Текст книги "Русские писатели. Биографичесий словарь-справочник для школьников. Учебное пособие по школьному курсу русской литературы"

Судьба поэмы «Двенадцать» в читательском восприятии последующих поколений неоднозначна. При советской власти революционный эпос А. А. Блока считался первым произведением новой, социалистической эпохи, а сам поэт – одним из основоположников советской литературы. В то же время противники большевиков относились к поэме резко отрицательно. И все же, хотя А. А. Блок и заблуждался в своей оценке происходивших в России революционных событий, его поэма осталась замечательным художественным памятником революционной эпохи.

Творческие задания

– Определите сходство и различие ранней лирики А. А. Блока с произведениями других поэтов-символистов.

– Охарактеризуйте общественные события, повлиявшие на уход А. А. Блока от символизма к реальным общественным проблемам.

– Определите своеобразие патриотической темы в творчестве А. А. Блока.

– Раскройте и обоснуйте свое понимание слов А. А. Блока о его жизненном пути: «путь среди революций».

– Обоснуйте свое понимание призыва А. А. Блока «слушать музыку революции».

– Можно ли считать судьбу А. А. Блока трагической? Обоснуйте свое мнение.

БРЮСОВ Валерий Яковлевич

Родился 1 (13) декабря 1873 г. в Москве.

Умер 9 октября 1924 г. там же. Похоронен на Новодевичьем кладбище.

Краткая хроника

жизненного и творческого пути

Валерий Яковлевич Брюсов родился в купеческой семье. Дед по линии отца был крепостным крестьянином, занимался торговлей; нажив капитал, откупился от хозяев и стал свободным. Дед со стороны матери был поэтом-самоучкой, выпустил книжку басен. Отец В. Я. Брюсова также писал стихи и печатался в газетах. В семье царила атмосфера почитания культуры, науки, атеистические взгляды. Из русских писателей особенно ценились Н. А. Некрасов, Н. Г. Чернышевский, Д. И. Писарев. В такой обстановке ребенок с трехлетнего возраста научился читать и все свободное время посвящал чтению.

Литературные способности проявились у мальчика, когда он учился в гимназии (в 1884 г. поступил сразу во второй класс). Там он начал писать стихи и издавал рукописный журнал. В десятилетнем возрасте состоялось первое выступление в печати: журнал «Задушевное слово» опубликовал сочинение подростка о том, как он провел лето. Семейная обстановка оказала большое влияние на умственное и духовное развитие мальчика. В «Автобиографии» поэт вспоминал: «От сказок, от всякой «чертовщины» меня усердно оберегали, зато об идеях Дарвина и принципах материализма я узнал раньше, чем научился умножению. Нечего говорить, что о религии в нашем доме и помину не было: вера в бога мне казалась таким же предрассудком, как вера в домовых и русалок… После детских книжек настал черед биографий великих людей… Эти биографии произвели на меня сильное впечатление; я начал мечтать, что сам непременно сделаюсь «великим…».

С 1892 по 1899 г. В. Я. Брюсов учится на историко-филологическом факультете Московского университета. В студенческие годы он организует группу молодых поэтов и в 1894—1895 гг. выпускает три сборника под названием «Русские символисты». Большую их часть составляли стихи и переводы самого В. Я. Брюсова.

Новомодное литературное течение символизм привлекало молодого литератора главным образом потому, что он видел в нем путь к самоутверждению в поэзии. В эту пору он записывает в дневнике: «Талант, даже гений честно дадут только медленный успех, если дадут его. Это мало! Мне мало. Надо выбрать иное… Найти путеводную звезду в тумане. И я вижу ее: это декадентство. Да! Что ни говорить, ложно ли оно, смешно ли, но оно идет вперед, развивается, и будущее будет принадлежать ему, особенно когда оно найдет достойного вождя. А этим вождем буду я!»

Поэтическая практика В. Я. Брюсова становится реализацией высказанного в дневнике стремления. Важнейшая установка автора – поразить читателя чем-то небывалым, эпатировать его, то есть спровоцировать скандал. Так, вызвало бурю возмущения и негодования стихотворение «Творчество» (1895), которое начинается такими строфами:

 
Тень не созданных созданий
Колыхается во сне,
Словно лопасти латаний
На эмалевой стене.
 
 
Фиолетовые руки
На эмалевой стене
Полусонно чертят звуки
В звонко-звучной тишине.
 

Многим читателям они казались совершенно бессмысленными. Но еще более вызывающими выглядели последующие строки:

Всходит месяц обнаженный

При лазоревой луне…

Интересно, однако, отметить, что в основе этого стихотворения совершенно реальная обстановка квартиры, в которой жил поэт. Современный исследователь творчества В. Я. Брюсова М. А. Шаповалов разъясняет: «Комнаты в доме Брюсовых на Цветном бульваре соединялись широкими арками. Вдоль окон стояло множество цветов. И когда в окно смотрела луна, а света не зажигали, то лунные лучи („фиолетовые руки“) отражались на кафеле печки, а от листьев веерных пальм („латания“) ложились причудливые тени». Но, разумеется, не всякий читатель мог о том догадаться, откуда и происходило непонимание.

Та же установка на шокирующее впечатление заметна и в программных произведениях двух сборников конца XIX в.: «Chefs d’oeuvre» («Шедевры») (1895) и «Me eum esse» («Это – я») (1897) – в стихотворном манифесте «Юному поэту» и стихотворении из одной строки, занимающем целую страницу:

О, закрой свои бледные ноги!

По поводу этой знаменитой строчки вопросов было больше всего. Один из критиков спросил у автора: правда ли, что эти слова подразумевают снятого с креста Иисуса. На что поэт отвечал, что всего лишь хотел представить образец одностишия – формы, бытовавшей в поэзии Древнего Рима.

В своем манифесте «Юному поэту» В. Я. Брюсов провозглашает:

 
Юноша бледный со взором горящим,
Ныне даю я тебе три завета:
Первый прими: не живи настоящим,
Только грядущее — область поэта.
 
 
Помни второй: никому не сочувствуй,
Сам же себя полюби беспредельно.
Третий храни: поклоняйся искусству,
Только ему безраздумно, бесцельно.
 
 
Юноша бледный со взором смущенным!
Если ты примешь мои три завета,
Молча паду я бойцом побежденным,
Зная, что в мире оставлю поэта.
 

Итак, вот творческие принципы молодого В. Я. Брюсова: уход от событий современности («только грядущее область поэта»), крайний эгоцентризм и индивидуализм, служение искусству, не имеющему никакой цели, кроме собственного существования. Но уже на следующем этапе своего творчества В. Ю. Брюсов нарушает собственные «заветы».

Этот второй этап представлен четырьмя сборниками, содержащими наиболее значительные достижения поэта, созданные в первое десятилетие наступившего ХХ века: «Tertia Vigilia» («Третья Стража») (1900); «Urbi et orbi» («Граду и Миру») (1903), «Stephanos» («Венок») (1906); «Все напевы» (1909). В произведениях этих сборников В. Я. Брюсов во многом отступает от прежних художественных принципов и по существу выходит далеко за рамки символизма. Одной из ведущих становится урбанистическая (городская) тема. Ярким примером ее разработки может служить стихотворение «Конь Блед». Впервые в русской поэзии появляется образ большого города с многочисленными толпами людей и блеском реклам:

Улица была – как буря. Толпы проходили,

Словно их преследовал неотвратимый Рок.

Мчались омнибусы, кэбы и автомобили,

Был неисчерпаем яростный людской поток.

Вывески, вертясь, сверкали переменным оком,

С неба, с страшной высоты тридцатых этажей;

В гордый гимн сливались с рокотом колес и скоком

Выкрики газетчиков и щелканье бичей.

Лили свет безжалостный прикованные луны,

Луны, сотворенные владыками естеств…

Откликаясь на революционные события 1905 г., поэт создает стихи мощного гражданского звучания, а его стихотворение «Каменщик» становится народной песней. Свое отношение к революции В. Я. Брюсов выражает в стихотворении «Грядущие гунны», которое заканчивается следующим четверостишием:

 
Бесследно всё сгибнет, быть может,
Что ведомо было одним нам,
Но вас, кто меня уничтожит,
Встречаю приветственным гимном.
 

Можно сказать, что это стихотворение оказалось пророческим. Правда, самого В. Я. Брюсова «грядущие гунны» пощадили, но множество других деятелей русской культуры стали их жертвами.

Необычайно тематическое богатство брюсовской поэзии, основанное на всеобъемлющей эрудиции. В. Я. Брюсову с детских лет была свойственная неутолимая жажда знаний. В своем дневнике он подчеркивал: «…Если бы мне жить сто жизней, они не насытили бы всей жажды познания, которая сжигает меня». Широчайшей палитре знаний соответствует и диапазон творческих интересов В. Я. Брюсова. Помимо стихов, он пишет историческую прозу (романы «Огненный ангел», «Алтарь победы», «Юпитер поверженный»); переводит на русский язык французских, американских, немецких, армянских поэтов. Огромно наследие В. Я. Брюсова в области критики и литературоведения: более шестисот статей и рецензий о современных авторах и классиках XIX столетия (А. С. Пушкин, Е. А. Баратынский, Н. В. Гоголь, Ф. И. Тютчев, А. А. Фет и др.).

В годы первой мировой войны В. Я. Брюсов едет на фронт в качестве корреспондента газеты «Русские ведомости». Увиденное и пережитое там избавляет его от прежнего ура-патриотического пафоса. Он выступает против бессмысленного взаимоистребления людей.

Революцию 1917 г. В. Ю. Брюсов, в отличие от большинства деятелей русской культуры, встретил восторженно, видя в ней зарю нового мира. В годы гражданской войны он даже вступил в партию большевиков. Стремление сотрудничать с советской властью выразилось в его активной деятельности на ниве просвещения. Он работал во множестве соответствующих учреждений, преподавал в Московском университете, Коммунистической академии. В 1921 г. стал ректором организованного по его инициативе Высшего литературно-художественного института. Продолжается в советский период и его литературное творчество. Однако стихи последнего этапа жизни значительно уступают в художественном отношении тем, что были написаны в период расцвета творчества. В этот период к достижениям В. Я. Брюсова можно отнести создание нового направления стихотворства – так называемой «научной поэзии».

Общая оценка творчества

В. Я. Брюсов был одним из самых известных представителей серебряного века русской литературы. Стоящий у истоков символизма, он во многом определил развитие этого направления. Его теоретические построения и творческие находки стали школой для многочисленных последователей, среди которых самой значительной фигурой был А. А. Блок.

Особенностью поэтического таланта В. Я. Брюсова был его рационалистический, «головной» характер. В. Я. Брюсов не обладал прирожденным «песенным» даром, как, например, тот же А. А. Блок. Стихи В. Я. Брюсова не лились вольным потоком, а тщательно продумывались и конструировались. Многие находили его поэзию холодной, бездушной. Но она обладала другими достоинствами: тщательная отделка стиха, его формальное совершенство, богатство культурных ассоциаций.

Основная заслуга В. Я. Брюсова заключалась в том, что он был универсальным деятелем литературы. Его интересы и творческие достижения не ограничивались лишь поэзией. Он оставил значительное прозаическое наследие, огромное количество литературоведческих работ, посвященных поэтам прошлого и настоящего. М. Горький заслуженно назвал его самым культурным поэтом России.

Творческие задания

– Определите роль В. Я. Брюсова в истории русского символизма.

– Проанализируйте тематическое разнообразие творчества В. Я. Брюсова в первое десятилетие ХХ века.

– Сравните отношение В. Я. Брюсова к революции 1917 г. с позициями других выдающихся деятелей русской культуры серебряного века.

– Определите, на чем основана оценка М. Горьким В. Я. Брюсова как самого культурного поэта России.

БУЛГАКОВ Михаил Афанасьевич

Родился 3 (15) мая 1891 г. в Киеве.

Умер 10 марта 1940 г. в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище.

Краткая хроника

жизненного и творческого пути

Детские и юношеские годы (1891—1913).

Родители будущего великого писателя – выходцы из Орловской губернии. Происходили из так называемых «колокольных дворян», т. е. были детьми священнослужителей. Отец, Афанасий Иванович, преподавал в Киевской духовной академии, в конце жизни получил профессорское звание; мать, Варвара Михайловна, была учительницей гимназии. Михаил стал первенцем в многодетной семье. После него родились еще четыре сестры и два брата. Семейная атмосфера культуры и доброжелательности в отношениях оказала большое влияние на формирование личности Михаила. Эта атмосфера подробно и достоверно воссоздана в романе «Белая гвардия».

С 1900 по 1909 г. Михаил учится в гимназии. По воспоминаниям знавших его в ту пору людей, мальчик был большим шалуном, учился без выдающихся успехов, литературных способностей не проявлял. Интересы его сосредоточены были в кругу семьи и близких друзей. В 16-летнем возрасте (1907) подросток переживает первую тяжелую утрату – смерть отца, последовавшую от неизлечимой болезни почек. Эта болезнь окажется наследственной и станет причиной смерти самого М. А. Булгакова. По окончании гимназии он поступает в Киевский университет на медицинский факультет. К студенческому периоду относятся первые попытки литературного творчества.

Годы войны и смуты (1914—1921)

С началом первой мировой войны привычная жизнь резко меняется. В 1916 г., окончив курс обучения, но еще не успев получить диплом, молодой врач призывается в действующую армию, служит в госпиталях в Киеве, Каменец-Подольске и Черновцах. Осенью того же года получает назначение в земскую больницу деревни Никольское Сычевского уезда Смоленской губернии. Впечатления этого периода отразились в цикле рассказов под общим названием «Записки юного врача». Год спустя переводится в Вязьму, где начинает заниматься литературным творчеством. Там же до него доходят первые известия о большевистском перевороте октября 1917 г.

В феврале 1918 г. получает освобождение от военной службы и возвращается в Киев, оккупированный немцами в соответствии с условиями Брестского мира. В период гражданской войны в Киеве власть менялась более десятка раз. М. А. Булгаков занимается частной врачебной практикой, уклоняясь от всякого рода мобилизаций, нередко с риском для жизни. Осенью 1919 г. его мобилизуют в Добровольческую армию и направляют во Владикавказ, а оттуда переводят в Грозный. В местной газете печатается его первое публицистическое произведение – статья-фельетон «Грядущие перспективы». В начале 1920 г., во время стремительного наступления красных, ему не удается отступить вместе с Добровольческой армией из-за тяжелой болезни (тиф). Он вынужденно остается во Владикавказе. При большевиках работает в местных учреждениях культуры, пишет несколько пьес пропагандистского характера, о которых впоследствии старается не вспоминать. С целью продолжения театральной деятельности едет в Тифлис, а затем в Батум. Там обдумывает возможность эмиграции, но эти планы не удается осуществить. В Батуме встречается с О. Э. Мандельштамом, советуется с известным поэтом о перспективах литературной работы. Тот рекомендует ему ехать в Москву и войти в контакт с редакциями и издательствами. Осенью 1921 г. М. А. Булгаков приезжает в Москву.

Первая половина 20 гг. Начало литературной деятельности (1921—1925)

В Москве М. А. Булгаков служит в культурно-просветительных учреждениях, а затем становится фельетонистом газеты «Гудок». Пишет множество газетных статей и фельетонов. Работает над романом «Белая гвардия». Создает сатирические повести «Дьяволиада», «Роковые яйца» и «Собачье сердце». Первые две входят в состав единственного прижизненного сборника прозы «Дьяволиада», напечатанного в 1925 г. в издательстве «Недра». Вскоре после выхода сборник был конфискован. Была также прервана публикация романа «Белая гвардия» в журнале «Россия» из-за отъезда издателя за границу. Прочитав отрывок из романа, известный поэт и деятель культуры серебряного века М. Волошин написал: «Эта вещь представилась мне очень крупной и оригинальной; как дебют начинающего писателя ее можно сравнить только с дебютами Толстого и Достоевского». В конце 1925 г. М. А. Булгаков начинает по мотивам романа «Белая гвардия» работу над пьесой «Дни Турбиных», заказанной Московским Художественным театром.

Театральная деятельность (1926—1930)

Первая постановка «Дней Турбиных» состоялась 5 октября 1926 г. В том же месяце была поставлена на сцене пьеса «Зойкина квартира». Имя драматурга М. А. Булгакова становится знаменитым. Оба спектакля идут с большим успехом. Однако коммунистическая пресса начинает травлю писателя, аттестуя его как врага советской власти и апологета белогвардейщины. К 1929 г. все его пьесы запрещены, прозаические произведения не печатаются. Оказавшись в состоянии тяжелейшего душевного и материального кризиса, М. А. Булгаков обращается с письмами к вождям Советского Союза, в которых просит либо отпустить его за границу, либо дать возможность работать в театре на любой должности. Восемнадцатого апреля 1930 г. в квартире М. А. Булгакова раздается неожиданный звонок Сталина. Тот обещает писателю, что его просьба будет решена положительно, и вскоре М. А. Булгакова принимают в Московский художественный театр на должность режиссера. Однако все его произведения остаются под запретом.

30-е годы

М. А. Булгаков по-прежнему находится в положении изгоя, но продолжает интенсивно работать в литературе. Все силы он отдает своему вершинному роману «Мастер и Маргарита», абсолютно уверенный, что его невозможно будет напечатать. В то же время пытается вернуться на театральную сцену с новыми пьесами «Кабала святош», «Бег», «Иван Васильевич» и др., но они либо запрещаются заранее, либо снимаются с репертуара после первых спектаклей. В 1933 г. закончен роман «Жизнь господина де Мольера», также запрещенный к публикации. В 1936—1937 гг. создается «Театральный роман» («Записки покойника»), оставшийся неоконченным. И до последних дней жизни продолжается работа над романом «Мастер и Маргарита», впервые напечатанным с сокращениями в 1966—1967 гг. Всемирная слава пришла к автору уже посмертно.

Общая оценка творчества

М. А. Булгаков – хранитель и продолжатель гуманистических традиций русской классической литературы в эпоху, когда художественное творчество правителями Советского Союза было поставлено под жесткий контроль власти, когда от художника требовалось хвалить и воспевать эту власть и утверждать провозглашаемые ею лживые утопические лозунги строительства социализма. Творческий подвиг писателя состоял в том, что он, рискуя житейским благополучием и собственной жизнью, противопоставил этим требованиям вечные ценности истины, добра и красоты и создал произведения, правдиво и с высочайшим мастерством отразившие трагический период в истории русской культуры, сохранив тем самым преемственность ее развития. Вершина творчества М. А. Булгакова – роман «Мастер и Маргарита» – во второй трети ХХ века стал культовой книгой российской интеллигенции, мощным рычагом воздействия на общественное сознание в направлении к общечеловеческим ценностям, которые пытается утвердить современная Россия.

Краткая характеристика

основных произведений

Роман «Белая гвардия» (1923—1924)

Роман М. А. Булгакова «Белая гвардия» был написан в 1923—1924 годах. Его публикация в журнале «Россия» была прервана в связи с отъездом издателя за границу. Окончание романа было напечатано в 1929 году за рубежом, а полностью это произведение увидело свет на родине писателя только в шестидесятые годы. Между тем содержание и образы романа «Белая гвардия» были широко известны благодаря тому, что в 1926 году на его основе автором была написана пьеса «Дни Турбиных», сразу же после постановки в Московском художественном театре сделавшая имя драматурга знаменитым.

Уникальность судьбы этого произведения состояла в том, что, будучи по существу апологией белого движения в годы гражданской войны, закончившейся совсем недавно и оставившей в целости на долгие годы классовую ненависть между ее участниками, «Белая гвардия» была на первых порах признана и разрешена власть имущими. Они увидели в романе и пьесе показанную писателем историческую неизбежность победы большевиков в гражданской войне, но не сразу заметили, что, «с точки зрения вечности», писатель утверждал в читательском сознании те ценности, которые отвергались победившей советской властью. И. В. Сталин ставил себе в заслугу, что он, по его собственным словам, даже «такого контрика, как Булгаков», заставил служить большевикам. Но великий вождь ошибался. М. А. Булгаков служил неистребимой русской культуре, сохраняя ее заветы в той обстановке, когда это было смертельно опасным для писателя.

Гражданская война предстает в романе М. А. Булгакова «Белая гвардия» как противное человеческой природе событие. Уже зачин произведения выводит действие из узко исторических рамок в масштаб вселенского бедствия. Интонации Апокалипсиса и древних русских летописей звучат в зачине как пророчество близкой гибели человеческой культуры: «Велик был год и страшен год по Рождестве Христовом 1918, от начала же революции второй. Был он обилен летом солнцем, а зимою снегом, и особенно высоко в небе стояли две звезды: звезда пастушеская – вечерняя Венера и красный, дрожащий Марс». Сразу заявлен главный конфликт романа: Венера, символизирующая мирную жизнь и любовь, – и зловещий бог войны Марс. Вселенский масштаб событий вновь подчеркивается и в финальном абзаце романа: «Всё пройдет. Страдания, муки, кровь, голод и мор. Меч исчезнет, а вот звезды останутся, когда и тени наших тел и дел не останется на земле. Нет ни одного человека, который бы этого не знал. Так почему же мы не хотим обратить свой взгляд на них? Почему?» Заканчивая роман вопросом без ответа, М. А. Булгаков подчеркивает вековечную неразрешимость дилеммы между теми, кто создает культуру, и теми, кто ее уничтожает, – дилеммы, сопровождающей человечество на всем его историческом пути. Поэтому в романе нет прямолинейного противопоставления враждующих лагерей по принципу: наши – не наши. Все убивающие друг друга во имя непонятно каких целей участники гражданской войны – это и палачи, и жертвы одновременно. Реальное противостояние, не имеющее политических определений, – это извечное противостояние жизни и смерти. И оно проверяет на излом души героев романа, близких и дорогих сердцу автора.

Чтобы понять, кто ему дорог, необходимо помнить, что роман М. А. Булгакова «Белая гвардия» в основе своей автобиографичен. Безымянный Город с заглавной буквы – это Киев, в котором прошли детские и юношеские годы писателя. Дом Турбиных – это родной дом Булгаковых на Андреевском (в романе Алексеевском) спуске. За членами семьи Турбиных легко угадываются их реальные жизненные прототипы. Исторически верны подробности военных событий, связанных с Городом, который в период гражданской войны более десяти раз переходил из одних рук в другие и ощутил на себе власть самых разных политических групп. И посреди потоков крови и грязи дом Турбиных остается живительным оазисом, сохранившим атмосферу нормальных человеческих отношений; крепости, выдерживающей осаду чуждых, враждебных человеку сил. Это ощущают многие герои романа: и Лариосик, и Мышлаевский, и Шервинский. И, конечно же, сам Алексей Турбин, alter ego автора, который возвращается к жизни под родным кровом.

Утопическим представлениям о будущем счастье всего человечества, которое якобы несут ему большевики со своими идеями мировой революции, противопоставлена в романе идея родного очага как вечной и неотменимой ценности. Пафосу разрушения старого мира, который вел народные массы вслед за большевиками, противостоит глубинная идея произведения. Она заключается в провозглашении неуничтожимой ценности многовековой человеческой культуры. Ее символом становятся случайные, казалось бы, подробности бытовой обстановки в доме Турбиных.

«Много лет… в доме №13 по Алексеевскому спуску изразцовая печка в столовой грела и растила Еленку маленькую, Алексея старшего и совсем крошечного Николку. Как часто читался у пышущей жаром изразцовой площади „Саардамский Плотник“, часы играли гавот, и всегда в конце декабря пахло хвоей, и разноцветный парафин горел на зеленых ветвях. В ответ бронзовым, с гавотом, что стоят в спальне… били в столовой черные стенные башенным боем… К ним все так привыкли, что, если бы они пропали как-нибудь чудом со стены, грустно было бы, словно умер родной голос и ничем пустого места не заткнешь. Но часы, по счастью, совершенно бессмертны, бессмертен и Саардамский Плотник, и голландский изразец, как мудрая скала, в самое тяжкое время живительный и жаркий». В этих словах заключена гуманистическая идея романа М. А. Булгакова «Белая гвардия», исторический оптимизм автора, который в главном его произведении – «Мастере и Маргарите» – выражен словами: «Всё будет правильно, на этом построен мир».

Сатирические повести (1924—1925)

В двадцатые годы прошлого столетия М. А. Булгаковым были написаны три сатирические повести: это «Дьяволиада», «Роковые яйца» и «Собачье сердце». Две первые появились в 1925 году в авторском сборнике, вышедшем в издательстве «Недра»; последняя была опубликована лишь спустя шесть с лишним десятилетий, а до того издавалась только за границей. Сатирические произведения не пользовались благосклонностью советской власти. Выражая ее точку зрения, тогдашний критик В. Блюм писал, что «бичующая», «острая» сатира в советском обществе не имеет права на существование, так как «вступает в силу обобщающий момент сатиры и сатирик (хочет он этого или не хочет) гневно произносит: «Вот какой он милый – «их» строй!..». Применительно к М. А. Булгакову этот забытый ныне критик был совершенно прав. Писатель действительно подвергал жесткому осмеянию самые основы социалистического строя. И удивительно было не то, что повесть «Собачье сердце» долгие десятилетия относилась к запрещенной литературе, а то, что каким-то чудом «Дьяволиада» и «Роковые яйца» оказались доступны читателю сразу после их написания.

Что же представляли собой эти повести? Против кого и чего был направлен их сатирический заряд? Какими художественными приемами добивался писатель сатирического эффекта?

Особенностью всех трех повестей было то, что, с одной стороны, М. А. Булгаков опирался на традиции отечественной сатиры девятнадцатого века в лице прежде всего Н. В. Гоголя и М. Е. Салтыкова-Щедрина, а с другой – совершил немало художественных открытий, проявив себя как смелый новатор. Объединяет все три повести наличие в них фантастического элемента.

Наименее заметен он в «Дьяволиаде», где писатель словно только намекает на вмешательство дьявола в человеческие дела, в то время как события этой повести, при всей их фантасмагоричности, могут быть истолкованы в реалистическом ключе. Действие происходит в 1921 году. Только что закончилась гражданская война. В стране голод и разруха. Центральный персонаж повести – мелкий чиновник Коротков (классический образ «маленького человека» в новых исторических условиях), который служит делопроизводителем и боится потерять свое место, так как иначе он обречен на нищенское существование. На его пути возникает многоступенчатая машина новой советской бюрократии, попав между шестеренок которой человек превращается в пылинку, гонимую бурей. При всем трагизме судьбы Короткова, теряющего по ходу событий не только документы, но и свое имя, а затем гибнущего в неравной схватке с государственным молохом, повесть эта чрезвычайно смешна. И смех вызывают те подробности жизни страны в начале двадцатых годов, которые являются следствием именно революционного преобразования общества. Служащим не платят денег, а выдают жалованье продуктами производства. У Короткова это спички, которые либо не хотят гореть, либо прожигают глаз своему владельцу. У соседки Короткова – «церковное вино», попробовав которое герой долго и мучительно болеет. Многоголовая гидра советского чиновничества, воплощенная в образах погубивших Короткова братьев-близнецов Кальсонеров, чья деятельность лишена всякого реального смысла, противна человеческой природе и убивает рядового человека – такова главная мысль повести. Причем зловещий запах серы, окуривающий ее страницы, явно намекает на дьявольскую природу советской власти в изображении М. А. Булгакова.

В повести «Роковые яйца» писатель берет научно-фантастический сюжет в духе популярного фантаста Г. Уэллса: открытие профессором Персиковым «луча жизни». Открытый им луч большевики пытаются использовать для восстановления в голодной стране животноводства. Но, попав в руки безграмотных и недалеких хозяев жизни, луч жизни становится лучом смерти и плодит гигантских гадов, которые, сметая все живое, идут походным маршем на Москву.

Другой выдающийся ученый – профессор Преображенский – выведен в повести «Собачье сердце». Путем хирургической операции он превращает бездомного пса Шарика в человека. Но, попав под влияние идеологов советской власти, этот человек превращается в злобного и бессовестного приспособленца, готового ради корысти предать своего создателя. И профессор Преображенский вынужден вернуть Шарикова обратно в собачий облик, поняв бесплодность своей попытки изменить законы эволюции.

И «Роковые яйца», и «Собачье сердце» – это фантастические аллегории, направленные против самой сути советской власти. Используя фантастическую форму, М. А. Булгаков показывает, что теоретические построения идеологов социализма на практике обернулись чудовищным террором, утратой человеческих качеств, разрухой и упадком хозяйства страны. В наши дни стали крылатым выражением слова профессора Преображенского: «Разруха не в клозетах, а в головах».

Таким образом, сатирические повести М. А. Булгакова были направлены против самих основ коммунистической идеологии и бесчеловечной практики большевистской власти. Тем самым писатель провозглашал собственные гуманистические взгляды и отстаивал их всей своей жизнью и творчеством.

Роман «Мастер и Маргарита» (1928—1940)

Роман М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита» в жанровом отношении представляет собой новаторское произведение. В нем сложным образом переплетаются реализм, фантастика, историческое повествование. Кроме того, весь текст от начала до конца пронизан сатирическими нитями. Причем в своем произведении М. А. Булгаков широко применяет и творчески развивает достижения великих русских сатириков девятнадцатого века, в первую очередь Н. В. Гоголя и М. Е. Салтыкова-Щедрина.

Приступая к работе над «Мастером и Маргаритой», писатель понимал, что шансов на издание этого произведения практически нет. Ведь именно к начальному периоду работы над книгой относятся слова из его письма Правительству СССР, в котором мастер смело заявлял: «Борьба с цензурой, какой бы она ни была и при какой бы власти она ни существовала, мой писательский долг, так же, как и призывы к свободе печати. Я горячий поклонник этой свободы и полагаю, что если бы кто-нибудь из писателей задумывал бы доказывать, что она ему не нужна, он уподобился бы рыбе, публично уверяющей, что ей не нужна вода».