Текст книги "Пространство детского сада: музыка, движение"

Импровизации детей и взрослых в музыкальном движении

Задачи концертмейстера

В консерватории – жесткая фортепьянная школа: все четко, не дай Бог не тем пальцем не ту ноту сыграть!

А наша работа в принципе совсем другая (ближе к «таперу»). Дело не только в качестве исполнения и даже не в точной подборке музыкального материала, скорее важно мое живое отношение к тому, что происходит. Тогда нужная музыка сама собой звучит, подлаживается.

Оказывается, что совсем не обязательно подбирать королевскую музыку, если какая-то девочка играет роль принцессы. Девочки-то все разные, и у каждой «своя принцесса». И, уже зная этих девочек, я могу под них музыку подбирать…

Собственно, я как концертмейстер вдохновляю, воодушевляю детей и договариваю музыкой то, что дети не могут изобразить своим телом.

Я музыкой должна организовать выход актера, показать его… Если это бабочка, тогда, например, фа-минорный этюд Шопена, витиеватый… или что-то летящее, порхающее.

Я это обдумываю, пока Лена разговаривает с актерами и режиссером, как что сыграть, кто какую роль возьмет, какие костюмы надеть.

Например, Аркаша… я выбираю рэгтайм, джаз. А часто это импровизации на тему польки.

Я обращаю внимание на то,

• чтобы дети смогли найти и успели показать свое движение относительно выбранного образа;

• чтобы дети не заигрывались;

• чтобы сошлись две конфликтные музыкальные фразы, но ровно настолько, чтобы дети не успели передраться между собой.

Все это, конечно, отрабатывается с годами.

Вот такая у меня хорошая работа, сижу, наслаждаюсь.

В первый год еще были проблемы – всё сомневалась в подборе музыки, в качестве своего исполнения (после консерваторских концертов!). А теперь работаю часто вслепую; смотришь на детей, подстраиваешься под их движения.

Детские сказки на музыкальном занятии

Про «утренние сказки» надо рассказывать отдельно[2]2
  Подробнее о них читайте в кн. Журавлева Л.В. Камертон детства и некоторые шедевры. Истории про больших и маленьких в детском саду. М.: ТЦ Сфера, СПб.: Образовательные проекты, 2015.


[Закрыть].

Здесь мы коротко напомним, что это такое. Когда-то все началось с одной группы, сейчас сказки пишет весь детский сад. Каждое утро дети, приходя сюда, берут свои блокнотики, открывают новую страницу и рисуют свою сказку (каждый свою!), потом рассказывают ее воспитателю, который записывает услышанное на соседней страничке. Из этих сказок группа тем или иным способом выбирает сказку дня.

Если в этот день по расписанию есть занятие «Музыкальное движение», мы (автор сказки, другие дети группы, воспитатель – по возможности, концертмейстер и педагог музыкального движения) ставим по этой сказке мини-спектакль. Автор сказки выступает как режиссер, исполнитель главной роли и руководит распределением ролей, педагог отвечает за костюмы, реквизит, исполняет обязанности помощника режиссера, концертмейстер отвечает за музыкальное наполнение спектакля.

Когда в сказке много движений, перестроений, игрового взаимодействия, Лена Мельникова подает мне знаки: остановиться или усилить звучание… Иногда видно по развитию ситуации, что пора сменить эпизод, впустить нового героя в действие, и я через модуляцию перехожу на новую мелодию.

Вообще занятие строится так: минут десять – подстройка к пришедшим детям (выбор сказочника, чтение сказки, уточнение ее сюжета).

Наблюдаем с Леной, как в эти минуты проявляется «сказочник», как он говорит. (Ведь бывают дети, которым безумно трудно хотя бы два слова произнести перед всеми, а тут ведь еще свой текст надо вспомнить.) А потом сама сказка идет минут десять.

Детские сказки на музыкальном занятии развивают память, умение выйти и что-то громко рассказать перед сидящими. На тебя смотрят 40 глаз (и далеко не все поддерживающие) – это же такое испытание… Но за год адаптация к таким занятиям проходит у всех детей. Подкашивающиеся коленки, прилипший к нёбу язык – откуда это берется? Как раз от отсутствия такого опыта в детстве.

Я очень завидую нашим детям, потому что такой опыт не каждому предоставляется в детстве – играть главную роль, режиссировать.

Иногда сказки не получаются. Как-то все не в фокусе, как-то у детей пропадает это их свойство «всерьез-искренне». Как-то формально, без внутреннего участия играют сюжет. Пришли на занятие, надо пробежать, например, «лошадкой» – ну пробежал, потому что уже это умеет, потому что попросили; душевно не отзываясь. Но ведь и все мы иногда бываем в «формальном состоянии».

Но бывает и удивительно красивое развитие очень непростой ситуации. В одной группе в этом году сказочником был мальчик, гиперактивный, который часто ведет себя достаточно агрессивно. А здесь, когда он стал режиссером, повел себя и благородно, и очень по делу.

Не помню точно сюжета сказки (космический корабль, принцесса и т. д.). И на роль принцессы – несколько желающих девочек. А он тут же перестраивается, соглашается: «Да, пусть все будут принцессами». Видно, что это осознанный шаг, со знанием дела, с внутренним видением ситуации в сказке… И сам он не по-детски пафосно играет и весь преображается.

В этой разыгранной сказке каждый был заинтересован, все мастерски в малых группках взаимодействовали. Несколько принцесс, принц и два рыцаря – очень долго выбирали эти роли, договаривались. Очень тщательно отбирали себе ткани для костюмов, добивались нужных впечатлений. А как дети изображали корабль и подыгрывали сказочнику! В итоге сказка закрутилась… как жизнь.

Образы и сюжеты

…Помимо работы с детскими «утренними сказками» идет постановочно-хореографическая работа, но очень нестандартная. Елена Мельникова ставит танцы, отталкиваясь от движений, которые находят дети. Буквально «пробы снимает».

Например, так возник немецкий танец.

Готовились к концерту по «Детскому альбому» П.И. Чайковского. Зазвучала музыка, дети стали выходить и притоптывать. Каждый в своей манере. Лена смотрит, что с этим делать, и, в конце концов, выбирает особо яркие движения и через эти элементы выстраивает картину танца. Как правило, все очень несложно и конкретно для детей.

Когда дети скачут, бегут по кругу, если кто-то кого-то перегоняет, мы стараемся на этом не акцентировать внимание. Такие замечания зажимают ребенка, дети начинают «включать голову». А наша задача, чтобы дети до шести лет на танце не головой, а сердцем работали.

Занятия проводятся с шестилетками чаще, чем с маленькими, но перед праздниками обязательно занимаемся со всеми группами (перед Балами, Олимпиадами, Новым годом). Иногда танцы проигрываются в начале занятия в течение 5 мин, а потом переходим к «детской сказке».

Вот варианты сюжетов.

• Например, такая танец-игра: бежим друг за другом вприпрыжку, потом машем лентами – рассеиваем тучи, а затем кружимся – разгоняем эти тучи и в конце концов кричим «Всё!» Но это «Всё!» должно получиться дружно и весело.

На репетициях отрабатываются прежде всего вот такие «точки»-окончания. Конечно, получается не постановка танца, а совместное действо.

• К «Олимпиадам» тоже есть заготовки: специально подобранные эпизоды, где дети через музыку могут почувствовать, понять, когда они стоят на старте, когда пора кинуться вперед, когда бежать медленно или вприпрыжку, когда мчаться вихрем.

• К «Скачкам» много «лошадиных» сюжетов. Лошадкина тема детям очень близка. Они берут палочку с серебряным дождиком или шелковую ленту (как будто это грива) и с высоко поднятой рукой скачут приставным шагом. Движение непростое, не у всех сразу получается, но удовольствия – через край. И это опыт радости движения на всю жизнь! Легко с поднятой головой перед всей группой промчаться!

Я использую разные музыкальные отрывки: «Смелый наездник», «Весенняя песня» Моцарта, польки. Стараюсь под каждого ребеночка свою мелодию сыграть: девочкам – понежнее, для мальчиков – темпоритмы более активные. Такие упражнения никогда не бывают утомительны.

• У Елены Мельниковой любимая игра «Летающий снег»: стужа замораживает осенние листочки, а потом они тихонечко-тихонечко отрываются – один незамерзший листик оживляет по очереди всех в медленном вальсе. И «листочки» начинают кружиться…

• И дети и педагоги любят «Кикимору» (пьеса Чайковского «Нянина сказка»). Каждый ребенок ставит перед собой стульчик – это его домик, где он может спрятаться. Фактически стульчик – это норка.

Затаившийся выжидающий момент в мелодии… и Лена входит, такая угрожающая. Она «выслеживает», кто шевелится.

Как только Кикимора просыпается и идет по болоту, дети должны замереть, затаиться. Нет таких детей, которые бы в это не сыграли; всех пробирает! Для них образ Кикиморы – очень важный, может быть, какая-то «доисторическая память».

• Игра «Кошка и котята». Кошка теряет своих котят, ищет, находит, и котята должны ее утешить, пожалеть и приласкать.

Как правило, кошка – роль для воспитательницы. Так здорово, когда дети жалеют свою воспитательницу, жалеют со всей серьезностью. Они действительно в этот момент котята, нашедшие маму-кошку.

Музыка на этой игре такая: сначала полька, потом жалобная мелодия кошки, потерявшей своих котят, и опять веселая: все котята бегут к кошке, всех она обнимает. Необыкновенно трогательно.

От такого никогда не устаешь. Доброта, желание поддержать и обогреть, такие эмоции дорогого стоят. И у детей этой доброты с избытком.

Часто они музыку заказывают себе сами! Подходят, называют произведение или говорят, о чем эта музыка. Тогда я им наигрываю несколько мелодий, а они выбирают подходящую. (Последний раз попросили «Лунную сонату»; причем «для самолета».)

Планирование занятий музыкальным движением и «большие события» детского сада

Типичный план

Программа занятий по музыкальному движению строится в соответствии с календарным планом «больших событий» детского сада и необходимостью эмоционально, психологически, практически подготовить детей к тому или иному событию. Ниже приводится план направления работы по месяцам с примерным перечнем вводимых упражнений.

Вы увидите, что в процессе работы детям приходится встречаться с различным по жанру музыкальным материалом, с различными темами, творческими задачами, с разными способами работы. Это позволяет в значительной степени разнообразить занятия, использовать приемы театрализации. Кроме того, в течение года дети получают некоторую сценическую практику, участвуя в репетиционной работе, выступая друг перед другом и перед родителями.

Сентябрь. Первые две недели (если позволяет погода) занятия проводятся на улице во время прогулки, что позволяет облегчить адаптацию детей к режиму детского сада после летних каникул. Содержание работы – подвижные игры с обручами, скакалкой, барабаном и т. п.

Последующие занятия посвящены проработке следующих задач:

– движение и остановка вместе с музыкой;

– изменение движений вместе с изменением музыки. («Как звучит музыка?»)

Кроме того, постепенно вводятся упражнения-разминки («Пружинки», «Взлетайте, ленты», «Мячики прыгают, мячики покатились» и т. п.), игровые и импровизационные упражнения по теме «Вспоминаем лето» («Жуки», «Бабочки», «Игра с водой» и т. п.)

Октябрь. Поскольку в конце октября в детском саду проходят Осенние балы, занятия посвящены разучиванию танцев и игр.

Танцы:

– полонез (для младших – правильная постановка в парах и проход по кругу; для старших – основные перестроения в танце);

– вальс (подготовительная форма, основная задача которой – музыкальность исполнения танца);

– контрданс;

– полька и галоп в парах (простые танцы, состоящие из двух частей – движения по кругу и кружения в парах);

– полька «Дружные тройки» – с перестановками в тройках танцоров.

Игры: «Платочки», «Жмурки», «Лошадки».

Ноябрь. Это время посвящается сказкам:

– знакомство с теневым театром;

– инсценировка сказок А.С. Пушкина;

– инсценировка сказок, написанных детьми;

– вводятся музыкальные сказки («Кикиморки», «Баба Яга» и т. п.).

Декабрь. Подготовка детей к участию в новогодней сказке:

– музыкальная игра «Стужа» и подготовительные к ней упражнения,

– танец «Бусинки», «Круговой галоп» и т. п.

Январь:

– работа с детьми в декорациях новогодней сказки.

– подготовка к зимней спортивной Олимпиаде (упражнения: «Метание», «Ручейки и потоки», «Прыгать через препятствия» и т. п.).

Февраль. Подготовка к Масленице:

– знакомство с элементами русской пляски (упражнения «Каждая пара пляшет по-своему», «Зеркало», «На зеленом лугу», «Калинка» и т. п.).

Март. Подготовка к Цирку:

– знакомство с основными цирковыми жанрами (упражнения «Канатоходцы», «Подбрасываем мяч», «Цирковые лошадки», «Силачи» и т. п.);

– придумывание с детьми «цирковых трюков»;

– большая репетиционная работа.

Апрель:

– подготовка к концерту (знакомство с музыкальным материалом через упражнения, игры, импровизационные работы);

– подготовка к Весенней спортивной Олимпиаде (упражнения: «Нетерпеливые бегуны», «Метание», «Прыгать через препятствия», «Ручейки и потоки», «Борьба» и т. п.).

Май:

– подготовка к Празднику песни;

– подготовка к выпускному празднику (вспоминаем танцы и игры для выступления);

– игры для улицы («Строим круг», «Тише едешь…», «Золотые ворота», «Бабка-ёжка» и т. п.).

Танцы и упражнения

ЭПИЗОД 1. На недавнем семинаре для педагогов детских садов разучивали танец «Я рассею свое горе» (называется так по первой строке песни):

• 1 часть – все бегут по кругу с ленточкой в руке;

• 2 часть – подпрыгивают на месте, ритмично размахивая ленточкой над головой;

• 3 часть – кружатся, а с последним аккордом останавливаются, топнув ногой и вскинув руки с ленточкой вверх с возгласом: «Всё!».

– Да, – сказали педагоги. – Мы тоже танцуем такие танцы. Они есть в учебниках.

– Да, конечно, ничего особенного, – отвечаю я и думаю, что на самом деле танец почему-то не состоялся.

ЭПИЗОД 2 (тот же танец).

– Сможете подпрыгивать вверх и разгонять ленточкой тучи с потолка? – спрашиваю я у детей. Пробуют, кажется, получается.

– А теперь кружимся и разметаем эти тучи по углам.

– А теперь останавливаемся, вскидываем руки и радостно кричим: «Всё!!!»

– Всё. Всё. Всё, – кричит недружный хор. Пробуем несколько раз, пытаясь объединить голоса и получая удовольствие от возможности покричать.

– А теперь встаем в строгом беспорядке и бежим по кругу.

И почему-то нам (и мне и детям) хочется станцевать все это в полную силу, хочется повторить несколько раз, чтобы дружно подойти к финальной точке.

Я люблю этот танец. В нем есть характер, изюминка. Формально его не станцуешь. Нужны задор и искренность (вообще-то он такой короткий, что не успеешь притвориться).

Стараемся выбирать танцы, в которых есть не только набор движений и перестроений, но и какая-то симпатичная нам (педагогу и концертмейстеру) особенность. Мы не расстраиваемся, если дети быстро забывают эти танцы. Они короткие, и вспомнить их, или выучить заново не составляет никакого труда. Даже специально подчеркиваем эту легкость, чтобы у ребят закреплялось впечатление, что танцевать радостно и просто, чтобы не возникали ненужные зажимы и неуверенность в себе.

Этого же принципа мы придерживаемся, когда репетируем с родителями. На праздниках практически все родители (и папы и мамы) легко соглашаются поучаствовать в танцах.

* * *

В музыкальном движении много очень хороших упражнений, не то что выверенных с музыкой, а «выращенных» в музыке. Какая-то часть их описана в учебниках по музыкальному движению, но большая часть пока еще только в архивах замечательных педагогов.

В основе создания этих упражнений заложены принципы естественности движения и очень бережного отношения к музыке. К сожалению, не всегда удается удержаться на должном уровне в массовой работе с детьми, тем более в разновозрастных группах. Зато всегда можно сделать занятие интересным, динамичным, игровым.

Музыкально-двигательные ролевые игры

Каждое событие детского сада у нас включает в себя такие этапы:

• преддействие (в данном случае подготовка к концерту, его анонсирование, предварительное знакомство детей с материалом),

• действие (сам концерт),

• последействие (обмен впечатлениями, обсуждение, слушание музыки, в том числе и «действенное», когда дети пробуют повторить виденное на сцене или создать свой вариант).

У нас есть несколько игр, которые родились из концертных номеров. Создание такого номера предполагает серьезную работу с музыкальным материалом, формой и сюжетом.

В некоторых номерах была найдена такая простая и ясная форма, что когда-то созданные и исполненные, они до сих пор живут в качестве музыкально-двигательных ролевых игр. Такими играми мы рады поделиться. Их описание представлено здесь в виде предполагаемого диалога педагога с детьми.

М.П. Мусоргский «Баба Яга» (из цикла «Картинки с выставки»)

Поскольку эта музыка яркая, сложная, а образ Бабы Яги – особенный (страшный) для детей, предлагаем эту игру только детям старшего дошкольного возраста во втором полугодии. Когда мы все: и дети и педагоги – хорошо знаем друг друга, доверяем и стараемся относиться друг к другу с пониманием. И все-таки мы предупреждаем о том, что музыкальный образ выписан очень конкретно, действие динамично от первой до последней ноты.

Если среди детей есть тот, кто сильно переживает, – он может остаться зрителем и посидеть рядом с воспитателем, а может выбрать себе роль, в которой будет чувствовать себя спокойнее.

Действующие лица и исполнители:

• Баба Яга – педагог по движению (более или менее танцующий).

• Яблонька – воспитатель и особо тревожные дети.

• Сестрицы Аленушки – все девочки группы.

• Братцы Иванушки – все мальчики группы.

Используется фонограмма, оркестровый вариант.

Вот описание игры.

– Сегодня играем в «Бабу Ягу».

– Ух!

– Помните сказку «Гуси-лебеди»? Мы ее всю сыграть не сможем, но какую-то часть сыграем. Слушайте внимательно:

Ходили Иванушка и Аленушка по лесу и заблудились. А дело к вечеру. Вот вышли они на поляну, а на поляне стоит избушка на курьих ножках. Решили Аленушка и Иванушка ночь в избушке переждать. Вошли, спрятались за печкой.

– Вот где вы сейчас сидите, там и будет «спрятались за печкой».

Вдруг прилетает Баба Яга. Она летит издалека. Летит-кружит, то вверх поднимается, то к самой земле опускается. Прилетела… Входит в избушку, чует – человеческим духом пахнет. Посмотрела Баба Яга за печкой, а там ребята. Посчитала их, пальцем каждому погрозила. Но старенькая бабушка была, сон ее сморил: села она на свой стул и уснула. А дети потихонечку из-за печки вылезли, на носочках из избушки вышли. Только в избушке половицы скрипучие…

– Когда пойдете, музыка вам будет помогать, каждый шажочек подсказывать – когда один шаг сделать, когда три, а когда и притаиться надо. Вы музыку слушайте, она вам поможет от Бабы Яги уйти.

А на поляне Гуси-лебеди спят. Мимо них по тропинке тоже надо потихоньку идти, нельзя бежать, шуметь, а то вдруг от шума шагов проснутся. Так дошли дети до Яблоньки. Яблонька спрятала их под своими ветвями. Начало светать. Под утро Баба Яга замерзла, заворочалась. Проснулась вдруг, сразу за печку заглянула – а там нет никого. И под лавкой посмотрела, и за сундуком – нет нигде детей. Вскочила она в ступу, покружилась, повертелась и полетела догонять. Подлетела к Яблоньке. И с одной стороны и с другой пытается под ветви заглянуть, но Яблонька не показала ей ребят. Так та ни с чем и улетела. А дети вылезли из-под веток, поклонились Яблоньке, поблагодарили ее и пошли из леса, а их уже мамы, папы, бабушки и дедушки встречают…

В конце звучит музыка следующей картины «Богатырские ворота».

– Вот такая сказка. Сейчас зазвучит музыка, а я вам уже не смогу подсказывать…

Включается музыка. Будто произнесены волшебные слова, все происходит само собой, практически без руководства педагога.

Дети сидят на стульчиках. Первую часть сказки исполняет педагог. Конечно, он знает музыкальный материал, подготовился. Воспитатель в роли Яблоньки вступает позже, выбирая место в зале произвольно, чтобы дети заранее не знали, в какую сторону идти. В финале педагог и воспитатель в роли мамушек и бабушек встречают и обнимают детей (такой финал помогает снять лишнее эмоциональное напряжение ребят).

П.И. Чайковский «Нянина сказка» из «Детского альбома»

Игра называется «Кикиморки».

– Представьте себе, что наш зал – это болото. Стульчики будут болотными кочками, за которыми прячутся маленькие кикиморки. А старая строгая Кикимора следит, чтобы маленькие кикиморки не выглядывали из своих укрытий. Кикиморы – это сказочные лесные жители, у которых ручки и ножки как веточки, острый носик пятачком, на голове растет поганка. И движения их нескладные, смешные. Вы будете кикиморками. Когда вы увидите, что Кикимора заснула – вылезете из-за своих кочек и будете ходить друг к другу в гости. Но как только Кикимора проснется – сразу прячьтесь за кочки.

Пьеса состоит из трех частей: первая и третья части – музыка маленьких кикиморок, а вторая для старой Кикиморы. Очень веселая игра.

А.С. Грибоедов «Вальс», Р. Шуман «Дед Мороз» из «Альбома для юношества»

Игра называется «Стужа».

Игра большая и серьезная, предназначенная для детей старшего дошкольного возраста.

– Вы будете последними ноябрьскими листочками, которые ветер срывает с дерева и несет над землей, то поднимая, то кружа.

Чтобы было понятнее, как летят листья, можно взять лист бумаги и выпустить его из поднятой вверх руки. А для сравнения из другой руки с той же высоты можно выпустить какой-то тяжелый предмет, например, книгу. Часто детям помогает добиться полетной выразительности бега развевающаяся в их руках ленточка.

– Только надо станцевать этот танец листочков. Потом появляется Стужа – колючий студеный ветер. Он кружится на месте, а когда останавливается – смотрит холодным взглядом так, что листочки, на которые он смотрит, замерзают. Когда Стужа исчезает, незамерзшим остается один листочек, который, дотрагиваясь до других, согревает их, и танец продолжается.

Роль Стужи исполняет педагог, так как детям она дается не всем и не сразу. Движения ее должны быть четкими и выразительными, чтобы ни у кого не было и тени сомнения в том, что она в силах остановить всех взглядом.

Игра состоит из трех частей. В первой и третьей частях звучит музыка Грибоедова – исполняется танец листочков.