Текст книги "Август Стриндберг – драматург, писатель, театральный деятель"

Елена Киричук
Август Стриндберг – драматург, писатель, театральный деятель. Учебное пособие для специального лекционного курса

I. Биография и творческий путь А. Стриндберга

Юхан Август Стриндберг (Johan August Strindberg) – великий шведский писатель, родился 22 января 1849 в Стокгольме, ушел из жизни 14 мая 1912 там же.

У себя на родине, в Швеции, он считается мастером художественной прозы, основоположником современной шведской литературы и театра, в мировой литературе является признанным реформатором драмы XX века.

Писатель родился в центральном районе Стокгольма, Риддархолмене, в семье богатого торговца пароходами. Он был третьим ребенком из восьми детей в первой семье своего отца, Карла Оскара Стриндберга, который женился на его матери уже после того, как у них появилось двое детей. Мать Стриндберга, Элеонара Ульрика Норлинг, была простой и набожной работницей трактира. До замужества она работала служанкой в доме отца Стриндберга, а в 1847 году родители Стриндберга поженились. Робость и набожность матери оказала сильное влияние на писателя. Вскоре после его рождения отец разорился и материальное положение семьи ухудшилось. Когда ему было 13 лет, умерла мать, а женитьба отца в том же году на молодой экономке только укрепила мятежные настроения подростка.

В 1867 Ю. А. Стриндберг поступил в Упсальский университет, где начал изучать эстетику и иностранные языки. Но из-за нехватки материальных средств он оставил занятия и начал работать учителем в народной школе, а затем репетитором в семье доктора Ламма в Стокгольме.

В 1869 он заинтересовался театром, решил стать актером и был принят учеником в Королевский театр, однако застенчивость и затруднения с речью помешали ему освоить эту профессию. В этом же году он начал писать.

В 1870 Ю.А. Стриндберг вернулся в Упсалу, решив заняться драматургией. Некоторое время спустя его стихотворные пьесы «В Риме» (I Rom) и «Изгнанник» (Den fredsöse) были поставлены в Королевском театре, а прозаическая пьеса «Вольнодумец» (Fritänkaren) опубликована. Эти первые литературные произведения не имели особого успеха, но автор получил стипендию из личного фонда Карла XV.

В 1872 он оставил университет, не получив диплома, и стал журналистом и критиком в Стокгольме. В своих критических работах более позднего периода, таких как «Предисловие к «Фрекен Юлии» 1889 или «О современной драме и современном театре» 1889 Стриндберг высоко оценивает натуралистический французский театр, отдавая дань Свободному театру Андре Антуана. Восхищение этим театром связано с поэтикой школы французского натурализма, который позволяет режиссеру и драматургу создать «фотографию» действительности, по выражению автора.

В 1877 он женился на актрисе Сири фон Эссен. Мечта Сири о карьере актрисы стала возможной в ее браке со Стриндбергом. В 1880 году у них родилась дочь Карин, в 1881 году – дочь Грета, а в 1884 году – сын Ханс. Сири и Август были молодой парой с радикальными для того времени взглядами на брак. Стриндберг, к примеру, не хотел, чтобы местом его жены была кухня, кухня просто-напросто отсутствовала в их доме. Он не препятствовал актерской карьере жены даже, когда она уезжала на гастроли и оставляла его с детьми.

В 1879 роман «Красная комната» (Röda rummet) принес Стриндбергу славу «шведского Золя», хотя тогда он еще не читал произведений французского писателя-натуралиста. Книга предвосхищает 1880-е годы, с их поколением новых, решительных и критически настроенных писателей, отвергавших сложившиеся порядки в религии, политике, обществе и искусстве, хотя в вопросе эмансипации женщин Стриндберг занимал консервативную позицию, а феминизм, как движение, охвативший Скандинавию, не вызывал у него понимания. Он продолжал выступать со страстными обличениями шведского общества, опубликовал сборник стихотворений и несколько пьес, в «Странствия Счастливчика Пера» (Lycko-Pers resa, 1882) соединив сказку с социальной сатирой.

В 1883 на грани нервного срыва, вызванного переутомлением, материальными и домашними заботами и ответной враждебностью шведского общества, Стриндберг уехал с женой и детьми сначала во Францию, затем в Швейцарию.

В 1884 увидел свет первый том «Браков» (Giftas) – саркастических новелл, обличающих нравы женщин.

В 1887, снова находясь за границей, он написал роман «Жители острова Хемсё» (Hemsöborna), не без юмора изображающий жизнь на шхерах. Одновременно он начал цикл «натуралистических драм» о вражде между полами. Сильное влияние на Стриндберга оказали Ф. Ницше, с которым он теперь состоял в переписке, и Э. Золя.

В 1891 Стриндберг и Сири фон Эссен расстались; сын и две дочери остались на попечении матери. Бракоразводный процесс ярко описан в небольшой пьесе «Узы» (Bandet, 1892). Ю.А. Стриндберг проводил много времени в Германии, стал литературной знаменитостью в Берлине. Там, в 1893 он познакомился с молодой австрийской журналисткой Фридой Уль и женился на ней. Вместе с ней он посетил Англию, где встретился с Дж. Т. Грейном, открывшим тогда в Лондоне «Независимый театр». После возвращения они жили в стесненных обстоятельствах на доходы от имения в Моравии, принадлежавшего родителям матери Фриды. Фрида познакомила его с трудами Сведенборга, и Стриндберг проводил время, ставя химические опыты или погрузившись в изучение философии, ботаники и оккультизма. В этом браке у него родилась дочь, но союз с Фридой Уль оказался менее продолжительным, чем первый, и таким же несчастливым.

Депрессия привела Стриндберга на грань душевного заболевания. Оставшись в одиночестве в Париже в крайней нужде, он предавался изысканиям в области как естественных наук, так и сверхъестественного, включая алхимию. Его здоровье оказалось основательно подорванным. В 1896 он выбрался из этого ада, описанного им в романе с таким же названием «Инферно» (Inferno, 1897), и вернулся в Швецию.

Последние годы Стриндберг вел затворническую жизнь в Стокгольме с 1891 года, продолжая необычайно плодотворно работать над очерками и драмами. Стриндберг стал уже известным писателем, но это не мешало ему испытывать нужду, он так и не научился правильно обращаться с деньгами. В 1901 году, когда Стриндбергу было 53 года, он женился на актрисе и певице Харриет Боссе, которая была на 30 лет моложе его, и через год у них родилась дочь Анн-Мари, которой исполнилось 105 лет, когда она умерла в 2007 году и которая была последней прямой наследницей Стриндберга.

Во время одной из ссор Харриет ушла от Стриндберга, он умолял ее вернуться, но она вернулась лишь через 44 дня. За это время Стриндберг написал новую пьесу «Игра снов». Брак с Харриет распался в 1904 году, за это время Стриндберг написал много произведений в духе У. Шекспира: «Густав Ваза», «Эрик XIV», «Густав III» и другие пьесы. В 1903 году он пишет автобиографию «Одинокий», в которой передает свое чувство отчуждения от мира.

В 1907 году Стриндберг основал Интимный Театр, в котором ставились его пьесы. В 1908 году он переезжает из дома на Карлавэген, 40 в Стокгольме (сейчас это Дом Стриндберга) на Дроттнинггатан, 85 (в настоящее время здесь находится Музей Стриндберга), где он прожил свои последние четыре года. Он чувствовал себя плохо и подозревал, что у него рак. Эти подозрения оправдались.

Последние годы своего творчества Стриндберг вновь посвятил критике шведского общества, что привело к жарким политическим дебатам вокруг его публицистики. Стриндберг стал иконой для шведского Рабочего Движения в его борьбе с консервативными и либеральными политиками. В своих последних произведениях «Голубая книга» (1907) и «Большая сельская дорога» (1909) можно увидеть позицию Стриндберга по отношению к религии.

Стриндберг умер 14 мая 1912 года, когда ему было 63 года. Он был похоронен в Стокгольме, проводить писателя в последний путь пришли 60 тысяч человек. На его могиле стоит простой крест из черного дуба. Незадолго до смерти он попросил, чтобы ему дали Библию. Он взял Библию и произнес свои прощальные слова в присутствии своей дочери Греты: «Я уже составил мой отчет для этой жизни. Больше нет ничего личного». Через пять недель Грета погибла в катастрофе на железной дороге.

Последней работой писателя стала драма о паломничестве «Большая дорога» (Stora landsvägen, 1909), написанная нерифмованным стихом, в которой он подводит итоги своей жизни.

Интересные факты о писателе:

1. В честь Ю.А. Стриндберга назван кратер на Меркурии.

2. Шестидесятитрехлетие писателя в 1912 году рабочие отметили факельным шествием, позже ему вручили крупную сумму денег, собранную как пожертвования, которая была воспринята как своего рода антинобелевская премия.

3. Дочь писателя, Карин Стриндберг, вышла замуж за российского революционера Владимира Мартыновича Смирнова.

Библиография писателя:

Романы:

«Красная комната» – роман, 1879

«Сын служанки» – роман, 1886–1887

«Жители острова Хемсё» – роман, 1887

«Исповедь безумца» – роман, 1888

«На шхерах» – роман, 1890

«Ад» – автобиография, 1897

«Легенды» – автобиография, 1897

«Одинокий» – роман, 1903

«Готические комнаты» – роман, 1904

«Чёрные знамёна» – роман, 1905

Повести и рассказы:

«Новое царство» – повесть, 1882

«Рассказы о браке» – сборник, 1884–1886

«Утопии в действительности» – сборник новелл, 1885

«Чандала» – повесть, 1889

Пьесы:

«Вольнодумец» (Fritänkaren, 1869)

«Гермиона» (Hermione, 1870)

«В Риме» (I Rom, 1870)

«Изгнанник» (Den fredlöse, 1871)

«Местер Улуф» (Mäster Olof, 1872, 1874, 1877)

«Странствия Счастливчика Пера» (Lycko-Pers resa, 1882) «Отец» (Fadren, 1887)

«Товарищи» (Kamraterna, 1887)

«Фрёкен Юлия» (Fröken Julie, 1888)

«Кредиторы» (Fordringsägare, 1888)

«Кто сильнее» (Den starkare, 1989)

«Пария» (Paria, 1989)

«Самум» (Samum, 1989)

«Перед смертью» (Inför döden, 1892)

«Узы» (Bandet, 1892)

«Игра с огнем» (Leka med elden, 1892)

«Путь в Дамаск» (трилогия, Till Damaskus, 1898–1904)

«Преступление и преступление» (Brott och brott, 1899)

«Густав Васа» (Gustav Vasa, 1899)

«Эрик XIV» (Erik XIV, 1899)

«Пасха» (Pask, 1900)

«Карл XII» (Karl XII, 1901)

«Пляска смерти» (Dödsdansen, 1901)

«Невеста-девственница» (Kronbruden, 1901)

«Лебедь белая» (Svanevit, 1901)

«Энгельбрект» (Engelbrekt, 1901)

«Игра снов» (Ett drömspel, 1902)

«Королева Кристина» (Kristina, 1903)

«Виттенбергский соловей» (Näktergalen i Wittenberg, 1903)

«Соната призраков» (Spöksonaten, 1907)

«Большая дорога» (Stora landsvägen, 1909)

Публицистика:

«Синяя книга» – публицистика, 1907–1908

«Открытые письма Интимному театру» – 1909

«Речи к шведской нации» – 1910

Задание для чтения и анализа художественных текстов:

Список критической литературы:

1. Мацевич А. А. Август Стриндберг: Очерк творчества. – М., 2000.

2. Мацевич А. А. Август Стриндберг: Жизнь и творчество. М.: ИМЛИ, 2003.

3. Бальзамо Е. Август Стриндберг: лики и судьба. М.: Новое литературное обозрение, 2009.

4. Блок А. От Ибсена к Стриндбергу. / Приложение к пособию.

5. Блок А. Памяти Стриндберга. / Приложение к пособию.

6. Манн Т. Август Стриндберг. Собр. соч., т. 10, М., 1961. С 438–459.

7. Неустроев В. П. Стриндберг. Драма жизни // Неустроев В. П. литературные очерки и портреты. – М., 1983.

II. Театральная деятельность писателя и его драматургия

Театральную деятельность Ю. А. Стриндберга условно можно разделить на три периода: 1880-е годы, когда писатель создает свой Скандинавский театр. Именно в это время он создает и ставит на сцене одну из самых известных пьес «Фрекен Юлия». Предисловие к этой драме служит до настоящего времени не только демонстрацией особенностей драматургического творчества автора, но и манифестом новаторского театра XX века. Также для Скандинавского театра в 1889 были написаны еще три пьесы «Кто сильней», «Пария» и «Самум».

«В 1889 г. Август Стриндберг предпринимает первую попытку создания собственного театра. В Копенгагене он организует Скандинавский театр. Директором и ведущей актрисой стала жена писателя Сири фон Эссен. Стриндберг предполагал создать что-то подобное антуановскому Театру Либр, открытому в Париже в 1887 году. Для своего экспериментального театра он пишет одноактные пьесы, максимально сжатые по форме, насыщенные действием, с напряженным конфликтом и яркими характерами. Проект не имел никаких шансов на адекватную реализацию. Ориентируясь на новаторский режиссерский театр, Стриндберг в своем случае предполагал театр сугубо актерский. Отношения с женой были далеки от творческого содружества. В Дании драматургу пришлось столкнуться с цензурным противодействием.

Самым значительным представлением открывшегося театра стал спектакль «Фрёкен Жюли» с Сири фон Эссен в главной роли (в роли Жана – датский актер Вигго Шиве), показанный 14 марта 1889 г. в Студенческом обществе. Спектакль прошел с большим успехом, актеров вызывали восемь раз. Кроме того, в Дагмар-театре 9 марта были показаны «Кто сильней» и «Пария».

В этом же году Стриндберг возвращается в Стокгольм. Вскоре – окончательный разрыв с женой. В 1890-е – новые театральные впечатления во Франции и Германии, новый брак и новый развод. Вслед за этим – глубокий творческий кризис, период молчания». [Максимов, 2007]

Второй период драматургического творчества определяется в связи увлечением писателя натурализмом, его художественными принципами. Стриндберг создает ряд драматических произведений в жанре натуралистической драмы.

«Жестокий театр» – термин, применяемый к раннему натуралистическому периоду творчества классика шведской литературы Августа Стриндберга. Термин введен в сборнике пьес и манифестов писателя с одноименным названием, составление и комментарии к сборнику, а также вступительная статья принадлежат В.И. Максимову. Переводы пьес Стриндберга, собранные в сборнике, сделаны на рубеже XIX–XX веков известными русскими литераторами и переводчиками: Ю. Балтрушайтисом, А. и П. Ганзенами. Впервые на русском языке опубликована пьеса «Преступление и преступление».

Третий период развития драматургического творчества Ю. А. Стриндберга связан с появлением в его литературном наследии ряда драм, близких к символистской поэтике, но имеющих несколько иное содержание. Как и М. Метерлинк, поздний Стриндберг опровергает себя «прежнего», предлагает обращение к проблеме становления, поиска, пути.

«После длительного перерыва в творчестве Стриндберг обращается к прозе и драматургии в самом конце 1890-х годов. В них сразу проявились новый стиль и новое мировоззрение. Произошел отказ от натурализма и принятие символизма, но, как и стриндберговский натурализм, новый период творчества Стриндберга открывал художественные принципы, невозможные в «традиционном» символизме.

Тема «обращения» вынесена в название пьесы-трилогии – «На пути в Дамаск», то есть обращение Савла в Павла. Если в эстетике пьесы – стремительное изменение стиля и художественных приемов, то в идеях, которые иногда прямолинейно декларируются в пьесе, содержится поиск духовности. Но Стриндберг не был бы Стриндбергом, если бы любое утверждение христианских истин тут же не опровергалось бы откровенной ересью. И, конечно же, поиск духовности строится на сюжете взаимоотношений героя с женщиной. В пьесах содержатся точные автобиографические сведения: Стриндберг не скрывает, что Неизвестный, герой трилогии, это он сам.

Трилогия является попыткой реализации грандиозного замысла – продемонстрировать некое движение, становление личности – от полного падения и одиночества в начале, через иллюзии любви, творчества, признания, которые развеиваются в прах, к космической борьбе Бога и Дьявола за душу человека. И Стриндберг-художник, конечно же, не приходит к однозначным результатам». [В.Максимов, 2005]

В это время драматург создает свой самый известный театральный проект – Интимный театр. «Интимный театр» – название труппы, организованной Августом Стриндбергом в Стокгольме в 1907 года. Для этого театра великий шведский писатель создал «камерные» пьесы, такие как «Ненастье» и «Пеликан». Переходным явлением от «жестокого» театра» к «последним сонатам» стала грандиозная по замыслу трилогия «На пути в Дамаск» (1898–1901), в которой соединились эстетика символизма и экспрессионизма, мистерия и гротеск, поэзия и литературная пародия.

Задание для чтения и анализа художественных текстов:

Список художественной литературы:

Ю. А. Стриндберг «Фрекен Юлия»,

Ю. А. Стриндберг «Отец»,

Ю. А. Стриндберг «Путь в Дамаск».

Список критической литературы:

1. Аникст А. А. История учений о драме. Теория драмы на Западе во второй половине XIX века /А. А. Аникст.-М.:Наука,1988.-310 с.

2. Зингерман Б. И. Очерки истории драмы 20 века: Чехов, Стриндберг, Ибсен, Метерлинк, Пиранделло, Брехт, Гауптман, Лорка, Ануй. М., Наука, 1979.

3. Максимов В.И. Беспредельный Стриндберг Предисловие. / Стриндберг А. Жестокий театр. / Август Стриндберг; [Максимов В. И., составление, вступительная статья, комментарии]. – Москва: Совпадение, 2005. – 327 с., с. 6–28.

4. Максимов В.И. Проект драматической эпопеи Августа Стриндберга. // Стриндберг А. Интимный театр. М.: Совпадение, 2007.

III. Проза А. Стриндберга

Первый роман А. Стриндберга, заслуживший признание, вышел в 1879 году и назывался «Красная комната». Биографические черты этого произведения отмечены всеми исследователями творчества писателя.

«Несмотря на то, что Стриндберг и по сей день самая крупная величина на шведском литературном Олимпе, его творчество остается малоизученным в нашей стране. По целому ряду причин, среди которых тотальная невозможность поместить его наследие в определенную литературную нишу, книги Стриндберга практически не издавались в советское время, соответственно, и исследовательская работа велась в очень скудном объеме. Однако в 90-е годы двадцатого века ситуация начала постепенно меняться. (…) Действительно, пока еще трудно со всей объективностью оценить причины, по которым через сто лет после своего первого триумфа в России в эпоху Серебрянного века, необузданный и противоречивый гений шведского писателя вновь обретает свое место в литературном и театральном пространстве нашей страны». [Лисовская, 2002]

В 90-е годы XX века и 10-е годы XXI века на русском языке опубликовано почти все прозаическое наследие А. Стриндберга. Романы «Красная комната», «Слово безумца в свою защиту» и «Одинокий» стали доступны широкому читателю, а также исследователям творчества писателя, не владеющим языком оригинала. Проза А. Стриндберга получила несколько направлений интерпретации: как биографическое толкование; как отклик на актуальные социальные проблемы своего времени; как отражение сложного становления художника и его духовного пути.

Так, «Красная комната» и последовавшие за ней публицистические произведения (памфлет «Новое царство», 1882, и др.), по свидетельству одного из современников писателя, произвели «впечатление ночного набата». Яростные нападки со стороны официальных кругов и реакционной прессы, обвинявших их автора в подрыве государственных устоев и в аморализме, заставили Стриндберга покинуть родину. С 1883 года начинается пятнадцатилетний период добровольного изгнания, скитаний по разным странам Европы – время, полное тревог и горестных раздумий. Но европейский опыт вместе с тем расширил кругозор писателя, приобщил его ко многим духовным ценностям». [Неустроев, 2011]

Во второй половине 80-х годов происходит перелом в мировоззрении А. Стриндберга и наступает период увлечения идеями Ф. Ницше. Знаковым произведением, отражающим «жестокий» бунт Стриндберга, становится драма «Отец» 1887, которая вышла во Франции с предисловием Э. Золя. «Пьеса, которую высоко оценил Ницше, тем не менее не стала апологией «сверхчеловека» и преступления. В одном из писем к немецкому философу (в конце 1888 г.) писатель даже самую мысль о том, что идеалом может стать преступник, называет безумной. Оттого и во многих произведениях 80-90-х годов – одноактных романтических драмах и в прозе – он постоянно возвращается к проблемам моральной ответственности личности и общества в целом, вступает в прямую полемику с ницшеанством. В повестях «Чандала», «На шхерах», в пьесе «Преступление и преступление» и других, написанных, очевидно, и под воздействием Достоевского, Стриндберг решительно осуждает людей, возомнивших себя избранными, но по воле обстоятельств ставших преступниками – на деле или в своих помыслах». [Неустроев, 2011]

Но не только влияние этого русского классика определяет своеобразие прозы А. Стриндберга. Своим учителем в создании романных произведений писатель называет Л.Н. Толстого.

Один из ярких романов А. Стриндберга, который считают произведением, навеянным сложными отношениями с первой женой Сири фон Эссен, «Слово безумца в свою защиту» 1897, был написан на французском языке и опубликованном сначала в Германии и во Франции, в Швеции только после смерти автора. «В отличие от семейных драм, отличающихся преимущественно сатирической тенденцией, в романе-исповеди, носящем в не меньшей степени характер «защитительной речи», автор стремится к объективному повествованию, к полифонической структуре». [Неустроев, 2011]

Старшая дочь писателя, Карин Смирнофф написала два произведения, в которых пыталась восстановить справедливость в отношении матери «Первая жена Стриндберга» 1926 и «Как это было на самом деле» 1956. Слишком сильным был оправдательный пафос писателя и обвинительная речь в адрес жены. «Кто же из нас жертва? Кто мученик? Сомнений нет – я!» [Стриндберг, 1997, с. 13] Два голоса явственно звучат в тексте романа – мужа и жены, хотя повествование построено как монолог. «Она», женщина, получает характеристики скрытые, позволяющие читателю в пластике образа, жесте, интонации увидеть содержание психологически более глубокое, чем словесное оправдание. Стилистика повествования выстроена действительно в диалогическом ключе, столкновении двух монологов: внешнего (муж) и внутреннего (жена).

Роман «Одинокий» 1903 также отнесен самим писателем к автобиографическим произведениям. Одиночество понимается героем романа как «изгнание», тяжкий крест, но и как необходимый для поиска смысла бытия уход в себя. Внешнее и внутреннее самосознание соединяется в лирическом фрагменте повествования – легенде об Агасфере. Тема «вечного скитания» без цели, ожидания Второго пришествия, «мученья тела и души» становится отрицанием возможности обрести смысл во внешнем мире. Единственный способ гармонизировать тело и душу – вернуться «домой», как пишет Стриндберг, к своему одиночеству.

«Каковы же уроки Стриндберга? Они, конечно, не равнозначны. Как мыслитель, он отдал дань различного рода социологическим и философским учениям, приводившим его к суждениям противоречивым, но почти всегда поучительным. Как художник огромного дарования, он – «чудесный бунтарь», по слову М. Горького, и «истинный демократ», как говорил о нем А. Блок, считавший, что у Стриндберга «не может быть никаких наследников, кроме человечества». И при жизни писателя, и особенно в определенные периоды на протяжении двадцатого столетия интерес к его наследию вспыхивал многократно, свидетельствуя о богатстве эстетической мысли одного из создателей новой драмы и новой прозы, остающегося живым примером для художников, осознающих свою ответственность перед обществом и историей». [Неустроев, 2011]

Задание для чтения и анализа художественных текстов:

Список художественных текстов:

А. Стриндберг. Красная комната.

А. Стриндберг. Слово безумца в свою защиту.

А. Стриндберг. Одинокий.

Список критической литературы:

1. Неустроев В.П. Художественный мир Стриндберга. / Август Стриндберг Красная комната. Пьесы. Новеллы. М., Эксмо. Серия: Библиотека Всемирной Литературы. 2011. С. 2 – 35.

2. Лисовская П.А. Тема семейных отношений в творчестве Августа Стриндберга: Поздний период. Автореферат канд. дисс., СПб, 2002. [Электронный ресурс: www.dissercat.com/…/tema-semeinykh-otnoshenii-v-tvorchestve-avgusta…]

3. Ясперс К. Стриндберг и Ван Гог. Опыт сравнительного патографического анализа с привлечением случаев Сведенборга и Гельдерлина. СПб, 1999.