Текст книги "Рок-презентация: как придать своему выступлению страсть и экспрессию"

В процессе подготовки площадки я прежде всего профессиональный грузчик и монтировщик, а уж потом спикер. Я буду сам переставлять столы, стулья, трибуну или что еще потребуется, лишь бы создать наилучшие условия для максимально успешного выступления. Ничего, можно и мебель самому подвигать, если это нужно для дела.

Немного паранойи

В том, что касается площадки, у меня есть золотое правило: я требую, чтобы помещение подготовили накануне вечером. Это особенно важно, если предстоит выступать в отеле: большинство отелей клянутся, что их бизнес – конференции, но на самом деле их главное занятие – предоставлять кров и еду. Персонал может не знать о мультимедийной системе с верхним проектором и, возможно, отдал установку аудиовизуального оборудования на аутсорсинг сторонней компании, а та всучила им устаревшую систему, работать с которой никто в отеле не умеет. Лучше узнать это за день, чем за пять минут до выступления.

Если ваши пожелания выполнены и площадка готова накануне вечером, вы можете порепетировать в реальных условиях!

Но неужели подготовка площадки – всего лишь материальная основа? Да, хотя подготовить почву необходимо. Само по себе это не гарантирует блестящую презентацию, точно так же как хорошая обложка компакт-диска не гарантирует потрясающего альбома – но ее отсутствие может навредить. Воспринимайте подготовку пространства как настройку, которая позволяет не отвлекаться, расслабиться и сосредоточиться на деталях выступления.

Подготовку площадки можно представить и менее элегантно: вообразите себя котом, который метит территорию. Впрочем, способ не так важен – сделав свое дело, вы можете считать это место своим. Должным образом подготовленная сценическая площадка – надежный способ проявить уважение к слушателям.

Если предстоит выступать в образовательном учреждении, будь то обычный класс или лекционный зал, вы можете посчитать этот совет излишним. Не согласен. Уважаемая организация, членом которой я состою, устраивает выступления интересных людей со всего мира, от ученых до политиков и знаменитостей. К сожалению, аудиовизуальная система обычно никуда не годится – с шипящими микрофонами, а иногда и вообще без них, большим залом с плохой акустикой и древними проекторами, которые зачастую не работают.

Конечно, я понимаю, что финансовые возможности этих организаций гораздо скромнее, чем у крупных компаний, но смысл их существования состоит в четкой передаче информации, знаний и мудрости. Эту часть бюджета урезать глупо.

Проверка звука, репетиции

Еще один важный урок, который следует извлечь из подготовки рок-группы Джейка Стивенсона, – это проверка звука. Да, вам обязательно нужно проверить микрофоны или акустику зала, если микрофон в нем не нужен. Не забудьте и о визуальных аспектах. Обычно я сижу в задней части аудитории и прошу кого-то из помощников прогуляться по сцене – побыть мной, – чтобы проверить, есть ли на сцене мертвые зоны и в каких местах «я» хорошо освещен, а в каких плохо. Занимая место среди слушателей, вы заставляете себя принять их точку зрения – как в прямом, так и в переносном смысле.

Одно из отличий рок-концерта от лекции или доклада состоит в том, что на концерте установлены барьеры безопасности и охрана следит за тем, чтобы публика не ринулась на сцену. Во время выступления вы должны думать о противоположном – как убрать барьеры между вами и слушателями. Для меня это означает возможность избавиться от подиума и приблизиться к слушателям. Я люблю спрыгивать со сцены, если она есть, особенно когда это вызывает легкую панику у тех, кто отвечает за мое здоровье и безопасность. Но если вы последуете моему примеру и обнаружите, что ваше лицо не освещено, толку будет мало.

На большой сценической площадке освещение играет очень важную роль. Какой эффект вы хотите создать? Если наше общение имеет форму доверительной беседы, я стараюсь сделать так, чтобы освещение зрительного зала было включено хотя бы наполовину. Меня должны видеть, но и мне нужно видеть людей, а не представлять их, как кинозрителей в темноте зала. Мы все знаем, чем заняты кинозрители.

Совет для видеокамеры

В «Презентации» речь идет в основном о живых презентациях. Но если вы даете презентацию на камеру, как часто бывает в современном мире, где есть видеоконференции и веб-трансляции, я готов предложить полезный совет. Бесстрастный глазок камеры не дает никакой обратной связи, едва заметных признаков того, что вы заинтересовали слушателей.

Пусть один или два человека станут за камерой, слушая вас с заинтересованными и доброжелательными лицами, всем своим видом демонстрируя внимание. Удивительно, но это вдохнет в вас жизнь: теплота человеческих связей всегда побеждает мертвый блеск объектива видеокамеры.

Наденьте «костюм толстяка» – поставьте себя на место слушателей

Еще один практический способ понять атмосферу в зале – присутствие на выступлениях, предшествующих вашему. Бывает, что ваше присутствие обязательно – это может быть корпоративное мероприятие, и вам нужно связать свою презентацию с тем, что говорил директор по маркетингу. Вникая в содержание речи, одновременно внимательно наблюдайте за динамикой площадки. Например, не смещается ли оратор всегда к одной стороне аудитории, оставляя вторую половину без внимания? Вовремя ли меняются слайды? Слышно ли тем, кто сидит в задних рядах? Оцените общую атмосферу. Удалось ли зажечь и увлечь слушателей, внимательно ли они следят за выступлением или отвлеклись на что-то более интересное?

Так вы можете почувствовать себя в «костюме толстяка». Врачи, специализирующиеся на лечении ожирения, используют это устройство, чтобы понять, что чувствуют пациенты, и проникнуться к ним эмпатией. Когда они проводят полдня в этом надувном костюме – «костюме толстяка» – и преодолевают трудности, с которыми ежедневно сталкиваются пациенты, просто одеваясь, перекусывая или поднимаясь по лестнице, то лучше справляются с профессиональными обязанностями.

«Костюм толстяка» на собственной презентации

Видеозапись собственной речи может произвести жуткое впечатление – но обычно ужас уступает (немного) восхищению.

Мысленно наденьте «костюм толстяка», то есть поставьте себя на место усталых и скучающих зрителей: посмотрите их глазами на то, как вы усиливаете их скуку – или развеиваете ее.

Выпейте глоток чего-нибудь крепкого.

Повторите.

Вы же проверяете, что видит, слышит и чувствует зритель. Конечно, трудно сказать, как все это изменит ваше выступление – тут нужно не столько чувствовать, сколько анализировать, – но опыт подсказывает мне, что это помогает проникнуться симпатией и сочувствием к аудитории.

Репетируйте и снова слушайте

Репетиция – главный компонент подготовки к концерту; это в полной мере относится и к речи. На лучших мероприятиях, где мне приходилось присутствовать, участники провели предыдущий день – или даже два дня, – репетируя в реальной обстановке, тренируясь и учась на презентациях друг друга. Воспринимайте это как репетицию рок-группы; если гитарист немного фальшивит или ударные заглушают остальные инструменты, это нужно исправить. Может, у финансового директора непонятные графики? Тогда вся «рок-группа» менеджеров должна действовать как неискушенная публика и бросить ему вызов.

Подготовка к питчу

Бо́льшая часть всей этой подготовки может показаться ненужной, если вы входите в маленький конференц-зал, например в офисе клиента, чтобы произнести питч перед новым подразделением. Однако даже в этом случае стоит подготовить площадку. Придите на час раньше, подружитесь с секретарем, почувствуйте себя как дома.

Полезно также подумать о том, как рассадить слушателей: если в вашей команде несколько человек, можно перемешать их с клиентами, чтобы создать впечатление, что вы работаете с ними, а не для них (или против них!).

Еще лучше использовать преимущества «своего поля» – свой конференц-зал или необычную, но подходящую площадку, где вы сможете создать необходимые условия для успеха. Исследования показывают, что идеи, высказанные в привычной для оратора обстановке, лучше доходят до слушателей.

Знаменитого теоретика менеджмента Питера Друкера – человека, который назвал нас «рабочими знания», – однажды спросили, почему он продолжает читать лекции, несмотря на преклонный возраст и неважное здоровье.

«Как мне узнать, что я думаю, пока я не услышу, что говорю?» – остроумно заметил он. Преподавание – лучший способ чему-либо научиться, и всем нам знакомо странное чувство, когда вы объясняете что-то другим, и до вас самих действительно «доходит».

Обычно я репетирую перед друзьями, кошкой или зеркалом. Потом еще раз. Очень удобно репетировать за рулем автомобиля – ваши крики никто не услышит. Лучшая репетиция – когда вы лишь изредка заглядываете в заметки. Не бойтесь ошибок – чем больше, тем лучше. Это самое подходящее для них время.

Можно ли переусердствовать, так что речь станет запрограммированной и скучной? Думаю, да, но ни я, ни мои коллеги, которых я спрашивал, не репетировали столько, чтобы столкнуться с этой проблемой!

Репетируйте импровизации

Известна история об Уинстоне Черчилле, который расхаживал по коридорам Уайтхолла и вслух репетировал речь, которую должен был на следующий день произносить в палате общин. Когда его спросили, что он делает, Черчилль ответил: «Лучшие импровизации слишком важны, чтобы их не репетировать».

Изучайте – и игнорируйте – аудиторию

Вот идеальный вариант. Перед мероприятием познакомиться со срезом аудитории или поговорить с ними. Лучше лично, но это вряд ли получится. Полезны получасовые телефонные интервью с несколькими людьми – диагональный «срез» аудитории, – если вы сможете найти на них время. Используйте «глупые» вопросы в стиле детектива Коломбо, например:

• Что вам было бы полезно узнать по данному вопросу?

• Почему вы пришли поговорить об этом?

• Расскажите мне об одном дне из вашей жизни.

• Назовите главную сегодняшнюю сплетню/шутку/тему разговора среди ваших коллег или однокурсников.

• Каковы самые главные проблемы?

• Что еще я должен прочесть или какие исследования провести, чтоб лучше понять проблемы организации или аудитории?

Как минимум я стараюсь получить указания от клиентов, предлагая им начать с желаемого результата и постепенно продвигаясь к началу. В частности, я спрашиваю:

• Как должны измениться (улучшиться) мысли, слова, чувства и действия людей?

• Как вы представляете «катастрофический сценарий» этого выступления?

Первый вопрос полезен потому, что вы сразу же задаете нужный тон. Люди хотят, чтобы услышанное стало источником для размышлений, почувствовать прилив энергии, вдохновение.

Как это ни странно, самым информативным является вопрос о катастрофическом сценарии. Вот что мне отвечали:

• Сухие факты/слишком много теории.

• Месседж не связан с реальностью.

• Скучное изложение.

• Трата нашего драгоценного времени.

Достаточно определенно. Еще возможны описания предыдущих ораторов, которые либо превосходно справились со своей задачей, либо полностью провалились. В последнем случае вы можете немного позлорадствовать, когда планируете, как не повторить их ошибок!

Я пытаюсь понять, что волнует делегатов и организации, перед которыми я выступаю. В бизнесе это может быть текущая реструктуризация, успешный конкурент, уход авторитетного руководителя или угроза не достичь финансовых целей.

Что бы это ни было, вы должны продемонстрировать определенное знакомство с их трудностями, проявить понимание и сочувствие. Убедительность вашего месседжа усилится и знанием ключевых аспектов, цифр и событий. Не обязательно знать такое количество деталей, как при консультации, но существует минимальный объем сведений, необходимых для того, чтобы преодолеть барьеры «и что?» и «стоит ли мне слушать?» в головах участников.

Игнорируйте аудиторию!

Это вопрос логики – теперь давайте немного «добавим рока» в наш подход. Иногда нам нужно бросить вызов старому правилу «понимать слушателей» и попытаться игнорировать их.

Я не имею в виду буквально, как знаменитый гитарист Эрик Клэптон в начале своей карьеры: еще не достигнув совершенства, он предпочитал играть спиной к слушателям.

Моя мысль заключается в том, что не нужно ублажать публику и стараться изо всех сил, чтобы публика полюбила и вас, и то, что вы говорите. Это ваш материал, и вы – немного изменив его, чтобы продемонстрировать знакомство со слушателями и понимание, почему им стоит заинтересоваться, – должны гнуть свою линию, даже рискуя потерять несколько человек.

Потом никто не скажет: «О, он был таким милым». Слушатели будут вспоминать убежденность и энтузиазм, звучавшие в вашем выступлении, а также то, как вы связали свои идеи с реальной жизнью. Это иллюстрируется рисунком «Устранить разрыв».

Устранить разрыв

Конечно, вы пытаетесь перекинуть мостик между вашими мирами, чтобы они могли усвоить знания или взглянуть на какие-то вещи по-новому – в противном случае зачем они тут сидят? Тем не менее вы должны, даже рискуя популярностью, уделять основное внимание своей теме, пытаясь затянуть слушателей в зону наилучшего восприятия.

Харизматичный поэт и бизнес-консультант Дэвид Уайт очень хорошо умеет гнуть свою линию. Он говорит о поэзии и лидерстве, и он популярен во всем мире. Важная часть его выступлений – цитирование на память стихов с частым повторением ключевых строк, чтобы подчеркнуть музыкальность слов и идей, которые он хочет проанализировать вместе со слушателями.

Неприступная стена

Публика быстро выключается, когда ей что-то навязывают. Гораздо лучше поделиться своими чувствами и надеяться, что лед растает. Заявив аудитории, «мне кажется, это должно вас заинтересовать/вдохновить/удивить», вы, скорее всего, их потеряете. Но если вы поделитесь со слушателями тем, что вас интересует, вдохновляет или удивляет, то получите отличный шанс донести до них свои мысли.

Писатель и спикер Мэтт Дикинсон

Я сидел на одной из презентаций Дэвида для руководителей банков в Бизнес-школе Саида в Оксфордском университете, ассоциированными членами которой мы оба являемся. Вы можете сказать, что это не самая подходящая аудитория, чтобы вдохновиться стихами Райнера Марии Рильке или Роберта Фроста. Минут через десять один из этих хозяев мира попытался задать вопрос.

«Я не отвечаю на вопросы первые двадцать минут, – вежливо, но твердо ответил Дэвид. – Сначала я хочу, чтобы у нас завязался совсем другой разговор, с другим лингвистическим притяжением». И знаете что? Следующие полчаса все сидели словно заколдованные. Уровень внимания аудитории заметно повысился.

Полной противоположностью этой ситуации была речь одного знаменитого философа в честь другого знаменитого философа, ныне покойного. В самом начале он предложил слушателям прерывать его и задавать вопросы в любое время. Звучит открыто и дружелюбно, правда? Но в результате вместо связного рассказа получились разрозненные и запутанные фрагменты.

Участие публики имеет границы, и ваша цель – создать в зале определенный резонанс, настроение или тональность, по крайней мере в первые десять или пятнадцать минут (в питче гораздо меньше). В противном случае люди либо «выключаются», либо сохраняют идеи и настрой, с которыми пришли, не воспринимая то, что вы хотите до них донести.

Рок-группа не спрашивает у публики, что играть, в начале выступления. И на это есть веская причина – слишком рано, и аудитория будет просить уже известные композиции. Сначала нужно создать нужную атмосферу, и тогда вопросы будут более оригинальными, теснее связанными с темой вашей презентации.

Иногда музыканты убеждены, что играют для себя. Возможно, вы считаете, что это похоже на самовлюбленность, однако это совсем не то, что играть ради себя. Когда вы вкладываете душу в то, что умеете, постоянно пытаясь найти более совершенные и ясные способы передачи своих знаний, то лишь вы сами понимаете, как у вас получается на этот раз. Вы соревнуетесь с собой.

Еще один важный урок презентации Дэвида Уайта состоит в том, что он наизусть знает стихи, которые цитирует. «Наизусть» означает, что он не просто помнит строки, но вкладывает в них чувство, оживляя их смысл.

Мы путаем скуку «зубрежки» с особым качеством знания «наизусть». Я имею в виду цитаты, стихотворные строки и истории, которые вы должны знать наизусть, а не читать с листа. Вы не ждете от музыканта, что он будет исполнять собственные песни по шпаргалке. Зная отрывки из литературных произведений и цитаты наизусть, вы быстрее достигнете зоны наилучшего восприятия.

Знание наизусть не равно зубрежке!

Приступаем: первый прогон

Теперь подумаем о творческом подходе к подготовке площадки не в прямом, а в переносном смысле, психологическом, – с чего начинать речь.

Предположим, что через несколько дней или недель вам предстоит важная презентация или выступление. Что вполне вероятно, да? Часть идей у вас уже полностью оформилась, другие еще в тумане. Вы планируете, что за день или два до назначенной даты всерьез возьметесь за дело, а теперь ощущаете лишь смутное беспокойство.

Чтобы снять стресс и приступить к делу, попробуем обратиться к миру музыки. Артистам, записывающим свои альбомы, хорошо известно, что первое исполнение песни отличается свежестью и энергичностью, тогда как последующая, более отточенная, версия уже утрачивает эти качества – несмотря на устранение шероховатостей.

Ярким музыкальным примером первого исполнения может служить песня, названная журналом Rolling Stone лучшим синглом всех времен: революционная композиция Боба Дилана Like a Rolling Stone 1965 г. Коллекционеры знают, что на самом деле это было четвертое исполнение песни в этом составе, но его признали лучшим, чем все последующие. Песня начинается с удара малого барабана, а затем ритм подхватывают орган и гитара.

На органе играл Эл Купер, который очень хотел попасть на запись с Диланом и поэтому сел за электроорган, хотя должен был только смотреть. Он утверждает, что сел за инструмент первый раз в жизни и запаздывал на одну восьмую ноты, ожидая, пока группа сыграет аккорд, прежде чем нажать на клавиши!

После этого было еще одиннадцать вариантов, но все оказались хуже – Дилан хотел выделить в миксе именно этот необычный звук органа.

Первый прогон презентации или речи выглядит так: вы должны представить, что выступаете завтра. Потратьте час – а лучше два, если получится, – чтобы изложить все, что знаете на эту тему. Еще лучше записать, нарисовать, начертить, напечатать все свои идеи – прямо сейчас. Очень помогает диаграмма связей, если вы владеете этим методом: используйте цвета, визуальные подсказки и ключевые слова.

Вы должны сосредоточиться на содержании, размышлять на тему «что», а не «как», то есть отвлечься от формы подачи материала. Признайте важность мелких деталей, но отложите их на потом, пообещав себе, что вернетесь к ним позже. Подождите, пока у вас в основном не закончатся идеи, а затем приступайте к оформлению.

Только собрав и немного упорядочив весь материал, можно планировать его подачу. Пронумеруйте и озаглавьте разделы. Определите, какие области требуют дополнительного изучения или размышлений. Теперь представьте, что вы сидите в музыкальной студии, таймер тикает, а вам нужно записать хотя бы дорожку аккомпанемента – это и будет первым прогоном.

На этом этапе проясняются две вещи. Прежде всего вы почти наверняка знаете больше, чем думали, и изложение идей в форме первоначального наброска устранит часть беспредметной тревоги.

Второе преимущество состоит в том, что вы четче будете представлять, чего вы не знаете и над чем следует поработать.

И вот вы запустили творческий процесс. Ваш мозг продолжит трудиться над ответами даже тогда, когда вы заняты другим делом. Мозг запрограммирован выделять то, над чем работает, с помощью магии селективного восприятия. Помните, что происходит с новым словом, фильмом или названием книги? Внезапно вы встречаете его повсюду. Включаете телевизор – и слышите упоминание о нем. Разворачиваете газету – оно тоже там.

Не знаете, с чего начать? Используйте метод случайностей Боуи

Иногда полезно сойти с проторенной дорожки, чтобы освежить свое мышление. Дэвид Боуи делает это с помощью метода нарезок (вероятно, позаимствованного у писателя Уильяма Берроуза, который использовал еще более случайный подход).

Боуи вырезал понравившиеся заголовки или фразы из самых разных печатных изданий. Затем прикреплял их к доске и передвигал, пока что-нибудь не высекало в нем творческую искру. Некоторые фразы становились строчками в его песнях.

Тот же подход можно применить и при работе над презентацией. Я сам пробовал несколько раз и остался доволен результатом. Сочиняя речь: «Можем ли мы изобрести будущее?» – я наткнулся в журнале на эти две строчки:

«Физическая невозможность смерти в сознании живущего» (произведение Дэмьена Херста).

Это стало началом серьезного разговора о том, как трудно представить будущее.

«Возвращаясь назад из будущего» (подзаголовок к статье о технологиях).

Наткнувшись на эти слова, я задумался о необходимости сначала представить будущее и только потом начинать двигаться к нему.

Даже когда вы не прилагаете сознательных усилий, мозг ищет закономерности и совпадения, а также узнает данные, которые вы просматривали раньше. А если осознанно выдвинуть эту задачу на первый план, то мы будем настроены на поиск решений, а также нового материала, подходящего для нашего выступления.

Новостные сайты, газетные статьи, видео на YouTube и случайные разговоры с коллегами – все это поможет вам заполнить пробелы. Добавит примеры, обеспечит глубину и яркость вашего изложения. Ведите записи в блокноте или в его электронной версии, и тогда в голове у вас начнут формироваться связи, причем в самые неожиданные моменты. Не отмахивайтесь: «Ладно, потом вспомню!» Не вспомните. Идеи подобны снам – мы забываем их каждый день. Придайте своим мыслям материальность, записав их, изобразив в виде рисунка или введя в компьютер. Не стоит забывать о проверенной временем поговорке: «С глаз долой – из сердца вон». Чем ярче визуализация ваших мыслей, тем эффективнее мозг будет охотиться за творческими совпадениями.

На этом этапе у вас еще нет полностью записанной презентации или вы еще не успели «добавить рока», но первый прогон или черновая запись дала толчок творческому процессу. Когда я использую эту идею для обучения спикеров, мы часто удивляемся, насколько улучшается планирование выступления на первом же занятии. Новые идеи появляются и на этой стадии. Возможно, вы уже преодолели половину пути!

Конечно, все это подразумевает, что в вашем распоряжении есть интересный материал, с которым можно работать. В следующей главе мы рассмотрим разнообразные способы оживления этого материала, используя пауэр-аккорды речи…

Подготовка площадки: о чем подумать и что сделать

Подумайте, «зачем я выступаю».

 Внесите это в ваш личный райдер: что вы думаете о выступлении или обучении.

 Подумайте – заранее, – что нужно вам самим и вашей аудитории, чтобы создать подходящие условия для обучения.

 Составьте из этого собственный технический райдер.

 Выясните как можно больше об интересе аудитории и степени понимания темы. Как вы собираетесь это сделать?

 Учите наизусть. Какие яркие цитаты, факты и истории вам нужно знать наизусть – как поэту, читающему свои стихи?

 Игнорируйте аудиторию – думайте о том, что волнует вас в этой теме.

 Попробуйте «первый прогон» – выделите время, чтобы нарисовать, записать или напечатать свою речь – как будто вам выступать завтра!