Текст книги "Малая Морская улица"

Дом № 4 по Малой Морской улице связан еще с одной знаковой для Ленинграда-Петербурга фигурой. Этот дом, так же как и Театр комедии на Невском, можно назвать акимовским в память о режиссере и художнике Николае Павловиче Акимове (1901– 1968). Он родился в Харькове в семье железнодорожного служащего, в 1910 г. семья Акимовых переезжает сначала в Царское Село, а затем в Петербург. С 1914 г. Николай Акимов учился в вечерних рисовальных классах Общества поощрения художеств, а затем, в 1916-1918 гг. занимался в Новой художественной мастерской под руководством М. В. Добужинского, А. Е. Яковлева и В. И. Шухаева. В 1919–1923 гг. жил в Харькове, где и начинает работать в качестве театрального художника. В 1923 г. Николай Акимов возвращается в Петроград и поступает во ВХУТЕМАС – Высшие художественно-технические мастерские – и одновременно работает как театральный художник в петроградских театрах: «Кривое зеркало», Музыкальной комедии, театре-кабаре «Карусель» и т.д. В 1924–1925 гг. оформляет спектакли в Большом драматическом театре. Много работает как книжный иллюстратор и художник-плакатист. В 1927 г. в Петрограде проходит его первая персональная выставка. В конце 1930– х гг. Акимов начинает работать и как театральный режиссер. В 1932 г. он ставит в Москве в театре им. Вахтангова «Гамлета» У. Шекспира с музыкой Д. Д. Шостаковича. Акимов выступал и как главный художник спектакля. Спектакль не был постановкой традиционной шекспировской трагедией, Акимов превратил ее в памфлет, наполненный острой сатирой и неожиданными музыкальными решениями. Здесь был и джаз, и пародии на современные злободневные куплеты, которые, казалось бы никак уж не вяжутся с классической трагедией. Гамлет выходил в сцене сумасшествия с кастрюлей на голове и с морковкой в руках. Спектакль вызвал очень неоднозначную реакцию и продержался недолго, но спустя много лет этот спектакль называют «политическим детективом» и считают одним из ярких событий театральной Москвы 1930-х гг.

В 1935 г. Акимова приглашают стать художественным руководителем Ленинградского театра комедии, который оказался на грани закрытия. Николай Павлович Акимов был во главе этого театра почти 30 лет до дня своей кончины в 1968 г. Лишь в годы нового витка репрессий в 1949 г. Акимов вынужден был покинуть пост главного режиссера и вернуться в Театр комедии, который он создал, лишь в 1956 г. В 1951–1956 гг. он будет возглавлять еще один ленинградский театр – Новый (с 1953-го – Театр им. Ленсовета).

Именно благодаря Акимову как блестящему и остроумному режиссеру и как талантливому художнику Театр комедии «загремел» на весь Ленинград и весь Советский Союз.

В 1954 г. Николай Павлович начинает преподавать в Ленинградском театральном институте и становится основателем художественно-постановочного отделения института.

Н. П. Акимов был замечательным и оригинальным художником, писавшим в совершенно неповторимой манере. Он автор многочисленных портретов современников, невероятно выразительных театральных плакатов и книжных иллюстраций. Н. П. Акимов был признанным художником, начиная с 1927 г. у него было 11 персональных выставок.

Женой Николая Павловича Акимова была Елена Владимировна Юнгер (1910–1999). Она была замечательной талантливой актрисой, знатоком французского языка и переводчицей и автором интереснейших воспоминаний. Елена Владимировна родилась в семье Владимира Александрович Юнгера, поэта-акмеиста (1883–1918) и Зои Владимировны Дроздовой.

В 1927 г. Елена Юнгер поступает в Школу русской драмы на улице Зодчего Росси, затем уезжает учиться в Москву в студию Ю. А. Завадского.

В 1933 г. уже в Ленинграде в Экспериментальной театральной мастерской Елена Владимировна познакомилась с Николай Павловичем Акимовым и на всю жизнь связала с ним свою судьбу. В 1936 г. она стала актрисой Театра комедии, который возглавил Акимов.

Елена Владимировна была в большей степени театральной актрисой и сыграла более полусотни ролей на сцене тетра Комедии, в 1940 г. была первой исполнительницей роли Принцессы в сказке Евгения Шварца «Тень». В кино она снималась немного, и чаще всего вспоминают ее острохарактерный образ Анны, сестры Золушки, в фильме 1947 г. Надежды Кошеверовой и Михаила Шапиро «Золушка».

Прекрасное знание иностранных языков позволило Елене Юнгер сделать художественный перевод нескольких пьес П. Устинова, Э. Олби, Ю. О’Нила, а также читатели знакомились с воспоминаниями Эдит Пиаф «Моя жизнь» именно в ее блестящем переводе.

Елена Владимировна оставила две книги мемуаров: «Друзей прекрасные черты. Достоверные рассказы» вышедшая в 1985 г. и «Все это было… Воспоминания актрисы», 1990 г. Елена Юнгер скончалась в 1999 г. и похоронена на Литераторских мостках Волкова кладбища в Петербурге.

От брака с Николаем Павловичем Акимовым у Елены Юнгер в 1934 г. родилась дочь Анна.

Семья Акимовых большую часть своей жизни прожила в Ленинграде, в годы Великой Отечественной войны Елена Владимировна и Николай Павлович вместе с театром уехали в эвакуацию, а вернувшись в конце 1945 г. в Ленинград, фактически остались без жилья и некоторое время жили в гостинице «Астория», а потом получили квартиру и комнаты для мастерской Акимова в только что перестроенном доме 4 по улице Гоголя.

В квартиру № 23 на третьем этаже под с окнами, частично выходившими на Кирпичный переулок, въехали большой семьей. Кроме самого Николая Павловича, Елены Владимировны и их дочери Анюты, в состав семьи входила сестра Николая Павловича Наталья Павловна, или, как ее звали по-домашнему, Наточка, мать Елены Владимировны Зоя Владимировна Юнгер, или бабуся, и ее отчим Петр Николаевич Спесивцев (1871–1948) – дедуся. Петр Николаевич до революции был членом правления двух крупных банков. По преданию, в 1918-м он выбросил в Неву семейное золото, чтобы оно не досталось большевикам. Был страстным коллекционером старинной мебели, которая оказалась позднее в семье его падчерицы Зои Юнгер. После Гражданской войны рисовал на улицах, так как его никуда не брали на работу – из-за «происхождения».

Все эти домашние прозвища и подробности жизни в доме на улице Гоголя мы можем встретить и в воспоминаниях Елены Владимировны, и в интервью, которое дали авторам этой книги дочь Николая Павловича Анна и ее муж Алексей Игоревич Смысловский 19 января 2014 г.

Всему обширному семейству пришлось разместиться в 4 комнатах. Анюта первое время жила с дедусей, в столовой жила бабуся, небольшая комната была отведена Наточке, а большая с альковом, с окнами на Невский – Николаю Павловичу и Елене Владимировне. Окна кухни выходили в темный и неприглядный двор с помойкой. В квартиру вела крутая темная лестница, в центре которой находились шкафы для дров – печное отопление будет заменено на паровое только в 1960-х гг.

Кроме того, у Николая Павловича Акимова в этом же доме была и мастерская, которая состояла из 2 комнат и находилась на 4-м этаже прямо над основной квартирой. Эта мастерская была частью квартиры актрисы Театра комедии Ирины Петровны Зарубиной (1907–1976). Она жила в оставшихся двух комнатах со своей дочерью Татьяной.

Народная артистка РСФСР Ирина Петровна Зарубина родилась в 1907 г. в Казани, в 1929 г. закончила Ленинградский техникум сценических искусств и в этом же году стала актрисой Ленинградского театра пролеткульта. В 1935 г. ее приглашает в свой Новый театр Николай Павлович Акимов. Здесь она сыграла множество ролей и прославилась как характерная актриса. В кино Зарубина работала не так много, но и здесь она создала запоминающиеся образы: Евпраксеюшка в «Иудушке Головлеве» 1934 г., Ефросинья в фильме «Петр Первый» 1938 г., Василиса Егоровна в «Капитанской дочке» 1959 г. и т. д. За роль Ефросиньи И. П. Зарубина была награждена орденом Трудового Красного Знамени. Но ленинградцы ее больше помнят именно как выдающуюся театральную актрису и как милого и замечательного человека. Круглолицая, пышная, задорная она была одной из любимых актрис Акимова и одной из любимых моделей. Ее небольшая полнота становилась предметом шутливых эпиграмм:

 
О, как легка
И как тонка…
Её игра! – воскликнем хором. —
Но до чего ж она
Полна…
И обаянья, и задора!
 

(Дмитрий Толмачев)

Скончалась Ирина Петровна в 1976 г. и похоронена на кладбище в Комарово.

Семейство Акимовых и Зарубиных общалось самым теснейшим образом. Таня Зарубина часто бывала в гостях у Акимовых, Николай Павлович рисовал ее портреты и портреты ее мамы. Татьяна Александровна Зарубина (1940–1995), позднее – журналист, филолог, оставила теплые воспоминания и о Николае Павловиче и о Елене Владимировне Юнгер. Елена Владимировна была Королевой, Дариллой – такое прозвище у маленькой Тани она получила за обычай дарить маленькие подарки. Николай Павлович для самой Тани «прежде всего… был Соседом, в течение двадцати лет мывшим кисточки и полоскавшим стаканы на нашей кухне. («Опять раковину спортил»,– ворчала наша Домомучительница Софья Львовна, хотя, в отличие от нее, он был предельно аккуратен.) Соседом, в комнате которого было интересно.

Интересно корчить рожи перед разными зеркалами: выпуклыми, вогнутыми, висело даже черное зеркало; интересно слушать часы с разными голосами, особенно те, которые играли какую-то нехитрую и очаровательную мелодию; интересно сидеть верхом на черной собаке-стуле».

Все стены комнат в квартире Акимова были завешены его работами.

Хотя квартира Николая Павловича находилась в самом центре города, он ею был не очень доволен. Почти все окна выходили на узкий и темноватый Кирпичный переулок, из окна мастерской Акимов часто видел малоумного подростка из соседнего дома, который корчил ему рожи. И Акимов мечтал о мастерской, из окон которой был бы вид на Неву. Лишь в конце жизни мечта Акимова сбылась – ему удалось получить квартиру в новом доме на Петровской набережной, доме 4. Все в этой квартире было сделано по его замыслу: расставлена мебель, привезенная со старой квартиры, создан кабинет. Но пожить в этой новой квартире ему не удалось – Николай Павлович скоропостижно скончался 6 сентября 1968 г. в Москве, когда находился там с гастролями театра, похоронен был в Ленинграде на Литераторских мостках Волковского кладбища – на центральной площадке театральных деятелей.

В доме на Петровской набережной память о нем хранила сначала жена Елена Владимировна Юнгер, а затем после ее ухода, дочь Анна Николаевна, зять Алексей Игоревич, внучка Мария Алексеевна Юнгер и ее пятеро детей, продолжателей рода Акимовых–Юнгеров.

В 1957–1969 гг. в этом доме в квартире 22 жила Маргарита Михайловна Лихницкая (1912–1998) – известный театральный художник. Она родилась в Смоленске. С 1930 по 1934 г. училась в Московском изотехникуме памяти 1905 г. С 1939 по 1941 гг. училась в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры в мастерской А. А. Осмеркина. С 1942 по 1944 гг. работала художником на заводе во Владимире, затем училась в Московском художественном институте им. В. И. Сурикова. В 1948 г. закончила Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры по мастерской М. П. Бобышова. С 1952 г. – член Союза художников СССР. С 1950 г. Лихницкой оформлен ряд спектаклей в Ленинградском государственном академическом большом драматическом театре им. М. Горького, Ленинградском государственном академическом малом театре оперы и балета, Ленинградском государственном академическом театре драмы им. А. С. Пушкина, Ереванском государственном академическом театре им. Г. Сундукяна, Ленинградском государственном театре им. Ленинского комсомола (с 1955 по 1958 гг. работала в штате художником-постановщиком), Государственном русском драматическом театре Эстонской ССР и других. В 1956 г. получила благодарность Министерства культуры РСФСР и Управления по делам искусств «За создание высокохудожественных спектаклей по произведениям Ф. М. Достоевского». С 1948 г. – участник театральных разделов, а с 1969 г. и разделов графики и живописи ленинградских зональных, республиканских и всесоюзных художественных выставок. Всего – более 50 выставок. С 1967 по 1969 гг. состоялись персональные выставки путевых этюдов и зарисовок. Произведения Лихницкой являются собственностью Государственного центрального театрального музея им. А. А. Бахрушина, Ленинградского государственного театрального музея, Дирекции выставок Художественного фонда РСФСР и Министерства культуры РСФСР, Министерства культуры СССР.

В 1968–1986 г. в этом доме в квартире 46 жил выдающийся ученый-востоковед, академик Андрей Николаевич Кононов, советский учёный-филолог, лингвист-тюрколог, председатель Советского комитета тюркологов, доктор филологических наук, академик Академии наук СССР. В 1991 г. на доме была установлена памятная доска.

В связи с проектом создания станции метро «Адмиралтейская» было принято решение сделать выход на Кирпичный переулок. Это потребовало расселения жителей, сноса дома и последующего его восстановления. Дом Куликова фактически уничтожен и отстроен заново. Даже при повторении очертаний прежнего здания это совершенно иное сооружение.

Новая станция «Адмиралтейская» была открыта 28 декабря 2011 г.

В здании станции метро открылся торговый центр «Адмирал», здесь на 6-м этаже размещается музей-макет «Петровская акватория», официальное открытие которого состоялось 4 сентября 2014 г.

Первая историческая модель Петербурга в 1/240 натуральной величины размером 23 х 39 м была создана в 1820-е гг. Размещалась она недалеко, в современном доме 4/1 на Малой Морской улице. «Невозможно описать, с каким совершенством исполнены все мельчайшие подробности архитектурной части», писала о ней «Северная пчела». Фрагменты домов изготовлялись из толстого картона, крыши из свинца, Нева и каналы, сделанные из жести, заполнялись водой. Современный макет площадью 500 кв. м выполнен в масштабе 1:87. Экспозиция музея представляет собой реконструкцию наиболее значимых достопримечательностей Петербурга и пригородов, связанных с историей создания города и российского флота со времен Петра I до Екатерины Великой, воссозданных по гравюрам и архивным источникам. Более 20 тонн настоящей воды символизируют акваторию Невы и Финского залива. Именно поэтому музей-макет и назван «Петровская акватория» как дань создателю города Петру I, видевшему Петербург морской столицей государства Российского. Здесь можно увидеть, какими были Петербург и главные императорские резиденции три столетия назад и что было на месте известных сегодня зданий и архитектурных ансамблей. На макете более 1 000 зданий, 305 метров дорог, 1 000 транспортных средств, в том числе движущихся карет, 20 тонн воды, более 100 кораблей, 25 000 персонажей, 20 000 светодиодов.

Малая Морская, 6

В переписи 1717 г. написано, что здесь находится двор иноземца Данилы Фрома, а «по скаске торгового иноземца Семена Петрова сына Снетлера тот двор куплен ли, или сам построил того не написано».

В мае 1735 г. Богдан Семенов сын Шнетлер (явно сын предыдущего владельца) продал «Святейшего Правительственного Синода Президенту великому господину преосвященному архиепископу великоновгородскому и великолуцкому Феофану каменной свой двор о двух апартаментах, с каменным и деревянным строением, садом и огородом, который стоит в наличной линии против Адмиралтейства от подворья монастырского через один дом». Здесь речь идет о доме на углу Невского проспекта и Малой Морской. Поперечнику двор имел 16 сажен, длиннику с разных сторон 29 и 23 сажени. На эту покупку архиепископу было пожаловано 5 тысяч рублей из казенного приказа. Новый владелец – известный крупный церковный и государственный деятель Феофан Прокопович, один из главных помощников Петра Великого в делах духовного управления, был поборником распространения «не токмо Священного Писания», но и светского учения. Опровергавший теорию о первенстве духовной власти над светской, он участвовал в ликвидации патриаршества и учреждении Синода. После смерти Петра Великого был сторонником Екатерины I. При возведении на трон Анны Иоанновны был на стороне противников «верховников».

Слева от этого двора, как уже было написано, двор портного Вебера (современный дом 4), а по другую сторону через проезжий переулок – двор «ЕИВ камерцалмейстера Александра Иванова сына Кайсарова» (современный дом 8).

Дом Феофана пострадал во время пожара в августе 1736 г., а вскоре он умер. После его смерти по резолюции Кабинета Ее Величества назначено в доме жить причту Исаакиевского собора, который в 1738 г. получил этот дом в окончательную собственность. Затем в доме жил священник Исаакиевской церкви Антип.

Постройка, возведенная здесь, выглядела очень просто. Это был двухэтажный дом в 9 осей. Высокий нижний этаж был гладко оштукатурен, окна не имели наличников, справа была входная дверь с тремя ступеньками. Во втором этаже выделялись рустованные углы, четыре пилястры между окнами и обрамляющие окна наличники с филенками внизу.

В середине XVIII в. это было уже «казенное» место. Место это представляет особый интерес – здесь для создания модели памятника Петру I была устроена мастерская Фальконе. На аксонометрическом плане 1765–1773 гг. показано длинное здание, по-видимому, перестроенное из старого дома.

В 1766 г. в Петербург для создания памятника Петру I приехал скульптор Этьен Фальконе, поселившийся в доме рядом (сейчас дом № 8), и казенный дом был отдан ему под мастерскую. Якоб Штелин в «Записках об изящных искусствах в России» писал, что во дворе построили наклонный помост, на который, как на гору, взлетал берейтор и поднимал коня на дыбы, чтобы Фальконе мог его зарисовать. Удивительно, что на упомянутом аксонометрическом плане во дворе дома 6 можно разглядеть этот помост. Здесь Фальконе создал первую небольшую модель памятника. В 1767 г. Фальконе переехал на новое место жительства, на место разобранного деревянного дворца, но первая мастерская пока тоже осталась в его распоряжении.

В 1773 г. по именному указу место было отдано «любезного сына цесаревича Павла Петровича камердинеру Дмитрию Смай-лову с тем условием, что данную на участок он получит, когда оное место будет свободно от производимых на нем казенных работ для монумента Петру Великому». Очевидно, место от старых строений освобождалось постепенно, и на этом пока еще казенном месте, находящемся в ведомстве конторы строения домов и садов, расположенном между домами гр. Матюшкина, купца Мишеля и Измайлова (первые два – соседи по улице, а участок Измайлова сзади), Смайлов в 1775 г. выстроил половину каменного дома о 3 этажах, а в 1780-м достроил и вторую половину и попросил данную. После того, как «архитектор Фелтен и надворный советник Крок рапортом представили, что уже во оном месте по тем производимым работам по монументу казенной надобности ненастоит», данную теперь уже придворный камер-фурьер Дмитрий Дементьев Смайлов, наконец получил в 1784 г.

После смерти Дмитрия Смайлова дом принадлежал его жене Прасковье, которая жила с сыном Павлом и дочерьми Варварой и Матреной. Нуждаясь в деньгах, Прасковья в 1788 г. закладывает дом, в 1795 г. продает ценные вещи – бриллиантовые серьги, перстни, золотые часы, табакерку, кольца – вероятно подарки ее мужу за службу при цесаревиче. Дом оставался во владении ее сына Павла Дмитриевича Смайлова до 1824 г. В доме Смай-лова в 1809 г. содержал «Книжную библиотеку для чтения» человек с необычной фамилией Данила Бамбам. Жила здесь привилегированная повивальная бабка Авдотья Дидрих.

В Адресной книге 1809 г. указан живущим в этом доме «сочинитель» – композитор Осип Антонович Козловский (1757– 1831). Родился он в дворянской семье в поместье Козловичи Могилевской губернии, учился в Варшаве. В костеле Св. Яна он был сначала певчим, учился игре на скрипке, играл на органе. Козловский был знаком с семьей Огинских, учил музыке Михаила Огинского, бывал в его резиденции, когда он стал великим гетманом литовским. Огинский – польский политический деятель, меценат, музыкант, автор широко известного полонеза.

В 1786 г. Козловский вступил в русскую армию, участвовал в русско-турецкой войне, получил офицерский чин, стал адъютантом Потемкина. В 1790-е гг. Козловский пишет «Российские песни», принесшие ему первое признание. По заказу графа Шереметева Козловский создал оперу «Взятие Измаила». Он оставляет военную службу и целиком посвящает себя музыке. Ему поручают музыкальное оформление официальных торжеств. С 1799 г. Козловский – инспектор, а с 1803 г. «директор придворной музыки». Его творчество разнообразно, он пишет музыку к драмам В. А. Озерова, к комедиям А. А. Шаховского, мессы для католической службы. Он сочинил два реквиема, посвященные последнему польскому королю Станиславу Понятовскому и Александру I. Но наибольшую известность принесли Козловскому полонезы. Самый знаменитый из них на слова Г. Р. Державина «Гром победы раздавайся» в первый раз был исполнен 28 апреля 1791 г. в Таврическом дворце и до 1816 г. был гимном Российской империи. Умер Осип Антонович Козловский в 1831 г. в Петербурге и был похоронен на Выборгской стороне на католическом кладбище, уничтоженном в 1930-е гг.

В 1824 г. у титулярного советника Павла Дмитриевича Смай-лова дом купил золотых дел мастер – «бриллиантщик» Иоганн-Мартин 54 лет, в купчей крепости он назван Иосифом, но чаще писали Иван Арндт. Он родился в городе Касселе в 1770 г., в документах записан ганноверским подданным. Жил он с женой Елизаветой и дочерью Эмилией-Франциской. В этом же доме жили их служанки – Анна Иванова, девица-мещанка, Анна Микшегорова, жена государственного крестьянина и кухарка Доротея Озолинь. О ней в домовой книге написано: «жена рабочего из Риги» и при этом добавлено: «незамужняя (?)».

Помещение в своем доме новый владелец предоставляет для проведения аукционов. Так, в январе 1826 г. «Санкт-Петербургские ведомости» сообщали о продаже музыкальных инструментов, французских шалей, подзорных трубок, мебели и других вещей по сходным ценам. Во дворе Арндт строит каменные каретные сараи. Но основной доход от дома приносила сдача квартир.

По домовом книгам 1847–1848 гг. в 20 квартирах проживало около 160 жильцов. Некоторые останавливались проездом на короткое время, так как часть жильцов держала квартирантов. Так, в квартире № 6 у Иоганны-Юлии Вурмзер, прусской подданной из Кенигсберга, снимали комнаты Иоганн Гербер из Швейцарии, Луи Шарль Гаспар, приехавший из Парижа, рижская гражданка Амалия-Екатерина Креман, придворный служитель Евгений Ильберт. Такие же комнаты «от жильцов», как тогда называли, были в квартире № 17, у владельца которой была своеобразная фамилия уроженец Курляндии Крест Георгий Фридрих жил с женой Амалией и детьми Егором и Минной. Как написано в домовой книге, «у Креста» жили приехавший из Ревеля (Таллина) Христиан Ризенкампф, приказчик (в следующем году он переедет в квартиру № 20), рижанка Линде Анна Эмма Вильгельмина, Михайло Алексеевич Цепенников, выборгский первостатейный купец. Жили здесь же и служанки: Прасковья Никитина, крестьянка графа Шувалова и вольноотпущенная Ульяна Цыганкова. Из Франции приехал в Россию портной мастер Жан Флоран, в Петербурге родился его сын Жюль Этьен. В 1870-х гг. магазин белья Флорана будет находиться в доме на углу Гороховой и Большой Мещанской улиц. Здесь же Флоран жил в квартире № 1, у него остановился приехавший в 1842 году француз Жан Луи Шарден, капиталист, неизвестно только. Какие у него были капиталы и чем он занимался. В декабре 1847 года в этой же квартире поселился профессор музыки Павел Шевалье с женой Викторией и сыном Павлом. Жила в этом доме и представительница самой распространенной в те времена узаконенной женской профессии – повивальная бабка Елизавета Моргенфро, вдова мельничного мастера, с дочерью Елизаветой. У всех, кого мы упоминали, были работницы-служанки. Но наибольшее число таких работниц – 10 крепостных, дворовых девушек и женщин – записаны в домовой книге в квартире № 12 у француза-дворецкого Луи Девиля. Он жил с женой Клементиной, сыновьями Людовиком и Альфонсом и дочерью Элизой. Возможно, он содержал какое-нибудь заведение, для этого нужно было много служанок. В 1848 г. записана живущей в этой квартире Софья Николаевна Безак, вдова действительного статского советника Константина Павловича Безака, обер-прокурора 4-го департамента Сената, умершего в 1845 г. Софья Николаевна – это дочь известного журналиста Николая Ивановича Греча. Самый высокий пост из живших в те годы в этом доме занимал граф Иосиф-Август Илинский, действительный тайный советник, сенатор, камергер, состоявший при Министре юстиции. Он занимал квартиру № 3, и вместе с ним жили помощники столоначальника – губернский секретарь Мариан Пашковский и Станислав Боровский – и, разумеется, слуги.

Домовые книги дают ясное представление о составе петербургского населения в XIX в. Большинство ремесленников и многие чиновники – приезжие из Германии, Франции, Прибалтики. Среди слуг большинство крепостных, отпущенных их господами на заработки. Еще только формируются русские купеческие династии, образование фамилий которых иногда трудно объяснить. Так, в квартире № 7 в 1848 г. жил купец с не особенно благозвучной фамилией Негодяев Петр Иванович.

В январе 1848 г. Арндт умер, и дом перешел по наследству к его дочери Эмилии Ивановне, которая стала женой почетного гражданина Петра Гамбса.

В конце XVIII века Генрих Даниэль Гамбс основал знаменитую впоследствии мебельную фабрику. Мебель Гамбса получила широкую известность в России. В 1830-х гг. А. С. Пушкин приобрел в долг мебель фирмы Гамбса. Долг его оплатила дворянская опека, а некоторые предметы этой мебели находятся ныне в Музее-квартире Пушкина на набережной Мойки, 12. Упоминают мебель Гамбса в своих произведениях И. С. Тургенев, И. А. Гончаров. Необычайную популярность Гамбсу принесли роман И. Ильфа и Е. Петрова «12 стульев» и кинофильм, снятый по этому роману. Дело Генриха Гамбса продолжили сыновья Петр, Александр, Густав и Эрнст. В 1830-х гг. мебельный магазин Гамбса находился в угловом доме 23 по Большой Морской и 12 по Гороховой улицы. Во второй половине XIX в. фирма Гамбса размещалась на Итальянской улице (ныне дом 17). Старший из сыновей Генриха Гамбса, Петр Андреевич Гамбс после смерти жены Эмилии Ивановны унаследовал совместно с их детьми дом на Малой Морской улице. В 1853–1854 гг. дом П. Гамбса перестроил крупнейший петербургский архитектор, академик, профессор Академии художеств Гаральд Андреевич Боссе, участвовавший в сооружении усадебных комплексов под Петербургом, в перестройке и отделке более 40 зданий в самом городе. Женой Боссе была одна из дочерей Петра Гамбса – Александра Шарлотта.

В 1860-х гг. дом был уже 4-этажным, в 15 окон по фасаду. В центре 1-го этажа были ворота, над ними балкон, по сторонам ворот – парадные. Отделка фасада была достаточно скромна, ее несколько разнообразило оформление окон сандриками разного рисунка по этажам. Во дворе находились жилые флигеля в 4 и 5 этажей.

Сам домовладелец Петр Андреевич Гамбс занимал квартиру в 11 комнат с людской, к тому же 2 сарая, 2 конюшни, подвал для дров, ледник и чердак. По сведениям, опубликованным в сенатских объявлениях, в 1872 г. после смерти Петра Андреевича, дом унаследовали его дети: Генрих Петрович, Эрнст Петрович, Александра Шарлотта, жена Г. А. Боссе, Эмилия Елизавета Фолей, жена помещика, и Евгения София Кубе, жена дворянина. По раздельному акту владельцами стали Генрих и Эрнст Гамбс, сестрам они выплатили их доли деньгами.

Значительная часть квартир сдавалась в наем. В 1869 г. в доме жили уроженец Ревеля (Таллина) настройщик Иоганн Андрезен, переплетных и футлярных дел мастер Симон Кяки, француженка Мария Ивроз содержала модный магазин, вместе с ней жили ее дочь Елена и сестра Жанна, модистка. Квартиру из 9 комнат снимал известный петербургский нотариус Павел Петрович Лыжин, потомственный почетный гражданин, на сестре которого Екатерине Петровне женился знаменитый археолог-любитель Генрих Шлиман, живший в 1840-х гг. в доме № 10 по Почтамтской улице. У Лыжина и его жены Екатерины Христиановны было трое сыновей – Петр, Борис, Николай – и две дочери – София и Екатерина. Все они числятся и в списках жильцов дома в 1880 г.

Две квартиры, в общем 16 комнат, занимал генерал-адъютант Александр Иванович Мусин-Пушкин, один из внуков первооткрывателя «Слова о полку Игореве» Алексея Ивановича Мусина-Пушкина. Сын Алексея Ивановича Иван Алексеевич, гофмейстер императорского двора, был женат на Марии Александровне Урусовой, которой А. С. Пушкин в 1827 г. после рождения ее второго сына – Александра – посвятил стихотворение «Кто знает край, где небо блещет…». Александр Мусин-Пушкин служил в конной гвардии и в то время, когда жил на Малой Морской улице, был командиром лейб-гвардии Кавалергардского полка. Он был женат на Ольге Александровне Пашковой, у них были две дочери – Елизавета и Софья. С 1890 г. до конца жизни Александр Иванович командовал войсками Одесского военного округа. Умер он в 1903 г.

После поездки за границу в 1876 г. снял квартиру в этом доме богатый петербургский купец Яков-Роберт-Георг Молво с женой Елизаветой Карловной, детьми – Николаем, Александром, Георгием, Еленой и Анной. Первым представителем этой семьи в России был Герман-Никлас Молво, родившийся в Любеке в 1730 г. Его сын Яков Николаевич построил в районе Екатерингофа два завода – водочный и сахарный. Он стал крупнейшим сахарозаводчиком, выпускаемый его заводом сахар высшего сорта даже называли по фамилии владельца «молво». Это нашло отражение в повести Лескова «Левша», где атаман Платов, сопровождавший императора Александра I в поездке по Европе, требует, чтобы англичане показали царю своих заводов «сахар молво». Когда петербургская товарная биржа начала действовать в новом здании на Стрелке Васильевского острова, первым председателем биржевого комитета стал Яков Николаевич Молво. Его сестра Елизавета вышла замуж за придворного банкира Александра фон Ралля. Живший в этом доме внук Якова Николаевича, получивший первое из своих трех имен, очевидно, в честь своего деда, был уже почетным потомственным гражданином.

В домовой книге 1880 г., записан также Антон Бреме, швейцарский подданный, ювелирный подмастерье и хорист французской труппы вместе с женой Натальей и дочерью Луизой. Наталья Бреме была содержательницей меблированных комнат. В той же книге упомянут приехавший из-за границы актер русской драматической труппы, Александр Блюменталь. Это Александр Эдуардович Блюменталь-Тамарин, недавно дебютировавший на сцене Александринского театра и ставший известным артистом и режиссером. Он был уже женат на молоденькой учительнице, дочери бывшего крепостного Марии Климовой. Вскоре она вместе с мужем начнет выходить на сцену, будет работать сначала в провинции, затем в московском театре Корша, а последние годы жизни Мария Михайловна Блюменталь-Тамарина была артисткой Малого театра.