Текст книги "Rammstein. Горящие сердца"
![](/books_files/covers/thumbs_240/rammstein-goryaschie-serdca-154601.jpg)
Автор книги: Михаэль Фукс-Гамбёк
Жанр: Зарубежная прикладная и научно-популярная литература, Зарубежная литература
Возрастные ограничения: +16
сообщить о неприемлемом содержимом
Текущая страница: 3 (всего у книги 18 страниц) [доступный отрывок для чтения: 5 страниц]
4. И быть вам вшестером друзьями…[9]9
Аллюзия на название детской книги спортивного репортёра Самми Дрекселя „Elf Freunde müsst ihr sein“ (1955) о школьной команде по футболу. Считается классикой жанра в Германии, название стало крылатым выражением. – Прим. пер.
[Закрыть]: Члены группы
Рихард Ц. Круспе
Роль в составе: соло-гитарист
Имя: Рихард Ц. Круспе (ранее Цвен Круспе, Рихард Круспе, Рихард Ц. Круспе-Бернштейн)
Прозвище: Шолле[10]10
Scholle – глыба; камбала (нем.). Точное значение прозвища неизвестно. – Прим. пер.
[Закрыть]
Дата рождения: 24 июня 1967 г.
Место рождения: Виттенберге, Брандербург
Знак зодиака: Рак
Рост: 180 см
Внешность: зелёно-голубые глаза, шатен
Любимые исполнители: Kiss, Black Sabbath, AC/DC, Big Black, Red Hot Chili Peppers, Suicidal Tendencies, Pantera, Мартин Гор (Depeche Mode), Эннио Морриконе (композитор)
Вероисповедание: не придерживается какой-то определённой религии
Цитата Рихарда Ц. Круспе: «Rammstein – уникальная группа. Нет другого музыкального коллектива, который звучал бы так же, как Rammstein»[11]11
Из журнала Musik Express/Sounds, выпуск 9/97.
[Закрыть].
Рихард Ц. Круспе является инициатором проекта Rammstein. Без него не было бы этой группы вообще, ведь именно у него в 1993 году появилась идея музыкального коллектива, отличительной чертой которого стало бы ни на что не похожее звучание в стиле метал, причём желательно как можно дальше от американского хеви-метала. Своей идеей ему постепенно удалось заинтересовать Оливера Риделя, Кристофа Шнайдера, Тилля Линдеманна, Пауля Ландерса и Кристиана «Флаке» Лоренца.
Как идейный вдохновитель группы Рихард часто принимает на себя роль представителя Rammstein в вопросах коммуникации с общественностью и выступает с заявлениями. Перед камерами и микрофонами, равно как и на сцене, он очень открыт и раскован. Соответственно он любит экспериментировать со своей внешностью – красит ногти, раньше также часто окрашивал волосы. От чёрного до красного и бело-голубого – на гастролях он всегда удивлял цветом волос. В любом случае лишь до того момента, пока они у него не начали выпадать, что вынудило его закончить эксперименты. В личной жизни, тем не менее – впрочем, как и все остальные члены Rammstein, – он очень сдержан.
Несмотря на всю эту харизму, он вовсе не стремится быть лидером группы. Напротив, он органично вписывается в атмосферу группы, в которой каждый музыкант находится на равных правах с остальными и все решения принимаются коллективно. Вместе со всеми остальными Рихард пишет музыку к песням Rammstein. Помимо этого, он – наравне с Тиллем – пишет сам некоторые тексты к песням, как, например, для их первого большого хита Engel. Его основная роль в составе группы всё же игра на гитаре: для создания ритмичного и насыщенного рокового звучания.
Этим он занимается вместе со вторым мастером струн группы Паулем Ландерсом. С ним его объединяет помимо общей работы в коллективе и любви к вызывающему внешнему виду – яркому цвету волос и ногтей – прежде всего следующее: частая смена имён.
Так же, как и Хайко Пауль Хирше стал в последствии Паулем Ландерсом, имя Рихарда Круспе неоднократно подвергалось метаморфозам. В начале девяностых годов Рихард, будучи членом группы Orgasm Death Gimmick, был известен под именем Цвен Круспе. В том числе и на обложке дебютного альбома группы First Arsch Saddle up, в записи которого он участвовал, он упоминается именно под этим именем.
Будучи в составе Rammstein, музканты не указали свои имена на буклетах первых двух альбомов – Herzeleid и Sehnsucht. Шестеро музыкантов сознательно отказались указывать свои имена, тем самым показывая закрытую природу группы. Только в буклете концертника Live Aus Berlin впервые перечислены имена всех музыкантов. Там гитарист Rammstein появляется под именем Рихард Круспе. «Цвен» поначалу исчезло, но ненадолго. В буклете альбома Mutter оно появляется вновь, однако уже в изменённом виде: «Zven», сокращённое до «Z».
Но на этом смена имён Рихарда не закончилась. В этом буклете гитарист указан как Рихард Ц. Круспе-Бернштейн. Причиной того послужила его тогдашняя жена Карон Бернштейн, чью фамилию он взял в доказательство своей любви к ней. Карон родилась 16 августа 1970 года в Йоханнесбурге в ЮАР и с успехом работала моделью в США. Она также была певицей в группах Kill 5 и С и даже записала собственный альбом с песнями в стиле панк-рок, который, однако, не вышел в свет. Кроме того, согласно информации с сайта Internet Movie Database (imbd.com), она снималась в фильмах и сериалах эротического содержания.
Они познакомились в Нью-Йорке в июне 1999-го, когда менеджер Rammstein Эмануэль Фиалик представил их друг другу. Уже неделю спустя Рихард сделал Карон предложение, на что она ответила «да». Свадьбу отметили очень романтично 29 октября 1999 года на острове Лонг-Айленд недалеко от Нью-Йорка на пляже Монток. В согласии с вероисповеданием Карон торжества проводились по еврейским обычаям. Музыку для праздника написал сам Рихард. Когда во время торжественной церемонии Рихард надел Карон на палец кольцо с выгравированной надписью «2000 лет и на целую вечность», с ними вместе ликовали сто гостей. Там присутствовали и все коллеги Рихарда по группе Rammstein, за исключением Флаке. А Тилль Линдеманн был даже свидетелем их бракосочетания.
Спустя три дня после свадьбы Рихард улетел назад в Берлин ради работы над новым альбомом под названием Mutter.
Будучи в браке с Карон, Рихард часто бывал в США. Он приобрёл себе там ранчо, что, разумеется, связано с тем, что он большой фанат вестернов и музыки Эннио Морриконе. Иногда любовь к музыке Морриконе прослеживается в песнях Rammstein, как, например, в песне Engel, в которой можно услышать мелодию в стиле классического спагетти-вестерна а-ля «Однажды на Диком Западе», в котором звучит гениальная музыка Морриконе.
В 2006-м даже казалось, что он мог воплотить свою страсть к кино в качестве композитора музыки к фильмам или актёра. Так в том году по информации с сайта Internet Movie Database (imbd.com) велись разговоры о том, что Рихард рассматривался на роль в киноленте Madness is Catching нью-йоркского режиссёра Цаба Лукаса. В фильме рассказывается история отрезка из жизни принца Сиддхартха, впоследствии именованного Буддой. Рихард рассматривался на роль персонажа Nail. Кроме того, планировалось, что он будет участвовать в создании музыки к фильму. Однако на конец 2008 года согласно сайту imbd.com Рихард более не причастен к созданию киноленты, а за написание музыки ответственен венгерский композитор Адам Балаж.
Однако даже несмотря на то что этот проект не состоялся, Рихард всё-таки приблизился к исполнению его большой мечты: снять фильм в жанре научной фантастики с группой Rammstein в главной роли. Его идея вполне возможно воплотится в жизнь, ведь если верить слухам в Интернете, уже нашёлся режиссёр, готовый взяться за этот проект, которому на данный момент не хватает только финансирования на производство фильма. Однако дальнейшая информация на конец редакционных работ при издании этой книги в 2008 году авторам неизвестна.
Участвуя во всех этих проектах, Рихард постоянно находился в пути между США и районом Пренцлауэр-Берг в Берлине, где он живёт в одном и том же доме с менеджером группы Rammstein Эмануэлем Фиаликом. Впрочем, уже без Карон Бернштейн. Они развелись в 2004 году, несмотря на то что, по слухам, у них есть общая дочь.
После развода двойная фамилия исчезла. В буклете альбома Rosenrot он указан как Рихард Ц. Круспе.
Помимо официальных имён у Рихарда есть ещё и прозвище: Шолле, которое ему дали друзья. Это прозвище сопровождало его ещё в молодости, когда он жил в ГДР.
Круспе родился в городе Виттенберге, в северо-западной части федеральной земли Бранденбург в исторической области Пригниц. Он был младшим из четырёх детей в семье. У него есть две сестры и брат. Родители развелись довольно рано, и Рихард остался жить с матерью, которая позднее повторно вышла замуж. Рихард не нашёл общего языка с отчимом. Он рос в городе Шверин. Будучи очень застенчивым ребёнком, он часто подвергался нападкам ровесников. Там он начал заниматься борьбой и позднее, выступая от спортивного клуба «Локомотив Виттенберге», стал чемпионом ГДР по борьбе среди юниоров.
Одновременно с этим он ещё в детстве открыл для себя любовь к музыке и постоянно пробовал различные ритмы, барабаня по столу. Его преподавательница по музыке считала, что у будущего гитариста определённо есть талант, и предложила ему заниматься в музыкальной школе. Но родители Рихарда предпочли отдать его в спорт. Возможно потому, что занятия спортом высоко ценились в коммунистической молодёжной организации ГДР Союз свободной немецкой молодёжи.
Тем не менее Рихард не бросил своё увлечение музыкой, о чём говорит одно из его высказываний в книге Ursprung Punkszene – Rammstein hätte es im Westen nie gegeben[12]12
«Истоки панк-движения – Rammstein никогда бы не возникла на Западе» (нем.) – Прим. пер.
[Закрыть]: «Мне тогда было двенадцать лет, и я слушал очень много музыки. Слева у меня были пластинки, справа – магнитофон, а между ними пел я. В какой-то момент я понял, что у меня есть музыкальный талант, и тогда я начал очень много и упорно заниматься. Ежедневно по шесть часов на протяжении двух лет. Потом я поступил в консерваторию, проучился там четыре года и играл во многих группах».
Рихарду начал нравиться хеви-метал. Австралийские пионеры хард-рока и хеви-метала AC/DC были его кумирами. И конечно, в пожростковом возрасте у него в комнате висел постер с этой группой. Его отчим не понимал такой музыки. Равно как он не понимал ни предпочтений, ни потребностей его пасынка. Однажды отчим Рихарда порвал постер его любимой группы на мелкие кусочки. В гневе и отчаянии Рихард провёл целую ночь, пытаясь склеить разорванный плакат, что говорит не только о том, насколько он был далёк от взглядов своего отчима, но и том, как много уже тогда значила музыка для Рихарда.
Кроме того, у него не было особого желания обучаться какой-либо профессии и вообще заниматься чем-либо кроме музыки. Поэтому он особо не напрягался в попытках начать карьеру в других областях. Его первой работой была должность кассира в магазине напитков. Помимо этого, он подрабатывал уборщиком в доме у одной пожилой женщины. Потом он выучился на повара, но при этом не горел желанием действительно работать по профессии.
Вместо половника Рихарду хотелось держать в руках гитару. Впервые ему представился такой шанс в возрасте шестнадцати лет, когда он был в гостях у друзей в тогдашней Чехословакии. Там он купил себе гитару, при помощи чего он хотел немного заработать: он хотел перепродать её в ГДР. Однажды вечером он сидел у костра с друзьями, и одна девушка попросила его сыграть что-нибудь. Рихард поначалу отказывался, но в итоге сдался и сыграл как мог – настолько хорошо, насколько это было тогда возможно. Девушка была в полном восторге. Такая реакция понравилась Рихарду, и он решил всё-таки попробовать научиться играть на гитаре.
В итоге ту гитару он всё-таки не продал, а начал на ней заниматься, что доставляло ему всё больше и больше удовольствия. Но Рихарду хотелось иметь инструмент получше, и у него появилась рискованная идея. Он обменял 15 000 марок ГДР на 1200 марок ФРГ и обратился за помощью в одном кафе к человеку, которого он прежде никогда не видел. Рихард попросил его купить ему на эти деньги элитную электрогитару модели Fender Stratocaster или похожий высококлассный инструмент, произведённый на Западе. Тот человек согласился ему помочь, но Рихард так или иначе не знал, сдержит тот своё обещание или нет.
Два месяца прошли в ожидании, и Рихард всё больше впадал в отчаяние. Ему уже казалось, что он никогда не увидит ни своих денег, ни своей гитары. Но он ошибался. Прямиком под Рождество он получил долгожданный Stratocaster. Его счастью не было предела. Он поиграл на ней и вынужден был убедиться, что она была вовсе не каким-то волшебным инструментом, а обыкновенной гитарой, на которой нужно было играть, как и на любой другой. Рихард продолжил упражняться и развивал свои навыки. Он это делал вплоть до того момента, как на одной музыкальной ярмарке во Франкфурте ему на глаза, а позже и в руки попалась модель гитары ESP 901. На этой гитаре он играет и по сей день. С тех пор он играет только на моделях гитар, произведённых компанией ESP Guitar Company, которым отдаёт предпочтение и его коллега по группе Пауль Ландерс. Осенью 2005 года компания ESP выпустила подписную электрогитару «Рихард Зет»: RZK-I.
С середины 80-х годов Рихард играл во многих группах: Die Firma, First Arsch, Das elegante Chaos, Das Auge Gottes и, наконец, в его первой собственной группе Orgasm Death Gimmick. Всякий раз Рихарду становилось слишком тесно в плане творческого самовыражения. Когда это происходило, он уходил из групп, поскольку он не видел в них для себя будущего. В группе Rammstein ситуация со временем стала казаться слишком знакомой. Даже после выхода альбома Mutter он думал, что не может воплотить в жизнь свои идеи в рамках этого проекта. Но он ни в коем случае не хотел от них отступаться. При этом он не хотел прибегать к помощи того большого влияния, которое он оказывал на группу. Это могло бы стать испытанием на прочность Rammstein. Таким образом, ему нужно было найти другой выход своей творческой энергии. Он основал сторонний проект Emigrate с планом записать одноимённый альбом. В этом альбоме член группы Rammstein впервые спел бы на английском языке.
Ещё в 2002 году Рихард начал писать песни для первого сольного проекта. Дебютное собрание песен вышло в виде концертного альбома, в котором основной темой стало отправление и прибытие в город, где он жил с бракосочетания с Карон Бернштейн: Нью-Йорке. Таким обрахом Рихард признался городу в любви. В согласии с лейтмотивом всех песен он назвал альбом Emigrate, что в переводе с английского означает «эмигрировать». Ему пришла в голову эта идея, когда стало ясно, что песни для дебютного альбома лучше всего пишутся на его новой родине – в Нью-Йорке, в то время как музыка для Rammstein всё ещё писалась в Берлине. И это было не случайно.
Ведь переезд в Нью-Йорк стал для гитариста не только началом новой жизни с Карон, но и бегством из Берлина, как он признался журналу Melodie & Rhythmus в выпуске 09/2007. В этом интервью он сказал, что Берлин стал походить не на столицу Германии, а на столицу наркотиков, в которой царила невыносимая разрушительная атмосфера. В такой атмосфере он больше не хотел и не мог находиться. Кроме того, у него возникло ощущение, что он зашёл в своего рода музыкальный тупик в Германии. Он уже всего добился, чего можно добиться, будучи музыкантом в Германии: альбомы, не сходившие с вершин хит-парадов, аншлаги на концертах, слушатели, верные группе на протяжении многих лет. Откуда тогда возникнуть новым идеям и стимулам к творчеству? Возможно, в другой стране все оказалось бы иначе. Поэтому переезд в США стал для него шансом не только сбежать из мрачного Берлина, но и выйти из творческого застоя.
Так он отправился в Нью-Йорк и продолжил там жить после развода с Карон в пожарной части, которая стала впоследствии его основным местом жительства. Он рассказал журналу Melodie & Rhythmus, что ему нравилось жить в Нью-Йорке больше, чем в Берлине, прежде всего потому, что в Нью-Йорке атмосфера была живее. Символическим в этом отношении стало одно событие, случившееся с Рихардом в фитнес-центре, где он регулярно тренировался из-за болей в спине.
Запах пота, исходящий от тренажёров, настолько интенсивно проникал в нос, что весь спортивный зал очень отрезвлял и ни в коем случае не был похож на спорт-центры из высшего общества. По соседству, однако, находился один роскошный фитнес-центр. Рихард не раз думал, что он наверняка там мог встретить легенду рока Дэвида Боуи, который жил неподалёку от него, практически на соседней улице. Он, тем не менее, решил и дальше продолжать заниматься в том затхлом спортзале. Однажды, как только Рихард закончил свою привычную тренировку, он вдруг боковым зрением заметил рядом с собой Дэвида Боуи, выполняющего те же упражнения, что и он. Именно такие события делают Нью-Йорк невероятно привлекательным для Рихарда, как он объяснил журналу Melodie & Rhythmus в выпуске 09/2007.
Тем не менее после переезда ему было необходимо начать всё сначала. Поскольку в ГДР английский язык не преподавался в школах, Рихард, как и все остальные члены Rammstein, на нём практически не говорил. В его затруднительном положении ему помогали жители Нью-Йорка, в особенности водители такси, которые были очень терпеливы с ним, поскольку многие из них и сами владели английским далеко не безупречно. Теперь Рихард довольно хорошо говорит по-английски, благодаря чему он в основном берёт на себя интервью о Rammstein англоязычным изданиям.
Но его знание английского языка не позволяет ему писать англоязычные тексты песен. Поэтому для перевода немецких текстов и идей для альбома Emigrate он нанял несколько носителей языка. Он это сделал потому, что он настоящий профессионал и перфекционист, который всегда хочет выкладываться на сто процентов и производить только высококачественный, первоклассный материал.
По этой же самой причине он обратился к уже состоявшимся, блистательным музыкантам с просьбой помочь ему записать его дебютный альбом. На ударных играл Хенка Юханссон, член группы Clawfinger, на басу – Арно Жиро из рок-группы французского музыканта Акселя Боер, ритм-гитару взял на себя Ольсен Инвольтини, который работал в качестве продюсера и делал ремиксы для проектов Seeed, Lemonbabies и Rammstein.
Рихард Круспе сам играл на всех инструментах. Среди них была, разумеется, соло-гитара, а также клавишные. Во время работы над новыми песнями Рихард интенсивно работал с компьютерами, синтезаторами и возможностями семплирования. Самые первые демо-записи он сделал сам, без посторонней помощи.
Кроме того, он сам пел свои же песни, и это было нечто совершенно новое для Рихарда. Ему для этого пришлось плотно заниматься вокалом, что совершенно иным образом отобразилось на процессе производства альбома, по сравнению с работой в группе Rammstein. В Rammstein все песни должны быть написаны и записаны так, чтобы они сами по себе, в инструментальной форме звучали хорошо. В Emigrate все песни были написаны с учётом вокала. Рихард писал все песни в нераздельной связи со своим голосом и таким образом немного отдалился от своего главного инструмента – гитары.
Но это произошло не только благодаря этому обстоятельству. В книге «Ursprung Punkszene его цитируют: «Я отдалился от игры на инструменте и стал двигаться в сторону написания музыки».
Рихард писал песни для его альбома Emigrate, сам их интонировал и в принципе был полностью ответственен за проект, что в очередной раз сильно отличалось от работы в Rammstein. Там все решения должны приниматься коллективно и единогласно. Всё решается демократически, мнение каждого равноценно, что порой усложняет создание песен. Напротив, в проекте Emigrate Рихард был его протагонистом, вдохновителем и всё вертелось вокруг него. Он сам принимал решения. Его желания воплощались в жизнь, что значительно упрощало производство альбома.
Оно продолжалось два года, и в 2006 году находилось в самом разгаре. 9 марта 2006 года Рихард дал интервью английскому журналу The Gauntlet, специализирующемуся на новостях из мира хеви-метала, о состоянии дел в Emigrate. Он оптимистично сообщил журналу: «Я все делаю сам. Я провёл некоторое время в Швеции за записью песен. […] Я этим занимаюсь, поскольку Rammstein в этом году находятся в творческом перерыве. После всех этих лет мы решили, что нам необходим отдых. […] Сейчас самое подходящее время, чтобы немного отдалиться друг от друга. Последние 13 лет мы провели вместе практически непрерывно. В особенности в этой группе некоторые процессы иногда становятся очень сложными. Мы работаем очень демократично и всегда ведём много дискуссий. Поэтому это верное решение сделать перерыв именно сейчас».
Emigrate с одноимённым альбомом оказался как нельзя кстати во время творческого перерыва Rammstein, для того чтобы дать поклонникам группы Rammstein новую пищу для ушей, пока их любимая группа не даст о себе знать вновь. Музыку Emigrate вполне можно было слушать: группа, которая продюсировалась менеджером группы Rammstein «Эму» Фиаликом была настолько же мелодичной, равно как и тяжёлой смесью из индастриал, готики, метала и электро. Как будто бы Трент Резнор из Nine Inch Nails, которого Рихард очень любит, Мэрилин Мэнсон и Killing Joke метко выпустили в гитариста Rammstein стрелы вдохновения во время написания и производства альбома.
Гитарист Rammstein «кормил» заинтересованных фанатов ещё до официального выпуска альбома, загружая лакомые кусочки в Интернет. Те, кто подписался на новостную рассылку на сайте www.rammstein.de, получили 5 сентября 2006 года приглашение подписаться на рассылку Emigrate. В случае согласия они бы получили возможность бесплатно скачать песню Wake Up. Позднее песни My World, Babe и Temptation можно было также загрузить бесплатно. Для фанатов было открыто голосование, в котором они решали, какая из песен им понравилась больше всего. Победила песня Babe.
Наконец, 31 августа 2007 года, дебютный альбом Emigrate официально вышел в продажу. Альбом продавался хорошо. Он оказался на почётной восьмой позиции в немецких чартах. В Австрии – на 28-й позиции, а в Швейцарии – на 18-й. В Великобритании альбом получил 131-е место. Отдельно вышел промо-сингл My World, который в 2007 году был также включён в саундтрек к фильму Resident Evil: Extinction. Затем сингл New York City достиг 14-й позиции в британских чартах инди-музыки. В 2008 году вышла песня Temptation, которая, не попала в списки хитов.
Emigrate стала очередным доказательством того, насколько активно у Рихарда Круспе бьет творческий источник. С одной стороны, это положительно сказывается на его собственном проекте Emigrate. С другой стороны, у этого есть также множество преимуществ для группы Rammstein. Таким образом предотвращаются потенциальные конфликты интересов и снимается напряжение, ведь Рихард имеет возможность воплощать в жизнь свои идеи в собственном проекте – те, которые в его основной группе реализовать невозможно.
Как можно было прочесть в журнале Melodie & Rhythmus в выпуске 09/2007, для Рихарда очевидно одно: Rammstein – это приоритет номер один. Он также объяснил журналу, что он немедленно отправится в Берлин, чтобы работать над новыми песнями, как только его позовёт группа. Это также было причиной того, почему Emigrate не отправилась на гастроли. Концентрация на работе с Rammstein над новыми песнями не оставила ему времени для этого.
Остаётся лишь предполагать, что Emigrate дала Рихарду необходимый толчок вдохновения, который он смог использовать в работе со своей основной группой.
Пауль Ландерс
Роль в составе: ритм-гитарист
Имя: Хайко Пауль Хирше (позднее Пауль Ландерс)
Прозвище: Паульхен[13]13
Уменьшительно-ласкательная форма имени – Прим. пер.
[Закрыть]
Дата рождения: 09 декабря 1964 г.
Место рождения: Берлин, район Баумшуленвег
Знак зодиака: Стрелец
Рост: 173 см
Внешность: голубые глаза, шатен
Любимые исполнители: Skunk Anansie, Smashing Pumpkins, Pantera, Metallica, Sex Pistols, ABBA
Вероисповедание: не придерживается какой-то определённой религии
Цитата Пауля Ландерса о намерении Rammstein распространять свою музыку: «Мы хотели писать музыку. Музыку и тексты, которые были бы услышаны многими. Большего нам и не надо было»[14]14
Из фотоальбома Rammstein.
[Закрыть].
Пауль Ландерс – ритм-гитарист в составе Rammstein. Вместе с Рихардом Круспе он образует гитарную фракцию группы – оба ответственны за тяжёлую ритмичную рок-основу музыки группы. Впрочем, Пауля и Рихарда объединяет не только это, но и их общая любовь к постоянной смене внешнего вида. В первые годы деятельности группы оба с удовольствием экспериментировали с цветом волос для своих выступлений. Пауль от природы брюнет. Он уже красил свои волосы в белый, сине-чёрный, светло-русый и красный цвета. Но как только у Рихарда из-за постоянной окраски начали выпадать волосы, они оба прекратили эксперименты. Тем не менее оба продолжают привлекать к себе внимание ярким цветом ногтей и время от времени красят ногти в чёрный цвет для выступлений.
Как бы сильно ни объединяли эти факторы двух гитаристов, в той же мере Рихард и Пауль отличаются и сильными разногласиями в творческом плане, так как оба музыканта – сильные личности со своим музыкальным видением. Между Рихардом и Паулем часто случаются трения, которые, впрочем, высвобождают созидательную энергию. Эта энергия необходима Паулю, чтобы соответствовать своим высоким требованиям к музыке, которые он осознал лишь в самом начале пути Rammstein.
Восприятие музыки изменилось у гитариста в самом начале деятельности группы. Как и его пять соратников, он внезапно очень чётко осознал, каким должно быть качество музыки. В песнях, которые он слушал, он начал замечать некачественный звук, плохие переходы и рефрены и мог сразу распознать никудышный концерт. Его притязания к качеству музыки, равно как и всех остальных членов группы, колоссально выросли.
Наряду с серьёзностью, с которой Пауль подходит к музыке, он обладает также и совершенно другими качествами. На соответствующих форумах в Интернете фанаты описывают его как человека очень открытого, общительного и весёлого, что делает Пауля очень популярным среди поклонников Rammstein.
Однако такой популярностью Пауль пользовался не всегда. Музыканта, рост которого сегодня составляет 173 см, часто обижали в школе из-за его в то время ещё низкого роста. Усложняло ситуацию и то, что он часто болел. В первом классе из-за слабого здоровья ему пришлось отправиться на лечение в горы Гарц.
Мать Пауля родилась в Польше, а его отец родом из немецкоязычных областей бывшей Чехословакии. В интервью молодёжному онлайн-журналу газеты Salzburger Nachrichten fritz.com от 23 июля 2004 года Пауль рассказал о его отношениях с родителями: «Моя мать была учительницей и очень раздражительным человеком. Мне нельзя было даже барабанить пальцами по столу – в противном случае она сразу начинала строго смотреть. Но мне удалось перерезать пуповину, так сказать, и сейчас я звоню им раз в полгода-год. Мне так комфортно – это не слишком часто и не слишком редко. На Рождество я к ним езжу в гости, или они ко мне».
Когда Пауль был в третьем классе, его семья отправилась в Россию, где его мать преподавала русский язык в Институте внешнеэкономических связей, а его отец работал профессором славянских языков.
За это время Пауль научился не только без акцента говорить по-русски, но и узнал многое о людях в России и их менталитете. Спустя год ему было сложно возвращаться в Германию. В Москве он чувствовал себя комфортно. Тем не менее Пауль вновь освоился на своей старой родине и даже открыл в себе страсть к спорту. Он начал заниматься гимнастикой, однако в двенадцать лет вынужден был бросить спорт из-за травмы.
Одновременно с этим произошло его первое знакомство с музыкой. Родители отдали его старшую сестру заниматься игрой на фортепиано и пытались привлечь к этому и Пауля. Они нашли ему преподавательницу по фортепиано, что ему, впрочем, совершенно не понравилось. Его друзьям, которых он время от времени брал с собой на занятия после школы, это тоже было неинтересно. Они скучали и сбегали оттуда поскорее. Вскоре стало ясно, что с игрой на фортепиано ничего не выйдет, и Пауля отдали заниматься игрой на кларнете. Но постоянные занятия были Паулю не по душе, и вскоре он бросил и этот инструмент.
Одновременно с навязанными ему занятиями по игре на музыкальных инструментах, будущий гитарист Rammstein начал слушать музыку самых различных направлений: Жана-Мишеля Жарри с его синтетическим звучанием, Клауса Шульца – пионера электронной рок-музыки, который начал свою карьеру барабанщиком в группе Tangerine Dream и группу Ideal с её характерно жёстким звучанием движения Neue Deutsche Welle (новая немецкая волна).
Кроме того, уже тогда проявилась его склонность к тяжёлой музыке, как он позднее признался в интервью от 23 июля 2004 года порталу fritz.com: «В детстве мне нравился хеви-метал лишь потому, что музыка была громкой и тяжёлой. Но содержание мне на самом деле не нравилось. Поэтому я позволю себе предположить, что тинэйджерам нравится метал только потому, что он тяжёлый, а не потому что это хорошая музыка».
В конце концов Пауль открыл для себя игру на гитаре. Инструмент, который годами лежал в шкафу его отца, однажды попал Паулю в руки, и тот попробовал на нём играть. При этом он мог тогда играть лишь старую песню трудящихся Wer kann die Lieder der Freiheit verbieten?[15]15
Кто в силах запретить песни свободы?(нем.)
[Закрыть] Поначалу он играл только её. На этой песне он учился обращаться с инструментом. Другие песни Пауль тогда ещё не мог подбирать. Поэтому он пробовал импровизировать и заразился таким образом музыкальным вирусом, что привело к тому, что он даже вернулся к ненавистной игре на фортепиано, только бы ещё глубже погрузиться в мир звуков.
Однако инструмент, который привёл его в этот мир, так и остался гитарой. В девятом классе Пауль приобрёл свою первую электрогитару: очень тонко звучащую модель производства ГДР под названием Iris. Как извлекать из инструмента роковые звуки, Пауль подсматривал на концертах панк– и нью-вейв группы Keks. Он запоминал, как гитаристы берут аккорды, и потом быстрее бежал домой, чтобы попробовать перед зеркалом только что увиденное. Сегодня всё как раз наоборот. Для своих фанатов он сам герой и образец для подражания. Гитару производства ГДР он уже давно отложил в сторону и играет вместо этого на высококачественных моделях фирмы Music Man и на гитарах Gibson Les Paul. В фирме ESP Guitar Company он заказал модель Eclipse, модифицированную, согласно его собственным представлениям. Именная гитара 1 CTM "Paul Landers" Vintage Black даже вошла в серийный выпуск.
В 15 лет Пауль как раз находился на пути становления настоящего аса игры на гитаре. Он в то время уже сделал первые шаги в направлении рока и хотел закрепить то, чему он научился сам во время походов на концерты. Поэтому он подал заявку на обучение игре на электрогитаре в музыкальную школу Берлин-Фридрихсхайн на отделение танцевальной музыки. Он прошёл вступительные испытания, на которых он продемонстрировал своё умение импровизировать.
Помимо игры на электрогитаре Пауль начал играть на ударных, просто от скуки. Время от времени в электричках он отбивал различные ритмы на коленях. Позднее всякий раз, когда он был в гостях у Тилля Линдеманна, он занимался на его барабанной установке.
Несмотря на то, что музыка очень сильно интересовала Пауля, после школы он пошел по тропе обычного гражданина и начал учиться на радиомеханика. Эта идея пришла ему благодаря совету одного его друга, который жил в том же самом доме, где и он, и позднее Пауль закончил обучение по этой специальности.
Правообладателям!
Данное произведение размещено по согласованию с ООО "ЛитРес" (20% исходного текста). Если размещение книги нарушает чьи-либо права, то сообщите об этом.Читателям!
Оплатили, но не знаете что делать дальше?