Текст книги "Очерки по истории теплоэнергетики. Часть 3. Электростанции Императорских театров России"

Краткая биография А. И. Смирнова

Александр Иванович Смирнов (рис. 4) родился 30 мая 1851 г. в Псковской области, окончил Морское училище в Петербурге, затем Морскую Академию. Являлся выпускником минного офицерского класса в Кронштадте, принимал активное пионерское участие в установке систем электрического освещения разного типа на военных кораблях и в морских портах. В период с 1881 по 1883 г. занимался созданием, а затем заведыванием систем электрического освещения на Петергофском рейде, в Гатчинском дворце. Длительное время являлся Электротехником Министерства Императорского двора, оставаясь при этом на службе военного ведомства. Создавал системы электрического освещения в Зимнем дворце (главным руководителем этих работ был В. Л. Пашков), Мариинском и Михайловском театрах, в Аничковом дворце, в Военно-Медицинской академии, в Царском Селе, в Академии Художеств. Неоднократно выезжал за рубеж на международные выставки, конкретные объекты для освоения опыта в развитии электротехники и систем электрического освещения. В течение 15 лет выполнял обязанности редактора журнала “Электричество”, был одним из руководителей VI Электротехнического Отдела Русского Императорского Технического Общества, организатором первых Всероссийских электротехнических съездов и выставок. Умер А. И. Смирнов 22 ноября 1910 г. [13, 14].

Изучение зарубежного опыта и разработка плана по устройству электрического освещения в Императорских театрах

На Венской электрической выставке А. И. Смирнов беседовал с известными электротехниками по поводу создания электрического освещения в театрах, знакомился с новейшими достижениями в электротехнике. Затем он посетил и осмотрел системы электрического освещения театра Эден в Париже, Савойского театра в Лондоне, театров в Брюнне и Будапеште.

Следует отметить, что к этому времени стало ясно, что использовать только свечи Яблочкова для театров нецелесообразно. Основное освещение должно производиться лампами накаливания, вольтовые дуги могут применяться лишь в отдельных местах.

По результатам осмотра европейских театров А. И. Смирнов сделал следующие выводы.

1. Электрическое освещение лампами накаливания систем Свана, Эдисона, русскими лампами того же типа, выпускаемыми товариществом “Яблочков и К°”, признается вполне удобным для освещения всех театральных помещений и для производства различных театральных эффектов. Свечи Яблочкова или регуляторы могут использоваться лишь в отдельных местах.

2. Для обеспечения непрерывного освещения необходимо иметь резервные паровые котлы, паровые машины и динамомашины. Причем желательно их держать постоянно в работе на малой мощности.

3. Необходимо осуществлять строгий технический контроль всей системы электроснабжения и электропотребления, так как он определяет надежность и безопасность работы системы освещения.

4. Подряд на создание системы электрического освещения необходимо отдать одной из известных электротехнических фирм, способной представить технические достижения помимо денежного обеспечения.

В отдельном отчете А. И. Смирнова приведена краткая история появления электрического освещения в театрах, излагаемая ниже, в том числе дано описание систем электрического освещения театров в разных городах, которые он осмотрел лично.

В 1879 г. впервые освещение свечами Яблочкова состоялось в парижском театре Шатле. Несколько позже в том же году был освещен театр Селестен, расположенный недалеко от площади Белькур в Лионе. Освещение в последнем производилось 52 свечами Яблочкова (8 в люстрах, 4 в зале, 12 на сцене, остальные в фойе и коридорах). Три динамо-машины Сименса с локомобилями размещались в подвальном помещении. Отмечалась эффектность освещения в сравнении с газовым и натуральность цветов лиц и предметов. В 1880 г. в этом театре произошел сильный пожар, поэтому во время поездки А. И. Смирнова осмотр системы электрического освещения театра, вероятно, был невозможен.

Практически в то же время в 1879 г. в Англии произвели опыты электрического освещения в Лондоне в Альберт-Холле с помощью больших ламп Сименса в 6000 свечей и свечей Яблочкова, а также освещение лампами Лонтена в театре Gaiety.

В 1880 г. в Париже в Большой опере было проведено сравнительное испытание трех различных систем: Яблочкова, Вердермана и Лонтена. Опыты признали очень удачными, но вывод о преимуществе каких-то ламп сделан не был.

В то же время свечами Яблочкова начали освещать ипподром с раздвижной стеклянной крышей в Париже у моста Альма, который был местом самых разных грандиозных театральных и цирковых представлений – пантомим, цирковых выступлений с животными, наездницами, рис. 5. Были установлены 2 большие паровые машины, приводившие в движение 20 машин Грамма постоянного тока и 4 машины Грамма переменного тока. Машины постоянного тока питали 20 регуляторов Серрена, машины переменного тока – 120 свечей Яблочкова. К моменту приезда А. И. Смирнова освещение на ипподроме действовало практически без изменений. Этот ипподром существовал с 1877 по 1892 год.

Рис. 5. Электрическое освещение свечами Яблочкова Парижского ипподрома

В сентябре 1880 г. электрическое освещение действовало непродолжительное время в театре Folies Clermotoises, в апреле 1881 г. в Большом театре Бордо, в Амстердамском цирке.

Во время 1-й Парижской международной электрической выставки Большую оперу Гарнье в Париже вновь осветили лампами самых разных систем. Круглый вестибюль освещался лампами Вердермана, на лестнице горели 38 ламп Бреша, буфетная галерея освещалась 5 лампами Джаспара с рефлекторами, в залах в фонарях размещались свечи Яблочкова в шарах разных цветов, что создавало особый эффект. В люстрах газовые свечи горели наряду с электрическими. На колоннах находились фонари со свечами Яблочкова, малые фойе освещались лампами Максима.

Подробно создание электрического освещения в более поздний период в Парижской опере Гарнье и некоторых других театрах рассмотрено Д. А. Бородиным в [15].

В 1878 г. 8 свечей Яблочкова были установлены в Большом (Каменном) театре Петербурга, на время театрального сезона лампы Сименса горели в театре Лафайета в Руане. В. П. Погожев в [11] сообщает, что динамо-машина, работавшая в Большом (Каменном) театре, была использована в 1882 г. для электрического освещения декорационного зала Шишкова в Большой Подьяческой улице, д. 20. Однако эта информация противоречит приведенному ниже стратегическому плану организации электрического освещения в театрах и истории его создания в этом здании при его реконструкции в 18841885 годах.

В 1881 году испытывалось электрическое освещение зрительного зала театра Альгамбры в Лондоне, в Королевском театре Турина, в фойе Парижской оперы Гарнье испытывались лампы Солейль. В театре Эден в Брюсселе зимой в том же году было устроено электрическое освещение дуговыми лампами.

Несмотря на большой объем испытаний дуговых ламп разного типа, массового введения долговременного электрического освещения на их основе в театрах не наблюдалось.

В декабре 1881 года в Савойском театре в Лондоне впервые было введено освещение лампами накаливания. Весь театр осветили 1158 ламп Свана. После устранения недостатков в работе системы были отмечены существенные преимущества ламп накаливания в сравнении с дуговыми лампами. Главным достоинством являлась возможность изменять интенсивность света и по желанию включать или выключать любое количество ламп. Появилась надежда, что лампы этого типа получат широкое распространение при освещении театров.

Провели испытания ламп Лэн-Фокса в Королевском театре в Брюсселе, в театре Принца Уэлльского в Ливерпуле. В Королевском театре в Турине использовались лампы Сименса и Солейл, в театре Ла Скала в Милане, театрах Бостона и Нью-Йорка – лампы Эдисона.

Очень удачное освещение лампами Свана Савойского театра обратило на себя внимание лиц, ответственных за безопасность театров. Муниципальные органы Брюнна в Моравии в это время строили театр взамен сгоревшего. Было принято решение применять в новом театре исключительно электрическое освещение. Его устройство поручалось Венскому отделению фирмы Эдисона при участии ее Парижского отделения. Впервые проектирование электрической системы происходило при новом строительстве театра, что позволяло заранее предусмотреть помещения для котлов и машин электростанции.

В новом Брюннском театре было установлено 2000 ламп Эдисона, половина из них включалась ежедневно. Питание для них производилось от 4-х динамо-машин Эдисона. По мнению А. И. Смирнова эта установка заслуживала особого внимания.

В августе 1882 г. в Москве в театре Ф. А. Корша была создана система электрического освещения на основе 360 ламп Эдисона и 15 фонарей Сименса. Лампы освещали сцену, зрительный зал, фойе и артистические уборные. На момент написания А. И. Смирновым отчета система освещения этого театра работала, хотя и не очень надежно, свет был желтоватым. В этом здании впоследствии размещался МХАТ, а в настоящее время находится Театр Наций Евгения Миронова.

В это же время в парижском театре Varietes использовалась система освещения на основе ламп Свана. Источником были аккумуляторные батареи Фора. Несмотря на то, что вся установка была создана для рекламирования аккумуляторов, вскоре стало ясно, что использование их в качестве основного источника является слишком дорогим и что их применение целесообразно только для самых ответственных помещений в качестве резервного источника питания.

В конце 1882 г. в 2-х театрах Ливерпуля было устроено освещение по системе Максима-Вестона. С этого времени началось непрерывное расширение электрического освещения в театрах. Летом этого же года установили лампы накаливания в театре Эден в Париже, в национальном театре Будапешта. На момент написания отчета производились испытания и заканчивалась установка систем электрического освещения на основе ламп накаливания в театрах Барселоны, Мадрида, Милана, Мюнхена, Штутгарта, Дрездена, Праги, Лондона, Эдинбурга, Берлина, Вены и других городов.

В отчете Смирнова приводится подробное описание систем электрического освещения театров Савой в Лондоне, в Брюнне, в Будапеште.

На международных выставках электричества в Мюнхене (1882 г.) и в Вене (1883 г.) были устроены посещения театров, освещенных в основном лампами накаливания и небольшим количеством дуговых ламп. Успех был несомненный.

Отчет заканчивался следующими выводами.

1. Лампы накаливания не дают копоти.

2. От электрических ламп нет большого тепловыделения, нет выгорания кислорода, что особенно важно для артистов.

3. Зажигание и регулировка ламп накаливания производятся одним человеком с одного места.

4. Для декораций и костюмов такое освещение особенно благоприятно, свет от этих ламп близок к солнечному, придает особую мягкость и прелесть тканям и тонам и близок к натуральному.

5. С его помощью воспроизводятся все световые эффекты дня, ночи, заката солнца, лунной ночи, молний.

6. Отмечается безопасность в пожарном отношении, разбитая лампа сразу гаснет и не является источником огня. Легкоплавкие предохранители предотвращают нагрев проводников докрасна.

На основе анализа мирового опыта Дирекция Императорских театров разработала следующие требования для создаваемой системы электрического освещения Императорских театров в России, подписанные Директором Императорских театров Всеволожским И. А.⁶

1. Освещение производится главным образом лампами накаливания, дуговые лампы на постоянном токе применяются только в фойе, вестибюле, для наружного освещения, для сценических спецэффектов.

2. Выбор системы ламп накаливания производит Дирекция Императорских театров на основе сравнительных опытов в самих театрах.

3. Технические условия электрического освещения для театров определяются рядом документов, выработанных или одобренных Советом Российского Технического Общества в 1882–1883 гг., печатными отзывами правительственной комиссии в Англии об освещении общественных зданий, помещенными в английских газетах за 1883 г.

4. Вопрос о безопасности театров от погасания ламп должен быть на первом плане, поэтому ставятся следующие непременные условия.

а) Устройство нескольких центральных станций, из которых каждая, имея запасные машины, могла бы освещать при необходимости все театры и здания Дирекции.

б) Деление проводов внутри каждого театра не менее, чем на 5 самостоятельных групп: сцена; помещения, окружающие сцену, коридоры, уборные, гардеробные и прочие; люстра с оркестром; барьеры лож, ложи и лестница для публики; фойе, коридоры и вестибюли для публики.

в) Установка совершенных на текущий момент аккумуляторов или резервных машин, всегда находящихся в действии и автоматически вводимых в работу на полную мощность при погасании света.

5. Условия о применении электрического освещения в сценических эффектах.

а) Возможность регулирования одним лицом механически из специальной для этого устроенной ложи осветителя напряжения света как во всей системе сценического освещения, так и в его частях (софиты, кулисы, рампа, переносные аппараты).

б) Введение в самостоятельные цепи во всех частях сценического освещения ламп с синими, зелеными и красными стеклами.

в) Для получения сильных световых эффектов должны быть испытаны лампы с вольтовой дугой, размещенные на галереях и переходах наверху сцены с рефлекторами и рефракторами различных систем и с цветными стеклами.

г) Перед составлением контракта необходимо обратиться в дирекции названных выше европейских театров с просьбой сообщить сведения о практических достоинствах и недостатках принятых ими систем электрического освещения как общего освещения, так и освещения, создающего сценические эффекты.

6. Условия создания системы электрического освещения должны соответствовать контракту с ГРОЭОиД инженера Руссо.

7. Дирекции следует привлечь 2-х практиков электротехников, знакомых с работой систем электрического освещения, для составления на основе требований Дирекции нормального задания и контракта на создание электрического освещения.

8. После составления и утверждения задания и контракта необходимо устроить конкурс между предприятиями на подряд.

9. Для всех этих видов работ и присутствия на конкурсе должна быть учреждена Комиссия из представителей театрального управления, одного театрального архитектора, заведующего искусственным освещением, одного машиниста, одного декоратора, начальника монтировочной части, одного представителя от Контроля МИДв и техника по электрическому освещению, не участвовавших в составлении плана и контракта.

Приведенные требования показывают, насколько тщательно подходили службы Императорского двора к созданию системы электрического освещения Императорских театров, стараясь использовать практически все, что можно предусмотреть в их положении.

Интересно отметить, что во время перехода на электрическое освещение Императорских театров параллельно в апреле 1884 г. происходят события, связанные с рассмотрением МИДв предложений фирм “Сименс и Гальске” и компании Яблочкова по созданию электрического освещения Императорского Конюшенного двора и Придворного музыкального хора. В это же время фирма “Сименс и Гальске” предлагает разные варианты освещения магазинов Гостиного двора: размещение электростанции в его центральной складской части; на Александринской площади вблизи Толмазова переулка (пер. Крылова) у забора Императорской Публичной библиотеки; на барже, расположенной на Екатерининском канале около Банковского переулка. Большинство этих предложений не было реализовано, но детальная их проработка даже на стадии коммерческого предложения позволяет оценить готовность фирм к быстрому строительству достаточно мощных и разветвленных систем электрического освещения различных городских объектов.

В архивах не удалось обнаружить каких-либо документов об объявлении конкурса на создание систем электрического освещения всех Императорских театров Петербурга. Можно предположить, что по ряду соображений, в первую очередь, из осторожности руководством МИДв было принято волевое решение строить электростанции в театрах разными способами.

Электрическое освещение Большого (Каменного) театра и Консерватории

Краткая история местности, в которой был выстроен Большой (Каменный) театр, следующая. В 1760-е годы на месте Театральной площади был пустырь, на котором находились ветряные мельницы, принадлежащие голландскому купцу Семену Брумбергу и используемые для пиления бревен и досок. В этот период площадь называлась Брумберговой. Несколько позже здесь появился деревянный амфитеатр со скамейками, на арене которого устраивались конные игры, так называемые карусели (перевод слов «garosello» или «carosella» – малая война, так назывались конные рыцарские состязания в 12 веке). Площадь получила название Карусельная, или Карусельное место.

Первые конные карусели в России были устроены в 1766 г. Екатериной II. В это время слово карусель было мужского рода. По проекту архитектора А. Ринальди годом раньше был выстроен первый карусель – деревянный амфитеатр на Дворцовой площади, вмещавший несколько тысяч человек. В нем устраивались костюмированные конные кадрили (группы всадников в одеждах рыцарей или разных народностей; например, 16 июня 1766 г. были кадрили Славянская, Римская, Индийская и Турецкая), мужские и женские военные состязания.

Когда деревянный амфитеатр на Карусельной площади обветшал, на его месте по проекту того же архитектора А. Ринальди к 1783 г. был выстроен Большой (Каменный) театр, который в дальнейшем подвергался реконструкциям в связи с пожарами и расширением, рис. 6. После очередной реконструкции, выполненной в 1832 г. архитектором А. Кавосом, в театре было уже 5 ярусов, его вместимость выросла до 3000 человек. В Европе Большой (Каменный) театр долгое время считался образцовым. Именно этот театр, пока не появился Александринский театр, посещал А. С. Пушкин, посвятивший строфы балеринам, выступавшим на его сцене, в романе в стихах “Евгений Онегин”.

Рис. 6. Вид Большого (Каменного) театра в начале 19 века

На площади перед театром и вокруг него располагались открытые сооружения шатрового или беседочного типа, являющиеся непременным атрибутом практически всех известных изображений Большого (Каменного) театра. Это так называемые грелки с очагом в центральной части. Они служили для обогрева в холодное время ямщиков, ожидавших своих клиентов после окончания театральных представлений.

Электрическое освещение сцены

Использование электричества для световых эффектов сцены в Большом (Каменном) театре начинается очень рано – еще в 1849 г.

В этом же году 16 апреля в Париже в Национальном театре Королевской Академии Музыки (Театр Оперы) на улице Ле Петелье состоялась премьера оперы Д. Мейербера “Пророк”. На этом представлении впервые в мировой истории театров на сцене было применено электрическое солнце – дуговой регулятор Фуко-Дюбоска, работающий от батареи гальванических элементов Бунзена. Он с большим успехом эмитировал во время представления восход солнца во 2-м акте спектакля (рис. 7) и пожар в 5-м акте.

Рис. 7. Сцена с восходом солнца во 2-м акте оперы Мейербера “Пророк”, премьера состоялась 16 апреля 1849 г.

Пожалуй, можно выразить удивление тем, что это событие не нашло отклика в современной периодической печати. При подробном описании впечатлений от премьеры оперы в самом известном иллюстративном издании Парижа L'Illustration композитор Ж. Буске ни слова не сказал о первом в мировой практике применении на сцене электрического солнца [16]. Г. Берлиоз в объемной рецензии в Journal des Debats Politiques et Litteraires также обходит молчанием первое применение электричества на сцене в этой опере. И. С. Тургенев, посвятивший небольшую рецензию опере Мейербера для журнала “Отечественные записки”, совсем не упоминает об электрическом освещении, хотя пишет о забавных катальщиках на колесах.

Г. Флобер в своей переписке говорит только о прекрасном впечатлении от оперы. Вероятно, такое полное равнодушие к электрическим эффектам можно объяснить тем, что опера “Пророк” была интересна, прежде всего, содержанием, музыкой и звездными исполнителями, а также сравнением с более ранними успешными операми популярного композитора.

Кроме того, отсутствие интереса к электрическому освещению на сцене можно объяснить следующим образом. В это время на театральных сценах широко применялся так называемый “Друммондов свет” – источник света температурой свыше 2000 °C на основе извести, раскаленной пламенем, образующимся при сгорании водорода в чистом кислороде. Электрическая дуга, имевшая другую физическую природу, но тот же уровень температур, не создавала для рядового зрителя качественно нового источника света.

Аналогичная система дуговых ламп с элементами Бунзена, подробно описанная в [15, 17], использовалась в Гранд Опера Гарнье в 1875 г.

Несмотря на отсутствие рекламы электрического источника света в рецензиях на оперу “Пророк”, начинается быстрое его распространение по миру для сценических эффектов.

Уже в ноябре 1849 г. в Большом (Каменном) театре Петербурга велись репетиции при использовании “электрогальванического солнца” для освещения балетных декораций. С 15 ноября 1849 г. был принят на работу в ведомство театральной Дирекции магистр фармации химик Макар Феодосьевич Шишко⁷ “для управления выписанным из-за границы снарядом солнечного освещения по Большому театру посредством гальванизма” [18]. В ноябре и декабре 1849 г. использовались в дуговой лампе-регуляторе угольные электроды, полученные из Парижа, во время репетиций и представления балета “Питомица фей”, поставленном Ж. Перро [19].

Кроме того, в обязанности химика М. Ф. Шишко входило приготовление искусственных огней и других химических составов, необходимых для спектаклей петербургских Императорских театров. В 1876 г. на многих спектаклях Александринского, Большого (Каменного), Мариинского театров в счетах зафиксированы траты на электрические батареи, использованные во время спектаклей [20]. Это означает, что, как минимум, в этих трех театрах еще до введения в 80-е годы электрического освещения зрительных залов и помещений театров на сцене при необходимости регулярно использовались электрические солнца с их питанием от гальванических элементов.

В 1866 г. М. Ф. Шишко устраивал специальную лабораторию для электрического освещения Большого (Каменного) театра с отводом через вентиляционные воздуховоды вредных химических веществ, образующихся при работе гальванических батарей [21]. Лаборатория создавалась в помещении упраздненной паровой машины, вероятно, ранее используемой для подачи воды из Крюкова канала в театр на противопожарные нужды и работу фонтанов на сцене в некоторых спектаклях. Интересно отметить, что в 1856 г. Шишко отвечал за иллюминацию коронационных торжеств в Москве при возведении на престол Александра II, в начале 60-х годов устраивал газовое освещение петербургских и московских Императорских театров и исполнял должность инспектора этих систем [22]. В 1861 г. М. Ф. Шишко участвовал в конкурсе на подрядные работы по созданию газового освещения Зимнего дворца, но проиграл его прусскому инженеру-механику Луи Запсу [23].