Текст книги "Как заработать на фотографии в Интернете"

Студийная съемка моделей

Люди, снятые в студии, пользуются особой популярностью, поскольку такие снимки можно применить много чаще, чем моделей, снятых на определенном фоне. Сюда относятся совершенно любые виды фотографий – портреты, снимки отдельных частей тела и всего человека целиком в какой-либо позе. Если человек снят на белом фоне, то его можно поместить на любой другой фон, подходящий рекламе, а следовательно, такая фотография будет гораздо чаще покупаться, чем тот же самый человек на фоне природы или интерьера – очень редко покупателя будут устраивать и модель, и тематика того, что находится за ее спиной. Плюс достаточно часто людей вырезают из фотографии и помещают на фон, состоящий из символики рекламируемой компании или продукта – вырезать объект будет гораздо удобнее из равномерно белого фона, а не из пестрого. Именно потому на микростоковых сайтах встречается так много снимков людей в самых разных позах и ситуациях на белом фоне. Всю гибкость использования фотографии модели, снятой на белом фоне, так называемом изоляте, вообще очень сложно передать. Такой кадр можно использовать практически везде, а единственным ограничением в его использовании становится непосредственно сама модель – ее одежда, стиль, выражение лица, поза и сюжет, который она играет. Чем больше нейтральности и неопределенности в этих и других моментах, тем более универсальным получится фото, а следовательно, его шансы на продажу крайне велики (рис. 6.2).

Что касается ролей и сюжетов, исполняемых моделью для снимков на белом фоне, то здесь ограничений также крайне мало. Помимо нейтральных и обобщенных образов, которые можно использовать практически в любой рекламе, от услуг интернет-провайдера до банковских программ, и которые одинаково хорошо будут продаваться в течение всего года, студийная съемка на однотонном фоне (преимущественно белом) используется для проведения специфичных тематических фотосессий, посвященных определенному событию или празднику. Сюда в первую очередь относятся фотографии моделей в различных национальных одеждах, особой униформе или праздничных костюмах. Это и Снегурочки, и Деды Морозы, и ангелочки, и баварские (или ирландские) разносчицы пива, феи и эльфы, любые маскарадные персонажи, пасхальные кролики и многое-многое другое. Такие снимки лучше всего делать именно на однотонном студийном фоне, поскольку в преддверии соответствующего сезона или праздника вокруг тематических микростоковых работ поднимается большой ажиотаж, а потому в ваших интересах сделать свои работы полезными максимально большому количеству покупателей.

Рис. 6.2. Neutral thinking young woman isolated (нейтральные мысли молодой женщины) о

Модели на пленэре или в интерьере

Помимо людей, снятых на белом изоляте и использованных в рекламных коллажах, очень часто можно встретить снимки, на которых модель изначально была снята в определенной обстановке. Гибкость таких снимков, естественно, много меньше, поскольку все, что находится на втором плане, может ощутимо снизить пригодность фотографии в той или иной ситуации. В рекламе крупных фирм такие снимки обычно делаются на заказ – наиболее ярким примером может стать реклама любого оператора мобильной связи. Именно их брошюры, плакаты и оформление офисов изобилуют фотографиями счастливых людей на природе, которые прекрасно вписываются в фирменные цвета и сочетаются с логотипами, создавая правильное настроение. Учтите, что в большинстве случаев подобные крупные компании нанимают (или уже имеют в штате) фотографа, заказывая определенные сюжеты снимков заранее. Но иногда они пользуются услугами микростоковых ресурсов, и вот тогда начинается тщательный отбор предлагаемых работ. Каждая деталь имеет значение, поскольку здесь уже будет крайне сложно вырезать модель и подложить другой фон – она уже вписана в окружение природы или интерьера и является составной частью сюжета фотографии (рис. 6.3).

Рис. 6.3. Fashion woman sitting on a sofa (стильная женщина, сидящая на диване). Автор – Валентин Гонтовой

Однако такие работы также хорошо продаются на микростоковых ресурсах, если общая картина представляет собой гармоничную сцену, обладает коммерческой ценностью и вызывает необходимые эмоции. Если работа очень хорошо продумана, то она будет производить на покупателя (а затем и на зрителя рекламы) гораздо большее впечатление, чем модель на белом изолированном фоне. Можно отметить, что съемка в интерьере и на пленэре открывает массу возможностей и тем (вероятно, даже больше, чем студийная), если вы привыкли и наловчились продуктивно работать непосредственно на улице или в интерьерах. В первую очередь это выражается неограниченным пространством действия модели – никакие квадратные метры фона и площади студийного помещения не сковывают вас. Плюс естественное дневное освещение и масштабные декорации в виде морского прибоя, парка с фонтанами, городских улиц, поля подсолнухов или леса смогут подчеркнуть любую костюмированную съемку, как на рис. 6.4.

Рис. 6.4. Sexy huntress resting and smoking cigar (сексуальная охотница отдыхает и курит сигару). Автор – Валентин Гонтовой

Сюжетом удачной фотографии подобного плана может стать почти все, что угодно. Это могут быть дети, резвящиеся на зеленой лужайке, счастливая невеста, бросающая букет (рис. 6.5), компания отдыхающих на пляже девушек в купальниках и прочее, то есть все, на что у вас хватит фантазии, сил, моделей и благоприятных погодных условий (естественно, с соблюдением технических требований микростоковых сайтов, наличием коммерческой ценности и прочими моментами, уже рассмотренными в предыдущих главах).

Рис. 6.5. Bride and groom hugging with flowers in front (невеста и жених обнимаются, на переднем плане – цветы). Автор – Юрий Сухаревский

Предметная съемка

Можно с уверенностью сказать, что данный вид фотографий составляет большую часть практически любого микростокового каталога любого фотобанка (вероятно, потому, что фрукты-овощи и книги немного более сговорчивы в процессе съемки, хотя кто знает). Фотографии совершенно любых предметов, подходящие под критерии отбора микростоковыми ресурсами снимков, входят в данную категорию. Однако здесь можно говорить о тех же самых общих чертах, что и в описании рекламных фото людей. Подавляющее большинство предметных фотографий делается на белом фоне, на котором объект показан целиком, поскольку именно предметы используются особенно активно в рекламных коллажах. Из снимков предметов, снятых на белом фоне, можно сделать практически все, что угодно (этим могут заняться и покупатели-дизайнеры, и даже вы сами). Можно воплотить в реальность даже самые интересные и смелые идеи, если таковые требуются рекламным сюжетам. Кстати, если вас посетила подобная идея и вы не хотите ждать, пока покупатель сам сообразит, что делать с несколькими разными снимками из вашего портфолио, можете смело подкинуть ему такую идею (естественно, только если вы владеете графическими редакторами или достаточно хорошо умеете мастерить, чтобы не испортить техническое качество и коммерческую ценность снимка). Конечно, не стоит лишать покупателей удовольствия самостоятельно экспериментировать, поэтому старайтесь выставлять на продажу не только составленный вами коллаж, но и те снимки, из которых вы его сотворили (если это действительно коллаж, составленный на компьютере, а не результат колдовства умелых ручек). Например, скучный кокос и банальный лимон можно превратить в достаточно интересный фрукт, прибегнув к помощи графического редактора (рис. 6.6).

Но, помимо полученного фантастичного изображения, стоит отправить на продажу и его отдельные составляющие, поскольку у оригинального смешного коллажа будут единичные случаи продаж, тогда как простые снимки могут приносить достаточно регулярный доход. Так что всегда держите в голове основное правило: чем проще идея и изображение, чем меньше искусственной обработки, тем больше покупателей найдет данное фото.

Кроме отдельных предметов на белом фоне, можно снимать и целые композиции. Однако с композициями следует быть осторожными. Старайтесь сделать так, чтобы вся композиция помещалась на снимке или хотя бы представляла собой легко применяемый элемент оформления. Например, вы планируете сделать несколько элементов декора из пожелтевших листьев, которые можно будет смело использовать в осеннем оформлении сайта, рекламе новых сезонных поступлений либо распродаж или вообще где угодно (рис. 6.7). Не жадничайте и составьте целый комплект таких элементов, чтобы покупатель смог ни в чем себе не отказывать и не мучиться подбором по всему микростоковому каталогу работ, выдержанных в одном стиле, но сделанных разными авторами. Если вы облегчите процесс покупки и последующего использования своей работы, то материал для рекламы будут покупать именно у вас.

Естественно, можно дать разгул фантазии и фотографировать самые разные натюрморты, которые только вы сможете себе представить (не только визуально, но и в применении). Но перед тем, как устраивать идейные фотосессии, учтите, что чашка чая в окружении других приборов на столе, покрытом скатертью, а также композиция из кофейных зерен, мешковины и прочих интересных предметов (рис. 6.8), имеет гораздо меньше шансов на использование в самых разнообразных рекламных коллажах и претендует скорее на роль независимой иллюстрации (например, в журнале или на обложке книги и тетради).

Рис. 6.6. Mixed coconut and lemon (смесь кокоса и лимона)

Рис. 6.7. Autumn elements frame – acorn, chestnut, viburnum, rowan, briar and multicolored leaves (рамка из элементов осени – желудь, каштан, калина, рябина, шиповник и разноцветные листья)

Рис. 6.8. Coffee time – beans and spices (время для кофе – зерна и пряности)

Любители макросъемки также смогут найти применение своему мастерству и технике в микростоковой съемке. Естественно, если не увлекаться и реально представлять себе коммерческую ценность полученных снимков, а также соблюдать все требования выбранного вами микростокового партнера, то и макроснимки вроде показанного на рис. 6.9 часового механизма будут пользоваться хорошим спросом среди клиентов фотобанков.

Если снимки с людьми, запечатленными в интерьере или на природе, можно использовать достаточно широко, то предметы желательно фотографировать именно на белом фоне, поскольку так у них будет куда больше шансов на покупку. Однако никто не запрещает включать в число своих работ и предметы, снятые на пленэре. А как иначе у вас получится вызвать у зрителя бодрящее ощущение от глотка ледяного светлого пива, если не показать фотографию красивой бутылочки, охлажденной в настоящем пушистом сугробе? Сочное яблоко в росе, красующееся на свежей зеленой ветке в саду, малина, спрятавшаяся под листиком на грядке, и многое-многое другое – если снимок действительно хорош, то он всегда найдет своего покупателя.

Рис. 6.9. Mechanism gear of vintage clock (устройство механических часов)

Текстуры

Текстуры являются достаточно непростым и совершенно непредсказуемым видом фотографий. Многим кажется, что насобирать текстур даже у себя дома или во дворе достаточно просто – сюда подойдут и фрагмент кирпичной стены, и асфальт, и гравий, и деревянный забор во всем своем разнообразии, и пустые страницы старых книг, и многое-многое другое. Однако текстуры практически всегда загружаются наугад. Невозможно предсказать, какую из них будут покупать, а какую не купят ни разу. Именно поэтому старайтесь тщательно изучать текстуры, уже имеющиеся в микростоковых фотобанках, и пытайтесь сделать такой снимок, который будет ощутимо выделяться как по качеству, так и по своему содержанию – чем более уникальная текстура, тем больше у нее шансов стать популярной и принести вам хорошие деньги. Ищите текстуры постоянно вокруг себя, а найдя, сразу же хватайтесь за фотокамеру. Невозможно предсказать, какая текстура окажется популярной. Например, вы проснулись рано утром и, собираясь по делам, заметили, что за ночь ваше оконное стекло покрылось интересной изморозью. Сразу же, не откладывая, взяли фотоаппарат и сделали фотографию, а потом каждый раз мысленно хвалите себя за то, что не поленились сделать снимок, который волшебным образом одинаково хорошо раскупается даже через полгода после загрузки на микростоковый ресурс (рис. 6.10).

Рис. 6.10. Популярная текстура льда

Найдя тематику, которая у вас хорошо получается и отлично раскупается, не расслабляйтесь и продолжайте поиски, поскольку очень часто именно текстуры того или иного характера переживают резкие пики популярности, когда их раскупают как горячие пирожки, и спады, когда их уже перестают принимать инспекторы из-за количества уже существующих текстур и покупатель пресыщается. Поэтому, заметив, что одна-две фотографии текстуры забора (рис. 6.11) резко набрали популярность и ежедневно расхватываются покупателями в сравнительно больших количествах, сразу же постарайтесь развить эту тему (и желательно разнообразить). Если не будете лениться, внезапно обнаружив прибыльный ресурс, то у вас появляются все шансы сорвать джекпот, поднять свое портфолио на новый уровень популярности и увеличить количество работ, пока этого не заметили и не сделали за вас ваши коллеги по микростоковым фотобанкам.

Пейзаж и интерьер

Если вы фотограф-пейзажист, который создает потрясающие пейзажи и панорамы, то и ваше умение может пригодиться на микростоковых сайтах фотобанков. Однако придется создавать действительно интересные и красивые пейзажи, поскольку это далеко не самая популярная категория микростоковых снимков. Если вы собрались делать снимок пейзажа, то в первую очередь подумайте о том, куда его сможет применить покупатель (то, о чем мы уже не раз говорили и еще не раз скажем в данной книге). Пейзажистов больше всего касается проблема разделения художественности снимков и их коммерческой ценности.

Рис. 6.11. Популярная текстура забора

Помните о том, что микростоковые ресурсы продают материал для рекламы – практичный и качественный материал, который можно использовать для привлечения зрителя и заинтересованности его в участии в сделке, которая будет выгодна вашему покупателю-рекламщику так же, как покупка снимка выгодна вам. Просто красивый крымский пейзаж со всей его загадочностью, показанный на рис. 6.12, сможет приковать внимание на любой выставке и сделает это заслуженно.

Рис. 6.12. Часть панорамы алуштинского амфитеатра. Крым

Однако в том, что касается рекламы и оформления, он останется далеко позади пейзажей, изображающих виноградники, плантации чая или соевые поля (как на рис. 6.13). Актуальные фотографии имеют все шансы быть использованными практически в любой рекламе, тогда как лесная панорама может достаточно долго искать своего покупателя, если какое-нибудь счастливое стечение обстоятельств не принесет ей популярность (на что совершенно не стоит надеяться). Угадать и снять популярный пейзаж достаточно тяжело, но если у вас это получится, то такие фотографии имеют все шансы прочно занять позицию среди востребованных снимков. Убедиться в этом крайне просто, понаблюдав за оформлением винных магазинов и буклетов винодельных заводов, пачек чая и рекламы туристических компаний, – бывалые микростоковые фотографы очень часто видят один и тот же удачный пейзаж в витринах магазинов в совершенно разных городах, в дизайне соответствующих сайтов и на рекламных плакатах самых разных фирм.

Рис. 6.13. Soybean field (поле сои)

Если же у вас есть возможность фотографировать интерьеры, то обязательно воспользуйтесь ею, чтобы пополнить свое портфолио хорошими снимками. Снимая интерьеры (рис. 6.14), учитывайте, что их могут использовать не только в качестве отдельных иллюстраций, но и как фон для моделей, снятых на белом фоне. Поэтому, если вы сами не помещаете в свой интерьер модель, постарайтесь представить себе, как будет смотреться человек в созданном вами кадре.

Интерьеры также нельзя отнести к популярной категории фотографий на микростоковом ресурсе. Но если вы можете сделать несколько снимков хорошего универсального или оригинального интерьера, то лучше их сделать – может быть, вы сами потом сможете применить их в коллажах или ваша работа окажется на удивление популярной. В работе микростокового фотографа есть место любым материалам, до которых он сможет дотянуться и сфотографировать таким образом, чтобы снимок приобрел коммерческую ценность и мог оказаться полезным в рекламе и оформлении.

Рис. 6.14. Restaurant interior table appointments (заказанный столик в ресторане)

Коллажи

Коллажи занимают достаточно хорошие позиции среди снимков всех категорий, если их исполнение внушает уважение. К коллажам авторы прибегают в тех случаях, когда сделать реальный снимок по задуманному сюжету невозможно по каким-либо причинам или когда они просто хотят создать наборы объектов, схожих по стилю, которые можно использовать как элементы дизайна (такой своеобразный «набор наклеек» для дизайнера).

В работах профессиональных микростоковых фотографов элемент коллажа встречается достаточно часто. Но, во-первых, это практически никогда невозможно заметить (если не задумано обратное), поскольку коллаж выполнен на высоком уровне. Во-вторых, все материалы, использованные в коллажах, авторы заготавливают сами. По поводу фразы в скобках о задуманном эффекте. К числу интересных коллажей можно отнести составление некоего подобия интерьеров из материалов, которые сами по себе имеют небольшую коммерческую ценность, но были сняты «про запас». При должной обработке из них впоследствии можно будет собрать забавный коллаж, который будет хорошо продаваться (рис. 6.15).

Рис. 6.15. Коллаж из дощечек разных заборов

Кроме того, помните, что вы сколь угодно долго можете практиковаться в искусстве создания коллажа на чужих материалах, добытых из клипартов, скачанных с бесплатных ресурсов (размещенных там, между прочим, не совсем честным путем), однако никогда не пытайтесь заработать, используя частично или полностью чужие ресурсы – это некрасиво и рискованно. Если вы сделали неудачный коллаж, то его просто не пропустит инспектор. Но если вы использовали чужие материалы, то после отправки на продажу вам придется находиться в постоянном страхе, что обман может раскрыться, а тогда вы можете поставить на своем портфолио крест (подробнее о наказаниях за нарушения можно будет узнать в последующих главах).

Лучше постарайтесь изначально делать просто хорошие снимки, требующие минимальной обработки, поскольку, как будет сказано ниже, любое программное вмешательство в готовый снимок гарантированно снижает его техническое качество. Чем меньше обработки, тем лучше. Если же вы действительно хорошо владеете графическими редакторами и очень хотите применить свои навыки, то лучше начать с составления наборов для оформления (рис. 6.16), а уже потом переходить и к более серьезным коллажам.

Рис. 6.16. Acorn different type and sizes collection isolated on white (разные формы, размеры желудей на белом фоне)

Из всего сказанного выше следует вывод о том, что фотограф, работающий практически в любом жанре, может направить свои умения на заработок в микростоковых ресурсах. Для этого ему конечно, придется изучить базу уже имеющихся снимков соответствующего жанра, продающихся на выбранном им микростоке, и ознакомиться с техническими требованиями к снимкам, предъявляемыми на данном сайте. А затем понять, как именно его фотографии можно использовать в рекламе (или что с ними сделать, чтобы их можно было там применить). Если же вы только начинаете снимать, то наберите учебной литературы и смело штурмуйте любой вид фотографии, к которому чувствуете особую тягу, – вероятно, именно здесь вы преуспеете и позже сможете продавать свои отличнейшие снимки в микростоковых фотобанках.

Глава 7 Техника для съемки

Это одна из тех глав, в которой философского текста будет больше, чем картинок и диалогов. Все потому, что вопрос о технике для съемки всегда был наиболее щекотливым. Перед тем как решительно идти в магазин с вырванным из книги кратким списком весьма дорогой необходимой техники, следует пройти краткий курс головотерапии и сделать вывод о том, насколько вам все это необходимо. Когда новичок, ни разу (образно) не державший фотокамеру в руках, воодушевленно слушает профессионала своего дела и эта самая воодушевленность растет на глазах, а затем пересекает черту благоразумия, то результат зачастую оказывается плачевным. Особенно в тех случаях, когда вопрос касается денег. Удивляясь тому, как хорошо, удачно и замечательно у профессионала получается одним щелчком создавать шедевры, вторым – загружать на сайт, а третьим – собирать заработанные доллары в больших количествах, некоторые поклонники приходят к выводу о том, что если у них будет такое же оборудование, то результат сразу же окажется не менее потрясающим и плодородным. При этом они совершенно не учитывают, сколько времени понадобилось этому профессионалу, чтобы таковым стать, а также вообще не интересуются, с чего он начинал в свое время и какие учебные материалы он изучал (рис. 7.1).

В результате наиболее воодушевленные поклонники в подробностях узнают о том, какой техникой пользуется их кумир, бросают работу с твердым решением с понедельника зарабатывать исключительно на продаже снимков и на последние деньги приобретают все инструменты. А потом они понимают, что это совершенно не их среда, что признание и деньги не свалятся с неба в самом начале творческого пути и для того, чтобы портфолио приносило хорошие деньги, требуется время. В результате рисуется достаточно грустная и совсем не смешная картина, на которой глубоко разочарованный человек сильно ругается и спрашивает, почему у него ничего не получилось, если столько всего было обещано. Ничего обещано не было. Мы уже не раз упоминали, что микростоки – это непредсказуемая коробка сюрпризов, а получать стабильную прибыль можно только в результате кропотливого и упорного труда. Очень кропотливого и очень упорного.

Существует ошибочное и очень распространенное мнение о том, что для того, чтобы получались отличные снимки, нужна профессиональная техника. Не то чтобы оно было совершенно ошибочным, но в случае с абсолютными новичками оно именно такое. Подобное мнение распространено не только насчет фотоаппаратов. Те, у кого не получается хорошо кататься на своих самых первых и недорогих роликах или ездить на дешевом велосипеде, часто высказываются в пользу того, что, будь у них дорогие обновки, все получилось бы само собой. А еще есть мнение, что умение вытворять всякие финты, которые показывают на профессиональных соревнованиях, тоже приходит само сразу после покупки инвентаря. Так вот – в действительности все работает не так. Если вы не знаете китайского языка и не хотите долго и упорно его учить, то вы и не будете его знать, даже если купите дорогой и модный разговорник. Все люди, умеющие что-то делать очень хорошо, приложили усилия к развитию своего умения. Научиться можно совершенно всему, просто кому-то для этого потребуется больше времени и сил, а кому-то – меньше. Но учиться и трудиться все равно придется, чем бы вы ни решили заняться.

Рис. 7.1. Vintage clock on antique books isolated on white (старые часы на антикварных книгах на белом фоне)

То же самое можно сказать и об искусстве фотографии. Если вы счастливый обладатель новенькой камеры, претендующей на гордый титул «профессиональная», которую вы купили сегодня утром (а до этого толком не снимали вообще), то готовьтесь к тому, что сначала вам придется кропотливо работать над умением хорошо и правильно снимать (на это зачастую уходит не один год). Само собой ничего просто так не получится. Даже если у вас очень дорогая камера, но вы совершенно ничего не смыслите в том, как ее настраивать, то простое нажатие кнопочки не сделает за вас всю работу.

Если вы решили попробовать себя в искусстве фотографии и при этом у вас имеется цифровая «мыльница», то почему бы не попробовать начать работу с ней? Научиться построению правильной композиции и многим другим необходимым навыкам, которые зависят только от вас, а не от техники, можно и с очень простой камерой. Если через некоторое непродолжительное время окажется, что у вас нет ни энтузиазма, ни времени, ни терпения учиться и с завидной педантичностью создавать качественные работы, то по крайней мере не придется расстраиваться, что вы, помимо времени, потратили на сие занятие еще и кучу денег (а еще уволились, и теперь вообще ситуация хоть вешайся).

Достаточно большой процент успешных микростоковых фотографов начинали работать именно с таким небольшим и совершенно невнушительным фотоаппаратом, а потом на заработанные при помощи своих снимков средства обзавелись более серьезной техникой. А у некоторых профессионалов, работающих на микростоках и хорошо известных в своих кругах, уже и по прошествии длительного времени (за которое они успели заработать себе на целые фотостудии для микростоковой съемки) имеются в портфолио удачные старенькие фотографии, сделанные на цифровую «мыльницу». Которые, к слову, до сих пор могут занимать лидирующие места на первых страницах фото своей категории и отлично продаваться.

Конечно, такой подход активно практиковался в недалеком прошлом, и, скорее всего, сегодня вы не получите такой же финансовой отдачи от продажи подобных снимков, как это происходило несколько лет назад, поскольку цифровые «мыльницы» проигрывают цифровой зеркальной технике по многим техническим параметрам вроде резкости, количества шумов, освещения и т. д. Поэтому сейчас мудрые начинающие микростоковые фотографы стараются приобретать недорогие цифровые зеркальные камеры и работать с тем объективом, который при покупке идет в комплекте с камерой, приправляя данную комбинацию парой источников постоянного света. Когда при работе с таким набором ваши дела пойдут очень и очень хорошо, а сами вы уже узнаете разницу между качеством камер разных марок и моделей, а также разберетесь в разновидностях и назначении разных объективов, именно тогда появятся смысл и возможность постепенно заменять недорогое оборудование более мощным, черпая финансовые ресурсы из того, что вы уже заработали при помощи начального набора техники и своих собственных рук.

Никто не становится дизайнером, впервые сев за компьютер и запустив последнюю версию графического редактора Adobe Photoshop, – всему нужно учиться. И если человеку захочется попробовать себя в том или ином занятии, то мудрый сначала найдет тех, кто уже этим занимается, и попытается расспросить их обо всех интересующих его аспектах. Затем он поищет, у кого можно было бы попросить технику, материал и что-либо еще, чтобы попробовать самому и понять, нравится ли ему процесс, есть ли необходимое чутье и задатки. И только после этого будет решать, приобрести ли для себя все новое или начать с б/у. Многие профессионалы советуют начать с б/у камер. А если все будет отлично и многообещающе получаться, то можно задуматься и об обновках.

Возможно, наши прозрачные и уже неоднократно повторяющиеся намеки уже надоели, но, к сожалению, вам никуда не деться от подобных советов. Чем бы вы ни решили заняться, практически во всем и всегда вы получите дельный совет от бывалых: не набрасываться нахрапом на дорогущую технику (или снаряжение, или материалы, или инструменты) в магазине в самом начале. Если вы вложите большую сумму в технику, а потом вам не понравится процесс работы на микростоковом сайте, то что вы будете делать с большим количеством специфического дорогого оборудования (рис. 7.2)? Конечно, его можно будет попытаться продать, но вы же прекрасно понимаете, что многих проблем можно избежать, если с самого начала хорошо подумать.

Рис. 7.2. Laptop with hammer (ноутбук с молотком)

После краткого курса для читателей, которые ищут инструкции о том, что нужно купить для моментального зарабатывания легких денег (обычно такие приступы случаются после просмотра красочных глянцевых фотожурналов или впечатляющего ТВ-шоу), можно перейти к описанию того, что из техники и оборудования вам может понадобиться в процессе съемки работ на продажу