Текст книги "Книга о книгах. Критика"

Книга о книгах
Критика
Петр Тушнолобов

© Петр Тушнолобов, 2017

ISBN 978-5-4485-0611-6

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

Правда Виктора Вайнермана

Некий чудак и поныне за правду воюет.

Правда, в речах его правды на ломаный грош.

Чистая правда со временем восторжествует,

Если проделает, то же, что явная ложь.

Владимир Высоцкий

В мае этого года на прилавках книжных магазинов появилась новая книга Заслуженного работника культуры России, профессора Российской академии естествознания, директора литературного музея имени Ф. М. Достоевского Виктора Вайнермана «Азбучные истины». Книга вышла в издательстве «Наследие. Диалог-Сибирь» на 179 страницах с иллюстрациями художника Н. П. Каверзиной тиражом 500 экземпляров.

Хочется отметить прекрасное оформление книги. Балакроновая обложка имеет яркий насыщенный цвет. Оригинальный дизайн сразу выделяет её среди своих собратьев. Текст напечатан на ласкающей глаз белой бумаге. Можно от души поздравить издательство с отличной работой. Дело сделано качественно и на совесть.

Портрет на фоне картины и ниспадающей портьеры говорит о принадлежности автора к миру искусства. Сразу, при беглом знакомстве с книгой, обращают на себя внимание миниатюрные иллюстрации к каждой статье. Каждый рисунок органично переплетён с соответствующей буквой алфавита и словом, на которое начинается статья. Несколько крупных рисунков изображают автора в различных ракурсах и эмоциональных состояниях.

Книга называется «Азбучные истины». Любопытно, что в русском языке слово «истина» имеет единственное и множественное число и означает то, что соответствует действительности, действительное положение вещей. В философии – это верное отражение объективной действительности в сознании человека. В науке положение, утверждение, суждение, установленное наукой, проверенное практикой, опытом. А слово «правда» употребляется обычно в единственном числе. На бытовом уровне эти понятия не различаются, но на духовном есть очень тонкое различие. Истина может быть низкой, а правда нет. Она только одна, так как связана с субъективным миром человека, пространством, где царят духовные ценности: добро, справедливость и красота. За правду человек идёт на костёр. Она тесно связана с личностью человека. Это за правду пошёл на смерть, а потом на каторгу Ф. М. Достоевский. Учёные открывают истины, а праведник хранит в народе правду, порою, ценой своей жизни. За правду убивают и распинают. На шкале нравственных ценностей правда выше, чем истина. Истину открывают, а за правду сражаются. Она отражает неизбывное стремление людей к идеалу. Правда – это субъективное переживание истины.

Смысл названия книги в том, что автор размышляет о понятиях, которые являются для него основополагающими, фундаментальными. Без них человек существовать не может. Виктор Вайнерман размышляет о жизни и смерти, свободе, смысле жизни, совести, любви, красоте, родине, чести, благородстве, интеллигентности и о многом другом. Он сражается с Эдуардом Тополем за влюблённого Фёдора Михайловича и выступает против войны.

У меня сложилось благоприятное впечатление от прочитанного. За короткими статьями сборника чувствуется живая душа писателя, его неравнодушие, страстность, стремление докопаться до истины. Напрасно беспокоился автор, предлагая читать книгу, как словарь: текст легко читается по порядку.

Книга представляет собой единое целое и объединена одним героем. Этот герой – правда Виктора Вайнермана. Текст является художественно-публицистическим. В нём нет единой фабулы, но в отдельных главках автор, с присущей ему образностью, рисует разнообразные сюжетные картины.

Внешняя структура книги представляет собой 33 статьи на все буквы алфавита.

Главный герой книги сам автор. Характер персонажа раскрывается по всем правилам художественной литературы. Здесь и портрет, и характеристика непростых переживаний, и речь в монологах и диалогах, и внутренняя и несобственно-прямая речь, и события, происходящие с автором, и пейзаж, и поступки, и интерьер, и отношение к общественным явлениям областного и российского масштаба, и взаимоотношения с другими персонажами произведения. Текст написан от первого лица, и это придаёт ему исповедальную интонацию. Автор пытается гармонизировать своего героя с остальными персонажами. И это ему удаётся: нет ощущения, что он на первом плане, но нет и такого, что он на задворках. Несомненно, в этом смысле, Виктору удалось пройти между Сциллой и Харибдой.

Последовательность расположения событий диктуется несколькими соображениями. Во-первых, автор использует жесткую структуру формально заданного каркаса (строго определённое количество коротких статей, художественно-публицистическая манера, работы пишутся для газеты). Во-вторых, автор свободен в выборе тем, так как на любую букву может написать какую угодно статью, лишь формально связав её с первой буквой начальной фразы. Начинается разговор с почти гамлетовского вопроса. Автор пытается ответить на главный вопрос, который его мучает: «Как жить?». Завершается книга главой о языке самовыражения, то есть о форме. Книга имеет кольцевую структуру: содержание и форма – это альфа и омега литературного творчества. В-третьих, был какой – то внутренний барометр, который указывал автору последовательность текстов. И, наконец, в-четвёртых, вся та же производственная необходимость сдавать статьи строго по плану газеты.

На первый план автор выдвигает нравственные проблемы, которые он видит в обыденных житейских ситуациях. Герой этого художественно-публицистического романа хочет оставить след на этой земле и прожить жизнь красиво, благородно и честно.

Мы живём в непростое время – в эпоху перемен. Целое поколение людей искусства оказалось ненужным новому государству. Автор поднимает очень сложные проблемы важности культуры и искусства, их основополагающей роли в жизни общества. К сожалению, власть пока только декларирует свою приверженность к этим мыслям, но в действительности ничего не делает. Сборник статей – своеобразное напоминание о вечных истинах и незыблемых ценностях, на которых покоится человеческое общество. Это очевидно для человека имеющего духовное зрение, но совсем неявно для политиков и управленцев. Книга злободневна и одновременно обращена в прошлое и будущее. И это понятно, так как правда всегда актуальна.

«Азбучные истины» написаны живым, образным языком и легко читаются. Авторский стиль сочетает элементы публицистики, художественности и научности.

Автор рисует точный, яркий и живой портрет нашего современника, человека думающего, ищущего, страдающего, мучающегося, но твёрдо идущего по своему Пути.

Книга Виктора Вайнермана – великолепный подарок всем любителям литературы и искусства. Она займёт достойное место в ряду литературно-художественных изданий нашего города.

Когда Вы возьмёте в руки маленький красный томик с золотым тиснением, обратите внимание на глаза автора и Ф. М. Достоевского. Вы увидите один и тот же взгляд человека, в котором отражается бессмертное борение человеческого Духа.

* * *

Пока я писал рецензию на книгу «Азбучные истины», вышла новая работа Виктора Вайнермана «Зеркала». Это его первый опыт художественного творчества. Если попытаться перевести метафорическое название и иллюстрации Марка Шагала, то получится, что это книга о людях, вглядываясь в которых, мы лучше видим и познаём себя.

Особенно мне понравились первые шесть рассказов. «Первая смородина» завораживает удивительным лиризмом и нежностью. Рассказ «Приехали» оставляет глубокое впечатление проникновением во внутренний мир фронтовика. Повесть «Защита» поднимает очень важную проблему одиночества и беззащитности человека перед этим безумным миром. «Я ненавижу зеркала!» вызывает шоковое впечатление от мастерского владения кинематографическим, сценарным способом воздействия на читателя. «Музыка» погружает читателя в глубины человеческого творчества, тесно связанные с его личной жизнью. «Бегущая строка» – сильный и честный рассказ о быстротекущей жизни и кризисе среднего возраста. Автор пробует себя и в жанре иронических миниатюр (цикл «Быть Сидоровым»).

В целом в «Зеркалах» Виктор продолжает внимательно всматриваться в людей, а значит и в себя. В книге есть как сюжетная, так и бессюжетная проза.

Внешняя структура книги делится на три части: рассказы, иронические миниатюры и стихи. Единство тексту придаёт динамика авторской интонации: вначале серьёзная и порой трагическая, затем насмешливая, а в конце спокойная, рассудительная и мудрая.

Автор не гонится за дешёвой сиюминутностью, а размышляет о вечных вопросах жизни и смерти, любви и ненависти, культуре и её эрзацах.

Художественные средства всякий раз подстраиваются под содержание текста. В языковых конструкциях чувствуется определённый стержень, который базируется на лучших классических традициях.

Стиль писателя завораживает, порою оглушает, иногда погружает в самые дальние уголки подсознания.

Закрыв книгу, ещё долго остаёшься с персонажами: Данилычем, Игорем, Кирилловым, Олей, Ивашкиным, Шуриком… Характеры героев раскрываются, в основном, в монологическом ключе, но иногда автору удаётся показать ситуацию объёмно, через несколько сознаний. Это свидетельствует о движении писателя к полифонии.

Я всматриваюсь в «Часы» на обложке книги и думаю о том, что Виктор Вайнерман, накануне своего юбилея, сделал ещё один шаг в своём развитии: от художественной публицистики к настоящей художественной литературе.

Живой родник

Природа-мать, когда б таких людей

Ты иногда не посылала миру,

Заглохла б нива жизни.

Н. А. Некрасов

Дегтярёв А. А. Зазимок: Короткие новеллы. – Омск: ООО «Издательский дом «Наука», 2005. – 91с., илл.

Зазимок – это первый снег и заморозки. В названии книги слышится холодная поступь зимы. С другой стороны, представляется уютный замок, в котором, сидя у камина, усталые путники ведут неспешную беседу. Весна, лето, осень, зима жизни. Что там за нею?

Мне «вечным холодом и льдом сковало грудь

От страха жить и от предчувствия кончины».

Первые морозы – это переход природы в последнюю фазу цикла. То же самое происходит и у людей. Хорошо, если все земные дела завершены, а если «не всё ещё прибрано на участке, не вскопаны несколько грядок…». Зазимок – это ещё и момент перехода из одного состояния в другое. Смерть и рождение – вечная тема искусства.

На обложке зимний лес, укутанный пушистой шубой, и колея в снегу.

Эй, вы, задние, делай, как я —

Это значит – не следуй за мной.

Ни к чему вам моя колея,

Поезжайте своей колеёй.

Удивительна внимательность, наблюдательность и чуткость автора. Он видит то, чего, обычно, не замечает большинство людей. Это берёзка в саду, щенок, грачонок, саранки, горихвостка, беспородный пёс Стёплик, слепая девочка, жаворонки, чёрный пудель, сорока, радоновый камень, огонь, таджикский мальчик, ронжа, чайки, свиристели, паук-крестовик, бабочка, барсук, солнечный лучик, голубь, божья коровка, снежинка, игрушечный самолётик.

Писатель по-особому относится к мелочам, подробностям и деталям. Однако за простыми, незамысловатыми строчками о том, что нас окружает в быту, вдруг встают философско-религиозные обобщения и мировоззренческие откровения.

Новеллы передают богатую палитру чувств рассказчика. Это благодарность природе, вина перед ней, тревога и озабоченность, чувство долга, печаль, жалость и грусть. Всё это передано на фоне воспоминаний о детстве, юности и зрелости.

Главные ценности для Александра Дегтярёва: душа, свобода, любовь и язык. Незримо в книге присутствуют классики мировой литературы и суфийские мудрецы.

Повествователь не перестаёт удивляться величию и чуду природы.

Герой новеллы «Чёрная роза» исследует свои корни. Его дед талантливый кузнец, трудяга, был раскулачен и сам, в знак протеста, ушёл из жизни.

«Зазимок» несёт в себе жизнеутверждающий потенциал, живую воду любви, которая необходима нашим современникам и потомкам, чтобы проснуться от нравственно сна.

Текст состоит из новелл и сказок. Предисловие тепло, проникновенно и страстно написано писателем Александром Плетнёвым. События в новеллах происходят то в Сибири, то на озере Иссык-Куль, то в поморском селе Лявля, то в старинном селе Листвягове.

Не зря разделы предварены отрывками из стихов Ф. И. Тютчева и С. А. Есенина, проникновенно писавших о природе, Земле и человеке. В сказке «Недотрога» весьма символична снежная башня в виде колокола, который звонил на весь мир и призывал людей на добрые дела и поступки.

В двух разделах двадцать четыре новеллы и две сказки. Сюжеты кинематографичны. Писатель то приближает камеру своего внимания и показывает каплю росы, божью коровку и дождевого червя, то удаляет её, и мы видим прошлое, настоящее, будущее и Землю с высоты птичьего полёта. Тогда с нами говорит Вечность, Время, Молитва, Данте и Ходжа Насреддин. На среднем плане изображаются птицы, животные, цветы, деревья и люди в круговерти обыденной жизни.

Это повествование о единстве всего сущего. В книге представлен и социальный аспект: развал Союза, взаимоотношения людей, национальные, религиозные и экологические проблемы. Как они трактуются автором? Он утверждает, что на уровне культуры мы все едины. Он прав и с ним трудно не согласиться. Непростые взаимоотношения у персонажа новеллы «Паломник» с религией. Это движение к Богу, молитва, попытка спасти Христа и позднее прозрение. В рассказе «Камикадзе» природа мстит людям и технике за бездушное отношение к ней.

Замечателен язык: свежий, живой, яркий, образный. Вот как художник необычно использует развёрнутые сравнения: «Огонь-проныра, словно опытный любовник, сначала нежно лепечет чепуху о верности, а затем грубо обнимает жертву розовыми крыльями и уносит её через печную трубу к звёздам» («Сполохи»). Или, например, в новелле «Свиристели»: «Но самая большая радость – первая прилётная птица. Это как первая робкая улыбка человека после затяжной болезни». Солнечный лучик для него, «словно шаловливый котёнок повалялся в золе» («Миг бытия»).

Мастерски использует А. А. Дегтярёв метафоры: дождевые червяки – сочные сосиски для ронжи («Ронжа»); хорошо «утонувшее в снегах Время».

«Залысины проталин» одним штрихом рисуют картину весны. А что вытворяет осень в новелле, давшей название сборнику! «Осень тревожно металась по саду, задиристо ворошила сонные кусты смородины, хваталась, теряя равновесие, за голые ветки яблонь и падала на колючий крыжовник, вскрикивая от боли («Зазимок»).

Автор пишет кратко, экономно, но ёмко и содержательно. Это стиль, которому можно только позавидовать. При чтении вспоминаются произведения М. Пришвина, К. Паустовского, Т. Белозёрова.

У писателя тонкий, незлобивый юмор («Сорока-воровка). Удивительна интонация книги: всё живое и камни, и деревья, и огонь, и животные и птицы. Всё имеет душу и проживает свою жизнь.

Образ автора возникает мгновенно из одной строки, в которой говорится о скорбно заколоченных окнах и неприкаянности собственной души.

Эта книга – свидетельство рождения нового этапа в жизни писателя. Произведение художественного творчества всегда диалог со Временем. И новая книга А. А. Дегтярева подтверждает эту мысль.

Слухи о гибели литературы оказались сильно преувеличены. Не оскудела ещё русская земля литературными талантами!

Зверские игры детей, или Детство человечества

Все великие полководцы

пытались завоевать мир

при помощи армии, но неудачно.

И только Он со своего креста

сумел завоевать мир

без всяких армий, одной любовью

Наполеон

Тоби Литт Песни мёртвых детей. Роман. – Пер с англ. – М.: «Фантом Пресс», 2005. – 544 с. (Серия «Зебра»)

Дети в книге Тоби Литта душевно мертвы, хотя двое, в конце романа, остаются телесно живы. Один умирает от неизвестной болезни. Другой становится убийцей и самоубийцей. Ещё двое сходят с ума. Что поют эти дети? Они исполняют песню войны. Неживое может думать только о потустороннем. Мёртвое стремится сделать всё вокруг подобным себе. Кто сделал их такими? Мир, общество, взрослые… Автор не приемлет этот мир. Это негативное отношение выражается в четырех плачах – песнях. Это бодрые жалобы на жизнь, попытки выжить в этом бездушном мире, порою, ценой гибели тела.

Впечатления от текста очень неоднозначные. Книга читалась трудно и долго. Мне кажется, автор не вышел ещё из стадии, когда писатель с помощью творчества помогает себе в решении внутренних проблем. Форма не вызывает нареканий. Хороши подробности и детали. Интересна общая структура и схема книги. Однако, моя общая оценка не простирается далее пяти баллов по десятибалльной шкале. Главная беда книги в том, что она не возвышает дух, а просто бьёт по нервам.

В книге описана жизнь четырёх друзей в деревне Эмплвик и трагические события, связанные с убийством родных Мэтью и самоубийством Эндрю. Жестокость лучшего отца убивает его сына. Варварство мира делает палачом отца Эндрю. Это мир, в котором каждый стремится стать первым, место колясочных гонок и крысиных бегов. А книга – Тимур и его команда наоборот.

Посвящение, карта, архивы, рассказы от первого лица настраивают читателя на подлинность событий. Англичане живут в страхе перед ядерной войной. Эта боязнь отражается на подростках, которые под руководством отца Эндрю участвуют в жестокой военной игре. Действие в романе начинается со случайного падения Мэтью с дерева во время колясочных гонок. Далее в тексте будет много событий: испытания, пожар, кражи, драки, пытки, убийства, самоубийство. Кульминацией является убийство Миранды и стариков. Это столкновение ни в чём не повинных людей (ребёнка и стариков) с хищной, наглой, безжалостной машиной для убийства. Эндрю убивает не только всё живое, но и себя. Во второй тринадцатой главе на сцене появляются «фашисты» и начинают допрашивать Пола и Питера. Конечно, это всё рисует их воспалённое военными игрищами воображение.

В книге четыре части. Эпизоды представлены с разных точек зрения. Это создаёт многоголосие, полифонию и голографическое изображение событий. В первой части мы по очереди встречаемся со всеми персонажами: Мэтью, Эндрю, Полом и Питером. Каждому из них посвящена отдельная глава. Вторая часть «Осень» структурно повторяет первую. В третьей и четвёртой по три главы. При этом тринадцатая глава повторяется дважды. Весна в Эмплвике так и не наступила… Две тринадцатых главы намёк на чёртову дюжину. Человечество остановилось в развитии на тринадцати годах.

В книге создан образ подростка – человечества. Автору удаётся нарисовать мальчишек, которые в совокупности представляют особое, обобщенное изображение отрочества. Тоби Литт поднимает проблему лицемерия и лжи взрослых, которая, как ржа железо, разъедает мир детей. Особенно остро в книге представлена тематика существования зла и насилия, их постоянная воспроизводимость в нашей жизни. Читателю зримо показан механизм их дублицирования. Писатель глубоко проникает в подростковую психологию. Он затрагивает целый спектр тем: война и детство, старость и зрелость, убийство и предательство, мужество и лидерство, борьба за власть и подростковая жестокость, героизм и смерть. Тоби Литт вопрошает: почему мы так жестоки?

Перевод текста мне не понравился. Хотя, наверное, молодёжный сленг в тексте оправдан.

В книге изображены яркие характеры подростков. Более скромными красками рисуются девочки Миранда и Триша. У ребят всё делится на чёрное и белое, на добро и зло, на правильно и неправильно. Даже отцы: лучший отец у Эндрю и худший у Пола. Интересна трактовка глубинной сущности отцовства. Это наказание…

Колясочная гонка и падение Мэтью с дерева символичны. Это бесконечная карусель, в которую включены взрослые. А в это время с нашими детьми что-то происходит, и мы не всегда готовы прийти к ним на помощь.

Садистское отношение отца к Эндрю породило в нём сверхжестокость ко всему живому. Это выливается в убийствах птиц, животных, людей и самоубийстве. Отец тоже, по сути, подросток, только внешне кажущийся взрослым. У него ужасная любовь. Это страсть палача к жертве. Он – антикоммунист, неформальный вожак волчьей стаи (серый кардинал). Цемент, которым сплачивается команда в единое целое – ложь!

Отец Эндрю заставляет подростков совершать преступление, упаковывая его в форму военно-шпионской игры. Подростки воруют для него бревно. Противоположность лучшего отца – отец Пола (долбанутый коммуняка). Он – ярый член движения за ядерное разоружение. Пол ненавидит отца за отсутствие силы. Роман изображает два типа отцов: садист – насильник и человек, который не навязывает другим свои принципы, даже детям. При этом одного любят, другого ненавидят.

Мировоззрение ребят предельно просто. Жизнь – это война. Мир меняется не к лучшему, а к худшему. Детям скучно, так как у них избыток энергии, а выплеснуть её в обычной жизни некуда. Они испытывают сильные, мощные, энергичные чувства: ненависть, злость, месть, агрессию, но умело маскируют, скрывают это. Дети готовятся к войне ради тех, кто рядом. В книге озвучиваются Дарвиновские идеи приспособления. Неприспособленные вымирают, как мамонты.

Скажи мне, что ты любишь, и я скажу тебе, кто ты. Любимые дела Эндрю: подчиняться отцу и убивать животных.

Когда Мэтью умер, он стал счастливым и спокойным. Счастье и покой возможны только для мертвеца. Мэтью ненавидел Бога (жизнь), и Бог отнял у него её. Родители на самом деле не переносят друг друга, а изображают соседскую любовь. Священник на похоронах врёт о Боге и Мэтью. У команды тотальное недоверие ко всем. Одно из её правил: «Жить, чтобы убивать, убивать чтобы жить».

Операция «Вымирание» направлена против бабушки и дедушки Мэтью (Динозавров). Детки расставляют ловушки по всем правилам работы спецслужб. Эндрю крадёт фотоальбом у Динозавров. Чтобы уничтожить, надо ударить в то, что дорого, сделать человека несчастным. А несчастные не хотят жить.

Драки Пола и Эндрю – борьба за власть. Одно из наиболее кровавых сражений происходит из-за Миранды. Эндрю ломает палец Миранде. Пол и Питер ломают ему нос и рёбра. Все войны в этом мире происходят из-за женщин.

Объективно нам показан самый настоящий гадюшник. Однако автор выстраивает текст так, что в этой деревне мы должны увидеть весь мир. Не случайна здесь карта, четыре стороны света и четыре семейства. Возникает аллюзия с Кастанедианским делением женщин на типы в соответствии со сторонами света. Перед нами четыре семьи, три поколения и остальной мир, представленный жителями, полицией, школой, русскими и немцами.

Автор почти никак не выражает своего отношения к происходящему, своих симпатий и антипатий. Показанная в романе трагедия позволяет выпукло показать характеры героев. Мэтью умирает от болезни из-за беспечности родных. Питер проявляет себя, когда спасает архивы от пожара. Характеры Пола и Эндрю выявляются в их борьбе за власть.

С точки зрения формы роман сделан качественно. Автор использует все три формы психологизма: прямую, косвенную и обобщённо-назывную. Главная мысль писателя проста – этот безумный мир уродует и убивает детей. Книга отражает общечеловеческую идею о порождении жестокости жестокостью.

Тоби Литт предпринимает героическую попытку завоевать читателя при помощи формы. Однако, путь к сердцу человека лежит через чувство, которое возникает от соприкосновения с единством формы и содержания. А для этого одного профессионализма мало. Надо просто уметь любить.