Текст книги "Практика речи. Жизнь и творчество русских композиторов. Учебное пособие"

Н. Н. Левшина
Практика речи. Жизнь и творчество русских композиторов: учебное пособие

Рекомендовано УМО по специальностям педагогического образования в качестве учебного пособия для студентов высших учебных заведений, обучающихся по специальностям

032900 – Русский язык и литература и

032906 – Русский язык как иностранный

Предисловие

Пособие «О музыке и музыкантах» является книгой для чтения, из которой иностранный учащийся сможет почерпнуть интересные сведения о жизни и деятельности великих русских композиторов XIX и XX веков, познакомиться с произведениями, созданными этими композиторами, прочитать письма или высказывания современников и таким образом обогатить свои знания о русской культуре. Изучая язык, иностранец не может не знакомиться с русской культурой или хотя бы с некоторыми ее элементами, а читая книги о деятелях русской культуры, не может не совершенствовать свои знания по русскому языку.

Автор представляет лучших композиторов России прошлого, композиторов, имена которых вошли в сокровищницу мировой художественной культуры: М.И. Глинка, М.П. Мусоргский, А.П. Бородин, Н.А. Римский-Корсаков, П.И. Чайковский, СВ. Рахманинов, А.Н. Скрябин и др.

В пособие включены небольшие по объему тексты биографического характера, письма и воспоминания современников, сюжеты опер и балетов на музыку того или иного композитора, краткие справки об истории создания музыкального произведения и т. п. В конце пособия приведен краткий толковый словарь музыкальных терминов, к которому учащиеся должны обращаться после того, как прочитают текст.

После каждого текста даются вопросы на проверку понимания и пересказ прочитанного. Многие вопросы составлены так, чтобы учащиеся могли выразить свое мнение по поводу прочитанного текста. Например, вопрос может формулироваться таким образом: «Прочитайте отрывок из письма Чайковского, в котором он размышляет о творчестве Глинки, и скажите, согласны ли вы с изложенными в тексте положениями и почему?» В некоторых случаях задания формулируются в форме, инициирующей свободное высказывание, например: «Скажите, что было для вас особенно интересно узнать из текста и почему?»; «Выразите своими словами следующую мысль: „Музыка рождается как плод неясного чувства: она даёт возможность сосредоточиться в уединении, построить несуществующий, но реальный мир, проникнуть в сферы, которые слову почти недоступны“.»

Общее представление о жизни и творчестве композитора складывается у иностранного учащегося постепенно, по мере того как он прочитает все предлагаемые в конкретном разделе тексты. Например, в блок о Модесте Петровиче Мусоргском включены девять небольших текстов: «Мусоргский Модест Петрович»; «Судьба Мусоргского»; «Юность композитора»; «Внешность Мусоргского»; «Мусоргский и Бородин»; «Письма Мусоргского к Балакиреву»; «Сюжет оперы Мусоргского „Борис Годунов“;» «Последние годы жизни М. Мусоргского»; «О музыке Мусоргского».

Преподаватель или учащийся может выбрать для чтения любой блок в зависимости от своих личных интересов и пристрастий, причем преподаватель может предложить учащимся прочитать все тексты или же дать им возможность выбрать для прочтения один из предлагаемых в блоке текстов. Если студенты читают все тексты, то преподавателю целесообразно на завершающем этапе провести широкое обсуждение прочитанных материалов. В некоторых случаях преподаватель предлагает студентам для прочтения один общий текст и еще по одному тексту для индивидуального прочтения, после чего в аудитории организуется обсуждение по форме круглого стола, где каждый учащийся пересказывает прочитанный им текст, а слушатели задают ему вопросы или высказывают свою точку зрения. Таким образом, материалы пособия служат основой для развития навыков устной речи учащихся.

Пособие рассчитано на средний и продвинутый этапы обучения.

Глинка Михаил Иванович (1804—1857)

Михаил Иванович Глинка родился 20 мая 1804 года в селе Новоспасское Смоленской губернии. В детстве он обучался игре на фортепьяно и скрипке. Переехав в 1817 году в Петербург, будущий композитор усиленно занимался музыкой, участвовал в любительских концертах. К 1822 году относятся его первые творческие опыты: вариации на мелодии модных романсов и арий. Затем появляются собственные романсы, инструментальные пьесы. В 1829 году его сочинения были впервые опубликованы.

В 1830—1834 годах Глинка жил за границей: в Италии, Австрии и Германии. Знакомясь с музыкальной культурой этих стран, он совершенствовал свои познания в области теории музыки. В этот период им были созданы первые зрелые произведения, а по возвращении на родину Глинка осуществил свой заветный замысел – написал национальную героическую оперу. Опера «Жизнь за царя» была поставлена в 1836 году. Это имело огромное значение для дальнейшего развития русской культуры.

В 1842 году он написал оперу «Руслан и Людмила» по поэме А.С. Пушкина. В годы работы над «Русланом» была написана также музыка к трагедии И.В. Кукольника «Князь Холмский» (1840) и многочисленные романсы.

В 1844 году Глинка вновь едет за границу. Два года он проводит в Испании, собирая народные песни, изучая нравы и обычаи страны. Испанские впечатления отразились в двух симфонических увертюрах – «Арагонская хота» (1845) и «Воспоминания о летней ночи в Мадриде» (1845—1851). В 1848 году было написано симфоническое скерцо «Камаринская», сыгравшее исключительную роль в формировании русского симфонизма.

В последний период жизни творческая активность Глинки несколько снизилась. Крупные замыслы этих лет – опера «Двумужница» и симфония «Тарас Бульба» – остались неосуществленными. Глинка умер 3 февраля 1857 года в Берлине.

Глинке принадлежит выдающаяся роль в истории русской классической музыки. Обобщив достижения своих предшественников, он заложил основы национального музыкального стиля, открыл, подобно Пушкину в литературе, классический период в истории русской музыки.

Основные сочинения М.И. Глинки

Оперы: «Иван Сусанин», «Руслан и Людмила».

Симфонические произведения: «Вальс-фантазия», «Арагонская хота», «Камаринская», «Ночь в Мадриде».

80 романсов. Из них наиболее известные – «Не искушай», «Ночной зефир», «Веницианская ночь», «Я помню чудное мгновенье», «Сомнение», цикл из 12 романсов «Прощание с Петербургом» и др.

Задание 1. Посмотрите в словаре терминов[1]1
  См. словарь терминов на с. 161.


[Закрыть] значения следующих слов:

ария, вариация, мелодия, пьеса (музыкальная), симфонизм, симфонический, скерцо, романс, увертюра.

Задание 2. Прочитайте текст и скажите, какие оперы и когда были написаны М.И. Глинкой?

Задание 3. Найдите в тексте ответы на следующие вопросы:

1) Где и когда Глинка получил музыкальное образование?

2) С создания каких музыкальных произведений началось творчество композитора?

3) Какова была цель его первого заграничного путешествия?

4) В каких произведениях Глинки отразились впечатления его второго заграничного путешествия?

5) Какие творческие замыслы Глинки остались неосуществлёнными?

6) Почему Глинку считают основоположником классического периода в истории русской музыки?

Детство и юность М. И. Глинки

Детство М.И. Глинки было счастливым. Он родился в дворянской семье, рос окруженный нежной заботой родных и навсегда полюбил родную природу, шелест берёз, пение жаворонков в небе. Когда он выучился читать, ему подарили книгу о путешествиях, и мальчик стал мечтать о дальних странах. (Он увидит их потом, подолгу живя за границей, но всегда и везде Глинку будет тянуть в родное Новосспаское, где все —своё, близкое, русское).

Недалеко от имения Глинок жил их родственник, у которого был неплохой по тем временам оркестр крепостных музыкантов. Мальчик мог часами слушать их игру на домашних концертах, а на балу, вместо того чтобы танцевать, как полагалось дворянским детям, убегал на хоры к музыкантам и подыгрывал им на маленькой скрипочке. Отец сердился: «Не барское это дело – играть с простыми мужиками». Но Мишу неудержимо тянуло туда, где он мог видеть, как рождается музыка.

Когда Миша подрос, его стали готовить к учебе в пансионе. К нему были приглашены учителя. Кроме наук они преподавали рисование и музыку. Мальчик отдавал предпочтение музыке. «Музыка – душа моя», – часто говорил он.

В 12 лет Мишу со слезами и поцелуями проводили в Петербург. Здесь он учился в благородном пансионе, дружил с Лёвушкой Пушкиным, братом великого поэта. В пансионе юноша ещё серьёзнее стал заниматься музыкой – всё свободное время отдавал ей. Отец купил ему дорогое фортепьяно. Он надеялся, что сын будет блистать своим искусством на светских вечерах и это поможет ему в служебной карьере. Но Глинка собирался стать настоящим, а не салонным музыкантом.

Его учили лучшие педагоги, он сам упорно и много трудился. Появились его первые музыкальные произведения: вариации, сонаты, романсы, такие, как известный и любимый всеми романс «Не искушай». Это было самым началом большого пути. Впереди Михаила Глинку ждала мировая слава.

Задание 1. Прочитайте название текста и скажите, о чём пойдёт речь в тексте.

Задание 2. Прочитайте данные словосочетания и скажите, как вы их понимаете:

выучиться читать; подыгрывать музыкантам; отдавать предпочтение музыке; блистать своим искусством; стать салонным музыкантом.

Задание 3. Прочитайте текст и скажите, составляют ли следующие слова тематическую основу текста:

родиться в дворянской семье; любить природу; мечтать о дальних странах; часами слушать игру крепостных музыкантов; убегать к музыкантам и подыгрывать им; отдавать предпочтение музыке; учиться в пансионе; отдавать всё свободное время музыке; стать настоящим, а не салонным музыкантом; упорно и много трудиться; создать вариации, сонаты, романсы, оперы.

Задание 4. Просмотрите текст ещё раз и скажите, какие факты биографии Глинки говорят нам о том, что он с детства был увлечён музыкой?

Годы странствий

В конце апреля 1830 года, в холодные и пока еще снежные дни, Михаил Глинка вместе с певцом Ивановым впервые выехал за границу. Начались «годы странствий», которые для него оказались также и «годами учения». Путешественники побывали сначала в Варшаве, затем в различных городах Германии, потом отправились в Швейцарию. Конечной же целью их была Италия, о которой Глинка мечтал с детских лет.

Музыкальная жизнь Италии и Германии была значительно демократичнее, чем в России, и Глинка мог там постоянно встречаться с профессиональными музыкантами. В эти годы он стремился стать настоящим профессионалом. «Художником», «артистом» он постоянно называет себя в письмах к друзьям, подчеркивая этим верность своему единственно возможному для него призванию.

Глинка был необыкновенно общителен и чуток, и это помогало ему легко знакомиться с людьми, понимать окружающий его быт. Едва переехав границу Германии, он вместе со случайным попутчиком, немецким студентом, организует вокальный ансамбль: остановившись где-нибудь для обеда или ночлега, они пробуют петь вместе, собирая вокруг себя слушателей на эти неожиданные концерты. В Италии, в Милане была та же картина: вокруг Глинки сразу образовалось общество из молодых и старых соседок, певцов и певиц третьего разряда. Куда бы он ни приезжал, слава о нем, «замечательном русском маэстро», быстро распространялась по всему городу.

Приезд Глинки в Милан осенью 1830 года совпал с началом блестящего оперного сезона не только в знаменитом театре «Ла Скала», но и в соревновавшемся с ним театре «Каркано». На сценах этих театров в сезон 1830/31 года состоялись премьеры, утверждающие славу молодой оперной школы. Глинка, ставший постоянным посетителем обоих театров, создал целый ряд сочинений на темы услышанных им опер и завоевал этим блестящую репутацию «маэстро». В эти годы он пишет романсы, ставшие классическими образцами русской вокальной лирики. Один из них – «Венецианская ночь», всегда будет в русской музыке поэтичнейшим «воспоминанием об Италии».

Около трех лет провел Глинка в Италии, но его тянуло в Россию, к соотечественникам. Он тосковал по родине. Из Италии он пишет матери: «…живя за границей, я более и более убеждаюсь в том, что я душою русский и мне трудно подделываться под чужой лад». Глинка хотел писать музыку не в Италии для итальянцев, а в России для русских, хотел, чтобы его музыка была близкой и родной сердцу русского человека.

«Я думаю, что смогу предложить нашему театру произведение серьёзное по масштабу… я хочу, чтобы всё в нём было национальным: и сюжет, и музыка», – пишет он из Италии другу. И, вернувшись из-за границы, Глинка через два года, в 1836 году, создаёт своё первое крупное произведение – оперу «Жизнь за царя». Это была первая русская опера.

Таким образом, годы странствий, знакомство с классическим и народным искусством других стран дали возможность оформиться таланту композитора и вывести его на дорогу создания музыки, которая была по-настоящему народной.

Задание 1. Посмотрите в словаре терминов значения следующих слов:

ансамбль, вокальный ансамбль, премьера, маэстро, вокальное искусство.

Задание 2. Прочитайте первый абзац текста и ответьте на вопросы:

1) Какова была цель заграничного путешествия Глинки?

2) Кем он хотел стать в эти годы?

Задание 3. Прочитайте второй абзац текста и найдите в нём предложение, содержащее основную информацию этого абзаца.

Задание 4. Прочитайте текст до конца и найдите ответы на вопросы:

1) Почему Глинку называли «маэстро»?

2) Почему во время заграничного путешествия Глинка мечтал о создании русской музыки для русских слушателей?

3) Удалось ли Глинке осуществить свою мечту?

Задание 5. Запишите основную информацию данного текста в форме тезисного плана.

Из воспоминаний современников о М. И. Глинке

Многие современники рассказывают о том, как Глинка любил птиц. Для птиц у него была отведена отдельная комната. Когда Глинка садился играть на рояле, птицы начинали петь. Михаил Иванович с удовольствием слушал их пение и говорил, что оно вдохновляет его на сочинение музыки.

Вот что рассказывает об этом известная певица того времени, ученица Глинки Леонова: «Я была у него часто… раз мне пришлось дня два быть у Глинки. Прихожу и вижу изменение в квартире. До этого у него было два кабинета. Теперь один кабинет, поменьше, преобразился в клетку. Поставлена в нем решетка, за которой пол усыпан песком, расставлены деревья и штук 40 разных птичек разных сортов поселены в этой большой клетке… На вопрос мой, как это сделалось в такое короткое время и для чего, он отвечал: „Я устроил это для того, чтобы птички эти наводили меня на новые сочинения; мне довольно одного чириканья какой-нибудь птички, чтоб создать из этого целую музыкальную фантазию“.»

Глинка имел необыкновенные способности к языкам. Он знал шесть иностранных языков: французский, немецкий, английский, итальянский, испанский, персидский. Языки давались ему очень легко; так, например, немецкий он выучил всего за полгода, чем очень удивил своего профессора.

Одна из младших современниц Глинки вспоминала: «Я хорошо помню Михаила Ивановича Глинку: он был маленький человек, с большим хохлом волос на голове. Ему, кажется, очень хотелось быть большим: он все привставал на цыпочки, вытягивался, держал голову высоко и правую руку важно закладывал между петлиц своего сюртука. Но все это великому человеку роста на взгляд не прибавляло; он все-таки казался „маленьким“ человеком. Хорошего большого голоса я что-то у него не помню, и когда он пел и старался выразить что-нибудь с особенной силой, то всегда натуживался».

Многие современники называли Глинку одним из самых умных и образованных людей своего времени и удивлялись его большим и разнообразным знаниям. Один современник сказал о нем: «Не родись Глинка великим композитором… он, вероятно, проявился бы и на ином поприще – так многообразны были его способности». Один из друзей Глинки писал: «Нельзя было не удивляться его обширному знанию европейской литературы и искусства. Он очаровал меня своими замечаниями о произведениях испанской поэзии и живописи. Не говоря уже о музыке».

Задание 1. Обратите внимание на значение следующих слов:

чириканье– существительное от глагола чирикать – о некоторых птицах; издавать высокие звуки, щебетать;

поприще– область деятельности какого-либо человека;

привставать на цыпочки– вставать на кончики пальцев ног;

сюртук– мужская двубортная одежда в талию с длинными полами;

петлица– в верхней одежде отверстие или нашивная петля для застегивания;

натуживаться– напрягать все силы.

Задание 2. Прочитайте воспоминания современников о Глинке и скажите, о каких сторонах личности Глинки вы узнали.

Задание 3. Ответьте на вопросы:

1) Как выглядел Глинка?

2) Какими талантами он обладал?

3) Был ли Глинка хорошим певцом?

Задание 4. Прочитайте отрывок из письма Чайковского, в котором он размышляет о творчестве Глинки и скажите, согласны ли вы с изложенными в тексте положениями и почему.

Из письма П. И. Чайковского к Н. Ф. фон Мекк
(от 24 июня 1878 года)

«Русский человек любит отложить дело; он по природе талантлив, но и по природе же страдает недостатком силы воли над собой и отсутствием выдержки. Нужно, необходимо победить себя, чтобы не впасть в дилетантизм, которым страдал даже такой колоссальный талант, как Глинка. Человек этот, одаренный громадной самобытной силой творчества, дожил если не до старости, то до очень зрелого возраста и написал удивительно мало. Прочтите его мемуары. Вы увидите из них, что он работал как дилетант[2]2
  Дилетант – любитель, занимающийся каким-либо искусством или наукой без специальной подготовки.


[Закрыть], то есть урывками, когда находило подходящее расположение духа. Как бы мы ни гордились Глинкой, надо признаться, что он не исполнил той задачи, которая лежала на нем, если принять в соображение его изумительное дарование… Что бы было, если б этот человек родился в другой среде, жил бы в других условиях, если б он работал как артист, сознающий свою силу и свой долг довести развитие своего дарования до последней степени возможного совершенства, а не как дилетант, от нечего делать сочиняющий музыку».

«Грузинская песня»

В русской литературе есть замечательное произведение – комедия «Горе от ума». Ее автор – Александр Сергеевич Грибоедов, русский дипломат, поэт, музыкант, современник Пушкина и Глинки.

Как-то раз Грибоедов принимал у себя гостя. Это был Глинка. Квартира Грибоедова была обставлена очень просто: единственным украшением её был рояль. Ещё бы! Александр Сергеевич был страстным музыкантом. Он не только хорошо играл, но и пробовал сочинять, написал два вальса, которые быстро завоевали симпатии любителей музыки.

День клонился к закату. Вечерние тени уже легли на стены кабинета, а хозяин и гость никак не могли расстаться, хотя сидели за роялем почти с самого утра.

– Однако же пора и честь знать! – спохватился вдруг Глинка, взглянув на часы.

– Прошу вас, Михаил Иванович, не торопитесь! Когда еще встретимся?

И словно бы для того, чтобы удержать его, Александр Сергеевич стал наигрывать на рояле какую-то мелодию.

– Что это? – заинтересовался Глинка.

– Вам не приходилось бывать на Кавказе?

– Как же! – воскликнул композитор. – Я однажды все лето провел там. Какие песни я слушал около Пятигорска!

– Да, я тоже забирался далеко, – сказал Грибоедов после минутного молчания. – Представьте себе, Михаил Иванович, узкую горную дорогу. Куда ни взглянешь – вокруг высокие горы; над головой кружат птицы, а внизу бушует река. Едешь, бывало, на скрипучей арбе, и возница напевает вполголоса. Вот так, в дороге, и услышал я однажды этот народный грузинский напев. Правда, хорош?

– Мало сказать, хорош, – это просто сокровище для музыканта!..

Друзья расстались. Но вскоре любители музыки услышали новую мелодию в искусной импровизации Глинки, и все узнали в ней Грузию с ее печальными и задушевными песнями.

Однажды услышал грузинский напев Александр Сергеевич Пушкин.

– Откуда залетела к вам эта песня? – воскликнул он.

– От Грибоедова, – ответил Глинка. – Жаль только, что я услышал только напев, без слов. А как бы украсил музыку поэтический текст!

Прошло немного времени, и Пушкин вручил композитору только что написанное стихотворение:

 
Не пой, красавица, при мне
Ты песен Грузии печальной:
Напоминают мне оне
Другую жизнь и берег дальний,
Увы! напоминают мне
Твои жестокие напевы
И степь, и ночь – и при луне
Черты далекой, бедной девы…
 

Легко и естественно лег на мелодию пушкинский стих: так чутко уловил поэт и ритм, и размер, и характер музыки. К мелодии написал Глинка простой и прозрачный аккомпанемент.

– Романс ваш и впрямь звучит как песня-воспоминание с едва приметным облаком грусти – задумчиво сказал Пушкин, когда Глинка исполнил ему «Грузинскую песню».

– Рад, если стихи мои пришлись вам по душе, добавил он.

Задание 1. Посмотрите в словаре терминов значения следующих слов:

импровизация, аккомпанемент, напев.

Задание 2. Прочитайте данные словосочетания и скажите, как вы их понимаете:

день клонился к закату; пора и честь знать, напевать вполголоса; стихи мои пришлись вам по душе.

Задание 3. Прочитайте текст и ответьте на вопросы:

1) Как и когда пришла Глинке мысль написать «Грузинскую песню»?

2) Что вы узнали о Грибоедове: кем он был, какое произведение написал?

3) Что сближало Грибоедова с Глинкой?

4) Почему Пушкин решил написать стихи на мелодию «Грузинской песни»?