Текст книги "Знак отличия. История смешного мальчишки"

ПРАВИЛО № 4

Проиграть ты можешь только самому себе. Проиграл – значит, не поверил в свои силы, не собрался, не дожал.

Но даже если ты не занял первое место, но отлично выполнил задачу – ты выиграл! У самого себя прежнего. Если ты сделал всё, как надо, справился со сложным заданием – ты стал лучше и сильнее, чем был раньше. А это – победа!

То, что происходит на сцене, – видно всем, а в своей книге я хочу немного приоткрыть завесу того, что остаётся за кадром выступлений КВН. Производственный шпионаж – неотъемлемая часть работы, так всегда было и тут нельзя никого обвинить, поэтому доля информации остаётся засекреченной и скрывается даже внутри команды. В категорию особой секретности попадает подготовка к разминке, которая происходит так: один человек учит вопрос, другой человек учит ответ. Отвечающий до последнего момента не знает, где и когда должна выстрелить его шутка, так же, как и задающий вопрос не в курсе, кто выйдет с ответом и что скажет. Всё это делается в целях исключения шпионажа, чтобы никто не проболтался, чтобы не было утечки информации. Идёт разминка, ты в напряжении ждёшь своей очереди, и вот коллеги «по цеху» тебе говорят: «Давай, пошёл, сейчас твой выход». Это техника безопасности и особенность КВН-индустрии тех времен.

Но бывало иначе. Готовим материал, стараемся, приезжаем на выступление с багажом взрывных сценок, а у другой команды в юмористическом «чемоданчике» – схожая с нашей шутка. А случалось, что и не схожая, а точно такая же, один в один, потому что бывают темы и события, которые сложно обойти стороной, они актуальны и лежат на поверхности. Ну, может, немного слова в ином порядке стоят, а смысл не меняется. Мысли в ментальном поле носятся похожие, и тут не скажешь, что кто-то у кого-то украл, просто совпали в подходе к вопросу, во взгляде на тему. В таких случаях начинался оперативный штурм за кулисами, либо сами редакторы прямо говорили: «Ребята, у этой команды шутка звучит круче!» Или наоборот: «У другой команды слабее выступление, поделитесь, оставьте шанс для борьбы, дайте им эту шутку сказать».

Прошли годы, и сейчас уже можно раскрыть некоторые детали о том, почему про команду «Утомлённые солнцем» в Высшей лиге пошли слухи, что мы якобы воруем шутки. Когда выходишь на производственный уровень, в Высшую лигу, дело приобретает размах и большие масштабы, команде очень сложно справляться одной. Важен тыл – группа авторов, которые создают качественные материалы, «нужно мясом обрастать», как мы это называли в КВН.

На момент нашей раскрутки капитаном команды был Руслан Хачмамук, он ездил по лигам, смотрел номера, которые создавали другие команды, и если что-то особенно нравилось, выделялось, смотрелось выигрышно и интересно, то он подходил к капитанам команды и предлагал: «Продайте нам эту шутку, мы ее хотим использовать в Высшей лиге». Капитан другой команды продавал Руслану шутку, а своим коллегам по команде ничего не говорил.

Увидев наш номер по телевизору, команда возмущалась: «У нас украли шутку, какой кошмар, представляете!» А капитан команды, тот, кто продал, вторил им: «Да-а, какие негодяи…» С полной ответственностью могу заявить, что «Утомлённые солнцем» шуток не крали, просто в этом деле не приложишь товарных чеков на покупку с гарантией. Тут всё просто на словах – вот тебе деньги, а мы демонстрируем этот номер зрителям. И это дало повод для неприятных слухов.

Но большинство вещей, которые понравились широкой аудитории, мы придумали сами. Прописать на бумаге Бонифация, которого я показывал, или пионерский хор практически невозможно, это нужно взять – самому из себя вытащить и передать телом, мимикой, жестами. Стоит отметить, что в этом есть огромная заслуга Дмитрия Никифорова – художественного руководителя команды «Утомлённые солнцем». Он удивительно чувствовал мою органику, понимал, как со мной работать, знал, на какие кнопочки нажать, чтобы я отыгрывал материал с наилучшей отдачей. Дмитрий просил меня сыграть сценку с новым персонажем то так, то эдак, пока не находил нужную манеру исполнения, от которой зал будет смеяться до колик.

Особым пунктом в выступлении кавээнщика становится тот неудобный момент, когда зал не смеётся над шуткой. Здесь нельзя терять силу духа и нужно продавливать, поднимать накал. Бывает и так, что шутка не зашла, и с этим тоже ничего не поделать, необходимо уважать мнение зрителя. Часто с шуткой можно «пролететь», если не попал в аудиторию. Раньше мы жили общими устоями, смеялись над одними темами. Все смотрели «Джентльменов удачи», «Иван Васильевич меняет профессию», «Бриллиантовую руку»! Наизусть знали, на цитаты расхватывали и вариантов промахнуться не было, ты говорил шутку из фильма – и зал взрывался от смеха. Сейчас же команда может взять какую-то тему, а часть зрителей скажет: «Я вообще не понял, о чём речь». Например, пошутишь над ситуацией из недавно вышедшей в прокат киноленты, а не все её смотрели.

Специфика нашей работы заключается в том, что половина из того, что мы делаем, – не смешно, никому не нужно, никуда не годится и просто летит в мусорную корзину. Но если не пробовать, не идти вперёд, то можно избежать ошибок, а одновременно с этим и побед. Поэтому к неудачным экспериментам мы относимся по-философски, стараемся не заниматься самоедством и не особо переживаем, когда что-то не смешно. Если одна шутка сработала успешно, вторая нет, третья разорвала зал, четвёртая была встречена тишиной – это нормальный процесс. Вот когда постоянно не смешно, это уже диагноз и тревожный сигнал, что нужно уходить из профессии. А мы с Мишей развиваемся, и нам не знакомо творческое выгорание.

Гарик Мартиросян, шоумен, юморист и телеведущий

Нынешним кавээнщикам сложнее придумывать шутки, всё сегментировано, каждый выбирает для себя аудиторию и контент. Но беспроигрышные темы для шуток тоже есть – это любовь, дружба, взаимоотношения между людьми. Главное, правильно их подать. Ведь юмор, как ни парадоксально, – вещь серьёзная, у него много граней, много жанров и нужно точно выбрать. Какой из них наилучшим образом подойдёт к конкретной шутке. Многие юмористы пытались зафиксировать на бумаге формы юмора и его построения. Петросян хотел создать «Энциклопедию юмора», Паша Воля сделал курсы по развитию умения шутить, в «Стендапе» есть методички, как правильно писать шутки и тексты, как правильно читать их со сцены. Всё это разные направления, их можно изучить, но главное мастерство юмориста – соединить слова и мимику, движения, почувствовать баланс. К примеру, если просто рассказывать поведенческую шутку, то звучит слишком банально. Но если одновременно дополнить её образом, отыграть её, то это выглядит смешно.

Например, есть чаплиновский юмор, когда кто-то падает, спотыкается. Почему люди смеются, когда видят, что кто-то поскользнулся на банановой кожуре? Нам нравится смеяться над неудачей другого человека, это всё фундаментальные вещи, они идут, наверное, из глубокой древности, от наших прапрапращуров и связаны с нашими инстинктами. Шутку в таком жанре мы использовали, например, когда я на юбилее, 55-летии КВН, вышел с тортом и упал вместе с ним, не донёс. Высшей наградой было для меня читать в Youtube комментарии к ролику с этим выступлением: «Это Миша специально упал или случайно?» или «Вот дурак, такой торт испортил». Многие поверили, что я действительно случайно запнулся, а значит, я справился со своей задачей максимально правдоподобно и убедительно.

А бывает животный юмор – тупо, смешно и невозможно объяснить почему. Когда, к примеру, человек странно выглядит или двигается непонятно или на голову ему что-то упало. «Ха-ха-ха», – все смеются. Есть сарказм, когда ты подкалываешь остро, колко, так Ваня Ургант любит шутить. Есть ирония, есть чёрный юмор. Бывает юмор интеллигентный, политический.

Юмор, связанный с национальностями, наверное, никогда не потеряет свою популярность. В Советском Союзе были анекдоты про чукчу, про евреев. Я люблю одесский юмор, он тонкий, «вкусный», изящный, интеллектуальный. Не каждому он подвластен, мне кажется, он на генетическом уровне передаётся, с теплым солёным веянием Чёрного моря, с шумом одесских двориков, с неповторимым колоритом Привоза, где можно и за рыбу таки хорошо поторговаться, и о жизни пофилософствовать.

Визуальный юмор: пантомимы, этюды, миниатюры, клоунада. Синхробуффонада – когда ты что-то смешное делаешь под музыку. Сейчас появились новые жанры юмора – мемы, троллинг. Троллинг – это, по сути, тот же сарказм, но у него негативная энергия, низкие вибрации. Я не люблю такой юмор, поскольку считаю, что юмор не должен обижать. Признак хорошей саркастической шутки – казалось бы, ты что-то обидное человеку сказал, но этим его развеселил, он посмеялся. А «шутки», когда ты просто взял и унизил человека, к юмору никакого отношения не имеют, это просто хамство.

Отдельная история – импровизационный юмор. Если тема задана хорошо, то импровизировать легко. В этот момент, конечно, в мозге происходят уникальнейшие химические процессы. Ты буквально чувствуешь, как шевелятся твои извилины и возникает прямое подключение между мозгом и речевым аппаратом. В импровизационном юморе есть негласное правило – чем дольше ты будешь думать, тем хуже ты ответишь. Хотя и при быстром ответе есть риск, что скажешь какую-то ерунду, которая публике вообще не зайдёт. Поэтому важно соблюдать баланс, а этот навык нарабатывается с практикой. Импровизация стимулирует образование между участками головного мозга новых нейронных связей. Чем больше ты импровизируешь, тем прочнее они становятся и ты быстрее выдаёшь крутые шутки. И с этой точки зрения можно расценивать импровизацию, как тренировку своеобразной «мышцы юмора».

У каждого кавээнщика свой метод импровизации. Главное – начать. Кто-то цепляется к сказанному оппонентом слову, а кто-то тянет время: «Я бы вам ответил, но, судя по тому, что вы спрашиваете, и глядя на вас…» – и за этот промежуток он уже в голове подготавливает какой-то ответ. Как в боксе или боях без правил, для победы нужно изучить тактику и слабые места соперника, так и в импровизационных конкурсах стоит заранее подготовиться. К примеру, я знаю, что моим противником будет толстяк. В этом случае я придумаю несколько смешных шуток про лишний вес и, если не получится быстро сострить во время конкурса, выдам одну из них: «А ты попробуй меня догони! Хотя, кому я это говорю».

У кавээнщиков есть понятие «резина». Это заготовка, универсальный ответ на любой вопрос. Например, вас спрашивают: «А вы ездили в детстве на море?» И вы отвечаете: «Ну, ездил я на море или нет, это мало кого интересует, а вот судя по майским праздникам, которые я отгулял, я могу точно сказать…» и говорите шутку, которая у вас уже заранее прописана. Либо вы можете воспользоваться своими особенностями внешности. Вам что-то говорят, а вы смешно кривите лицо и отвечаете: «Чавоооо?» Это тоже вызывает улыбку у людей.

Чем мне нравится КВН – можно шутить в принципе на любую тему, главное, чтобы твоя шутка была действительно смешной. К примеру, говорят, что про религию шутить нельзя, но мне очень понравилась шутка: «Почему в церкви нет плана эвакуации? – Потому что пути Господни неисповедимы». Она не обидела никого, наоборот, звучала прикольно.

Вопрос в подаче. Однажды нам пропустили номер про то, как Лев Бонифаций на время каникул продавал наркотики детям. Вдумайтесь в эту фразу вообще! Как можно такое пропустить! Что?! Продавал наркотики детям, вы в своём уме? Но наш номер выглядел настолько безобидно, что его легко пропустили и никто не подумал: «Ребята, как это низко!» Все просто посмеялись.

Иногда стоит рискнуть. Мы делали номер про копчикоидов. На бумаге это выглядело как полная чушь. Прочтёшь, и вопрос сам напросится: «Ребята, вы что там покурили?» Редакторы нам сказали, что номер – ерунда. Но мы упёрлись: «Покажем Александру Васильевичу Маслякову!» Нас убеждали: «Если вы эту шутку покажете, он точно её вырежет, и вы сами себя загоните в ситуацию, когда вам на следующий день нужно будет показывать номер, а у вас его не будет. Лучше сейчас придумывайте новый». И всё же мы рискнули, сделали ставку на копчикоидов, показали, всем понравилось, номер оставили. И с ним мы выиграли игру.

Но также у нас была и глубокая внутренняя саморедактура. Мы не боялись относиться к себе критично. Когда приезжали на игру и видели то, что делают другие, некоторые шутки сами выкидывали, понимали: «Нет, этот номер мы не будем показывать. Давайте срочно придумывать железобетонный номер, хит, который беспрекословно примет редактура и который точно сорвёт овации». Вырезают же не потому, что хотят насолить, а из-за того, что номер слабоватый, не уровня Высшей лиги.

В начале творческого пути нам вырезали целые конкурсы, и в программе образовывались пустоты, которые нечем было заполнить. Представьте, вы весь месяц готовили номер, репетировали его, а показывать нечего. Это ЧП! В таком случае мобилизуются все силы команды и начинается мозговой штурм:

– Значит, этот номер выдернем из конкурса «Приветствие» и вставим в «Домашнее задание», где вообще дыра и нечего предложить зрителю. А в «Приветствии» споём песенку из «Музыкалки» и ещё пару смешных шуток доберём.

В подобных ситуациях некогда разбирать тактические вопросы, тут включался пилотаж высшего уровня, когда мыслишь в рамках всей игры, а не одного конкурса. Собрались, подсуетились, подшаманили и раз (!) – на генеральном прогоне всё сверкает и блистает. Участники других команд удивлённо восклицали: «Да как же так?! Вы же вообще приехали «по нулям», откуда такой результат за пару дней?» А всё потому, что мы действовали стремительно, сосредоточенно, с энтузиазмом. Отрепетировали – и программа как конфетка! Представляете, как такой навык быстрой мобилизации ума и смекалки пригождается в обычной жизни? Если вы умеете быстро адаптироваться к происходящему на сцене, вовремя остро ответить, собраться и действовать решительно, то можете уладить любую неловкую ситуацию или конфликт.

С Михаилом я встретился в Москве: он был начинающим игроком, а команда «Утомлённые солнцем» приехала на полуфинал КВН. В тот период времени фаворитами в Клубе Весёлых и Находчивых были для меня «Новые армяне», ребята, с которыми я вырос в одном ереванском дворе. После игры друзья и познакомили меня с Галустяном, а так как я переезжал из Еревана жить в Сочи, то из Москвы мы с Мишей полетели вместе. С этого дня началась наша дружба.

В Сочи, кроме дружеского общения, нас с Михаилом объединяли дела: мы занимались совместным бизнесом, плюс ко всему я участвовал в распространении рекламы и организации концертов команды «Утомлённых солнцем» по России.

Как-то в Волгограде, после выступления «Утомлённых солнцем», мы решили развлечься и отправились в модный городской клуб, который нам рекомендовали знакомые. Но в клубе нас ждало непредвиденное обстоятельство: там, шумной толпой, собрались накачанные и спортивные ребята, которые отмечали профессиональный праздник. К появлению новых людей на «своей» точке завсегдатаи клуба с самого начала отнеслись отрицательно, и агрессия изрядно подвыпивших людей быстро направилась на лиц кавказской национальности, коих в клубе было двое: я и Миша. Местные ребята сначала всячески провоцировали конфликт, выкрикивали оскорбления, а в итоге начали нападать, и я оказался в центре потасовки. Так уж случилось, что из всей дружной кавээновской команды поддержал меня лишь Миша – ровно через минуту после начала волнений он был рядом со мной в эпицентре событий. А «за плечами» у Миши и юношеское дзюдо, и опыт дворовых драк. Но численность соперников значительно превышала нашу (десять человек против нас двоих), они вышли на нас стеной, готовые ввязаться в бой. Мы с Михаилом чувствовали себя как два загнанных в угол зверя: с одной стороны, я видел, что Миша взбешён не на шутку и готов порвать всех на части, с другой стороны, мы понимали, что силы не равны. И тут Миша задействовал своё умение убеждать, воздействовать на противника словом. У него получилось донести до оппонентов, что с нами лучше не связываться. И Мишино внушение сработало, ему поверили – драка не началась, и все разошлись.

Оганес Гукасян, друг

У фигуристов есть понятия «старт плюс» и «старт минус». Спортсмены готовятся к соревнованиям, часами тренируются, отрабатывая комбинации: аксель – тулуп, аксель – тулуп. И вот один из них выходит на лёд, делает отработанный аксель и падает – это «старт минус». А другой выходит и делает аксель идеально, даже если на тренировках у него не всё и не всегда получалось – это «старт плюс». Во многом победа зависит от внутренней готовности фигуриста, его умения собраться. Как говорит заслуженный тренер Татьяна Тарасова: «Чемпион не тот, кто лучше катается, а тот, кто смог выдать результат в нужный момент».

Наша команда всегда умела собираться в нужный момент, мы друг друга подбадривали, поддерживали командный дух и шли к своей цели даже в тех обстоятельствах, где можно было раскиснуть, растеряться, впасть в уныние. Ведь ставки высокие, волнение жуткое и вообще стресс колоссальный, не меньше, чем на льду, теперь я это точно знаю. И всё же, даже если на генеральном прогоне у нас что-то «сыпалось», не складывалось, на саму игру мы приходили с горящими глазами и просто вырывали победу, умели на командном уровне выйти на свой «старт плюс».

ПРАВИЛО № 5

Даже к выполнению рутинной работы стоит подходить с энтузиазмом – это уже половина успеха.

То, что для зрителя развлечение, клоунада, непринуждённое зажигательное выступление длиной в несколько минут, для артистов – большая математика в создании номера и огромные нервы при подготовке. Мы всегда помнили, что не должны повторяться, и во многом соревновались сами с собой. Отлично выступили? Значит, поднимаем планку выше. Следующее выступление должно быть ещё лучше, ещё смешнее. Я был ярым противником повторений и следил, чтобы в наших шутках не было старых идей или тем, которые уже использовали наши соперники. «Но это же была классная шутка, она отлично зашла зрителю!» – возражали мне. Я же настаивал: «И что? Мы не способны ещё что-то смешное придумать? Нет, давайте-ка напряжём мозги и создадим уникальную шутку». У нас никогда не было периода стагнации, когда мы разрешали себе почивать на лаврах. В команде шёл непрерывный апгрейд, изобретались новые способы улучшения выступ– лений.

В 2002 году, после ухода Руслана Хачмамука, я стал капитаном команды, это было вынужденной мерой, как на поле боя, если, допустим, командир погиб и кто-то должен взять на себя его роль. В команде я пользовался уважением, поэтому с управлением у меня проблем не возникало. Но в моём случае принять командование требовалось, прежде всего, для участия в конкурсе капитанов, где важны были мои артистические данные и работоспособность. Лично меня управление отвлекало от творчества, а настоящий капитан – это диспетчер, который раскидывает задачи. Я же – вдохновитель, Муза, точнее, Муз. Я прихожу, чтобы вселять надежду, окрылять людей.

На протяжении многих лет нашей дружбы мы всегда признавали тот факт, что в общих делах я чаще выполняю роль локомотива, а Михаил – кочегара, который подбрасывает топливо. А без топлива, как известно, далеко не уедешь. В нашем общении мы классно разделили эти роли.

У каждого есть свои сильные стороны характера, и для Михаила управление – скучная рутина, он творческий человек, ему важно двигаться в креативном пространстве. У него круто получается зажечь искру, идейно вдохновить всех: «Ребята, сейчас мы такое сделаем, давайте делать!» И люди тянутся за ним.

Вячеслав Тимербулатов, друг, продюсер, вице-президент ФВТИ, генеральный директор компании «Эйс Гейминг»

В КВН я нашёл своих друзей и расширил круг полезных контактов, встретился с интересными людьми, с которыми при других обстоятельствах жизни вряд ли смог бы познакомиться.

У меня давно возникла идея показать на сцене образ Рамзана Кадырова, но я не знал, где и как это лучше сделать. «Камеди Клаб» не подходил по своему формату, но приближался 55-летний юбилей КВН (2016 год), в зале должен был присутствовать глава государства, и я подумал: «Президент международного Союза КВН и Президент Российской Федерации на одном мероприятии! Так почему бы не попробовать и не показать на сцене ещё одного президента?» Я вышел с инициативой на обсуждение, и все дружно начали меня отговаривать: «Миша, не надо этого делать, зачем вот это всё? Неизвестно, чем вообще это может закончиться!»

А я всегда доверяю своей интуиции и поэтому ответил: «Поверьте, ребята, если мы сделаем действительно классный номер, то, увидев его, Рамзан Ахматович посмеётся». Так и вышло.

Я летал в Грозный, меня очень хорошо приняли, провели экскурсию по городу, познакомили с достопримечательностями. Президент республики встретил меня гостеприимно, и я увидел его как человека, который действительно очень много делает для своего народа. Увы, ни одна публичная личность не может избежать негативных обсуждений своей персоны в Сети: актёр не так сыграл, футболист не так бьёт, президент не так управляет. Но это – знак отличия, которым отмечены успешные люди. Ведь если ты ничего не сделал, то нет и повода тебя обсуждать.

ПРАВИЛО № 6

Чтобы общаться с состоявшимися и сильными людьми, от тебя самого должно пахнуть успехом.

Успех имеет запах, который притягивает одних и отталкивает других. Кто-то боится успешных людей, потому что недотягивает до их уровня. А кто-то, наоборот, стремится попасть в их круг, чтобы расти.

Мне довелось оказаться и «по ту сторону КВН», в кресле жюри. Я ощутил, каково это – смотреть пародии на самого себя или слушать острые шутки о себе, как это было недавно, на «Встрече выпускников», где мне присвоили титул «Донора бороды для Гусмана». В зале всегда смешнее, ведь смех заразителен – твой сосед засмеялся, и у тебя уже улыбка на лице растягивается. К тому же царит ощущение праздника, ты приходишь как на концерт. А когда смотришь КВН по телевизору, то такого погружения нет: на домашние дела отвлёкся, реклама началась, жене что-то ответил.

Оценивая команды, я никогда не забываю о том, что «работа» кавээнщиком – колоссальный труд. Зрители видят конечный результат: весёлых парней и девчонок, которые легко юморят, взрывая зал смехом. Но за искромётными шутками и отточенными выступлениями стоят бессонные ночи. Поэтому, сидя в жюри, я мысленно всегда нахожусь на стороне кавээнщиков и стараюсь немного завышать оценки, чтобы подбодрить ребят. Хотя бывают слабые выступления и кто-то из зрителей может сказать: «А надо бы поставить низкую оценку, это отрезвляет!» И я согласен с этим. И всё же есть люди, которых низкая оценка, наоборот, может сбить с ног, стать нокаутом, после которого они уже не поднимутся. А я не хочу быть человеком, который кому-то сломал судьбу. Правда, может быть и наоборот, встретит меня бывший кавээнщик и скажет: «Вот вы мне тогда двойку поставили, и я понял, что это не моё. Ушёл из команды и научился строить дома. А теперь я владелец строительной компании. Спасибо за вашу двойку». Кто знает, как обернётся?

Судить, конечно, очень неблагодарное дело. Невозможно оценивать так, чтобы никого не обидеть, в игре всегда есть победившие и проигравшие. У меня своя методика. Чтобы честно оценивать каждую команду, я ставлю у себя в блокноте галочки за каждую хорошую шутку. Посмеялся – поставил галочку. Если я поставил две галочки, то есть два раза посмеялся, то я оценю выступление команды на четыре балла. Если же кто-то смог заработать в моём блокноте знак отличия в восемь-девять галочек – это показатель перспективной команды, и у этих ребят однозначно есть большой шанс достигнуть в будущем успеха. Среди таких команд, которые запомнились мне яркими выступлениями, могу отметить «Пятигорск», «Камызяки».

Иногда телезрителям кажется, что судьи действуют предвзято. Но дело в том, что эфирная версия КВН очень сильно отличается от того, что на самом деле происходит на сцене. Шутки, которые плохо зашли, вырезают, оставляют только смешные. В итоге выглядит всё так, будто команды выступают примерно на одном уровне. Кстати, во время живого выступления сразу понятно, кто является лидером, а кто пока откровенно не тянет.

Команда – единый организм, очень важны сыгранность, мышление на одном уровне, умение подхватить шутку и беспрекословное выполнение задач, поставленных художественным руководителем. Сыгранность – на первом месте. Если взять самых крутых игроков «Что? Где? Когда?», не факт, что они выиграют у обычной, но отлично сыгранной команды.

Важно также чёткое понимание своего места в команде, «мастером на все руки» для успеха быть совсем не обязательно. Если хорошо говорите текстовые шутки, не нужно стремиться ещё и петь, и танцевать, и как конферансье работать. Если вы отличный автор, повремените лезть на сцену. Отточите профессионализм в своей сфере деятельности, и цены вам не будет. Там, где сделана ставка на победу, нет места перетягиванию одеяла на себя.

С другой стороны, нужно быть готовым помочь товарищам. В своей команде я был этаким «хэлпером», и приходилось задумываться: «Так, в домашнем задании у нас всё хорошо, а вот с музыкальным конкурсом беда. Хотя, ребята, где я и где музыкальный конкурс?» Но если члены команды скажут: «Миша, ну, просто тупо некому», то возьму микрофон и спою. Ведь это общее дело – выиграть.

Я считаю, что те, кто попал в КВН, кого захватила эта игра, – счастливейшие люди. Ведь это только кажется, что КВН – это лишь шутки-прибаутки. КВН – это настоящая школа жизни. По сути кавээнщики становятся универсальными солдатами, которые могут изучить любое ремесло, углубиться в него и достигнуть профессионализма. Игра тренирует навык самообучения, самовоспитания, самодисциплины.

Михаил Галустян появился на небосклоне КВН как маленькая, далекая, но очень заметная звёздочка, и уже сразу в нём был виден зародыш таланта великого комика, юмориста и хорошего актёра. С годами талант проявлялся всё больше, а звезда его светила ярче и ярче, и Миша быстро превратился, на мой взгляд, в самого выдающегося кавээнщика своего времени. Пересматривать юмористические номера с его участием можно часами. Я внимательно следил за творчеством Галустяна.

Я принадлежу к тем, кого можно условно назвать «возле КВН»: взаимодействовал с командой «Новые армяне», искал спонсоров и своими силами старался оказывать поддержку молодым дарованиям, ведь в Клубе всё держится на чистом энтузиазме.

Современный КВН давно вырос до масштабов российских институтов. Театральные вузы выпускают актёров для театров и кино, а КВН – это школа и кузница кадров, из которой выходят комедийные актёры кино, ТВ и шоу-программ. Кавээновские победы и многолетние выступления на сцене, по моему мнению, должны приравниваться к защите дипломной работы для участников команд. Практика подтверждает это – многие бывшие кавээнщики стали не только актёрами, но и руководителями большого ранга, например, Вячеслав Муругов, Артур Джанибекян. Михаил Галустян тоже нигде специально не учился актёрскому мастерству, но со своими задачами он отлично справляется благодаря умениям, наработанным за годы участия в КВН.

Армен Ананикян, друг, продюсер, режиссёр

Общепринятая метафора, что КВН – это трамплин, не преувеличение. Кто-то от него отталкивается и летит к успеху, а кто-то отталкивается и с большой скоростью падает вниз. КВН – катализатор, который ускоряет то, что человек задумал осуществить.

КВН дал мне всё, я запрыгнул в последний вагон поезда под названием «Шоу-бизнес» и стал потихонечку пробираться к первому вагону.

Сейчас, достигнув определённых вершин в шоу– индустрии, я с уверенностью могу сказать – да, я не стал «нефтяным магнатом» или пластическим хирургом, но я осуществил главную мечту своих родителей – дал им повод и возможность гордиться мной, я их не подвёл. И КВН, конечно, помог мне в этом очень сильно.