Текст книги "Земфира и мы. 20 лет в стремлении разгадать самый обсуждаемый феномен российского рока"
Автор книги: Ольга Жаркова
Жанр: Музыка и балет, Искусство
Возрастные ограничения: +16
сообщить о неприемлемом содержимом
Текущая страница: 2 (всего у книги 6 страниц) [доступный отрывок для чтения: 2 страниц]
Глава 4. Грусть и оптимизм
Из уст интервьюеров и поклонников нередко звучат вопросы о настроении в песнях. «Почему грустные? Не хватает позитива и оптимизма. Чувствуется мрачность и т. п.».
В 2005 г. Земфира говорила о том, что как автору ей трудно делить свои песни на позитивные и негативные[30]30
Интервью на MTV, 2005.
[Закрыть], хотя ранее у нее это получалось («веселые», «грустные» и остальные)[31]31
Земфира в программе News Блок MTV, март 1999.
[Закрыть].
Тема печали и суицидальности в песнях Земфиры далеко не однозначна.
Пресловутый «СПИД». Что в нем оптимистичного? А как вам понравится легкое смирение со смертью рядом с любимым человеком, без ощущения трагичности, без разрыва аорты от страданий, от ужаса происходящего? Эта песня могла бы олицетворять смирение в его высшей форме – смирения с потерей оплота надежды, на котором держится жизнь земная (здоровье и благополучие или, по крайней мере, надежда на лучшее в будущем).
«Выбрать жизнь, стоя на подоконнике» – это, если хотите, оригинальная модификация жажды жизни по Достоевскому: «Если бы пришлось ему жить где-нибудь на высоте, на скале, и на такой узенькой площадке, чтобы только две ноги можно было поставить, – а кругом будут пропасти, океан, вечный мрак, вечное уединение и вечная буря, – и оставаться так, стоя на вершине пространства, всю жизнь, тысячу лет, вечность, – то лучше жить так, чем сейчас умирать!»[32]32
«Преступление и наказание» Ф. М. Достоевский.
[Закрыть]
Следует согласиться с мнением о том, что многие ошибочно трактуют отдельные тексты Земфиры как негативно-суицидальные[33]33
В. Фарафонтов, там же.
[Закрыть], ведь, используя в тексте описание различных форм смерти, автор пытается показать ценность жизни[34]34
О. Логунова, А. Марченкова, Я. Тычинская, Е. Керемша и Т. Лагутенкова «Возможности метода „контент-анализ“ для исследования текстов песен», https://www.hse.ru.
[Закрыть].
В этой связи справедливо замечается: «На первый взгляд, ее лирика пессимистична, мелодии меланхоличны, песни депрессивны, но это только на первый. Как говорят психотерапевты, «многих проблем можно избежать, если вовремя и правильно погрустить»[35]35
М. Захарова. Интернет-портал «Ваш досуг». 08.05.2019 г. // https://www.vashdosug.ru/.
[Закрыть].
М. Захарова полагает, что «особенно выход из липкой и беспросветной депрессии к свету и трезвой радости» заметен по ранним и официально не изданным трекам Земфиры: «Суицид», «Счастье мое», где певица, по сути, отпевает свое счастье, но в процессе у слушателя возникает очень светлое чувство осознанности». Отмечается, что трек «Снежинки» дал многим необходимый ресурс, чтобы пережить трудные пограничные состояния[36]36
М. Захарова. Интернет-портал «Ваш досуг». 08.05.2019 г. // https://www.vashdosug.ru/.
[Закрыть].
За примерами, буквально подтверждающими терапевтическое действие творчества певицы на слушателей, далеко ходить не нужно. Интернет переполнен ими. «Я начала слушать Земфиру, ее музыка… резонировала с грустью и безысходностью, все эти аккорды, звучание и полуфилософские тексты, все это легло в основу проживания моей боли. Эта музыка стала такой важной частью, способом прожить невыносимое, самое сильное по накалу ощущение, ощущение умирания во всех смыслах»[37]37
Migliore. «Когда я буду умирать я буду слушать ее…» 25.09.2019// https://irecommend.ru/content/kogda-ya-budu-umirat-ya-budu-slushat-ee.
[Закрыть], Земфира «спасает людей своим творчеством»[38]38
Из фан-чата 20.7.2018 г.// https://vk.com/@zemfira-otvety-na-voprosy-3.
[Закрыть].
С другой стороны, обозреватель Газеты.ру описывает ощущение обезоруживающей убийственной печали в альбоме «Жить в твоей голове», которую сложно описать и которой нечего возразить[39]39
А. Крижевский. «10 оттенков черного», 14.02.2013// https://www.gazeta.ru/culture/2013/02/14/a_4966445.shtml.
[Закрыть]. В другом случае отмечается, что пропитанные горечью песни напоминают траурную мессу, душат отчаянием, вызывают ощущение замкнутого круга».
Трудно не согласиться с тем, что альбом 2013 г. выражает такие отрицательные эмоции лирической героини, как грусть, растерянность, упадок сил, отчаяние что-то изменить и т. п. Она переживает трудные времена, она, возможно, в экзистенциальном кризисе, но и из глубины своих невзгод находит силы нести людям избавление посредством своей искренности, слабости, своего примера, своей правды.
Кажется, что она испытывает когнитивный диссонанс. С одной стороны, ей хочется быть «незаметной, невидной, неслышной, никем не опознанной», с другой – «невозможной, немыслимой, недопустимой, неправильной».
Это разве не взаимоисключающие наборы свойств? Если людей первого типа большинство, то вторых не так уж и много. Незаметные и неопознанные всегда обращают внимание на недопустимых и неправильных, но редко – наоборот. Можно в отдельных случаях изменить один набор качеств на второй, но сочетать их одномоментно невозможно.
Размышления, на которые наводят песни из этого альбома, отвлекают от идеи оценивать его настроение. Тем же, кому они не принесли освобождения от той или иной внутренней неопределенности, не натолкнули на «профилактические» раздумья о сохранении духовной целостности в этом безумном, безумном, безумном мире, не остается ничего другого, как оценивать их настроение. Очень не хочется говорить избитыми фразами, но иногда других не подобрать. Талант – это всегда радостно, даже когда грустно. Порой сложно понять, из каких именно вокальных фраз у некоторых слушателей складывается впечатление о «грустном настроении» песен. Это похоже на ситуацию, когда ты кажешься себе на фото довольным и вполне позитивным, а тебя спрашивают: «Чего ты тут такой грустный?» Еще Пушкин просто и понятно описал светлую печаль («На холмах Грузии»).
Было бы в корне неверным отказывать слушателям в праве составлять свое впечатление о настроении музыки. Ведь именно так эти песни слушают, например, иностранцы. Еще Эйзенштейн писал, что интересными могут быть лишь два вида критики, один из которых – критика тех зрителей, кто не утратил «невинность непосредственного восприятия»[40]40
С. М. Эйзенштейн. Мемуары в 2 т., 1997, т. 1.
[Закрыть].
Немецкие слушатели характеризуют концерты Земфиры как удивительные, невообразимые, увлекательные и незабываемые. В то же время ее песни называют «очень печальными, удивительно мелодичными балладами»[41]41
Речь идет о выступлении в Германии в 2007 г. //https://www.mopo.de/zemfira-rock-und-pop-von-russlands-superstar-19817716.
[Закрыть], а лирическую героиню – воплощением «израненной русской души»[42]42
О туре 2013 г. в Германии: (ein ganzes Stück zerrissener russischer Seele und unendlicher Sehnsucht) https://womenweb.de/entertainment/zemfira-auf-deutschland-tour-der-rockstar-des-russischen-himmels/.
[Закрыть].
А вот противоположное мнение от французских школьников: «Очень веселый концерт, наполненный русской атмосферой. Нас было много, и все мы счастливы»[43]43
http://centredelanguerusse.com/2012/02/26/concert-de-zemfira-a-la-cigale-le-18-mars-2012/.
[Закрыть].
Чего такого грустного слышится в песнях Земфиры жителям Германии и чем она развеселила молодых парижан?
Чего такого грустного слышится в песнях Земфиры жителям Германии и чем она развеселила молодых парижан? Может быть, французы не зря подтрунивают над немцами за их склонность к меланхолии? Парижский концерт был действительно особенным (как писали в местной прессе)? А может быть, надо отдать должное и музыкальным традициям Франции, благодаря которым слушатель может различать больше оттенков эмоций в современной музыке? С той же ZAZ они привыкли и грустить («жизнь меня ранит, жизнь меня убивает», «именно эти раны сделали из меня такую женщину» – Ma Dechirure), и радоваться («о, как прекрасна наша судьба тысячами цветов человеческих лиц» – On Ira), и чувствовать сопричастность творческой свободе («давайте вместе испытаем мою свободу, забудьте все свои клише» – Je veux, «если Пикассо позволил бы себя форматировать, то остался бы просто Пабло» – En rêve, «живу без страха хотеть» – Comme ci comme ça), и смеяться над собой (La Parisienne).
Не случайно ZAZ питает слабость к творчеству Земфиры[44]44
«ZAZ хотела бы спеть дуэтом с Земфирой», 8.02.2019// https://tass.ru/kultura/6093269.
[Закрыть].
Жаль, что Земфира дает французам мало поводов писать о себе, ведь их восприятие – преимущественно светлое и оптимистичное: «Après une année d’activité en concert et en studio, le deuxième album de la chanteuse a été publié sous le titre magnifique et coloré «Pardonnemoi, mon amour», qui est devenu en 2000 l’album le plus commercial (vendu) de Russie»[45]45
https://cd.ihappynewyearwishes.com/2652-zemfira.html.
«После года концертной и студийной деятельности был выпущен второй альбом певицы под изумительным и красочным названием „Прости меня, моя любовь“, ставший в 2000-м году самым коммерчески успешным (продаваемым) альбомом в России». – Перевод с фр.
[Закрыть]. Так, название второго альбома «Прости меня, моя любовь» находят «великолепным и красочным».
* * *
В эфире «Серебряного дождя» в 2007 г. на просьбу ведущего рассказать о тех духовых инструментах, которые используются при создании песен, певица отвечает, что любит саксофон и «дудки» вообще, поскольку они радостно звучат.
Можно сказать то же самое про ее песни. К примеру, клавишные проигрыши в песне «Для тебя» – очень емкое и чистое воплощение самых светлых надежд.
Безграничным оптимизмом дышит и мелодия песни «Поцелуи», избранная, кстати говоря, фан-зоной для ролика по случаю 21-летнего дня рождения первого альбома. Да что «Поцелуи», большая часть диска Z-Sides – благодатный гимн душевному равновесию и счастью бытия (чего стоит только «Антананариву» с зарифмованными «Оушен» и «не должен»).
С самых первых тактов мелодия «Поцелуев» заставляет вспомнить лучшие советские саундтреки к фильмам, и вовсе не потому, что что-то напоминает мелодически. Трек абсолютно самобытный, при этом очень атмосферный, свежий и оптимистичный, и в то же время до такой степени совершенно звучащий… в современном отечественном кино такого почти не услышишь. В начале припева («Дождя струи…») голос и инструментальное сопровождение достигают пика синергии, будто исполнителям подыгрывают на небесных горнах.
Нет никакого сомнения в том, что нам необходим сценарий к фильму, в котором был бы эпизод для «Поцелуев»! Город в этом фильме должен быть свеж, сочен и великолепен, как в фильмах 1960-х годов, в небе должна быть радуга. Желательно, чтобы широкую площадь переходила под зонтом героиня в исполнении актрисы, столь же органичной, как и звучащая музыка.
Глава 5. Стихи или тексты?
В столбце рекомендаций на Youtube – «Аривидерчи» из «Зеленого театра». Как же это хорошо! Дождь льет, музыкант выпускает со сцены жутко смущающуюся ворону (которая выглядит так, будто понимает содержание произведения).
Когда песня появилась, можно было ровным счетом не понимать в ней ничего, кроме того, что она великолепна. Слушать ее более осмысленно – совсем другое дело.
Элементарные вещи доходят со временем.
«Чейндж» билета на деньги и назад, желание жечь корабли, а потом все же плавать на них, а возможно, даже летать. «Стрелки ровно на два часа» – разница между двумя городами.
Люди иногда ищут заложенное в этих песнях скрытое послание, словно это нравоучительные басни, в то время как они – отражение состояния, настроения.
Песни Земфиры – это то, что нужно переживать, а не интерпретировать.
Неудивительно, что, даже не понимая иногда смысла отдельных фраз, можно безошибочно считывать состояние, которое переживает лирическая героиня.
Развиваясь как поэт, Земфира по-прежнему сохраняет подкупающую искренность, что выступает залогом творческой неуязвимости (об этом она говорила еще в далеком 1999-м в Уфе корреспонденту программы «До 16 и старше»).
При всей своей удивительной самобытности стихи Z порой перекликаются с произведениями других поэтов.
Мы можем проследить их родство с классической восточной поэзией, которая отличается глубиной образа, способностью выразить со щемящим правдоподобием всевозможные состояния человеческой души. Так, стихотворная форма хокку, как мы знаем, чрезвычайно аскетична.
Уходит земля из-под ног.
За легкий колос хватаюсь…
Разлуки миг наступил.
* * *
Прощальные стихи
На веере хотел я написать —
В руке сломался он.
* * *
В китайской пейзажной лирике поэт зачастую использует более привычную западному читателю поэтическую форму, но при этом выражает ту же пронзительную глубину чувств, к примеру, противопоставляя миру внешнему, официозному мир чувственный:
Я иду, с тобой простившись.
Вдоль потока ивы встали —
Опрокинутые тени
Входят в чистую струю.
Здесь не так,
Как на известном
Императорском канале, —
Здесь разлука больно ранит
Душу скорбную мою.
(Ван Вэй)
Любое сравнение, конечно, очень условно.
По содержанию поэтические образы и формулы Земфиры не только уникальны, но и абсолютно избирательны, как и любая авторская поэзия чувственных образов.
Вот лишь несколько примеров: «живу и стараюсь», «созревшие стаи», «прячу себя углами», «сотри меня, смотри в меня», «умноженная лень на желание по-крупному сыграть» (на вопрос: «Что такое деньги?»), «раненое сердце весит тяжелее», «в губы давай дружить». Таких поэтических стрел в каждом альбоме десятки, но среди них невозможно встретить ни одного замыленного гротеска. Земфира в этом смысле рискует и выходит победительницей.
Если она и касается в своей поэзии чего-то, что связано в повседневной жизни с пафосом, оно наверняка предстанет в достаточно приземленном виде, как императорский канал в стихотворении китайского поэта. В общем-то, этот образ не развенчан, он просто отодвинут на второй план перед лицом чего-то более значимого для героя.
По части авторских образов Земфира отличается тонкостью и эксклюзивностью. Обращаясь к словам песни «Деньги», невозможно, к примеру, не отметить удивительную оригинальность выбора выразительных средств.
Некоторые отзывы на альбом «Жить в твоей голове» (вроде такого: «От коронной игры слов осталась одна игра ради игры, новых смыслов она уже не открывает»[48]48
И. Гордон, РИА «Новости https://ria.ru/20130214/922916128.html.
[Закрыть]) вызывают недоумение. Воистину, не наливают нового вина в старые мехи.
Взглянем на еще одну параллель ранних стихов Земфиры с восточной поэзией.
Перекликающийся поэтический образ можем встретить у японского поэта Идзэн Хиросэ[50]50
Идзэн Хиросэ (поэт японской классической школы, XVII–XVIII век).
[Закрыть].
Дрожат у коня на хвосте
Весенние паутинки…
Харчевня в полуденный час.
Несмотря на существенную разницу предметов, окружающих героев, оба описанных состояния схожи. В обоих случаях паутина олицетворяет самые тонкие и хрупкие субстанции, окутывающие душу поэта. Оба героя кажутся невозмутимыми, но на самом деле им неспокойно; они опасаются, что ниточки паутины будут перемещены или повреждены; по крайней мере, они явно не хотели бы этого. Но это не в их власти.
Такие стихи – как отпечатки души на бумаге (хоть они и предназначены для музыки).
Умение пленить воображение слушателя и привести в восторг от полноты сложившегося образа – это и есть поэзия Земфиры Талгатовны Рамазановой.
На этом месте можно было расстаться с данной главой и перейти к следующей, если бы не вопрос о том, почему при явно выраженной способности писать стихи Земфира так скромно называет их «текстами».
В чем причина такого принижения своих поэтических способностей? Скромность? Это приходит в голову первым.
О своей музыке, об аранжировках, о программе в целом Земфира без ложной скромности может отозваться лестно, о стихах – лишь в исключительных случаях («Я написала гениальную песню» – о «Бесконечности», впрочем, быть может, и тут речь лишь о мелодии?).
Неужели читатель может так сильно ошибаться? Восхищенное впечатление от содержания стихов – не результат ли это зачарованности голосом, музыкой?
Нет никакого другого способа проверить это, как читать их так, как читают поэтические сборники.
* * *
* * *
* * *
* * *
Давайте попробуем поподробнее взглянуть на некоторые стихотворные фразы, скажем, на эту:
Про меня им не верь,
Ведь у нас есть Juicy Fruit.
На первый взгляд, звучит забавно и несколько сумбурно. А дальше что?
«Кроме счастья есть зима, простуды, Просто невезенье, в воскресенье Ты же будешь улыбаться И казаться, между прочим, лучше всех…»
В первой строчке чувствуется опасение за разрыв с прошлым, взросление и возможные негативные последствия собственного отрыва от близкого человека. Во второй – обращение к тому общему, что связывало еще в недавнем прошлом и связывает, возможно, сейчас, но уже на расстоянии. На помощь призывается хорошо знакомый обоим радостный вкус. Героиня словно говорит: я все та же, меня привлекают и ассоциируются с радостью те же вещи, что и тогда, когда мы были вместе, когда ты мог прочитать в моих глазах ответ на любой вопрос. Может ли этот мост соединить прошлое и будущее, удержать двух героев вместе? Вряд ли. С одной стороны, лирическая героиня еще очень наивна, но вместе с тем она уже предчувствует опасности взросления. Для верного понимания этих строф необходимо держать в уме личность автора – файтера, идущего к цели, готового ради своих песен поменять один мир на другой (а кто говорил, что личность не берется в расчет при восприятии произведения?).
Вот видите, образ, вызванный двумя короткими строчками Земфиры, возможно «расшифровать» 940 знаками (не считайте автора сумасшедшим, их считал Word), а у поэта этот смысл заложен всего в 48.
Краткость – средство разбудить образное мышление, взбудоражить воображение слушателей, ждущих космического содержания в сжатых формах.
Давайте поподробнее взглянем еще на одну строфу:
Кроме счастья есть зима, простуды,
Просто невезенье, в воскресенье,
Ты же будешь улыбаться
И казаться, между прочим, лучше всех…
Эти слова – попытка бережно примирить себя (друга) с реальностью, вместо того чтобы бодрить и располагать к трате сил на веселье, когда, возможно, полезнее погрустить.
Звезды, розы могут ярко светить, благоухать, потухать, темнеть, но они чего-то стоят, они подчиняются законам природы. То, что с ними происходит, – это естественно, хоть и не всегда радостно. Ненужная проза выступает символом всего поверхностного, пустого, без творческой искры. Того, что может появляться и существовать параллельно с предметами и явлениями, имеющими значение (творчество, песни). Как только пробьет момент истины (в данном случае – ударит мороз), все живое и значимое отреагирует так или иначе. А ненужная проза останется голой и одинокой неодухотворенной сиротой, от которой откажется даже тот, кто ее породил. На месте мороза могло бы быть и наступление весны, но зима – одна из смысловых доминант в творчестве автора.
От мысли о том, что каждую песню Земфиры приходилось бы слушать так, как показано в трех разобранных выше примерах (то есть аналитически), берет оторопь. Вряд ли это сработало бы. Ведь такой подход к творчеству равнозначен попытке уйти от непосредственного восприятия в сторону рассуждений и спорных умозаключений.
В реальности восприятие этих песен происходит, конечно же, иначе. Напрямую. Не разумом – сердцем.
У каждого поклонника свой сет любимых (вокальных) фраз из песен Земфиры: «Я искала Тебя… а когда нашла – с ума сошла», «Мне осталось жить ровно девять слов, а после – Вечное Солнце»; «Душа замирает и слезы наворачиваются, если осознать и прочувствовать»[57]57
В. Фарафонтов, «Земфира – гений», 15.10.2016 // https://farafontov.livejournal.com/2653.html.
[Закрыть].
* * *
* * *
Так почему Земфира упорно отрицает за своими стихами право называться таковыми? Трудно не согласиться с мнением о том, что она – «очень выразительный и емкий поэт»[60]60
М. Захарова. Интернет-портал «Ваш досуг». 08.05.2019 г. // https://www.vashdosug.ru/.
[Закрыть].
Наверно, дело не в качестве текста, а в том, что рождается он сразу в сочетании с музыкой – вокальной строчкой. Их можно разделить, но вместе им органичнее.
Иногда сферы, в которых человек добивается максимального признания, отличаются от тех, в которых ему хотелось бы преуспеть.
У Земфиры Талгатовны Рамазановой с этим все в полном порядке. В первую очередь она музыкант, а слова прикладываются, да какие!
Глава 6. По науке строгой…
В большой электронной библиотеке E-Library содержится ряд исследований феномена поэтического творчества Земфиры. Статьи привлекают внимание к различным аспектам поэтического стиля, при том что «отношение многих исследователей к такому жанру, как рок-поэзия, до сих пор остается неоднозначным». Выделяют такие характеристики этого жанра, как «искренность, исповедальность, отражение не только эпохи, но и личностного пути рок-автора».
Знакомясь с некоторыми академическими работами, сложно избавиться от чувства, которое испытывал бы верующий, слушая рассуждения светского ученого – знатока Священного Писания (возможно, даже атеиста). Однако же поклонник отличается от фаната способностью воспринимать такие суждения спокойно, а порою и не без любопытства.
Хотите верьте, хотите нет, но группой исследователей был произведен анализ 99 «рок-поэтических текстов» автора, в которых насчитано 811 лексем: «428 существительных, 294 глагола, 89 прилагательных»[61]61
Ю. В. Казарин, М. Е. Якимова «Основные параметры авторского словаря Земфиры, 2017.
[Закрыть]. На основе проведенного анализа выявлены доминирующие смыслы поэзии Земфиры. Такими смыслами, приобретающими статус константы, названы любовь и смерть.[62]62
Там же.
[Закрыть]
Годом ранее (2016) другими исследователями проводился контент-анализ текста 44 песен из семи альбомов (каждая вторая песня).
Основными эмоциями, по данным этого исследования, названы печаль (30 %), стыд (18 %) и страдание (16 %).
Отмечается, что
в большинстве случаев творчество Земфиры не направлено в прошлое или будущее, а сосредоточено на настоящем (57 %).
Значительное место в поэтических произведениях занимает тема искусства. При этом чаще всего упоминается музыка (19 %). Именно она наделена в жизни лирического героя огромным значением, например как олицетворение связи между людьми («а звук все то же, что нить»), вспомните подобные места в песнях.
«…Я передала настроение, зафиксировала мое эмоциональное состояние, и – я спокойна».
Ох уж эти исследователи. Но давайте проявим еще чуточку терпения!
Итак, было установлено, что самым популярным временем суток для автора является ночь (28 %) и вечер (15 %). Крайне редко сцены песен происходят днем (всего 4 %). Основным временем года в песнях является зима (67 %).
В другом случае производился анализ отображения темы города. Ей даны следующие интерпретации: «город живет своей жизнью, он может пугать лирического героя, а может помогать ему», он «имеет огромную власть», «часто изображается холодным, серым, мрачным». «Зачем же город ведет двойную игру?», «Чего он хочется добиться от лирического героя?». «Это все происходит не случайно. Город выбрал свою жертву, и сдаваться он не собирается. Ему не нужны герои, которые могут поменять что-то в его жизни»[63]63
Н. А. Шуркалина, А. С. Афанасьев «Образ города в творчестве Земфиры Рамазановой»// Русская рок-поэзия: текст и контекст. 2019. № 19. С. 282–287.
[Закрыть].
Другие исследователи рассматривали экспрессивность лирики Земфиры и в качестве основного ее признака назвали «намеренный пропуск союзов между однородными членами предложения, то есть асиндетон». Прагматический потенциал данного средства состоит, по мнению авторов, «в создании быстрой смены действия»[64]64
Луговская В. М., Норлусенян В. С., там же.
[Закрыть].
Исследователи выделяют и такие экспрессивные средства поэзии Земфиры, как «элиминация глаголов», «апосиопезы» – «намеренный пропуск значимого элемента, позволяющий создать двуплановость восприятия контекста» («Куришь каждые пять…»). Они говорят о недосказанности в строфах как о своеобразном «элиминированном элементе», который слушателю необходимо домыслить, «опираясь на свое ментальное и чувственное восприятие».
Домыслить предлагаемый автором образ или органично воспринять предлагаемую вокальную строку удается не всем.
(«Как, например, прикажете понимать следующий пассаж:
Зная эту особенность поэтических текстов автора, журналист интересовалась у нее: «Насколько для тебя важно быть понятой? Причем правильно понятой?», на что Земфира отвечала: «Вообще не важно. Я передала настроение, зафиксировала мое эмоциональное состояние, и – я спокойна» (2005 г.)[66]66
«Прогулки. Интервью с Земфирой». 14.02.2005 г. // https://www.timeout.ru/msk/feature/413/.
[Закрыть].
Свои люди поймут.
Внимание! Это не конец книги.
Если начало книги вам понравилось, то полную версию можно приобрести у нашего партнёра - распространителя легального контента. Поддержите автора!Правообладателям!
Данное произведение размещено по согласованию с ООО "ЛитРес" (20% исходного текста). Если размещение книги нарушает чьи-либо права, то сообщите об этом.Читателям!
Оплатили, но не знаете что делать дальше?
