Текст книги "Виктор Цой и его КИНО"

24 июня 1990 года в Москве, в Лужниках состоялся последний концерт «КИНО», который стал самым масштабным в творческой жизни группы «КИНО». 62 тысячи зрителей пели стоя вместе с любимыми музыкантами. И все были счастливы.

Олег Толмачев: Все время когда мы ездили куда-то, были какие-то гастрольные истории. Например, Каспарян все время куда-то пропадал. Нужно выходить на сцену, а Каспаряна нет. Все друг у друга спрашивают: «Каспарян где?». Рядом Каспарян или нет его, неважно. Кричат, Каспарян где?!. Да тут я… Начинал всегда Цой. «Где Каспарян?». И вся группа, начиная с Тихомирова, и заканчивая «зайчиками», начинала орать: «Где Каспарян?». Каспарян, бедный, стоит: «Да здесь я, здесь…». Каждый концерт так и начинался: «Где Каспарян?». И в Лужниках тоже так было. На видеозаписи это отчетливо слышно… Легендарная фраза уже, но вначале просто так говорилась, от балды, а потом уже вошло в привычку.

Прошло 20 лет. Однажды тусуюсь я в «Б2» в Москве, работает «Ю-Питер». Минут пять до концерта остается, вдруг выбегает в холл какая-то баба, какой-то администратор, и кричит: «Где Каспарян?». Я чуть не упал тут же!

А о концерте в Лужниках я вот что скажу. Знаковый он был, да. Но все уже очень устали. Всем хотелось скорее все закончить и отдыхать. Вот даже я, молодой и здоровый спортсмен, тогда очень устал, и не остался на тот концерт, потому что нашел билеты в Баку. Все устали, хотя и с перелетами, и с бытом, в принципе, проблем не было никогда. На гастролях мы собирались в одном номере, Цой жил в люксе, который обычно отдавал мне, а сам жил в моем, почти всегда так было… Летали в основном через Москву. А когда началась Украина, то в Москву уже не заезжали, сразу из города в город летели.

Я жалею, что не остался тогда на концерт в Лужниках… Это было последнее запланированное выступление, я отпросился и у Вити, и у Юрика, на поездку в Баку, последние советские дни в Азербайджане, но кто знал, что все так случится¹⁵⁹.

После концерта в Лужниках группа взяла тайм-аут на лето, и музыканты разъехались на отдых, запланировав осенью записать новый альбом. Цой, купивший в конце апреля новенький «Москвич», в июне получил права и вместе с Натальей отправился в Латвию, где уже три года подряд они вместе с детьми отдыхали в Плиеньциемсе, старом рыбацком поселке, издавна известном курорте рижского взморья.

Обычный сельский дом – «Зелтини» – с печным отоплением и небольшим земельным участком на все лето становился местом Виктора. По словам хозяйки дома, Виктор говорил, что нигде ему так хорошо не отдыхается. И не удивительно – за домом, сделанным из желтого песчаника, шел небольшой ряд сосен, а прямо за ними уже проглядывали волны залива. И было необыкновенно тихо. Виктор очень ценил покой этого рыбацкого поселка.

В июле к отдыхавшему Цою присоединился Юрий Каспарян, который оставался в Питере, решал дела с покупкой машины. Музыканты принялись записывать черновую версию нового альбома. Рядом с «Зелтини» стоял крошечный сарайчик с черепичной крышей. Именно в нем они и сделали демо-запись. Цой играл на гитаре и пел, Каспарян программировал. Портостудия, пульт, усилитель с колонками – тот самый знаменитый набор, подаренный музыкантам «КИНО» Джоанной Стингрей. Все это привез в Латвию Каспарян в багажнике своей машины.

13 августа 1990 года Виктор Цой и Юрий Каспарян завершили запись и сведение черновых набросков нового альбома. 14 августа 1990 года, около 5 часов вечера, Каспарян уехал в Питер, увез портостудию, инструменты и оригинал сделанной записи. Цой остался с Наташей, ее сыном и своим Сашей. День 14 августа 1990 года прошел спокойно, вечером все легли спать…

Утром 15 августа 1990 года Цой встал около пяти утра, потихоньку вышел из дома, собрал удочки и отправился на рыбалку, в сторону Талси.

Обратно он уже так и не вернулся.

Служебная. Москва, МВД СССР: 15 августа с.г. в 11.30 на 35 км дороги Слока-Талси Тукумского района Латвии водитель а/м «Москвич», гн Я 6832 ММ, Цой Виктор Робертович, 1962 г.р., прож. г. Ленинград, пр. Ветеранов, 99, кв. 101, отдыхающий в г. Юрмале, известный эстрадный певец, превысил скорость, допустил выезд на встречную полосу движения, где столкнулся со встречным автобусом «Сельхозтехники» Талсинского района, гн 0518 ВРН. Цой В. Р. на месте происшествия скончался. И. о. министра МВД Латвии Индриков. Прд Абрамовская.

Сотрудники ГАИ так и не нашли тормозного следа «Москвича» на крутом повороте. Изучив след протекторов шин, следователи, к своему изумлению, пришли к выводу, что, как минимум, последние 233,6 метра (примерно 7 секунд движения), до места аварии Цой почему-то ехал по правой обочине дороги. След протектора от правого колеса его «Москвича» отмечен на правой обочине за 21 метр до мостика, от «кармана» автобусной остановки. Криволинейный. Через 11,5 метра после моста след круто выходит с обочины на асфальтированную часть дороги по направлению к точке столкновения. Следов торможения не обнаружено.

Заснул ли Цой за рулем или задумался – этого уже никто не узнает. Но точно установлено, что «…. Москвич-2141» врезался в столбик ограждения моста, именно после этого автомобиль пошел юзом, его выкинуло на встречную полосу под колеса «Икаруса-250». Официальная версия – водитель автомашины «Москвич 2141» Виктор Цой уснул за рулем…

Хоронили Виктора 19 августа 1990 года, на Богословском кладбище города Ленинграда.

Владимир Рекшан: Смерть тоже претендует на величие. Цой ушел молодым. Молодыми ушли Леннон, Высоцкий, другие. Мужчины на взлете, в сексуально еще привлекательном состоянии. Именно вокруг таких создается культ. А БГ или Маккартни, или меня могут лишь с почтением признавать за мудрецов… Группа «КИНО» – типичный продукт перестройки. Такие герои появляются, когда возникает историческая необходимость. Уход Цоя оказался первым сигналом. Он свою миссию на земле выполнил. Кончилась эпоха. Цой и умер талантливо, на волне, как предчувствие скорого распада страны и кризиса в музыке¹⁶⁰.

Андрей Ефимов: Что меня сейчас удивляет, так это то, что Цой сдал экзамен по автовождению прямо у ворот Богословского кладбища, где его и похоронили потом. Тогда-то это было неизвестно, а потом все узнали, где, что, как. Я и подумал тогда еще: нифига себе, где экзамены сдал, там и.¹⁶¹

После смерти Виктора осталась демо-запись последнего альбома группы, сделанная Цоем и Каспаряном в Латвии, в Плиеньциемсе, во время летних каникул.

Несмотря на трагическую гибель лидера группы, тяжело переживаемую ими, музыканты «КИНО» и администратор группы Юрий Айзеншпис все-таки смогли собраться и довести работу над запланированным альбомом до конца.

Из воспоминаний Юрия Айзеншписа: Еще летом я обещал ему, что новый альбом, материал для которого уже был написан, выйдет осенью. И я сдержал слово¹⁶².

Группа не преследовала при этом никаких коммерческих целей, этот вопрос, по словам Тихомирова, их вообще не волновал. Они видели в этом свой долг перед Виктором, старались сделать все максимально быстро, потому что альбом все очень ждали. И конечно, после этого сама группа уже не могла существовать без своего лидера…

Олег Толмачев: На кассете был записан голос, а на голос уже наложена фонограмма. Над записью пластинки ребята работали в течение месяца по двадцать четыре часа в сутки. Фонограмму записали на студии «Видео-фильм», при большой поддержке программы «Взгляд». Там же запись и свели, после чего музыканты и Наташа за собственные деньги отправились во Францию, где сделали матрицу альбома, и уже в Москве на Апрелевском заводе выпустили 500 тысяч экземпляров пластинки. Потом тираж удвоили¹⁶³.

Сегодня многие не боятся говорить, что Цой, судя по изданному после его смерти «Черному альбому», исчерпал свой талант. Они очень глубоко ошибаются.

К примеру, Рашид Нугманов так комментирует это: «От некоторых я слышу рассуждения, что Виктор исчерпал свой творческий запас. Это просто спекуляции. До этого еще очень далеко было. На самом деле он только начинал разворачиваться. Разумеется, даже то, что он сделал, огромно, и это навсегда войдет в нашу историю. Но и впереди у него были не менее интересные вещи…»¹⁶⁴.

На самом деле, так могут говорить только те, кто ничего не смыслит ни в музыке, ни в поэзии. Ведь стоит послушать последний альбом «КИНО», – там каждая вещь говорит о том, что потенциал у Виктора огромный и далеко еще не исчерпанный.

Виктор Цой: До этого, я чувствую, наверное, еще далеко. Ну, сцену оставлю, музыку-то оставлять меня никто не может заставить. Буду петь для себя, знакомых… Я уже говорил, что я столяр-краснодеревщик. И мне нравится эта работа. Я профессиональный кочегар. Могу преподавать восточные единоборства. Рисовать умею. Хочу кино поставить. Свое. Вариантов масса¹⁶⁵.

Вариантов действительно могла быть масса. Однако судьба распорядилась так, что Цоя нет с нами вот уже 25 лет. Но он по-прежнему жив. И у него есть свой переулок, в Москве на Старом Арбате. Стена, исписанная словами «Виктор, ты Бог» и «Цой жив» дважды в год становится местом паломничества: 21 июня, в день рождения, и 15 августа, в день смерти. Именем Виктора Цоя названа улица в микрорайоне № 7 города Ноябрьска Ямало-Ненецкого Автономного округа. Улица Виктора Цоя есть в пригороде Новороссийска – поселке Цемдолина. Также имя Виктора Цоя носит астероид № 2740.

В середине 90-х, в Латвии, на 35-ом километре трассы Слока – Талсы, в нескольких шагах от мостика через речушку Тейтупе неизвестные поклонники «КИНО» установили металлическую пирамиду высотой полметра, с гитарой на верхушке и надписью: «Памяти В. Цоя». Незатейливый, но выразительный памятник стоит на обочине трассы по сию пору. В двенадцатую годовщину гибели музыканта, 15 августа 2002 года рядом с пирамидой установили памятник, на котором высекли слова из песни «Легенда»: «Смерть стоит того, чтобы жить, а любовь стоит того, чтобы ждать». В 2010 году возле памятника был установлен стенд памяти Виктора Цоя.

Сейчас Плиеньциемс, как и раньше, место отдыха, здесь очень тихо и спокойно. В «Зелтини» по-прежнему живет семья Лугис – Бирута и ее сын Армандс, у которых в конце 80-х Виктор Цой снимал комнату. До Плиеньциемса легко добраться любым автобусом от Риги, идущим в сторону Талси и Колки. Виктора Цоя помнят и любят в Латвии. Характерные граффити украшают стены домов и заборы. А время от времени появляются просто надписи на асфальте…

В Петроградском районе Петербурга существует клуб-музей Виктора Цоя «Котельная Камчатка». Он открылся в конце 2003 года. Теперь там на месте котла расположена небольшая сцена, а в фондах музея хранятся гитара Цоя, афиши, фотографии, пластинки, билеты с концертов группы «КИНО». В Петербурге «Камчатка» считается одним из традиционных мест паломничества «киноманов», питерский Фонд имени Виктора Цоя борется за право поставить памятник Виктору в его родном городе.

Дмитрий Защеринский: К этой идее отношусь крайне положительно, Цой поэт, и памятник ему обязательно должен быть. Отчасти стараюсь помочь энтузиасту его установки Светлане Власовой и в курсе всех событий…

Искренне рад, что директор фонда устанавливающего памятник, Света Власова не сдается и не соглашается на происки конкурентов за «бюджет».

На мой взгляд лучшим местом для памятника Цою является маленький уютный сквер на пересечении улиц Добролюбова, как раз перед зданием бывшего ДК Красный Октябрь. Это место пронизано энергетикой Цоя, здесь проходили его концерты, здесь зарождалась «Асса», недалеко расположена кочегарка, в которой он работал и временами давал малоформатные концерты. Ради этого места люди будут приезжать из любых уголков России, там можно устраивать фестивали памяти «КИНО». Это пойдет только на пользу Петербургу, как туристическому центру¹⁶⁶.

20 ноября 2010 года памятник лидеру «КИНО» был установлен в Барнауле, а в 2011-м году памятник появился и в Крыму, в поселке Морское.

Четверть века – не вполне достаточный срок для того, чтобы творчество писателя, музыканта или художника прошло «проверку временем». Тем не менее определенные выводы уже сделать можно. Цой по-прежнему остается чрезвычайно популярным в народе исполнителем. Его песни поют под гитару даже те, кто родился уже после трагической гибели. Музыкальные диски группы продаются куда лучше, чем у иных, еще здравствующих музыкантов, не вылезающих с экрана телевизора. Наконец, ролики с клипами песен «КИНО» в Интернете имеют потрясающую статистику посещений. И это лишний раз доказывает, что люди помнят и любят скромного питерского парня, работавшего кочегаром, не делавшего себе имени на политических заявлениях и не стремившегося заработать всех денег, как это принято в сегодняшнем шоу-бизнесе.

Музыка «КИНО» живет «в народе» и по-прежнему жжет и леденит молодые сердца. Ее энергетика не оставляет безучастной и сегодняшнюю молодежь. Песни Виктора Цоя прошли сквозь тысячи сердец и жизней, и можно быть совершенно уверенным в том, что его простые и понятные слова будут звучать вечно.

Часть 2
Отрывки из песен «КИНО» + черновики

Первые песни

В 1976 году, учась в художественной школе, Виктор Цой сдружился с одноклассником Максимом Пашковым, с которым впоследствии создал группу «Палата № 6». Пашков тогда ходил в настоящих джинсах, вельветовой жилетке, носил модную «битловскую» прическу, а в довершение ко всему отлично играл на гитаре и пел. Цой же освоил бас, который друзья купили вскладчину в комиссионке. На ударные посадили Виталия Соколова. Ударные, правда, слишком громко сказано: пионерский барабан с палочками и набор каких-то железяк. Так и играли в свое удовольствие.

В конце 70-х годов через кого-то из приятелей Пашкова Цой познакомился с Андреем Пановым – «Свиньей».

Все довольно быстро влились в тусовку «Свиньи» и вскоре заделались совершенными панками, участвуя во всяких шокирующих акциях: толпой шатались по историческому Питеру, пили портвейн «из горла», провоцировали обывателей, разгуливая нагишом по набережным и пляжам.

Отвязная компания юных панков частенько подтрунивала над Цоем, а то и на спор предлагала написать что-нибудь свое. Виктор, правда, в долгу не оставался и изворотливо уходил от темы, оставляя лидерство своему товарищу Максиму Пашкову, но однажды вдруг не просто согласился, а даже и написал…

Весной 1981 года «Палата № 6» распалась. Лидер, или, как сказали бы сейчас, фронтмэн группы Максим Пашков с головой ушел в театр, поступил в театральный на курс В.В. Петрова и полностью забросил музыку. Зато Цой, оставшись в компании «Свиньи» Панова, плавно влился со своей бас-гитарой в панк-группу «Автоматические Удовлетворители». По сути, кроме басиста никто из этих панков толком играть и не умел, поэтому Панов был невероятно доволен, заполучив «профессионального» музыканта в свою компанию.

В один из вечеров, когда «Автоматические удовлетворители» тусовались на кухне у «Свиньи», произошла эпохальная встреча Цоя с Алексеем Рыбиным, с которым после его свяжут несколько лет работы, творчества, да и вообще жизни.

«В один из обычных, прекрасных вечеров у «Свина», когда все, выпив, принялись удивлять друг друга своими музыкальными произведениями, я и басист «Палаты» сидели на кухне и наблюдали за тем, чтобы три бутылки сухого, лежащие в духовке, не нагрелись до кипения и не лопнули раньше времени – наиболее любимая нами температура напитка составляла градусов 40–60 по Цельсию. Поскольку лично мы еще не были знакомы, я решил восполнить этот пробел:

– А тебя как зовут? – спросил я. – Меня «Рыба».

– Меня Цой….».

Мы начали выпивать, говорить о музыке, потому что больше ни о чем не говорили тогда, в те годы, и нашли какие-то общие музыкальные приоритеты, какие-то общие музыкальные группы у нас оказались, потом выяснилось, что Витя играет на бас-гитаре»¹⁶⁷.

Алексей Рыбин, «Рыба», в те времена играл в группе «Пилигримы». На кухне у «Свиньи» буквально с первого же вечера началась его тесная дружба с Цоем, а общие музыкальные вкусы положили начало плодотворному сотрудничеству, благодаря которому появились «Гарин и Гиперболоиды», а впоследствии и «КИНО».

 

Вася
(Вася любит диско, диско и сосиски)

Вася любит диско диско и сосиски
В дискотеку Вася ходит каждый день
В дискотеке Васю знает диск-жокей…
 

Одна из первых песен написанных Цоем в 1979 году. Полного текста и записи не сохранилось.

Алексей Рыбин: Первой песней Цоя был «Вася». Очень слабая песня. Да и вообще, не песня, считай. Потом еще «Идиот» был¹⁶⁸.

Андрей Панов: Однажды мы толпой писались у меня дома. И вдруг все насели на Цоя: типа, тебе ж ничего не стоит стихи написать, музыку. Цой кривлялся, а мы уже пьяные, и наседали, наседали. Он вышел в коридор и чего-то там написал, чтоб мы отвяли от него. Помню, была там фраза какая-то о металлоконструкциях. Наша была накачка, панковская. Типа – все панки, все против. Мы посмотрели – а ведь действительно неплохо написал! Для первого-то раза!. А потом его как прорвало! Очевидно, если человек с самого детства читает много, на гитаре играет, то должно было прорваться¹⁶⁹.

К сожалению, история не сохранила текста, о котором говорит Панов, но фразу «о металлоконструкциях» запомнили многие из присутствовавших. Как бы то ни было, но именно эти дружеские подначивания и стали для Цоя толчком к настоящему творчеству.

Больше всего в то время ему хотелось купить хорошую гитару. Долго экономив на обедах и какой-то мелочевке, он все-таки купил отличную двенадцатиструнку, на которой и сыграл впервые на публику «Вася любит диско» и «Идиота».

Диско у настоящих рокеров, да еще и панков, было не в чести, поэтому, поисполняв недолго «Васю» на квартирниках, Цой совсем убрал из своего репертуара – на ее место пришли другие песни.

А вот демо-запись в альбоме «На Москву» (Дураки и гастроли) группы «Автоматические удовлетворители» осталась. Правда, о ней только говорят, но послушать ее еще никому не удалось.

Так был ли Вася или Васи вовсе и не было?

 
У меня печенки нет,
Селезенки тоже нет,
А без них хлопот невпроворо-о-от..
 

В 1980-м один товарищ из тусовки «Свина», Игорь «Пиночет» Покровский пострадал от рук доблестной советской милиции на концерте в ЛДМ. Цой незамедлительно откликнулся на это такой вот песенкой-переделкой – все хорошо помнят шлягер конца 70-х от ВИА «Верасы»: «У меня сестренки нет, У меня братишки нет»…

Павел Крусанов: Всех нас в то время отличал здоровый цинизм и бестрепетное отношение к жизни, что немудрено – в девятнадцать лет думаешь, что друзья вечны, а счастье может длиться пусть не годами, но все равно долго. Характерно то, что это вовсе не казалось нам бестактным: все смеялись, даже бедный Пиня¹⁷⁰.

Полного текста этой песенки, к сожалению, тоже не сохранилось, так она и осталась лишь в воспоминаниях участников событий тех лет.

Зачем же жизнь беречь, игра не стоит свеч Расстанься с ней без сожаления И все твои друзья забудут твою смерть Забудут твою смерть и день рождения.

Сергей Тимофеев, гитарист и певец группы «Берега»: Я с восьмого класса занимался музыкой. Потом, когда поступил в реставрационное училище, где учился и Цой, только на другой специальности, собрал группу, «Ракурс» называлась. Витя в ней играл на гитаре, Сафошкин на басе, Толик Кондратюк на барабанах, еще какие-то музыканты приходили-уходили. Записей у нас никаких, конечно, не осталось. Пели мы мои и цоевские песни. Он как раз в колхозе сочинил свои «Алюминиевые огурцы», «Вася любит диско», «Я бездельник». А вот эти строчки – это припев к моей песне, который он придумал. Правда, вряд ли кто сейчас это помнит¹⁷¹.

 

Словно тень бегу куда-то я, как тень

Словно тень бегу куда то я как тень
Тороплюсь опаздываю падаю
До отказа ерундой набит мой день
Давит вечер черною громадою
 
 
Проходит день за днем
Дождь за дождем
снег за снегом
А я в который раз
Иду по мокрым улицам домой
 

А вот это уже одна из ранних песен Цоя, исполнявшаяся на квартирных концертах группы «Гарин и Гиперболоиды» и впоследствии «КИНО». Написал он ее примерно в 1981 году. Сохранилась запись нескольких концертов, в частности, «Новогодний концерт у Сергея Рыженко», где можно услышать ее исполнение.

Песня не вошла ни в один из официальных альбомов группы, и практически никогда не исполнялась. Скорее всего, Цой ее забраковал еще на стадии черновика.

 

Осень (Скоро будет зима или песня для БГ)

Последнее время я редко был дома
Так что даже отвыкли звонить мне друзья
В разъездах разгулах конца лета симптомы
Совсем перестали вдруг мучить меня
 
 
И я подумал, что осень это тоже неплохо
И что осенью слякоть и сер первый снег
И что холод ветров я буду чувствовать боком
Опьяненный сознаньем того что я человек
 

В 1980 году бесспорным авторитетом для Цой был Борис Гребенщиков. Песню Осень он написал, намеренно подражая лидеру «Аквариума».

Алексей Рыбин: «Песню для БГ» Витька написал после какого-то квартирника «Аквариума». Вообще-то она называлась «Осень», но Витька посвятил ее БГ и пел всегда в его манере – скороговоркой, отрывисто и быстро выбрасывая слова¹⁷².

«Порядковый номер шестьсот» в песне тоже появился неслучайно.

Андрей Панов: Однажды мы были компанией в гостях, и одна идиотка спросила: «Угадайте, сколько мне лет?». Ну, естественно, – сказал я, – лет тридцать пять. Кто-то другой – семьдесят, следующий – десять. Витя, как обычно, отмалчивался. У него манера, кстати, была сидеть на корточках в углу. Или в кресле, положив ноги на стол. Она говорит: «Вот единственный нормальный мальчик. Скажи, сколько мне лет?». Вначале пауза повисла, а потом Витя изрек: шестьсот.

А потом мы все нагишом пошли плескаться в ванну. У нас присказка такая была: «Шестьсот». Вгоняли ее куда угодно. Что ни спросят, мы в ответ – «шестьсот». На разные лады¹⁷³.

Рашид Нугманов: В интерпретации Виктора часто звучала цитата из абсурдного анекдота. Летчик спрашивает штурмана: «Ну, как приборы?». Штурман: «Шестьсот!». Летчик недоумевает: «Чего шестьсот?». Тот ему: «А чего приборы?». Иными словами, восклицание «Шестьсот!» означает: «Все зашибись!»¹⁷⁴.

Песня «Осень» так же не вошла ни в один из официальных альбомов. Исполнялась лишь на квартирных концертах и концертах рок-клуба. Выпущена в качестве бонус-трека на диске «КИНО. Неизвестные песни» в 1996 году.

 

Уезжаю

Уезжаю кyда-то не знаю куда
И не знаю зачем и не знаю когда
Мой билет никуда поезд мой никуда
Но я все-таки еду один как всегда
 

Это даже не песня, а скетч, короткая зарисовка, написанная Цоем в 1980 году. Ни в один из альбомов не вошла, исполнялась только на квартирниках. Услышать ее можно только на на диске «Гарин и Гиперболоиды. Первые записи», изданном в 2001 году.

 

Папа, твой сын никем не хочет быть

Мне все равно работать где и кем
Мне все равно когда и что я ем
Мне все равно проснуться или нет
А мне еще только двадцать лет
 

Эту песню Цой написал под явным влиянием творчества Майка Науменко, Марка Болана и группы «Т-REX» в 1981 годы. Она так и не вошла ни в один официальный альбом «КИНО», зато часто исполнялась на квартирниках. Сохранились любительские записи 1982 года с концерта в честь дня рождения Алексея Рыбина, 1985 года – с концерта у «митьков», а так же нескольких мероприятий рок-клуба.

 

Мне не нравится город Москва

А мне не нравится город Москва
Мне нравится Ленинград
Мы рано созревшие фрукты
А значит наш раньше съедят
 
 
Я люблю когда есть чего пить
Я люблю когда есть чего есть
Я налит своим собственным соком
Hе хочешь ли ты меня съесть?
 

Цой написал эту песню специально перед гастролями в Москве в 1981 году и впервые спел ее на новогоднем концерте у Сергея Рыженко. Звучала она как вызов питерских рокеров московским, как дружеский, но жесткий стеб. Музыканты «надеялись на мазохизм москвичей», который они и увидели.

Алексей Рыбин: Как известно, большинство москвичей является убежденными патриотами своего города, так же как и ленинградцы – патриоты Ленинграда. Ленинградцы имеют обыкновение ругать Москву, называть ее «большой деревней», хают московское метро так, что иногда становится стыдно за земляков, – ведь только идиот не сможет разобраться в линиях московского метро, где на каждом шагу написано, куда идти, куда ехать, где вход и где выход. Москвичи же, наоборот, не жалуют Питер, и первые строчки Витькиной песни «Мне не нравится город Москва, мне нравится Ленинград» задели слушателей буквально за живое¹⁷⁵.

Московские рокеры, уставшие, видимо, от богемности и официоза своего города и музыки, рождавшейся в нем, пришли в дикий восторг от резкости и брутального напора своих ленинградских коллег и в прямом смысле слова наслаждались тем, как саднит их придавленное самолюбие. А Цой с Рыбиным давили тем сильнее, чем больше видели, как раскачивается московская публика, и запиливали уже на пределе своих возможностей. «А мне не нравится город Москва, мне нравится Ленинград», – Цой выводил с таким надрывом, что слушатели уже были готовы поднять его на руки. Впервые именно на этом концерте музыкант почувствовал свою явную силу над публикой и сделал ставку именно на этот стиль, в котором была написана и исполнена песня. И не прогадал.

Официальная ее версия вышла только в 1996 году в качестве бонус-трека на диске «КИНО». Неизвестные песни» и ни до, ни после никогда не издавалась.

 

Песня для МБ

Я иду куда глаза мои глядят
И если хочешь пойдем со мной
Я срубил под корень свой цветущий сад
И то же будет с тобой
 
 
Не закрывай на грязь и на боль глаза
и на цветы с усмешкой ты посмотри
Сломай свои раз навсегда тормоза
глаза пока не поздно протри
 

Игорь Покровский: Однажды Витька пришел ко мне и, немного смущаясь, сказал, что написал новую песню, а затем и сыграл. Это была песня «Посвящение Марку Болану». Кажется, это первая настоящая его песня¹⁷⁹.

Она действительно была написана в стиле Марка Болана еще в 1980 году, специально для расширения репертуара группы. Так же не вошла ни в один альбом группы «КИНО» и исполнялась лишь на квартирных концертах и концертах рок-клуба.

 

Ты есть

Я смотрю в окно мне дождь помыл стекло
И это очень мило со стороны дождя
Я проснулся утром мне было тяжело
Но дождь поможет мне я думал уходя к тебе
Вчерашний день был весел
Я был в гостях мы пили с утра
часы пробили полночь и я сказал пора спать…
 

Была написана в 1982 году, но, как и большинство предыдущих песен, не вошла ни в один альбом и исполнялась исключительно в акустике на квартирных концертах, причем довольно длительное время – вплоть до середины 80-х. Сохранилось несколько записей с квартирников. Официально вышла только в 2001 году на диске «Гарин и Гиперболоиды. Первые записи».

 

Мое настроение

Я на запотевшем стекле трамвая
Пальцем рисую плохие слова
Кругом водосточные трубы играют
И мокра от дождя как на клумбе трава голова
 
 
Мое настроение зависит от количества
выпитого пива
Я никому не нужен и никто не нужен мне
 

Песня, написанная в 1982 году, в разные годы исполнялась на квартирных акустических концертах и мероприятиях рок-клуба разных лет, но так и не вошла ни в один из официальных альбомов, кроме упомянутого выше «Гарин и Гиперболоиды. Первые записи» в 2001 году.

 

Ночной грабитель холодильников

Он ночью выходит из дома
Забирается в чужие квартиры
Ищет где стоит холодильник
И ест
 
 
Люди холодеют от страха
Шорох раздается в квартире
Он открывает их холодильник
И ест
 

Алексей Рыбин: В отличие от старых ленинградских рокеров, традиционно принимавших эффектные позы на сцене, мы часто делали просто шоу. Я мог оставить гитару в стороне и переключиться на пластические этюды. Так, например, в стебной песне «Ночной грабитель холодильников» я изображал этого самого грабителя¹⁸⁰.

Была написана в 1981 году, но не вошла ни в один альбом. Исполнялась под акустику на квартирниках и на концертах рок-клуба. Со временем Цой исключил ее из репертуара, так как она категорически не соответствовала стилистике группы.

Однако записи нескольких концертов с этой песней сохранились.

 

Зима

Я смотрю в окно на грустный бал зимы
Деревья без листьев, долгая ночь
С каждым днем труднее помнить лето
Эти дни не могут мне помочь
 

Этот текст – уже стихотворение, которое Цой написал в 1982 году. Скорее всего он собирался сделать из него песню, однако, по неизвестным причинам, песня не состоялась, а Марианна Цой сохранила черновик в своем архиве.

 

«Я – Рыба, я – Цой»
(песня написана в соавторстве с Алексеем Рыбиным)

А я Рыба я Рыба я Цой…
А я Рыба я Рыба я Цой.
А я Рыба я Рыба я Цой.
А я Рыба я Рыба я Цой.
 

Как вспоминают участники событий, этот короткий шуточный скетч с 1982 года открывал практически все концерты «Гарина и Гиперболоидов». Майк Науменко подсказал идею, и Цой с Рыбиным, выходя на сцену, исполняли песенку на мотив известного шлягера «La Bamba». Начинал, дурачась, Рыбин, которому Цой невозмутимо отвечал: я – Цой.

Алексей Вишня: Выглядело это все довольно забавно, но потом пришлось от этого отказаться. Цой в песне как бы задвигался на второй план, что ему совершенно не нравилось¹⁸¹.

В 1983 году после ухода Алексея Рыбина из группы песня больше никогда не исполнялась. Не сохранилось так же ни одной записи.