Текст книги "Эзотерика с улыбкой. Сам себе астролог, или Как правильно вставать утром"

Мой сын непременно хотел получить в подарок модель корабля. Мы толкались в нарядном отделе игрушек крупного магазина, рассматривали цены на коробках и все искали нужную вещь. Чего там только не было: и галеры древних римлян, и старинные испанские суда эпохи Колумба, и грозные фрегаты английских пиратов. Но сын остановился напротив одной модели и требовал именно ее. Я внимательно посмотрел на выбранный подарок. На роскошной упаковке красовалась горделивая надпись «Титаник». А чтобы ни у кого не оставалось сомнения, о каком «Титанике» идет речь, лайнер был изображен накрененным и наполовину ушедшим под воду…

Значит, ребенок будет кропотливо собирать корабль, подгонять деталь к детали для того, чтобы… что? Чтобы его любимец красиво утонул? Значит, это игра в катастрофу?

Интересно, думали ли изобретатели сей оригинальной игрушки о том, какое воспитательное и энергетическое воздействие окажет она на своего маленького владельца? Ведь всем известно, что через вещь передается как положительная, так и отрицательная энергетика. На «Титанике» погибло много людей, и модель лайнера сохраняет эманации болезненной энергии, которые и будет получать ребенок, собирающий игрушку.

А ведь игрушки – это не просто милые безделушки, да простят мне нехитрую рифму читатели! Древние народы придавали игрушкам очень большое значение. Они уподобляли их богам, воспитывающим в ребенке те необходимые качества, которые потом делали человека носителем духовных ценностей своего народа и своего времени. Для маленьких воинов изготавливали маленькие мечи и щиты как символы мужества и доблести. С таким мечом можно было без страха нападать на безобразное чучело, символизирующее врага. Но, чтобы ребенок не стал жестоким, наряду с мечом и луком ему дарили глиняные свистульки в виде певчих птиц, которые учили слушать природу, видеть и понимать ее. Маленький человечек учился мужеству и красоте одновременно. Игрушки воспитывали, через них познавался окружающий мир. Они помогали найти границу между добром и злом, между красотой и дисгармонией.

Нашу эпоху многие мудрецы Востока называют не только «Черным веком», но и еще «Эпохой смешения», когда понятия добра и зла, прекрасного и безобразного так переплетаются, что порой их очень трудно разъединить.

Посмотрите на прилавки магазинов: сколько там уродов и уродцев! О какой духовности и богатом внутреннем мире может идти речь при взгляде на несимпатичную зубастую гориллу, поднимающую штангу, или на отвратительного мертвеца с синими впалыми щеками, который вот-вот встанет и вцепится в горло не только вашему ребенку, но и вам?

Между прочим, по тому, что любят наши дети и как они относятся к игрушкам вообще, можно многое сказать о будущем складе их характера. Неспроста великий русский писатель Иван Бунин замечал, что все «ультра-революционеры» в детстве страшно любили ломать игрушки.

Подбирая забаву для своего малыша, нам все-таки нужно быть немного эзотериками и помнить о том, что каждый предмет хранит в себе энергетический заряд своей идеи. Идея же духовного воспитания человека современной игрушечной индустрии совсем не свойственна.

Но это не значит, что нужно запрещать малышу играть в черепашек-ниндзя или робота-трансформера. Вовсе нет. Это герои нового поколения. Они принадлежат новой техногенной цивилизации. Но конструктор может развить только логику, трезвый аналитический ум. Конечно, это немало, но все-таки пусть рядом с Человеком-пауком и компьютером будут и плюшевый мишка, и средневековый рыцарь, и добрая фея, и даже расписные хохломские лошадки. И совсем не обязательно, чтобы ребенок в них играл. Ему достаточно просто смотреть на них. Ведь настоящая народная игрушка несет на себе печать той культуры и духовности, которые складывались веками. Она дарит глубокую и чистую энергетику, прививает чувство гармонии. И дело тут не в псевдогуманизме, а скорее в эзотерическом знании, доступном всем. А знание это гласит, что грядущая эпоха станет эпохой всесторонне развитого человека, осваивающего Космос, не нарушая его Гармонии. Так поможем нашим детям стать полноправными гражданами Нового Мира. И да помогут в этом выбранные нами игрушки.

Люди творчества, и писатели в частности, далеко не всегда задумываются над всей глубиной титула, который присвоило им человечество, – «творец»! Но Творцом в смысле глобальном, Творцом с большой буквы, называют и Бога. И, наверное, это больше, чем метафора. Мало кто знает о том, что созданные творцами, а особенно великими, герои получают «прописку» в Тонких мирах, на планах инобытия и живут своей жизнью. По мнению эзотериков, от реальных духов развоплощенных людей они отличаются тем, что не могут говорить и ведут себя по некой условной схеме, изначально данной им их творцом.

Особенно яркими и запоминающимися героями знатоки тайных наук считают героев Шекспира, театр которого вовсю дает свои представления ТАМ… И каждый из людей, перешагнувших через порог, отделяющий два мира, может столкнуться с ними, если пожелает.

Современные физики называют тонкие слои пространства торсионными полями, активно взаимодействующими с нашим физическим планом бытия. И, естественно, не только шекспировские персонажи представлены в этих слоях.

И тогда становится понятным, почему столь сильным бывает влияние книжных героев на реальных людей из нашей непосредственной жизни.

Увлеченный каким-либо героем, страстный читатель как бы оживляет книжного обитателя потустороннего мира. Он вступает с ним в энергетическую связь. И это «оживление» приводит к тому, что любимый персонаж активно влияет на человека, создает ему среду духовного обитания, куда тот стремится во сне, забыв обо всех земных делах!

Известны, скажем, опыты древних мистических школ, где ученики философа по очереди подходили к статуе божества и начинали медитировать на нее, вкладывать в статую свою энергию, свою веру, свой духовный порыв. Статуя настолько насыщалась эманациями учеников, что начинала становиться мощным источником энергоизлучений, способных так или иначе откликнуться на молитву того, кто обращается к ней. Отсюда и знаменитый миф о Пигмалионе и Галатее. Мысль творит все в этом мире и других мирах! Особенно если мысль эта коллективная, помноженная на десятки, а то и сотни схожих желаний.

Одну из своих статей Блок назвал «Россия Гоголя». В ней говорилось о том, что художник-титан настолько способен преобразить пространство, что создается такая ситуация, при которой не только этого художника называют «сыном своей страны», но и страну называют детищем этого художника. «Дитя Гоголя» – так назвал Блок ту Россию, которую создал Гоголь. Птица-Тройка не просто образ, мелькнувший в мозгу писателя, а живая реальность Мира Иного, в самом прямом смысле этого слова пролетевшая по Высоким Сферам не-трехмерного пространства и оставившая яркий след, вернее, свет, который стал еще одним маяком для России Небесной, Грядущей, для той, какой она выглядит пока не на физическом плане бытия. Гоголь не только угадывал, куда идти, но и другим помогал определять направление.

Между прочим, фигура самого Блока, которого Даниил Андреев называл Вестником, хотя и Вестником падшим, тоже весьма характерна, если говорить о ней в свете нашей темы. Но сначала слово Даниилу Андрееву: «Водимый, как сомнамбула, своим даймоном во время медиумического сна по кручам и кругам Шаданакара (темным слоям Тонкого мира. – Л. В.), он,[2]2
  Речь идет об А. Блоке. – Примеч. ред.


[Закрыть] пробуждаясь и творя, смешивал отблески воспоминаний с кипевшими в его дневной жизни эмоциями влюбленности и страсти, а свойственная его строю души бесконтрольность мешала ему заметить, что он – на пути к совершению не только опасного и недолжного, но и кощунственного: к допуску в культ Вечной Женственности чисто человеческих, сексуальных, стихийных струй, то есть к тому, что Владимир Соловьев называл величайшей мерзостью».

Естественно, можно не соглашаться с такой оценкой личности и творчества великого поэта. Главное, что Даниил Андреев лишний раз обратил внимание на то, какое большое влияние на художника имеет инобытие. И какое влияние на это инобытие оказывает он сам.

Вот почему многие политические деятели разных эпох оказывались под влиянием любимых книжных героев. Скажем, Гарибальди находился под сильным влиянием романа Джованьоли «Спартак», на вождей большевизма производили впечатление сочинения Чернышевского и Герцена, на сторонников мира и гармонии, приверженцев ненасильственных действий, – книги Льва Толстого.

Эти политики, как и другие читатели, вступали в контакт с героями любимых книг по сродству вибраций. И такой читатель-политик нес эту энергетику в мир земной, чтобы предложить людям очередную модель своего «светлого будущего»! Которое, увы, часто оборачивалось для людей чудовищной утопией, отнимающей тысячи жизней…

Писатель, насыщающий пространство инобытия образами, безусловно, не может с холодной головой просчитывать вредность или полезность того или иного произведения. Но его вдохновение тоже сваливается не с потолка, а приходит из определенных сфер тонких планов. Естественно, что великие творцы, даже если они и давали впечатляющие портреты мерзавцев, все равно черпали свое вдохновение из сфер Света, а не тьмы.

Толстой, Достоевский, Данте, Гёте и другие титаны человечества были именно теми высокими духами, чье вдохновение постоянно жило «наверху», потому они и позволяли себе исследования низших сфер. Это было необходимо для создания художественных произведений мирового значения, а значит, глубоко правдивых и богатых глубокими образами. В том числе и образами отрицательных героев!

Какой-нибудь не развоплощенный, а вполне земной негодяй читает сейчас эти строки и думает: мне вот из всех героев Достоевского нравится Раскольников, а я все равно попаду в светлый слой, потому что герои сопровождают своего светлого создателя. Как бы не так! Общаясь с таким «минусовым» героем, отрицательный персонаж нашей жизни создает себе некий образ для подражания, который и накачивает своей дурной энергией. У такого читателя Раскольников мечтает о еще большем количестве убийств и порицается за признание в убийстве. Но, значит, этот «Раскольников» уже не герой Федора Михайловича Достоевского, а фантом, созданный примитивным мышлением скверного человека. Со смертью такого человека «его» Раскольников быстро растворяется в тонкой стихии, а истинный герой, каким его замыслил Достоевский, будет продолжать жить вместе со своим творцом!

Разумеется, это очень упрощенная схема, потому что трудно находиться в трехмерном пространстве бытия и описывать какие-то картины бытия не трехмерного.

Но хочется вспомнить в связи со всем сказанным строки из статьи Г. Я. Жуковой «Начало всех вещей», опубликованной в журнале «Дельфис» в 1996 году: «Физики утверждают, что при взаимодействии фантомов с материальными объектами могут наблюдаться отклонения от физических законов. Взаимодействие фантомов с процессами сознания допускает такие психические явления, которые легко отнести к области психопатологии».

Потому стоит осторожно относиться к увлечению книжными героями. А в наше время это увлечение носит особенно болезненные формы, как, например, у толкиенистов. Этим фанатам следует знать о том, что книжные герои живут своей жизнью, которую дал им писатель. И не имеют ничего общего с фантомами, созданными нездоровым воображением незадачливых поклонников великого творца!

Не так давно одной молодой и очень способной музыкантше было сделано предупреждение: не слишком усердствуй в музыкальных занятиях. Разве ты не чувствуешь, как у тебя болит сердце? Предупреждение поступило не от профессионального музыканта, не от врача, а от физика! И не просто физика, а физика-эзотерика.

По представлениям эзотерических учений, берущих начало в глубокой древности, именно в районе сердца находится так называемая Чаша, или Анахата, как ее называют индусы, которая особенно чувствительна тогда, когда на нее изливаются потоки сильнейших космических энергий, невероятно усиленных в наше время… Вот почему наша юная музыкантша может сгореть в самом прямом смысле этого слова: ведь музыка «воспламеняет» сердце.

Пламенное сердце! Прекрасное состояние человека. Особенно человека-творца: поэта, музыканта… Но это состояние и опасное.

Конечно, «сгореть в труде», тем более в труде творческом, почетно. Однако сгореть слишком рано – значит не выполнить очень многое из того, что было дано свыше для реализации на земле.

В таких случаях слышишь возражения: а вот Бах прожил большую жизнь и при этом упивался музыкой, да еще какой! Но он жил тогда, когда энергетика планеты была другой, менее концентрированной. Даже десять лет назад энергопотоки были слабее, чем те, что сейчас активно изливаются из космического пространства. А потому, отдаваясь музыке, побережем сердце свое!

О том, что музыка может быть великой и ужасной, знали еще в странах, принадлежащих к почти забытым цивилизациям. А здесь музыкой умели и лечить, и пытать, и казнить! В Древнем Китае были даже хрустальные музыкальные инструменты, призванные услаждать слух знатных и утонченных особ. При этом стоит помнить, что если человека все время щекотать или просто гладить, то можно защекотать или загладить до смерти! Кстати, звон хрустальных бокалов, желание чокнуться с соседом по столу или с любимым человеком идет как раз оттуда, от времени, когда в тиши дворцов звучала «хрустальная музыка», для кого-то желанная, для кого-то пугающая, потому что она означала приближение смерти.

Музыка Востока всегда имела целевое, практическое значение, поэтому на Западе лишь немногие понимали ее. Она казалась какой-то тягучей, втягивающей все жилы… Между прочим, как часто мы не любим соседей, которые «пиликают на скрипке» за стеной каждый день! Что уж говорить о современной музыке, настоянной на жгучих восточных традициях, да еще и поддержанных мощными космическими энергиями.

Теперь попробуем представить, что получается, когда музыка звучит на огромных стадионах, когда ее фанаты полностью входят в раж, а значит, их сердца пронизаны опасными вибрациями, терзаемы ими! Они считают эту боль сладкой и, как мазохисты, хотят ее еще и еще, невзирая на протесты собственных сердец и организмов, готовых сгореть. Поэтому и музыкантам, и всем поклонникам музыки обязательно стоит стать немного эзотериками. Тогда они осмысленно отнесутся и к самому акту великого творения музыки, и к не менее великому акту ее прослушивания многочисленными поклонниками.

Но как же определить ту границу, которую нужно провести творцу между «разумным» и «неразумным»? Послушать все то же сердце! У кого-то оно начинает болеть уже через час после «сотворения» музыки, а кто-то может творить и больше! И еще. Обратите внимание на то, когда вы начинаете «заплывать за буйки», то есть когда сознание ваше отключается и вы сами становитесь фанатами своей музыки… Кто знает, не в этом ли причина загадочной смерти бывшего лидера «Иванушек International Игоря Сорина, шагнувшего из окна навстречу смерти?

Кстати о фанатах. Для них существуют точно такие же критерии длительности слушания музыки. Проследите за своим состоянием после определенного времени «внимания прекрасному». И если вы чувствуете, что стали вдруг агрессивнее, что вам хочется на кого-то наброситься или шагнуть из окна, то, значит, для вас музыка из прекрасной стала ужасной. Бойтесь ее. И если вы сами не в силах уменьшить ее дозы, то обратитесь к врачу, как это делают наркоманы. Врач-психоаналитик даст нужный совет, а быть может, просто посоветует побольше гулять и слушать шум моря или реки больше, чем ритм казнящей вас музыки.

Он сверкал животом на все метро. А на животе гордо громоздился плакат с рекламой акционерного общества «Карфаген». Люди с любопытством глазели на молодого парня и его рекламу, и надеюсь, что мало кто из них польстился на нее! И дело не в том, что она была плохой, напротив, оформлению позавидовали бы многие конкуренты. Но название.

Интересно, помнят ли владельцы этой фирмы школьную историю Древнего мира? И то, что римляне не просто разрушили Карфаген («Карфаген должен быть разрушен!»), а буквально сровняли его с землей, пройдя по ней символическим плугом! Так неужто общество с таким названием «обречено на успех»? Ведь название фирмы – это имя. А имя, как скажет любой, кто хоть немного сведущ в тайных науках, заключает в себе мощную тонкую энергию. Не зря индейцы так щепетильно относятся к именам. У них никогда не назовут труса «Львом» или «Пронзающим Огнем». Так не повторяйте и вы ошибок атеистического века.

А вспомним печально известный банк «Тибет»! Да разве можно было вкладывать туда деньги, а основателям этого банка так его называть? В истинном Тибете, который пишется без кавычек, самые Светлые Силы особенно ярко противодействуют силам тьмы. И любое плутовство под священным именем не проходит даром. Между прочим, сознаюсь честно, я тоже попытался поиметь с «Тибета» кое-что. Меня уж очень заворожило название. Имя! Думал, что такое имя не может быть присвоено нечистыми на руку людьми. Ха-ха!

Не очень желательно называть свои детища и расхожими, много раз использованными названиями. Ну, скажем, «Эльдорадо». Во всем мире окажется полно таких «эльдорад», и желаемая энергия успеха давно уже разлилась по ним.

Не спешите назвать погромче. Лучше подумайте всерьез о задачах своего дела и о том, что могло бы стать его визитной карточкой в свете этих задач. Путь к имени дела так же не прост, как и путь к самому успеху этого дела. И лучше всего, если вы попросите заглянуть в заветные «святцы» человека, сведущего в тайных науках. Он наверняка поможет вам не только семь раз отмерить, но и один раз назвать!

Ее величество татуировка

Если бы сто лет назад кому-то сказали, что в центре самых известных столиц мира будут действовать салоны по нанесению татуировок, то человек просто не поверил бы! Даже человек с воображением самого смелого фантаста.

Мода на татуировки. Что это? Возврат в дикарство, откат в эпоху морали человеческих жертвоприношений, благо эпоха за последние десять лет изрядно «одичала»? Или, наоборот, ожившая древняя память о магической силе изображений на лице и теле? А может, и то и другое? Но пора выбраться из-за частокола сплошных вопросительных знаков и попытаться взглянуть на проблему спокойно. Без излишней траты нервных клеток.

Это сейчас можно спокойно пойти в салон и сделать себе любое изображение, или, говоря проще, наколку. А когда-то такие самовольные инициативы карались если и не смертью, то изгнанием из общества, из племени. Только вождь или жрец высокого сана мог решить, когда, кому и какую татуировку надо нанести. Мальчик не мог показаться с татуировкой опытного воина, а воин никогда не вышел бы к соплеменникам с женскими отметинами!

В те времена люди хорошо знали о магической, или, как бы мы сейчас сказали, энергетической, силе татуировки. Потому что татуировка на теле – это не забавный рисунок, не прихоть, а своеобразная мандала, то есть некий улавливатель космических энергий. Не зря же в глубокой древности строились целые города-мандалы, планировка которых была направлена на то, чтобы максимально рационально улавливать солнечные и космические лучи. Руины таких городов находят всюду: от Алтая до Африки. А современные ученые снова предлагают вернуться к такой планировке. Потому что такая планировка даст возможность людям города-мандалы жить в наибольшей гармонии с природой и Земли, и Вселенной.

В эпоху «Великого Тату» изображения на теле никогда не были случайными. Они должны были соответствовать энергетической сути человека, его характеру и привычкам. И, конечно, его положению в обществе. Как были разные ярусы в городах-мандалах, так существовали и кастовые, разделительные татуировки, чтобы не перепутать ремесленника с царем.

И нанесенная в таком обществе татуировка или множество татуировок помогали человеку жить и работать! А главное, привлекали к нему те энергии тонких планов, которые были ему необходимы.

Постепенно мораль общества падала, космическое знание стало превращаться в фикцию. И на сцену жизни стали выходить самые отвратительные человеческие монстры, украшенные татуировками так, будто они собрались на зловещий маскарад!

Но и в эти тяжкие времена всегда были Посвященные, знавшие об истинном предназначении татуировок, о силе их воздействия на организм и даже судьбу человека.

Не трогайте священные знаки!

Но если вы все-таки решили украсить себя татуировками или хотя бы одним изображением, то запомните важную вещь. Что бы вы ни заказывали в салоне или просто на квартире «мастеров тату», никогда не делайте заказа на священные знаки.

Священные знаки – это те изображения, которые у всех народов и во все времена означали принадлежность к некой высокой касте, а значит, и к определенному уровню знаний. И, естественно, такое знание и ношение данного знака влекло за собой определенные энергетические последствия.

Не делайте себе изображение пятиконечной или шестиконечной звезды. Не делайте себе изображение свастики. Потому что пятиконечная звезда называется в эзотерике пентаграммой и является энергетической схемой человека. Носитель пентаграммы как бы берет на себя обязательства быть всегда гармоничным, всюду искать справедливости, предельно равновесного состояния всех слоев общества и всех биоэнергий людских.

Звезда шестиконечная является в эзотерике символом слияния высших космических энергий и знаний с высшей природой человека, с его духовной сущностью. Эту духовную сущность символизирует собой нижний треугольник с основанием на земле. А верхний треугольник символизирует Божественную Триаду, или Святую Троицу, Высший Вселенский Разум.

Только в поздние времена шестиконечную звезду стали считать исключительно символом иудаизма. На самом деле такая звезда всегда была священным знаком всех древних народов. И часто соседствовала с изображением свастики.

Свастика является символом раскручивающихся, зарождающихся галактик, знаком чего-то нового, несущего лучшие, светлые космические энергии людям и всему живому.

Думаю, не стоит напоминать, во что превратили невежественные вожди массовых движений эти знаки.

И если вы вдруг вздумали заказать себе такое изображение, – значит, вы либо очень сильный и светлый человек, почти маг, или вы рискуете привлечь к себе сильнейшие энергии, связанные с отрицательным опытом появления этих знаков среди человечества. Особенно если вы решили сделать татуировку не временной, а постоянной. Так что лучше обратиться к куда более нейтральным мотивам. Тем более что современные тату-салоны предложат вам каталоги самых разных рисунков, где есть и цветочки, и ягодки!