражнении может быть совершенно любое слово. Попрактикуйтесь на досуге, это очень весело. Но сильно не расслабляйтесь, дальше будет круче.

Кстати, если на этом моменте вы решили отбросить эту книгу, то мне плевать. Либо я сам вам её дал, и вы плохой друг, либо вы уже за неё заплатили. Делайте, что хотите.

Давайте резюмируем данный приём. Он подойдёт не только для неопытных новичков, вроде меня, но и для более опытных творцов.

Упражнение 1.

«Словчанка»

– Мы выбираем слово

Для решения какой-либо творческой задачи, скорее всего, нам понадобится целевое слово. Логично, что целевое слово напрямую относится к объекту нашей задачи. Например, если мы придумываем что-то на спортивную тематику, необходимо выбрать слово из данной сферы.

– Мы формируем визуальный образ

Лучше всего не фантазировать, а запечатлеть самое первое изображение, промелькнувшее в нашей голове. Порой, бывает сложно, но при должной практике, вы будете легко ловить его.

– Мы формируем список вопросов к образу и тут же на них отвечаем!

Здесь может возникнуть закономерный вопрос – «По какому принципу нам задавать вопросы к этому визуальному образу?»

Вопросы должны отвечать нашей творческой задаче. Если мы пишем книгу, то важно понять, что мы в рождающейся сцене хотим сделать. Например, если мы раскрываем персонажа, то важно задавать вопросы по поводу его личности, жизненной ситуации, настроения, склада характера. Поверьте, это только на первый взгляд звучит как бред. На самом деле, к своему удивлению, вы довольно быстро сможете ответить на эти вопросы. Если же речь идёт про описание интерьера, ситуации, погоды, то, соответственно, задаём вопросы к образу, касаемо этих аспектов. Главное – сформировать творческую задачу.

– Профит

И хотя я сказал, что о сюжете будет сказано позже, но, вынужден признаться, в нашем деле сложно говорить об отдельных элементах, не затрагивая другие. В общем, сдаюсь, данная последовательность и есть сюжет. Почему я пишу об этом здесь? Так как я заявил о том, что данная книга будет полезна для всех видов творчества, важно понимать, что работа со словом очень важна, в том числе, и для деятелей изобразительных искусств. Ведь сюжет есть буквально у любого творческого произведения. Мастерам визуальных направлений в этом упражнении будет гораздо легче получить результат, так как им будет проще воспринять пункт 2. Ну, и быстрее перейти к пункту 4.

По итогу, воспользовавшись той информацией, которую мы уже знаем (мы же знаем разные слова), применив лишь небольшую хитрость в виде образного и логического мышлений, теперь куда проще будет создавать новые смыслы в рамках размышлений всего об одном слове.

Но данный приём был лишь разогревом для следующего. Далее вам вообще снесёт башню, ведь следом мы разберём ещё один приём, который является основой для уже куда более глубокой работы. Освоив его, вы поймёте, как работает креативное мышление. И ваша жизнь уже никогда не будет прежней. Итак.

Упражнение 2.

«Ключ к творчеству»

Возьмите свою тетрадь и нарисуйте в ней таблицу, как показано ниже

Таб. 1

Теперь давайте заполним данную таблицу абсолютно случайными словами, которые придут вам в голову. Соответственно, нам нужно вписать в неё пять существительный, пять прилагательных и так далее.

Для иллюстрации того, как оно работает, я сделаю это вместе с вами. Главное – не подглядывайте раньше, чем заполните свою таблицу.

Давайте посмотрим, что получилось у меня. Перед вами настоящая ерунда. Данные слова я вписал туда, просто глядя по сторонам. Прилагательными я вдохновлялся, пристально изучая отражение в зеркале, разумеется. Так что же мы перед собой видим?

Каждое из этих слов можно использовать для формирования некой истории по принципу упражнения «Словчанка», что уже поможет нам в создании каких-либо сюжетов. Но мы пойдём дальше. Сейчас я раскрою главный секрет креативщиков.

Как мы несколько раз говорили выше (и будем ещё не раз к этому возвращаться), процесс творческого мышления подразумевает генерацию, то есть создания чего-то нового. Но это новое должно базироваться на каком-либо материале, как дом, что состоит из кирпичей, дерева, металла и цемента.

В данном случае слова, вписанные в таблицу, и будут являться материалом для нашего творческого продукта, а их сочетание между собой поможет нам произвести нечто новое, наделяя вполне понятным смыслом, на первый взгляд, какую-то несвязную ерунду.

Как это работает? Практически так же, как и в упражнении «Словчанка», но с некоторыми отличиями. Показываю на примере своей таблицы. Вы же можете пользоваться своей. Обычно, это весело.

Этап 1. Словосочетания.

– Выбираем словосочетание

Начнём с простого. Попробуем объединить всего 2 слова. Я возьму прилагательное «аппетитный» и существительное «рюкзак». Получается «аппетитный рюкзак». Что мне нужно сделать дальше? Обращаемся к первому упражнению.

– Формируем визуальный образ

Я представил парня с чёрными волосами, который за плечами несёт рюкзак в форме клубники. Давайте же разберём паренька и его рюкзак на атомы!

– Задаём вопросы образу

Ответы на вопросы, заданные к образу, как говорилось выше, должны помогать решить творческую задачу. Я для себя выберу задачу посложнее, чем просто написать какую-то историю. Пусть это будет сюжет социальной рекламы. И, забегая вперёд, мы сделаем 3 этапа к данному упражнению, и на протяжении всех этих этапов я буду решать только эту задачу.

Мои вопросы и ответы:

– Кто этот парень?

Это главный герой, который беспокоится об окружающей среде. Он молодой, ему лет 20, у него азиатская внешность, он курьер.

– Куда он идёт?

Он идёт относить заказ.

– Где он идёт?

Он идёт по загазованному городу, среди серых задымленных улиц, мимо стеклянных гигантских зданий, пешком обходя пробку.

– Из чего сделан его рюкзак?

Мы точно понимаем, что если учитывать контекст и форму рюкзака, то он сделан из натуральных био-разлагаемых материалов.

Можем ли мы уже сейчас создать сюжет для социальной рекламы? Давайте попробуем. Я пишу, а вы читаете и представляете.

Социальная реклама «Аппетитный рюкзак».

Молодой курьер азиатской внешности идёт по загазованному тёмному городу. Он одет в ярко-жёлтый дождевик и является ярким пятном на фоне серого окружения. У него за плечами красный рюкзак в форме клубники. Этот парень несёт заказ. Он заходит в одно из зданий, в «стеклянного монстра», поднимается на верхний этаж, где заседают, скорее всего, богатые дяди, собственники заводов. Его встречают. Он проходит в кабинет, выкладывает рюкзак на стол и достаёт оттуда пластиковые бутылки, грязь, мусор и еду, испачканную в нефти.

Слоган можете придумать сами, у меня, например, такой: «Всё возвращается».

Теперь давайте попробуете вы. А я перейду к следующему этапу. Он будет чуть сложнее.

Этап 2. Наречие и глагол.

– Сыро думать

– Мокрый и замёрзший бородатый старец сидит в сыром подвале с одной свечой. Он одет в белую тунику, с него стекает вода. Он подпёр рукой подбородок и дрожит от холода.

Честно признаюсь, вообще не знаю, что дальше будет. Задача довольно сложная. Но я справлюсь.

– Вопросы:

– Кто это? Или что может олицетворять?

Скорее всего, это иносказание. Этот старец может олицетворять наш организм или мозг.

– Где он находится?

Он находится в тесной темнице, за столом. Почему-то представилось, что его нога прикована к стене цепью.

– Что он делает?

Он трясётся от холода, больше ничего не может делать, в темнице не так много места

– Почему он это делает?

Потому что он ограничен в своих возможностях

Думаю, здесь можно бахнуть целых два варианта.

Социальная реклама «Сыро думать».

Старик сидит в тесной темнице, прикованный к стене. Ему холодно, он без сил. Внутри сыро и грязно. Из-за давящих стен он не может шевелиться.

Вариант 1. Это наш организм, который страдает от малоподвижного образа жизни. Соответственно, как только мы его выпустим наружу, он сможет напитаться энергией от еды, воды, согреться от солнца и тем самым прийти в порядок.

Вариант 2. Это наш мозг, который находится в ограниченном состоянии, так как получает бесполезную нагрузку и только страдает. Но как только мы дадим ему знание (в данном случае свет), он сможет продуктивно работать и решать задачи. Главное – перевезти его в комнату побольше.

Ясно, что эти сюжеты не могут претендовать на «Канских львов», но важно понимать, что мы выполняем упражнения. А я тороплюсь, так как хочется скорее познакомить вас с этой замечательной книгой. Поэтому, не будем откладывать и сразу перейдём к третьему, самому сложному этапу.

Этап 3. Составляем предложение.

– Красный хлеб долго тусуется

– Дискотека. На ней танцуют продукты питания. Среди них мы видим кусочек тостового красного хлеба. На нём солнцезащитные очки. Он накачанный и крутой.

– Вопросы:

– Почему этот хлеб красный?

Очевидно, данный хлеб богат витаминами и полезными микроэлементами. Возможно, он красный только за счёт полезных добавок (например, моркови или ягоды). Этот хлеб как бы пышет здоровьем. Потому и красный.

– Почему он крутой?

За счёт того, что он выделяется из толпы обычных продуктов, например, своими крутыми очками, а там, к слову, есть кекс (куда уж круче), булочка, шоколадный коктейль.

– Кто с ним танцует?

Он и не танцует, но с ним хотят тусоваться все подряд. Однако, мы видим, что долго тусоваться может только он. Остальные устали и сели за столики.