Книга: Литературный мастер-класс. Учитесь у Толстого, Чехова, Диккенса, Хемингуэя и многих других современных и классических авторов - Юрген Вольф

Вечно пробовал. Вечно проигрывал. Неважно. Пробуй еще раз. Снова проигрывай. Проигрывай лучше.

Автор проделал колоссальную работу по подбору конкретных высказываний писателей и выдержки из их произведений. Низкий поклон за удовольствие “послушать” писателей вне времени.

Список авторов, на взгляды и сюжеты которых есть отсылки в тексте:

ЖАК БАРЗЭН, БЕРИЛ БЕЙНБРИДЖ, СЭМЮЭЛ БЕККЕТ, СОЛ БЕЛЛОУ, РОБЕРТ БЕНЧЛИ, ЧАРЛЬЗ БЕРНЕТТ, ХОРХЕ ЛУИС БОРХЕС, ЭЛИЗАБЕТ БОУЭН, РОЗЕЛЛЕН БРАУН, АЛАН БРОФТОН, ФРЭНСИС БЭКОН, ЭЛИ ВИЗЕЛЬ, ИВЛИН ВО, ВОЛЬТЕР, ПЭЛЕМ ГРЭНВИЛ ВУДХАУЗ, ВИРДЖИНИЯ ВУЛЬФ, ДЖОРДЖ ГАЛЛО, ДЖЕЙН ГАРДАМ, ГЛЕН ДЭВИД ГОЛД, УИЛЬЯМ ГОЛДМАН, НАДИН ГОРДИМЕР, МЭРИ ГОРДОН, НАТАНИЭЛЬ ГОТОРН, ГРЭМ ГРИН, ДЖОН ГРИШЭМ, АЛАН ГУРГАНУС, ДЖОН ГУЭЙР, РОАЛЬД ДАЛЬ, ДОМИНИК ДАНН, ДАНТЕ АЛИГЬЕРИ, СИМОНА ДЕ БОВУАР, ПИТЕР ДЖЕЙМС, ШЕЛЛИ ДЖЕКСОН, СЭМЮЭЛ ДЖОНСОН, КИТ ДЖОНСТОН, ЧАРЛЬЗ ДИККЕНС, РОДДИ ДОЙЛ, ФЕДОР ДОСТОЕВСКИЙ, РОБЕРТСОН ДЭВИС, АЛЕКСАНДР ДЮМА, ДАФНА ДЮ МОРЬЕ, АНДРЕ ЖИД, СЬЮЗАН ЗОНТАГ, ГЕНРИК ИБСЕН, ДЖОН ИРВИНГ, ИТАЛО КАЛЬВИНО, ЭНН КАММИНС, РЭЙМОНД КАРВЕР, ФРАНЦ КАФКА, АРТУР КВИЛЛЕР-КУЧ, СТИВЕН КИНГ, АРТУР КОНАН ДОЙЛ, ДЖОЗЕФ КОНРАД, МИЛАН КУНДЕРА, РЭЙ КУНИ, ТОНИ КУШНЕР, ДЖУЛИЯ КЭМЕРОН, ПИТЕР КЭРИ, УИЛЛА КЭСЕР, ГОВАРД ФИЛИПС ЛАВКРАФТ, ЭНН ЛАМОТТ, СТИГ ЛАРССОН, УРСУЛА ЛЕ ГУИН, ДЖОН ЛЕ КАРРЕ, ЭЛМОР ЛЕОНАРД, ДАЙАНА ЛЕФЕР, ХАРПЕР ЛИ, ДЭВИД ГЕРБЕРТ ЛОУРЕНС, СИНКЛЕР ЛЬЮИС, СТЕФАНИЯ МАЙЕР, ДЖЕЙ МАКИНЕРНИ, ЭЛИС МАНРО, ХИЛАРИ МАНТЕЛ, ГЕРМАН МЕЛВИЛЛ, ГЕНРИ МИЛЛЕР, ДЖЕЙМС МИЧЕНЕР, ДЕБОРА МОГГАК, ТОНИ МОРРИСОН, РИК МУДИ, ЛОРРИ МУР, ХАРУКИ МУРАКАМИ, ДЭВИД МЭМЕТ, ВЛАДИМИР НАБОКОВ, ВИДИАДХАР СУРАДЖПРАСАД НАЙПОЛ, ФРИДРИХ НИЦШЕ, ЙОСИП НОВАКОВИЧ, БЕН НЮБЕРГ, УИСТЕН ХЬЮ ОДЕН, ФЛАННЕРИ О’КОННОР, ЭДВАРД ОЛБИ, ПОЛ ОСТЕР, ОРХАН ПАМУК, САРА ПАРЕЦКИ, ДЖЕЙМС ПАТТЕРСОН, ДЖОРДЖ ПЕЛЕКАНОС, РОБЕРТ ПИРСИГ, ДЖОН БОЙНТОН ПРИСТЛИ, ЭННИ ПРУ, МАРСЕЛЬ ПРУСТ, ДЖИН РИС, ЛЕО РОСТЕН, ДЖОАН РОУЛИНГ, САЛМАН РУШДИ, УИЛЬЯМ САРОЯН, МЭЙ САРТОН, ДЖОНАТАН СВИФТ, РОД СЕРЛИНГ, ЖОРЖ СИМЕНОН, СТИВЕН СОНДХАЙМ, СОЛ СТЕЙН, КЭТРИН СТОКЕТТ, ДЖЕРОМ ДЭВИД СЭЛИНДЖЕР, ЭМИ ТАН, УИЛЬЯМ МЕЙКПИС ТЕККЕРЕЙ, ЭММА ТЕННАНТ, ТЕННЕССИ УИЛЬЯМС, ГЕНРИ ДЭВИД ТОРО, РОУЗ ТРЕМЕЙН, ЭНТОНИ ТРОЛЛОП, ОСКАР УАЙЛЬД, ЭЛИС УОКЕР, МАРИНА УОРНЕР, ЭДИТ УОРТОН, БРЕНДА УЭЛАНД, ГЕРБЕРТ ДЖОРДЖ УЭЛЛС, НАТАНАЭЛ УЭСТ, ПЕНЕЛОПА ФИЦДЖЕРАЛЬД, ТОМАС ФЛЕМИНГ, ГЮСТАВ ФЛОБЕР, ЭДВАРД МОРГАН ФОРСТЕР, БОННИ ФРИДМАН, ТАРА К. ХАРПЕР, КЕНТ ХАРУФ, УИЛЬЯМ ДИН ХАУЭЛЛС, ДЖОЗЕФ ХЕЛЛЕР, ДЖЕЙМС Д. ХЬЮСТОН, МАЙКЛ ЧАБОН, УИЛЬЯМ ШЕКСПИР, МЭРИ ШЕЛЛИ, КЭРОЛ ШИЛДС, ДЖОРДЖ БЕРНАРД ШОУ, ПОЛ ШРЕДЕР, УМБЕРТО ЭКО, СТЭНЛИ ЭЛКИН, РАЛЬФ ЭЛЛИСОН, ЛЮСИ ЭЛЛМАНН, ДЖОШ ЭММОНС, МАЙЯ ЭНДЖЕЛУ, МАРГАРЕТ ЭТВУД, КАРЛ ЮНГ

P.S. масштабно, правда? Я тоже не со всеми авторами близко знакома.

Есть у книги небольшой минус, но минус он крайне субъективный. Очень много внимания уделяется описанию того, как тот или иной совет применяли в своем творчестве разнообразные авторы. Это все идет еще и в сопровождении биографии авторов при первом их упоминании. Честно, сначала это мило и интересно, а потом в какой-то момент просто начинает напрягать. Конечно, это прекрасно, что разные авторы в том или ином виде применяли совет или метод, но мне то важнее знать, как применить это все в своей работе.

Не смотря на этот субъективный минус, я все равно поставила пять, поскольку советы остаются очень полезными и применимыми в ежедневной писательской рутине.

➨ Второе важное достоинство - структура

Здесь постепенно даются основы писательского ремесла. Автор рассуждает на тему вдохновения, поиска героя, основного конфликта и построения сюжета. Всё это с цитатами по теме от известных писателей - в основном зарубежных - и примерами из их творчества. Это очень интересно, будто общаешься с ними и задаёшь интересующие вопросы, на которые действительно получаешь развёрнутые ответы. Приятно знать, что сомнения были и у великих, на самом деле у многих писателей абсолютно такие же страхи, как и у тебя...Это поддерживает. В конце же глав даются простые и полезные практические задания для тренировки собственных навыков.

Научит ли эта книга писать? Определённо нет. И никакая книга не научит, и другой человек не поможет. Потому что творчество - сугубо личный процесс. Для каждого свой и непохожий. Здесь же даются только основы.

Если это не первая ваша книга по писательскому ремеслу, вы вряд ли найдёте что-то новое по теме. Все те же самые понятия, что кочуют из книги в книгу, всё те же довольно очевидные советы. Но зато, как написано: структурировано, понятно, с добавлением мыслей известных писателей. Это на самом деле интересно.

Очень удачная и вдохновляющая книга получилась.

Книга получилась полезная и одновременно забавная. Подойдёт она не только начинающим писателям, но и сценаристам: пунктиром в тексте обозначены различия этих двух жанров. Но, с другой стороны, подчёркивается и влияние кинематографа на современную литературу: меньше пространных описаний, больше говорящих деталей, больше действия, и так далее. Состоит «Мастер-класс…» из 6 разделов, поэтому и свой отзыв я структурирую в соответствии с ними. Итак, начнём!

ЧАСТЬ I. КАК ОБРЕСТИ ВДОХНОВЕНИЕ

Обрывки фраз, возможно даже — случайно подслушанных. Страхи из детства. Сны. Наблюдения. Походы в библиотеку. Всё это и кое-что ещё может служить толчком для написания книги. Вот, к примеру, совет от Харуки Мураками, приведённый в книге:

Думаю, память — главное преимущество человеческих существ. Это своего рода топливо; оно горит и согревает. Моя память — это шкаф со множеством ящичков. Когда я хочу снова стать тринадцатилетним мальчиком, я открываю один из шкафчиков и вижу пейзаж, который запомнил, когда был в детстве в Кобе. Я вдыхаю тот воздух, трогаю ту землю, вижу зелень деревьев. Вот почему я хочу писать книги.

Вот что писал о своём творчестве Фрэнсис Скотт Фитцджеральд:

Я постоянно ощущал себя бедным юношей в богатом городе, в школе для детей богатых, в клубе Принстонского университета для студентов из семей богатых… Я никогда не мог простить богатым их богатства, и это ощутимо повлияло на вся мою жизнь и творчество.

А теперь вспомните биографию самого известного его героя — Джея Гэтсби; улавливаете сходство?

ЧАСТЬ II. ГЕРОИ ОБРЕТАЮТ ЖИЗНЬ

Как найти героя? Как заставить его говорить — не картонно, а живо и интересно? Как бы они поступили в разных ситуациях (не входящих в сюжетное повествование)? Какое у них было детство и важно ли это для книги? Каков их социальный статус, как это влияет на их речь и поступки? Меняются ли герои со временем? Насколько главный герой является двойником автора или его противоположностью? Можно ли «списывать» героев с друзей и родственников? Почему второстепенные персонажи тоже важны? Что делать автору, если герои устраивают «бунт на корабле» и ведут себя так, как хочется им, а не автору? Спектр вопросов, рассматриваемых в главе, очень широк, и все примеры и советы крайне интересны, поэтому приведу самый, на мой взгляд, экстравагантный — он относится к вопросу о поиске прототипов среди знакомых:

Однажды писателя Робертсона Дэвиса спросили, почему он тянул с написанием замечательной дептфордской трилогии до шестидесяти лет. После долгой паузы он, запинаясь, ответил: «Понимаете, за это время некоторые люди умерли».

ЧАСТЬ III. СТРУКТУРА ПОВЕСТВОВАНИЯ

Первое, на что рекомендует обратить внимание автор, — не количество частей или глав, и не то, писать или не писать подробный план повествования, а кто рассказчик. Будет ли рассказ вестись от первого лица? Если да, то один ли рассказчик, или их несколько? Если же от третьего, то какого типа — «ограниченного третьего лица» или «всеведущего третьего лица»? Потому что отсюда цепочка тянется дальше: так, используя третье лицо, скорее всего, историю придётся излагать в прошедшем времени. А может, попробовать использовать второе лицо настоящего времени, которое позволит читателю отождествить себя с героем — но и скорее надоест, если мастерства окажется недостаточно, чтобы удержать его внимание?

Далее описываются типы конфликта, построение вокруг него сюжета, и то, о чём я вскользь уже упомянула: планирование (или НЕпланирование). С точки зрения самого автора, оптимальными являются способы «мягкого» планирования, например, так называемый метод каталожных карточек: всё, что так или иначе касается сюжета, заносится на каталожные карточки. 1 идея = 1 карточка. Это удобно тем, что карточки можно перекладывать в нужном порядке, и вуаля — самый первый черновик практически готов.

А под конец рассматриваются самые проблемные точки повествования: первое предложение / первый абзац, середина и концовка. Все эти «кризисы» рассматриваются на примере конрадовского «Лорда Джима», который разобран буквально по кирпичикам, а каждый кирпичик пронумерован и снабжён ярлычком с описанием: здесь могло быть иначе, но писатель сделал именно так, и вот почему (следует объяснение).

Про трудности редактирования — тоже в этой части. Два основных пути, по которым можно пойти, — либо редактировать самому, либо отправить текст коллеге, которому доверяете. Даже Хемингуэй, «икона стиля» — литературного — очень ценил мнение Гертруды Стайн и показывал ей свои ранние работы.

ЧАСТЬ IV. КАК ОБРЕСТИ СВОЙ СТИЛЬ

Глава содержит ряд рекомендаций, благодаря которым можно выработать свой стиль: чёткость, ясность, выразительность. Автор приводит известную цитату Чехова:

Общие места вроде: «Заходящее солнце, купаясь в волнах темнеющего моря, заливало багровым золотом» и проч. «Ласточки, летая над поверхностью воды, весело чирикали», — такие общие места надо бросить. В описании природы надо хвататься за мелкие частности, группируя их таким образом, чтобы по прочтении, когда закроешь глаза, давалась картина. Например, у тебя получится лунная ночь, если ты напишешь, что на мельничной плотине яркой звездочкой мелькало стеклышко от разбитой бутылки и покатилась шаром черная тень собаки или волка и т. д.

Конечно, есть авторы, которые этих правил не придерживаются совсем или периодически нарушают некоторые из них. Но это тот самый случай, когда правилами сперва надо овладеть, а уж потом нарушать их. Краткое описание того, что можно и что нельзя делать, содержится в приведённом в главе 25 своде литературных правил Умберто Эко — очень остроумном и весьма полезном. Вот, к примеру, правило #26 (а всего их около 40):

Прямо, без парафраз, указывай авторов и персонажей, о которых говоришь. Именно так поступал великий тосканский поэт XIV века, создатель «Божественной комедии».

Если бы я задалась целью написать книгу, то распечатала бы их и повесила у себя над рабочим столом.

ЧАСТЬ V. ПРОЦЕСС ТВОРЧЕСТВА

На самом деле, процессу творчества — разным его аспектам — посвящена вся книжка. В этой главе рассматривается техническая сторона: сколько времени отводить писательству ежедневно? Сколько страниц, слов или знаков писать? Как отключить «внутреннего критика», и как использовать отзывы критиков — конструктивные или не очень? Приведено и несколько способов преодоления кризиса — от мозгового штурма и переключения на другую работу (попросту начать писать другую вещь) до прослушивания музыки. А ещё хорошим источником вдохновения послужит дневник, который неплохо было бы начать вести прямо сейчас. Или начать выстраивать ассоциативный ряд, как делал Рэй Брэдбери:

Я сижу за печатной машинкой и перебираю разные слова. Я печатаю первое же слово, которое пришло в голову, — например, «Вельд» или «Карлик». Потом я обращаюсь к подсознанию: «Давай, работай. Я в тебя верю и не буду в тебе сомневаться. Теперь расскажи мне, подсознание, всё, что ты копило столько лет и чего я не знаю о карликах. Мне нужны персонажи. Один будет говорить в защиту карликов, а другой против них, и из этого диалога что-то в итоге получится». Моё подсознание отвечает: «С удовольствием», и через час-другой рассказ готов.

ЧАСТЬ VI. ПИСАТЕЛЬСКАЯ ЖИЗНЬ

Что отвлекает внимание от работы — домашние дела? Интернет? Шумные малолетние наследники? правда ли, что писатели — одинокие-одинокие одиночки, или же тишина и спокойствие нужны только на время работы? Как выстроить режим работы, чтобы как можно меньше отвлекаться? И как быть, если литературное поприще ещё не приносит стабильного дохода, и его приходится совмещать с работой? Вот какого распорядка придерживался в начале писательского пути Джон Гришем:

Будильник звонил в пять утра, и я прыгал под душ. Мой офис был в пяти минутах от дома. И мне нужно было оказаться за столом в офисе с первой чашкой кофе и блокнотом и написать первое слово в 5:30 утра, пять дней в неделю.

После этого он начинал работу уже в качестве юриста.

И напоследок — гениальное предложение от Герберта Уэллса:

После того, как утром вы напишете положенное количество страниц, затем днём ответите на все письма, вам больше нечем заняться. Наступает час скуки. Вот тогда и приходит время секса.

* * *

В конце каждой главы размещены простенькие, на первый взгляд, задания, которые не так уж просты на второй, например: описать сюжет в 1-2 предложениях; оценить каждое предложение рукописи — а действительно ли нужно оно, и если да, то каким целям служит; составить список того, что отвлекает от работы… Собственно, главная ценность книги — именно в этих заданиях, а примеры из жизни и творчества конкретных писателей — своего рода вишенка на торте. (Хотя по объёму примеры и составляют бОльшую часть книги, чем упражнения).

Если Вы не знаете, что делать дальше, пусть в комнату зайдёт мужчина с револьвером в руке.

С помощью именитых литераторов Вольф подсказывает те или иные методы работы с текстом и структурой произведения. А ведь с ним можно и нужно работать. Даже если Вы не планируете браться за перо и создавать свои Вселенные, а я точно не буду, Вы почерпнёте много интересных вещей в плане анализирования уже написанных книг. Мы все видим только айсберг, но ничего не мешает заглянуть вглубь. А если Вы замахнулись на то, чтобы Вас услышали, а это серьезная заявочка, то не поленитесь прочитать, потому что этот сборник цитат, упражнений, выдержек из интервью и дневников писателей - кладезь вдохновения.