Текст книги "Актерское искусство. Тайны, о которых не говорят. Практическое пособие для новичков и практикующих специалистов"

8.Стратегия поступления– пошаговый алгоритм!

«Дорога к славе прокладывается трудом».

Публилий Сир

«Я хочу, чтобы смерть застигла меня посреди трудов».

Овидий

«Страсти – это ветры, надувающие паруса корабля, иногда они его топят, но без них он не мог бы плавать.»

Ф– Вольтер

Итак! Вы все же не вняли моим просьбам и решили – таки поступить в театральный ВУЗ. Вы решили пойти по стезе актерского ремесла. Это похвально, и я искренне уважаю ваш выбор. Вы вольны поступать так, как считаете нужным именно вы, именно для себя, именно в данный отрезок своей жизни. Я не в праве отговаривать вас, говорить– как это трудно? – на что вы себя обрекаете? и т. д. Я для вас не родитель, не наставник, не учитель, не ГУРУ. Я даже не сосед Вася с 5го подъезда, который мог бы вам «чисто по дружески» сказать, что может не стоит на это тратить силы, время и энергию. Моя задача теперь дать вам, в силу вашего выбора и, я надеюсь, вашей решимости, помочь максимально достичь вашей цели– стать Актером театра и кино.

Весь свой опыт я постарался максимально систематизировать так, что– бы вы могли применяя мои советы и рекомендации, сделать -раз-два-три– результат! Увы. Поступление в театральный ВУЗ это всегда рулетка. Мои советы для вас будут как «кочки на болоте», по которым вы сможете перебраться с одного берега на другой. А уже все остальное, зависит от множества сопутствующих обстоятельств.

Весь этап поступления можно разделить на три шага:

Подготовительная работа! Прежде чем поступать, нужно усвоить одну простую вещь. Вам нужно поступать сразу ВЕЗДЕ! Даже если вы целитесь на что-то определенное, не факт, что именно туда вы и попадете, потому поступайте везде сразу.

Узнайте, кто набирает курс-мастерскую. В каждом ВУЗе набирают разные мастера, и у каждого есть свои предпочтения в типажах, людях, материале, с которым он будет работать, какие спектакли он хочет поставить в перспективе со своими учениками. Ваша задача узнать о тех кто набирает курсы максимально все, вплоть до любимого автора (Это очень важно, особенно когда будете подбирать материал на прослушивание).

Подготовка программы. Подготовьте материал к поступлению. Принцип здесь такой– лучше больше, чем меньше. Обычно на прослушивание нужно выучить наизусть отрывок из прозы, стихотворение и басню. Но мы с вами умные люди, поэтому подготовьте 2—3 разных прозаических отрывка, 2—3 стиха разных поэтов, 2 басни. Если у вас есть хотя бы минимальная вокальная подготовка, то это тоже в плюс-приготовьте одну песню. Если подготовки нет, не страшно, все равно подготовьте песню. Если попросят – кое как спойте. Только не говорите, что ничего нет– педагоги такого не любят. Исходя из предыдущих глав, вы наверняка для себя уже определились, как вы будете готовиться – пойдете на подготовительные курсы при институте, или позанимаетесь с частным педагогом. Любой выбор – это ваш выбор. И то, какую стратегия вы наметите, какой репертуар для прослушивания выберете, то и будет в вашем арсенале. Но есть все же некоторые уточнения, которые я не могу упустить, и вы должны о них обязательно знать. Это касается некоторых произведений, которые выбирают, чуть ли не ВСЕ, кто поступают в Театральные ВУЗы, а если и не все, то каждый второй/ая абитуриенты.

К примеру, басню… НЕ БЕРИТЕ БАСНИ ПРО «ЛЕБЕДЯ, РАКА И ЩУКУ» и «МАРТЫШКА И ОЧКИ». Их берут ВСЕ, кто только могут. Педагогов уже тошнит, у них уже уши вянут слушать это от 300—400 мальчиков и девочек КАЖДЫЙ день.

Песня– Для девочек– НЕ БЕРИТЕ ПЕСНЮ» Морской дьявол» – за нее просто могут убить! Для парней– НЕ БЕРИТЕ «Катюшу» – считайте что на эти произведения табу. Их запрещено брать под страхом расстрела и ссылки в ГУЛАГ.

По стихам чуть проще, но и здесь катастрофа – каждый второй берет Маяковского «Облако в штанах», Есенин «Исповедь хулигана, Хлопуша,». Но ведь есть множество и других прекрасных поэтов – Мандельштам, Бродский, очень много есть у Пушкина не используемого, Борис Рыжий, Пастернак, Блок, Багридский, Твардовский, Вознесенский… Есть из чего и кого выбирать. Не попадайтесь в ловушку большинства. Как говорил Стив Джобс – Мыслите иначе.

Тоже относится и к прозе. Не зацикливайтесь на самом популярном, и том что на слуху. Мировой литературный запас ОГРОМЕН, найдите истинно свое. Не берите то, что берут остальные 500—600 поступающих подростков парней и девушек.

Теперь, когда вы собственно определились с программой и, я надеюсь, взяли пару– тройку уроков у подготовительных педагогов (о том, с кем, где и кого брать мы уже обсудили в предыдущих главах),теперь вы можете начать бегать по всем ВУЗам и поступать везде, куда дотянутся ваши сумасшедшие руки. Обычно прослушивание начинается примерно с середины, конца Марта, в это время могут уже начинаться так называемые предварительные просмотры. Сразу говорю, что сидят на них в качестве комиссии не те мастера и педагоги, к которым вы хотите, а их ближайшие ученики. Вам к ним точно не нужно. И вообще данное время не самое лучшее.

Лучше всего начинать бегать и поступать примерно с начала– середины мая. Май/Июнь– самая горячая пора для поступления. С одной стороны половина из «желающих» уже отвалилась в процессе, остальные продолжают, но теперь у вас есть не настолько огромная конкуренция.

Сразу предупреждаю, как и прежде. От того поступите вы или нет, зависит очень много факторов. Это и ваша личная индивидуальность, и ваша программа, с которой вы поступаете, и личные предпочтения педагогов, и направленность самого ВУЗа (особенно на этом фоне выделяются Щепка и Щука). Потому 100% гарантию вам не сможет дать никто– это абсолютная лотерея. Но если вы выполнили предыдущие шаги и рекомендации, то считайте, 40—50% вашего успеха уже сделано, а это в нашем деле уже не мало.

9.Учиться у мастера

«Учатся у тех, кого любят».

И. Гёте

«Ни искусство, ни мудрость не могут быть достигнуты, если им не учиться».

Демокрит

«Педагог – это тот человек, который должен передать новому поколению все ценные накопления веков и не передать предрассудков, пороков и болезней».

А. В. Луначарский

Проблема учения в сценическом ремесле очень проста, и в тоже время очень путанна. Больших, маститых мастеров, со званиями, регалиями и наградами вроде полно. Когда поступаешь в театральный ВУЗ только и слышишь– набирает такой то мастер, заслуженный, такой то и такой то… а итог обучения у не малого количества таких учеников оставляет желать лучшего. Вроде мастер сильный и известный, с кучей наград и званий, но как говорят с Техасе: «» Если ты такой крутой мастер, то результаты твоих учеников скажут о тебе больше тебя»».

И получается качественные практические знания можно вобрать у единиц. Почему так?

Вопрос сложный… Мне повезло! Вначале у меня были хорошие мастера, потом еще лучше, и наконец, самые сильные, или одни из самых <<прокаченных>>. Я прошел 3 (!) Театральные школы. И везде были свои плюсы и свои минусы. Если вы решитесь поступать к какому– либо мастеру, то для вас я специально собрал и разложил по пунктам, те критерии, по которым нужно ловить правильного мастера.

Сразу предупреждаю, что в основном получается, что не вы выбираете при поступлении, а ВАС выбирают. Очень редко появляются индивидуальности, которых сами мастера отрывают с руками. Им почти ничего не нужно делать. Они от природы наделены такими особенностями внешности, выразительности, харизмы, что они поступают, почти не напрягаясь. Происходит это просто потому, что есть в этой профессии определенный набор типажей (крайне отрицательно отношусь к этому слову), которые крайне редки, они как вымирающий вид тибетских тигров, которые один на две тысячи. Потому, фактически получается, словно они не поступают к тому или иному мастеру, а сами могут выбрать куда и к кому поступить.

Но если вы все же не подпадаете под такую категорию, то следующие пункты для вас. И еще предупрежу, что в этом ремесле все субъективно и индивидуально. Поступая к крупному, заслуженному мастеру, нет никаких гарантий, что вы получите все навыки этой профессии правильно, и правильно их усвоите, а после еще и выстрелите. И опять же, попав к мало известному педагогу, вы можете получить самые правильные и удобные для вас знания и навыки этого ремесла.

Прислушивайтесь к своей интуиции, рискуйте. Если вы рискнете у вас будет два варианта– или пан/или пропал. А если не рисковать, то вариант всего один…

Следующие критерии-Как попасть к хорошему мастеру? – выписаны исключительно из моего опыта…

Наставник обязательно должен быть ставящим режиссером, или активно работать как актер в театре.

У наставника (желательно) имеется в распоряжении собственный театр– таким образом, ваши шансы, сразу включится в работу сильно увеличиваются. Но опять же– все зависит от вас, вашего таланта, вашей работоспособности, и воли в победе.

Если наставник является актером, а не режиссером, то желательно, что-бы он сам регулярно играл в театре, и еще лучше, если он еще и ставит сам, и играет и руководит своим театром… Правда тогда у него будет мало времени на тебя. Тобой больше будут заниматься другие педагоги и наставники.

Опять же в этом ремесле все субъективно. Есть примеры, и не мало, когда набирает мастер, у которого нет своего театра, он иногда ставит как режиссер в разных театрах. И в то же время, у него гораздо больше времени есть на своих учеников, и он полностью концентрируется на том, что– бы вложить в них максимум.

Здесь не знаешь, как будет лучше. Просто РИСКУЙТЕ! Доверяйте своей интуиции, и будь что– будет. Просто действуйте.

10.Что нужно учитывать

«Дерзать – этой ценой дается прогресс».

«Существуют три источника несправедливости: насилие как таковое, злонамеренное коварство, прикрывающееся именем закона, и жестокость самого закона».

Ф. Бэкон

А теперь самый главный козырь! Об этом мало говорят открыто, но это печальный факт. Практически все мастера и педагоги, которые набирают свои курсы, абсолютно во ВСЕХ учебных заведениях, руководствуются несколькими принципами. Обогнуть их трудно. Они уже давно прочно въелись в систему отбора. С этим трудно бороться, можно лишь извлекать пользу. И так, что же это?

Любой педагог набирающий курс, уже нацелен ставить с ним определенные спектакли к выпуску, потому, он подсознательно «подбирает себе учеников под персонажей тех произведений и материала, который он будет ставить.»

К примеру, набирающий мастер решил поставить, в качестве дипломного спектакля «Три сестры» Чехова. И для него первостепенная важность подобрать при прослушивании трех девушек, которые по типажу и душевным качествам, подходили бы под героинь вышеназванной пьесы. Далее идет подбор под всех остальных персонажей, потом подбор под другой материал, и т. д. Очень мало кто из больших мастеров, подбирают действительно индивидуальности, непохожие ни на что, что бы с их помощью сделать что-то нестандартное, новое, смелое, и заодно раскрыть возможности и потенциал этого человека, с совершено особой стороны.

Следующая ловушка такого отбора в том, что если у педагога, уже «комплект» всех, нужных ему персонажей, и вы, при прослушивании, подпадаете, под один из набранных типажей, вероятность того, что вас возьмут, уже не так велика. А если вы уже «третий» или «четвертый», то их вообще почти нет.

Разве что в вас есть что-то такое, что «зацепит» мастера, и он возьмет вас, углядев в вашем потенциале, что-то новое. Но для этого нужна смелость, а сейчас в основных учебных заведениях все мастера, при всем их мастерстве и величии, уже стали, в силу возраста, весьма консервативны, и рваться в бой и совершать революции, им уже не сильно надо.

И на конец самый простейший вариант такого отбора это– схожесть с известными актерами и актрисами. Вы вылитый Андрей Миронов? Или вы точь в точь как Володя Машков? А может в вашей индивидуальности угадывается Юрий Богатырев? Вас возьмут. Просто из-за того, что в вас есть что то, схожее с этими личностями.

При всем крике о поиске индивидуальностей и новых талантов, при отборе набирают тех, кто уже был.

Большая часть мастеров уже набирает курс за курсом на полном автомате, и ваша индивидуальность их почти не интересует. У них уже встроена программа, по которой они и действуют, и нужна очень сильная пощечина, что бы они встряхнулись и стали искать действительно новых талантов

Вы можете воскликнуть– А что мне делать если в моем случае все так и попадает? Я отвечу очень просто. Если вы действительно жаждете заниматься этой профессией, и вы хотите оставить свое слово в искусстве, то стучитесь снова и снова. Есть такая простая истина, что если бить в одну и ту же точку снова и снова, то обязательно что-то произойдет. Нужно пытаться, пытаться, и снова пытаться, но никогда не сдаваться.

Таков закон жизни. Он един для всех и везде.

Сильвестру Сталонне потребовалось больше 7 лет, прежде чем он начал сниматься в маленьких эпизодах. А когда он написал сценарий к первому «Рокки», то никто из продюсеров не хотел покупать у него этот материал, намекая на банальность истории. Но итог мы все с вами знаем. Этот человек, которого природа с рождения наградила не самым приятным подарком, пробил все стены на пути к своей цели. И смотря на его историю, у вас не должно возникнуть и тени сомнений в себе и своих целях. В том, что вы обязательно добьетесь своего. Все в ваших руках!

11.Я поступил/поступила! Что дальше?

«Усердие – мать успеха».

М. Сервантес

«Истинную и непреходящую славу могут принести только труды ради счастья человеческого рода».

Ч. Сэмнер

А дальше вы будете пахать, пахать и пахать! Дни и ночи напролет! В течении ближайших 3-х лет, если только вы серьезно намерены овладеть этой профессией, вы будете мечтать о нормальном сне и нормальной еде, так как ваше время будет забито полностью между репетициями, лекциями, занятиями по танцу, сценическому движению, вокалу, техникам речи, + самостоятельные работы и задания. Вот такое веселое время вам предстоит на время обучения.

Как сказал Актер Малого театра, замечательный актер и педагог Василий Бочкарев -" С начало будет трудно, потом… будет еще труднее». И замечу, сказал он это с легкой улыбкой и иронией. Это значит, что будет не просто, но будет весело и увлекательно.

12.Воля идти дальше

«Побеждают только сильные духом».

Н. А. Островский

«Пока есть возможность, живите весело!»

Сенека Младший

Вам предстоит падать и подниматься, падать и снова подниматься. Это будет повторяться довольно часто. Потому вы должны адекватно относится к тем вещам, которые будут с вами происходить. Когда у вас будут случаться моменты отчаяния и неверия в свои силы, вас будет страшно тянуть вообще отказаться от занятия этой профессией.

В такие моменты у вас должен быть огромный запас сил и энергии, не смотря ни на что, пробовать снова, и еще раз снова, и еще раз СНОВА. По сути, во многом эта профессия– отличная школа реальной жизни. Не просто так Шекспир сказал <<Весь мир театр, и люди в нем актеры>>. Этот парень знал, про что говорил.

Когда у вас будут наступать моменты сильнейших падений и провалов, единственное, что удержит вас от окончательного признания своего поражения– это воля к победе. Только воля позволит вам снова подняться после самых серьезных ударов.

Недавно у меня случился очень сильный депрессивный период в этом деле. Я был в полном отчаянии, вообще не понимал, что происходит, абсолютно не верил в собственные силы, собственный талант, и что мне вообще стоит заниматься этой профессией. У меня был полный упадок сил. Я вернулся домой, поздно вечером после репетиций, страшно измотанный – фактически никакой. Не было ни сил, ни желания что-либо вообще делать. В голове была даже не каша– а скорее черная дыра в бесконечность. Короче наступила ЖОПА!

И очень скоро я понял, что только от одного человека зависит – слезет с меня эта жопа или нет, удастся, мне справится, с той апатией, что на меня напала или нет? Только это человек знал ответы на вопросы, мучившие меня, и только он мог реально мне оказать поддержку, и, как Барон Мюнхгаузен, вытянуть меня за волосы из болота. Знаете, кто был этот человек?

Это – Я! Просто потому, что реально мне обращаться было за помощью не к кому, и я реально понимал, что единственный человек, который реально может в этой ситуации помочь – это Я САМ! Именно в таких ситуациях и будет проявляться по настоящему, ваша воля, а главное, ваша решимость идти дальше.

У сценического ремесла такие правила– либо вы выстоите, либо очень быстро сломаетесь. Если выстоите– вас ждет множество интереснейших вещей, возможностей и привилегий. А сможете ли вы их получить, или нет, зависит только от вас. Кем вы хотите быть – Победителем или побежденным?

Многие из вас наверняка видели такую кривую успеха, где волнами обозначено движение к успеху, когда в один момент ты чувствуешь себя гением, а в другой момент полным неудачником. В актерском сценическом ремесле такая кривая будет еще хлеще. И будет она такой всегда. Вы просто должны быть к такому готовыми и правильно принимать как взлеты, так и падения.

13.Откровенно о «себе в творчестве»

«Трудолюбивая пчела умеет собрать мед и с горьких цветов».

Максим Богданович

«Устают и изнемогают не столько от того, что много работают, а от того, что плохо работают».

Н. Е: Введенский

Давайте говорить начистоту. Конечно, сторонники философии Станиславского на меня могут ополчиться за следующие слова. Скажу, что я безгранично уважаю Константина Сергеевича, и то что он делал. Станиславский говорил, что нужно «любить творчество в себе, а не себя в творчестве». Это верно. По-настоящему творческий человек не может иначе. Или он тогда занимается не творчеством, а самолюбованием. Но сейчас, что– бы молодой актер мог сполна наслаждаться этим творчеством в себе, мог творить, исследовать и рисковать, ему с начало нужно продвинуть себя в творчестве.

По этому хочу что– бы вы меня услышали сейчас правильно. Полюбите стремление себя в творчестве, иначе наслаждаться творчеством в себе вы будете в гордом одиночестве и безвестности. Кого-то может такой отшельнический образ и устроит. Лично меня нет. Не думаю, что вас тоже.

14. Театральный ВУЗ или самообразование?

Что для вас лучше– поступать в театральный ВУЗ или заняться самообразованием и все познать через практику в действующем театре?

Решайте для себя сами. Каждому подходят разные вещи. Цепляйтесь за любую возможность– если перед вами открывается дверь идите в нее не думая. А в процессе определите– как вам поступать, куда двигаться и что конкретно делать.

15.Главный Секретный секрет

«Я верю, что могущество смеха и слез сможет стать противоядием от ненависти и страха».

Ч. Чаплин

«Ничто великое в мире не совершается без страсти».

Г. Гегель

Печальная статистика– По статистике 90% всех выпускающихся каждый год из стен театральных ВУЗов страны (в основном в Москве и Петербурге) молодых актеров, остаются без нормальной творческой работы следующие 3—4 года. Кто-то за это время все же пристраивается, остальные отходят напрямую от своего дела и переквалифицируются в режиссеры, продюсеры, сценографы, ассистенты на съемочной площадке, кастинг– директора… и т. д.

Увы, не все, далеко не все остаются при деле на которое они тратили 4—5 лет своей жизни, пота, нервов и крови. Большинству приходится первое время крутиться как угодно. И самое плохое, что с каждым годом такая статистика все усиливается. Кто-то уезжает в провинцию, где работы гораздо больше, просто в силу разных факторов, хотя и оплачивают там не много, но творчества там вдоволь. В общем, каждый решает сам за себя.

Беспроигрышный вариант — Не пообещаю, что он самый беспроигрышный, но наиболее верный. Хотя и предупрежу, что не каждый даже может им воспользоваться. Он возможен еще при учебе. Если вы попали к педагогу или мастеру, который владеет собственным театром, то есть шанс, что вы получите работу, и практику еще учась в институте.

16.Жажда учится

У богатых, успешных людей в разных сферах жизни, есть одна общая черта– они, на протяжении всей жизни, постоянно растут и развиваются. Их образование не заканчивается с окончанием официальных институтов, они больше полагаются на самообразование и следуют ему на протяжении всей жизни.

Прочтите книги Дональда Трампа, или Роберта Кийосаки, или любого другого известного и преуспевающего человека. Все они в один голос твердят, что постоянное образование, на протяжении всей жизни, было тем ключом, который привел их к успеху. В случае с Актерским ремеслом все тоже самое, если не больше.

Проблема большинства актеров в их самоуверенности, иногда даже чрезмерной. Получив <<официальное>> сценическое образование, они, в большинстве своем думают, что все знают и все умеют.

Расти им некуда, они теперь все ГУРУ и мастера своего дела. Но на деле получается не так. И тут у вас может быть гигантское конкурентное преимущество. Если вы будете учиться вашему ремеслу всегда. Совершенствуйтесь постоянно. Узнавайте и применяйте новое, учитесь у мастеров, посещайте мастер– классы, внедряйте новое постоянно!

По-другому это называется личностный рост. Проблема большинства актеров в том, что они игнорируют пункт непрерывного личностного саморазвития, даже не понимая, на сколько, этот путь поможет им в их профессии.

Отдельно эта тема будет более раскрываться в следующей книге. Ведь не просто так все Успешные люди: известные актеры, бизнесмены, звезды эстрады – это те люди, которые двигаются к своей цели постоянно, каждый день, и каждый день развивают себя как личность.

Если вы хотите достичь чего-то значительного, то постоянно двигайтесь в направлении своих целей, при этом постоянно прокачивая себя по всем направлениям. Узнали новое– внедрили, узнали еще что-то – протестировали на себе. Учитесь и практикуйтесь постоянно, самостоятельно, у других, с наставником.

За вас, вашу эпопею, никто не создаст. Так создайте ее сами!