Текст книги "Константин Токаржевич. Эпизоды"

Виктория Гражданкина, Сергей Войтковский
Константин Токаржевич. Эпизоды

© В. В. Гражданкина, С. Б. Войтковский, 2024

Предисловие

Это заключительная книга малой серии, состоящей из четырех работ, запланированной нами к созданию и изданию совместно с безвременно покинувшим нас другом А. М. Шавелем, выдающимся деятелем русской культуры второй половины XX – начала XXI веков.

Серия призвана запечатлеть величину личностей членов одной необычной московской семьи – семьи Андрея Милошевича Шавеля – и их достижения в искусстве. Его самого, его супруги – Валентины Ивановны Смирновой, их любимого автора – Виктора Михайловича Коклюшкина и отца-воспитателя Андрея Милошевича – великого артиста русской драмы первой половины ХХ века Константина Константиновича Токаржевича, ныне незаслуженно забытого театральной историографией.

Почему же нам было так важно завершить эту непростую работу?

Думается, для читателя будет убедительным сказать о том, что нас вдохновлял и нами двигал установленный исторический факт того, что К. К. Токаржевич, А. М. Шавель и В. И. Смирнова прослужили отечественному театру в меру своих сил и талантов в совокупности более ста лет:

– с 1917 года (год подписания Константином Токаржевичем первого профессионального контракта с Ф. А. Коршем) – по 2022 год (год последнего выступления Андрея Шавеля на публике).

А если присовокупить к этой самой по себе значительной цифре годы, которые были посвящены сцене и театральным подмосткам матери Константина Токаржевича – Варвары Сергеевны и его отчима – Петра Алексеевича Зайцева, то будет всем очевидно, что получается еще более значимый итог общесемейного служения искусству.

И этот более чем вековой отрезок отечественной истории и культуры очень непростой, но насыщенной творчеством и любовью к искусству человеческой жизни, заслуживающий самого искреннего уважения, сам попросился на страницы.

Первые три книги этой серии были созданы и изданы нами ранее.

В декабре 2022 года в рамках года празднований 90-летия со дня рождения еще при жизни Андрея Милошевича увидели свет «Воспоминания Андрея Шавеля», чему юбиляр был несказанно рад. Он несколько раз перечитал эту первую книгу задуманной серии и очень высоко оценил нашу работу.

Уже в марте 2023 года была издана следующая, вторая книга «Коклюшкин для Петрушки» – собрание сохранившихся в личном архиве А. М. Шавеля от совместной его работы с В. И. Смирновой и В. М. Коклюшкиным авторских текстов Виктора Михайловича – единственного и любимого автора их творческого дуэта. Книга будет полезна как начинающим и действующим кукольникам для расширения и упорядочения их репертуара, так и начинающим драматургам, которые посчитают возможным подвизаться на непростом поприще современных авторских текстов для традиционной русской народной кукольной комедии «Петрушка».

В сентябре 2023 года в преддверии юбилея – 75-летия мастера – увидела свет следующая, третья книга серии «Валентина Смирнова. Дуракова из Растяпино». Работа в общих чертах описывает творческий путь и достижения супруги А. М. Шавеля – выдающегося сценографа и художника-постановщика отечественного кукольного театра второй половины ХХ века, широта диапазона профессиональных интересов которой помогала представителям многих жанров и видов сценического искусства (и даже членам сборной России по фигурному катанию) достигать самых выдающихся творческих побед.

И, наконец, эта – четвертая, заключительная книга малой серии посвящена Константину Константиновичу Токаржевичу, отцу– воспитателю А. М. Шавеля.

И в этом месте абсолютно не лишним будет читателю напомнить, что Андрей Милошевич был и сам человек удивительной судьбы.

Ему (А. М. Шавелю) было чуть больше года, когда неожиданно погиб его родной отец – Генеральный секретарь компартии Сербии, член ЦК Коминтерна. И отцом-воспитателем ему стал выдающийся артист русской драмы первой половины ХХ века Константин Константинович Токаржевич, маркграф, последний представитель именитого дворянского рода, первое упоминание о котором в исторических летописях ведется от героя Грюнвальдской битвы. Матерью Константина была Варвара Сергеевна Токаржевич – последняя прямая наследница семьи фельдмаршала П. А. Румянцева, не проигравшего за свою военную карьеру на поле брани ни одного сражения.

Сам же Константин Токаржевич также как и Андрей Шавель рано (в три года отроду) потерял своего родного отца – полковника Генштаба Константина Иосифовича Токаржевича, умершего неожиданно от заражения крови. Его воспитал, передал секреты актерского ремесла и вывел на сцену Пётр Алексеевич Зайцев – любимец Александринки, замечательный актёр и режиссёр, а также успешный театральный антрепренёр конца XIX-начала ХХ веков.

Эти люди безгранично любили Россию, не покинули свой народ, когда наступила черная полоса истории, и в стране наступило время социальных потрясений и политико-экономических преобразований. Они безропотно несли вместе с ним все тяготы и лишения бренной жизни, выпавшие на их долю, продолжая служить ему в меру своих профессиональных и человеческих возможностей и физических сил.

Здесь и почили.

К слову сказать, Константин Константинович Токаржевич как в своё время и его отчим Пётр Алексеевич Зайцев не только воспитал, но передал секреты актерского ремесла и ввёл в мир живописи, драматургии и поэзии уже теперь своего пасынка Андрея Милошевича Шавеля, передав ему из своих рук эстафету служения русскому театру.

И на склоне своих лет Андрей Милошевич искренне горевал, что в силу самых разных обстоятельств собственной судьбы не смог увековечить память Константина Константиновича Токаржевича и от всего сердца поблагодарить его за всё, что тот сделал в жизни и искусстве для него.

Неожиданно появившийся в его детском возрасте, он стал для Андрея надежной опорой, школой жизни, нравственным ориентиром, домашним университетом, примером для подражания и путеводной звездой в собственной профессии. Как добрый волшебник, в каждую трудную минуту очень насыщенной жизни и творчества Андрея он всегда искренне и спокойно приходил на помощь. И всё решалось как– то обыденно и само собой.

Мужское равновесие и вдумчивая уверенность Токаржевича успокаивали и обезоруживали. И именно эти черты личности и характера Константина Константиновича делали жизнь Андрея Шавеля с детства и до последних дней надежной, устойчивой, предсказуемой и успешной. Стоило лишь заглянуть в глаза или задать вопрос, как тут же наступало тихое умиротворение!

И только за это – за полную замену погибшего отца и выдающееся человеческое, художественное, гражданское и артистическое воспитание – Андрей Милошевич был беспредельно ему признателен и благодарен!

Правда особенной чертой характера А. М. Шавеля и его мыслительной деятельности, к сожалению, было длительное рассмотрение вариантов решений, их обсуждение в беседах с людьми из ближнего круга, мнению которых он мог доверять, неуверенность в полученных результатах и принимаемых совместно окончательных решений, что требовало от него их постоянный пересмотр.

Характер его психики: покой!

Поэтому, даже если ему после диалога с кем-то нравилось принятое решение, то он долго и трудно с ним сживался. Иногда на это уходили недели. Иногда месяцы. Иногда складывалось впечатление, что для него важнее об этом поговорить, чем делать реальные шаги по воплощению решения в жизнь.

Но пока шаги были не сделаны, он постоянно возвращался в процессе общении к обсуждаемой теме с обязательным выходом на искомое для него решение. Так могли пройти и месяцы, а иногда и годы. Так случилось и с этой темой!

Многолетние и упорные его размышления, рассуждения и обсуждения с близким кругом людей о реальном способе хоть как-то поблагодарить своего отца-воспитателя (как А. М. Шавель до последних дней называл К. К. Токаржевича), постепенно, очень трудно и сначала как в тумане, но стали приобретать некоторые довольно важные и точные очертания. А вопросы «как ты это видишь и чего хочешь этим достичь?» заставляли его группироваться, концентрироваться на теме и целенаправленно соображать.

И, наконец, неожиданно его мысли выкристаллизовались!

Музей! Музеефикация!

Теперь было важно нисколечко не мешкать!

И тогда мы сели за компьютер, создали и открыли новый файл. Тут Андрей Милошевич, обращаясь за полгода до своей кончины к дирекции Московского государственного объединенного музея-заповедника «Коломенское», чистосердечно и с пониманием масштаба потерянного им времени и огромной меры своей личной ответственности за судьбы ушедших в иной мир людей надиктовал:

«На протяжении всей сознательной жизни, посвященной русскому художеству, меня сопровождали выдающиеся деятели отечественного театра, изобразительного искусства, культуры и науки. После того, как меня покинули все близкие мне люди, оставив после себя многочисленные историко-культурные артефакты, я глубоко задумался над их дальнейшей судьбой.

И, наконец, решился предложить их вам в качестве безвозмездного дара в Музейный фонд Российской Федерации, дабы история российская не пресеклась. В этих артефактах удивительным образом сплелись судьбы нескольких замечательных в истории Отечества фамилий…

Мы с Валентиной Ивановной Смирновой – последнее поколение в этой длинной истории переплетения имен. Как и предыдущие члены достойнейших русских фамилий Токаржевичей, Румянцевых, Скрипицыных, Всеволжских, чьи культурно-исторические артефакты хотим вам передать, мы в своей профессиональной жизни продолжали служить Отечеству и защищать его интересы на вверенных нам рубежах.

А нам с Валентиной Ивановной выпала особая честь – воскресить для России многовековую традицию русского народного театра „Петрушка“ и покорить своим искусством не только публику, но и профессиональное сообщество Европы».

Живущим в ХХI веке людям должно быть предельно ясно одно: это были в высшей степени достойные люди, достойно прожившие отпущенный им век! Они нашли силы в непростое время сохранить в себе и своем окружении сострадание, сопереживание, открытость, человечность, доброжелательность и чистосердечие. Они обладали завидным упорством в достижении вершин своего ремесла и несгибаемым духом русского человека и художника. И всё это вместе, как нам представляется, заслуживает самого искреннего уважения, неподдельного внимания и достойного увековечения памяти этих достойных людей.

Что мы и попытались в этой малой серии отчасти сотворить.

По правде сказать, эта наша книга должна была бы открывать задуманную вместе с А. М. Шавелем малую серию работ и стать первой в ряду других. Однако жизнь как всегда внесла в планы свои неожиданные коррективы. Поэтому сложилось так, как сложилось. Но мы надеемся, что вдумчивый читатель, познакомившись с содержанием предыдущих работ, нас поймёт и простит.

К сожалению, при создании текста этой книги мы были абсолютно ограничены в необходимых для нашей работы историко– архивных материалах. Это была главная и самая большая проблема. Да и жизнь подкидывала то одни, то другие «подарки».

Вместе с тем, цепкая память постоянно возвращала нас к тем навсегда ушедшим временам, когда Андрей Милошевич Шавель сам пытался поведать колоритные эпизоды жизни своей семьи, заставляя нас продолжить и закончить начатое. Тем более, что накануне его смерти дали ему слово серию не бросить и обязательно завершить!

В этой связи самую глубокую благодарность нам хочется высказать дирекции Московского объединенного музея-заповедника «Коломенское» и лично Ольге Поляковой и Екатерине Хлебутиной за неизменное внимание к нашим задачам, оказываемую всемерную помощь и поддержку в начинаниях. Кроме того, за некоторый объем найденного и разработанного исторического материала о семье Токаржевичей и за фотокопии ряда предметов, принадлежавших лично Константину Константиновичу. Они приоткроют читателю мир и величину личности этого незаурядного человека – гражданина, семьянина, выдающегося актера, разнообразие сыгранных им за жизнь ролей, созданных актерских работ, покажут среду и уровень его общения, а также в общих чертах обрисуют круг ближнего его окружения. Все эти материалы нашли в книге свое достойное место, а предоставленные фотокопии стали её истинным украшением.

Доброго слова заслуживает Государственный Центральный Архив по Литературе и Искусству Российской Федерации, сотрудники которого с пониманием помогали решать вопросы, интересующие нас, и шли навстречу в подборе материалов.

Отдельное спасибо сотрудникам библиографического отдела и читального зала Центральной научной библиотеки СТД РФ. Библиографы, к нашему счастью, быстро помогли обнаружить в каталогах прессы следы описанного критикой и рецензентами своего времени творчества Константина Константиновича. А читальный зал – оперативно найти реальные газеты, журналы, подборки отзывов и описаний, а также статью самого К. К. Токаржевича времен его работы над сценическим образом Ф. Э. Дзержинского.

И это очень «оживило» книгу!

Большое спасибо и низкий поклон!

Кроме того, нам также оказались доступны некоторые документы К. К. Токаржевича из небольшого личного архива А. М. Шавеля, на которые в этой работе мы опирались и чем в поисках сохранившихся материалов руководствовались.

И после завершения написания и издания этой книги указанные документы будут непременно переданы на хранение в музейный фонд одного из музеев столицы.

Таким образом, мы, насколько это было возможно в нашем случае, благополучно завершаем выполнение данных А. М. Шавелю нами перед его смертью обещаний и снимаем с себя невероятно тяжелый груз ответственности, которым он нас на прощание наделил.

Мы старались.

Мы никогда не забывали о данном слове и об этом деле. Все эти годы мы жили только мыслями о создании и издании всех работ этой малой серии.

Надеемся, что с поставленной задачей мы справились.

Подводя же окончательные итоги уже всей серии мы – авторское содружество в лице Виктории Гражданкиной и Сергея Войтковского – повторно позволим себе выразить наши искренние надежды на то, что созданные нами книги этой малой серии вскоре лягут в основание новых глубоких и больших исследований талантливых искусствоведов, театроведов, литературоведов и москвоведов.

Думается, они смогут с огромным энтузиазмом, достойно и значительно более подробно описать, бесспорно, великие исторические творческие достижения четырех выдающихся героев этих четырех наших книг – К. К. Токаржевича, В. М. Коклюшкина, В. И. Смирновой и А. М. Шавеля.

Заранее и предельно всем благодарны!

Спасибо и низкий поклон!

Эпизод 1. Некоторые сведения о семье и жизни до сцены

Конец XIX века в отечественной истории запомнился как период нового витка широкого развития российской промышленности и предпринимательства, что способствовало обновлению политической и экономической системы, установлению новых финансово-кредитных отношений, обновлению системы народного и профессионального образования, здравоохранения, что вдохнуло новые силы и подняло новые темы в культурную жизнь и искусство страны.

В конце столетия Российская империя демонстрировала экономический подъем. Наблюдался рост тяжелой промышленности (в семь раз), активным ходом шло развитие железнодорожного сообщения по всей стране (в 1891 году были положены первые рельсы Великого Сибирского пути, известного как Транссибирская железнодорожная магистраль). По общему объему добычи нефти и производству сельскохозяйственной продукции Россия занимала первое место в мире, опередив передовые страны Запада того времени. В эти же годы семимильными шагами развивались средства массовой информации (газеты и журналы); было положено начало модернизации политической системы и зарождения в России гражданского общества – появились новые политические партии, общественные организации и формы взаимодействия в обществе.

Искусство на рубеже веков войдет в историю и запомнится потомкам чередой талантливейших представителей плеяды художников-передвижников, мистическим очарованием и глубоким смыслом красной строкой проходящих сквозь поэзию Серебряного века, а также литературой невиданных прежде направлений реализма, символизма, чуть позже и футуризма. Художники, жрецы слова и композиторы начали группироваться и объединяться, разрабатывать целевые творческие программы и манифесты, подчиняя свои художественные поиски выраженным в слове идейным соображениям, создавая свои интеллектуально-выставочные опусы.

Кроме того в конце XIX века достигло апогея своего развития отечественное театрально-сценическое дело. С появлением первых артистических агентств развитие русской антрепризы достигло невероятных размахов и профессиональных высот, которые невиданно расцветут в начале ХХ века и так и останутся недосягаемыми для представителей данного профессионального направления человеческой деятельности в мире до сего дня. И, подчеркнём, в начале ХХ века именно Россия стала локомотивом развития искусства в целом и театра в частности и для Европы, и для Америки, и для других.

Трудно было даже предположить, что это мощное эпохальное экономическое и культурное взрывное развитие страны окажется для истории последним прыжком в поступательном движении Российской империи перед сокрушительным и катастрофическим её падением и исчезновением навсегда с политической карты мира в течение буквально тех же первых двух десятилетий наступающего ХХ века.

Назвали бы фантазёром!

Жизнь рядовых граждан всех сословий протекала обыденно. Люди трудились и преданно служили своему Отечеству, рожали детей, сеяли и собирали урожай, строили фабрики, дороги, развивали местные промыслы, личные хозяйства, разрабатывали недра, учились, служили, постигали… И в 1896 году никто в мыслях представить себе не мог, что состоявшаяся коронация на царство нового императора Николая II окажется последней для огромной и великой Российской империи.

Именно в этот 1896 год в Москве в семье Константина Иосифовича Токаржевича (полковника Генерального штаба) и его жены Варвары Сергеевны родился долгожданный сын. И мальчика назвали Константином в честь отца.

Дед Константина – Иосиф Александрович Токаржевич – служил в Главном артиллерийском управлении в Санкт-Петербурге. Он был кавалером престижных для высшего командного состава и чиновничьего сословия Российской империи орденов – Святой Анны, Святого Владимира и Святого Станислава. В своей воинской карьере он честно дослужился до звания генерал-майора. И это было для мужской половины Токаржевичей уже традиционно, поскольку многие его представители – выходцы этого славного рода, посвятившие себя военному делу и служению Отечеству, выходили на покой в званиях не ниже генерал-майора или генерал-аншефа.

Дворянский польский род маркграфов Токаржевичей (Токаржевских) происходил из Белостокских земель. Согласно семейному преданию, их предок под знаменами Януша Мазовецкого[1]1
  Януш Мазовецкий (1346–1429) – варшавский князь.


[Закрыть] принимал участие в финальном сражении Великой войны 1409–1411 годов, где союзнические войска Великого княжества Литовского и Королевства Польского одержали победу над рыцарями Тевтонского ордена. Речь идёт о событии 15 июля 1410 года, которое вошло в мировую историю под названием Грюнвальдская битва.

На финальном этапе сражения далекий предок Токаржевичей усмотрел в рядах крестоносцев уязвимое место и решительно двинул свой отряд вперед. Благодаря этому отчаянному маневру польской тяжелой кавалерии удалось проникнуть вглубь тевтонских сил, что позволило литовцам окружить их и общими силами в кровопролитном бою уничтожить тевтонцев. И это величайшее сражение Средневековья остановило экспансию Тевтонского ордена на восточно-европейских землях и послужило началом его окончательного и безвозвратного исчезновения.

Полтора века спустя в 1569 году польско-литовский союз обрел своё развитие в создании одного из мощнейших государств того времени – Речи Посполитой, которое просуществовало вплоть до конца XVIII века. А далее вследствие различных исторических перипетий наступило политическое и экономическое ослабление страны. Что в результате и привело к разделу земель Речи Посполитой между «тремя чёрными орлами» – Российской империей, австрийской монархией Габсбургов и Прусским королевством. После победы России в войне над Наполеоном Бонапартом и по итогам Венского конгресса 1814–1815 годов в состав Российской империи вошли территории бывшего княжества Варшавского, которые стали теперь именоваться Царством Польским и управляться наместником российского императора.

Таким образом, в составе России оказался и уездный город Белосток Гродненской губернии, вотчина рода Токаржевичей. Так с этого момента начинается период служения новому Отечеству представителей династии этой славной фамилии.

На очередном жизненном этапе роду Токаржевичей посчастливилось породниться с представителями знаменитого древнего русского дворянского рода Румянцевых. Самым известным представителем его является граф Пётр Александрович Румянцев[2]2
  Петр Александрович Румянцев (1725–1796) – граф, русский военный полководец, генерал-фельдмаршал. Почетный член Императорской академии наук и художеств.


[Закрыть] (Задунайский) – генерал-фельдмаршал, кавалер орденов Святого Андрея Первозванного, Святого Георгия, Святого Александра Невского и Святой Анны, полководец и главнокомандующий армией в ходе Русско-турецкой войны 1768–1774 годов.

Справедливости ради стоит заметить, что в этой семье чудесным образом переплелись несколько известных русских фамилий. Согласно семейному преданию, Румянцевы имели далекое родство с родом столбовых дворян Скрипицыных, о чем свидетельствует хранившаяся в семье Румянцевых Жалованная грамота царя Федора Алексеевича дворянину Юрию Савельевичу Скрипицыну от 1677 года, даровавшая ему земли в вотчину за государственные заслуги.

Фельдмаршал Пётр Александрович Румянцев был отцом троих сыновей: Михаила[3]3
  Михаил Петрович Румянцев (1751–1811) – граф, русский военный и государственный деятель, генерал-лейтенант, сенатор, действительный статский советник.


[Закрыть], Николая[4]4
  Николай Петрович Румянцев (1754–1826) – граф, русский государственный деятель, министр иностранных дел Российской империи (1808–1814).


[Закрыть] и Сергея[5]5
  Сергей Петрович Румянцев (1755–1838) – граф, русский дипломат, меценат, сенатор.


[Закрыть]. Все они построили прекрасную карьеру в военной службе, государственной деятельности, дипломатии, занимались меценатством. Однако прямых и законных наследников после себя они не оставили, поскольку ни один из сыновей П. А. Румянцева официально так и не был женат.

Вместе с тем, в узких заинтересованных кругах было известно о близких отношениях младшего сына – Сергея Петровича Румянцева – с графиней Анастасией Николаевной Головиной (в замужестве Нелединской-Мелецкой). Она стала матерью четырёх его внебрачных дочерей. Дети поначалу носили фамилию Сергеевых (по имени отца), а после Кагульских (в память о победе их деда Петра Александровича Румянцева над турками при Кагуле).

Старшая дочь Сергея Петровича и Анастасии Николаевны, к сожалению, скончалась рано в возрасте восьми лет.

Вторая дочь Варвара вышла замуж за князя Павла Алексеевича Голицына. Она пользовалась симпатией и популярностью в свете и заведовала Императорским женским патриотическим обществом в 1840–1845 годах.

Третья дочь Екатерина была женой князя Петра Ивановича Мещерского, однако умерла после родов сына Сергея в 1826 году.

Четвертую дочь Зинаиду выдали замуж за сына сенатора, генерал-майора Николая Андриановича Дивова.

Все три девушки были прекрасно устроены в жизни, несмотря на свое незаконное рождение, принимались с уважением в обществе и чтились как прямые кровные потомки знаменитого фельдмаршала. Кроме того, Сергей Петрович Румянцев также постарался и оставил всё своё состояние, в том числе доставшееся по наследству от старших неженатых своих братьев, своим дочерям.

Жена Константина Иосифовича Токаржевича – Варвара Сергеевна – была последним представителем и прямым потомком семьи прославленного фельдмаршала по женской (внебрачной) линии. В девичестве она, как и все девушки дворянских родов, окончила Институт благородных девиц. После чего ей было суждено продолжить род и фамилию Токаржевичей.

К сожалению, счастливое замужество продлилось недолго. Спустя три года от рождения сына Константина её муж – Константин Иосифович скоропостижно скончался от заражения крови. Молодая вдова тяжело переживала смерть близкого человека. Но жизнь брала своё и требовала непосредственного её участия – надо было растить и поддерживать оставшегося без отца сына, учить и выводить его в свет. В этот сложный момент их с Котей жизни на выручку и помощь пришло родство.

Традиционно дворянские семьи в России были тесно связаны между собой. Скрепленные многочисленными переплетениями брачных уз, они были надежной опорой друг для друга. И это происходило независимо от того, что в конце XIX века для дворян наступили сложные времена.

Волна политико-экономических перемен в стране принесла за собой кризис дворянства и усадебной культуры в целом. Когда-то процветающие, а ныне реально оскудевшие знатные фамилии закладывали или перезакладывали свои имения в растущие как на дрожжах банки, или сдавали их подрядчикам в долгосрочный наем. Благодаря таким нехитрым сделкам дворянство имело некоторые реальные собственные средства для содержания собственного существования, а также поддержания традиционного для себя приличного стиля отношений в обществе и образа своей жизни.

Так поступила и родственница Варвары Сергеевны – Екатерина Николаевна Самарина, в девичестве Рахманова. Её отцом был почетный мировой судья Николай Александрович Рахманов. В своем время Рахмановы получили в наследство от дяди – московского городского головы, купца Михаила Павловича Губина[6]6
  Михаил Павлович Губин (1740–1818) – московский городской голова, купец.


[Закрыть] – особняк на Петровке, напротив Высоко-Петровского монастыря. Это было (и сегодня остается) величественное здание в стиле классицизма, построенное по проекту архитектора Михаила Казакова.

Екатерина Николаевна со своим мужем Николаем Федоровичем Самариным черпали средства на жизнь, сдавая этот огромный, но очень уютный особняк под пансионы и различные учебные заведения. Однако одновременно Екатерина Николаевна была очень известна в Москве и как щедрый благотворитель. Именно она долгие годы поддерживала гениального русского художника Валентина Александровича Серова[7]7
  Валентин Александрович Серов (1865–1911) – русский живописец, портретист русского модерна, академик, действительный член Императорской Академии художеств (1903–1905).


[Закрыть], чьи полотна украшают Третьяковскую галерею.

Серова и Самарину надолго связало истинное увлечение искусством вообще и живописью в частности. И Екатерина Николаевна, высоко ценя талант Валентина Александровича, на постоянной основе брала у него частные уроки по изобразительному искусству.

Этот тонкий и деликатный жест финансовой поддержки помогал Серову не чувствовать себя в долгу, а Самариной подарил уникальную возможность продолжительное время обучаться художеству под руководством одного из лучших мастеров своего времени. Поэтому она стала превосходно владеть кистью и маслом, а её работы оказались удивительно точны, художественно и сюжетно проработаны и в высшей степени профессиональны.

Самарины были в родстве с потомками Румянцевых, поэтому не оставили в беде Варвару Сергеевну, когда она оказалась вдовой и ей пришлось одной растить малолетнего сына Котю. Именно они позаботились о её текущем благополучии, и долгое время поддерживали Варвару Сергеевну и Котю.

В 1904 году Россия вступила в войну с Японией.

Настроение российского общества в те годы было довольно нестабильным и напряженным. Накапливалось недовольство внутренней политикой в стране, что провоцировало ускорение развития общественных организаций и политических движений. Правительство сделало ставку на «маленькую победоносную войну», дабы укрепить моральный дух населения, рассчитывая на подъем волны патриотизма.

И правда, основное население страны, а также купцы, ремесленники и предприниматели передавали значительные финансовые средства и продовольствие собственного производства в действующую армию, оказывая всяческую материальную поддержку фронту. Женщины дворянских и купеческих семей активно шли в организацию Красного Креста и в качестве сестер милосердия участвовали в работах военных госпиталей, занимались проведением публичных мероприятий по сбору различных благотворительных пожертвований для армейских нужд, которых оказалось непомерно много. И государственная казна с ними не справлялась.

Варвара Сергеевна Токаржевич, как и всё её окружение, также не могла остаться в стороне от событий в жизни страны и принимала во всем этом самое непосредственное и активное участие. Её особенно обязывало к этому потомственное служение семьи Отечеству и собственное её положение вдовы офицера.

Она с юности была очаровательной и привлекательной особой, а в Институте благородных девиц часто блистала в любительских спектаклях. В новых обстоятельствах талант и художественная одаренность Варвары Сергеевны пришлись как нельзя кстати. И в связи с началом военных действий она сознательно вернула эту практику в свою жизнь. Поэтому её часто можно было видеть на московской сцене в благотворительных постановках в помощь фронту.

Так её жизнь и текла: Котя, Самарины, общественная жизнь, Котя, Самарины, репетиции, не позволяя ей думать ни о чем другом.

Но однажды, летом 1904 года на один из таких благотворительных спектаклей с её участием заглянул Пётр Алексеевич Зайцев, актер, режиссер и антрепренер, который в очередной раз приехал из Петербурга на гастроли со своей труппой в Москву. Он помимо успешных публичных выступлений своей труппы очень интересовался также свежим ходовым театральным репертуаром и новыми выразительными артистами и исполнителями.

Пётр Алексеевич, начинавший в юности как актёр комического амплуа, в дальнейшем на сценах провинции выработался в прекрасного многожанрового мастера своего дела. Далее больше двадцати лет он блистал на сцене Александринского театра, а с развитием частного театрального дела, стал принимать приглашения к участию в разных гастрольных труппах, в чем к тому же и очень преуспел.

Известны его роли в спектакле «Убийство Коверлэй», водевиле «Мнимый жених» в Обществе русских драматических артистов под руководством Николая Николаевича Трубецкого. Также Зайцев играл в спектакле «Казнь», исполнял главную роль в «Детях Ванюшина», комедии «Жужу», «Грозе» по Николаю Островскому в составе антрепризы Василия Андреевича Крамолова, а также воплотил на сцене много других запомнившихся образов ярких характерных героев.

Будучи исключительно талантливым и предприимчивым человеком, Пётр Алексеевич очень скоро определился со своим потенциалом, собрал превосходную группу талантливых артистов, наработал с ними ходовой репертуар и начал активно и успешно для публики гастролировать по стране. Дело он знал. Всё шло прекрасно. И он стал всё чаще задумываться о потенциальном расширении труппы и создании собственного театра.

Варвара Сергеевна с первых же минут покорила Петра Алексеевича. Он как крупный театральный специалист в одно мгновение оценил её актерский талант и был заворожен её удивительной красотой и женственностью. Очарованный её сценическим обликом и способностью быть предельно органичной в коллизиях спектакля, он тут же предложил Варваре Сергеевне место актрисы в его труппе.