Книга: Человек, который смеется - Виктор Гюго

Что мне не понравилось? Как ни странно, но именно то что мне очень пришлось по душе в Соборе. Но тут эти ответвления, рассуждения и прочие отступления от сюжета меня вводили в скуку и заставляли отложить книгу подальше. Ни один герой меня не зацепил, этот Гуинплен так вообще всю книгу бесил и раздражал (хотя даже не смогу внятно рассказать почему). Дею единственную было жалко и в самом конце даже слезы непроизвольно появились, но было уже поздно, решение об отрицательной оценке принято было уже на середине книги. Если бы знал о такой концовке заранее, то точно оставил бы роман в НЕДОЧИТАННОМ)

Но Отверженных прочитать все равно планирую...

Гуинплен, обреченный на вечный смех, становится скоморохом в пьесе Урсуса «Побежденный хаос». Они начинают кочевать, и, в конечном итоге, оказываются со своей постановкой в Лондоне, где собирают огромные толпы зрителей. 

Гуинплен и Дея, выросшие вместе, влюбляются в друг друга невинной любовью, однако и этой любви предстоит испытание в виде герцогини Джозианы, к которой первый испытывает влечение. 

«Совесть любящего мужчины – ангел-хранитель любимой им женщины.»

Гюго всегда поднимает большое количество остросоциальных проблем в своих произведениях. В этом романе самые яркие: власть, ненависть, отцы и дети, жестокость, несчастье. 

Так как сам Виктор Гюго был ярким политиком, и почти вся его жизнь была посвящена ей, тема произведения - власть. Он сравнивает устройство общества Англии с Вавилонской башней, где нижние слои его гибнут под грудой веса знати. «Человек, который смеется», его изуродованное лицо - это обращение властей к его народу, вечно смеющееся лицо - символ душераздирающей боли. 

 «Я смеюсь — и это значит: я плачу.»

Своеобразное, но по-своему нежное отношение Урсуса к своим детям то, что действительно притягательное в данном романе. 

В произведении прослеживается философия зрелого писателя, для которого исследование чувств человека становится раскрытием тайн человеческого общества.

Англия. Восемнадцатый век. Величие и низость аристократии. Униженность и безмолвие народа.

Прочитан последний нечитанный роман Гюго.

Непосредственно событийный ряд романа можно было бы изложить в книге гораздо меньшего объема. Но вряд ли тогда бы он был интересен не только спустя сто пятьдесят лет после его написания, но и современникам автора.

Фирменный стиль Гюго - протяженные фрагменты публицистического и научно-познавательного характера, окрашенные страстной личностной оценкой писателя людей и событий, а если речь идет о природных явлениях, то Гюго предлагает исчерпывающее и одновременно доступное их объяснение, сопровождающееся его описанием на уровне высокой литературы. Вот это переплетение и соединение художественного вымысла, подчиненного главной авторской мысли с историко-философской публицистичностью и поэтическим изображением природных стихий, как бы отзывающихся на поступки человека, делает книгу притягательной настолько, что она захватывает и погружает читающего в свой особый мир событий и мыслей, изложенных образно, выразительно и страстно (здесь безусловно велика роль перевода).

Физическое уродство Гуинплена в сочетании с его внутренней чистотой и благородством противостоят уродству моральному, лицемерию и жестокости правящей аристократии, а его любимая - слепая девушка Дея, спасенная им еще в младенческом возрасте, олицетворяет любовь и преданность, контрастирующую с пресыщенным развратом, интригами и предательством того же высшего общества. Любовь Гуинплена и Деи, их преданность друг другу, показывают возможность человеческого сочувствия и понимания даже в самых жестоких условиях.

Колоритна фигура их воспитателя, человека, заменившего им родителей - Урсуса, - бродяги-философа, актера и травника с его верным компаньоном волком Гомо. Поступки его диктуются житейским опытом, а в речах, обличающих пороки общества, звучит голос разума и справедливости.

Неудачей заканчивается попытка Гуинплена пробудить в сердцах власть имущих сочувствие к простым людям, к нищенскому существованию многих из них. Но прочно защищены эти сердца от тревог за тех, чьим трудом обеспечена их роскошь и само существование. Хохот вызывают гневные слова, произносимые человеком с обезображенным вечной улыбкой лицом.

Как и в других романах Гюго финал трагичен. Но нет ощущения безысходности. Остается вера в силу человеческого духа, в способность человека противостоять судьбе и бросать вызов несправедливости. Даже понимая обреченность этого вызова.

Отсюда возникает настоящее искусство. Человеческое лицо превращали в харю, останавливали рост. Унижение человека ведет к лишению его человеческого облика. Бесправное положение ко всему этому завершалось уродованием.

Отличное олицетворение общества в маске урода. Казалось бы, выслали подальше чтобы забыть, посильнее унизить, задавить, растоптать, а он счастлив, его здесь любят.

Он - окаменевшая в смехе маска отчаяния, маска, запечатлевшая неисчислимые бедствия и навсегда обреченная служить для потехи и вызывать хохот; вместе со всеми угнетенными, чьим олицетворением он являлся, он разделял страшную участь - быть отчаянием, которому не верят.

И вот казалось бы, получает Гуиплен все о чем только можно мечтать, но вот настоящего, любви близких и счастья недостает. Возможно нам всем, для того, чтобы по настоящему оценить, нужно потерять то самое?

Может не стоило менять свой уютный фургончик с красавицей Деей, приютившим отцом и волком на статус, положение в палате лордов и дворцы. Или стоило?

Все было конечно, последние тени сгустились над ним. В жизни каждого человека бывают минуты, когда для него как будто бы рушится мир. Это называется отчаянием. Душа в этот час полна падающих звезд.

И напоследок, Гюго оставляет нам послание:

Жизнь - лишь длинная цепь утрат любимых нами существ. Идешь и оставляешь за собой вереницу скорбей. Рок оглушает человека, осыпая его градом невыносимых страданий. Как после этого удивляться, что старики вечно твердят одно и то же? Они глупеют от отчаяния.