Текст книги "Запись и обработка звука на компьютере. Просто как дважды два"

Сэмплеры отличаются от синтезаторов тем, что основным фундаментом, на котором строится выходной звук, является короткая цифровая запись, создаваемая или выбираемая оператором.

Конечно, не всегда получается записать сотни сэмплов, которые могут потребоваться, поэтому существуют библиотеки, охватывающие все: от оркестровых инструментов до коротких, ритмичных ударных и шаблонов басовых.

Сэмплеры используют для создания звуков все инструменты и эффекты, которые можно найти в синтезаторе (рис. 2.7).

^{Рис. 2.7. Сэмплер Akai S900 – типичный представитель своего племени}

Виртуальные музыкальные инструменты

Теперь перейдем к виртуальным инструментам, которые тоже являются MIDI-творениями, но немного другого класса – это программное воссоздание настоящего музыкального инструмента. Виртуальные инструменты могут работать как самостоятельные программы или храниться как надстройки в других приложениях. Благодаря продвинутым технологиям моделирования многие старые аналоговые синтезаторы и электронные оргáны были воссозданы как виртуальные инструменты. Ведь гораздо проще нести ноутбук с загруженной программой восхитительного оргáна B4 от Native Instruments, чем тащить настоящий Hammond B3 вверх по черной лестнице клуба.

Для начала давайте с вами попробуем немного упорядочить виртуальные музыкальные инструменты, то есть классифицировать, взяв за основу тот или иной признак.

1. По способу запуска можно выделить две категории. Программы, запускаемые сами по себе (standalone): для работы с ними не требуется дополнительных программ или утилит. Вторая категория – это подключаемые модули (плагины). Они могут появиться только в окне другой программы, называемой хостом.

2. По типу платформы. Как известно, существуют две основные платформы: PC и Macintosh, и для каждой есть несколько вариантов операционных систем. Поэтому бывают как виртуальные синтезаторы, привязанные к определенной платформе и операционной системе, так и универсальные решения, реализованные в нескольких вариантах.

3. По типу технологии plug-in. Двумя словами смысл плагинов можно выразить так: на компьютере устанавливается мощная хост-программа и программный модуль-плагин. При запуске хоста она находит этот плагин и подключает его к себе как компонент. Таким образом программа-хост дополняется новой функцией, которая первоначально в ней не была заложена. Плагины бывают следующих типов: VSTi (РС и Macintosh), DirectX (Windows), DSSI/LADSPA (Linux), MESS (Linux), Audio Units (Macintosh), RTAS (Pro Tools), TDM (Time-division multiplexing) и MAS (MOTU).

4. По привязке к аппаратной части. Отдельные виртуальные синтезаторы могут работать только в комплексе с определенной звуковой картой – например, компании Digidesign. Плюсом здесь является то, что в этой ситуации все операции (запись и воспроизведение аудио и MIDI, работа программного синтезатора, обработка и микширование аудиопотока и т. д.) проводятся силами специального процессора на звуковой карте и не трогают центральный процессор компьютера. Минус очевиден – на чужом «железе» программа работать не будет. Но большинство виртуальных синтезаторов, к счастью, передоверяют заботу о совместимости с аудиоинтерфейсом операционной системе и соответствующим драйверам.

5. По привязке к определенному хосту. Это на самом деле большая редкость: я лично такие плагины вообще не встречал, хотя знаю, что они есть. Большинство же программных синтезаторов ограничены не отдельной программой, а форматом, то есть технологией.

6. По целевому типу. То есть – синтезатор, сэмплер, звуковой модуль, драм-машина, имитатор акустического инструмента и др.

7. По сложности архитектуры. Программный музыкальный инструмент может иметь очень простую архитектуру и дизайн, а может представлять собой сложнейший комплекс совместно работающих программ (а иногда и устройств). Например, комбайн по имени Reason от компании Propellerhead – это и аудио/MIDI-секвенсор, и микшер, и синтезатор, и библиотека звуков. А Korg Legacy Collection – это набор синтезаторов, имитирующих знаменитые модели M1 и Workstation.

8. По технологии создания тембра. Синтезаторы создают музыкальный тембр на основе вложенных в них алгоритмов, а сэмплеры – тембр на основе загружаемых в них шаблонов – сэмплов, и каждый новый сэмпл расширяет тембровые возможности инструмента.

9. По наличию или отсутствию прототипа. Как вы уже знаете, существует довольно много виртуальных музыкальных инструментов, имитирующих реальные прототипы (особенно те, которые давно сняты с производства). В качестве прототипов могут быть использованы как традиционные инструменты: гитара, рояль, саксофон, струнная группа и т. д., так и электромузыкальные инструменты: орган Hammond, синтезаторы Moog или KORG.

10. По алгоритму синтеза звука. Все виртуальные синтезаторы цифровые по своей сути, но их внутренняя архитектура может опираться на различные идеи. К примеру, программный аналоговый синтезатор с помощью математических моделей имитирует электронные схемы, существующие в реальном прототипе. Программные имитации «реальных» инструментов могут быть действительно убедительными. Некоторые из них, вроде уже упоминаемой программы Giga/Studio, поселились в профессиональных звукозаписывающих студиях по всему миру.

Имейте также в виду, что чем мощнее программный инструмент, тем больше ресурсов от потребует у вашего компьютера. Несмотря на то что файлы MIDI занимают мало места, убедитесь, что ваш CPU справится с этой задачей. Помните, что для комфортной работы вам нужно не меньше 2 Гбайт оперативной памяти и процессор с частотой не менее 2,8 ГГц. Существуют буквально тысячи вариантов для всех стандартных форматов плагинов VSTi, DX, MAS, TDM, RTAS и Audio Units. Вы можете выбрать один или два определенных инструмента, подготовить обширную библиотеку звуков для увеличения возможностей программ GM, поставляемых с вашей звуковой картой, или углубиться в мир аналогового синтеза.

Некоторые программные инструменты, наподобие уже упоминаемого Reason от Propellerhead, работают как standalone (надеюсь, вы помните, что значит это слово: если нет, вернитесь на несколько страниц назад). У многих из таких программ есть встроенные секвенсоры, и они связываются с другими программами с помощью дополнительных программных протоколов, например ReWire, поддержка которого есть и в других не менее популярных продуктах.

«Железные» музыкальные инструменты имеют одно неоспоримое преимущество по сравнению с их программными собратьями: они никак не влияют на ресурсы вашего компьютера. Если у вас уже есть клавишный пульт или звуковой модуль, используйте их. Благодаря сообщениям Sysx программы-библиотеки сделали хранение ваших звуков совсем простым: многие секвенсоры выпускаются в комплекте со списками сэмплов всех распространенных клавишных пультов и звуковых модулей. Поэтому вам не придется запоминать, была ли программа № 64 частью группы басовых, клавишных или флейтой-пикколо.

Выше я привел объективные суждения, а субъективно – лично я больше люблю именно «железные», реальные инструменты, предпочитая их виртуальным аналогам. Отличия в звуке вы не всегда обнаружите, это, повторюсь, дело исключительно вашего вкуса. Мне просто приятнее чувствовать инструменты собственными руками, а не ползать мышкой по экрану.

VST-эффекты и инструменты создавались фирмой Steinberg, изготовителем секвенсора Cubase, и рассчитывались изначально на применение лишь внутри программных продуктов компании.

DirectX (сокращенно DX) – это результат взаимной любви компаний Microsoft и Twelve Tone Systems (сокращенно – TTS, бренд Cakewalk). Перед ними стояла задача создать реальную конкуренцию VST, что они, в общем-то, почти сделали.

Кроме разницы в целях и фирмах-изготовителях, есть и более серьезные отличия. Одно из них (и, наверное, самое важное) у VST – это возможность автоматизировать все имеющиеся ручки и переключатели. Иными словами, каждой ручке ставится в соответствие свой MIDI-контроллер, на изменение которого плагин способен реагировать в ходе воспроизведения проекта. DX этого не умеет, но в TTS, помозговав, решили превратить недостаток в достоинство: отсутствие автоматизации в плагинах DX делает их более быстрыми и менее «глючными». А автоматизацию с помощью контроллеров все-таки возможно реализовать: например, виртуальный инструмент DreamStation (идущий в комплекте с секвенсором Cakewalk Sonar) хоть и является DXi-модулем, но все же имеет возможность автоматизации. Разве что ее труднее сделать, чем в VST. Мы же будем наслаждаться высокой скоростью DX и расширенными возможностями VST.

Еще одним отличием является установка самих плагинов. DX-плагины буквально «встраиваются» в ядро Windows, а VST же лежат в определенной папке и используются лишь оттуда. Это отличие по сути не принципиально, хотя упомянуть о нем стоит.

Общим для этих плагинов является то, что почти все они стоят денег, подчас немалых. Есть лишь несколько бесплатных (freeware) или условно бесплатных (shareware) программ, а про рекламно-бесплатные (adware) пока что даже и не слышно.

К условно-бесплатным можно отнести те, которые имеют ограничение на полифонию или невозможность сохранения банков. Но таких очень мало, в своем большинстве ограничение дается лишь на время работы, после чего плагин должен быть перегружен.

И DX, и VST-плагины могут как содержать, так и не содержать пресетов в комплекте.

Также стоит упомянуть и о том, что плагины (как одни, так и другие) делятся на имеющие «лицо» и не имеющие, то есть имеется ли у плагина собственная графическая оболочка или же он использует средства программы-хоста. Если таковая есть, то при загрузке плагина в любом хосте вы увидите одно и то же, а если нет – то внешний вид будет целиком зависеть от той среды, где этот плагин загружается. К примеру, в FL Studio все регуляторы выглядят как «крутилки», а переключатели – как кнопки.

Подводя итог, можно сказать, что реального ответа на вопрос «что же лучше» нет и быть не может: каждый недостаток или достоинство чем-то компенсируются.

Глава 3
Секвенсоры MIDI на ПК. Sonar и все-все-все

Программы, называемые «виртуальными студиями», способны синтезировать любой звук и имеют все необходимое для записи, монтажа и обработки партий различных музыкальных инструментов. Они могут одинаково хорошо работать как с MIDI, так и с аудиотреками. Кроме того, они неограниченно расширяются благодаря подключаемым модулям и соответствуют стандартам качества, принятым в звукозаписывающей индустрии. В самом простом случае для работы с такими программами требуются звуковая плата и MIDI-клавиатура. Но при необходимости любая «виртуальная студия» может быть интегрирована в состав большого комплекса и являться своего рода центром управления для большого количества синтезаторов, звукозаписывающих устройств, приборов обработки и т. д.

На сегодняшний день самыми популярными виртуальными студиями являются Steinberg Cubase (и его упрощенная версия Cubase Studio) и Twelve Tone Systems Cakewalk Sonar (и его упрощенная версия Home Studio). Все они имеют свои достоинства и недостатки, функционально очень близки друг к другу и поддерживают оба главных формата подключаемых модулей: DX и VST. Разницы в качестве звучания этих программ практически нет. Есть отличия по способам работы и предлагаемым возможностям, таким образом, выбор программы – это личное дело каждого.

Естественно, до «чистых» аудиоредакторов им далеко (да они к этому и не стремятся): основной задачей любого аудио/MIDI-секвенсора остается прежде всего работа с MIDI. Первые компьютерные MIDI-секвенсоры появились около десяти лет назад, и теперь они превратились в столь мощные и разветвленные программные модули, что легче сказать, что в них никогда не пригодится.

Общий обзор элементов аудио/ MIDI-секвенсоров

Прежде чем переходить к конкретным программам, я расскажу вам про общие принципы работы любого MIDI-секвенсора. Ведь помимо рассматриваемых ниже Sonar и Cubase существует много других программ подобного типа. А путешествие мы с вами начнем с интерфейса.

Окно стандартного секвенсора состоит из ряда элементов:

▪ по вертикали каждый трек делится на несколько колонок – в правых обычно расположены имя трека и его параметры (номер канала, тембр и т. д.), а в левой части – прямоугольники (которые обычно называют клипами), содержащие группу сообщений, записанных в этом треке;

▪ по горизонтали окно делится на несколько расположенных друг под другом полос, каждая из которых соответствует своему треку.

На рис. 3.1 представлено окно аранжировки типичного аудио/MIDI-секвенсора (Cakewalk Sonar в данном случае). Сразу под заголовком и пунктами меню программы размещена панель, которая отображает некоторые параметры аранжировки, общие для всех инструментов. Область окна, расположенная ниже этой панели, разделена на две части – слева находятся строчки с именем и параметрами треков (в Sonar они называются стрипами), справа – прямоугольники, которые обозначают, что в треке и тактах записаны какие-либо MIDI-сообщения или другая информация.

^{Рис. 3.1. Окно аранжировки секвенсора Cakewalk Sonar}

Это окно в других секвенсорах может называться по-разному: главное окно или окно треков. Клипами прямоугольники с MIDI-информацией именуются часто, но не всегда.

Слева от названия трека расположены колонки, которые дают о нем некоторую информацию (например, тип) или позволяют управлять его работой (например, заглушить его). Справа видны колонки, в которых можно установить номер канала для данного трека, громкость (Volume), тембр инструмента или патч (Patch), панораму (Pan), выходной порт и т. д.

Редактирование производится так же, как и в большинстве оконных редакторов: сначала необходимо выделить какой-нибудь элемент, а затем совершить нужную операцию. Поскольку MIDI-сообщения носят разный характер и по-разному влияют на конечный результат, то для работы с ними существует несколько типов редакторов, которые мы и рассмотрим ниже в этом разделе.

В окне аранжировки (см. рис. 3.1) вы можете осуществлять несколько типов редактирования:

▪ создавать, передвигать и удалять треки;

▪ изменять параметры, которые соответствуют каждому треку;

▪ создавать, копировать, вставлять и перемещать фрагменты (если вы перемещаете фрагмент на другой трек, то он должен быть того же типа, что и исходный, то есть аудио или MIDI);

▪ устанавливать границы цикла для записи и воспроизведения.

Партии в окне треков могут быть разной длины и иметь собственное имя. Партию можно заглушать (Mute), как и весь трек. Обычно каждому треку соответствует свой канал.

Операцию «Mute» на русский язык переводят по-разному: «замучить», «замутить», шедевром же я считаю слово «мьютировать». Оно почему-то вызывает огромное раздражение. На самом деле огород городить не имеет смысла: это просто операция (за)глушения.

Для осуществления многих операций редактирования существуют специальные инструменты, которые расположены на панели инструментов. В некоторых секвенсорах эта панель постоянно находится на экране, в других ее можно выбрать. Зачем нужны некоторые инструменты, понятно из пиктограмм (карандаш, ластик и т. д.), другие имеют более сложное назначение.

Это самый распространенный вид редактора (рис. 3.2). В его окне ноты изображаются в виде прямоугольников. Называется такой редактор, как правило, Piano Roll (дословный перевод – «фортепьянный рулон»). Громкость каждой ноты может отображаться либо цветом, либо высотой соответствующего столбика в нижней части экрана.

^{Рис. 3.2. Окно клавишного редактора секвенсора FL Studio}

В редакторе этого типа можно исправлять и корректировать как большие музыкальные фрагменты, так и отдельные ноты:

▪ вертикальная сетка позволяет легко определить положение каждой ноты относительно долей такта: можно настроить размер ячейки на любую длительность ноты;

▪ можно сдвинуть начало ноты на малейшие доли такта, что практически не позволяет обычная нотная запись;

▪ можно легко изменить громкость у каждой ноты – достаточно «карандашом» удлинить или уменьшить соответствующий этой ноте столбик внизу у параметра velocity;

▪ наглядно представлена реальная длина каждой ноты.

Фактически в редакторе Piano Roll можно осуществлять сложное редактирование музыкальных партий, даже не будучи знакомым с нотной грамотой. Слева в окне редактора расположена виртуальная фортепианная клавиатура, по которой можно играть мышкой.

Этот инструмент (обычно называемый Event List) тоже является необходимым элементом любого хорошего секвенсора, и это единственный редактор, в котором можно найти и отредактировать все виды MIDI-сообщений (взятие и снятие нот, педали, изменение тембра, громкости).

В редакторе событий (рис. 3.3) неудобно работать со сложной музыкальной фактурой, зато он легко позволяет находить и редактировать любые MIDI-сообщения. Не забудьте, что в MIDI-технологии на каждую сыгранную ноту приходится два MIDI-сообщения: первое появляется в момент взятия ноты (Note On), второе – в момент отпускания клавиши (Note Off). Редактор Event List изображает только первое, а после получения второго вычисляет получившуюся продолжительность ноты и показывает ее в колонке Length, хотя реально такого параметра не существует и передаваться он никуда не может. Зато работать с такой формой представления нот гораздо удобней.

^{Рис. 3.3. Окно редактора событий секвенсора Cubase}

Еще каких-то 10–15 лет назад компьютерной музыкой занимались инженеры-энтузиасты, поэтому в нотном редакторе особой нужды не было. В нынешние времена без него не обходится ни один уважающий себя MIDI-секвенсор. Назначение его понятно: представить записанную в MIDI информацию в нотной форме, правильно интерпретировать ее, ну и не в последнюю очередь – распечатать.

В принципе, если партия была сыграна точно, такую работу проделать легко. Однако как только вы немного «очеловечите» свое исполнение (то есть придадите ему черты живого исполнения), компьютер начнет «ошибаться». Подобная проблема не является единственной в нотных редакторах, и во многих случаях ее решение зависит от правильной настройки.

Редактирование в нотном редакторе осуществляется рисованием и стиранием нот с помощью соответствующих инструментов – «карандаш» и «ластик» (рис. 3.4). Вы выбираете нужную длительность ноты и щелкаете мышкой по соответствующему месту на нотном стане. Одноголосную партию без пауз таким образом набирать еще можно, но более сложные партии лучше все-таки наиграть на подключенной к компьютеру MIDI-клавиатуре или синтезаторе с MIDI-интерфейсом.

^{Рис. 3.4. Окно нотного редактора секвенсора Cakewalk Sonar}

Некоторые нотные редакторы работают в двух режимах: обычном, когда нотоносец вытягивается в бесконечную линию без переносов и смены страниц, и страничном, когда партии распределены по страницам и готовы к изданию.

Поскольку современные MIDI-секвенсоры позволяют записывать и редактировать не только MIDI, но и аудио, то и пульт может быть одного из трех видов: отдельно для MIDI, отдельно для аудио и совместный – собранный как из аудио, так и из MIDI-данных (рис. 3.5).

^{Рис. 3.5. Микшерный пульт секвенсора Cubase Studio 4}

Разработчики программ постарались, чтобы внешний вид, назначение различных модулей и схема функционирования не отличались от таких же элементов современного аппаратного микшера. Здесь и обычные фейдеры на каждый канал со стандартным или расширенным набором переключателей и регуляторов, и мастер-канал, и все необходимые отводы для посыла сигнала на внешний модуль обработки или на плагин.

Набор дополнительных возможностей у программ-секвенсоров разных производителей может различаться. Отметим наиболее часто встречающиеся:

▪ логический редактор редактирует MIDI-сообщения на основе логических алгоритмов;

▪ автоаранжировщик позволяет создавать полноценные музыкальные партии на основе заданной аккордовой схемы и выбранного стиля;

▪ собственные модули для цифровой обработки звука, которыми постепенно обзаводятся мощные программы-секвенсоры, позволяют обходиться без дополнительных затрат на покупку внешних модулей;

▪ редактор Sysx-сообщений требуется для работы с внешними MIDI-устройствами или звуковой картой компьютера. Sysx-сообщения содержат не музыкальную информацию, а команды для настройки различных блоков и модулей такого устройства (рис. 3.6);

^{Рис. 3.6. Редактор Sysx-сообщений TrapKATE Editor}

▪ программный модуль для работы с внешними устройствами выполняет ту же задачу, что и редактор Sysx-сообщений, но его графический интерфейс повторяет внешний вид редактируемого устройства, что значительно облегчает работу с ним.

К перечисленному можно добавить различные арпеджиаторы, виртуальные синтезаторы, гуманизаторы, специализированные редакторы барабанных партий и многое другое.