Текст книги "Как написать бестселлер. Мастер-класс для писателей и сценаристов"

Иллюзии – один из самых страшных ваших врагов. Зачастую начинающие авторы имеют ложные представления о том, что именно востребовано на книжном рынке, что является актуальным и коммерческим, каковы условия сотрудничества с неизвестными авторами, каковы возможные писательские гонорары, как именно и каким тиражом может быть издана их книга и как издательство будет ее рекламировать и продвигать.

Для того чтобы понимать, во что вы вообще ввязываетесь и стоит ли это делать в принципе, необходимо избавиться от иллюзий.

Чтобы получить шанс на издание и продвижение ваших рукописей, нужно четко знать все законы и нюансы современного книжного рынка, его правила и исключения из него, его приоритеты. Книжный рынок – это бизнес, такой же, как и любой другой. Вы, новый и не известный этому бизнесу человек, приходите к известному, имеющему вес, владеющему раскрученным брендом производителю и предлагаете ему купить ваш товар. Значит, вам нужно суметь заинтересовать его вашим проектом, показать товар лицом, кратко, но емко описать его достоинства, ваше уникальное товарное предложение, возможный спрос на него и т. п. Да, может быть, для вас это в первую очередь творчество, а для издателя – бизнес, в который он либо решит вложить свои средства и рискнуть, либо – откажет. Он – возможный покупатель вашей идеи, вашего таланта, вашего продукта, поэтому именно вы должны проявить максимум усилий, разумных доводов и харизмы, чтобы убедить его это купить. Не сумеете – вините только себя. Никто и ничем вам не обязан, бизнес есть бизнес. Без понимания этих важных реалий вы не сможете достигнуть желаемого и реализоваться как издающийся писатель.

Если у вас уже вышла одна книга, это, безусловно, некоторый повод для гордости и продолжения вашей писательской деятельности. Но данный факт никоим образом пока не означает того, что вы стали топовым автором, которого будут печатать всегда, что бы он ни написал в будущем. Не стоит тут же заваливать редактора огромным количеством новых рукописей, требованием мгновенного ответа, отчета по тиражам и срочного подписания новых договоров на ваши следующие романы, а также настойчиво интересоваться вопросом, когда же издательство начнет активную рекламу ваших книг. Помните, что во всем нужна адекватность, золотая середина и тщательное обдумывание ваших дальнейших действий.

В данном случае агент знает, как надо и как нельзя действовать, чтобы, с одной стороны, не упустить появившийся шанс, с другой – не навредить и не переборщить с настойчивостью. Литературный агент знает не только всю редакторскую кухню, но еще и характер каждого из редакторов, с которыми общается. Знает, кому можно писать только на официальную почту, а кому позволительно кинуть записочку на фейсбук или по личному е-мейлу, кому звонить только по рабочим телефонам и в рабочие часы, а кому – на мобильные и в выходные дни, и еще знает множество других нюансов, которых очень и очень немало. Это его работа, его многолетние связи, уникальные знания, приобретенные с опытом, это профессионализм в узкой и уникальной области знаний, которой не учат в школе или в институте и по которой практически нет учебников. Те книги, которые все же на эту тему в продаже имеются, лишь приоткрывают завесу тайны. На первых порах эти советы могут быть вам полезны, но только вначале, потому что главное – это опыт и связи, нарабатываемые годами усердного труда.

Поиск идей, мозговой штурм, генерирование сюжетов

Если вас постоянно посещает вдохновение – чудесно, но иногда случается и так, что в голове идей нет совершенно, и как вызвать это самое вдохновение – остается непонятным.

В таком случае я предлагаю вам попробовать следующие варианты:

• пишите, все равно что, но пишите, удалить неудачный опус вы всегда успеете;

• читайте колонку новостей и происшествий, необычных случаев в СМИ и в Интернете, попробуйте придумать и додумать зацепившую чем-то историю, которую вы узнали;

• задайте себе тему и напишите на нее рассказ (святочная история, юмористический рассказ, любовный сюжет, авантюрное приключение…), словно вы пишете школьное сочинение;

• попробуйте найти интересную историю и перевернуть ее так, чтобы ракурс оказался необычным, даже парадоксальным, попробуйте реальное событие превратить в мистическую историю, фантастическую байку – в реалистический сюжет и т. п.;

• подслушивайте рассказы незнакомых людей на улице и попробуйте придумать историю, зацепившись за их сюжет;

• используйте в качестве отправной точки свои или чужие сны, пусть даже у вас получится сюрреалистический, авангардный рассказ;

• попробуйте поиграть с друзьями или со своим ребенком в игру «придумай сказку», «сочини рассказ». Вы удивитесь, как это порой хорошо работает;

• постарайтесь вспомнить и вчувствоваться, вжиться в то состояние вдохновения, которое вело вас когда-то раньше. Устройте себе некую медитацию и попробуйте погрузиться в это ощущение, «уговорите» себя, убедите в том, что здесь и сейчас вы находитесь в точно таком же состоянии «желания писать»;

• сходите на презентации книг других авторов (которые вам интересны и близки по духу, жанру, литературному стилю), почувствуйте задор, поймайте творческую волну, подумайте, как лично вы смогли бы развить данную тему или иную другую, поразмышляйте, что кажется сейчас для вас актуальным и несет свой, особый смысл;

• поучаствуйте в литературных форумах и фестивалях, поскольку общение с такими же творческими людьми порой активно способствует появлению вдохновения.

На самом деле единых рецептов нет – у всех это происходит по-разному, что вполне естественно и закономерно. Главное, не пугаться, не рвать на себе в отчаянии волосы и не думать, что муза больше никогда к вам не вернется. Помните, что страхи всегда закрывают дорогу творчеству и успеху, свобода от них – ваша первейшая необходимость и залог грядущей победы. Если вы будете сидеть и бояться, тогда вам точно ничего умного и дельного в голову не придет. А в том случае, когда вы будете играть, креативить, радостно и открыто смотреть на мир, впитывая новую информацию, идея обязательно появится.

Задумайтесь, что вас радует и вдохновляет, что помогает писать? Осознайте, что все необходимое для победы и достижения цели находится в вас самих. Ни один внешний фактор (событие) на самом деле не способен повлиять на вашу творческую составляющую: она либо есть, либо – нет. Постарайтесь вспомнить, что конкретно вызывало у вас прилив вдохновения в прошлом? Музыка, творческое общение, влюбленность… Не тешьте себя отговорками, не потакайте лени и страхам, не допускайте в свою жизнь разочарование, опустошение, обреченность.

Объем рукописи

Объем рукописи зависит от формата произведения. Если это рассказ – он не должен быть слишком большим, объемом от трех страниц А4 примерно до тридцати страниц или полутора авторских листа максимум (это уже, в общем, перебор). Роман среднего объема составляет от 7–8 до 12–15 авторских листов (20 авторских листов уже многовато, еще больше – почти недопустимо).

Слишком маленький объем романа или сборника повестей и рассказов не позволит издателю выпустить полноценную книгу, сверстав ее так, чтобы имя автора, название произведения, а возможно, и какой-то рисунок поместились на корешке книги. Слишком большой объем также сложен и неудобен, поскольку книга в итоге получится очень громоздкой и тяжелой, читателю будет неудобно взять ее с собой в дорогу (хотя дамские сумочки бывают иногда весьма объемными, но не настолько!). При прочтении книга большого объема может рассыпаться, и в формате покет-бук ее точно никогда не выпустят, а надо иметь в виду, что она должна быть пригодна для издания в любом формате: и в твердой обложке, и в мягком переплете. И вы, и издатель потеряете потенциальную прибыль, если книгу невозможно будет выпустить в двух форматах. Кроме того, книга большого объема слишком дорога в производстве, и себестоимость одного экземпляра у издателя получится выше среднего; соответственно, в книжном магазине он будет стоить дороже своих собратьев по книжной полке. В итоге, если вы начинающий автор, книгу просто не купят (по совокупности всех вышеизложенных причин).

Для книг в жанре нон-фикшн, в литературе для детей, в поэзии – свои объемы (меньшие, чем в художественной литературе). Зато там могут быть использованы иллюстрации, картинки, графики и пр., что тоже в конечном результате влияет на объем и стоимость изданной книги. Не поленитесь, посмотрите требования издательств к каждому из жанров. Зачастую они прописаны на сайтах издательств (раздел «Авторам»). Помните, что в нашей профессии, как и в любой другой, мелочей не бывает. Все, о чем мы с вами говорим, действительно важно и может стать решающим при принятии решения о публикации вашей рукописи.

ГЛАВА 2
Жанры. Форматы. Типы романов и их особенности

Жанры. Коммерческие и некоммерческие жанры в литературе. Поэзия, драматургия, эссе, литература для детей и пр. Фикшн и нон-фикшн

Если вы решили стать писателем, то наверняка уже изучили книжный рынок и знаете, что жанры бывают коммерческими и некоммерческими, но давайте коснемся и этого вопроса. Примем за неоспоримый факт, что вы не графоман, а писатель, и пишете качественную прозу, но даже в таком случае это не означает, что ваше произведение непременно заинтересует издательство. Причин может быть несколько.

Во-первых, стихи, драматургию, дневники, записки, эссе, критику начинающих авторов издательство не издает за свой счет по причине малого коммерческого потенциала этих текстов (существующего читательского спроса) и невозможности быстро (за 2–3 месяца) продать небольшой тираж в две-три тысячи экземпляров, чтобы окупить расходы на издание (не говоря уже о прибыли). Некоторое количество издающихся произведений, написанных в этих жанрах уже известными авторами, вполне удовлетворяет имеющийся спрос и выпускается больше ради позитивного имиджа издателя, чем ради дохода, так что вас в данном случае ждет издание за ваш счет или публикация подобных текстов в Интернете.

Во-вторых, если вы пишете на стыке жанров, используете жанровый микс, то это, скорее всего, отнюдь не ваше ноу-хау, а писательский непрофессионализм, который вызовет у издателя отторжение. Какой редакции прикажете его рассматривать, если каждая из них специализируется на своем жанре? Как определить целевую читательскую аудиторию? Как позиционировать такие романы и где их ниша? Размывая границы жанра, вы лишаете себя и свой текст четкой целевой аудитории, которая должна на него откликнуться и купить книгу.

В-третьих, если вы уже выбрали какой-то популярный жанр, то вам следует знать, что издательства завалены предложениями на несколько лет вперед. Уже купленные рукописи и подписанные договоры порой лежат в издательствах пачками и ждут своей очереди на печать. В последнее время общих серий, где собраны несколько авторов одного жанра, практически нет. Издатель заинтересован получить от потенциального автора не один имеющийся в наличии роман, а большой, готовый к изданию проект с уже написанным неким количеством текстов (лучше от трех романов и больше) + синопсисы на несколько последующих романов серии и сроки написания каждого из них. Тогда у вас будет персональная серия и, может быть, пиар.

В-четвертых, есть темы, популярность которых уже отходит. Не спешите писать новую вампирскую сагу в стиле «Сумерки», «Тайный город», «Пятьдесят оттенков серого» и т. п. Читатели уже ими «наелись», издатели уже выпустили «Вторые сумерки», «Последние сумерки», «Черные сумерки» и еще кучу подобных «сумерек», со скрипом распродавая по дешевке (а то и пуская под нож, уничтожая) остатки тиражей. Если вы не пишете романы под заказ издателя, вам лучше придумать проект в более востребованном жанре (к примеру, женский детектив).

В-пятых, популярность в жанре нон-фикшн книг по эзотерике, магии отнюдь не означает того, что вашу книгу непременно возьмут. Колдун или экстрасенс, предлагающий свой шедевр к изданию, должен обладать известным уже многим поклонникам этого жанра именем, желательно быть звездой телеэкрана и иметь массу поклонников, почитателей, проверивших на деле его заклинания, заговоры, присушки и прочие советы. Вкладываться в рекламу книг неизвестного мага Афанасия Забулдыжного или ворожеи Ефросиньи Каторжной издатель не станет. На книжном рынке объем издаваемой в этой сфере литературы уже слишком велик, причем публикующиеся авторы-маги уже выпустили не один десяток брошюр или пособий, так что «подвинуть в сторону» известных ведьм и ведьмаков вам удастся разве что в случае победы в какой-нибудь новой «Битве экстрасенсов».

В-шестых, поговорим о тонкости и сложности издания литературы для детей. Как правило, родители не покупают, а издатели не выпускают книги неизвестных авторов, пишущих для детей, особенно поэзию. Путь в детскую литературу еще сложнее и труднее, чем во «взрослую». И гонорары в этом случае еще более незначительны, потому что производство детских книг очень дорогостоящее (мелованная бумага, профессиональные иллюстрации, сделанные известными художниками-иллюстраторами, дорогая полиграфия из-за многокрасочной печати, необходимость пиара таких книг…). К слову сказать, востребованные художники завалены заказами от издательств на несколько книг вперед. Без интересного, даже уникального проекта и высокого исполнения оригинальной и актуальной идеи думать о публикации книг для детей дошкольного, младшего и среднего школьного возраста – бесперспективно. В подростковой литературе продвинуть проект к изданию чуть проще, но и в этом случае необходимо придумать интересную концепцию, грамотно изложить идею, объяснить, почему проект окажется востребованным и популярным у потенциальной целевой аудитории.

Так что же все-таки делать?

Для начала стоит поучаствовать в каких-либо профильных конкурсах или премиях по детской или подростковой литературе (к примеру, «Книгуру» http://книгуру.рф, «Премия Сергея Михалкова» http://www.svmihalkov.ru, конкурс издательства «Росмэн» http://rosman.ru/new_book и др.). Используя поисковые системы, например Google, несложно найти актуальные конкурсы, в которых вы сможете принять участие. Какие-то из них уходят в прошлое, но регулярно появляются и новые, так что используйте все шансы. Возможно, именно этот шаг приблизит вас к желаемой публикации. И опять-таки, если это не стихи. Тут еще сложнее. К сожалению, не нужна родителям, покупающим книги для своих чад, новая Агния Барто по имени Авдотья Бабашко. Не купят они ее детям. Родители для начала приобретут Барто, Маршака, Чуковского и еще несколько книг тех писателей, на творчестве которых росли они сами. Вполне вероятно, купят издания современных, уже известных писателей, таких как Григорий Остер, может быть, Марина Бородицкая, Настя Орлова, Виктор Лунин и еще нескольких. Книги для детей очень дорогие, поэтому родитель будет выбирать то, что он знает, или то, что на слуху, что ему порекомендуют знакомые, о чем он прочитает в журнале для родителей…

Что же делать? Попробуйте для начала предложить свои стихи или маленькие рассказы в детские журналы, такие как «Кукумбер», «Мурзилка», «Тошка», «Веселые картинки» и др. Разместите их в интернет-журналах и на интернет-порталах для детей и родителей. Участвуйте в литературных фестивалях и других подобных мероприятиях. Попробуйте написать что-то для детей в наиболее востребованном жанре: сказки, смешные школьные рассказы, детский мистический детектив…

Не пугайтесь. На самом деле все не так страшно. Мне вполне удается помогать начинающим писателям издавать книги или публиковаться в журналах и участвовать в различных конкурсах и премиях. Даже в жанре современной интеллектуальной прозы, или, как ее еще называют, «толстожурнальной» или «премиальной» прозы, несмотря на то, что она считается некоммерческой. (Хотя это условное допущение, поскольку романы Улицкой, Быкова, Прилепина и пр. приносят издательствам очень неплохой доход.) Такая проза что-то типа высокой моды, моды от-кутюр, только в мире литературы. Хотя тут больших тиражей и гонораров, за редким исключением, ждать не приходится.

В-седьмых. Если вы выбрали для себя упомянутый выше жанр «интеллектуальной прозы» – вам не помешает быть в курсе «модных тенденций» и предпочтений толстых литературных журналов, таких как «Новый мир», «Знамя», «Октябрь» и пр. Читайте эти журналы, читайте Ольгу Славникову, Дмитрия Быкова, Михаила Шишкина, Людмилу Улицкую, Романа Сенчина, Александра Иличевского, Марину Степнову, Гузель Яхину, Александра Снегирева… Читайте, думайте, анализируйте. Пробуйте писать (для начала рассказы и повести) и относите, отсылайте их в вышеназванные журналы. Есть шанс, что вы станете новой восходящей звездой современной прозы. Читайте книги из шорт-листов известных литературных премий (таких как «Большая книга», «Русский Букер», «Национальный бестселлер», «Ясная Поляна»), чтобы понимать, что именно хотят от вас в данном случае литературные журналы, члены жюри литературных премий и издатели, выпускающие такую литературу.

Вполне возможно также попробовать издать ваш роман небольшим тиражом за ваш счет и подать его на одну из таких премий (или на несколько). А вдруг заметят! Тогда шансы на публикацию в издательствах несколько возрастут.

С писательницей Еленой Крюковой мы познакомились еще в период моей работы в издательстве «Олимп». К сожалению, тогда мне не удалось начать ее публиковать. Примерно через два года один за другим в издательстве «Эксмо» вышли ее романы «Серафим» и «Юродивая». И снова полтора года тишины и ожиданий, надежд и сомнений. Роман «Серафим» входил в лонг-лист премии «Русский Букер», «Юродивая» – финалист премии «Ясная Поляна». Были и другие лонг– и шорт-листы и лауреатства, но они мало что меняли в ее судьбе на тот момент. Елена продолжала работать, колоссально много писать, не поднимая головы из-за рабочего стола и не опуская руки. И нам удалось. В 2013 году два ее романа – «Тибетское Евангелие» и «Русский Париж» – вышли в издательстве «Время», а в «Эксмо» открыта персональная серия «Судьба в зените. Проза Елены Крюковой». В 2013 году переиздается «Серафим», приняты к изданию и вышли «Царские врата», «Рельефы ночи», «Аргентинское танго», «Путь пантеры». И это притом, что у автора есть и другие написанные романы, как издававшиеся, так и не издававшиеся. Только тот, кто трудится, работает и не сдается, в итоге получает заслуженные лавры, остальные могут по-прежнему бесплодно сидеть с одной рукописью в руках и ждать, когда издатель придет к ним на поклон. Если один из романов Елены не становится лауреатом какой-то премии, она не сердится на членов жюри, на их якобы продажность и коррумпированность, не страдает и не льет слезы, а только констатирует: «Что же, надо лучше писать. Еще лучше. Я еще не написала свою самую важную и самую лучшую вещь». Знакомством с таким человеком можно только гордиться и брать с него пример, как надо работать. Если вы сможете так работать хотя бы на треть – вы непременно станете писателем, которого будут издавать. Примерно так же, от неизвестности к успеху и признанию шел замечательный мой автор Валерий Бочков – лауреат «Русской премии» и других конкурсов и премий, которого сейчас активно издает «Эксмо». Уже вышли его романы «К югу от Вирджинии», «Медовый рай», «Коронация зверя», «Харон», «Время воды» и готовятся к публикации другие его книги.

В-восьмых. Стихи, если они опять-таки подходят под модные тенденции, несите в вышеназванные журналы. Список журналов можно найти в Интернете на портале «Журнальный зал». Некоторые другие журналы представлены на аналогичном по замыслу портале «Читальный зал» (см. главу 10). Не стоит предлагать их издательствам, у вас нет шансов их опубликовать, даже при условии абсолютной гениальности вашей поэзии. Участвуйте в литературных конкурсах и творческих семинарах для писателей, съездите на Волошинский фестиваль в Коктебель и посетите творческие мастер-классы (они бесплатны и открыты для всех без исключения, но жилье и дорогу вам придется оплачивать самостоятельно). Если вы живете в Москве, походите на литературные вечера в Булгаковский дом http://dombulgakova.ru или в клуб «Классики XXI века» (подобных мест много, простите, все перечислять не буду). Информацию о мероприятиях различных литературных площадок Москвы, Санкт-Петербурга, а иногда и других городов вы можете найти на сайте «Литафиша»: http://www.litafisha.ru. Для молодых авторов есть поэтическая номинация в премии «Дебют». Со стихами можно также участвовать в конкурсе фонда Филатова – ФСЭИП (семинары в Липках) и в совещании-семинаре молодых писателей при Союзе писателей Москвы. Главное – не лениться и понимать, что тут уже точно все зависит только от вас – агент не будет заниматься продвижением вашей поэзии, если вы не Евтушенко, не Дмитрий Быков и не Андрей Дементьев. Публикуйте вашу поэзию на сайтах Стихи.ру, Самиздат, в ваших персональных блогах и собирайте читателей и почитателей вашего таланта. Чем их больше, тем больше шансов на издание сборника вашей поэзии. Но количество почитателей, потенциально интересное издателю, начинается от тридцати тысяч поклонников вашего таланта и выше.

В-девятых. Для начинающих драматургов существуют разные конкурсы («Премьера» http://premiera-fest.livejournal.com, «Действующие лица» http://www.protagonist.ru, «Любимовка» http://www.lubimovka.ru, «Свободный театр» http://dramaturg.org и др.), вполне способные поднять неизвестного автора до уровня ставящегося на сцене профессионала. Особенно если вы плавно вольетесь в ту или иную драматургическую тусовку. Возможно, какой-либо начинающий режиссер разглядит актуальность именно вашей пьесы для своего творческого дебюта. И далеко не факт, что, если вы будете подражать манере Гришковца, этот козырь сработает. Скорее всего – наоборот. Индивидуальность, авторский стиль, новое, свежее – гораздо привлекательнее. Попробуйте отправить вашу пьесу в журнал «Современная драматургия» или в другой журнал, где есть подходящая рубрика. Кстати, уже после объявления списка лауреатов многие конкурсы («Премьера», «Любимовка») устраивают театральные читки пьес-лауреатов, на которые может прийти любой желающий. Возможно, если вы будете посещать подобные мероприятия, вам удастся познакомиться с кем-то из театральных режиссеров и завязать нужные контакты. Вы сможете попасть в свою среду, которой вам изначально не хватает. А еще там с вами будут делиться своим опытом и знаниями другие начинающие драматурги, поэтому стоит попробовать.

Вот, к примеру, таблица драматургических конкурсов 2012–13 годов[3]3
  Взята с сайта http://dramafond.ru/vse-konkursy-pes-v-vide-tablicy


[Закрыть].

Внимание! Конкурсы иногда меняются, какие-то закрываются, другие возникают, поэтому всегда проверяйте актуальность информации на сайте конкурса, а также смотрите дедлайн (то есть сроки подачи пьесы на конкурс). На этом сайте (ссылка внизу) вы сможете найти актуальную информацию по драматургическим конкурсам и не только.

Если вы решили написать пьесу для себя, родственников и друзей, то можете ее оформить так, как вам нравится, – креативьте на здоровье. Но если вы планируете отправлять пьесу на конкурсы или в театры, лучше оформить ее по правилам, к которым привыкли люди, читающие пьесы по долгу работы.

В оформлении пьес нет такого строгого формата, как в оформлении сценариев. Николай Коляда говорит своим ученикам, что написать пьесу легко: слева – кто говорит, справа – что говорит. Это и есть основное правило оформления. Но лучше запомнить еще несколько.

I. ОБЩЕЕ ПРАВИЛО

Текст пьесы обычно набирается шрифтом Times New Roman, размером 12 pt (иногда 14 pt) с одинарным или полуторным интервалом в формате текстового редактора Microsoft Word (doc). Обратите внимание, что формат docx не у всех пока открывается.

II. ОФОРМЛЕНИЕ ПЕРВОГО ЛИСТА

В верхнем правом или левом углу пишется имя автора. Можно там же указать электронный адрес и другие контактные данные.

Далее по центру страницы пишется название пьесы. Можно выделить его – размером шрифта, курсивом или полужирным шрифтом. Только не переусердствуйте!

Под названием пьесы указывается ее жанр и (возможно) количество действий.

Пример

Василий Пупкин [email protected]

Моя жизнь комедия в двух действиях

Можно сделать титульный лист и оставить на нем только эту информацию, а внизу (по центру) приписать город, в котором создавалась пьеса, и год ее создания.

Но лучше сразу на первом листе разместить и список действующих лиц (через 2–4 пустые строки после жанра).

Важно! Имена действующих лиц (в списке и в тексте пьесы) выделяют полужирным шрифтом (либо разрядкой, либо прописными буквами). Строки списка действующих лиц выключают в левый край (или начинают с небольшим отступом).

Под списком действующих лиц может быть краткое описание места и времени действия, которое можно выделить курсивом.

Пример

ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА:

Вася Пупкин – 35 лет, шофер. Алла Пупкина – 35 лет, его жена. Вова Пупкин – 9 лет, сын Васи и Аллы.

Деревня Пупкино в сибирской глубинке. Наши дни.

III. ОФОРМЛЕНИЕ ОСНОВНОГО ТЕКСТА ПЬЕСЫ

Далее (со второго листа или через 2–4 пустые строки после списка действующих лиц) следует основной текст пьесы, разделенный на действия, акты, картины или части.

Реплики и монологи как основной текст набирают шрифтом прямого светлого начертания. Оформление ремарок рассмотрим на примере и в отдельном правиле.

Пример

ПЕРВОЕ ДЕЙСТВИЕ

Начальная ремарка, оформляется по правилу IV.

1-е ДЕЙСТВУЮЩЕЕ ЛИЦО (ремарка после имени героя оформляется курсивом, ТОЧКА СТАВИТСЯ ЗА СКОБКОЙ). Текст действующего лица. (Внутренняя ремарка, тоже оформляется курсивом, ТОЧКА СТАВИТСЯ ВНУТРИ СКОБКИ.) Продолжение текста действующего лица.

Ремарка, описывающая место действия и обстановку на сцене либо поведение других действующих лиц, оформляется по правилу IV.

2-е ДЕЙСТВУЮЩЕЕ ЛИЦО. Текст действующего лица. (Внутренняя ремарка курсивом, ТОЧКА СТАВИТСЯ ВНУТРИ СКОБКИ.) Продолжение текста действующего лица.

Ремарка, описывающая место действия и обстановку на сцене либо поведение других действующих лиц, оформляется по правилу IV.

Если после расширенной ремарки идет продолжение текста говорящего действующего лица, то этот текст оформляется без абзацного отступа.

3-е ДЕЙСТВУЮЩЕЕ ЛИЦО (ремарка после имени курсивом, ТОЧКА СТАВИТСЯ ЗА СКОБКОЙ). Текст действующего лица.

Между внешней ремаркой и текстом говорящего действующего лица делается интервал.

………………………

КОНЕЦ (или Занавес)

Теперь, после слова «Конец», при желании можете написать (или повторить) свои контактные данные, можете поставить свой копирайт и напомнить о защите авторских прав, можете привести какие-то дополнительные авторские замечания по поводу пьесы и пр. Только не пишите все это на первом листе! (Авторские замечания лучше вовсе не пишите.)

IV. ЕЩЕ ОБ ОФОРМЛЕНИИ РЕМАРОК

Ремарки бывают двух типов:

1) внутренние – относящиеся к поведению на сцене действующего лица, произносящего в это время реплику;

2) внешние – относящиеся к поведению на сцене прочих действующих лиц (кроме произносящего реплику в данный момент) или описывающие место действия и обстановку на сцене.

Ремарки первого типа пишутся сразу после имени действующего лица или внутри его реплики, заключаются в скобки и выделяются курсивом (в стихотворном тексте – отдельной строкой). Не забудьте про правило с точкой и скобкой (см. выше)!

Ремарки второго типа располагают отдельными строками, с выключкой – сообразно всему замыслу оформления пьесы – на середину формата (в красную строку) или в край. Чтобы эти ремарки и по шрифту отличались от остального текста, их принято набирать пониженным кеглем (или курсивом, или пониженным полужирным).

Возможно (но не обязательно)! В ремарках второй группы имена действующих лиц, которые появляются на сцене или уходят с нее, обычно выделяют, набирая их тем же способом, каким они набраны перед репликами, то есть полужирным шрифтом (или вразрядку, или прописными буквами).

V. ЕЩЕ ПРО ИМЕНА ДЕЙСТВУЮЩИХ ЛИЦ

Способы расположения имен действующих лиц:

1) в подбор с текстом реплики (имя действующего лица иногда начинается с абзацного отступа);

2) отдельной строкой, выключая их, в соответствии с общим характером оформления пьесы, либо на середину, либо в левый край (подходит только для пьес в стихотворной форме!);

3) слева от реплик, так чтобы они образовывали отдельную колонку. Помните правило Николая Коляды: «Слева – кто говорит, справа – что говорит»? При таком способе оформления оно особенно наглядно. (Только не надо делать между именем и репликой очень уж большое расстояние.)

Теперь вы знаете, как оформить пьесу. Осталось только ее написать.

Как? На это вам не ответит даже Николай Коляда. Просто пишите, если не можете не писать. И учитесь. Когда пьеса готова – отправляйте ее на все действующие конкурсы драматургии или, если уверены в своих силах, сразу в театры.

В-десятых. Бывают случаи, когда автор присылает издателю или агенту примерно такое письмо: «Я автор пяти фантастических романов. Ненадолго выставлял их на Прозе.ру, где получил массу положительных отзывов. Несколько лет подряд отсылал свои произведения по всем редакциям, но, к сожалению, ничего не получилось, с нераскрученными авторами работать не хотят. У меня есть несколько очень удачных произведений, которые будут очень неплохо продаваться. Как мне кажется, это полностью коммерческие проекты. Написаны они в жанре фэнтези и имеют продолжение (серия из трех романов)». Казалось бы, коммерческий жанр, проект, положительные отзывы читателей… В чем же дело? Неужели только в том, что неизвестного автора не хотят издавать? Увы, нет. Просто автор написал калькированный текст, заезженный миф про очередного попаданца, с помощью волшебных сил оказавшегося в другом мире и вынужденного сражаться со злом. У этого романа или проекта нет изюминки, нет ничего оригинального, увлекательного… Зачем издателю множить посредственные или откровенно плохие перепевы трех-четырех десятков (гораздо больше!) аналогичных книг? Помните, что издатели всегда ищут хорошие новые проекты и действительно нуждаются в умеющем много работать и хорошо писать авторе.

В чем еще ошибки автора этого письма?

• Что такое масса положительных отзывов? Сколько их? Десять, пятнадцать? Или тридцать тысяч? Какое количество читателей все же прочитало эти романы? Писатель об этом умолчал.

• Автор заранее сделал вывод, что с ним не хотят работать по причине его неизвестности. А может быть, стоило все же поинтересоваться профессиональным отзывом на качество его романов и о возможных недостатках, которые следует исправить?