Книга: Смерть в Венеции (сборник) - Томас Манн

Однако читала я эту книгу не по порядку, а довольно хаотически: начав с заглавной новеллы, я продолжила чтение от самого короткой к самой длинной. Посередине мне стало тошно, такая горечь навалилась на меня со страниц. И тут я взяла перерыв и прочитала автобиографический очерк автора, занимающий место предисловия.

Оказалось, что дурную шутку со мной сыграло невнимание к датам публикаций и вынесение каждого произведения из контекста, где оно создавалось. Пять новелл, опубликованных одним сборником, были написаны в разное время, и шли параллельно более объемным трудам автора. Временной контекст и место публикации (периодические издания) подсказывают мне, что на новеллы стоит смотреть как на остросоциальные и полемические высказывания. После такого открытия для меня намного ярче стали разные проходные эпизоды в этих историях: разговор со служащим, организация путешествия, встреча с полицейским, особенности школьного образования - самые разные приметы времени.

Также новеллы выражают философские взгляды автора, его размышления на тему судьбы художника, устройстве общества и природы любви. Здесь ненавязчиво побеждает "бюргерская" любовь, простая и непритязательная. После очерка две последние новеллы дались мне на удивление легко. И сильные драмы, видимо, послужившие основой для составления этого сборника, сами отошли на второй план, позволив пережить путешествие в будни совершенно иной жизни.

Интересно, как складывалось бы мое восприятие, читай я эту книгу в ином порядке. Но такая антонимичность в собственной реакции мне необыкновенно понравилась. И это в книге автора, написавшего мою любимую Волшебную гору!

Возбужденный дневным трудом (тяжким, опасным и как раз теперь потребовавшим от него максимальной тщательности, осмотрительности, проникновения и точности воли), писатель и после обеда не в силах был приостановить в себе работу продуцирующего механизма, того «totus animi continuus», в котором, по словам Цицерона, заключается сущность красноречия; спасительный дневной сон, остро необходимый при все возраставшем упадке его сил, не шел к нему.

Ненавижу продираться через тексты, когда на одно словосочетание накладывается несколько усложнений с дополнениями, и к концу фразы ты забываешь, с чего эта фраза началась. Возможно, до подобных произведений я еще литературно "не доросла", но, если честно, не очень-то и хочется.

Густав Ашенбах, или просто Ашенбах по ходу повествования - главный герой этой новеллы и своей жизни: начиная с раннего детства он, как сам считает, живёт вопреки своей семье, своему родному дому, обществу, своим чувствам, вопреки самому себе. Это сопротивление Ашенбах потребляет как топливо для своего творчества Плыть наперекор потоку, находить трудные пути - всё это взращивает гордость в обретении своей смелости. Даже решение уехать в неожиданном направлении возносится до героического поступка, которое таким и является для тихого и спокойного интроверта Ашенбаха. Не даром одним из ярких воспоминаний главного героя является комментарий и жестикуляция о том, как же живёт Ашенбах - всегда сжав себя в кулак, в свои внутренние нормы. Ступая вперёд как по минному полю, он расковывает себя, отдается чувствам, постепенно переходя от эстетического удовольствия, к страсти, и навязчивой привязанности. Ашенбах создает образ, включающий в себя юного Тадзио, тешит своё творческое самолюбие гениальностью сюжета. Хотя так до конца произведения мы и не узнаем об истинных мыслях польского мальчика. Но что известно читателям, так это чувства самого Ашенбаха и этапы его ослепления в начале литературным успехом, потом открытием смелых чувств, а в конце и фатальным решением быть поглощенным созданным им миром. Смерть в конце новеллы состоит лишь в одной фразе, да и в заглавии произведения. Смерть не пугает, а скорее подводит Ашенбаха к логическому и желаемому концу - сделать финальный вздох, взирая на объект своей страсти.

Мне было интересно читать яркие описания внутренних переживаний главного героя, детальные, и порой отталкивающие своей смелостью. Одержимость пятидесятилетнего писателя юным мальчиком может вызвать разный спектр чувств, но встретив в своей жизни похожих людей, я теперь понимаю их лучше, и вижу возможные корни их поведения.

Томас Манн пишет красиво и проникает в тайные закоулки души. Его произведения достаточно протяжны в чтении, но оставляют чувство внутреннего развития и достижения новых читательских высот.

Мне не вполне удалось осознать свои эмоции от прозы Томаса Манна. С одной стороны, все, что он пишет, кажется довольно очевидным, давно известным и часто встречающимся. Но Манн выражает это столь уверенно и искусно, добавляя к этому некоторое количество достаточно современных деталей - ну, в самом деле, что такое какие-то последние сто лет в масштабах самопознания человечества! - и так компонует свои мысли и предельно точные описания, что получившееся цельное текстовое полотно выглядит довольно убедительным.

Томас Манн с изысканностью настоящего мастера слова рассмотрел механизм любовного чувства, когда какая-то сила заставляет влюбленного хотеть быть рядом и стремиться нравиться.

Писатель по фамилии Ашенбах столкнулся с любовью в чистом неразбавленном виде и в изумлении пытается осмыслить ее. В качестве объекта любви служит удивительно красивый мальчик, не обладающий интеллектуальными достоинствами, в то же время субъект любви - Ашенбах -образованный утонченный человек, склонный к самоанализу.

Красота ранит Ашенбаха, словно стрелы Амура. И тогда, бессознательно мечтая о возможной взаимности, Ашенбах вынужден задуматься, насколько внешне привлекательным для других людей выглядит он сам. Он поднимается в своей номер в отеле и смотрится в зеркало... Люди ценили и превозносили его как мэтра в литературе, но будет ли это убедительно в глазах мальчика? Лицо, которое глядит на него из зеркала, с эстетической точки зрения вызывает ужас.

Полемизируя с тезисами Платона, Ашенбах с горечью и изумлением признается, что поэты похотливы в своем стремлении обладать красотой. Под действием любовного опьянения система ценностей героя меняется, То, что раньше казалось важным - комфорт, стремление заниматься писательством - вдруг сделалось второстепенным. Сама схема любви в романе сводится к необыкновенной власти красоты и естественности над интеллектом. В итоге сила притяжения интеллекта к красоте оказывается губительна, и интеллект в буквальном смысле жертвует собой ради красоты.