Текст книги "Сцена первая, дубль первый"

Откуда берутся идеи?

Возможно, у тебя уже полно идей. Творческие люди обычно фонтанируют ими. Но не все сюжеты подходят для сценария, так что лучше пока собирать их в бумажный или электронный архив, чтобы использовать в будущих проектах. Если идеи нет или нужны новые источники вдохновения, вот несколько полезных советов, которые помогут нащупать свежие сюжетные ходы, придумать забавные ситуации и необычных персонажей.

Ручка и бумага. Самые простые инструменты, заставляющие Силу Воображения работать. Конечно, ничто не мешает творить на компьютере. Но, как показывает опыт, если ты берешь ручку или карандаш, идеи так и слетаются. На листе бумаги нет клавиши Backspace, и Железной Логике труднее вмешиваться в работу со своими едкими замечаниями. Можно сочинять без оглядки на эту суровую даму. Пиши! Забудь об орфографии, грамматике, пунктуации и вообще уроках правописания. Просто пиши! Не останавливайся. Не оценивай написанное. Поставь себе временные рамки – скажем, 10–15 минут, – и вперед! Ты поразишься, увидев, какой замечательный текст польется из-под пера. Хочешь творить с помощью ручки и бумаги? Придумай первую строчку или слово или просто дай волю Силе Воображения – она подскажет, с чего начать.

Игра «Что, если?..» или «Вот помню…». Второй замечательный метод сочинительства. Если хочешь работать на бумаге, но не знаешь, с чего начать, напиши: «Что, если…» или «Вот помню…» – и дай Силе Воображения закончить предложение. Также можно взять реальную ситуацию или персонажа и добавить вымышленные подробности. Что, если… у тебя была бы машина времени и ты бы встретил(а) себя в возрасте семи лет? Что, если… ноту си похитили бы злодеи? Мы знаем, как звучит си. А как она могла бы выглядеть на экране? Сколько возможностей проявить фантазию!

Новости. Читай заголовки – они могут стать прекрасным источником вдохновения, особенно если играть в игру «Что, если…» и писать от руки, придавая новые повороты новостному сюжету.

Сны и состояние между сном и бодрствованием. Пусть у твоей постели всегда лежат листок бумаги и карандаш. Проснувшись, вспомни и сразу же запиши увиденное, ведь утром сны быстро испаряются из памяти! Кроме того, отличные идеи рождаются в том удивительном состоянии, в котором мы пребываем между бодрствованием и сном. Мозг успокаивается… Но не тут-то было – внезапно в голову приходит сногсшибательная мысль, и ты не можешь заснуть, боясь, что к утру она уйдет. Вот зачем нужны лист бумаги и карандаш у постели: чтобы немедленно записать пришедшее в голову. И тогда ты расслабишься и не заметишь, как заснешь.

Мозговой штурм. Этот прием можно использовать для развития уже имеющейся идеи. Собери друзей, обсуди ее с ними. И ты увидишь, какой крутой сюжет у вас получится, какие необычные ситуации и персонажи будут придуманы вместе.

Карты, игральные кубики, книги и сайты. Поразительно, сколько идей для сюжета таится в самых обычных предметах! Колода карт с картинками, которые можно тасовать и раскладывать как угодно. Кубики с рисунками на гранях вместо цифр. Книги. Форумы в сети. Все это дает богатую пищу воображению, помогает начать или закончить историю. Это приглашение к игре, в которой рождаются идеи и сюжетные ходы. Подсказки могут быть самыми фантастическими, ситуации – далекими от реальности. Ну и что? Это вымысел. Вообрази себя королем, или воином, или придворным шутом, но в реальных, знакомых тебе обстоятельствах. Развивай идеи самостоятельно или сочиняй вместе с друзьями: ты начнешь, а остальные пусть продолжают. Главное, успеть все записать.

Просмотр фильмов. Конечно, не стоит копировать чужие картины, но почему бы не использовать их как источник вдохновения? Какие эпизоды или сцены произвели на тебя сильное впечатление? Как бы ты их снял, если бы был режиссером? Может, попробовать сделать пародию, превратив Джеймса Бонда, Агента 007, в юного шпиона-любителя – Агента 0007? Снять сиквел либо приквел? Вперед! А что, если сочинить историю о герое второго плана – например, сообщнике злодея? Что о нем можно рассказать?

Смена места или новый взгляд. Отправляйся на прогулку. Захвати с собой планшет. Находишь вдохновение на природе? Поброди по лесу, по берегу реки или моря. Смотри и слушай. Что происходит вокруг? Представь, что перед глазами разворачивается какая-то сцена. Хочешь остаться дома? Тогда смени угол зрения. Выше я уже говорила, что Сила Воображения может предложить залезть под стол. Почему бы и нет? Домашним животным там нравится. Каким видится мир из-под стола? Отправляйся в мысленное путешествие… куда угодно!

Органы чувств. Задействуй органы чувств. Обоняние, например, тесно связано с памятью, поэтому нюхай всё, что получится! Закрой глаза, вдохни, и пусть Сила Воображения нарисует перед твоим взором картину. В какое время или место она перенесет тебя? Обратись к осязанию. Что ты чувствуешь, прикасаясь к пушистому шарику одуванчика? Или сухому листу? Обгрызенному карандашу? Включи музыку (лучше инструментальную). Что ты видишь, закрыв глаза? О чем вспоминаешь?

Так рождаются гениальные идеи!

Если творческий процесс застопорился, вернись в реальность. Попробуй предложенные приемы еще раз – может, получишь новый заряд вдохновения. Не сомневаюсь, что у тебя уже есть идеи! История еще не закончена, в ней много пробелов, но это не страшно. Придет время, и разрозненные фрагменты превратятся в стройное повествование.

От идеи к сценарию

Лучшая история – еще не написанная. У нее нет недостатков. Она безупречна. Главный герой и другие персонажи великолепны, сюжет потрясающий. Может, в ней и не одна, а две захватывающие сюжетные линии. Чистая, еще не воплощенная, не перенесенная на бумагу идея, существующая только в твоем воображении, сверкает, как драгоценный бриллиант. Но, чтобы он заиграл и заискрился, придется потрудиться над необработанным куском углерода – алмазом, который нуждается в огранке. Взгляни на придуманную, но пока не записанную историю повнимательнее, и увидишь, что это только сырье. Ничего страшного! Просто надо поработать, чтобы идея превратилась в сценарий.

Начни с лаконичного описания фильма – буквально в одну строчку. Пусть это будет нечто среднее между рекламным слоганом и краткой аннотацией, которые пишут профессиональные кинематографисты. Помнишь слоганы на постерах фильмов? Их цель – заинтересовать зрителя одной яркой, запоминающейся фразой. Аннотации (краткие тексты, раскрывающие идею и содержание фильма) помогают продюсерам привлечь внимание инвесторов к еще не снятому фильму (поэтому в аннотации больше информации о содержании фильма, чем в слогане). В этом смысле краткое описание ближе к аннотации (о чем фильм?), но при этом отражает общий замысел, как слоган. В процессе работы ты будешь часто обращаться к нему, чтобы в двух словах рассказать о фильме. Оно должно включать следующую информацию:

Персонаж (герой)

+ сложная ситуация

+ чем герою грозит поражение и что ему принесет победа.

Вот пример.

• Две поп-звезды должны выследить злодея, похитившего ноту си, до того, как начнется их выступление, – иначе оно не состоится.

Обрати внимание на содержание текста. Из него следует, что герои должны действовать быстро. Если они не решат проблему или не разгадают загадку, им конец. Оба героя и злодей связаны между собой. И у них очень мало времени, что создает дополнительные трудности. Попрактикуйся – попробуй написать такие тексты к нескольким известным картинам, а затем сделай краткое описание собственного фильма и помести его на видном месте над письменным столом, чтобы оно помогало не отвлекаться от темы.

Готово? Тогда нужно еще вот что. Умерь пыл Силы Воображения и постарайся взглянуть на свое творчество критически. Может, в твоей истории упущены какие-то важные моменты? Если да, восполни пробелы.

1. Герой. Главное действующее лицо фильма, персонаж, занимающий в истории центральное место, поэтому он обязательно должен присутствовать в кратком описании. Героями принято называть людей выдающихся. Но это такие же люди, как все, только немного ярче. Сочиняя сценарий, ты тоже становишься героем – главным персонажем истории своей жизни. Попробуй описать героя фильма, рассказать о нем. О том, как сделать рассказ интересным, мы поговорим позже.

Герой (как и злодей, пособник злодея или друг героя) может быть любого пола. Да и возраст, национальность и т. д. значения не имеют. Не важна даже принадлежность к определенному биологическом виду: героем фильма может стать не только человек, но и, скажем, собака.

2. Цель и мотивация героя. Цель героя (или объект его желаний) также должна быть указана в кратком описании. Зритель должен видеть, чего он добивается. Пусть это будет нечто реальное, неважно, осязаемое (например, сокровища) или неосязаемое (нота си). Целью также может быть человек, животное (собака) или разгадка тайны (расследование преступления). Важно показать и мотивацию героя – причину, по которой он стремится к своей цели или объекту желаний.

Мотивация – внутренняя потребность, стремление что-то получить. О ней мы узнаём из прошлого героя. Что случилось, чего ему не хватает? Зная, что им движет, мы понимаем, чем продиктованы его поступки и как он поведет себя в той или иной ситуации. В отличие от цели или объекта желаний, мотивацию нельзя увидеть (как, скажем, мечту наших поп-звезд пригласить на свое выступление любимого артиста) или потрогать (например, желание избавиться от одиночества, из-за которого герой хочет завести собаку, или завоевать уважение коллег, для чего неуклюжий полицейский расследует преступление).

3. Препятствия на пути героя. Кто (или что) мешает ему добиться цели (получить желаемое)? Злодей пытается помешать герою. Герой вступает с ним в противоборство. Злодей препятствует ему в достижении цели (получении желаемого). Он похищает ноту си или родителей героя, или же он – опытный преступник, легко уходящий от преследования.

4. Что герой должен сделать для достижения цели (получения желаемого)? Какие подвиги совершить? Что должно произойти? Что могут сделать его друзья и наставники? Ответы на эти вопросы определяют большую часть событий фильма. У героя появляются друзья, враги и соперники. Наставники дают ему мудрые советы. Злодей не обязательно появляется в конце. Он действует с самого начала фильма, преследуя свои гнусные цели, противоположные целям героя. Набросай возможные сюжетные ходы и портреты персонажей, которых герой встретит на своем пути.

5. Решающая схватка героя со злодеем (кульминация фильма). Герой встречается со злодеем лицом к лицу. Схватка один на один – кульминация фильма, которую мы ждем с самого начала. Зритель хочет увидеть подвиги, которые совершит герой, чтобы победить врага. При этом он обязан не только одержать верх, но и продемонстрировать свое моральное и интеллектуальное превосходство, разгадав и разрушив коварные замыслы злодея.

6. Финал фильма (развязка). Концовка возвращает нас к цели или предмету вожделения героя. В финале он не только получает желаемое, но и удовлетворяет внутреннюю потребность, хотя и не обязательно в той форме, в какой хотел. Обычно он получает больше, чем ожидал, и в любом случае вознаграждается сполна. Концерт поп-звезд, отыскавших бедную ноту си, не просто не отменяется. Он проходит триумфально. Герой, мечтающий о собаке, не обязательно заводит пса, но обретает полноценную семью и открывает бизнес по передержке собак. Смешной полицейский не только ловит преступника и получает медаль, но и завоевывает любовь прекрасной девушки.

Мы поняли, как персонажи связаны с сюжетом, теперь познакомимся с ними поближе.

Необычные герои

Вспомни любой хороший фильм. Тебе он запомнился благодаря персонажам, верно? Захватывающие повороты сюжета, неожиданные поступки – их заслуга. Хочешь, чтобы героев твоего фильма актеры играли с удовольствием, а зрители полюбили навсегда? Не рисуй их только черной или белой краской, играй полутонами. Что это значит? Сейчас объясню.

Как соблазнительно начать описывать парочку шаблонных персонажей, понятных и предсказуемых! Заранее известно, как поведут себя в той или иной ситуации умник или неотесанный тупица. Но ведь это скучно, правда? Живые люди не укладываются в шаблоны, на них не навесишь ярлыки. У них есть достоинства, недостатки и странности, выходящие за рамки любого стереотипа. Зачем же превращать их в ходячие схемы?

Пусть у положительного героя будут недостатки, как у любого человека. Тогда он станет нам ближе. Надели злодея какими-то положительными чертами, чтобы мы немного посочувствовали и ему.

Живые, сложные персонажи дают богатую пищу для воображения. Злодей использует слабости героя, чтобы одержать над ним временную победу, при этом изо всех сил старается скрыть собственные пороки. Персонажи, у которых много достоинств, недостатков и странностей, будут реагировать на происходящее неожиданно, удивляя и восхищая зрителей. Долой шаблоны и стереотипы!

Оригинальный персонаж должен обладать следующими индивидуальными особенностями.

Имя. Если ты не планируешь публичный показ фильма, имя может быть любым. Иначе стоит выбирать самые распространенные, лучше без фамилий. Хочешь верь, хочешь нет, но во многих странах имя – частная собственность носящего его человека, которой киношники не имеют права пользоваться без разрешения владельца. Чем реже встречается имя, тем выше вероятность того, что носитель имени возмутится и предъявит претензии. А вот доказать принадлежность часто встречающихся имен (таких как Джон или Иван) конкретному человеку почти невозможно, поэтому разрешение не требуется. Даже если в твоей стране имя не охраняется авторским правом, помни: публично показанный фильм может оказаться в сети, доступ к которой имеют пользователи всего мира.

Цель героя (объект желаний). Чего хочет герой? Вся история разворачивается вокруг его стремления найти или получить нечто реально существующее (хотя и не обязательно осязаемое). Это может быть собака, пропавший брат, корона, куча денег, приз и т. д. Другие персонажи тоже должны чего-то хотеть, даже если их желания не обыграны в фильме. Ты просто не успеешь показать их в короткометражке, но знать нужно, чтобы при работе над сценарием понимать, как поведет себя персонаж в той или иной ситуации.

Мотивация (внутренняя потребность) героя. Почему герой стремится к своей цели или объекту желаний? Ради чего? Мотивация – тоже стремление чего-то добиться, что-то получить. Но она направлена не на обладание неким объектом, а на удовлетворение внутренней потребности. То, что движет героем, – глубже, чем желание чем-то обладать. Это то, ради чего он стремится получить необходимое. Герой хочет завести собаку, потому что страдает от одиночества. Получается, он не просто любит собак, а стремится избавиться от одиночества. В начале фильма герой хочет собаку, в конце обретает семью. У других персонажей тоже должна быть мотивация, даже если она не показана в картине.

Если герои кажутся нереальными в обыденной жизни (поп-звезда, космонавт, миллионер, супергерой), пусть они хотят того же, чего и ты, и пусть ими движет то же, что и тобой. Мечтаешь о домашнем любимце, а родители против? Пусть поп-звезда мечтает о собаке, но не может ее завести из-за занятости. Переживания героя должны быть близки автору. Наделив его своими чертами, ты сможешь нарисовать яркий и живой портрет. Герой станет ближе не только тебе, но и зрителям, которые будут сопереживать ему. Да и вообще, лучше писать только о том, что знаешь.

Достоинства, недостатки и странности героя. Здесь тоже можно обратиться к своей жизни, чтобы было легче описывать героя. Пусть он умеет то же, что и ты, пусть у него будут твои недостатки и странности. В чем герой силен? Сойдет любой навык. Да-да, любой. Недостатки героя – его слабости, из-за которых он поддается соблазнам и попадает в беду. Странности – его причуды и предубеждения. Вот пример «личного дела» героя, которое поможет начать работу над персонажем. Меняй его как угодно и используй для первого сценария и сценариев следующих фильмов.

Заведи такое же «личное дело» на героя своей истории. Укажи достоинства, недостатки и странности, делающие его непохожим на других

Если не любишь возиться со списками, укажи достоинства, недостатки и странности героя на отдельных карточках, а затем перетасуй их, наделив его всеми этими особенностями в случайном порядке. Дай волю Силе Воображения – пусть она поможет сотворить необычных, удивительных героев.

Я не случайно ничего не говорю о внешности героя (возраст, пол, рост и т. д.). Набросай его портрет, но помни, что играть персонажа придется кому-то из родных и друзей, так что тут особенно не разгуляешься. В конце концов, это кино, а не книга. Цель, мотивация, достоинства, недостатки и странности персонажа куда важнее, чем внешность: именно они помогают исполнителю войти в образ.

Другие персонажи

Сколько ярких персонажей должно быть в фильме? Отчасти это зависит от сюжета и от того, сколько родных и друзей согласятся поучаствовать в съемках. Но прежде всего количество действующих лиц определяется их ролью в повествовании.

Герой. В фильме должен быть герой (протагонист). Это главный персонаж, основное действующее лицо фильма. Зритель проживает его историю от начала до конца, когда он побеждает злодея и получает награду. У героя должны быть: цель (объект желаний), мотивация, достоинства, недостатки и странности.

Злодей. В фильме обязательно должен быть персонаж, противостоящий герою: его антагонист, носитель зла, враг или соперник. Он делает все возможное, чтобы помешать герою добиться желаемого. Вместе с тем он тесно связан с героем. Чем сильнее злодей физически или умнее, тем больше усилий придется приложить герою, чтобы его победить. У него тоже должна быть цель, противоположная цели героя. Кроме того, поскольку персонажи связаны между собой, у него могут быть достоинства, недостатки и странности.

Ментор (наставник). Этот персонаж дает герою советы о том, как бороться со злодеем, но не может помочь в решающей схватке: к этому моменту его либо уже нет в живых, либо он где-то далеко. Наставника обычно представляют как умудренного опытом старца с длинной седой бородой, но на самом деле его возраст неважен. Естественно, ментор многое знает и умеет. Как и у других персонажей, у него есть достоинства, недостатки и забавные черты.

Лучший друг героя. Этот персонаж (помощник, или оруженосец, или приближенный) глубоко предан герою, но не настолько храбр и отважен. Герой может положиться на него в любой ситуации. Иногда друг пытается помешать герою вступить в схватку со злодеем, чтобы избежать опасности. Хотя его поступки диктуются прежде всего недостатками, у него должны быть цели, достоинства и странности.

Сообщник злодея. У злодея обычно есть пособник, помогающий творить черные дела. Как и лучший друг героя, этот негодяй слепо предан своему господину, но не бескорыстно, а потому, что в чем-то зависит от него. Этот персонаж нужен в основном для того, чтобы злодею было кому рассказывать о своих коварных замыслах. Иначе зрители не узнают, чего же он, собственно, добивается. Пусть у него тоже будут цели, достоинства, недостатки и странности.

В фильмах встречаются и другие персонажи. Если хочешь узнать о них больше, почитай об архетипических и мифических героях. Кроме героя, его друга, злодея и пособника зла в фильме могут присутствовать друзья и союзники героя, которых тот встречает на пути к цели (некоторые мелькают на экране всего один раз). А еще враги или соперники, мешающие добиваться цели. Или вечный страдалец, жертва обстоятельств, ему во всем не везет. Или обманщик, который ради личной выгоды перебегает то на одну сторону, то на другую. В фильме порой встречается и любовная линия – как же без этого?

Персонажей фильма может быть множество. Причем несколько действующих лиц иногда играют одну и ту же роль или, наоборот, один персонаж выступает в разных ролях, переходя от одной к другой, меняясь по ходу событий. Так, в некоторых фильмах функции комика делят лучший друг героя и сообщник злодея. Или, скажем, союзник героя предает его и становится пособником зла, а ментор в конце фильма оказывается злодеем. Тасуй колоду, смешивай краски, экспериментируй и твори!

Крутые повороты сюжета, или интрига

Прежде чем пригласить Железную Логику и проверить, правильно ли выстроен сценарий, поработаем еще немного с Силой Воображения. Нам нужны крутые повороты сюжета. Интрига – это скорее область свободного творчества, чем логики.

Сюжет развивается нелинейно. Герою было бы куда легче, если бы действие шло по прямой: вот он хочет собаку, а вот он ее получает. Но тогда вышло бы очень скучное кино, правда? Не жалей героя. Пусть его жизнь будет полна трудностей и испытаний, взлетов и падений. Пусть она напоминает американские горки: герой то возносится, то падает в пропасть.

Помнишь из физики: действие вызывает противодействие? Сюжет тоже должен подчиняться этому закону. В основе любой истории лежат причинно-следственные связи. Действие вызывает противодействие, противодействие – новое действие, и т. д. Сюжет движется зигзагообразно: вверх-вниз, от взлета к падению, от подъема к спаду. Обычная жизнь в кино превращается в американские горки.

Пусть скучная история про героя, который хочет собаку, развивается зигзагообразно. Вот он мечтает о собаке (грустит; эмоциональный спад). Вот родители решают подарить ему питомца (ура! эмоциональный подъем). Но не собаку, а кота (ой! эмоциональный спад).

А теперь попробуй расписать свой сюжет

Вниз-вверх, вниз-вверх. Посмотри, как разные события связаны между собой. Пусть причинно-следственные связи будут как можно более явными: каждый новый поворот сюжета (действие и противодействие) должен начинаться с предлога «из-за».

И так до конца истории. Придумывай крутые повороты, вводи новых персонажей и держи зрителя в напряжении до развязки, когда герой будет вознагражден сполна. В нашем примере он может обнаружить, что больше любит кошек, чем собак, или получит и кота, и собаку.

На самом деле, придумывая новые витки, ты создаешь и новые препятствия для героя. Не церемонься с ним! Пусть он покажет, на что способен! В реальной жизни истинная сущность человека проявляется, когда он сталкивается с трудностями и вынужден противостоять злу. Дай герою возможность проявить себя. Пусть он сражается за награду, которую получит в конце фильма. Мы верим, что, оказавшись в такой же трудной ситуации, как герой, тоже преодолеем все препятствия и будем вознаграждены.

Каждый новый виток сюжета должен быть продуман и прописан очень тщательно. Мой пример – только набросок. Опиши кратко каждую сцену и продолжай работу. Пусть история движется вперед – конечно же, зигзагообразно.

Но не пора ли пригласить Железную Логику? Теперь решающее слово за ней. Сила Воображения еще не угомонилась, она вертится вокруг, предлагая свою помощь, но Логика не обращает на нее внимания. Эта дама отступает на шаг, чтобы охватить взглядом твой труд, и, опираясь на свой огромный опыт, доводит историю до логического конца. Что, голова идет кругом от новой информации? Помни: не обязательно в каждом фильме слепо применять всё, о чем я рассказала. Выбирай то, что нравится. Не берись за непосильные задачи и смело двигайся вперед.

• Если ты выбираешь путь сценариста, читай следующую главу!