Электронная библиотека » Род Джадкинс » » онлайн чтение - страница 4


  • Текст добавлен: 18 декабря 2023, 19:28


Автор книги: Род Джадкинс


Жанр: Личностный рост, Книги по психологии


Возрастные ограничения: +16

сообщить о неприемлемом содержимом

Текущая страница: 4 (всего у книги 21 страниц) [доступный отрывок для чтения: 6 страниц]

Шрифт:
- 100% +

Полюбите то, что ненавидят другие

Когда преподаватели Йельского университета Дениз Скотт-Браун и Роберт Вентури впервые попали в казино в Лас-Вегасе в 1968 году, оба профессора почувствовали себя не в своей тарелке среди высоких вращающихся витрин с часами Rolex, ботинок из крокодиловой кожи и лиц, покрытых оранжевым искусственным загаром. Скотт-Браун и Вентури приехали делать ставки. Их метод принес им огромный успех, но он может подойти и вам.

Для большинства проектов требуются предварительные исследования. Ищите в обычных местах, книгах, интернете и музеях, и вы найдете типовые ответы. Но как провести креативное исследование? Исследование вживую – это наблюдение в реальной жизни. Ищите в необычных местах, и найдете неожиданные источники вдохновения. Профессора архитектуры приехали в казино за новыми идеями, и вы удивитесь тому, что они нашли и как использовали это для своего карьерного роста.

В 1960-х студенты изучали принципы архитектуры, преклоняясь перед Людвигом Мисом ван дер Роэ, Вальтером Гропиусом и их последователями. Строгие правила модернизма гласили: никаких украшений; у всего должна быть своя функция; никаких цветов, кроме серого и белого.

Конструкции должны иметь чистые и лаконичные геометрические формы, например прямоугольные. Единственными одобряемыми материалами были железобетон и сталь. Мис ван дер Роэ ненавидел, когда жители спроектированных им домов вешают разноцветные шторы и раздвигают их на разную ширину, поэтому устанавливал жалюзи, которые работали только в трех положениях: полностью открытые, наполовину опущенные или полностью опущенные. Людям не нравилось жить в модернистских домах, но у них не было выбора.

Лас-Вегас был тем местом, которое архитекторы-модернисты презирали всеми фибрами души. Они считали его адом на земле, кладбищем эстетики модернизма – беспорядочное нагромождение пестрящих рекламой зданий казино и баров, облепленных со всех сторон видеоэкранами с мелькающими картинками, вульгарными украшениями и мигающими неоновыми вывесками. Умопомрачительные красотки! Казино! Баснословные выигрыши! Время шоу! Мгновенное обогащение! Выиграй миллион! Город греха был весь пропитан гедонизмом, замешанным на швырянии деньгами и сладком вкусе неограниченной свободы. Все в нем оскорбляло и нарушало академические и интеллектуальные ценности среднего класса.

Вентури и Скотт-Браун решили позлить модернистов, предложив будущим архитекторам изучить Лас-Вегас. В духе азарта они сыграли в игру «Держу пари, мне может понравиться что-то хуже того, что нравится тебе» и назвали ее «Карусель любви и ненависти». Возможность отбросить официально признанный хороший вкус и намеренно полюбить кричащий шик дарила ощущение свободы, и пара архитекторов открыла для себя неожиданную прелесть в запретных джунглях хаотичных зданий скверного дизайна. Вентури объяснил свои идеи в успешной книге «Уроки Лас-Вегаса». Он наполнил энергией аскетичный мир философии архитектуры, открыв целый спектр новых возможностей, и выступил против принципов модернизма, которые стали казаться ему стерильными и безжизненными. Вентури провозгласил знаменитый принцип «меньше – это скука», перефразировав высказывание лишенного чувства юмора Миса ван дер Роэ «меньше значит больше». Внезапно все стало возможным. Здания могли сочетать в себе популярные стили – от греческого и римского до любого другого. Вентури воевал против хорошего вкуса, поскольку тот диктовал ограничивающие правила, и вошел в историю архитектуры как основоположник движения постмодернизма. Да здравствует Лас-Вегас!


Меньше – это скука


Больше – это…


Игра Вентури и Скотт-Браун «Держу пари, мне может понравиться что-то хуже того, что нравится тебе» привела к потрясающим новым озарениям и идеям. В эту игру и вам следует играть каждый день, чтобы ставить под сомнение общепринятые стандарты и видеть ценность в немодном и высмеиваемом. Речь о том, чтобы пересматривать правила, которыми мы руководствуемся в своей сфере деятельности. Вентури понимал, что в основе модернистской архитектуры лежало благое намерение создать утопическое общество, но в результате получились скучные пуританские здания из стекла и бетона. Мис ван дер Роэ считал, что каждый должен жить суровой, строго регламентированной жизнью, поэтому проектировал свои здания и интерьеры с аскетизмом. «Нет ни одной причины, почему собор не может быть построен по тем же архитектурным стандартам, что и гараж», – говорил Мис. Он создал капеллу Иллинойсского технологического института, прозванную «Божьей коробкой», которую с таким же успехом можно было бы использовать как гараж или склад. Не бойтесь полюбить то, что ненавидят все остальные, это откроет двери вашему разуму.

Сказочный дом художника Грейсона Перри, получивший название «Дом для Эссекса», представляет собой роскошное и глубокомысленное воплощение идеи Вентури о смешении разных стилей и смыслов. Это демонстрация того, как здорово работать без ограничивающих правил и условностей, сковывающих ваш разум, – наполненная эмоциями смесь финской церкви, буддийской часовни и пряничного домика. Дом облицован разноцветной плиткой с изображением сцен из жизни выдуманной жительницы Эссекса по имени Джули и весь покрыт маленькими скульптурами, изображающими языческие символы плодородия. Он пользуется неимоверной популярностью.

Стивен Тайлер играет в странную игру под названием «Не бойся провала». Раз в неделю он устраивает встречи участников своей рок-группы Aerosmith, во время которых каждый должен поделиться идеей, которую считает стыдной и ужасной. Обычно таковой она и оказывается, но время от времени этот метод порождает настоящие хиты. Начиная с чего-то неловкого, Тайлер освобождает свою группу от сковывающих ограничений. После этого каждая следующая идея кажется лучше предыдущей. Работая со своими студентами или выполняя роль консультанта, я всегда начинаю с того, что даю людям преодолеть свой страх опозориться.

Дизайнер Мэри Куант однажды сказала: «Хороший вкус – это смерть, а вульгарность – жизнь». Хороший вкус ограничивает, мнение других не дает вам двигаться вперед. Если вы готовы принять плохой вкус, вы готовы раскрепоститься. Хороший вкус делает вас рабом чужого мнения: зависимость от чьего-либо одобрения загоняет вас в тюрьму, и если вы не проявите осторожность, то так и будете плясать под чужую дудку. Великий художник, представитель поп-арта Рой Лихтенштейн говорил, что рисует преувеличенные детали популярных низкопробных комиксов, чтобы позлить официально признанных художников. Джефф Кунс превращал бросовые туристические сувениры в массивные скульптуры, чтобы заставить сливки мира искусства внимательно присмотреться к мусору, которого они чурались. Джеймс Дайсон, Илон Маск, Ричард Брэнсон и другие предприниматели-новаторы отличаются от других людей своим пренебрежительным отношением к стандартным ценностям. Это отношение развязывает им руки. Им нет необходимости переживать, посчитают ли другие их работу изысканной или высококлассной. Будьте готовы к вульгарности. Использование того, что все вокруг отвергают как ничего не стоящий мусор, ведет к обрушению иерархической структуры и ставит под сомнение устоявшиеся ценности. Хорошо, если вы нравитесь другим, но важно не впасть в зависимость от их одобрения.


1. Сыграйте в игру «Держу пари, мне может понравиться что-то хуже того, что нравится тебе». Сойдите с пути, проторенного элитой вашей отрасли, и вы окажетесь на неизведанной территории. Ищите вдохновения в объектах шуток и насмешек, потому что над ними шутят и насмехаются. Открывайте для себя их недооцененные качества и подчеркивайте их ценность.

2. Следите за своим избирательным мышлением. Все мы автоматически одобряем одни ценности и пренебрегаем другими. Мы обнаруживаем, что верим в традиционные ценности, не имеющие доказательств. Может ли то, что «портит» что-то, быть одновременно его преимуществом? Пересмотрите и проанализируйте свои представления о том, что вы считаете «плохим».

3. Если найдете «что-то хуже», изучите «хужесть» этого. Погрузитесь в это, насладитесь свободой исследовать то, над чем насмехаются другие, и оцените ее по достоинству.

Станьте первым в будущем

Вы зациклены на какой-то идее? Двигайтесь в будущее, черпая идеи из прошлого. Никаких проблем с авторским правом! Найдите какого-нибудь деятеля из прошлого, с которым вы себя отождествляете, чья работа оказалась значимой. Примерьте на себя его роль и переделайте его работу с учетом современных реалий.

В течение многих десятилетий Голливуд снимал шаблонные гангстерские фильмы с постановочными и тщательно выверенными сценами боя. Один безвестный кинорежиссер захотел, чтобы его малобюджетный гангстерский фильм получился жестким и реалистичным, и поэтому решил обратиться к работам художника XVII века Караваджо. В те времена каноны живописи требовали изображать святых и апостолов неземными эфирными существами, даже если они были бедными плотниками, рыбаками, сборщиками податей и разбойниками, которым пришлось в жизни нелегко, но они сумели возвыситься над своими невзгодами. Вместо того чтобы приглашать профессиональных натурщиков, Караваджо просил позировать ему мелких воришек и проституток. Он не скрывал почерневших от грязи ногтей и нечистых ног своих «моделей». На полотнах вроде «Призвания апостола Матфея» библейская история выглядела удивительно реалистичной и неприукрашенной. Подобный реализм привел в ярость Католическую церковь, но публика впервые поверила в существование таких персонажей.

Молодого режиссера звали Мартин Скорсезе, и он скопировал стиль Караваджо в своем фильме «Злые улицы». Как он потом признался, сцена в баре была «копией “Призвания апостола Матфея”, но перенесенной в Нью-Йорк. Люди с улицы оказались действительно кстати в моих фильмах, как в свое время на картинах [Караваджо]». В ходе работы над фильмом Скорсезе придерживался реалистического подхода Караваджо, приглашая сниматься никому не известных актеров, например Роберта Де Ниро и Харви Кейтеля, лица которых не успели приесться зрителю. Боевые сцены выглядели натуралистично, потому что не были спланированы и срежиссированы голливудскими постановщиками драк. Оператор вел съемку в стиле документалистики, держа камеру в руке и перепрыгивая через мебель, потому что не имел ни малейшего представления о том, куда переместятся актеры в пылу драки. Ему удалось снять дикий непредсказуемый экшн. Когда один из персонажей, пошатываясь, бродил во время вечеринки, Скорсезе подчеркнул ощущение потери равновесия, прикрепив камеру к голове самого актера.

Персонажи фильма дерзили друг другу, как реальные люди в настоящих разговорах. Персонажи Караваджо выписаны на фоне резких контрастов тьмы и света, и Скорсезе скопировал этот эффект, чтобы подчеркнуть маргинальную драму подворотен. «Я ни секунды не сомневался в том, что это можно перенести на экран благодаря контрастному распределению света и тени», – сказал Скорсезе. Если бы Караваджо дожил до 1970-х годов, он бы сам снял «Злые улицы». Скорсезе перенял не только стиль Караваджо, но и его намерения – действовать настолько естественно, насколько это возможно. Зрители были ошеломлены суровой и грубой реальностью такой действительно оригинальной формы съемки. В 1973 году фильм показался по-настоящему новым и свежим, его ждал мгновенный успех.

Все поймут, кого вы копируете, если объектом подражания станет новейшая сенсация в вашей сфере деятельности. Большинство кинематографистов творят под влиянием фильма, вышедшего на экраны полгода назад, или какой-нибудь передачи, которая шла вчера вечером по телевизору, или того, что происходит на платформе Netflix или в музыкальном видеоклипе на YouTube. Но лучше черпать из источника, о котором все давно забыли, хоть он и был велик в свое время. Если бы Скорсезе подражал, скажем, Орсону Уэллсу или Брайану Де Пальме, мы сразу узнали бы стиль. Он опирался на работы другого художника, но кинокритики и зрители не знали, о ком речь.



1. А у вас есть свой Караваджо? Если вы хотите поразить свою аудиторию радикальной и свежей новой идеей, о которой никто еще не слышал, ищите в национальной галерее, в классической музыке или в средневековом романе, и никто не догадается, откуда вы это взяли. Ищите работу, которая находит живой отклик в вашей душе. Если что-то продержалось сотни лет, значит, в нем есть непреходящая ценность. Берите блестящие, но забытые идеи из прошлого и превращайте их в новые и актуальные.

2. Сумейте передать неподвластное времени качество, присущее Караваджо, или кого вы там выберете, и ваша работа долго будет популярной. Работа Караваджо популярна и по сей день, потому что улавливает суть человеческого бытия. Неувядающий успех Гарри Поттера, Тинтина или «Звездных войн» зиждется на вечных темах героических мифов.

3. Если вместо любых композиций из современных чартов музыкант отдаст предпочтение темам, которые использовал Моцарт, он сумеет создать нечто современное, революционное и смелое, как музыка Моцарта, и такое же неподвластное времени. Спросите себя, будет ли то, чем вы сейчас занимаетесь, актуально через десять лет.

Гиперфокус среди отвлекающих факторов

Хаос современной жизни отвлекает наше внимание. Писательница Линда Стоун была директором компании Apple, проводила исследования для Microsoft и ввела термин «постоянное частичное внимание» (англ. continuous partial attention, CPA).

Наше внимание нацелено на все и в любое время. Наш взгляд мечется вокруг, но никогда не останавливается на чем-то конкретном. Современная культура сбивает нас с курса, бомбардируя быстрыми и короткими ударами информации. Гиперфокус, в свою очередь, заставляет придерживаться оптимального курса действий.

Суть гиперфокуса заключается в следующем: вы замечаете, что происходит вокруг, и решаете, чтó заслуживает вашего внимания. Наш фокус – это источник силы, если мы направляем его в надлежащее русло, или слабости, если мы выбираем неверное направление. Нужна самодисциплина, чтобы фильтровать огромные массивы информации вокруг нас, но ваше внимание – это ценный ресурс. Пусть другие легко отвлекаются, но для того, чтобы добиться выдающихся результатов, вы должны фокусироваться только на самом главном.

Отличительной чертой всех великих художников, от Констебла до Уорхола, была способность концентрировать неослабевающее внимание на том, что имеет значение. Такие великие писатели, как Хемингуэй и Вирджиния Вулф, развили в себе способность к гиперфокусу, постоянно наблюдая за всеми людьми и событиями вокруг и делая пометки. Музыканты Леди Гага и Бьорк подмечают и собирают звуки улиц. Их переключатель постоянно повернут на «вкл.». Они все время наблюдают и ищут.

Многие годы игроки футбольной команды Мэрилендского университета носили плотные рубашки под формой во время игр, и эти рубашки быстро пропитывались по́том. Один игрок, Кевин Планк, увидел в этом проблему и сфокусировал внимание на создании специальной поддевки, которая оставалась бы сухой даже во время самых напряженных игр. Получилось настолько эффективно, что другие игроки тоже захотели себе такую, а потом молва пошла еще дальше. Он начал массовое производство и в 1997 году объездил все Восточное побережье, торгуя с машины. Планк назвал свою компанию Under Armour. Последний раз, когда я смотрел, годовой доход его предприятия составлял 4 миллиарда долларов. Когда Планк заметил проблеск потенциала в Under Armour, он решил направить свое внимание на развитие бизнеса. Ничто не могло отвлечь его. Гиперфокус требует, чтобы вы лишили себя телевизора, досуга, вечеринок и всего, что не способствует развитию вашего проекта.

Есть такая поговорка: «Делу время, потехе час». Но для успешных художников, ученых и предпринимателей работа – такая же потеха. Для них нет ничего радостнее, чем работать над своим проектом.

Направляйте свое внимание, как объектив камеры, на то, что важно, а потом наводите четкий фокус. Ваш самый мощный ресурс – это ваша концентрация, но большинство из нас распыляют его на чепуху. Благодаря фокусу вы добьетесь результата и почувствуете внутреннее удовлетворение.

В 2002 году отец Бернард Маккой не смог найти дешевых чернил для картриджа своего принтера. Он обнаружил, что можно купить пигмент у поставщиков и самому заполнить картридж. Так почему бы не делать это для других? В перерывах между григорианским пением в монастыре цистерцианского аббатства, расположенного в округе Монро, штат Висконсин, вместе с другими братьями он занялся заполнением картриджей чернилами. Вскоре компания LaserMonks Inc. начала зарабатывать сотни тысяч долларов на свои благотворительные цели. Решение проблемы – это важный атрибут, но умение находить проблемы, требующие решения, – это еще более ценный талант, который стоит в себе развить. Это навык, который требует от вас постоянно быть настороже в поисках новых возможностей. Неудивительно, что Маккой был монахом: он привык отсекать внешние раздражители и использовать ментальные практики для достижения более высокой концентрации. Способность игнорировать шум современного мира помогла ему сфокусироваться.



Гиперфокус – это искусство удержания внимания. Требуется самодисциплина, чтобы игнорировать шум и напряженно всматриваться в то, что делаешь. Решая проблемы каждый день, мы можем не замечать их значимости. Крошечные проблемы часто решаются масштабными методами, а гиперфокус позволяет увидеть возможности в мелких деталях, которые упустили другие.

Оглядевшись вокруг, вы можете подумать, что ничего необычного не происходит. Но это не так. Когда вы берете камеру и начинаете фотографировать, вы лучше осознаёте, что происходит вокруг. Вы подмечаете то, на что обычно не обращаете внимания. В основу книги Ника Кейва «Песня рвотного пакета» (The Sick Bag Song) легли полеты на самолетах во время гастролей по США. С камерой в руках вы сканируете мир на предмет удивительных вещей – людей, ракурсов – и обращаете гораздо больше внимания на то, что вас окружает. Это меняет ваше мышление и открывает вам глаза. Нужно научиться так же фокусироваться, когда в руках нет камеры.

В начале XX века большинство парикмахерских средств для афроамериканок производили компании, возглавляемые представителями белой расы, которые плохо разбирались в специфике ухода за волосами черных женщин. Будучи афроамериканкой, Сара Бридлав, известная как Мадам Си Джей Уокер, чувствовала себя обделенной вниманием и поэтому решила создать линию косметики для таких женщин, как она. Она стала успешной предпринимательницей, широко известной в Америке как первая женщина, самостоятельно заработавшая миллион. В те времена афроамериканке требовались невероятные усилия, чтобы проложить себе дорогу в бизнес. Поэтому, чтобы развить собственную компанию, ей пришлось научиться довольствоваться меньшим: меньше отдыхать, меньше отвлекаться и меньше развлекаться. Перед Бридлав вставали бесчисленные препятствия, и ей потребовался гиперфокус, чтобы преодолеть их все.

Сфокусируйтесь на том, в чем хотите преуспеть больше всего и что можете контролировать. Способность направлять себя – ваше главное достоинство. Вы сами выбираете то, что предпочитаете делать и на что хотите тратить свою энергию. Это играет огромную роль, поэтому направляйте свое внимание на то, что можете решить, и готовьтесь сказать «нет» всему остальному, чтобы у вас хватило ресурсов на самое главное.

Фокусируйтесь на действиях, то есть на том, чтобы выполнять какое-то конкретное дело.


1. Если применить гиперфокус к расплывчатым реалиям окружающего мира, у вас появится преимущество. Сосредоточьтесь на маленьких шагах к большой цели. Мы живем в мире, где вещи мгновенно появляются и так же быстро исчезают. Все находится в постоянном движении, поэтому не давайте своему вниманию рассеиваться. Многозадачность ухудшает когнитивные способности: исследования показали, что те, кто делает несколько дел одновременно, совершают больше ошибок и тратят больше времени, чем если бы сфокусировались на одном деле. Во время тестирования люди, которые считают себя многофункциональными, демонстрировали наихудшие результаты.



2. Устраняйте все, что вас отвлекает. Успешные люди, которых мне приходилось встречать, не распылялись. Они не вели непрерывных разговоров по телефону, не неслись сломя голову с одной встречи на другую, не бегали по совещаниям. Они были гиперсфокусированы. Некоторым людям необходимо делать занятой вид, чтобы выглядеть востребованными в глазах других. Это дарит им чувство эмоционального удовлетворения, но не способствует достижению поставленных целей. Гиперсфокусированные делают конкретные шаги навстречу тому, что для них важно. Иногда они сидят, обдумывают и муссируют проблему, ничем не занимаясь в течение долгого времени. Напряженный образ жизни не означает, что вы продуктивны.

3. Развивайте силу воли. Внимание укрепляет вашу силу воли, потому что вам приходится оставаться гиперсфокусированными на том, чем вы заняты в настоящий момент. Вы не отвлекаетесь и направляете всю энергию на достижение своей цели.


Страницы книги >> Предыдущая | 1 2 3 4 5 6 | Следующая
  • 0 Оценок: 0

Правообладателям!

Данное произведение размещено по согласованию с ООО "ЛитРес" (20% исходного текста). Если размещение книги нарушает чьи-либо права, то сообщите об этом.

Читателям!

Оплатили, но не знаете что делать дальше?


Популярные книги за неделю


Рекомендации