Текст книги "Неутомительные прогулки по волшебному городу классики. Выпуск 2"

Владимир Гельфельд
Неутомительные прогулки по волшебному городу классики. Выпуск 2

От автора…

Дорогие любители музыки!

Хочу предложить вашему вниманию вторую книгу из серии «Неутомительные прогулки по волшебному городу классики». Речь в ней пойдет об итальянской романтической опере, музыкальном жанре, в основе которого лежат три культа: культ мелодии, культ страсти и культ певческого голоса. Волшебная музыка Верди, Пуччини, Беллини наполнила мир надеждой, радостью и соком жизни. Поистине, ничто не пропало пока человек поет!

контактный телефон автора: 8 917 574 20 78

Друзья проекта

Магазин «Мир Кино» (Маросейка, 6/8)

/Широкий ассортимент лицензионной кинопродукции – от классики мирового и российского кинематографа до фильмов независимых режиссеров и жанрового кино, а также музыкальные компакт-диски и близкие по теме книжные издания/

Магазин «Аудио Галерея» (ул. Покровка, 50/2)

тел. (495) 917-43-85, (495) 917-87-62

/Широкий выбор виниловых проигрывателей, аксессуаров к ним, а также ламповая и транзисторная техника бюджетного и LUXURY класса/

Магазин «Мир Музыки».

Москва, ул. Садовая-Триумфальная, 16, стр. 1

тел. (495) 650-03-01

/Магазин «Мир Музыки» предлагает широкий ассортимент классической, джазовой, популярной и рок-музыки российских и зарубежных производителей, а также близкие по теме книги и журналы/

Музыкальный интернет-магазин quodlibet.ru

http://quodlibet.ru/

тел. 8-917-574-20-78

Итальянская опера в записях на компакт-дисках

…А что же такое «итальянское музицирование»? Открытое, светлое, но ключевое слово – непосредственное. Не надо много думать, надо сердцем играть…

Giuseppe Verdi / Otello

Ramón Vinay / Herva Nelli / Giuseppe Valdengo / Virginio Assandri / Leslie Chabay / Nicola Moscona / Arthur Newman / Nan Merriman

NBC Symphony Orchestra & Chorus / Arturo Toscanini

(NBC broadcast performances of December 6 & 13, 1947, and rehearsals of December 4, 5 & 12, in Studio 8-H, New York City)

© 1991 BMG Music GD60302 (2 CD)

Первоиздание. Меломанам советую торопиться.

Эта запись стоит на вершине не только дискографии Джузеппе Верди, но и всей современной дискографии «романтической» итальянской оперы. Своим великим искусством Тосканини говорит: «Не вмешивайся в партитуру, играй что написано, здесь все сказано без тебя. Бережно донеси до слушателя авторский замысел, и это будет лучшее из того, что ты можешь сделать…». Безусловно, для создания шедевров подобного масштаба недостаточно следовать примеру Тосканини, скрупулезно копировать манеру его игры. Тут нужны озарение и великий талант. Талант вселенского масштаба. Но коль дирижеру удастся, глядя на Тосканини, свободно, ровно, графично, без амбиций и выкрутасов прочертить музыкальную ткань – запись сложится. Лучше ли, хуже, но любой скажет: «Хорошо сыграно, правдиво».

Удивительное свойство Тосканини – находить голоса. В их ряду Альбанезе, Нелли. Находить и преображать. Вердиевские записи Тосканини волшебным образом превратили Эрву Нелли из певицы «выдающейся» в «божественную примадонну на все времена». Графичный, открытый, лишенный качки11
  Качка (качание) голоса: ощутимые, навязчивые голосовые вибрации относительно небольшой частоты (4-5 колебаний в секунду).


[Закрыть] и натужной опоры22
  Так называемое опорное пение возникает при напряжении более физиологической нормы групп мышц, ответственных за дыхание, речь и, соответственно, пение. Кое-кто из специалистов считает, что академическое пение – суть опорное пение и этим оно отличается от пения эстрадного. Но это не совсем так. Вернее – совсем не так. Двадцатый век знает немало академических певцов и певиц, которые пели практически без опоры. По крайней мере – без выраженной опоры. Безусловно, группы дыхательных и певческих мышц напрягались во время пения и у них, но не более физиологической потребности. Это великие певцы. Голос им дан от рождения, от природы. Им незачем искать певческий голос, опирая звук поочередно на все внутренние органы. Скажите на милость, где вы нашли опору у Лины Пальюги, Надежды Обуховой, Елизаветы Шумской, Эрвы Нелли, Маргариты Карозио, Личии Альбанезе, Эрны Бергер, Сари Барабаш, Хильды Гюден, Рери Грист, Лизы Делла Казы? А у Дмитрия Смирнова? Почти нет опоры у Тито Скипы, Беньямино Джильи, Георгия Нэлеппа, Сергея Лемешева, Франко Корелли. И у многих других, прославленных и великих.


[Закрыть], но вместе с тем женственный и чувственный голос Нелли волнует, очаровывает, восхищает. Браво, браво, богиня! Браво, Эрва! Ваше великое искусство – на все времена!

Певцы выглядят столь же убедительно. Все они гении от рождения, от природы, а тут еще Тосканини за пультом! И что же вышло в итоге? Лучший Яго всех времен и народов. Браво, Вальденго! В первом ряду по итогам XX века окажутся Отелло Рамона Виная и Кассио Вирджинио Ассандри.

Музыка: шедевр мировой культуры

Дирижер***** на все времена

Оркестр***** на все времена

Вокал ***** на все времена

Фонограмма ****(*) (аудиофилы дадут больше)

Giuseppe Verdi / Don Carlo

Bergonzi / Tebaldi / Ghiaurov / Fischer-Dieskau / Bumbry / Talvela Orchestra and Chorus of the Royal Opera House, Covent Garden / Georg Solti

℗ 1966 Decca

© 2008 Decca 478 0345 (3 CD)

Серия «The Originals». Хорошее издание.

Первоиздание выходило в категории «Full» под номером 421 114-2 (3 CD).

Звук в серии «The Originals» сложился убедительный: открытый, динамичный, упругий. Аудиофил недовольно отметит, что в первоиздании (Decca 421 114-2) и панорама глубже, и тембральная палитра не в пример теплее, и воздуха вдвое… Пусть так, но выпуск в серии «The Originals» сегодня доступен (и цена подходящая), тогда как первоиздание нужно искать…

Шолти представил слушателям парижскую, пятиактную версию оперы. Караян, к примеру, выбирает сокращенную версию (без первого акта). Перерабатывать и сокращать – дело автора. Выбирать – дирижера и слушателя. В сокращенном варианте опера выглядит более компактной, более цельной, но музыки убавилось, а музыку эту написал не абы кто, написал ее великий гений – Джузеппе Верди…

Случилось так, что последние оперные издания в серии «The Originals» дают наглядную картину метаморфозы голоса Тебальди. «Сила судьбы» с Молинари-Праделли, сделанная в 1955 году, демонстрирует если не расцвет, то период зрелого зенита примадонны. В караяновском «Отелло» 1961 года можно обнаружить первые симптомы спада, едва различимые… Слушая «Аиду», записанную все тем же Караяном спустя два неполных года, пытливый меломан разочарованно вздохнет и отметит, что голос Тебальди потерял былую полноту дыхания, эластичность, подвижность и гибкость. И вот Елизавета Валуа. Осень великой Ренаты. Эту партию Рената Тебальди могла бы не записывать. Твердая атака33
  Атака – начальный момент работы голосовых связок.


[Закрыть], тембральная хрупкость, неустойчивость практически во всем диапазоне частот. Голос Тебальди уже не дурманит, не ворожит… но в памяти, безусловно, останутся лучшие записи примадонны…

Грейс Бамбри в целом с ролью принцессы Эболи справилась. Справилась, но не более того. Пусть меццо, но смешанных регистров44
  Женские певческие регистры могут быть головными, смешанными и грудными. Головное (открытое) пение возникает в том случае, когда резонатором для извлечения звука служит голова (черепная коробка). Грудное – если резонатором для извлечения звука служит грудная клетка. При смешанном пении задействованы оба резонатора. У каждой певицы свое соотношение голосовых регистров. Превалировать может любой. Для меня – чем больше головных, тем лучше. Безусловно, имеют место исключения. Есть певицы, коих смешанные регистры не портят, но лишь украшают. Это великие певицы. Их совсем немного, считанные единицы. Шварцкопф, Мёдль, Флеминг, Людвиг, Симионато – список этот не будет длинным…


[Закрыть] многовато. Не давится, но опору ищет…

Бергонци может быть разным. Певец таланта большого, однако в «героическом» образе выглядит, как правило, хуже. Безусловно, партия дона Карлоса по степени мужественности не ровня Отелло, но и для этой роли голос Бергонци мне кажется облегченным и подслащенным… Впрочем, придираться смысла не вижу и прославленному тенору поставлю «очень хорошо».

К остальным вокалистам претензий нет. Лишь замечу, что инквизитор, на мой вкус, должен быть похолоднее, поспокойнее и тем убедительнее в холодном ужасе своем…

Шолти ничего не изобретает. Шолти играет Верди. И во многом попадает: уловил правильное настроение, угадал с темпами. Но уж слишком расчетливо играет Шолти, слишком продуманно и компактно. Искры хочется, вдохновения. Здесь этого не так много…

Музыка*****

Дирижер ****(*)

Вокал ***(*)

Фонограмма ****(*)

Giacomo Puccini / La Bohème

Freni / Gedda / Adani / Sereni

Coro e Orchestra del Teatro dell'Opera di Roma / Thomas Schippers

℗ 1964 by EMI Records / © 2009 EMI Records 966779 2 (2 CD)

Серия «The Home of Opera».

Предыдущее издание:

Серия «Mid-price Opera» 769657 2 (2 CD).

Оба издания хороши и вполне устроят как меломанов, так и аудиофилов.

Вновь порадовала серия «The Home of Opera». Звук открытый, прозрачный, скромный. С достаточным (но не чрезмерным) ощущением воздуха и умеренно-глубокой панорамой. Правдивый и точный звук. Мой звук.

Каждому действию оперы Пуччини давал небольшой эпиграф. «Маленькая, грациозная, деликатная девушка лет двадцати двух» – так он пишет о Мими. И что же Френи? Можно ли увязать ее размах, силовую манеру пения с образом Мими? Нет, конечно. Френи вижу в образе Тоски, в крайнем случае – Елизаветы Валуа. Совместить в сознании голос примадонны с образом Мими трудно, почти невозможно. Френи это чувствует. Пытается смягчить атаку, дать больше головных регистров. Но это на «коротком» звуке. В ариях, где «нараспев», природа берет свое, и хрупкий образ Мими накрывают смешанные регистры и размах опорного диапазона Миреллы.

Гедда спел хорошо. А как еще может спеть Гедда? Неужто плохо? И роль для него: воздушная, без пафоса и героики. Рудольфа оценю на «отлично». Отмечу весь ансамбль молодых приятелей-лоботрясов и работу Серени, Базиолы и Маццоли оценю на «очень хорошо», и даже чуть выше…

На партию Мюзетты нужна «стопроцентная гризетка»: хрустальный, чуть плутоватый тембр голоса, головные регистры. Отсутствие качки и легкое вибрато, на самом верху. У Мариэллы Адани всего понемногу. Посомневаюсь и дам четверку.

Осталось сказать о Шипперсе. Мастер старой школы. Играет ясно, звук не мусолит. Без приторной патоки и эротического томления – опера в большей части не об этом. Движение свободное, дыхание полное. Ничего лишнего. Поставлю «отлично».

Музыка *****

Дирижер *****

Вокал ****

Фонограмма*****

Francesco Cilea / Adriana Lecouvreur

Renata Tebaldi / Mario Del Monaco / Giulietta Simionato

Orchestra e Coro dell'Accademia di Santa Cecilia, Roma / Franco Capuana

℗ 1962

© 1991 The Decca Record Company 430 256-2 (2 CD)

Серия «Grand Opera». Прекрасное издание.

Вторая половина оперы скроена по лекалам Пуччини. Это неверный ход, он наталкивает на сопоставления. Стиль узнаваем, а наполнения нет. Всеми силами, всем нервом нужно выуживать из глубины души свои ноты, единственные и неповторимые. Велик соблазн копировать гения, но это путь в никуда…

Но многое вытягивает вокал. Дель Монако, Тебальди, Симионато – ну что тут комментировать?! И все в хорошей форме. Безусловно, к 1962-му году эта великая троица уже миновала пик карьеры, но тут все спели хорошо, очень хорошо, как в молодые годы. Почти…

Музыка **(*)

Дирижер ****

Вокал *****

Фонограмма*****

Giuseppe Verdi / Aida

Caballe / Domingo / Cossotto / Ghiaurov / Cappuccilli / Roni

New Philharmonia Orchestra / Riccardo Muti

℗ 1974 The сopyright in this sound recording is owned by EMI Records

Digital remastering ℗ 2001 by EMI Records

© 2001 EMI Records 567613 2 (3 CD)

Серия «The Great Recordings of the Century».

Мути пытается упростить игру. Пытается работать в стиле итальянских мастеров середины века: Перли, Превитали, Гаваццени, Сантини, Молинари-Праделли, Клевы… Заметно влияние великого Тосканини. Прежде всего это проявляется в метрономической ровности музыкального движения. Эта ровность складывается из точного следования указанным длительностям нот и пауз. Точное следование метрономическому счету – основа дирижерского стиля Тосканини. Казалось бы, в том нет ничего сложного, достаточно метроном наладить – но это заблуждение. Сыграть ровно сложно, да так сложно, что никто не может. По крайней мере – сегодня не может. Не дано. Мути, в этом смысле, справился. В остальном – получилось хуже: оркестровой фактуре явно не хватает насыщенных, терпких тонов, мелодическим линиям – рельефности, движению – поступательной динамики, панораме – перспективы, а вокальным сценам – палящей, страстной (но не буйной) эмоции. Тут остановлюсь и отмечу, особо отмечу: все это так, если сравнивать эту запись с работами Тосканини, Перли и Караяна/Тебальди, Симионато и Бергонци/. По обычным, «земным» меркам Мути сработал мастерски, и многим сто очков форы даст.

У Амнерис (а именно эта партия, на мой взгляд, является вокальным стержнем оперы) голос должен быть покрупнее: с широким диапазоном и хорошим запасом прочности в нижних регистрах тесситуры… Ну а в целом Коссотто понравилась. Оценю ее работу на «хорошо».

Кабалье на пике формы. Поет ярко, убедительно. По меркам последней трети двадцатого столетия – блистательно. Но есть проблема – отсутствие головных регистров. Немного грудных, а в основном – смешанные. Пусть на самом верху, но истинная прима непременно должна открыться полностью…

Доминго в хорошей форме. Молод и полон сил. Прекрасно. Но тесситура голоса у Доминго баритональная, как ни крути. Он так и начинал, как баритон. Но с такой внешностью, что дамы без ума, надобно героев-любовников играть (ну и петь, соответственно), и Пласидо переквалифицировался в тенора. Теперь у него проблемы наверху. Баритональный диапазон, даже самый широкий, верхние ноты теноровых партий не захватит, и Доминго вынужден «добирать» горлом. Как следствие – Доминго начинает поддавливаться. Не только здесь – везде. Здесь, в силу молодости, меньше чем обычно, но природу не обманешь…

Музыка: шедевр мировой культуры

Дирижер ****

Вокал ****

Фонограмма ****(*)

Giacomo Puccini / Madama Butterfly

Victoria de los Angeles / Giuseppe Di Stefano / Tito Gobbi

Coro e Orchestra del Teatro dell'Opera di Roma / GianandreaGavazzeni

℗ 1955 EMI Records

Digital remastering 1998 Testament

© Testament, 1998 | 2168 (2 CD)

Образ Баттерфляй не дает большой свободы при подборе голосов. Да что большой, никакой свободы не дает. Тут требуется полное соответствие возрасту, характеру, образу мыслей. Виолетта, к примеру, дает свободы много больше. Тут вполне могут подойти такие противоположные певицы, как Тебальди и Альбанезе. С Баттерфляй все не так. Лина Пальюги подойдет, Эрна Бергер и Рената Скотто – тоже. А Мирелла Френи – нет, не подойдет. Тем более не подойдут Биргит Нильсон, Гвинет Джонс, Маргарет Прайс. Так и Лос Анхелес – нет, не подходит. Совсем. И от оперы, по сути, ничего не осталось. И все это при том, что Лос Анхелес поет хорошо: дыхание свободное, голос устойчивый, ясный. Но к чему все это? Все напрасно…

Хорошо спел Ди Стефано, почти как в золотые годы. Не подвела Анна Мария Канали (Сузуки), да и остальные картины не портят… Но что за «Баттерфляй» без Баттерфляй?

Прекрасно сыграл Гаваццени, по-итальянски легко, свободно. С ароматом тайны и сказки. Такую трактовку «Баттерфляй» я услышал впервые…

Ну и что же в итоге? А в итоге так:

Музыка: шедевр мировой культуры

Дирижер *****

Вокал **** (условно)

Фонограмма*****

Giacomo Puccini / Tosca

Ricciarelli / Carreras / Raimondi

Berliner Philharmoniker / Herbert von Karajan

℗ 1980 Polydor International 413 815-2 (2 CD)

Неожиданно мягкое для Караяна исполнение: плавное, напевное, лиричное. Непредвиденно и талантливо. Очень талантливо…

теперь о вокале…

Риччарелли, как и полагается, как и предполагается – спела на твердую четверку. Так и Каррерас – на твердую четверку. В целом – хорошо спели. Но не только в оценках сходство, они и поют одинаково. Мягкие, обволакивающие голоса, с одним уровнем вибрации, не слишком открытые, но и не закрытые… Представлю, что не слышал в этой опере Бьёрлинга, Корелли, Ди Стефано, Каллас, Тебадьди, Миланову (в молодые годы) – воскликнул бы тогда: «Браво! Ура!».

Интересный Скарпиа. Вкрадчивый, интеллигентный, без истерики. Необычный и удивительный. Раймонди поставлю «отлично».

и два слова о звуке…

Фонограмма вполне приличная. Точнее, терпимая: до «цифры» уж рукой подать (имею в виду звукозаписывающий тракт, а не формат носителя), и все тут непостижимым образом цифрой дышит и к ней, то бишь цифре, стремится…

Музыка: шедевр мировой культуры

Дирижер *****

Вокал ****

Фонограмма ****(*)

Gaetano Donizetti / Roberto Devereux

Nelly Miricioiu / Jose Bros / Sonia Ganassi / Roberto Frontali

Orchestra of the Royal Opera House, Covent Garden / Maurizio Benini

© 2003 Opera Rara ORC24 (2 CD) / Live recording

В целом звук на «Opera Rara» кажется мне чересчур зацифрован-ным: вязким, синтетическим и без воздуха. В большей степени это проявляется на вокале, меньше – в инструментальной части. Но есть ряд исключений, и представленная запись, безусловно, из их числа. Теплота звучания, аналоговая слитность, прекрасно прописанный, разборчивый хор, заметное присутствие воздуха и ощутимая глубина панорамы делают эту работу чуть ли не эксклюзивной в линейке известной английской фирмы.

Прекрасно спела Миричою. Голос открытый, вольный, чувственный и терпкий. Уверенные, властные верхи и ощутимый запас прочности по всей глубине тесситуры… В который раз восхищаюсь пением румынской примы и в который раз отмечаю удивительное, порой мистическое сходство голосов Миричою и Кал-лас. Это сходство обнаружилось в самом начале карьеры Нелли, и со временем оно не стало меньше, ничуть…

Порадовал Хосе Брос (Роберто Деверё). Поет легко, подвижно, задорно. Голос у Хосе вставленный. Натуральный и естественный. По амплуа – лирический тенор. Тембрально – ближе, пожалуй, к Карло Бергонци, чем, например, к Николе Монти, что для меня – скорее хорошо, чем, к примеру, плохо…

Прекрасно справился с партией герцога Ноттингемского Роберто Фронтали, неплохо выглядит Соня Ганасси в роли его жены Сары.

Дирижерскую работу оценю на «очень хорошо». Настоящая итальянская работа. Опера слушается легко, комфортно, на одном дыхании. Да, нигде не взлетел Маурицио Бенини, но и материал тут такой, что особо не взлетишь. Главное – ничего не испортил. Спокойно провел кантилену, дал певцам спеть… Хорошая работа. Рекомендую.

Музыка ***(*)

Дирижер ****(*)

Вокал ****(*)

Фонограмма*****

Giacomo Puccini / Madama Butterfly

Renata Tebaldi / Carlo Bergonzi / Fiorenza Cossotto

Orchestra e coro dell'Accademia di Santa Cecilia, Roma / Tullio Serafin

℗ 1958

© 1999 The Decca Record Company 452 594-2 (2 CD)

Серия «Double Decca» (отношусь к этой серии довольно прохладно).

Без искры сыграно, без настроения и движения. Вяло и довольно скучно. И это Туллио Серафин! Великий мастер! Чародей и волшебник! Не ожидал. Впрочем, то что для Серафина «вяло», для многих и многих могло бы стать пиком карьеры…

Касаемо Тебальди, напротив, ожидал. Примадонна, безусловно, ослепительная и божественная, но Тебальди не Баттерфляй. Хочешь так посмотри, хочешь эдак…

У певиц, обладающих лирико-драматическим сопрано, репертуарное поле очень широкое и охватывает практически весь сопрановый спектр. Условно поделю его (поле) на три части. Слева, к примеру, лирические партии, справа – драматические, ну а в центре – точное попадание, то есть партии лирико-драматического амплуа. Слева у Ренаты одни проблемы, за лирический спектр Тебальди лучше не браться. Ей нужно было петь, помимо основного репертуара, то что справа. Не сомневаюсь, что примадонна легко и уверенно справилась бы в те годы (а уж раньше и подавно) не только с партиями Зиглинды и Кундри, но и Брунгильду с Электрой дала бы с блеском…

В остальном претензий к певцам нет: убедительно спето, достоверно.

Музыка: шедевр мировой культуры

Дирижер ***(*)

Вокал ***(*)

Фонограмма****

Gaetano Donizetti / L'Elisir D'Amore

Margherita Carosio / Nicola Monti / Tito Gobbi

Coro e Orchestra del Teatro dell'Opera di Roma / Gabriele Santini

℗ 1953 The copyright in these sound recordings is owned by EMI

Italiana SpA

This compilation & digital remastering ℗ 1999 Testament

© Testament, 1999 | SBT 2150 (2 CD)

Эта запись дает уникальную возможность насладиться пением божественной примадонны в полноформатной оперной записи. Таких фонограмм сохранилось немного…

Петь для Маргариты Карозио – естественное состояние голосового аппарата. Открытые, головные регистры, хрустальная чистота тембра, легкое, волнующее вибрато… Складывается впечатление, что великая прима поет как дышит, не делая никаких усилий, не затрачивая сил. Голос появляется ниоткуда, льется будто с небес. Никакой натужности и лишней опоры, никакой «академической» атаки. С таким талантом нужно родиться, такой талант – один на миллион. Браво, браво, примадонна! Восхищен!

Прекрасно, с блеском исполнили свои партии Тито Гобби (Бель-коре) и Мелькиорре Луизе (Дулькамара). Хуже других выглядит Никола Монти: от «Una furtiva lagrima» я ждал большего…

О Габриэле Сантини можно сказать, что играет он в подлинно итальянской школе: открыто, искренне, непринужденно. Свободно играет, уверенно. Ему не надо подстраиваться под музыку, изобретать стиль, выдумывать краски: все подсознательно, все на интуиции и все – в точку. Движение размеренное, фразы ясные, интонации простые и естественные. И чудный звук. Легкий, прозрачный, терпкий. Добиться такого звука от оркестра – дело нешуточное, под силу лишь мастеру. Пусть и великого оркестра, что и сам сыграет. Безусловно сыграет, но не так…

Музыка ****(*)

Дирижер ***** на все времена

Вокал *****

Фонограмма ***** Audiophile reference

Особая оценка:

Великая Маргарита Карозио – на все времена!

Giacomo Puccini / Turandot

Inge Borkh / Renata Tebaldi / Mario Del Monaco

Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia, Roma / Alberto Erede

R 1955

© 1999 Decca 452 964-2 (2 CD)

Серия «Double Decca» (отношусь к этой серии весьма прохладно).

Звук рыхлый, без опоры. С имитацией воздуха, а воздуха нет. Низкие частоты объемные, гулкие, а насыщенности, плотности – никакой. В целом звук будто в легкой дымке: нет четкости, я бы сказал, достаточной степени разрешения.

Спето прекрасно. В лучшей для конца 50-х годов форме пребывают великий Дель Монако и божественная Рената. Они в зените славы, но все еще молоды, энергичны, задорны. Но и тут чуть подпортила фонограмма, добавила синтетики, сахару, патоки приторной. А откуда ему, то бишь сахару, взяться у Дель Монако-то, у Тебальди? Отродясь у них в голосе сахару не было.

Как всегда безупречна несравненная Инге Борк. Голос насыщенный, полный. Устойчивый к вибрато и тремолированию55
  Частые и относительно небольшие по амплитуде голосовые вибрации называются тремолированием («барашком» в голосе). Тремолирование является выраженным дефектом певческого голоса и встречается как в мужском, так и в женском пении. Природа такого рода мелких вибраций разнообразна, однако зачастую причина тремолирования кроется в возрастных изменениях «голосового аппарата» либо в его преждевременном износе…


[Закрыть], прохладный, волнующий – такой для Турандот и нужен! Браво, Инге! Ваше великое искусство на все времена!

Теперь о дирижере. Эреде играет вязко, тягуче. Бесформенно играет. Не выстроил оперу: движения не дал, нерв не ухватил. Слишком много легато, тягуче и напевно – а кантилена не читается. Да и шумно местами… Безусловно, сегодня такое дирижирование могло бы поднять любой оперный театр мира, но тут – другое дело. Тут Борк, Тебальди, Дель Монако, Заккария. Тут нужно соответствовать. Тут спрошу строго.

Музыка: шедевр мировой культуры

Дирижер ***(*)

Вокал ****(*)

Фонограмма****