Текст книги "Архитектурный путеводитель по Санкт-Петербургу"

Глава 2
Петровское барокко

«Барокко» в переводе с итальянского – причудливый, сложный. Стиль архитектурного барокко постепенно появился в XVI–XVIII вв. в странах Западной Европы (Италия, Испания, Франция, Германия) и вытеснил готику. Пышность, выдержанная симметрия и баловство декора, «певучесть» форм в оформлении фасада – так выглядят дворцовые ансамбли, и детали оформления фасадов постепенно переходят и на обычные городские дома.

Барокко, как подобает большому стилю, проявился не только в архитектуре, но еще и в скульптуре, музыке, поэзии, живописи и моде. Барокко – отражение дворянской жизни в эпоху абсолютизма. В России архитектурное барокко появилось позже, чем в остальной Европе, и вначале это были очень скромные, сдержанные архитектурные ансамбли. В Москве появилось нарышкинское барокко, в Санкт-Петербурге – петровское. Первый главный архитектор города Доменико Трезини использовал в своих работах элементы итальянской архитектуры XVII в. Композиционные решения культовых римских сооружений архитектор изучил во время своей учебы. Выучившись, Трезини отправился работать в Копенгаген. Сколько времени он там провел и какие постройки реализовал, неизвестно. Но в Петербург он приехал уже с заметными северными вкусами и приемами.

В первые годы строительства на берегах Невы дома отличались простотой декора, плоскостным решением фасада, четкостью и прямолинейностью линий. Фасады зданий обычно расчленялись пилястрами – условными колоннами. Часто у домов были мощные карнизы и высокие кровли с переломом на голландский манер, а углы были рустованы. Дома имели симметричную планировку с входом в центре дома, входная часть акцентировалась ризалитом. Центр дома обычно украшался парадным крыльцом с двумя спусками по сторонам. Крыши нередко украшались башнями со шпицами. Типично русской чертой была нарядно-яркая двухцветная расколеровка фасадов. Белые детали ордера – пилястры, карнизы, наличники – четко выделялись на интенсивном цветном фоне стены – голубом, розовом, красном.

БАРОККО – ОТРАЖЕНИЕ ДВОРЯНСКОЙ ЖИЗНИ В ЭПОХУ АБСОЛЮТИЗМА

Фасады в городе регулировались рядом нормативных документов, а все остальное было во многом традиционно, особенно если мы говорим про дома «подлых» (простых) людей: обстановка внутри дома, планировка, предметы интерьера. Нужно понимать, что человек, который был в состоянии построить самый простой дом в Петербурге, должен владеть как минимум сотней крестьянских дворов.

Каменные постройки в городе появляются в начале 1710-х гг. и постепенно заменяют деревянные и мазанковые. От петровского времени сейчас осталось очень мало каменных зданий: постройки Петропавловской крепости, Петропавловский собор, Петровские ворота; на Васильевском острове – дворец Меншикова, Кунсткамера, здание Двенадцати коллегий, часть Гостиного двора; в Левобережье – Летний дворец, Кикины палаты.

В мае 1711 г. на месте истока Ерика (реки Фонтанки) началось строительство каменного Летнего дворца и благоустройство нового сада при нем. С этого момента активно застраивается именно левобережье реки Невы, тогда как на Петроградской стороне заканчивается практически всякое строительство.

Отсутствие необходимого количества строительных материалов вынуждает организовывать их производство вне Санкт-Петербурга. Заготовку бревен вели по берегам Тосны и Ладожского озера. По берегам рек от Петербурга до Шлиссельбурга было устроено до двух десятков водяных и ветряных «пильных мельниц», на которых лес механически распиливался на доски. В окрестностях города, на берегу Тосны, у Шлиссельбурга были заложены кирпичные заводы Канцелярии городовых дел. Известь для раствора добывалась на реках Сясь, Тосна и Пудость, а для сооружения фундаментов «плитный камень» добывали на реке Тосне, на Путиловских высотах, на южном берегу Ладожского озера.

Но все равно строительных материалов катастрофически не хватало, и для ускорения каменной застройки Петр I своим указом от 9 октября 1714 г. запретил возведение каменных зданий во всей России, чтобы обеспечить город необходимым количеством мастеров-каменщиков. В 1715 г. были застроены места нынешних Конюшенных улиц, прорублена «Невская перспектива» вместе с «Вознесенской перспективой», и по линиям этих аллей начинают появляться деревянные домики. Выше по течению Невы, позади Марсова поля (тогда это поле называлось Царицыным), в Литейной части особо выделялись мазанковые деревянные постройки Литейного двора, появившегося на месте первой корабельной верфи и перестроенного в 1930-х гг. в камне.

В 1717 г. главный архитектор Петербурга Жан-Батист Леблон рисует генеральный план, где Васильевский остров является центром города с царским дворцом в районе 16-й линии.

Дворец Меншикова

Ближайший друг и соратник Петра I, генерал-губернатор Санкт-Петербурга Александр Меншиков самый первый исполнил волю царя – «строить каменные хоромы в Санкт-Петербурге». На Васильевском острове рядом со своим недавно выстроенным мазанковым домом он начал возводить каменный трехэтажный дворец. Строил дворец по собственному проекту архитектор Франческо Фонтана, который был принят на русскую службу в 1706–1707 гг. В 1708 г. он отделывал фасад дворца Меншикова в Немецкой слободе в Москве. Завершал строительство немецкий архитектор Иоганн Готфрид Шедель. Первая очередь строительства была закончена в 1711 г., и светлейший князь отпраздновал новоселье. Но строительство на этом не закончилось, дворец достраивался и расширялся вплоть до ареста Меншикова в 1727 г. Фасад здания, обращенный к Неве, расчерчен плоскими пилястрами с резными капителями, главный корпус дворца оформлен по центру входной группой с портиком деревянных колонн, удерживающих лоджию для оркестра. Сверху фасад украшен декоративным аттиком, в отличие от боковых ризалитов, каждый из которых увенчан затейливым фронтоном с золоченой короной и вазонами. Окна – с мелкой расстекловкой на голландский манер, что было характерно для петровского времени. Изнутри окна закрывались деревянными ставнями.

Центральный корпус и два флигеля имеют высокую с переломом мансардную крышу. Здание поражало современников парадностью и богатством не только фасада, украшенного княжескими коронами, вазонами и скульптурами, но и роскошью парадных помещений, отделанных расписными голландскими плитками и наборными панелями из орехового дерева. После того как Меншиков попал в опалу, его имущество переходит в ведение Канцелярии от строений, позже здесь поселился Первый кадетский корпус.

В период нахождения в здании Кадетского корпуса была произведена перепланировка как главного фасада, так и интерьеров, но уникальные интерьеры с отделкой петровского времени были сохранены: четыре комнаты, отделанные голландской фаянсовой плиткой, и Ореховая комната (аналоги подобных интерьеров неизвестны). Интерьеры дополнены печами, декорированными русскими изразцами. Бело-голубая роспись печных изразцов составляет гармоничный ансамбль с голландскими плитками, покрывающими стены и плафоны помещений.

В 1727 г. был заложен фундамент под запланированное Меншиковым восточное крыло здания, но строилось оно уже без участия великого князя почти 40 лет. Помимо восточного крыла к дворцу пристроили здание с комнатами для жилья и занятий с западной части (по Кадетской линии). В итоге во второй половине XVIII в. сложился целый комплекс зданий, образующий замкнутый прямоугольник.

Меншиковский дворец

Реставрировалось главное здание дворца в 1950–1970-е гг. В ходе реставрации дворцу была возвращена историческая мансардная крыша с изломом, а также вазоны и короны на фронтонах.

Петропавловский собор

8 июня 1712 г. на территории крепости был заложен каменный собор апостолов Петра и Павла. Само строительство по проекту архитектора Доменико Трезини началось в мае 1714 г.

Доменико Андреа Трезини (1670–1734) родился в Швейцарии в кантоне Тессин в итальянской семье. По его словам, он изучал архитектуру в Италии, в 1703 г. приехал по контракту из Дании в Москву, откуда в феврале 1704 г. был направлен в Петербург. После взятия Нарвы русскими войсками был отправлен в завоеванный город, где руководил сооружением ворот на месте пробитой бреши в крепостной стене при штурме. В 1706 г. руководит перестройкой в камне Петропавловской крепости. Считается первым главным архитектором города.

Фундамент Петропавловского собора, сложенный из бута, уходил на глубину до двух метров. Петр I указал строить сначала колокольню, а уж после саму церковь. Желание государя получить столь долгожданную доминанту как можно скорее было понятно – на протяжении без малого десяти лет в городе не было ни одной каменной церкви. Процесс возведения усложнялся нехваткой материалов, перебоями с подвозом камня и кирпича. Пять лет строились стены колокольни, только к весне 1717 г. предварительно заготовленные деревянные стропила для шпиля поступили на строительную площадку. Руководил работами по строительству шпиля голландский столярный мастер Харман фан Болос.

Уроженец Амстердама, живший и работавший в Схидаме, Харман фан Болос приехал в Санкт-Петербург по контракту в мае 1713 г. Мастер прожил в Петербурге около полувека, за все время был единственным крупным специалистом по постройке шпилей, также занимался постройкой и ремонтами мостов, набережных. Харман фан Болос за свою продолжительную карьеру оказал сильное влияние на общий архитектурный облик города. Он разработал проект шпиля высотой 25 метров, руководил его сборкой на земле, подъемом и установкой на верхнем фонарике колокольни Петропавловского собора. В мае 1719 г. шпиль был готов, обшит тесом и окрашен масляной краской. В то же время Канцелярия городовых дел, которая руководила строительством города, договорилась с рижским мастером Ф. Циферсом о выковке листов из красной меди для покрытия шпиля колокольни Петропавловского собора. В 1723 г. листы для шпиля были позолочены двумя другими рижскими мастерами – И. П. Штейнбейсом и И. В. Эберхардом. Одновременно с золочением шла работа по завершению шпиля. В мае 1722 г. Трезини подал доношение в Канцелярию городовых дел, в котором писал: «Надлежит ныне делать из листовой меди ангела летающего, который будет поставлен на кугель шпица колокольни святыя церкви Петра и Павла, который будет держать в руках крест против сделанной модели и рисунку». Рисунок ангела, держащего в руках крест, был выполнен самим Трезини. Ангел в металле был сделан упомянутыми выше рижскими мастерами и водружен в 1724 г. Высота колокольни от фундамента до самой высокой точки составляла 106 метров.

ТРЕЗИНИ УДАЛОСЬ В ПРОЕКТЕ ПЕТРОПАВЛОВСКОЙ КРЕПОСТИ КОМПОЗИЦИОННО СКРЕСТИТЬ АРХИТЕКТУРУ СЕВЕРНОЙ ЕВРОПЫ С ЮЖНОЙ

Следует отметить, что до того, как были закончены работы по монтажу и декору шпиля, внутри колокольни установили часы с курантами, привезенные из Амстердама. Известно также о намерениях Петра I установить внутри колокольни «подъемный стул» (лифт). Детали диковинной машины были поставлены механиком из Саксонии (это подтверждают письма Трезини), но подъемную машину в башне так и не удалось разместить.

С начала строительства каменного собора старый деревянный собор продолжал службы. Как только были готовы стены строящегося собора, деревянный собор было решено разобрать и перенести на новое место на Городовом острове, туда, где сейчас расположен Матвеевский сад. После на новые кирпичные колонны поставили своды, деревянные стропила, был выполнен барабан с куполом. Покрытие кровли было закончено в 1727 г. Собор был оштукатурен, стены были окрашены в голубой цвет, пилястры и карниз – в белый.

Трезини удалось в проекте Петропавловской крепости композиционно скрестить архитектуру Северной Европы с Южной. Южная Европа – Италия, Рим, церковь Санта-Сусанна, церковь Иль-Джезу. Северная Европа – церковь Святого Петра в Риге, церковь Святого Николая в Копенгагене. Детали этих построек в той или иной степени воплотились здесь, в Петропавловском соборе.

В 1757 г. собор восстанавливают после пожара. В 1776 г. колокольня собора сильно пострадала после урагана. Ангел на шпиле, карильон и куранты были заменены. В 1858 г. закончились работы по замене деревянного каркаса шпиля на металлический (архитектор К. Тон и инженер Д. Журавский). Металлический каркас позволил увеличить длину шпиля на 10,5 метра. В Великую Отечественную войну Петропавловский собор сильно пострадал. В 1952 г. были отреставрированы фасады, в 1956–1957 гг. – интерьеры.

Длина зала собора – 61 метр, ширина – 27,5 метра. Наличники окон украшены масками херувимов. На восточном фасаде размещена фреска художника П. Титова «Предстояние апостолов Петра и Павла перед Христом». Декоративный щит с фреской сочинен с легкими волютами. Западный фасад на нижнем уровне украшен шестью пилястрами с двух сторон от портика главного входа. Башня колокольни оформлена по бокам массивными волютами, каждый верхний уровень колокольни уже предыдущего. Четвертый ярус увенчан золоченой восьмискатной крышей с четырьмя круглыми окнами под часы в массивных белокаменных рамах. Выше располагается восьмигранный барабан с проемами для колоколов, и каждая сторона оформлена пилястрами с капителями, выше стоит вместо традиционного креста тонкий барабан – основание 40-метрового шпиля. На самом верху установлена фигура ангела с крестом в руках (высота креста около 6,5 метра). Высота фигуры ангела – 3,2 метра, размах крыльев – 3,8 метра, а масса – около 250 кг. Петропавловский собор, высота которого сейчас 122,5 метра, долгое время оставался самым высоким зданием в Санкт-Петербурге. На колокольне 103 колокола, из них 31 сохранился с 1757 г. Там же установлен карильон – музыкальный инструмент на колоколах, третий по счету. Первый был установлен еще в петровское время.

Петропавловская крепость

Как строили летнюю резиденцию Петра I

В 1704 г. Петр задумал построить в новом городе свою летнюю резиденцию. Место было выбрано у слияния реки Безымянный Ерик (ныне – река Фонтанка) с Невой. Ранее здесь находилась усадьба шведского феодала, и небольшая часть побережья была обжита. Царь приказал разбить для себя большой сад, подобный прославленным западноевропейским паркам того времени, и сам наметил его первоначальный план. Летний сад получил строго геометрическую планировку. Прямые и радиальные аллеи разделяли его на отдельные площадки – боскеты (квадраты зеленого массива, со всех сторон обрамленные деревьями). Особую роскошь и живость придавали саду фонтаны. В отличие от французских садов, подчиненных единой композиционной схеме, в центре которой находился дворец, «голландские» сады делились на несколько прямоугольных участков, каждый из которых имел собственную композицию без радиальных аллей, с асимметричным расположением дворца. Не случайно царь поручил создание Летнего сада именно голландскому садовых дел мастеру Яну Розену, который приехал в Россию из Амстердама еще в 1698 г. по частному контракту с князем Д. Г. Черкасским для работы в подмосковном имении князя. С 1710 по 1726 г. Розен занимался устройством Летнего сада.

Летний сад. Гравюра Зубова

В 1710 г. архитектор Д. Трезини начинает работу над летней резиденцией Петра I. Летние палаты состоят из четырнадцати комнат и двух кухонь.

На фасаде, между окнами первого и второго этажей, вокруг всего здания встроены в стену барельефы, трактующие различные мифологические сюжеты. Автором барельефов считается немецкий скульптор и архитектор Андреас Шлюттер.

Здание симметрично, изящно смотрится сдержанный декор, ограниченный помимо барельефов декоративным рустом на углах и наличниками на дверях и окнах. Фасад со стороны сада и Фонтанки имеет широкий средний простенок, который делит здание на две части. Архивные исследования и изучение здания во время реставрационных работ позволяют судить, что дом ни разу не перестраивался и не достраивался.

Еще одна значительная постройка Летнего сада – павильон «Грот» – была реализована на берегу Фонтанки, на месте нынешнего Кофейного домика (павильона Росси).

Кирпичный павильон был построен в 1725 г. Три зала были богато декорированы, всего внутри павильона было выставлено 26 скульптур.

Первая государственная библиотека в России (до 10 000 томов) и первый музей берут свое начало именно здесь, в Летнем саду. Располагались они в помещениях Людских покоев, построенных в 1712 г. Это был двухэтажный кирпичный дом, архитектурно созвучный Летнему дворцу. Стоял он вдоль Фонтанки, неподалеку от Летнего дворца, восточная часть фундамента его была погружена в воду. Углы здания декорированы рустом, кровля была украшена отдельно стоящими балясинами и вазонами. Внутри на каждом этаже были устроены анфилады по 23 комнаты. В одной из комнат первого этажа находилась знаменитая Янтарная комната. Кабинет был подарен прусским королем Петру I и бережно перевезен в Петербург в 1717 г. После смерти Петра I Янтарная комната была собрана в Зимнем дворце, а после была перевезена в Царское село. В 1780-е гг., когда проводились работы по регулированию Фонтанки и укреплению берегов, здание Людских покоев было разобрано.

Если говорить про историю Летнего сада, нельзя пройти мимо фонтанов. С самого начала закладки Летнего сада, или «огорода», как Петр вначале его называл, необходимо было подводить воду под большим давлением для работы фонтанов. Рядом с Летним дворцом в самом начале была построена мазанка, внутри располагалось колесо, которое вращалось при помощи впряженных лошадей, ходивших по кругу. Вода поступала из Фонтанки, по ковшовому элеватору заливалась в специальную чашу над оранжереей на высоте уровня второго этажа. По проекту голландца Хармана фан Болоса позже был устроен деревянный акведук для подачи воды фонтанам Летнего сада. Акведук пересекал Фонтанку, был соединен с тремя водовзводными башнями, расположенными с южной стороны Летнего сада. Вода бралась из прудов, которые находились напротив современного Мальцевского рынка. Уровень прудов относительно Летнего сада здесь был выше на 8 метров, поэтому вода по чугунным трубам акведука шла без помощи насосов и водяных колес. Вода в пруды поступала из Лиговского канала. После наводнения 1777 г. фонтаны в Летнем саду решили не восстанавливать.

Павильон «Грот» в Летнем саду. Разрез

Начиная с 1716 г. в Петербург для Летнего сада привозят большое количество скульптур, специально приобретенных торговцами в Венеции и Риме. После заключения мирного договора со Швецией в Петербург была заказана скульптура «Мир и Изобилие» у итальянского мастера Пьетро Баратту.

Согласно описи от 1728 г., в саду находилось 138 скульптур.

Здания эпохи Петра I

В 1718 г. немецким архитектором Георгом Иоганом Маттарнови был выполнен проект выдающегося памятника петровского барокко – Кунсткамеры и библиотеки. Скорая кончина зодчего не позволила ему закончить строительство. При реализации проекта архитектором Николаем Гербелем выяснилось, что у пилонов башни появились трещины. Пришлось разобрать и заново собрать башню, работами по перестройке руководил итальянский архитектор Гаэтано Киавери. После смерти Петра I строительство Кунсткамеры и библиотеки резко замедлилось и было окончено только в 1736 г. Здание состоит из трех частей. Сложносочиненная башня разделяет два корпуса, каждый из которых с вальмовой (четырехскатной) крышей и декором в виде балюстрады. В каждую часть Кунсткамеры был устроен отдельный вход. Башня сложной формы, трехъярусная с куполом и люкарнами. Фасад здания, выходящий на набережную, точно так же исполнен и со стороны острова.

Позже на том же Васильевском острове был построен самый крупный памятник петровского барокко архитектора Доменико Трезини – здание Двенадцати коллегий. Это двенадцать приставленных друг к другу идентичных блоков, которые уходят вглубь острова. Здание строили для Сената, Синода и десяти министерств (коллегий). Окончательно здание было построено в 1742 г. С западной стороны проходила двухъярусная аркада с балюстрадой. В 1835 г. в здании поместился Санкт-Петербургский университет. Именно тогда перестраивались внутренние помещения под нужды университета, а также был перестроен и остеклен второй ярус аркады с западной стороны. Именно тогда появился знаменитый коридор университета, который имеет длину 266 метров.

С восточной стороны в каждый трехэтажный блок устроен вход, оформленный ризалитом с декоративным аттиком и балконом с ажурными чугунными перилами на уровне второго этажа.

Васильевский остров по задумке государя – деловой и административный центр города. Рядом со зданием Двенадцати коллегий была расположена старая Биржа, Таможня и Гостиный двор, складские корпуса которого тянулись от Стрелки Васильевского острова. В начале XIX в. обветшавшие здания старого Гостиного двора были разобраны, новый Гостиный двор был построен в 1815 г. и неоднократно перестраивался. От старых построек петровского времени остался лишь дом по адресу: Тифлисская улица, 1, где сейчас расположен фонд библиотеки РАН.

Еще одно здание, стены которого помнят события еще при Петре I, – Кикины палаты, построенные в 1712 г. предположительно по проекту немца Андреаса Шлютера. Палаты расположены на нечетной стороне в конце Шпалерной улицы, бережно восстановлены в подлинном виде в конце 50-х гг. XX в. под руководством Ирины Николаевны Бенуа.

Первоначальный владелец дома Александр Васильевич Кикин, адмиралтейств-советник (командующий делами Адмиралтейства), пользовался высоким доверием у Петра I, выполнял разные секретные поручения и сделал блестящую карьеру, но попал в опалу и был казнен в 1718 г. по делу царевича Алексея. После казни в палатах открылась Кунсткамера – сюда переехала экспозиция из Людских палат Летнего сада. Изначально двухэтажное здание получило надстройку мансардного третьего этажа в виде фронтона центральной части здания. Форма крыши была изменена для того, чтобы можно было использовать мансардный этаж для размещения экспонатов. В дальнейшем палаты перестраивались для нужд конногвардейского полка. То, как выглядят палаты сейчас, наглядно свидетельствует об облике знатных домов в Петербурге петровского времени. Обычно это «П»-образная структура планировки здания, ризалиты с венчающими их декоративными фронтонами с волютами традиционной для петровского барокко формы, пилястры с капителями в белом цвете, декоративные наличники на дверях и окнах, мелкая расстекловка, балюстрада двукрылой лестницы главного входа.

Кунсткамера. Чертеж фасада и разрез

В стиле петровского барокко в городе сохранились постройки, которые появились после кончины императора. Это церковь Симеона и Анны 1734 г. постройки; архитектор Михаил Григорьевич Земцов – ученик и продолжатель традиций Доменико Трезини. Сюда же можно отнести постройки Александро-Невской лавры и Сампсониевский собор на Выборгской стороне.

Здание Двенадцати коллегий. Фрагмент гравюры Е. Внукова с рисунка М.И. Махаева

ТО, КАК ВЫГЛЯДЯТ ПАЛАТЫ СЕЙЧАС, НАГЛЯДНО СВИДЕТЕЛЬСТВУЕТ ОБ ОБЛИКЕ ЗНАТНЫХ ДОМОВ В ПЕТЕРБУРГЕ ПЕТРОВСКОГО ВРЕМЕНИ

Кикины палаты, наши дни