Текст книги "От «Гамлета» до «Чайки». Настольная книга-практикум по актерскому мастерству от педагога лондонской академии RADA The Royal Academy of Dramatic Art"

Фокус: ценное упражнение, помогает отработать четкую фокусировку на воображаемом задании, дает свободу от «конечной цели» и стремления к результату. Поток взаимного внимания дает ценный опыт того, как «быть в моменте» и адаптироваться к изменяющимся обстоятельствам.

Место, время и количество участников: большое свободное пространство, чтобы каждая пара игроков имела свой круг внимания. Потребуется довольно много времени, по меньшей мере 45 минут, но чем больше, тем лучше. Любое количество игроков, в зависимости от размера помещения.

Это спокойная игра в мирной атмосфере. Все предметы в этой игре воображаемые и показываются пантомимой. Поделитесь на пары. А – гончар с воображаемой кучей мягкой глины; Б – оператор, снимающий воображаемый фильм о работе гончара.

Гончар находится в состоянии спокойной сосредоточенности, ее не беспокоит, что за ней наблюдают и «снимают» ее; напротив, она использует внимание воображаемой камеры, чтобы еще больше усилить свою концентрацию на работе. Для «оператора» это упражнение обостряет его способность видеть, как падает свет, как он может адаптироваться к изменяющимся движениям гончара, как использовать пространство комнаты, включая и другие играющие пары.

А: Начните работу над своей воображаемой глиной, формуя ее для создания любого предмета, какой вам захочется. Когда ваш малый «круг внимания» установлен, Б может начинать «снимать» вас.

Б: Как вы хотите начать свой фильм? С крупного плана или издалека? Взяв в кадр всю комнату и потом постепенно приближаясь? С какого ракурса вы будете приближаться к сидящему на полу гончару? Как реальный свет в комнате падает на ее лицо и руки? Каким сильным кадром вы закончите свой фильм? Может быть, вы отъедете от гончара и опять возьмете в кадр всю комнату целиком или закончите крупным планом ее рук?

По окончании упражнения вам, вероятно, захочется обсудить свои впечатления. Возможно, игроки А обнаружат, что наблюдение за их работой на самом деле только повысило концентрацию или, по крайней мере, не мешало. Это хорошая практика для работы с режиссером или перед настоящей камерой. Б могут заметить, что в процессе наблюдения их визуальное восприятие обострилось и стало четче, они были всецело поглощены работой и могли видеть красоту и силу самых простых физических действий, игры света в помещении и так далее.

Можно поменяться ролями и сыграть еще раз. Через этот опыт вы прочувствуете наслаждение от внимания, сосредоточенного на своей работе или на партнере, и на том, какие ощущения возникают, когда вы все замечаете и позволяете себе следовать своей спонтанной реакции на изменяющуюся ситуацию. Возможно, на более позднем этапе обучения, когда вы изучите ритмы по системе Лабана, вы вернетесь к этому упражнению. Эти навыки концентрации – основные для вашей актерской работы; если вы смогли достичь этого в упражнении, вы сумеете использовать это и в сцене.

6. Актерские навыки, применяемые на репетиции и на выступлении

Любой предмет реквизита, большой или маленький, твердый или мягкий – стул, перчатка, монета, цветок, пианино, диван, трон, корона, кинжал, письмо, кольцо, книжный шкаф (Вишневый сад), портрет (Гамлет) – имеют силу для актера. Отношения с предметами – это составная часть вашего мастерства быть включенным и сконцентрированным.

Если сейчас вы осмотритесь вокруг, вы обнаружите, что у вас есть «отношения» c каждым даже самым маленьким предметом, который вы видите или к которому прикасаетесь, или, по крайней мере, приязнь или неприязнь к нему. Некоторые совсем недорогие по стоимости предметы имеют особую ценность для вас, с ними связаны воспоминания и ассоциации, которые делают их для вас бесценными. Только вы знаете их историю, и это влияет на то, как вы с ними обращаетесь и смотрите на них; и даже вспомнить о них, когда их нет под рукой, достаточно, чтобы вызвать глубокие чувства и побудить к действию.

Фокус: тренировка точности наблюдения и памяти, полезных навыков для актеров.

Аспект по Лабану: понимание касаний с Легкой, деликатной или Сильной Энергией.

Место, время и количество участников: это тихая игра в парах с использованием личных вещей актеров.

Первый этап: Наблюдение и память

В парах (игроки А и Б) оба выберите по одному принадлежащему вам предмету – часы, кольцо, бумажник, ремень или что угодно еще разнообразной формы, цвета, текстуры, с какими-то деталями. Обменяйтесь предметами. Несколько минут тщательно изучайте предмет своего партнера.

А, верните Б его предмет. Б, держите его так, чтобы А не могла его видеть, и расспросите ее о предмете, например:

На нем есть цифры или надписи?

Какие цвета присутствуют?

Сколько бусин в браслете?

Сколько камушков на кольце и какие?

Опишите пряжку и браслет часов.

И так далее

Когда вы закончите, снова передайте предмет А, чтобы она могла изучить его опять с новым интересом. Потом А так же расспросит Б про свой предмет.

Второй этап: Воображаемая история предмета

Игру затем можно продолжить в виде импровизации. Продолжайте в тех же парах. А, передайте свой предмет Б. Б, порассматривайте предмет минутку, потом начинайте импровизировать примерно в таком духе: «Это последняя вещь, которую он дал мне…» или «Первый раз я увидел эту вещь, когда…». Связь с объектом запускает работу воображения и уменьшает застенчивость, потому что ваше внимание направленно вовне, и ваша цель – рассказать партнеру воображаемую историю предмета.

Можно иногда использовать это упражнение в репетиционном процессе, чтобы запустить эмоциональную связь с предметами реквизита, хотя реквизит и мебель во время репетиций отличается от того, что будет на сцене. В идеале лучше сразу использовать предметы, с которыми потом выйдете на сцену, но часто это невозможно. Когда декорации и мебель готовы, и доставлены костюмы и реквизит, вам понадобятся время и сознательная работа, чтобы сделать их своими собственными, понять, какие ассоциации имеет каждый предмет для вашего героя. Хорошим примером служит старый книжный шкаф в первом акте Вишневого сада: Гаев говорит довольно неловкую речь о том, как книжный шкаф представляет семейные ценности, но и все остальное, что мы видим в комнате, бывшей когда-то детской, полно ассоциаций, воспоминаний и энергии для героев пьесы. Если ваш персонаж живет в комнате, все в ней будет иметь для него историю; если ваш герой пришел к кому-то, вы должны замечать каждый предмет, как новый для вас.

Хорошим упражнением будет пройтись по сцене и тихо проговорить воображаемую историю каждого предмета, чтобы они стали частью истории вашего персонажа. Вы можете взять Пять Основных Открытых Вопросов (стр. 175) за основу своих размышлений. Таким образом, вам всегда будет что делать в сцене, и вы никогда не будете чувствовать себя потерянным. Счастлив актер, которому всегда есть что делать и что замечать, даже чуть больше, чем нужно. Это как иметь слегка больше, чем нужно, денег в банке: это дает чувство безопасности и приятных возможностей, в противоположность ощущению страха бедности.

Фокус: потренироваться играть скрытые намерения и «подтекст».

Место, время и количество участников: любое помещение; отведите примерно по 6 минут на каждый этап игры; нужно по меньшей мере два игрока (и зрители). Сперва играется в парах, потом можно расширить и до работы небольшой группой.

Что потребуется: реальные предметы – пантомима для этой работы не подходит. Ваше занятие на каждом этапе будет зависеть от того, какой реквизит и мебель есть в наличии – возможно, стол, стул, тарелки и чашки и т. д., и какие-то куски ткани для скатерти/кухонного полотенца/тряпки. Полезно иметь карточки с написанными заранее различными Целями.

Иногда Цель бывает спрятана за словами и действиями. Порой бывает, что реальная Цель не осознается самим героем, который, возможно, не хочет признавать своих собственных чувств, предпочитая их прятать даже от самого себя, обманывая самого себя насчет своих мотивов и желаний. Актеру, играющему такого персонажа, нужно понимать и играть настоящую Цель и потребность, скрытую под маскировкой, используя «прикрытие» как тактику.

Игра имеет три этапа, на каждом два игрока заняты чем-то вместе. Я часто предлагаю мыть посуду как хороший вариант, можно еще собирать чемодан, застилать кровать или накрывать на стол – любое занятие, которое два человека могут делать совместно в ограниченном пространстве.

Этап первый: Делать

Выберите с партнером свое общее занятие. Делайте это в тишине, создавая естественную связь друг с другом без необходимости в словах.

Этап второй: Делать и говорить

У этого этапа две части:

1. Продолжайте свое занятие и разговаривайте, только когда это необходимо и только о том, что вы делаете.

2. Продолжайте работать. Но разговаривайте теперь на постороннюю тему, не связанную с вашим занятием, например, о погоде, одежде, музыке или спорте.

Этап третий: Делать, говорить и подразумевать

У этого этапа тоже две части:

1. Оба игрока продолжают свое занятие, разговаривая на отвлеченные темы, как во второй части второго этапа, но у игрока А есть также скрытое намерение. Например, он может хотеть, чтобы игрок Б вышел из комнаты, но не хочет прогонять его. Ваша реальная Цель тогда «Я хочу, чтобы Б захотел выйти из комнаты». Если бы ваша Цель была просто заставить Б выйти, вы бы сказали ему уходить или, может быть, слегка подтолкнули, но в этом упражнении нельзя использовать физическую силу и даже контакт. Нужно четко формулировать свою скрытую Цель. Это может быть: «Я хочу, чтобы Б сейчас ушел, но не перестал меня любить». Игрок Б, будьте внимательны к желаниям игрока А с желанием их исполнить, как в упражнении «Да, и…» (стр. 49). Избегайте искушения блокировать намерения А своим «Нет» или «Да, но…». Иногда у вас может возникнуть желание заблокировать течение сцены, в такие моменты полезно остановиться и понаблюдать, как энергия утекает в пространство, понять, какой импульс привел к блоку, и потом с удовольствием продолжить сцену.

Мы узнаем, что героиня хочет, наблюдая, что она делает, ее действия могут совсем расходиться с ее словами и даже с тем, что она сейчас чувствует. Например, когда вы сидите в кресле у дантиста и сверло приближается к вашему больному зубу, вы можете чувствовать сильное желание немедленно уйти, но, если ваша реальная Цель вылечить зубы, вы останетесь в кресле, несмотря на серьезное Препятствие в виде ваших нервов.

2. Теперь у обоих игроков есть скрытые намерения, в то время как они продолжают вместе чем-то заниматься и беседовать на отвлеченные темы. Перед началом неплохо обоим записать свою скрытую Цель, чтобы четко сформулировать для себя и иметь возможность потом проверить, точно ли партнер угадал. Этот этап заканчивается, когда один из вас догадался и ответил на скрытое желание партнера.

Фокус: это упражнение дает практику в транслировании чужих слов – в данном случае слов реальных людей, взятых из интервью в книгах и журналах, – так что актер получает возможность пропустить через себя опыт другого человека. Важность использования именно отрывков интервью, а не монологов из пьес, в том, что тогда не возникает сомнений в реальности опыта. Также обязательным условием является уважение и мысленный контакт с тем, кто это говорил изначально.

Место, время и количество участников: любое помещение; отведите по 10 минут на каждый сценарий; упражнение выполняют в группах по трое – Говорящий, его Привидение и Слушатель. Говорящий заранее не видит слова и не представляет, что он скажет дальше; Привидение шепчет ему слова на ухо. И, поскольку все слова, которые мы используем, были изначально сказаны интервьюеру, Говорящему нужен Слушатель. Хорошо побывать в каждой роли по очереди, так чтобы каждый попробовал быть и Привидением, и Говорящим, и Слушателем.

Что потребуется: тщательно выбранные и подготовленные отрывки длиной примерно 10–15 строк; далее я привожу несколько примеров. Мне нравится использовать короткие отрывки интервью, по возможности с фотографиями реальных людей и какой-то информацией о них; Говорящий увидит их только после того, как договорит до конца. Отрывки не должны быть драматичными по содержанию, хотя некоторые из них могут рассказывать о кризисном моменте в жизни человека. Отрывки могут быть и юмористическими, и рассказывать о незначительном происшествии, это могут быть и размышления о жизни; часто это бывают воспоминания о далеком или недавнем прошлом. Индивидуальные «сценарии» должны быть распечатаны так, чтобы у Привидения были фразы удобной длины, чтобы нашептать на ухо Говорящему. Впрочем, у каждого Говорящего могут быть разные способности воспринимать, запоминать и повторять услышанные фразы, так что Привидение должно приспосабливаться к этому и шептать настолько четко, насколько возможно.

Говорящий сидит на стуле, Слушатель сидит напротив него на комфортном расстоянии, а Привидение сидит сбоку от Говорящего, но его стул повернут спиной к Слушателю, так чтобы ему было удобно шептать на ухо партнеру. Сценарий не виден Говорящему, а Слушатель не отвлекается на Привидение. Совсем не важно, может ли Слушатель расслышать, что говорит Привидение, важно, чтобы Говорящий был уверен, что хорошо слышит его, так чтобы он мог вслух передать его слова Слушателю.

Из-за того, что речь прерывается частыми паузами, во время которых Говорящий получает следующую фразу, а также из-за того, что голос Говорящего слегка приглушенный – это инстинктивная реакция на тихий шепот без модуляций, – слова могут казаться довольно печальными. Люди обращают на это внимание, когда несколько игроков пройдут упражнение, отрывки мало отличаются по ритму. Пусть вас это не смущает. Упражнение дает очень ценные результаты, и ему полезно научиться, чтобы потом использовать, когда учите роль или работаете над сценами из пьесы (смотри стр. 213). Умение слушать поразительное, а сила простоты и ясности речи Говорящего показывает, какую мощь могут обретать чужие слова, когда есть поддержка транслятора и внимательный, отзывчивый Слушатель. А еще упражнение поможет расслабиться и избавиться от беспокойства актерам с дислексией и тем, кому трудно читать с листа.

Примеры материалов для упражнения Привидение, взятых из интервью

Давид

Многие люди не знают обо мне.

Я сейчас ухаживаю за девушкой, и она намного моложе меня.

Я знаком с ней уже четыре месяца.

Она работает в той же фирме, что и я.

Я рассказал ей о своем прошлом только две недели назад.

Я подумал, будет честно, чтобы она знала.

Я сказал: «Мне нужно тебе кое-что рассказать, Джина, Я надеюсь, ты не разочаруешься, но я должен тебе рассказать; ты для меня очень много значишь».

Я не помню точно, в каких словах, но я рассказал ей, что я был в тюрьме, и что я убил свою жену, и как это произошло, и что это получилось ненамеренно, просто мгновенный порыв.

Я сказал ей все это, и что она может решать.

И она решила.

Ей было приятно, что я рассказал ей, но больше она не хотела об этом слышать.

И я очень доволен, что так получилось.

Алек (девушка-модель)

Я выросла в большой семье.

Нас было девять детей, мама и папа.

У меня было очень счастливое детство, но, когда мне было около семи лет, началась война в Судане.

Однажды военные пришли и постучали в дверь.

Щеколда щелкнула, а они, видимо, подумали, что это пистолет.

Военные стали стрелять по двери.

Мама сказала: «Так, быстро все под кровать».

После этого нам пришлось уехать, перебраться жить в маленькую деревню.

Когда мы уезжали, мы видели трупы там, где мы обычно брали воду.

Было очень страшно.

Питер (40 лет, бизнесмен)

Мне не нравится, когда женщины сами подходят ко мне… мне это кажется неправильным.

Мне нравится самому проявлять инициативу.

Мужчина должен сохранять элемент тайны, потому что женщины хотят романтических сюрпризов.

Физическая сторона важнее для мужчин, женщины должны идти навстречу.

Я ожидаю от моей девушки, чтобы она соглашалась на секс, когда мне это нужно, если нет особых причин отказаться.

Женщинам важно уважать человека, с которым у них секс, а мужчинам просто нужен визуальный стимул. Покуда у них закрыты глаза и они представляют Памелу Андерсон, им хорошо.

Я спал с пятнадцатью или шестнадцатью женщинами, но мне нравится, чтобы у моих девушек было раньше не больше двух мужчин, иначе они кажутся слишком доступными.

Моя новая девушка, которую я встретил на каникулах в прошлом октябре, произвела на меня впечатление. Поэтому я пришел на исповедь в надежде покаяться, но это трудно.

Я верю в моногамию, когда встретишь правильную женщину.

Но нет ничего плохого в том, чтобы искать.

Маргарита

У меня был такой опыт во время родов.

Роды были очень трудными, и я потеряла много крови.

Врач сдался и сказал моим родным, что я умираю.

Однако я все время была в сознании, и когда я услышала его слова, я почувствовала, как улетаю.

В этот момент я увидела, что там было много людей, казалось, толпы парили под потолком комнаты.

Это все были люди, которых я раньше знала, которые умерли раньше.

Я узнала бабушку и девочку, с которой была знакома в школе, и много других родственников и друзей.

Казалось, что я вижу в основном их лица и чувствую их присутствие.

Казалось, они все радовались.

Это было счастливое событие, и они все пришли защитить меня или направить.

Это было почти как если бы я возвращалась домой и они все вышли приветствовать меня.

Все это время у меня было чувство чего-то легкого и прекрасного.

Это был красивый и торжественный момент.

Когда вы закончили как Говорящий, вы можете, наконец, увидеть свой сценарий (и было бы интересно также приложить фотографию реального персонажа). Дайте себе время честно подумать, какую «интерпретацию» вы бы дали этой речи, если бы заранее видели ее и читали бы вслух, как обычно. Это может быть огромный скачок понимания для актера: самостоятельно обнаружить, как бы вы с самыми лучшими намерениями исказили непосредственное сообщение. У нас у всех есть потребность быть «интересными», показать, что мы понимаем персонажа, добавить «чувства» в чужие слова и ситуацию. Также нас всех учили читать вслух так, чтобы глаз опережал голос, а это часто обозначает, что наши мысли тоже обгоняют слова, которые мы произносим, что мы никогда не бываем по-настоящему в моменте нашей речи, в отличие от ситуации, когда мы говорим сами от себя, спонтанно. Нам нужно восстановить ощущения, каково это, когда ты не знаешь, какие слова скажешь дальше, а потом перенести этот навык на выученный текст. От этого вы сможете перейти к такой же правдивости в упражнении Покажи Пальцем (стр. 197).

Когда я спрашиваю своих студентов в конце длинного курса, какая работа была для них самой полезной, большинство упоминают упражнение Привидение, как с материалом из жизни, так и его более позднее применение к тексту пьесы (стр. 213).

Тот, кто знает, куда он идет, не пройдет слишком далеко.

Наполеон Бонапарт

Фокус: дает актеру возможность прочувствовать связь с неоспоримой реальностью опыта другого человека.

Место, время и количество участников: требуется большое свободное пространство; отведите как минимум 10 минут; по меньшей мере восемь игроков.

Что потребуется: столько фотографий людей, которые не позируют или не знают, что их снимают, сколько удастся найти, обычно из газет и журналов. К каждому фото нужна подпись или описание того, что на нем происходит.

На мой взгляд, это упражнение очень подходит для начала работы с новой группой, потому что оно показывает, как много зрители могут понять, наблюдая за актерами. Оно также показывает, как позиция и взаимоотношения людей в пространстве могут без усилия вызвать в актере настоящие и глубокие эмоции. В этом упражнении все всегда добиваются успеха, поэтому оно дает игрокам удовлетворение и уверенность в себе.

Учитель делит группу игроков на подгруппы, в зависимости от количества людей на каждой фотографии (насколько это возможно; некоторые картины придется «редактировать», фокусируясь только на главных персонажах). И один из членов каждой подгруппы будет режиссером. Каждая группка работает отдельно на своей территории.

В своей группке внимательно изучите фото и прочитайте подписи. Ваш режиссер поможет вам точно скопировать с оригинала взаимное расположение в пространстве, позы и выражения лиц, чтобы воплотить фотографию.

Это упражнение учит важности точного и детального наблюдения и передачи через тело, так чтобы абсолютно воспроизвести группу вплоть до пальцев, наклона головы, распределения веса и расстояний между людьми. Представьте свою законченную картину в виде стоп-кадра и удерживайте ее в тишине, пока другие группы рассматривают и стараются разгадать ситуацию. За то короткое время, пока актеры застыли в своей картине, учитель задает зрителям вопросы, на которые надо дать первые ответы, приходящие в голову:

Это происходит дома или на улице?

Где именно они находятся?

Эти люди богаты или бедны?

В какой стране это происходит?

Это происходит в наше время или в прошлом? Если в прошлом, то когда?

Жарко или холодно?

Что только что произошло?

Что произойдет в следующее мгновение?

Потом учитель может подойти к каждому из застывших актеров и попросить зрителей кратко рассказать, о чем этот человек думает, с точки зрения «Я хочу, чтобы…». Это даст им практику в поиске Целей.

Что меня всегда поражает (как и игроков), это насколько точно и детально восприятие зрителей, хотя они заранее не имеют никакой информации о том, что увидят. Я помню, мы однажды играли в эту игру в Рио-де-Жанейро, используя одну из моих любимых фотографий 1950-х годов – двух молодых пар, гуляющих субботним вечером. И бразильцы мгновенно «узнали», что это англичане, и правильно назвали дату, какое время суток и кто герои фото, точно отгадали взаимоотношения в группе. Также группа японских актеров в Лондоне «знала» (доверившись свой интуиции), что они видят марш протеста Мартина Лютера Кинга в 1960-х. Другие «зрители» узнали группу итальянских женщин после мафиозной расправы.

Если молодые актеры волнуются, как сыграть престарелого героя, полезно использовать фотографии, это даст правдивое физическое воплощение. Если в вашем распоряжении есть пальто, сумки, стулья, это может помочь создавать композиции, но реквизит в этом упражнении не обязателен.

Вариация 1: Работа с картинами

Это упражнение может быть полезно в процессе работы над социальными обстоятельствами в пьесе, а также это эксперимент, позволяющий представить историю выдуманных персонажей произведения искусства. Например, работая над пьесами Чехова, мне очень помогают картины группы русских художников, называвших себя Передвижниками, потому что они рисовали жизнь, которую видели вокруг себя, несмотря на жесткую цензуру царского режима, тем самым разделяя цель Чехова давать правдивую картину мира. Когда я ставила сценическую версию романа Диккенса «Домби и сын», я использовала викторианские картины; в работе над комедиями эпохи Реставрации и комедиями Ноэля Кауарда я использовала картины и портреты тех времен, чтобы узнать, как они носили одежду, держали руки и как располагались в пространстве их семейные группы.

Я вижу, что актеры напрямую получают опыт ситуации в группе придуманных персонажей в Предлагаемых Обстоятельствах, когда воссоздают сцену с картины, и что их чувства обостряются и воображение стимулируется теми физическими изменениями, которые с ними происходят, когда они изображают героев картины.

Схема работы такая же, как и в первой игре с фотографиями. Маленькие группы, в каждой есть режиссер. Задавайте вопросы «зрителям», чтобы понять их первую реакцию на картину, и попросите предположить Цель каждого героя. Это упражнение может служить хорошим введением, демонстрирующим преимущества Метода Физического Действия.

Вариация 2: Сцена из моей жизни – личное групповое фото

Выберите группу своих соучеников, чтобы воссоздать застывшую картину какой-то сцены из своей жизни. Выберите только тот момент в жизни, который вы не против показать другим, в этом упражнении не должно быть вторжения в личную жизнь. Потом, не рассказывая друзьям, кого или что они играют, организуйте их в скульптурную группу, можете и сами себя поместить в композицию, если хотите. (Чаще всего это бывают какие-либо семейные события.) Когда группа сформирована, попросите зрителей сказать, что они видят. А актеров, принимающих участие в композиции, попросите сказать, что они чувствуют и думают и кем они, по их мнению, являются.

Это упражнение разработал педагог и режиссер Эндрю Тидмарш, оно увлекательно для создателя композиции и интересно для всех принимающих участие. Оно дает членам группы заглянуть в прошлое или домашнюю жизнь их друзей и сплачивает группу. Его также можно использовать как стартовую точку для импровизации о прошлом героев пьесы.