Электронная библиотека » Дорин Верче » » онлайн чтение - страница 2


  • Текст добавлен: 30 января 2019, 17:22


Автор книги: Дорин Верче


Жанр: Зарубежная психология, Зарубежная литература


Возрастные ограничения: +16

сообщить о неприемлемом содержимом

Текущая страница: 2 (всего у книги 14 страниц) [доступный отрывок для чтения: 4 страниц]

Шрифт:
- 100% +
Глава 2
Не бойтесь чувствовать

Творчество всегда начинается с актуальных чувств. Что вы чувствуете прямо сейчас? Не обязательно использовать какое-то привычное слово, обозначающее эмоции (например, радость, печаль и так далее). Это может быть метафорическое описание (например, чувствую себя «как негатив на свету» или «как воздушный шарик, из которого выпустили воздух»). И не слишком беспокойтесь о том, чтобы ваша метафора была глубокомысленной или даже логичной. Просто начните с чувства, которое ощущаете прямо сейчас, и дальше идите от этого.

Серьезным блоком для творческого самовыражения является боязнь обнажить свои уязвимые точки – очем мы говорили в предыдущей главе. Вместе с тем любое искусство автобиографично – оно представляет собой описание самого себя. Невозможно писать, рисовать, петь или делать что-то еще, если ты не рассказываешь о собственном опыте, потому что мы видим мир именно через призму своих чувств и своего прошлого.

Если вы решили сделать чувства источником своего творчества, это означает, что вы больше не блокируете себя, а всегда в полной мере чувствуете свои эмоции, которые и становятся музами вашего проекта.

Ошибка писателя (и вообще художника) заключается в том, что он пытается высосать мысль из пальца. Иными словами, он пытается сформировать идею в своем уме, вместо того чтобы позволить ей просто прийти к нему.

По этому поводу очень удачно высказался замечательный фантаст Рэй Брэдбери: «Еще двадцать пять лет тому назад я повесил над своей печатной машинкой плакат: “Не думай!” За печатной машинкой нельзя думать – нужно чувствовать. В любом случае наш интеллект погребен именно где-то в недрах чувств». И он же заметил однажды: «Мышление – враг творчества. Оно нарочито, а любая нарочитость убога. Не нужно стараться что-то сделать. Нужно просто делать».

Непроходимый блок на пути творчества возникает и тогда, когда мы ищем вдохновение вовне. Мы пытаемся призвать к себе успешный творческий проект. Эта проблема идет от нашей склонности пренебрегать тем прекрасным источником вдохновения, которым являются наши естественные и нормальные чувства и переживания.

Если вы не видите сокровищ, таящихся в ваших мыслях, чувствах и повседневных ситуациях, вы словно в тупике. Если же вы начинаете со своих актуальных чувств – обращаетесь к ним лицом, – к вам приходят вдохновенные идеи, позволяющие творчески проявлять эти чувства с пользой для других… а заодно и вам самому при их высвобождении переживать катарсический акт самоисцеления.

Некоторые люди ищут источники творческого вдохновения в своей голове, силясь просчитать, как добиться успеха на рынке искусств. Этот подход приводит к снижению уровня энергетических вибраций ваших произведений, потому что такое творчество идет не от сердца. Когда мы руководствуемся в своей работе коммерческими соображениями, наш энергетический посыл таков: «Что я могу получить от покупателя?» Это энергия потребления, и вибрации у нее низкие.

А теперь для сравнения представьте себе художника, который отталкивается от своих насущных чувств и творчески выражает их с намерением: «Что я могу предложить своим покупателям?» Это энергия дарения, обладающая высокими вибрациями, – и именно она обеспечивает рыночный успех.

Давным-давно я где-то прочла прекрасную максиму о писателях (и должна признать, что она напугала меня до чертиков): «Бог дает писателю [равно как и представителю других творческих ремесел] талант, но если использовать этот талант неправильно, он пропадет».

Это означает, что если писать сухо и шаблонно, не вкладывая в свои тексты вдохновения, а лишь руководствуясь желанием подзаработать, то Бог отнимает у писателя талант. (Сама мысль об этом заставляет меня содрогнуться.)

Хотя я и верю, что Бог любит нас и отнюдь не рвется наказывать, тем не менее эти слова побудили меня сосредоточиться на том, чтобы писать от сердца, а не руководствоваться какими-то выверенными коммерческими схемами. Вместе с тем мы понимаем: чтобы посвящать все свое время творческой работе, необходимо иметь некоторый доход. Если вы не наследник сказочно богатых родителей, то вам требуется некий источник заработка. Поэтому в следующих главах я буду много и подробно говорить о том, как заработать деньги, не жертвуя при этом своей целостностью и искренностью, которые так важны для творца.

Таким образом, я отнюдь не говорю о пути мученика – о романтизированной судьбе голодающего художника. Мы хотим, чтобы ваши творческие проекты были успешны, – поскольку чем больше людей купят ваши произведения, тем больший целительный эффект окажет ваша работа.

Чем более отважно вы открываетесь навстречу своим чувствам – чтобы отчетливо их видеть и выражать, – тем выше энергетика ваших творений. Чем больше вы разбавляете свою правду водой – из страха или стеснения, – тем ниже энергетические вибрации.

Творчество и чувствительность

Мы – люди высокочувствительные, а поэтому внешние стимулы переполняют нас и мы понятия не имеем, что делать со своими бурлящими эмоциями. Если вас когда-либо дразнили, называя «тронутым», то, вполне вероятно, вы не слишком охотно раскрываете окружающим то, что у вас внутри. Вы и без того чувствуете себя достаточно уязвимым. Меньше всего вы хотите выслушивать суждения о том, что ваша последняя неприступная крепость – ваши личные чувства – тоже не соответствуют неким «стандартам».

Чувствительные артистичные натуры нередко особенно склонны к вредным привычкам – если они не выражают свои чувства через творчество. Причина в том, что наркотические вещества и другие нездоровые привычки позволяют на время притупить душевную боль. Но когда отупляющее воздействие прекращается, боль, конечно, возвращается с новой силой.

Творчество же дает здоровое и долгосрочное избавление: понять свою душевную боль, выразить ее, исцелиться от нее. В качестве дополнительной награды мы получаем возможность помочь другим людям.

Есть живучий миф о том, что творческие люди эмоционально или психически неуравновешенны. Мы часто слышим, что великие художники, композиторы и писатели склонны к маниакально-депрессивному психозу (или, как сейчас это называют, биполярному расстройству).

Биполярное состояние можно упрощенно определить как склонность к резким колебаниям настроения. Согласно одной теории, благодаря маниакально-депрессивному расстройству творческий человек вначале погружается в бездну отчаяния, а затем воспаряет ввысь и обретает энергию, чтобы это свое отчаяние художественно отобразить.

Иными словами, эта теория утверждает, что творческий человек черпает вдохновение из депрессии. И в те моменты, когда на смену подавленному настроению приходят маниакальная жажда деятельности и всплеск энергии, у человека возникает побуждение рисовать, писать, петь либо еще как-то выражать опыт, обретенный в депрессии. В основе такого мнения лежит вера в то, что в низких эмоциональных состояниях мы припадаем к источнику вдохновения, а затем, когда по синусоиде возвращаемся к энергетическому пику, у нас есть возможность творчески изобразить свои низшие точки. Например, написать потрясающую песню о несчастной любви и неустроенной жизни…

Действительно, есть много историй о том, как творческие люди переживали сильнейшие эмоциональные спады и подъемы. И действительно, некоторые исследования показывают, что люди творческого типа более склонны к биполярным расстройствам, чем среднестатистический гражданин. Некоторым людям искусства даже диагностируют циклотимию – серьезное психическое расстройство, которое обычно требует лечения литием или другого серьезного медицинского вмешательства. Исследователи обнаружили, что творческий процесс – как на уровне мышления, так и на уровне внешней деятельности – действительно имеет некоторые симптоматические сходства с биполярным расстройством.

Однако для того, чтобы войти в этот творческий цикл, вовсе не обязательно иметь клиническую форму маниакально-депрессивного расстройства. Большинство людей переживают намного менее радикальные эмоциональные колебания и вполне способны функционировать совершенно нормально – и в фазе подавленности, и в фазе возбуждения.

Если вы приучите себя наблюдать свои «негативные» эмоции – печаль, отчаяние, вину, стыд, гнев и т. д. – глазами ученого-исследователя, то сумеете изучить свои подлинные чувства без того, чтобы они тянули вас вниз.

Станьте старателем, который ищет алмазы, просеивая породу своих чувств. Каждая негативная эмоция – самоцвет, способный своим сиянием нести исцеление людям.

Станьте старателем, который ищет алмазы, просеивая породу своих чувств. Каждая негативная эмоция – самоцвет, способный своим сиянием нести исцеление людям.

Не бойтесь изучать свои эмоции

Многие из нас – большие мастера прятаться от собственных чувств. Мы научились от них отгораживаться – или хотя бы не осознавать их.

Но нужно научиться соблюдать равновесие. Нам надлежит неустанно обращаться лицом к этим чувствам и выражать их – но при этом не позволять им лишить нас сил на пути активного осуществления творческих проектов.

Поэтому:

• помните, что каждое ваше чувство – нормально и естественно;

• наберитесь смелости, чтобы обратиться к этим чувствам лицом и подпустить их к себе. Тем самым вы очень ослабите их влияние на себя, но вместе с тем вас будет беспокоить опасение, как бы не обнаружился некий «ужасный секрет» о вас. Этого не случится. Нет никаких ужасных секретов о вас. Всем нам свойственны одни и те же слабости, надежды и желания;

• сострадательно позвольте себе иметь эти чувства и помните, что вы стараетесь всё делать как можно лучше;

• взращивайте в себе намерение помогать своим творчеством людям. Благодаря вам они могут разглядеть собственные слабости, чтобы прийти к исцелению.

Очень важно наблюдать свои эмоции с состраданием. Чем глубже вы понимаете, что эти чувства являются неотъемлемой составляющей человеческого опыта, тем более позитивно вы настроены – и тем более плодотворным оказывается ваше творчество.

Если вас когда-то донимали из-за того, что вы не такой, как все, возможно, вам будет неуютно от перспективы выражать свои чувства публично. И это тоже нормально – еще один слой чувств, которые следует выразить в ходе своего творческого проекта. Просто следите за тем, чтобы не осуждать себя – и тем самым не усугублять картину дополнительным негативом.

Примите тот факт, что у вас есть естественные подъемы и спады, и объективно наблюдайте за ними с прицелом на то, чтобы творчески их изобразить.

В книге «Не дай угаснуть своей искре» я ссылалась на исследования, показывающие, насколько важно для преодоления стресса активно действовать на физическом уровне. Если мы подавляем негативные чувства, они накапливаются внутри и могут перейти в хроническую тревожность. Когда мы подавляем сильные чувства, наши эмоции притупляются, голос становится сухим и монотонным, даже выражение лица делается невыразительным…

Физическое действие жизненно необходимо для разрядки внутренней тревоги и других тяжелых чувств. Например, можно встать и выполнить растяжку, упражнение по йоге, сходить на прогулку, сделать запись в дневнике, спеть песенку, поплавать – либо обратиться к любой другой деятельности, которая поможет вам выразить и отпустить свои чувства.

Занятие творчеством оказывает то же терапевтическое воздействие, что и физическое действие, но на более высоком уровне. Дело в том, что творческое самовыражение одновременно позволяет разрядить накопившиеся внутри чувства и дает возможность оказать благотворное влияние на других людей.

Упражнение: ощутить свои чувства

Предположим, вы огорчены. Первый шаг к тому, чтобы перенаправить эту энергию в творческую работу, – «нанести визит» самому себе:

Закройте глаза, если позволяет обстановка, и сделайте глубокий вдох и выдох. Сосредоточьте внимание внутри тела, начиная с области живота. Не вешайте ярлыков, ничего не анализируйте, ничего не пытайтесь понять. Просто обращайте внимание на то, что вы переживаете, когда сосредоточиваетесь на своем животе. Если ощущаете какое-то напряжение, побеседуйте со своим телом и спросите, в чем дело. (И ничего страшного, если вам покажется, что беседовать с собственным телом глупо. Данная процедура эффективна даже в том случае, если какаято часть вас осуждает вас же за эти действия.)

Спросите у своего живота, мысленно или вслух:

«Почему ты напрягся?» Затем обратите внимание, какие мысли придут вам в голову. Сопротивляйтесь соблазну оценивать, игнорировать или анализировать эти мысли. Просто обратите на них внимание. Сохраняйте сосредоточенность на чувствах и избегайте соблазна исследовать их при помощи интеллекта.

Тело расскажет вам правду о том, почему оно напряжено, когда вы спросите его об этом, – так что будьте готовы выслушать ответ. (Порой мы склонны блокировать те ответы, которые нас пугают.)

Ответы поступят в ваш ум в качестве мыслей, слов или чувств (нет, это не игры воображения!). Вы услышите, как ваш живот говорит вам что-то вроде: «Я напрягся для защиты от стресса». Затем вам нужно выяснить подробности относительно того, какие именно стрессовые факторы заставили ваш живот напрячься и встать в защитную позу.

Затем углубитесь в собственное осознание – внутренние слои чувств. При этом обращайте внимание на эмоции, ассоциирующиеся с напряжением в животе. Например:

Пустота – словно энергетическая дыра в животе, которая стремится заполниться, однако не знает как.

Ощущение неуютности, дискомфорта.

Страх или тревога – в том числе страх заглянуть внутрь.

Защитный настрой, словно ты готовишься к битве.

Ощущение, будто ты что-то ищешь.

Стыд, вина, смущение.

Существуют неисчислимые сочетания эмоций, которые вы можете ощущать, и порой кажется, что все они возникают одновременно. Если вам кажется, что внутри перемешались все существующие эмоции, уже самого по себе этого осознания может быть достаточно, чтобы извлечь энергию для вашего творческого проекта.

Если ответы не приходят, это тоже нормально. Просто перейдите к следующей области тела – например, к сердцу. Расспросите все части своего тела, в которых ощущается напряжение или тревога. Когда речь идет о творчестве, важно не форсировать события. Ориентируйтесь на свою правду, даже если она сводится к формуле «я не знаю».

Ведя диалог с сердцем, в первую очередь обратите внимание на характер сердцебиения. Замедленное? Учащенное? Интенсивное? Спокойное? Есть какието ощущения в области груди?

Спросите у сердца: «Как себя чувствуешь?» Если в ответ сразу придет мысль о какой-то неприятной ситуации, расспросите свое сердце о ней. Вы сможете услышать мудрость своего сердца, если зададите вопрос: «Что ты чувствуешь в связи с этой ситуацией?»

Мысленно просканируйте все тело, обращая внимание на любые зоны напряженности. В любой области, где ваши мышцы напряжены, задайте те же вопросы, обращая их к мышцам: «Почему вы напряжены?» Прислушивайтесь к ответам, которые придут к вам в виде мыслей, слов и видений.

При опросе напряженных мышц ваше намерение – выслушать, а не решить проблемы. На данный момент не стоит сосредоточиваться на разрешении жизненных ситуаций (хотя если вы готовы действовать, то к вам придут и ответы, которые помогут их разрешить). Вместо этого вам нужно выделить золото из руды своих чувств, потому что каждый узелок напряжения, каждая эмоция – это голос, призывающий к творческому самовыражению.

Если не прорабатывать эти чувства, они растут и усиливаются. И разрешить их сможет не некая внешняя сила и не другой человек – как вы, наверное, уже поняли. Правда в том, что никакие внешние силы не уберут эту пустоту. Принести вам удовлетворение и заполнить пустоту может только плодотворная творческая работа.

Чтобы заглянуть внутрь, вам нужно найти время и подходящее место, где можно сосредоточиться и помедитировать. И не допускайте, чтобы вам мешали тревоги и страхи по поводу того, что вы можете обнаружить внутри. Беседуя с собой, будьте искренни.

Не бойтесь направить свои чувства в избранное русло

Творчество лечит от многих недугов. Как мы уже обсудили, вы можете не только себя исцелить, но и получаете счастливую возможность принести исцеление другим людям.

Помните: если вы что-то чувствуете, такие же чувства есть и у других. Мы все, по существу, одинаковы – и всем нам свойственны универсальные потребности в безопасности, любви, одобрении и мире. Помимо искусства у нас совсем мало возможностей соприкоснуться со своими чувствами или слабостями. В конце концов, разве не случалось вам услышать песню, которая очень точно отображала, что вы чувствуете? И вы слушали ее снова и снова…

То же самое относится и к вашему творческому проекту. Независимо от того, в каком искусстве вы дебютируете – будь то литература, музыка, ювелирное дело, танец или любое другое творческое ремесло, – вы вполне способны дотянуться своей работой до других людей. Ваш творческий проект – а он даже не обязан принадлежать к числу «искусств» с формальной точки зрения – может стать лекарством, которое поможет некоему человеку ощутить, что хоть кто-то на свете его понимает.

Например, женщина по имени Джей Данцлер потеряла сына. Горе сокрушило ее. Поначалу она погрузилась в депрессию – сутками не вставала с кровати. Затем она вспомнила, что у них с сыном была общая страсть: любительский футбол. Тогда Джей записалась в футбольную секцию, и скоро ее приняли в команду «Нью-Йорк шаркс».

А уже с 2007 года Джей поступила в профессиональную женскую команду. Она осознала, что и другим женщинам спорт может помочь найти себя, поэтому открыла сеть спортзалов «Гридайрон», работающую по программе физподготовки футболистов. Люди оценили работу Джей – о ней писали в «Нью-Йорк таймз», в спортивных журналах, рассказывали по телевизору… а все потому, что она направила свое горе в творческое русло и начала помогать другим.

Выражая негативные эмоции, вы отнюдь не преумножаете тем самым негативность. На деле вы преумножаете позитивную энергию, потому что направляете луч надежды кому-то, кто чувствует так же, как вы. Другие люди осознают, что они не одиноки в своих чувствах, и увидят, что существуют творческие пути проработки этих чувств.

Если чье-то искусство вдохновляло вас и помогало вам, то вы понимаете, о чем я говорю. Если же у вас не было подобного опыта, то вы можете сами создать такие произведения, какие могли бы помочь вам так же, как если бы их создали другие…

Когда человек говорит вам, как его тронуло созданное вами произведение, вы радуетесь, что ваши старания были не напрасны. Вы помогли кому-то – а это наполняет вашу деятельность смыслом!

Ваши произведения будут жить еще долго после того, как сами вы вернетесь на небеса, – так что это способ оставить после себя след в мире.

Сила позитивных чувств

Позитивные чувства очень важны. Не стоит думать, что музами для творчества могут служить только темные эмоции. Помните, что светлые чувства тоже могут стать трамплином для творческого полета. Ведь чувства бывают разные – всех цветов радуги. В статье под названием «Психофизиологическая основа творчества и интуиции – доступ в “зону эффективности” в сфере предпринимательства» исследовательница Дана Томасино рассказывает, как ощущение счастья позитивно влияет на интуицию и творческий потенциал… и заодно способствует успеху в бизнесе:

В позитивных эмоциональных состояниях, когда сердце работает в гармоничном размеренном ритме, такая кардиологическая деятельность оказывает соответствующее «кортикальное стимулирующее воздействие» на мозг, в результате чего усиливаются когнитивные способности. Такое взаимодействие между сердцем и мозгом представляет собой физиологическую составляющую многочисленных свидетельств того, что положительные эмоции стимулируют творческое самовыражение, когнитивную гибкость, новаторский подход к решению проблем и интуицию – те самые способности, которые часто удается простимулировать в ходе или в результате работы по психофизиологическому согласованию. Поэтому мы утверждаем, что и пробуждение позитивных эмоций, и психофизиологическое согласование влекут за собой состояние, в котором наблюдаются повышенные когнитивные способности.

В определенном смысле все чувства являются позитивными. Ведь если вы используете ваши темные и уязвимые стороны в качестве источника художественного вдохновения, это означает, что данные чувства могут служить позитивным целям.

Вместе с тем есть некоторые эмоции, которые можно назвать более «позитивными», чем другие. Дело, вероятно, в том, что они приносят больше наслаждения. Многие изумительные произведения искусства вдохновлены позитивными чувствами. Вот несколько примеров.

Сострадание: это способность ощущать боль или нужды другого человека. Сострадание означает, что вы уважаете другого человека и его сильные стороны – и этим данное чувство в корне отличается от жалости, которая приуменьшает внутреннюю силу другого человека.

Вселенская любовь: во время медитации наступают моменты, когда вы ощущаете единство и связь со всей жизнью – и сердце ваше переполняется любовью, объемлющей всё и вся.

Романтическая любовь: если вы по-настоящему влюблены и выражаете свои чувства в творчестве, то ваши произведения способны затронуть струны в чужих сердцах.

Благодарность: творчество – прекрасный канал, чтобы выразить свою благодарность, давая высочайшую оценку красоте, людям, жизненным урокам и другим явлениям и переживаниям.

Если чувство искреннее, его можно передать при помощи творческих средств. Вообразите какой-то продукт или услугу, которые вы хотели бы получить сами – которые сделали бы вас счастливее. Если вы сосредоточитесь на создании продукта, привлекательного для вас, то он неизбежно будет привлекателен и для других людей.

Настройтесь на красоту

Чувствительность свойственна артистическим натурам – вас привлекают гармоничная музыка, прекрасные изображения, живописные пейзажи, плавная речь, необычные модели одежды и т. д. У вас острый глаз и чуткое ухо – поэтому вы можете применять свое эстетическое чувство и к собственным произведениям.

Например, одна из причин, по которым я создала предсказательные карты «Руководство Богини», состоит в том, что женственность во всех ее проявлениях – независимо от возраста, цвета кожи и размеров – видится мне прекрасной. Богини всегда представлялись самыми выразительными и изящными образцами женственности. Вместе с тем слишком многие изображения богинь, которые попадались мне на глаза, были темными и зловещими; они ранили мои чувства. Поэтому, когда я не сумела найти для себя колоду карт с богинями, которые отвечали бы моим запросам, я решила создать собственную.

Это согласуется с одним старинным рецептом успеха в бизнесе: «Найди потребность и предложи способ ее удовлетворить». Если вы хотели бы приобрести некий воображаемый продукт, но никто пока еще его не изготовил (либо же существующие варианты вас не удовлетворяют) – это недвусмысленное приглашение, чтобы вы создали его сами.

Когда мы создаем красоту для себя, она резонирует с миром на более высоком уровне, чем в том случае, когда мы руководствуемся сугубо маркетинговыми расчетами, пытаясь понять, что будет лучше продаваться. Подлинное творчество – это дар, который вы преподносите себе с искренней верой в то, что и во внешнем мире существует аудитория, которая ощущает мир так же, как и вы.

Подлинное творчество – это дар, который вы преподносите себе с искренней верой в то, что и во внешнем мире существует аудитория, которая ощущает мир так же, как и вы.

Искусство как терапия

Чувства редко бывают одномерными. Они как канат, сплетенный из множества нитей – разнообразных эмоций. Начните с самой выразительной эмоциональной энергии – и вы увидите другие, находящиеся с ней в связке. Выражая эти энергии, вы даете им выход.

Арт-терапия – это инструмент, при помощи которого опытный терапевт помогает пациентам выражать через творчество глубоко затаенные чувства. Чаще всего это делается через рисование – но подходят также ручная ремесленная работа, пение, танец или стихосложение. Исследования показывают, что арт-терапия эффективна и для взрослых, и для детей – она помогает им справиться с последствиями как физических, так и эмоциональных травм.

Арт-терапия особенно полезна тем, кого в прошлом наказывали за вербальное самовыражение. Творчество дает отдушину для стыда, гнева, разочарования, надежд и мечтаний.

По мере того как травмированные пациенты излечиваются при помощи арт-терапии, в их произведениях появляется все больше радостных, счастливых образов. Цвета на картинках делаются ярче, на лике солнца появляется улыбка, на изображениях расцветают цветы.

Воспринимайте свое «Я» – достойное любви, искреннее, обиженное, ранимое и способное к состраданию – одновременно и как свою музу, и как свою аудиторию. Создайте продукт или услугу, которые принесут пользу вам и послужат источником вдохновения.

Если вы пишете сценарий фильма или роман, постарайтесь слиться со своими персонажами. Если вы сочиняете песню – отразите в стихах собственные чувства. Напишите книгу, которую вам захочется прочесть. Сами создайте то ювелирное украшение, которое вам хотелось бы иметь. Нарисуйте фреску, которая является вам в видениях, над собственной кроватью. И так далее…

Такое творчество основано на подлинном понимании нашего всеобщего единства: помогая другим, вы помогаете себе.


Страницы книги >> Предыдущая | 1 2 3 4 | Следующая
  • 4.7 Оценок: 6

Правообладателям!

Данное произведение размещено по согласованию с ООО "ЛитРес" (20% исходного текста). Если размещение книги нарушает чьи-либо права, то сообщите об этом.

Читателям!

Оплатили, но не знаете что делать дальше?


Популярные книги за неделю


Рекомендации