Текст книги "Сложнейшие сочинения по русской литературе. Все темы 2015"

Характер героя и средства его создания в одном из произведений русской литературы XIX века (по роману И.С. Тургенева «Отцы и дети»)

 
Но нет пощады у судьбы
Тому, чей благородный гений
Стал обличителем толпы,
Ее страстей и заблуждений.
 

Н.А. Некрасов

И.С. Тургенев в романе «Отцы и дети» представил конфликт двух поколений, но в основу романа положен конфликт не возрастной, а социальный, между аристократами Кирсановыми и разночинцем-демократом Базаровым. Он порожден эпохой 60-х годов, когда разногласия между либералами и революционными демократами обострились. Это были годы изменения общественного строя России. Ряды демократов стали пополняться. Демократы активно выступали против угнетения народа, вызывая страх у царского правительства.

Передовая часть общества пыталась довести до народа гнилость крепостного права, политической системы России, бездейственность и паразитизм царского правительства. Время было смутное. Обстановка того времени и дала повод Тургеневу изобразить в романе столкновение «передового человека» – Базарова с сельскими «аристократишками» – Кирсановыми. Изображая как бы конфликт характеров и мировоззрений, Тургенев показал социальную обстановку 60-х годов, где Базаров играл главную роль, да еще и очень прогрессивного нигилиста-демократа.

Чтобы глубже понять духовный мир Базарова, быть может, уместно, хотя и забегая вперед, упомянуть о прошлом Базарова, о его родителях. Базаров родился в небольшой деревушке, в семье «штаб-лекаря». Даже по облику деревушки, дома и по описанию родителей можно о чем-то судить. Дворянский домик был небольшой, под соломенной крышей. Родители простые и добрые люди. Отец, бывший в военной службе, был истинным тружеником. Все работы по хозяйству выполнял сам, не без чувствительных для себя пожертвований, посадил крестьян на оброки. Отдал им свою «земную исполу» и даже занимался врачеванием. И, казалось бы, в такой глуши трудно было получить достойное образование, но путь типичного разночинца-труженика привел к тому, что годы упорного труда, прежде всего над самим собой, сделали его эрудированным и образованным человеком, осведомленным в области медицины, химии, ботаники, зоологии и ряда других предметов.

В романе Базаров предстает перед нами как друг Аркадия Кирсанова. Постепенно образ главного героя – Базарова раскрывается в общении с братьями Кирсановыми и, конечно же, с Аркадием во время их пребывания в усадьбе Кирсановых. Только в общении раскрываются все стороны жизни Базарова. И уже после некоторого знакомства с героем нам становится ясно, что он резко противопоставляется остальным героям. Не только Павел Петрович, но и мы обращаем внимание на то, что буквально все – одежда, внешний облик: «… Длинное и худое, с широким лбом, плоским кверху, заостренным снизу носом, зеленоватые глаза, самоуверенность и ум на лице…», развязная речь, манеры, взгляды на жизнь – отличают его от братьев Кирсановых, а больше раздражает их, особенно Павла Петровича: «Ненавижу я этого лекаришку; по-моему, он просто шарлатан; я уверен, что со всеми своими лягушками он в физике недалеко ушел».

Павел Петрович всеми силами души своей возненавидел Базарова. Он считал его гордецом, нахалом, циником, плебеем. Он возненавидел его за совершенную развязность и неуважение к себе. Он подозревал, что и Базаров презирал его – П. П. Кирсанова – уважаемого всеми за аристократические манеры и удивительно пышный образ жизни. Ему хотелось всячески доказать свое превосходство над этим наглым нигилистом. Базаров же указывал на обратное в Павле Петровиче: на бессмысленность жизни аристократов, на их бесполезность для общества. Базаров расходился во мнениях с Павлом Петровичем и никогда не отступал от своих взглядов, стоял на своем. Но в то же время никогда не доходил до обид и оскорблений. Павел Петрович же рвется в бой, отстаивая свои принципы, едва заслышав о нигилизме Базарова. Ему никак не удается убедить Базарова, и он прибегает к оскорблениям, доходя до ехидства и насмешек, употребляя, к примеру, слово «германцы» вместо немцы, но Базаров не реагирует на эти выпады, считая их мелочами, а бережет силы для настоящего боя. Главная причина, вызвавшая ненависть Павла Петровича Кирсанова к Базарову, была в том, что он перечеркивал всю бесцельную и пустую жизнь Павла Петровича, не оставляя ни малейшей надежды.

Базаров не щадит и брата Павла Петровича – Николая Петровича. Несмотря на заметный прогресс в мышлении Николая Петровича, он все же, как и брат его, является приверженцем аристократизма, частью аристократического гнезда в романе. Николаю Петровичу можно приписать все «грехи», выявленные Базаровым у его брата. Являясь культурным и образованным, он все же извергает меньше гнева, чем брат его, хотя подчас и согласен с братом. Он старается не вмешиваться в их «идейные» споры. Он покорно признает превосходство Базарова, чувствуя в нем цельность, практичность и твердость. Он побаивался его и сомневался в пользе его влияния на Аркадия, но он охотно беседовал с ним и слушал его, просил его совета и интересовался всем, чем занимался Базаров. Вот что заметил Базаров после осмотра его владений: «… Добрые мужики надуют твоего отца всенепременно». Тургенев также отмечает несостоятельность Николая Петровича, его существование столь же бессмысленно, как и существование его брата. Удивляясь, Николай Петрович говорит: «… Кажется, я все делаю, чтобы не отстать от века: крестьян устроил, ферму завел, так что… красным величают; читаю, учусь, вообще стараюсь стать в уровень с современными требованиями, – а они говорят, что песенка моя спета».

И поэтому, накопив много обид за себя и за брата, Павел Петрович, привыкший подчинять себе всех, не повышая голоса, идет на дуэль, отступая от своих аристократических принципов. Причина же принятого решения была такова: «… Вы же на мой вкус здесь лишний, я вас терпеть не могу, я вас презираю…» Автор, как мне кажется, делает сравнение с тем, как в то время расправлялись с демократами. Таким способом Павел Петрович пытается выиграть спор. Базаров отмечает глупость принятого им решения, но он не трус, и принял вызов достойно. «… Фу ты, черт! Как красиво и как глупо! Экую мы комедию отломали!». Поэтому-то и застрелить друг друга они так и не смогут.

Несмотря на желание общаться с людьми, Базаров бесконечно одинок. Несмотря на то, что он подтрунивал над ними, они чувствовали, что он все-таки свой брат, а не барин. Базаров отмечал, что таких, как он, немало, но в романе мы не видим ни одного его единомышленника. Один из мнимых учеников и последователей был «мякенький либеральный барин». Аркадий – друг Базарова, он был очень привязан к нему, и в первых его репликах видно слепое копирование поступков Базарова. Аркадий подражает ему и даже всем хвалится о достоинствах Базарова. В Аркадии не видна его реальная позиция, его отношение к действительности. Он всего лишь игрушка в руках Базарова, что отмечают многие герои романа. И, несмотря на противоречивые суждения Аркадия, мы видим в нем романтика. Нередко он искренне восторгается, любуется красотой природы, он испытывает высокие чувства, что вызывает отрицательные эмоции у Базарова. Аркадию нередко противны и циничны его слова, реплики. Базаров позволяет себе грубыми и пошлыми словами выражать свое отношение к предмету разговора. Впоследствии Аркадий все чаще солидарен со своим дядей Павлом Петровичем, не соглашаясь с Базаровым. Его удивляет бесцеремонность и резкость Базарова. Аркадий быстро расстается с нигилистическим обществом Базарова. И оставляет «дань молодости» в прошлом – в юношестве, оставаясь привязанным к Базарову. Разрушив последние надежды на перевоспитание Аркадия, Базаров, прощаясь с ним, говорит: «… для нашей горькой, терпкой, бобыльной жизни ты не создан. В тебе нет ни дерзости, ни злости, а есть молодая смелость да молодой задор; для нашего дела это не годится».

Любовь Базарова к Одинцовой играет немаловажную роль в раскрытии его духовных качеств. Любовь раскрывает его как натуру сильную, страстную и глубокую. Раскрываются те качества, которые не могли проявиться в другой ситуации. До встречи с Одинцовой он, очевидно, не знал настоящей любви, и поэтому перед Аркадием высмеивал рыцарские чувства к женщине, романтизм, можно сказать, саму любовь. На практике получилось обратное. Они нравились друг другу, беседовали вдвоем и делились сокровенными мыслями. Но в то же время находили в себе и недостатки. Одинцова видела в нем что-то новое, с чем ей не случалось встречаться, а она была любопытна. Не имея никаких предрассудков, даже сильных верований, она ни перед чем не отступала и никуда не шла, точнее, никуда не стремилась. Жила она спокойно и размеренно, ни в чем себе не отказывая. И, как мы понимаем, такая довольно праздная жизнь не радовала Базарова, и он, не смущаясь перед ней, говорил о ее «аристократических замашках», осуждал в ней то, что ему чуждо. Ему не нравилась торжественная правильность ее жизни. Но говорил, что «… не будь она богата и независима, она, быть может, бросилась бы в битву, узнала бы страсть…» Он понял, что в вопросе перевоспитания Одинцовой «… с ней не добьешься толку» – она «тертый калач». Но и Одинцова замечала, что как бы он ни любил ее, он не пожертвует во имя любви своими убеждениями, которые подчас кажутся довольно резкими и пошлыми. Однако и пребывание в кругу Одинцовой не прошло даром. Он понимает, что буквально все нельзя отрицать, можно лишь подвергать сомнению. Он, вопреки нигилистическим запретам, глубоко и сильно чувствует. Он далее не может быть таким «свирепым», каким он хотел видеть себя ранее, но и стать таким, как Одинцова или его отец, он не может, для него это значит смириться со своей тяжкой долей.

Но так уж сложилась судьба у Базарова, что не пришлось ему стать ученым-материалистом, общественным деятелем. Не смог он бороться со всеми в одиночку, не имея единомышленников. Это обстоятельство указывает на то, что время Базаровых еще не пришло. Сам Базаров это ощущает. Умирая, он произносит слова: «Я нужен России… Нет, видно, не нужен!» Его мучает сознание того, что он боролся за великие идеи, но сам ничего не успевает сделать для достижения своей цели: «И ведь тоже думал, обломаю дел много, не умру, куда! Задача есть, ведь я гигант!» Но и обвинять его за то, что сражался впустую, нельзя. Ведь если подумать – что он мог один сделать в такое смутное и тяжелое время?

Перед лицом смерти проявляются лучшие свойства Базарова: нежность к родителям, скрытая под внешней суровостью, поэтическая любовь к Одинцовой; жажда жизни, труда, подвига, общественного дела, сила воли, мужество перед угрозой неизбежной смерти. Страницы, рисующие болезнь и смерть Базарова, наиболее отчетливо выражают отношение автора к его герою. Он преклоняется перед его стойкостью: скорбит над ним. Последние строки вызывают горечь и сочувствие, и нельзя не почувствовать сожаление и скорбь. Читатель прощает Базарова-нигилиста, а помнит только Базарова как непобедимого и стойкого бойца за демократию.

Тургенев писал: «… Если читатель не полюбил Базарова со всей его грубостью, бессердечностью, безжалостной сухостью и дерзостью, если он его не полюбит, повторяю я – я виноват и не достоин своей цели».

По-моему, он достиг цели, и я, читатель, понимаю Базарова.

Мастерство Н.А. Некрасова в изображении народной жизни (по поэме «Кому на Руси жить хорошо»)

 
Ты и убогая, ты и обильная,
Ты и могучая, ты и бессильная
– Матушка Русь!
 

Н.Л. Некрасов

К созданию поэмы Некрасов приступил в 1863 году, после реформы, освобождавшей крестьян от крепостной зависимости. Поэма была задумана как «народная книга», включающая в себя все сведения о жизни простого народа, всего «мужицкого царства». Она отражает крестьянские радости и горести, сомнения и надежды, крестьянскую жажду воли и счастья. После реформы крестьяне получили «волю». Но юридически отмененная «крепь» продолжает жить, проникая во все сферы жизни народа. Крестьяне так же, как и до реформы, находятся под ярмом у помещиков, у церковников. Они так же забиты, невежественны, вся их жизнь – тяжелая и изнурительная работа. Но цель Некрасова – показать, что именно эти люди являются носителями и хранителями веками создававшейся богатейшей русской культуры.

Героем своей поэмы Некрасов избрал не какого-нибудь одного человека, а весь русский народ, все многомиллионное «мужицкое царство», всю «сермяжную Русь». Поэтому действующих лиц в поэме очень много. Так, открывающие пролог семь мужиков уже к концу его становятся странниками-правдоискателями. С подлинно мужицким стремлением докопаться до корня отправляются они в путешествие, бесконечно повторяя, варьируя и углубляя вопрос: кто счастлив на Руси? Они оказываются символом всей проснувшейся, сдвинувшейся с места, ждущей перемен пореформенной народной жизни. Они проходят через великое множество русских селений, деревень, встречают множество людей. С каждым персонажем появляется новая история жизни, раскрываются новые проблемы и радости, т. е. мы знакомимся с новыми сторонами крестьянской жизни. Широта охвата действительности является одной из отличительных черт поэмы и делает ее подлинно народной.

Поэма затрагивает не только жизнь простого крестьянина. Дорожная стычка мужиков становится великим спором, в который вовлечены все слои русской жизни, все ее социальные силы. Перед нами проходит история и помещика, и попа. Однако и поп, и помещик, рассказывая свою историю, повествуют об истории возникновения и развития всего духовенства и всего дворянства. Очень сложны в пореформенной России отношения помещиков и крестьян. Формально освободившиеся от крепостной зависимости, крестьяне на деле остаются под ярмом помещика. Их положение по-прежнему остается самым бедственным; они все так же платят подати своим бывшим владельцам, несут многочисленные барские повинности!

Без земли крестьянин перестает быть крестьянином, а ведь выкуп земли в частную собственность целиком зависел от воли помещика. Помещики, со своей стороны, не очень-то стремились делать уступки народу. Примером может служить князь Утятин, которого крестьяне между собой называют «последышем». Князь Утятин – существо не только полуживое, но и полуживотное. Цель его жизни – чувствовать себя господином, хозяином, быть уверенным в том, что «его» крестьяне безраздельно подвластны ему, что он имеет право «казнить и миловать» по своему усмотрению. Но ведь и забитые, отсталые крестьяне, соблазненные посулами, продолжают «играть» в крепостное право, давая возможность таким вот князьям Утятиным издеваться над народом, эксплуатировать его.

Однако уже и в этой темной, сгорбленной непосильным трудом массе начинает просыпаться недовольство положением бесправных «лакеев», появляются люди, готовые встать на борьбу за свободу, за право жить и чувствовать по-своему:

 
Крестьянское терпение
Выносливо, а временем
Есть и ему конец.
 

В бывших владениях князя Утятина такой человек – Агап. Один он из всех вахлацких мужиков сумел сказать своему барину прямо в лицо, что он – «шут гороховый». Другим примером «русского пролетария» является Савелий, богатырь Святорусский. В образе Савелия много такого, что объединяет его со всей крестьянской массой. Но есть и то, что Савелия над этой массой возвышает как личность исключительной судьбы. Савелий – бунтарь, пробывший на каторге 20 лет за убийство своего управляющего Фогеля. Но одновременно он и своеобразный народный философ. Его раздумья о богатырском терпении народа трагичны. Он не осуждает и не оправдывает народ за долготерпение. Он видит все сложности жизни крестьянства и не спешит выносить окончательные решения:

 
Не знаю я…
Не знаю, не придумаю,
Что будет? Богу ведомо!
 

Примером умного, справедливого, рассудительного крестьянина является Ермил Гирин, нашедший в себе мужество тягаться с купцом. Однако Некрасов говорит нам, что не в торгах дело, а в способности народа выступить всем миром. Ведь только благодаря поддержке других крестьян Ермил выторговал мельницу у купца.

Описывает в своей поэме Некрасов и все тяготы жизни русской женщины. Ведь женщина – главная носительница жизни, выражение ее полноты, символ национального существования. Вот почему Некрасов с таким вниманием вглядывался в ее судьбу, художественно исследовал ее в поэме о народе. Жизнь женщины-крестьянки предстает перед нами после рассказа Матрены Тимофеевны Корчагиной. Описывая ее жизнь, поэт пытался привести как можно больше примеров судеб крестьянок. От лица Матрены Тимофеевны он рассказывает и о подневольном положении в семье, и о тяготах материнства, о тяжелой работе крестьянки и о доле солдатки, хотя Матрену Тимофеевну миновала эта участь.

Всюду автор вводит в поэму элементы русского народного творчества. С самого начала мы ощущаем особый, почти былинный тон повествования; неторопливого полурассказа-полупесни, по-народному протяжной. На протяжении всей поэмы мы видим шутки, прибаутки, пословицы, загадки, песни. Лучше всего раскрывают душу народа песни. В голодное, трудное время крестьяне поют горькие, заунывные песни, отражающие их душевный настрой («Горькая», «Соленая»). Умеют крестьяне и повеселиться. В главе «Сельская ярмонка» автор рассказывает об отдыхе крестьян, об их веселых песнях, плясках, описывает их наряды.

На протяжении всей поэмы автор говорит о главном пороке крестьянина – о его пристрастии к спиртному. Водка лишала крестьян способности трезво судить об их настоящем положении, не давала времени на осмысление его. Некрасов показывает нам, что вся жизнь крестьянина – это работа, чтобы не умереть с голоду, и попойка, чтобы на время позабыть все тяготы жизни.

В заключении можно сказать, что автор открыто восхищается величием и красотой души русского народа. Народ, под бременем крепостничества и сумевший сохранить величие души, бодрость духа, не разучившийся веселиться, шутить, петь, не может не вызывать восхищение. Некрасов подчеркивает широту души русского крестьянина, его способность воспринимать горе ближнего, как свое собственное. Поэма Некрасова стала темой народной жизни пореформенной России. Читая поэму, мы узнаем как о жизни простого народа, так и о жизни высших слоев общества.

Изображение внутреннего мира человека в произведении XIX века (по роману Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»)

Мастерство обнаруживается не в чувственной красоте форм, а во внутренней одухотворенности, и это приводит к мастерству изображения.

Гегель

Все произведения Федора Михайловича Достоевского глубоко психологичны. Основной задачей писателя является раскрытие духовного мира человека. Внутренний мир героев предстает перед нами в особом ракурсе: мы почти не видим у Достоевского нейтральных психологических состояний, душевная жизнь показана в ее крайних проявлениях, в моменты наибольшей психологической напряженности. Герои всегда на грани внутреннего срыва. Благодаря этому, Достоевский показывает всю глубину человеческой души, противоречивость сознания и подсознания. Герои Достоевского поглощены своей «идеей», и вся система изобразительных средств подчинена раскрытию этой «идеи» и показу ее развития. Я считаю, что самыми интересными персонажами произведений Ф. М. Достоевского являются герои романа «Преступление и наказание». Чем же они так интересны? Какие средства помогают автору раскрыть их внутренний мир?

Идейно-нравственной сущностью главного героя «Преступления и наказания» Раскольникова становится его теория о «праве на кровь». Вся жизнь его становится проверкой этой теории, главный герой пытается выяснить, к какому типу людей он принадлежит, «необыкновенный» он человек или «вошь, как все». Другие персонажи романа также в той или иной степени «идеологи», причем их «идеи» так или иначе сочетаются с «идеей» главного героя.

В изображении внутреннего мира человека в романе важную роль играет внутренний монолог. У Достоевского он приобретает черты диалога. Это как бы борьба с самим собой, борьба сознания и подсознания. С первых страниц романа Раскольников постоянно размышляет, мы видим его терзания перед убийством, а также мучения после его совершения. Также важен диалог, который раскрывает авторские идеи и воззрения. Интересно то, что очень часто на страницах романа диалог приобретает форму допроса. Это относится не только к разговорам Раскольникова и Порфирия Петровича; таким является диалог Раскольникова со Свидригайловым, когда последний рассказывает историю о том, как Марфа Петровна «посещать изволит». Для романа Достоевского также характерны диалоги-исповеди. Таким является разговор Раскольникова с Соней, когда он признается в убийстве. В этом произведении и повествование, и прямая речь героев – все пронизано психологизмом. Большое значение в раскрытии внутреннего мира человека играют сны и сновидения. Все сны героев ужасны, и из кошмарного сновидения они переходят в кошмарную действительность. Сны отражают тот ужас, который герои носят в душе. В сновидениях проявляются черты персонажей, которые не всегда видны в их действиях наяву. Например, во сне с лошадью обнаруживается доброта, сострадание Раскольникова. Также важна портретная характеристика героев. Писатель дважды прибегает к портретной характеристике главных героев, фиксируя как бы два основных момента в их жизни. В этом можно убедиться на примере портретов Раскольникова. Первый дается как бы мельком в начале романа, следующее же описание предстает перед нами уже после убийства. Во втором портрете мы видим черты, резко контрастирующие с описанием, данным до убийства, которое жестоко ранит его душу.

Особую роль в портретах героев «Преступления и наказания» играют глаза. Так, описывая Свидригайлова, Достоевский замечает, что его глаза смотрели «холодно, пристально и вдумчиво». Глаза являются зеркалом души героев, по глазам можно узнать их идею, раскрыть их тайну. Большую роль в портретных характеристиках героев играют также губы. Их мимические движения – улыбка, насмешка, причем каждый раз иная, – соответствуют психологическому состоянию персонажей.

Раскрытию внутреннего мира героев способствует и их речевая характеристика. Например, речь Раскольникова в основном характеризуется прерывистостью, незаконченностью.

Обстановка и пейзаж у Достоевского также являются способами характеристики героя. У Раскольникова, закрытого от мира, – комната, напоминающая гроб, у Сони же, открытой миру, – комната «большая, с тремя окнами». Мир, окружающий человека, дается как часть души этого человека, становится как бы «внутренним пейзажем» героя и определяет его поступки.

У Достоевского во всей структуре повествования нет буквально ни одной детали, которая бы не служила прямому или косвенному воспроизведению внутреннего мира. Раскрытию этого мира способствуют такие художественные приемы, как двойное портретизирование, внутренний монолог, описание снов и видений, диалоги персонажей. Достоевский стремится показать независимость сознания героя от сознания автора. Он прежде всего стремится дать слово самому герою. Все это делает произведения Ф. М. Достоевского шедеврами русской литературы XIX века и доказывает, что их автор – замечательный психолог, который с необычайным мастерством раскрывает глубины человеческой души.