Текст книги "Русь до Монголов. Рассказы исторических картин"

Картина «Бой скифов со славянами»

Виктор Васнецов. Бой скифов со славянами. 1881г. [17]

На картине Васнецова изображено сражение русских воинов с кочевниками. У русских металлические шлемы и железные кольчуги и мечи, в руке тяжёлая булава. Щиты у русичей красного цвета и заострённые книзу. Такая форма щита отличала русских воинов от других. Кочевники вооружены копьями с железными наконечниками и луками со стрелами, одежда в основном из кожи и ярко окрашена. Защитное снаряжение воина-кочевника тоже изготовлено из кожи. Вооружение воинов изображено в соответствии с литературной традицией того времени, но не основывается на археологических артефактах и документах.

Яркая отличительная черта кочевников на картине – рыжие волосы и бороды. Можно предполагать, что это – неочевидные следы системы образования Российской империи. В те времена даже в среднем образовании изучению древнегреческого языка уделялось большое внимание, а знаменитый древнегреческий историк Геродот как раз писал, что рыжие волосы – отличительная черта кочевников, населяющих земли к востоку от реки Танаис – современное название Дон [18].

Богатырская тема [19] – была важнейшей для Васнецова, он всю жизнь работал в этом направлении. За «верность» «богатырским» образам его самого называли «истинным богатырем национальной живописи». По мнению искусствоведов в «богатырских» работах художник наиболее монументален и декоративен, и это многое говорит о пафосе, свойственном его картинам.

Декоративность является важнейшими свойством произведения изобразительного искусства. Ради нее даже «высокие» художники зачастую отказываются от пунктуальной реалистичной прорисовки элементов изображения. Эта особенность поведения художника обозначается как право на художественный вымысел. Поэтому ни одну картину не следует рассматривать как исторический документ, адекватно отображающий описываемое событие или предмет. Даже фотография – наиболее объективный способ фиксирования внешнего вида предмета – зависит от творческой позиции фотографа и точки съемки. К сожалению, инерция человеческого мышления приводит к тому, что в случае многократного повторения иллюзорных изображений предмета они становятся привычными и замещают реальный предмет.

В этот процесс оказались вовлечены и «богатырские» изображения Васнецова, на основании которых формировались многочисленные изображения древних славян в более поздней живописи и кинематографе. Они фактически исполнены в стиле «ля рюс», как обобщенные, лишенные индивидуальных черт схемы псевдорусских героев, атрибутика которых весьма далека от исторической и определяется только безграничной фантазией автора. В частности, на картине Васнецова вопреки «патриотической» направленности, копье кочевника несомненно поражает русского воина, так удар тяжелой булавой будет медленным, а кочевник движется с большой скоростью, находится уже в непосредственной близости от русского и ему уже может помешать только чудо.

В соответствии с представлениями начала XX века, художник назвал кочевников скифами. Однако это утверждение не соответствует контексту картины.

Скифы – легендарный народ, о жизни которого мало достоверной информации до сих пор. В начале XX века важнейшим источником по этому вопросу была История Геродота. Геродот рассказывал, что греческий царь сошел с ума, когда начал пить вино «по-скифски», то есть неразбавленным. После этого спартанцы, когда хотели выпить вина покрепче, говорили: «Налей по-скифски». Геродот упоминает также, что скифы посмеиваются над эллинами – «Скифы презирают эллинов за вакхическое исступление».

Таких легенд про скифов – великое множество, их невозможно все пересказать. И даже в наше время появляются все новые. Скифы исчезли в истории приблизительно в четвертом веке. Поэтому в наше время сложилось мнение, что они не пересекались со славянами. Однако в «Повести временных лет» сказано, что Олег в поход на греков взял с собой множество народов, которых греки называли «Великая Скифь» [20].

Забытые художники

Историческая живопись всегда имеет довольно яркую политическую окраску. Поэтому творчество одних художников государственные деятели поддерживают – их произведения формируют официальный живописный ряд истории. Произведения других художников, в лучшем случае, игнорируются, и со временем они переходят в разряд забытых художников. В числе забытых оказались два популярных в конце XIX века художника – Клавдий Васильевич Лебедев и Сергей Васильевич Иванов, на многих произведениях которых были изображены славянские древности.

Клавдий Васильевич Лебедев родился в 1852 году в крестьянской семье, учился живописи в Строгановском училище и Московском училище живописи, ваяния и зодчества у Василия Григорьевича Перова и Евграфа Семеновича Сорокина. Звание классного художника третьей степени и большую серебряную медаль в награду он получил в 1881 г. Кроме реалистических произведений на современные ему темы, художник создал много произведений в историческом и бытовом жанре со сценами из «домашнего быта» княжеской и боярской Руси. Он является одним из самых известных русских художников-передвижников [21], и с 1877 г. участвовал в выставках Московского училища живописи, ваяния и зодчества, Петербургской Академии Художеств, Товарищества передвижников.

Клавдий Лебедев создал иконы для иконостаса болгарской церкви Святого Стефана в Стамбуле, расписывал Вознесенский собор в Ельце, иллюстрировал нескольких книжных изданий.

Картины Клавдия Васильевича Лебедева (1852—1916) [22] известны специалистам, находятся во многих частных и церковных коллекциях, но идеологический фильтр не пропускал информацию о них в широкую публику, так как в них слишком много внимания уделялось бытовым факторам, и был слишком слаб героико-политический акцент, который требовала идеологическая доктрина Советской власти.

Сергей Васильевич Иванов, знаменитый русский художник-славянист, родился в 1864 году в семье мелкого чиновника в г. Руза, Московской губернии [23]. Талант и интерес к рисованию у него обнаружился в детстве. Вопреки желанию отца он выбрал жизненный путь художника, хотя довольно долго не имел специального образования и соответствующей аттестации, переходя из одного учебного заведения в другое, но, не заканчивая их.

Наибольшую известность приобрели его исторические картины и произведения на переселенческую тематику. В 1899 г. он стал челном Товарищества Передвижников, а в 1905 году получил звание Академика и преподавал в Строгановском художественно-промышленном училище и в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Умер рано в возрасте 46 лет.

Оба художника заслуживают особого внимания, так их произведения признаны как образцы высокого творческого уровня. Кроме того в них прослеживаются и соединяются два важнейших свойства художественной культуры России второй половины XIX века.

Первое – эти художники и их единомышленники, не ограничиваясь инструментами канонической исторической науки С. М. Соловьева, Н. М. Карамзина, В. Н. Татищева, В. О. Ключевского, исследовали историю России, используя средства образного художественного моделирования.

Второе – в этот период большинство населения России составляли крестьяне, повседневную жизнь которых регулировали традиции сельской общины. Законы государства в быту основной массы людей играли весьма незначительную роль и были просто неизвестны, вследствие отсутствия образования у большинства населения. Некоторые молодые люди, подобные выбранным художникам, благодаря своим способностям и настойчивости добивались возможности приобрести образование более высокого уровня, но при этом они неизбежно отрывались от традиций патриархальной общины, из которой происходили. Они отказывались от общинных принципов и механизмов, регулирующих культуру повседневности, и в нагрузку к свободе получали колоссальную проблему создания новой культуры поведения в обществе.

В качестве следствия и выражения такой культурной дисгармонии, вероятно, можно указать популярность среди художников того времени сюжетов об обиженном маленьком человеке – ребенке, женщине, крестьянине, горожанине, мелком чиновнике.

Историко-бытовая тематика в живописи

Торг у древних славян. Неизвестный художник [24]

Автора картины «Торг у древних славян» установить не удалось, хотя в некоторых случаях ее приписывают Клавдию Лебедеву или Сергею Васильеву. У последнего одна из картин имеет похожее название – «Торг в стране восточных славян».

Изображенный на картине торг находится с внешней стороны городской крепостной стены. Это указывает, на случайный нерегулярный и кратковременный характер торговых контактов в данном месте. Пейзаж на заднем плане показывает, что место торга находится на берегу широкой равнинной реки, вероятно в нижнем ее течении.

Археологические раскопки последних десятилетий, в частности в Великом Новгороде, показали, что в древней Руси торговля и транспортные операции были важнейшими элементами общественной жизни. Находки многочисленных огромных кладов серебряных монет доказывают существование стабильных торговых контактов Руси не только со странами Северной Европы, но и с Востоком – Персией, Китаем, Индией.

Изображения средневекового торга как социальной акции в русской и европейской живописи резко различается. На картинах европейских старых мастеров он, практически, никогда не встречается. Подобный сюжет с трудом удалось найти только у знаменитого мастера бытовой живописи Питера Арстена. Картина была написана в 1550 г. и, судя по одежде, происходящее относится скорее к окончанию периода Средних веков, чем к раннему Средневековью.

Отличительная черта русских художников – они в течение всего обозримого периода изображают торги как праздник. Это настроение отчетливо видно и на строгих исторических картинах, и на многочисленных изображениях ярмарок – наследницах старинных торгов.

На картине славянского торга поражает разнообразие и обилие товара – драгоценности, оружие, медвежья шкура в центре, бочки с сыпучим или жидким товаром, ткани и так далее.

Питер Арстен. Рыночная сцена. 1550 г. [25]

Не менее удивительно изображение женщин в качестве полноправных участниц торга, позы и мимика которых наиболее выразительно демонстрируют интерес участников торга к происходящему. Подчеркнуто восточные, варяжские и славянские одежды должны показать зрителю разнообразие торговых гостей славян.

Конечно, в отличие от реалистичной рыночной сцены П. Арстена Торг древних славян выглядит как фантазийная реконструкция. За рамками картин остается и вопрос об успешности торгового промысла древних славян, вообще, и новгородцев, в частности. Даже отечественные авторы дают ему полярные оценки, приводящие к болезненным дискуссиям. Павел Гнилорыбов, историк-москвовед, координатор проекта «Моспешком», утверждает, что «западные партнеры практически не применяли в расчете с новгородцами драгоценные металлы, что сдерживало развитие рыночных отношений в России. Торговля была преимущественно натуральная, меновая. В пределы Руси отправлялись ткани, металлы, сукно, стекло» [26].

Полярные данные приводят авторы фундаментального сборника [27], которые основываются на материалах археологического анализа многих тысяч кладов на территории Северной и Восточной Европы. Утверждается, что в IX – XI веках в денежном обращении Северной и Восточной Европы находилось 12—15 миллионов северных марок серебра. Эта единица использована в качестве объединяющего эквивалента различных денежных знаков, которые находились в реально обращении. Не менее 10 млн. марок составляли арабские монеты. Примерно 60—70% этого количества оставалось в денежном обращении Древней Руси. В пересчете на вес в денежном обращении находилось до 12000 тонн серебра, из них в Древней Руси около 8000 тонн.

Арабы с Востока привозили достаточно много серебра, и Древняя Русь сама экспортировала его для денежного обращения на Запад, когда в этом возникала потребность. «По расчетам В. М. Потина, экспорт серебра из Руси в первой трети IX в. не превышал 1,5% от общего количества поступившего серебра, во второй половине IX в. поднялся до 25% и достиг максимума в X в. (до 980-х гг.), когда составлял 45—50%» [28]. Эти цифры позволяют сделать неожиданные выводы. Северная Европа, в отличие от Руси, в IX веке не нуждалась в большом количестве серебряных денег либо из-за отсутствия торгового денежного обращения, либо из-за весьма незначительной величины товарооборота.

В XXI веке историческая тематика в живописи еще более расширилась, но характер изображений существенно изменился. Значительно возросло количество работ узкой иллюстративной направленности, но стало меньше масштабных и многофигурных композиций, нацеленных на образное исследование социальных проблем. Появилось множество фантазийных работ, в которых воображение авторов создает объекты, не имеющие ничего общего не только с исторической реальностью, но даже с существами, созданными природой.

Даже, работая в реалистической манере, современный художник, изображая жителя Древней Руси, невольно переносит предрассудки и фантазии нашего времени на 1000 лет назад. Это хорошо демонстрирует изображение одежды древних славян.

Маловероятно, чтобы наши древние предки носили одежду, настолько точно повторяющую особенности фигуры человека, так как для этого требуется применение сложного раскроя ткани и сшивания изделия из многочисленных кусков.

Одежда славян десятого века в изображении художника XXI века [29]

В древности нитки были дефицитным продуктом, и изготовление одежды таким способом в домашних условиях было весьма затруднено. Вероятно, поэтому даже в высокоразвитом Древнем Риме одежда представляла собой цельный кусок ткани без швов. По этой же причине маловероятно, чтобы одежда имела такую обильную вышивку.

Русские охотники и бортники. Фрагмент резной панели кирхи Святого Николая в г. Штральзунд 1360—1370 гг. [30]

Одежда русских купцов XIV века, изображенная на резной панели кирхи Святого Николая в г. Штральзунд, значительно проще и скромнее, чем на картине нашего современника. Нет богатого пояса с большим количеством блестящих металлических украшений, значительно проще обувь без пушистой меховой отделки. Верхняя одежда – короткий кожушок из меха. Судя по фактуре поверхности одежды, она сшита из шкурок небольшого размера. Это позволяет предполагать, что в данном случае были использованы шкурки ценных зверей – куницы, норки, возможно, лисицы или даже соболя. Но известно, что на Руси с древнейших времен разводили также и овец, поэтому одежда из овчины также могла быть широко распространена.

Особенность современных рисунков – высокий интерес к реконструкции жилища и повседневной жизни древних славян. Важной составной частью повседневной жизни всех самостоятельных народов была и остается военная деятельность. Военное снаряжение всегда отличалось красочностью и привлекало внимание художников.

В отличие от Васнецова современный художник изображает русского воин не закованным в металл, а в одежде для обычной жизни. Примечательно, что историческим источником являются находки артефактов X века во время археологических раскопок знаменитого Гнездовского комплекса в Смоленской области.

На рисунке присутствуют характерные для современных представлений элементы одежды славянского дружинника.

Шапка с островерхим колпачком, похожая на скифскую. На рисунке шапка имеет очень пышную меховую оторочку, которая живописна, но непрактична в походных условиях и больше подходит для парадных шествий.

Кафтан и шаровары, вероятно, нужно отнести к числу вольных импровизаций автора, так как одежда из ткани не может сохраниться в земле в течение 1000 лет хотя бы частично. Накидка на плечах дружинника заколота фибулой. Многие фибулы были изготовлены из металла, хорошо сохранились и часто встречаются при археологических раскопках. Живопись позволяет быстро создать много вариантов реконструкции их применения, которые демонстрируют особенности культуры разных народов.

Древнерусский дружинник в распашном кафтане из ткани с набойкой. Вторая половина X века. По материалам

Т. А. Пушкиной, Смоленская обл., Гнездовский археологический комплекс, погребение Дн-4 [31]

Дружинник обут в обмотки. Этот вид обуви исправно служил крестьянам до начала XX века. В последние годы выясняется, что, несмотря на насмешки и порицание со стороны творческой интеллигенции, такая обувь очень практична. В ней легко дышит и хорошо себя чувствует нога. Она быстро намокает, но и очень быстро сохнет прямо на ходу. Обмотки имеют сравнительно небольшой вес и минимальную цену, что также является важным достоинством этой обуви.

В последние десятилетия значительно вырос интерес к устройству жилища древних славян. По раскопанным сохранившимся остаткам восстановить с уверенностью его конструкцию пока не представляется возможным. Частично это удается сделать, используя реальное и виртуальное историческое моделирование – современные и старинные достоверно описанные технологии строительства экстраполируются на 1000 лет назад.

Множество вопросов при этом остаются открытыми или игнорируются, например, как жилище обогревалось, где приготавливалась пища, куда девались пищевые отходы, как были устроены места отправления естественных надобностей – отхожие места и так далее.

Модель старинного славянского жилища в немецком историческом парке Бернау стала туристической достопримечательностью.

А. В. Рачинский и А. Е. Федоров в совместном докладе от имени Парижского Института Восточных языков и цивилизаций, Сорбонна, а также Московского Государственного университета утверждают, что очаг был центральным элементом скифского жилища, планировка и конструкция которого стала основой архитектуры православных церковных храмов и отличает их от церковных сооружений Западной Европы.

Жилище славян 9 века в историческом парке Bärnau [32]

Дым от очага, судя по рисунку, вытягивается наружу через отверстие в центре крыши палатки. [33]

Другой пример строения, сохранившего черты древнего жилища – домашняя банька, которая топится по-черному, то есть не имеет дымовой трубы. При этом дым от печки поступает сначала в банное помещение, а затем через отверстие в верхней части стены вытягивается наружу.

Такое отверстие видно под коньком крыши одного из строений на следующем рисунке, изображающем реконструкцию жилища викингов.

Западная граница территории Прибалтики, которую занимали славяне в раннем Средневековье, находилась, практически, на географической долготе современной Дании. [34] Викинги-варяги были непосредственными соседями древних славян. Поэтому Жилища викингов и славян имеют много общих черт.

И славяне, и викинги строили жилища из дерева в отличие от каменных построек южной Европы. Дерево на Севере Европы было доступным ресурсом и использовалось очень широко. Кроме этого деревянная постройка получалась теплее, а северные холода и сейчас, и в древности вынуждали людей защищаться от них. С этой же целью на Севере часто жилище было частично погружено в землю. Известно, что зимой земля в глубине теплее, чем на поверхности. Поэтому заглубленное в землю жилище до некоторой степени согревается ее внутренним теплом.

Вероятно, следует отметить, что в раннем Средневековье основным инструментом для плотницкой работы был топор.

Жилища викингов [35]

Пилы для работы по дереву стали широко применяться не раньше XVI века. [36] Поэтому геометрически правильную форму досок на домах викингов нужно расценивать как авторский вымысел художника. Более правдоподобно выглядят постройки из цельного бревна, как изображено на рисунке русской усадьбы XII века.

В качестве строительного и поделочного материала в тот период использовался также тес – полосы дерева, которые получали путем раскалывания бревна вдоль слоя. После раскалывания неровности на такой полосе срубали топором, и получалась довольно тонкая, хотя и грубоватая, доска, подобная современной.

В заключении необходимо отметить, что художественный вымысел неизбежный спутник творческого процесса, который всегда развивается в условиях недостатка информации. Художественный вымысел позволяет восстановить отсутствующие связи между элементами и создать цельную завершенную композицию, что, может быть, еще более ценно, чем педантичное воспроизведение мелких деталей. Если сравнивать с текстом, то художественный вымысел позволяет создать законченную фразу, выражающую определенную мысль, а не застревать на наборе не связанных друг с другом слов.

Русская усадьба 12 века [37]

Поэтому критический анализ художественного произведения и обнаруженные ошибки не следует использовать в качестве основания для исключения его из культурного наследия.