Книга: Поймать большую рыбу. Медитация, осознанность, творчество - Дэвид Линч

Первое, что меня не порадовало в этой книге, — это стиль повествования. Мысли автора прерывались неожиданно, иногда они умещались всего в пару строк. Конечно, можно сказать, что краткость — сестра таланта, но некоторые идеи автора хотелось бы понять глубже, чтобы проникнуться ими.

Кроме того, я не совсем понял, для кого эта книга была написана. Создаётся впечатление, что она была предназначена для самого Дэвида. Я не нашёл в ней никаких действительно важных моментов, ни цитат, ни интересных выводов.

Автор часто говорил о медитации и её влиянии на свою жизнь, но мне это не было близко. Также он упоминал, что предпочитает снимать на цифровую камеру, а не на плёночную. Это, конечно, круто, но разве это интересно?

Возможно, эта книга будет полезна для фанатов, но для меня она оказалась просто короткими мемуарами, которые не принесли мне никакой пользы с точки зрения выводов.

Этот момент значим для всего творчества Линча. Он всегда стремился показать, как в обыденности скрывается ужас. В фильме «Синий бархат» (1986) он делает это особенно ярко. Первая сцена: камера медленно скользит по зеленому газону перед домами пригородного района. Веселые, мирные кадры, дети играют на улице. Но тут же на фоне неожиданный момент — человек, рухнувший на землю от сердечного приступа, а камера продолжает свой путь, пролезая через траву, пока не останавливается на чем-то ужасном. Это оторванное человеческое ухо. На этом фоне Линч создает атмосферу, где в каждом фрагменте обыденной жизни скрывается нечто, что не укладывается в привычное представление о мире.

Мир Линча всегда был полон тумана и вопросов без ответа. Его персонажи никогда не объяснялись. Почему, например, жестокий гангстер Фрэнк Бут в «Синем бархате» использует ингалятор, почему певица Дороти Валленс дает себя унижать и почему студент Джеффри Бомон оказался в самом центре преступлений и насилия? Линч погружает зрителя в эту бездну и создает ощущение, что что-то важное и невыразимое скрывается в действиях его героев. Это чувство невозможно описать словами, оно просто существует в подспудной ткани его произведений.

Среди актеров — целая плеяда звезд, которым Линч открыл новые грани. Такие актеры, как Кайл Маклаклан, Наоми Уоттс, и даже известные, казалось бы, уже состоявшиеся звезды, как Николас Кейдж и Патрисия Аркетт, благодаря Линчу раскрыли в себе что-то необычное, неузнаваемое. Но особенно яркой и рискованной стала роль Изабеллы Росселлини в «Синем бархате», где она сыграла женщину, поглощенную насилием и страстью. Для ее карьеры этот проект стал настоящим вызовом. В 1980-е годы, когда мир моды и кино был абсолютно «чист», ее откровенная роль — настоящий акт отвержения гламурного имиджа.

Однако, несмотря на признание, Линч оставался источником дискомфорта для многих зрителей. Его фильмы часто казались трудными для восприятия, порой даже пугающими. И хотя он редко использовал классические элементы насилия, жестокость в его произведениях всегда была моральной, психической, эмоциональной. Женщины в фильмах Линча — не просто жертвы. Они неподвластны только обстоятельствам, они имеют свою сложную внутреннюю жизнь и часто решают проблемы очень необычными путями. Линч словно переосмыслил образ женщины в кино, он поставил под сомнение привычные образы героинь.

Влияние Дэвида Линча на культуру сложно переоценить. Сериал «Твин Пикс», пожалуй, его главное творение. Настоящий культурный феномен. Этой загадочной и мрачной историей Линч кардинально изменил подход к телевидению. Сюжет, который поначалу мог показаться обыкновенным — «кто убил Лору Палмер?», — на самом деле стал началом нового стиля. С каждым эпизодом зрители погружались все глубже в сеть мрака и тайны, и при этом не могли избавиться от ощущения, что они находятся в мире, который постоянно уходит от объяснений и логики.

Линч сумел создать не просто шоу, но и культ, который прожил многие годы и вернулся спустя 27 лет с новым сезоном. Влияние «Твин Пикса» можно найти в таких проектах, как «Секретные материалы», «Во все тяжкие», «Остаться в живых» и многих других. Эти сериалы не просто следуют стилю Линча, они часто повторяют его приемы, строя их на абсурдных ситуациях, неожиданных поворотах сюжета и необычных, порой кошмарных, образах.

Трансцендентальная медитация в самой странной голове Голливуда За образом креативного гения стоит удивительный внутренний мир, о котором он рассказал в книге «Поймать большую рыбу», не лишенной доли иронии, но полной искренности. Это не только философское размышление о медитации, но и откровение о том, как внутренний мир человека влияет на его творчество. Как утверждает в книге сам Линч, идеи — это рыбы. Если вы хотите поймать маленькую рыбу, достаточно оставаться в мелкой воде. Но если вы хотите поймать большую рыбу, вам нужно углубиться. Этот метафорический образ помогает понять, почему медитация, и, в частности, трансцендентальная медитация, была для Линча не просто практикой, а жизненно важным инструментом для раскрытия своего творческого потенциала. В глубинах сознания он находил идеи, которые не мог бы поймать в обычной реальности.

По словам Дэвида Линча, медитация помогала выйти за рамки привычного восприятия и достичь «четвертого уровня сознания», в котором возможен полный выход за пределы ежедневных забот и ограничений. Этот опыт позволял ему увидеть мир в совершенно новой перспективе, в которой рождались образы, столь характерные для его фильмов. С самого начала своей карьеры Линч увидел в медитации путь, который помогал ему справляться с трудными ситуациями и давал возможность раскрыть глубины собственного творчества.

В книге Линч откровенно рассказал о моменте, когда впервые столкнулся с медитацией. В это время он переживал кризис: съемки фильма «Голова-ластик» шли мучительно долго, его первая семья распадалась, а финансовые трудности накапливались. Все это приводило к чувству внутренней пустоты, и Линч не знал, как справиться с этим состоянием. В отчаянии он решился попробовать трансцендентальную медитацию по совету своей сестры. После первого сеанса почувствовал, как тяжесть, сдавливающая его душу, начала исчезать. После этого Линч начал медитировать ежедневно, утверждая, что не пропустил ни одного дня.

На страницах своей книги Линч объяснил, как медитация не только изменила его восприятие мира, но и напрямую повлияла на его творчество. Он написал, что многие его идеи, включая самых странных персонажей из фильмов, приходили именно в моменты медитации. Интересно, что, несмотря на всю глубину и спокойствие, которые медитация принесла в его личную жизнь, творческие работы Линча не утратили своей мрачной и порой насильственной атмосферы. На от Линч тоже дал ответ: в мире всегда будут темные вещи, и фильмы должны отражать реальность.

«Поймать большую рыбу» — это еще и размышление о том, что значит быть успешным и что происходит, когда успех приходит и уходит. Линч рассказал несколько историй о своем восхождении к славе, а также о том, как в определенный момент он ощутил внутреннюю пустоту, несмотря на внешние успехи. И в этот период Линч нашел в себе силы опять с помощью медитации. Еще Линч размышлял о том, как важно следовать своим внутренним импульсам и интуиции. В мире, полном общественных норм и ожиданий, художник должен оставаться верным себе, несмотря на внешнее давление. Эта идея легко прослеживается в его фильмах, где герои часто сталкиваются с чуждым и непонимающим миром, но всегда пытаются найти свой путь.

Создавая свою вселенную, Дэвид Линч научил нас не только смотреть, но и видеть. В его мире привычные объекты становятся носителями смысла, а пустота и темнота превращаются в нечто более значительное. Его влияние не исчезает, а продолжает жить в каждом, кто осмелился взглянуть в бездну его произведений.

Если вам захотелось послушать о релаксации и йоге, то проходите, присаживайтесь, будьте как дома. Линч уже тридцать лет как этим всем занимается, так что в данном плане к старику можно прислушаться. Нельзя сказать, что он раскроет чакры, очистит карму или приоткроет божественный замысел, но в какой-то степени зачарует собственным примером, как достичь той или иной степени нирваны.

Не забывайте о том, что Линч остается художником, а такое, знаете ли, накладывает на человек отчетливый след. Осторожно ступая по пятам режиссера, мы можем пройти почти весь его путь, от начала и до конца, с самого первого его фильма в карьере и заканчивая нашими днями. Больших откровений лучше не ждать, по крайней мере, так будет честно по отношению к собственной персоне. Ведь Линч и не обещал ничего такого.

Это просто сборник эссе, в которых маэстро затрагивает волнующие его темы и вопросы, что для некоторых читателей кажется довольно скучным и пресным. Дескать, старик, и вот это все? Стоило ли вообще нагонять тумана? О да, стоило, и еще как! Жизнь любого творческого человека весьма интересна, потому вокруг них существует некая аура, столь притягательная для обычного люда.

Линч зовет нас за собой, чтобы мы воочию увидели его детские годы, юношество, первые шаги в режиссуре, удачные проекты и мощные кассовые провалы. Казалось бы, после той же "Дюны", как пишет сам Дэвид, он обязан был покинуть свое ремесло, но ему хватило сил, чтобы продолжить и снимать кино дальше. Конечно, в чем-то постановщик благодарен не только медитации, но и близким друзьям, а также удачно сложившимся обстоятельствам.

Основной смысл его книги заключается в том, чтобы люди искали идеи внутри самих себя. Дескать, даже ты можешь поймать удачу за хвост, если попробуешь слушать собственное сердце и следовать за интуицией. Мы должны научиться нырять на глубину, ведь именно там водится крупная рыбешка. Линч машет нам рукой и кричит, мол, не засиживайтесь на мелководье, а то иначе ничего не поймаете.

В его словах кроется большой резон, ибо удача любит смелых и терпеливых. Под лежачий камень вода не течет. Да и не ошибается только тот, кто ничего не делает. Стал бы Линч тем, кем он является, если бы в свое время плюнул на "Голову-ластик" и уничтожил негативы? А ведь он потратил на дебютный проект целых пять лет, что ему потом окупилось сторицей. Сам Стэнли Кубрик признавал, что это его любимый фильм.

Да, после такой похвалы, говорит Линч, можно спокойно умереть, но здесь он, конечно же, лукавит. Ему же свойственна самоирония, поэтому читатель должен научиться улавливать эту тонкую грань сарказма, юмора и серьезного тона. Перед вами находится режиссер, добившийся в арт-хаусе немалых высот, так давайте-ка выслушаем его, узнаем немного подробностей из-за кулис кинематографа. Нам ведь туда вход заказан, а тут такой собеседник!

Линча приятно слушать, потому что тот не зудит и не читает моралей, а просто поясняет за жизнь. Был вот там, ездил туда-то, познакомился с тем-то и помог тому-то. О себе он тоже не забывает, но зачастую режиссера волнуют куда более насущные вопросы, например, оказание помощи детским школам, где уровень насилия превышает все допустимые нормы, ради чего даже открыл собственный фонд.

Это не так уж и плохо, верно? Так что не стоит ворчать по поводу того, что книга оказалась столь малой по формату и содержанию. Как известно, краткость - сестра таланта, чем Линч охотно пользуется. Сказано все по существу, диалог с читателем более-менее построен, а там уж сам смотри, хватило тебе или нет. Иногда вопрос может остаться и без ответа, так что лучше постарайтесь углубиться в проблему сами.

Итог: "Поймать большую рыбу", естественно, может понравиться не всем, но всегда отыщутся те, кто найдет в этой книге что-то сугубо личное. Книга носит оздоровительный характер, будто мы сидим со старым другом, попиваем крепкий виски и любуемся вечерним закатом. Иной раз хочется именно этого, когда все спокойно вокруг и не надо никуда спешить. Ведь как гласит старая поговорка, лучше смотреть на бублик, а не на дырку в нем.